古詩梅花范例6篇

前言:中文期刊網精心挑選了古詩梅花范文供你參考和學習,希望我們的參考范文能激發你的文章創作靈感,歡迎閱讀。

古詩梅花

古詩梅花范文1

宋代:王安石

墻角數枝梅,凌寒獨自開。遙知不是雪,為有暗香來。

譯文:

那墻角的幾枝梅花,冒著嚴寒獨自盛開。為什么遠望就知道潔白的梅花不是雪呢?因為梅花隱隱傳來陣陣的香氣。

注釋:

凌寒:冒著嚴寒。

遙:遠遠地。知:知道。

為(wèi):因為。暗香:指梅花的幽香。

賞析:

首二句寫墻角梅花不懼嚴寒,傲然獨放,末二句寫梅花潔白鮮艷,香氣遠布,贊頌了梅花的風度和品格,這正是詩人幽冷倔強性格的寫照。詩人通過對梅花不畏嚴寒的高潔品性的贊賞,用雪喻梅的冰清玉潔,又用“暗香”點出梅勝于雪,說明堅強高潔的人格所具有的偉大的魅力。

古詩梅花范文2

我很慶幸自己能結識這本書,它蘊含著許多的中華美德,以及最具有說服力的名人小故事。在當今社會中有許多的中國人還牢記著中華美德,所以至今還發生著許多感人的故事?,F在有的小學生對此很重視,但是有的根本就不把它放在眼里。今天我就要針對這兩種情況來談談我的看法。

在書的第一講里明確指出要做個尊老愛幼的人,我們且不說尊老,來說說愛幼?!皭塾住鳖櫭剂x是愛護幼小的意思。我們身邊有許多小朋友,可我們有沒有愛護他們呢?我親眼瞧見到了兩個截然相反的事。

一個煙雨蒙蒙的下午,我們放學回家。因為這場突如其來的降雨使得大多數同學沒帶傘。一路上到處都是抱怨聲,我暗自高興,因為我帶傘了。不一會兒一朵朵傘花綻放了出來,同學們都鉆進了別人的傘底下,街上的人就寥寥無幾了。我站在那兒等我的同學,飄飄灑灑的雨絲掀起了鋪天蓋地的珠簾,透過這細紗般的珠簾,我隱隱約約看見一個二年級的小同學正焦急的等待著家長,我靠近了一點,雨水順著他那圓圓的小臉蛋淌了下來。雨驟然間下大了,正當我跑著想去幫他時,忽然一聲稚嫩童音傳過來:“哎呀,某某某,你怎么淋濕了!”我停住了腳步。一瞧,一位胖胖的小女孩握著把小花傘奔了過來,濺起的泥水弄臟了她的褲子她也全然不顧?!鞍职诌€沒來么?喏,這把傘給你先打著吧!”她把傘送給小男孩后,轉身奔跑著消失在雨幕中去。在她轉身的一剎那,我看見她肩上的端端正正的“二道扛”,被雨水沖刷的格外耀眼。再看看我肩上的“三道扛”真是后悔當時沒有一個箭步沖上前去。這短短的兩句話,令我驚訝萬分,她才二年級呀,還是一個被人愛護的小女孩兒,居然有如此高尚的美德,平時只有在書上看得到,未曾想過竟真有此事,真是難得。

古詩梅花范文3

讀《中華美德故事》有感

今天,我讀完了《中華美德德故事》這本書,覺得其中《孔子好學不倦》的故事對我啟發特別深。

這個故事介紹了孔子的學習精神??鬃?0歲了,還要拜師學琴,他學琴魚別人不同,別人總是迫不及待地要求學新曲子,往往一首曲子只學兩三天??墒强鬃訉W一首曲子埋頭一練就是十天,明明已經彈熟了還是不肯換新曲子。這是為什么呢?原來孔子不但把曲子練熟了,而且還要通過曲子的旋律老揣摩出曲子的精髓和做曲子的人品、個性、精神甚至外貌??鬃拥暮脤W精神,深深地感動了他的老師。

