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散文詩的特點范文1
［關鍵詞］電視散文；審美；藝術美學；創作特征
一、視聽語言——與觀眾的絮語
“審美就是自由的體驗”①與央視《電視詩歌散文》的欄目宗旨有相通之處。同時，“電視兼有媒介屬性與藝術屬性雙重屬性”②。在這里，我們重點分析電視散文這種電視節目樣式的部分藝術美學特征?！峨娨曉姼枭⑽摹分械摹吨袊旁娦蕾p》《天一生水》《可可西里生存日記》等作品，在以優美的視聽語言演繹經典文學作品方面作出了積極的探索和貢獻。
視聽語言既有能力記錄現實的原本樣態，又有能力構建非現實的時間空間。它既可以是表現的，也可以是再現的。其中，電視散文的視聽語言呈現出三種基本形式，即視聽語言中再現、表現及前兩者交互并存。比如在《我與地壇》中，作者講述到自己在地壇里的那些時光、母親的嘆息時，畫面就再現出了曾經作者在地壇時的情景。
“看不僅是眼睛的活動，而且是大腦的活動。”③影視畫面被觀眾眼睛接受，同時，它如同文字之于文學、音符之于音樂，是電視不可或缺的成分。電視散文的畫面大多非常優美，構圖十分講究。一方面為表達深刻的思想內容服務；另一方面，在很大程度上也可以為了創造自身的獨立審美意義而存在。畫面不僅是重要的內容表現形式和信息傳播手段，而且是一種獨特的藝術表現方法，具有以影像來營造意境的特點。意境“是由精神經驗和心理意念構筑成的空間和畫面，但是這種經驗和意念，一旦得到會意性的領悟，往往可以獲得多義的效果”④。
二、畫面構圖——景語的蹁躚
構圖，即單幅畫面內部的構架。有時，拍攝者會將焦點縱向變化，以達到畫面的順暢、層進式變化的畫面敘述目的，從而帶來獨特視覺效果，對作品全篇的鏡頭語言產生影響。在《背影》中，主人公從火車內望見父親去買橘子時的主觀鏡頭縱深推進使焦點縱向變化，配合朗讀作者內心的獨白，是全篇的一個描寫精到讓人動情的所在。
“是什么使得好的藝術如此有價值，對我們如此有意義？……所有這些都是正當的美學問題。”⑤針對電視散文的話，答案中應該有“視聽語言”幾個字，視聽語言能增添作品別樣的美感，賦予作品以靈性。比如“麗江春雪”以出乎意料的初春之雪，顛覆了平時很多人心中固有的麗江形象。該片的后半部以人物為主，表現出人們在雪中的活力與情趣。在北方這些行為相對多見，但在三月的南方，在極富生趣的解說詞的點染中，更是另有趣味。不論是人們對下雪的行為反應，還是面部表情，都渲染出雪中別樣美麗的古城。
同樣的移動的鏡頭，在“走失在納西文字中”與“時光的痕跡”中以不同的節奏打造出不同的視聽效果。前者由古老的東巴象形文字著手，展現納西族的獨特文化和悠悠歷史。一個個象形文字像一幅幅圖畫滌蕩在鏡頭的河流中，也在歷史的長河中倒影出波光粼粼，它近在眼前，卻發端千年以前……引子將麗江演繹得從容而大度，為后面的鋪展奠定了節奏基礎。蒙太奇的使用讓古城景物和納西古文字交替出畫，那些熟悉的花鳥蟲魚，仿佛因為與象形文字的遙相呼應而令人眼前一亮。其構圖虛實相生、別有意蘊，營造出一種詩意的空間。
相較而言，“時光的痕跡”以其柔和、悠然而體現出不一樣的情調。它從“第一次來麗江是晚上”娓娓道來，巧妙利用了晝夜對比的手法，由表及里地展現出對麗江兩天三夜的有粗有細的多樣感受。白天喧囂、入夜安靜是我們常有的生活印象，相反，麗江的夜晚則熱氣騰騰，展現的是人們的激情與火熱，圍篝火而起舞的眾人、酒吧一條街的喧騰以及麗江的特色——水，不舍晝夜。夜晚過后的白天，倒是反而顯得安靜，像在陽光中打盹的貓。節奏的張弛有道，把麗江演繹得動靜生姿。“從審美特征上看，電視與電影作為姊妹藝術有許多相同之處?！豹迾媹D當屬相同點之一。除了節目都用16∶9的電影模式播放，每期節目中都還可以明顯感到創作者在構圖方面的匠心（比如《畢業了》系列作品，《太陽花》系列作品）。
三、色彩——真情與意境的流淌
對于色調的運用，很大程度上取決于編導對基調的思考、對色彩見解及色彩本身的表意功能的差別。其實，“任何美（審美意象）都是‘呈于吾心’，同時又‘見諸外物’”⑦。藝術家“所表現的是主觀的生命情調與客觀的自然景象交融互滲，成就一個鳶飛魚躍、活潑玲瓏、淵然而深的靈境”⑧?！耙庀蟮幕疽幎ㄊ切蜗笈c情趣的契合（情景交融）?！豹嵩凇逗商猎律分?，以一種夜晚的月下朦朧的色彩與影調，引起觀眾的想象，中國古典美學中所說的“境生于象外”（劉禹錫語）的意境就體現了出來。