看到這里,回頭想想自己,我感到非常慚愧。有一次,我碰到一個難題,怎么也想不出來該怎么做。這時,我突然想起參考書上有這題的答案,就不懂裝懂地把答案抄了下來,并交給了老師。第二天,作業發下來,我得了優秀,老師還表揚了我,夸我聰明。可是,現在翻開本子一看,優秀上好像多了一個黑點,這個黑點仿佛在問我:“你弄懂我了嗎?”我越想越覺得難受。今天讀了孔子的故事,讓我又想起了這件事,它提醒我,作為一個學生干部,在班里要做好帶頭作用,對待學習不能不懂裝懂,碰到困難要虛心向同學或老師請教。

讀了這個故事使我明白一個道理:學習,是進步的階梯,成功的基石,只有勤學、好學,不弄虛作假才能取得成功。我們現在正是讀書的大好時光,就更應該努力學習,長大后為祖國做出貢獻。

古詩梅花范文4

關鍵詞:沒骨;骨線;徐崇嗣

沒骨花是沒骨法的最重要表現樣式,沒骨的概念也最早出現在沒骨花之中。北宋沈括《夢溪筆談》中明確記載了徐崇嗣始創沒骨花一事:“國初,江南布衣徐熙,偽蜀翰林待詔黃荃,皆以善畫著名,尤長于畫花竹。蜀平,黃荃并二子居寶、居實,弟惟亮,皆隸翰林圖畫院,擅名一時。其后江南平,徐熙至京師,送圖畫院品其畫格。諸黃畫花妙在賦色,用筆極新細,殆不見墨跡,但以輕色染成,謂之‘寫生’。徐熙以墨筆畫之,殊草草,略施丹粉而已,神氣迥出,別有生動之意。荃惡其軋己,言其畫粗惡不入格,罷之。熙之子乃效諸黃之格,更不用墨筆,直以彩色圖之,謂之‘沒骨圖’,工與諸黃不相下,簽等不復能瑕疵,遂得齒院品,然其氣韻皆不及熙遠甚?!盵1]這段記錄雖然內容詳盡,卻不是徐崇嗣始創沒骨花的最早記錄。

比《夢溪筆談》稍早的《圖畫見聞志》中所引用蔡襄的題語,說明了徐崇嗣“沒骨花”在這前并未出現?!袄钌俦6嗽赣袌D一面,畫芍藥五本。云是圣善齊國獻穆大長公主房臥中物;或云太宗賜文和。其畫皆無筆墨,惟用五彩布成”。[2]旁題云:“翰林待詔臣黃居宗等定到上品徐崇嗣畫沒骨圖。以其無筆墨骨氣而名之,但取其濃麗生態以定品。后因出示兩禁賓客,蔡君漠乃命筆云:前世所畫,皆以筆墨為上。至崇嗣,始用布彩逼真,故趙昌輩仿之也?!盵2]這段話清晰地記錄了徐崇嗣創作沒骨花的過程,并且對沒骨花的形態特點作了描述。

《夢溪筆談》關于沒骨花的敘說,以及《圖畫見聞志》中蔡襄的題語,這些論述都直指沒骨法由徐崇嗣一人所創,從源頭上給沒骨法帶去一層神秘的色彩,使人感到疑惑,此法真為徐一人所創乎?《唐朝名畫錄》說邊鸞畫“下筆輕利,用色鮮明”?!豆沤癞嬭b》言“唐人花鳥邊鸞最為馳譽,大抵精于設色,濃艷如生”。這兩處畫論可以發現講究設色與精于設色是早期花卉題材作品的主要特點。此外,在《圖畫風聞志》中郭若虛說“諸黃畫花,妙在賦色,用筆極新細,殆不見墨跡,但以輕色染成”與“徐乃效諸黃之格,更不用墨筆,直以彩色圖之,謂之‘沒骨圖’,工與諸黃不相下”。這三處對于色彩的論述有個共通點,都強調設色,強調色彩的表現力,且工細程度相近。區別在于唐人濃艷鮮明,諸黃輕色染成,用筆新細,而徐崇嗣更進一步,不用墨筆,直以彩色圖之。這三者之間明顯存在著傳承關系,只是在表現的度上面有一些變化,其中徐與諸黃這間更是非常接近,否則諸黃豈能定其為院品。在趙希鵠《洞天清祿集》中“黃筌則孟蜀主畫師,目閱富貴,所作多綺園花錦,真似粉堆而不作圈線……”真似粉堆而不作線圈就是沒骨畫法,只是更多強調其色彩之厚度,也由此可以猜測徐沒骨畫直以彩色圖之應當在色彩厚度上比諸黃的真似粉堆要薄?!锻瘯鴺I美術論集》中則大膽指出“黃筌始創‘沒骨花’”。對于研究徐崇嗣所創沒骨花形態,便可以從同時期相近的繪畫作品中發現相類似的沒骨圖飾表現形態。