從色彩心理學角度出發，節目的色彩在抒情敘事的同時也潛移默化地影響受眾的情緒，達到傳播效果。大量的主觀色彩對色調的運用是電視散文不可或缺的。觀眾對于色調有著大概相似的領悟，比如在播放回憶性的內容時利用的黃色、灰色或黑白，以帶動觀眾的情緒向預期的縱深前進，這讓時間感和空間感被合理兼顧。比如印象中國系列中《一面湖水》一集對黃龍景區的拍攝就體現了它顏色的優勢與特性，很好地傳達了名勝的秀麗與風姿。
散文詩的特點范文2
《經濟生活》模塊知識在近三年的高考試題中，無論是題量還是分值都占有較高的比例。具體數值如下：
說明：試題題量和分值已趨于穩定，客觀題的題量控制在4道題，12～15題，且必有一題為計算題，注重考查學生的基本經濟原理掌握程度；主觀題11年和13年均為1道題，12年為2道題，但經濟生活總分仍控制在30分，在高考必考的政治四個模塊知識中，這一模塊所占的分值超過三分之一，并明顯帶有時代性，緊扣時政熱點，所以無論是平時教學還是高考復習，都必須加以充分重視，應在教學中融入時政熱點分析。
二、客觀性試題分析
《經濟生活》模塊試題在近三年高考文科綜合試卷中其背景材料呈現形式多姿多彩，考查的特點也各有側重?！督洕睢纺K知識的高考試題，其客觀題的材料背景在近三年中出現的主要形式有：基本經濟學常識（事實）、社會經濟熱點材料、虛構經濟現象及其他材料（歷史上曾經出現過的經濟現象等）。主要考查的能力類型有：準確理解基本經濟學知識的能力、分析背景材料并從中概括出或者演繹出相關經濟學知識或經濟學觀點的能力。具體情況如下表：
說明：第一，試題背景材料以直接顯性社會經濟熱點為主，也會穿插一些隱性熱點材料，如虛構的具體情境。以史料為背景在近兩年中沒有出現，表明學科特色比較突出?？梢灶A測未來高考試題的材料背景基本上以社會經濟熱點為主，具體變動可能在于表述形式不同而已。第二，試題材料中所蘊藏的考查能力雖然也有對基本經濟學知識的理解，但仍然是以分析材料為主，而且以演繹出相關經濟學知識、觀點或措施為重點。這也應該是未來試題的基本考查走向。
三、主觀性試題分析
1.主觀題背景材料分析
一是依托當年發生的重大社會（國際或國內）熱點，選取某些典型反映該熱點問題的具體事實（也包括虛構的事例）或材料為試題的情境材料。但從所選取材料的切入口看，趨向于微觀化：2012年的情境材料是中觀性的（國民收入分配改革）、2011年和2013年的情境材料也是微觀層面上的（對社會熱點下某企業的分析）。
二是試題背景材料一般是由多個具體材料組合而成。2012年試題由圖表加文字材料組合，2011年和2013年試題由表格加文字材料組合。從走勢看基本穩定于“圖+表格+文字”的結構組合。
三是試題材料所蘊藏的教育價值取向明確――符合時展潮流的主流價值觀。2011年試題材料的價值取向是倡導自主創新，培養學生的自主創新意識；2012年試題材料的價值取向是倡導收入分配公平；2013年試題材料倡導文化體制改革，引導學生關注文化，注重文化創新。
四是圖示所含的具體內容趨于細化。2011年試題中的圖示內容只是1993年到2010年各年中科技創新的相關政策，2012年試題中的圖示內容不僅包括了1992年至2009年我國政府、企業與居民在國民收入初次分配和再分配中的比重，而且還加入了從1992年至2009年我國政府、企業與居民在國民收入初次分配和再分配中的比重不同變動曲線以及最低工資占人均GDP的比重。2013年試題中的圖示內容則從多角度分析文化創新在各個方面的表現。
2.主觀題設問、答案設置及考查特點的分析
（1）主觀題設問的結構及考查特點分析
主觀題設問的結構一般有限定條件加要求解決問題兩大部分構成。不同的試題其外在設問形式不同，往往是通過限定條件的不同及要求解決的問題不同來表現。
近三年《經濟生活》模塊知識涉及的主觀題，其設問結構趨于復雜：2011年試題的設問由材料條件加知識條件再加解答問題三部分構成（結合材料二和所學經濟知識，分析自主創新對企業發展的作用）。2012年和2013年試題的設問同樣既考查材料分析概括能力，又考查基礎知識的運用，更高難度的是考查學生演繹、分析、解決問題的能力，設問所考查的能力要求也在提高，考查能力的立意已經非常明顯。另外要求調用的知識要求也有所提高：2011年試題只要求調用自主創新的能力和企業經營的有關知識。2012年則要調用GDP、國民收入分配和收入分配公平以及財政的相關知識。
（2）答案設置及考查特點分析
高考試題答案的設置，對我們復習迎考也有重要的導向作用。對于不同的設問，其答案的撰寫格式和要求也是不同的，其中蘊涵著不同的能力考查要求。
從試題答案的構成來分析，近三年高考試題已經趨于穩定：經濟學理論知識加結合材料的分析再加考查結論的得出。但每年因試題設問的不同而略微有所差別。