首先來看《出水芙蓉圖》,傳宋吳炳作(圖1),畫面描繪一朵粉紅色盛開荷花,花下襯托荷葉一片,荷葉下藏荷梗三枝。全圖以精妙的筆法,艷麗的色彩,描繪出荷花的雍容外貌和出淤泥而不染的特質,是南宋工筆畫小品的代表作。其中,荷花占據了整個畫面,從體量上與視覺表現上都成為畫面的中心,在碧綠荷葉的襯托之下,形成鮮明冷暖對比,奪人眼球。最妙之處在于,花瓣的描繪以淡淡的色線勾形,隱約可見,以淡紅色渲染出花瓣細膩濕潤的質感,體現了畫家不凡的寫實功力,可謂“工與諸黃不相上下”。這種細膩的表現程度已經完全達到諸黃的水平,并且做到賦色之妙。在花瓣的表現上,用筆極新細,不用墨色,只是用淡粉色輕勾出花的造型,復以胭脂來渲染表現,“直以彩色圖之”。可以說出水芙蓉圖中花瓣的表現方式,與徐崇嗣改變家法,吸收了諸黃的表現手法之后而創新出的“沒骨法”,在表現樣式上是極為相似的。

吳炳此作的手法,在清代惲南田作品中可以得傳承,如其所畫寫生牡丹花的表現方式,以淡胭脂色勾勒繁復花形,以淡胭脂渲染花的陰陽結構,再以白粉渲染花瓣的厚度與質感。與出水芙蓉相比較,花的品種雖不同,樣式各異,但表現手法與細膩程度卻是如出一轍。

再看真宗時期畫院畫家趙昌的作品,畫史記載,趙昌是受徐崇嗣沒骨法影響比較多的一位畫家,而且擅長于寫生,并自號“寫生趙昌”,形成了黃家院體之外,與徐崇嗣并立宋朝的畫家,在北宋中期產生了很大的影響。

趙昌沒骨法作品最典型的當屬《寫生杏花圖》(圖2),團扇、絹本設色,今藏于博物院。此圖采用傳統的折枝樣式,描繪了一枝正處于盛開之際的杏花,繁花錦簇。畫家用極細膩的手法,將杏花粉白潔靜、溫若麗人、積白如雪的姿態與情境刻畫得栩栩如生。在表現手法上,白色杏花以極為輕淡之線勾形,非特別注意,難看出勾線痕跡,再將白粉層層渲染,近似平涂,實則層次分明,充分體現杏花瓣細膩溫厚之感,再加之花朵層疊密置,更加體現花瓣如積雪般的視覺效果,屬于運用白粉手法極佳的典范之作。這種隱沒骨線,以白色圖之的表現方式,可視為趙昌傳承徐氏沒骨手法。此作與《出水芙蓉》不同之處在于,不僅花朵的表現用沒骨法,花托處的處理也同樣用了隱沒骨線之法。細看可發現花托在用濃重胭脂設色之前,先用胭脂色單鉤造型,復以胭脂表現渾厚質感,與花瓣表現可謂異曲同工,充分發揮了色彩的表現力,整體而不失細節,形全而景茂。

與《寫生杏花圖》表現手法相似度最高的應屬于《梨花鸚鵡圖》(圖3)。此圖從題材的相似度,到畫面表達情境意趣的相似度都非常接近,只是在《梨花鸚鵡圖》中多了一只鸚鵡,使畫面的形式更富有動感。梨花在整體布局的基礎上,起到襯托鸚鵡、制造氣氛的作用,這一點來說,《寫生杏花圖》在內容的表達上更加純粹。在手法上兩者卻是驚人的相似,用纖細的淡墨線條勾勒出錦簇的花團,再輔以白色渲染出梨花冷艷壓雪的色彩效果。這種對于折枝的精細描寫,以及高度形象的自然情境再現,只有在寫生自然的情況下才能得以表現。這種同類型手法的創作,反映了趙昌沒骨法在當時的影響,以及整個畫壇對于這種手法的認可和推崇。