2011年試題的第一設問要求是闡述道理的，所以答案由兩部分構成：經濟理論依據（企業的知識）加上試題材料的分析（自主創新的知識）。這樣的答案結構，重點是考查學生有理有據地闡明道理的能力和分析概括材料問題的能力。第二設問則具有廣闊的思維空間，開放性較強，考查學生的知識運用能力和思維的廣度和深度。
2012年試題的設問要求是分析解決問題的政策建議的，所以答案由綜述圖表信息和分析措施兩部分構成。重點考查學生獲取和解讀有效信息的能力、描述和闡釋事物的能力。
2013年試題的設問要求是分析該演藝公司取得成功的經濟原因，所以答案主要圍繞企業的經營展開，而每一部分的答案則由理論依據加材料分析再加分析結論構成。重點考查學生調動和運用知識的能力。
散文詩的特點范文3
關鍵詞：語言密碼；散文詩；意象；關鍵句；情感；音韻；詩意
人教版八年級下冊第二單元共七篇文章，《雪》、《雷電頌》、《日》、《月》、《海燕》、《浪之歌》、《雨之歌》，內容涉及日月光華，風雨雷電，浪花海燕，這些美麗的形象傳遞了作者的豐富的情思。所有的這些文章有一個共同文體：散文詩。散文詩是既有散文之韻，又有詩歌之美的獨特文體，小巧、凝韻、空靈、具有濃烈的感情。如何引領學生走進文本，感受文章之美？很多老師對這個單元的教學感覺為難。四月份上教學研討課，我選擇了紀伯倫的散文詩《浪之歌》。我以語言為突破口，作了一些探索。
（一）解析意象，領略意蘊之美
意象是理解詩歌的鑰匙，也是理解散文詩的鑰匙。袁行霈說：“語言是詩歌意象的物質外殼，由語言分析深入一步就是意象的分析。散文詩的藝術不能停留在語言的表層上，它的藝術奧妙，從它的意象上可以得到不少?！本唧w的形象與情感的融合就形成了散文詩的意象，由此看來，我們要領悟作者的情感，散文詩中意象的解讀是不可少的。
在《浪之歌》中，海浪被詩人賦予了一個浪漫的浪花的形象，它首先作為“海岸”的情人出現，在前四節里，鋪陳出的是一個熱戀中的女性形象，在周而復始的潮汐的律動中與愛人難舍難分。接下來，這個女性化的形象融進了更深廣的喻義，它成為一個人間世界的守護者。至此，我們領悟到詩中海浪的愛情的內涵，那不僅僅是對海岸的愛情，還是更廣闊的對世間萬物所懷的滿腹的愛情。海浪對愛情的這種態度，也正是詩人對祖國深厚情愛的反映。為了理解海浪這一形象，我從“海浪”這一意象入手，設置了如下教學環節：
師：詩中的“我”是誰？
生：海浪
師：海浪是怎樣的一個形象？你從哪些詩句看出來？
生：它是海岸的情人，從“我同海岸是一對情人”可以看出。
生：海浪很愛海岸，詩中說：“我擁抱著他”、“我撲到在他腳下”。
生：還可以從“合為一體”、“海誓山盟”、“把愛戀的禱詞歌吟”等詞語可以看出。
師：可見愛浪是深愛著海岸。但海岸僅僅是愛海岸嗎？
生：它還深愛著世間萬物。
師：哦？你有什么依據？
生：詩中“曾有多少次”那一組排比句就寫到他陪美人魚跳舞、他幫助有情人吐露衷腸、他陪礁石對飲打趣，還托起落水者、為美女麗人偷出海底的珍珠，可見世間萬物都是他深愛的對象。
師：說得太好了，可見海浪是一個熱戀者，也是一個守護者。你覺得這一形象符合浪的特點嗎？
生：符合的，“海誓山盟”、“愛的禱詞歌吟”寫的是海浪的聲音，“擁抱”是指漲潮海浪撲到岸邊，“撲到在他腳下”是指退潮時海浪漸離漸遠。
生：還有，“曾有多少次”排比句引出的事情都是發生在海邊，符合海浪這一身份，“跳舞”就是海浪的涌動，“長吁短嘆”、“嘻嘻哈哈”就是海浪的聲音，“托起……軀體”、“偷出……珍珠”更是海浪最常見的行為。
生：寫海浪聲音的還有“時而歌唱”、“時而嘆息”。
師：同學們分析的很有道理，海浪這一形象首先是作為“浪”的形象，它身上具備了“浪”的各種特點，但同時，詩人還賦予它以“人”的形象，他是一個“熱戀者”，也是一個“守護者”。正是兼具“浪”與“人”的特點，“海浪”這一形象才形象生動而又感人至深。
“詩歌是表現生命情感和人生體驗的，意象是主體內在情感的感性化、客體化，所以詩人常以可以感知的客觀事物來代表主體意識。有人認為詩歌是意象的創作，分析詩歌的意象，發掘它的深層語意，對于更好地領會詩的意境和欣賞詩歌的美是非常重要的?！雹佟独酥琛分小昂＠恕钡男蜗笠馓N豐富，紀伯倫借“海浪”表達自己對祖國的熾熱衷腸，表達自己對世間萬物的熱愛與為之終身守護的愿望。由意象入手，散文詩的情感、主旨也就呼之欲出了。
（二）品析關鍵句，解讀情感之美