這種相似性同樣存在于南宋四家馬遠的作品中。博物院藏馬遠《倚云仙杏圖》(圖4),絹本設色小品,繪一枝杏花如輕靈潤秀、堆粉砌霜之姿。用筆精細工整,設色淡雅,氣韻生動。他所表現的內容與趙昌的《寫生杏花圖》一致,同樣是繪制一折枝花卉,并把其作為唯一的表現對象。這種畫法傳承了北宋花鳥一貫的折枝手法(以一枝體現整體、由點及面,見微知著)。在細節的表現上,花瓣同樣是先用淡線勾勒,分出陰陽向背,及翻轉結構,然后用白粉渲染出杏花似雪的視覺效果。在花托的表現上更是與《寫生杏花圖》如出一轍,以色線勾形胭脂平染,似乎可以推測馬遠就是學趙昌的沒骨寫生之法。除了這些相似點,兩者主要區別在于,折枝和構圖的表現上明顯不同,馬遠此幅折枝形態消瘦,而趙昌所繪豐腴。這似乎可以在某種程度上折射出當時政治形態對于畫家的影響。馬遠在“馬一角”的構圖中就體現出了家國情懷,在本幅畫中,馬遠同樣采用從畫面左下角向上伸長出枝的方式。馬遠雖傳承了趙昌寫生沒骨之法,但在運用此法表現作者主觀情緒與審美寄托時,體現了完全不同的狀態,沒有趙昌的輕松、瀟灑,而是一種家國淪散、生靈蕭索的失意。

宋畫中徐崇嗣沒骨法不僅僅只是見諸花卉題材,在表現蔬果的《豆莢蜻蜓圖》(圖5)中所用同樣是沒骨手法,有意思的是這張作品的右下方留有徐的款,雖然畫論中沒有此畫記錄,更無法定為徐真跡,是為偽款,但表現形態上確體現出了典型的徐家沒骨形態。畫面以折枝花鳥的樣式描繪了一枝豆莢,稍頭開著紫色的小花,還有兩條斜掛著的未成熟的小豆莢,在豆莢的末梢停著一只蜻蜓,由豆莢枝干彎曲的狀態,可以看出這只蜻蜓剛剛落下,由于慣性枝干彎曲,蜻蜓正振翅調整平衡,非常生動細膩的瞬間,是作者深入生活細心觀察的體現。在表現手法上,沒骨法體現于折枝豆莢,其中豆莢花先用白色塑形,而后用紫色渲染出花瓣厚度和結構翻轉,純以色彩表現,蓋不見骨線。在葉子的表現上沒骨手法更加明確,作者先用墨線勾勒出葉子輪廓造型,后用石綠色平涂渲染,骨線隱沒。由于時間久遠的關系,部分石綠色已掉落,呈現出斷斷續續的色線痕跡,更加體現了此作中,“隱沒骨線,以色圖之”的沒骨樣式,既不是不用骨線,而是骨線藏于其中,突出色彩的表現。此作沒骨法還有一處,體現在豆莢葉的形狀的勾勒上,有意識地弱化葉子的細節變化,強調整片葉子的幾何塊面,加上顏色運用的統一,使得豆莢體現出一種非常整體的效果,是典型的隱沒骨線的色面造型方式。

在林椿的《白桃小禽》(圖6)中對于復瓣桃花的表現,與《寫生杏花》、《梨花鸚鵡》《倚云仙杏》所用手法一致,花瓣由淡墨勾形,施以白粉,葉以墨線定形,復以石線,技法純熟,只在于表現細節造型上更關注于桃花的自然變化,如長短、翻轉、聚散,也更寫實。造型的生動與提煉較前幾件稍弱,因此判斷可能為后世仿林椿之作,但其選擇的手法確是參考徐崇嗣所創沒骨法,加以慣用的折枝表現,配以細筆禽鳥,水平不出宋人花鳥小品之右。

這些作品從側面反映了徐崇嗣所創“沒骨花”的形態,雖然歷史上沒有徐崇嗣的真跡遺存,但通過這些相關聯的同時期作品分析,我們便可窺見徐氏所創“沒骨花”典雅、細膩、溫婉的藝術風格。通過這幾件作品的分析,我們還可以看出徐崇嗣所創沒骨花以一種潛在的方式影響了宋代花鳥的形態,豐富了宋代嚴謹、細膩、精妙的花鳥表現。

參考文獻:

[1] 沈括(宋).夢溪筆談校(卷十七)[M].胡道靜,校注.上海:上海出版公司,1956.