葉圣陶先生說：“作者的努力是從旨趣到符號，讀者的努力是從符號到旨趣，讀者若不能透徹地了解語言文字的意義和情味，那就只看到徒有跡象的死板的符號，怎么能接近作者的旨趣呢？”從表面上看，《浪之歌》是一首愛情詩，但紀伯倫借海浪對海岸的愛情，傾述了他對祖國的熾熱衷腸，也表達了他“守護萬物”的博愛情懷。學生能否理解文字符號背后的旨趣？這是閱讀本文的一個難點。
為了了讓學生理解紀伯倫對祖國的熾熱的愛，我補充了紀伯倫的生平簡歷：
紀伯倫生平簡歷：
1883年出生于黎巴嫩北部的貝什里；
1895年（12歲）隨母親去美國波士頓某生；
1898年（15歲）被送回故國學習阿拉伯古典文學；
1901年（18歲）因思想激進，創辦叛逆性刊物《真理》被驅逐出境，再度前往美國。后家中遭變故，母親、長兄、小妹相繼亡故；
1908年師從藝術大師羅丹學習雕塑；
1912年移居紐約；
1931年（48歲）去世。
一個文學作品的誕生，都有其特定背景，這個背景包括當時的時代特點、作者生活經歷、情感歷程以及觸發作者寫作的特定事件等等，聯系這些背景能立體地理解作品。紀伯倫一生大部分的時間都寓居美國，有了這一份生平簡歷，學生很容易理解紀伯倫筆下“愛情”完全可以理解為一個流浪在異國的赤子的衷腸。
但是，若理解只停留在這樣的層面，顯然還是未能真正理解作者的“旨趣”。詩歌后半部分留下了太多需要琢磨的詩句。我做了如下的引導：
師：同學們，雖然我們對詩歌的情感有了一個比較明確的理解，但是老師覺得詩歌的后半部分依然留有很多謎團，我們大家一起來琢磨琢磨。
生：文章后面“曾有多少次”這一組排比句也是寫對祖國的愛嗎？
師：是啊，這里寫海浪陪美人魚跳舞，寫它幫助有情人吐露衷腸，同礁石對飲，救助落水的人，偷取珍珠饋贈麗人。這一系列的事情是“愛國”的行為嗎？
生：我覺得是，但是這是升華了的愛國之情，詩人因為愛國而愛天下人，愛天下萬物。
師：可以理解為是由“愛國”而升華為“博愛”，說得很有道理。
生：“我時而歌唱，時而嘆息”，這里“歌唱”和“嘆息”的內容是什么？
生：歌唱愛情唄。
師：那為什么還要“嘆息”呢？
生：剛才背景里介紹紀伯倫曾經被驅逐出國，詩人是為自己的“愛情”得不到祖國的回應而嘆息。
生：也可以理解為為上文提到的那些為愛情所苦、那些得不到愛情、那些在大海里死難的人嘆息。
師：同學們對文章的理解能有所聯系，做得很好。
生：為什么“愛情的真諦就是清醒”？
師：是啊，老師認為愛情的真諦是忠誠，詩人為什么認為是“清醒”呢？
生：“清醒”就是“理智”，都說“戀愛的人智商是最低”的，所以“愛”需要清醒。
師：愛需要清醒，有道理。能聯系詩中的具體內容說說嗎？
生：海浪是日夜流動的，是不用睡覺的，所以是“清醒”的。
生：詩人愿意像海浪一樣不眠不休地守護著世間萬物
生：海浪雖然對海岸有著熾熱的愛情，但是海岸有時卻不理不睬、無動于衷，但海浪依然一往情深，這就是理智的愛。
師：能聯系作者的生平說說嗎？
生：詩人被驅逐出祖國，但是詩人卻沒有背棄祖國，長期在國外做著愛國的事，這是熾熱的愛，也是清醒的愛。
師：“清醒”中透著熾熱，透著理智，透著執著，這就是詩人的“愛”。
耿林莽《散文詩的美學追求》一文中說：“對于散文詩來說，重要的不在于如實地、客觀地反映現實，而在于抒情地、主觀地、心靈化地折射現實。當然，散文詩也有敘事，有細節以至情節，但多是抒情地表達，即經我創造后的詩化產物，這便形成了她抒情與敘事融為一體的表現特色了。”通過對關鍵句段的分析，那些事件、那些情節、那些景物中所包含的詩人的情感內核才漸漸顯現，詩句折射出來的詩人的內心旨趣才一點一點呈現在讀者面前。
（三）分析句式與韻腳，感受音韻之美
“音樂性是詩歌語言的主要特征之一。雖然散文詩語言向散文語言有所借鑒，但它仍然是詩歌語言的一種，因此，音樂性也是散文詩語言的重要特征?！雹凇独酥琛吩诰涫缴隙嘤脤?，但又整散結合，顯得整齊而不呆板，勻稱而又靈動，它就是一首情歌，是從紀伯倫心坎里流瀉出來的情歌。
新月派詩人聞一多提出了詩歌的“三美”規律，即“音樂美、繪畫美、建筑美”。散文詩大多傳承了詩歌的這一特點。句式之美是文章的節奏美，押韻是文章的音韻美，學生深入文本之后，發現蘊藏于文章之中的韻律之美，品出了散文詩這一獨特體裁的別樣風致。
（四）變換形式，呈現詩意之美
散文詩是詩，但又有別于詩，它的詩意往往蘊藏在鋪排的文句后面，簡單地以朗讀來感悟詩意，學生的感受很可能被阻滯在景物、事件之外。我認為只有用詩歌的形式才可以呈現散文詩的詩意之美。因此，我在課堂了設置了這樣一個環節：
“請你選用文中的詞、句，重新加以組織，把這首散文詩改編成一首更加精煉的自由詩。題目依舊是《浪之歌》?！?/p>
這是一個有一定難度又有彈性的活動。學生在課本中接觸過自由詩，如《天上的街市》、《華南虎》等，對自由詩的形式有一定的感性認識。而且活動要求選用文中的詞句，這在一定程度上降低了改編的難度，在意象的選取、情感的確定、甚至于句子的組織等方面，其實并不需要太化心思，學生主要考慮的是選哪些詞語或句子最能表達詩歌的本意，應該如何組織才可以體現出詩歌的形式美。這又可以考察對詩歌內容的理解，主題的理解，考察學生對自由詩的積淀，讓不同學生的文學素養得以不同的呈現。十幾分鐘后，學生交流，精彩紛呈。教師也交流了自己改編的詩歌：
浪之歌（改編）
黎巴嫩.紀伯倫
（一）
我同海岸是一對情人
愛情讓我們相親相近
空氣卻使我們相離相分。
清晨
我在情人的耳邊發出海誓山盟
傍晚
我把愛戀的禱詞歌吟，
我生性執拗，急躁
我的情人卻堅忍而有耐心。
潮來時我擁抱著他；
潮去時我撲倒在他腳下
這就是我的情意
這就是我熾熱的衷腸
（二）
曾有多少次
我圍繞美人魚跳過舞
曾有多少次
我幫助有情人吐露衷情
曾有多少次
我與礁石同席對飲
夜闌人靜
萬物都在夢鄉里沉睡
惟有我徹夜不眠
因為我滿腹愛情
而愛情的真諦就是清醒。
這就是我的生活；
這就是我終身的工作。
改編的《浪之歌》基本選用原詩的語句，只是少數句子為了形式的勻稱作了一些增減。兩個詩節從兩個層次表現海浪的“愛”，這也是原文的設定。簡單的改變卻呈現了另一種美。
這一依托文本的活動，讓學生直接從“文”中看到了“詩”，無需任何言語的詮釋，他們已經能夠理解蘊含在文章字里行間的詩意。因而對散文詩的特點也有了深刻的印象。
總之，散文詩是一種獨特的文體，它從詩歌擷取了精魂，從散文借來了舒展輕松的衣衫，從繪畫吸取了豐富的色彩，從音樂找到了輕柔或昂揚的和諧節奏。把握了散文詩的特點就找到了學習的方向；以語言為突破口，破解了語言的密碼，散文詩別樣的美也就呈現在學生面前了。
注釋
散文詩的特點范文4
關鍵詞：接受美學；《匆匆》；期待視野
1.引言
朱自清先生的《匆匆》寫于“五四”落潮時期，語言優美，結構精巧，是漢語散文詩的代表作，張培基先生的譯文把握住了原文的情感、風格、神韻，忠實凝練，用詞具有美感。這與接受美學倡導的翻譯應該盡量使譯者對原文的理解和詮釋能夠契合譯文讀者的“期待視野”不謀而合，本文運用接受美學理論中的“期待視野”對本詩進行分析。
2．接受美學理論簡介
接受美學興起于20世紀60年代的德國，以漢斯?羅伯特?姚斯和沃爾夫岡?伊瑟爾為代表人物，理論核心為“讀者中心論”。在姚斯看來，文學作品歷史生命如果沒有讀者的積極參與是不可想象的。只有通過讀者的閱讀，作品才能進入一個連續變化的經驗視野中。[1]伊瑟爾則認為，作品的意義只有在閱讀過程中才能產生，是作品和讀者相互作用的產物。[2]
為了建立文學作品創作與接受、作品與讀者的關系，姚斯提出“期待視野”這一中心概念，它是指在文學接受活動中，讀者的意識并非空白，而是具有某種世界觀，社會經驗，審美傾向等，在具體閱讀中，表現為一種潛在的審美期待。在翻譯過程中，譯者作為原文的讀者和譯文的作者，必須注意譯文讀者的“期待視野”，從而最大限度地達到作者、譯者和讀者的視野融合。
3．《匆匆》之美學分析
《匆匆》是一首膾炙人口的散文詩，兼有詩與散文的特點，通過隱喻，排比，疊詞的使用，充滿詩意，表達了對時光消逝的感慨和無奈。俄國著名翻譯家吉?加切奇拉澤認為：“理想的文藝翻譯首先是在藝術上，而不是在語言上和原文一致。即使達不到這一目標，也應全力以求，離目標越近越好?！盵3]在接受美學的基礎上，散文詩的翻譯更得注重原文音韻美、結構美和節奏美的傳達。
3.1音韻美的美學表達
散文詩的音韻美，不像格律詩那樣靠格律和韻來體現，而是從詩人的內在情緒的漲落和語言的節奏的有機同一中自然流露出來。散文詩的譯者只有把握詩人的內心情感及其變化，才能譯出好的作品。
例1 在默默里算著，八千多日子已經從我手中溜去，像針尖上一滴水滴在大海里，我的日子滴在時間的流里，沒有聲音，也沒有影子。
張譯：Counting up silently， I find that more than 8，000 days have already slipped away through my fingers. Like a drop of water falling off a needle point into the ocean， my days are quietly dripping into the stream of time without leaving a trace.