[2] 郭若虛(宋).圖畫見聞志(卷六)[DB/OL].中國知網古籍數據庫,http:///kcms/Detail/frame/Gxdb Sectton.aspx?BH=2094932.

[3] 郭若虛(宋).圖畫見聞志[M].俞劍華,注釋.南京:江蘇美術出版社,2007.

[4] 周密(宋).云煙過眼錄[M].北京:中華書局,1985.

古詩梅花范文5

“一回來你就坐在沙發上看報紙,沒人幫我,不知道我死了怎么辦?!眿寢尦持谏嘲l上的爸爸開始了河東獅吼。

“你還敢說?這種小事本來就是你們做的,關我們大男人什么事?”爸爸很無所謂的說。

“好,既然你這樣,我以后不干活了!看我們家會變成什么樣!”媽媽滿臉憤怒。

“你不做就不做,我們家也不缺一個人!”爸爸甩開手上的報紙,朝媽媽吼道。

就這樣,一場家庭冷戰打響了……

第二天,我醒來一看時鐘“啊,快要遲到了!媽,你怎么沒叫我?”

“我跟你爸說過了,以后的事我不管!”啊,不會吧,我可是人人皆知的大懶蟲啊,沒了媽媽叫,我怎么起床啊,“還有,早餐在鍋里,自己弄去!"

一天的課終于上完了,我垂頭喪氣地走在回家的路上,絞盡腦汁得想要怎樣才能結束這場冷戰……路過花店時,我看見一對對人依偎著走了進去,有捧著玫瑰花出來。今天是什么節日???這么熱鬧?我看了看表,電子表準確的告訴我:今天是情人節。情人節,哎……關我什么事?剛想走,突然頭上的小燈泡一亮,嘿嘿,有辦法了。我走進花店,用自己少得可憐的零花錢買下了一枝沾著露珠的玫瑰,心里暗自笑著。

回到了家里,我以百米沖刺的速度沖進了***房間,把玫瑰花放在了外門上,把門關上。順利完成半部分?!翱ú痢眿寢尰貋砹?,我跑回我的房間假裝寫作業,媽媽沉著臉走進了房間,剛要開門,只聽***一聲尖叫,便滿臉紅撲撲的跑來問我:“兒子,你看到這朵玫瑰花是誰送的嗎?”“是爸爸吧,今天是情人節呢?!蔽壹傺b不知情“樹上的鳥兒成雙對……”媽媽哼著小曲一顛一顛地走了。

我以電光石火之速將玫瑰花成功轉移到了爸爸房間的門把上。好戲又要上演了,想著媽媽和爸爸就要和好了就要和好了,心里不禁美滋滋的。

古詩梅花范文6

關鍵詞:初中語文;古詩教學;多媒體運用;作用

中圖分類號:G431文獻標識碼:A 文章編號:1992-7711(2013)08-096-1中華民族是一個詩的國度,幾千年積累的詩歌是炎黃子孫的文化瑰寶。古詩詞中往往反映一種內化的、含蓄的情感,詩人把自己的意志和感情寓含在詩詞中,充滿著古人的智慧和豐富的情感,因此古詩詞以其精煉的語言、豐富的想象、真摯的情愫傳唱千年不衰,成為中國文化史上一道靚麗的風景線。隨著信息技術日益發展,它必將和語文古詩詞教學相整合,并在古詩文教學中大顯身手。

一、渲染氣氛,創設詩境

精心設計好與詩詞的意境相協調的導語,可以有效地調動學生的情緒和對詩詞賞析的興趣,對進入詩詞情境能起到事半功倍的效果。多媒體教學能通過精選和制作美的畫面,直接刺激人的眼睛,把美的信號傳入大腦,得到審美愉悅感。通過具有音韻美和藝術穿透力的配音,使具有視覺特征的文學作品立體化、鮮活化。