詩人把“八千多日子”的“溜去”比喻成“一滴水”“滴在大海里”“滴在時間的流里”，形成鮮明的對比，讓讀者從視覺和聽覺上感受它，張培基的譯文“a drop of water ”“into the ocean ”“dripping into the stream of time”選詞準確，英文地道，形象生動的傳達了作者對時間逝去的無奈與惋惜，符合譯文讀者的期待視野。
3.2結構美的美學表達
散文詩的結構美主要體現在字詞、造句、修辭上，以及句子之間、段落時間的組織上，更在文章整體所表現的藝術境界。散文詩的譯者在翻譯過程中，不僅要致力于傳達源語中的語義信息，而且更要著力于再現源語中的審美價值。
例2于是，洗手的時候，日子從水盆里過去；吃飯的時候，日子從飯碗里過去；默默時，便從凝然的雙眼前過去。
張譯：Thus the day flows away through the sink when I wash my hands； vanishes in the rice bowl when I have my meal； passes away quietly before the fixed gaze of my eyes when I am lost in reverie.
例2詩人用排比句流線型的展開畫面，張培基先生翻譯時考慮到英語的“重形合”和讀者想要從譯文中感受到的意境，用了三個條件狀語從句，既體現了原文的邏輯關系，又對應了原文的三個并列句，再現了原文的結構和意境。
3.3節奏美的美學表達
散文詩的節奏美主要靠詞的重復、對偶、對仗、對稱以及句子的聯系方式表現出來，是散文審美效果不可分割的一部分。散文節奏的翻譯得擺脫原文句子結構的限制，按照譯文語言的要求重新組織句子，進而傳遞原文的節奏美學特征。
例3 早上我起來的時候，小屋里射進兩三方斜斜的太陽。太陽它有腳啊，輕輕悄悄地挪移了，我也茫茫然跟著旋轉。
張譯：When I get up in the morning， the slanting sun casts two or three squarish patches of light into my small room. The sun has feet too， edging away softly and stealthily. And， without knowing it， I am already caught in its revolution.
“斜斜的太陽”“輕輕悄悄”地挪移，“我”“茫茫然”“跟著旋轉”，這些疊詞的使用，使詩達到視覺和聽覺的真實性，情景交融。張培基的譯文再現了原文語言形式的美和意象與情感的表達，特別是把“輕輕悄悄”翻譯為“softly and stealthily”，準確表達了作者對斗轉星移，時間流逝的無奈，使譯者和讀者達到視野融合。
4.結語
散文詩的翻譯關鍵在于譯者對于原文情感，寫作風格和意境的把握，張培基對《匆匆》的翻譯惟妙惟肖地傳達出原文的神韻，再現了原文的音韻美，結構美和節奏美，充分考慮了讀者的期待視野，加深了作者、譯者和讀者的視野融合。接受美學為散文詩的翻譯提供了新的視角，將其應用于散文詩的翻譯必將具有深刻的現實意義。
參考文獻
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散文詩的特點范文5
摘要:散文詩化電影是一種具有散文元素和詩歌意趣的藝術電影。因其獨特的影像風格它較其他類型的影片更求節奏韻律之美,故散文詩化電影的節奏韻律對此類影片的整體藝術風格有著決定性的影響。本文將梳理散文詩化電影的韻律特征,以幫助我們更好的創作和認識散文詩化電影。
關鍵詞:散文詩化 情感 韻律
作者簡介:屈文琳,1985年10月25日出生于四川廣安,重慶大學電影學院2007級電影學文學方向碩士研究生。
一 、引言
散文詩,一種不同于傳統詩歌樣式,兼具詩歌與散文所長,自由靈動,融會貫通,并無十分教條的韻律規定卻又有鮮明的旋律美和韻味性的文體,散文詩化電影則是指在劇作結構上具有散文詩的結構原則,藝術審美中兼備散文詩意美的電影樣式。在中國,因電影有商業藝術之分。散文詩化電影屬藝術電影范疇。
二 、意象的外延――散文詩化電影韻律的構成
中國古典文論中講求“言外之意”、“象外之象”,而散文詩是中國傳統詩歌演變發展而來的文體,自然也受到這一思想的重要影響。當然,散文詩化電影創作亦是如此。
我們以《城南舊事》、《小城之春》、《臺灣往事》、《我的父親母親》等散文詩化電影的敘事與抒情為基,分析散文詩化電影節奏形成過程中的藝術情調與審美品格。大致有以下特點。
(一)敘事方面
1非傳統的電影化敘事結構
在敘事結構中不講求劇作的“起”、“承”、“轉”、“合”和“一人一事”貫穿到底的“整一性原則”。淡化戲劇沖突,淡化情節,注重情感走向。
散文詩化電影不把情節表達作為首要任務,它注重細枝末節的生活表達。如《小城之春》中玉紋和志忱的四次見面,玉紋的衣著從素色的黑旗袍,到夾衫的搭配,再到飄逸的黑紗巾,最后是色澤明艷的旗袍。她的一次比一次艷麗,行動一次比一次大膽,沒有情感的轉折,而是層層遞進的情感波動。
2形散神聚的“自由”框架
所謂形散神聚在散文詩化電影的主要表現在外部所述故事本身相對松散,而內在情緒節奏卻緊密有力,并非完全散狀無序,無重輕,平淡之分。
《我的父親母親》中母親對父親的“等”、“追”、“找”、“看”描寫,很明顯人物性格情緒變化大于情節走向,母親追求愛情的勇氣遠遠大于我們對情節發展的需求。
3無重大利益沖突的人物關系
散文詩化電影所選擇的主要人物常常是時代大環境中微小而平凡的小人物。沒有較為直白的政治等意識形態的滲入,人們思考到更多的是大時代環境中的小人物的命運的變化帶來的影響。
《城南舊事》里可愛的小英子是平凡的兒童,是全片的中心人物,她用純潔、干凈的視角講述自己的所見所聞?！段业母赣H母親》里兒子用回顧的方式講述父母平凡而偉大的愛情……
沒有敵我、善惡關系的對立,影片傳達出的寧靜與圓融無不凸顯世俗的關懷,人性光輝的力量。
(二)抒情方面
5畫外音的引入
這里的畫外音,主要是指旁白?！冻悄吓f事》里年華老去的小英子回憶的旁白;《小城之春》中女主人公揭示心理活動的旁白;《我的父親母親》中我講述父母故事的旁白……旁白,成為最直接的講述手法,讓我們更深刻的感知真實的存在。值得一提的是,這些旁白都具有優美的文筆,舒緩的節奏,具有絲絲詩的韻律,又點點滴滴道出真摯的情感。
旁白,在散文詩電影中作為一種“在場”的存在,讓我們既更加肯定的故事的真實,又讓我們與影片中人物的距離進一步拉進。它可以推動情節的發展,豐富人物的性格內涵,表達人物的情感體驗,更重要的是可以較為直接有效的把握節奏韻律的快慢。在每一個情緒上升階段蘊積情感的沖擊力,在之后又將視角拉回到客觀,讓人的情感與劇中人物的心理情緒協調一致,為建立起觀眾與創作者間有利的情感溝通提供了條件。
2意猶未盡的音樂
音樂可以煽動人的主觀情緒,加深電影影像視覺的感觸映像,增加電影缺少的感識維度,給人一種話雖盡,意無窮的情感體驗。
《城南舊事》中那悠揚動聽的“長亭外,古道邊……”道出了對曾經歲月的留戀?！缎〕侵骸防锎餍銥橹境姥莩摹耙欢涿倒寤ā?暗示了戴秀對志忱的情感?！段业母赣H母親》中跌宕起伏的伴奏暗合了父母愛情艱辛與坎坷……這一切在電影中既是情感的補充與增加,也是情緒的講述,給人以余音繞梁的感覺,為影片聲畫的和諧統一,情感的升華提供了必要的先決條件。
3故意消減(激烈)的情境營造
通常,散文詩化電影以溫潤、舒緩的節奏吸引觀眾,給人以平和細膩的美學體驗。因此消減激烈、消減矛盾是其在情境營造上的必然需求,且主要表現在以下方面:
(1)不會有兩極鏡頭跳接、人物對話語言含蓄委婉。志忱與禮言重逢的喜悅、激動只用了喃喃的兩句“十年了”,道出歲月滄桑的變化,人事的改變。
(2)注重瑣碎細節的積累,在細膩自然的積淀中表情達意。散文詩化電影就如中國人煎中藥慢慢的文火,慢慢的熬?！冻悄吓f事》里小英子對于身邊的每個人都是從好奇、關心到傾聽、了解、理解、同情。在無數循序漸進的細節中,讓人思索并體會到人性的光輝和引發那些對故事的原因所在的思考。
(3)內心情緒通過物、景、人調度與結合外化為敘事的情節驅動力?！缎〕侵骸愤@種志忱到來后為其接風的那場戲,后景是戴秀和志忱,左邊靠后是禮言,前景是正在為禮言倒藥的玉紋。志忱用余光看著玉紋,而戴秀用歌聲和細微的動作提醒志忱注意她……人物的關系和心理的矛盾在這樣的畫面中彰顯無疑,表面看來并無沖突,可觀眾卻早已心知劇中人的心理已是波瀾起伏。
5象征、隱喻等藝術手法的滲入
在電影中,象征、隱喻等藝術手法的運用,往往是為深化影片主題,提升影片內涵的制勝法寶。
“象”是在視覺刺激反復強調的情況下,在一定的敘事機制中層次深入,在語言和外部形體結合的情況下而產生的表“征”意義。比如,散文詩化電影《我的父親母親》中的“發卡”、“青花瓷”都形成了對女主人公細膩的情感內心活動的象征,是父母那蕩氣回腸、動人心魄的愛情的寶貴見證。
隱喻,則是導演不通過直接抒情說理,而借助電影運動的聲畫影像在一定的條件下,形成的畫面內容之外的意義的延伸,它是隱藏在影片內部中的。比如《小城之春》中那些殘缺頹廢的城墻,就隱喻了那個時代的風雨飄搖,冰冷與隱晦,具有很強的民族性特色。
三 、情感的升華――吟詩唱晚的韻律之美
散文詩化電影為何擁有強有力的韻律之美也在于它特有的情感升華方式。
(一)平和打響震撼人心的力量
有人說,散文詩化電影就是淡化故事情節,重情感而不敘事。這種說法在筆者看來是有些唐突的。電影的首要任務還是敘事,散文詩化電影之所以給我情感上以淡化了情節的感受,是因為電影中情感韻律的表達更為吸引人的注意力?！冻悄吓f事》中那一個個的故事都是活生生的悲劇,妞妞的生世之謎,瘋女人秀英與進步學生間的愛情,宋媽孩子的夭折……這些情節段落,當我們單獨提取出來用平常的視角去看時,都會為之悲慟。但在電影中小英子始終保持一種平和的講述淡淡的掠過。讓人感受到平靜故事背后暗藏這不可輕視的力量:每一個生命的死亡、哀痛、無奈……都會化成面對生命無常時坦然的微笑,這平和的一笑將撼動你的心靈,讓那些關于同情、博愛的普世價值自然生長。