例如,在教授《天凈沙·秋思》這首元曲小令時,我們幾乎找不到語法結構,但由于重復與對比的巧妙運用,使她成為千古絕唱。我們老師教起來很困難。如果利用了多媒體的輔助優勢,對教學進行這樣的設計,效果就迥然不同了:首句運用三個情調相同而形象不同的材料對象:“枯藤,老樹,昏鴉”,重復手法的精彩運用,渲染出一種濃郁的生命感受——悲涼、絕望、死寂。接著再采用對比手法,展現了一副明快、清新、溫暖的畫面——“小橋,流水,人家?!毙纬蓮娏业囊曈X反差和審美感受,使前者更孤寂,后者更溫馨。后兩句同樣運用重復的手法將那種悲壯蒼涼、孤寂凄清的生命感受表現得淋漓盡致。在這種氣氛之下再輔之以聲情并茂的范讀,學生對作品的理解就有了堅實的情感基礎。這里,視覺和聽覺的協調配合,在起到了很好的渲染作用的同時,更有力而又自然地激發了學生的情感,較好地促進了學生對課文的理解,展現古詩詞魅力。讓學生通過見到的景物展開聯想,由異鄉人的“嘆”聯想到他的鄉愁。

二、品詞析句,體味語言

古詩用詞非常精煉,一字一詞都經過作者的千錘百煉所至,因此抓住重點字詞分析理解句意是古詩教學的重點,也是難點。傳統的古詩教學采取的大都是“串講法”。教師滔滔不絕地講解,使學生的思想感情為之窒息,智力因而枯竭,學習成為負擔。而多媒體能克服時空限制,通過形、聲、光、色等形式,將抽象的語言文字轉化為直觀、形象、具體的視聽文字,這樣有利于學生抓住詩中的詩眼或者含有深刻的意義的詞語,反復推敲、理解、體會語言文字的妙處。

例如,古詩中寫“愁”的詩句,李白的“白發三千丈,緣愁似個長,不知明鏡里,何處得秋霜”,展示畫面,我們看到的是一個人愁容滿面,披著長長的白發,未老先衰,在鏡子前面,凝望自己那如霜的白發,滿臉驚訝。透過意象分析,結合詩句的關鍵詞“愁”的理解,我們不難看出,詩人是運用夸張的手法,把內心無形的愁緒化為外在的具體可感的形象。因為愁,才使頭發很快地變白,因為愁多,就有三千丈的白發,那長長的白發就是詩人無盡的愁緒的象征。

三、指導朗讀,體會情感

學生入情入境,感受了古詩的美后,要通過朗讀再現語言美。有感情的誦讀不僅能促進對語言的理解,還能幫助積累語言,并內化為自身的語言。在誦讀階段,適當運用電教媒體,能激發學生的朗讀興趣,指導學生讀出感情,幫助他們背誦記憶。

例如,教學白居易《錢塘湖春行》,這是一首寫景的七言律詩。如果僅從字面上分析理解,學生的學習興趣不濃,即使背誦下來,也難體味到多少美感。教學這首詩時,我充分利用現代化教學手段,先放一段錄音,讓學生凝神聽一段有古箏伴奏的課文朗讀,接著放上一段事先剪輯好的春意盎然的電視錄像片:那翠綠的青山,如茵的綠草,蕩漾的碧波,爛熳的春花,鶯歌燕舞,馬蹄輕快,牧笛悠揚……使學生身處早春的氛圍之中,從直觀、形象的教學形式中感到春意綿綿,春光無限。再讓學生隨錄音朗讀課文。耳到、眼到、口到、心到,學生興趣濃厚,加深了對課文的感知,而且在四十五分鐘的課堂中,學生主動參與,興趣盎然。

四、音樂渲染,引入情境

音樂是開啟人們感情倉庫的鑰匙。有不少古詩本身就是廣為流傳的千古絕唱,詩與音樂有著密不可分的必然聯系。在教學中把復雜多變的情感與悅耳動聽的音律溝通起來,盡可能地將古詩中“情”化為可作用于聽覺的旋律,有利于學生入情入境地感受語言文字的精妙。

亚洲精品一二三区-久久