(二)溫婉中的靜謐與希望
《小城之春》中的小城暮氣沉沉、荒蕪頹廢,仿佛鎖住了一切鮮活的生命,陰郁而冷寂。玉紋是活在小城中的女人,她溫婉文靜卻孤獨無助。芳華的年齡沒有愛情的滋潤,昔日情人的到來讓她不得不面對情感的斷裂與彷徨。情人最后離,一切又歸于平靜。
盡管如此,玉紋還是喜歡每天到城墻上走一圈,因為哪里有相比小城擁有更廣闊自由的天地,喜歡在妹妹那充滿陽光的房間里刺繡……這些都是對美好生活的向往,對鼓勵人性解放的希望。
(三)只可意會不可言傳的“悟”
在中國傳統的古典文論中常常講到“體悟”、“頓悟”、“感悟”、“參悟”等,這都是中國傳統文學創作殊的感知方式,皆突出一個“悟”字。的確,悟到的東西才是內在的而非皮象的,才是有生氣、有靈氣、有生命力的。就如,散文詩化電影中給人以質樸與朦朧感一樣,質樸是因為我們感覺到了故事的真實,朦朧則是因為我們觀影時常常能意會到故事背后的深層含義。
散文詩化電影的主題一般是沒有刻板的規定和硬性的標志。主題,本身是一種理念性的東西。而散文詩化電影追求的是一種詩意的美感,每個人的感悟不同,所思所想自是不同。如果我們刻意的要求作品主題鮮明,態度鮮明,這就容易圖解作品,如此消減吞沒藝術感的存在。
“悟”到的東西往往是說不情、道不明的。這恰恰是作家、藝術家的特別之處。無數流傳不朽的作品一再證實,主題明確未必勝于主題朦朧。“悟”得的是一種情感的境界,是只可意會不可言傳的寶貴財富。
綜上所述,散文詩化電影的韻律蘊藏于電影情感敘事過程中。它是為一種藝術精神的體現,是創作者通過運動的聲畫影像系統與受眾達到的情感共鳴,具有深刻的文化內涵。
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散文詩的特點范文6
主持詞的寫作沒有固定格式，它的最大特點就是富有個性。不同內容的活動，不同內容的節目，主持詞所采用的形式和風格也不相同。
一、主持詞的寫作，首先要突出活動主旨并貫穿始終如今，文化呈多元趨勢，各種主體性活動很多。了解了活動主題以后，通過主持詞的寫作將主題貫穿于所有的節目之中，從而使活動主題步步深化，絲絲入扣，不斷將活動推向。
二、寫好開場白，要把握好吸引觀眾、創設情境、導入主題三個環節開始如何吸引觀眾的視線，如何把握觀眾的心理，怎樣導入主題，主持詞開場白的寫作非常重要。必須掌握三個環節：
一是先聲奪人，通過對所有來賓的問候，將觀眾的注意力全部吸引過來。比如：尊敬的各位領導，親愛的觀眾朋友們：大家好!”這樣的問候，可以讓所有的觀眾都對號入座，調動起觀眾的參與熱情并迅速投入到節目的欣賞中去。二是對現場和當時情景加以描述，讓觀眾感到熟悉、感到親切自然，樂于接受。比如：《 2006年7月9日中國濟南國際兒童廣場晚會主持詞》的開場白中這樣寫道：甲：寂靜的園林已籠罩著一片暮色的蒼茫，遠方的山巒又勾畫出一個個令人喜愛的卡通形象;乙：飛瀉的霓虹早已閃爍著七彩的燈流，泉城的夏夜呀四處彌漫著花草的芬芳;甲：風兒歇息了，鳥兒也歇息了，只有潺潺的流水撥動著愛的琴弦在輕輕歌唱。由于當時設定的演出場地是在泉城公園中，主持詞通過對特定的周邊環境的描述，并表現出一種優美和深幽的意蘊，讓觀眾身臨其境，容易引起的感情上的共鳴。其三，觀眾被吸引之后，應迅速導入主題，進入節目欣賞。開場白寫得再好，也不能好無休止的朗誦下去，因為這里不是詩歌朗誦會;所以，將觀眾的情緒調動起來以后，應迅速切入主題，讓觀眾進入第一個節目的欣賞，讓活動演出拉開帷幕。主持詞的開場白，從篇幅上可長可短;但應該把握好以上三個環節，達到吸引觀眾、創設情境、導入主題的目的。
三、要增加主持詞的文化內涵，達到寓教于樂的目的主持詞的寫作，在不增加篇幅的情況下，應盡量增加文化內涵，寓教于樂，不斷提高觀眾的文化知識和素養。采用和歷史文化有關的表述方法去寫作。
四、注意對象，增強藝術表現力比如為少年兒童寫作的主持詞，在語言的表述中應盡量采用具有少年兒童特征的語言。具有少兒特點的語言不但容易拉近觀眾的距離，很容易被少兒所接受;否則，過分成人化的語言，則失去了少兒童天真的特性。在集會或聯歡會開始的時候，成年人往往這樣開場：“尊敬的各位領導、各位來賓、女士們、先生們：大家好!”假如孩子們在主持集會或聯歡會時，原樣照搬，就貽笑大方了，可以改成：“親愛的爺爺、奶奶、叔叔、阿姨、老師們、同學們：大家好!”當我們成年人介紹某位領導時，往往這樣介紹：“今天參加聯歡會的有市委書記×××同志”;如果換成孩子們介紹，可以改成：“讓我們用掌聲，歡迎市委書記×××叔叔參加我們的聯歡活動”等等。
