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非主流符號范文1
關鍵詞： “非主流”現象 服飾及形象特征 審美取向
時下“非主流”現象充斥于新聞媒介、報刊雜志、互聯網絡等，蕓蕓叢談，大家各述己見，對于這個特殊現象，人們也已經把“非主流”現象作為一個群體現象來討論?！胺侵髁鳌爆F象在人們的爭論中，表現出來的生命力是時代性鮮明的，是活生生地放在了社會里的。而“非主流”現象的表現形式更多地依賴于人類的發展需求。簡單的外在表現形式為對“衣”的要求，“非主流”現象對于服飾的要求有著較強的“個性”的特點。這種依賴性的需要，對于目前國內服裝行業的發展產生了很大的影響。
“非主流”現象普遍存在于年輕人中，時間年限模糊一點：80后-90后①，正是年輕人從受教育階段踏入自我生活階段②，此階段帶有鮮明的時代特性，一種所謂的相對“成熟”與否的階段，各方面未定性期，在審美層次問題上帶有很強的個性特點。在服飾選擇需求上，有其相對獨立的特點。
一、“非主流”現象的界定范圍
（一）非主流與主流的定義及區別。
對于“非主流”現象的定義，可以從文化的角度解釋這個詞語。比較一下“主流”與“非主流”的概念，可以解釋為：1.主流的事物，應該說是一個相對穩定的整體，內部或許運動劇烈，但依然遵循既有的規律和法則，結果是可以預見的。比如一條大的河流，總體流向大海，不會因為這個河段窄、這個河段寬，那邊水流急、那邊水流緩，而產生流向目的地的改變。2.非主流是主流的逆向思維，應該保持它的活力。這個活力不是指其存在與否或正在運行與否，而是指其創造的能力。很多非主流的事物，一旦失去其創造力，盡管其形式仍然是非主流的，也就只有兩種結局：消滅或被同化。比如嬉皮士風潮，一旦失去了其特定的歷史創造力，就不能與時俱進地發展自己的理念，也就逐漸退落。鑒于上述兩種概念，對于目前“非主流”現象有一定的客觀解釋?！胺侵髁鳌爆F象有其獨特的一面，有著鮮明的時代性特點，也是被社會發展階段所包容著的現象，同樣也是具有一定創造能力的群體。而無法確切定義或沒有定論，則是非主流事物擁有創造力的反映。從某種意義上來說，非主流代表的正是社會的發展趨向，人類前進的活力源，社會肌體里的變異基因片斷，創造力的所在。從心理上來說，主流總想要確認什么，樹立什么，劃定什么，保持什么……非主流的創造力往往打破周邊環境，大多時候，非主流的主體都難以被大眾社會所接納。非主流是一種體驗，而作為一種體驗，必然要經過行為主體的感覺思考與行為。那么，較為通俗的說法就是，非主流的東西總能表現出一種個性。這種個性必然是強烈的，否則將湮沒于共性中。絕大多數個性種子尚不足以突破自身的谷殼，更不用說生根、發芽、開花、結果。所以說，個性的表現不是每個人都能接受的。所謂個性，似乎又通過言行來表達，言行總要遵行一定的規律和法則。非主流當然不是跟隨大眾潮流的東西，它另類些、張揚些，或者更確切點說符合我們個人心理的行為?；蛘叱?，或者滯后，但非主流是有轉變成為主流的可能的。
（二）培育“非主流”現象的環境條件。
幾年前，非主流在“80后”部分人群中異軍突起，這可追究為國內最早的“非主流”現象。當第一次聽到“非主流”一說時，大部分人聯想到的是西方的新派搖滾、新嬉皮士、朋克等次文化元素，很多人第一意識是“改革開放帶來的曙光”，青少年都開始步入文化前沿了。非主流在那個懵懂年代，代表的是一種不成熟的價值觀念與自我定位的探索方式。“80后”對于非主流，每個人都有其獨特的理解方式，不同的角度；不同的探索方式；不同的表現形式，所以沒有出現大規模、大范圍、大群體的“非主流”現象，也就是沒有形成癥候群。到所有人開始聚到一起討論、交流、相互借鑒，這時第二代“非主流”悄然形成，也就是“90后”的非主流。至此，非主流現象開始群體化、普遍化，打擊面廣，影響深刻?！胺侵髁鳌卑l展至今，被諷刺為一桶西方強勢文化市場的“潲水”，而我們不能說它是支流或是逆流文化，所以暫時把它歸結為一種現象。
培植“非主流”現象在懵懂中發展的土壤是什么？當今中國人文環境的閉塞與社會環境的開放造成了多重矛盾：歷史習慣與歷史進程之間的矛盾；主流敘事與盲流敘事之間的矛盾；道德傳統與法律范圍之間的矛盾；外來文化與傳統思想之間的矛盾等。在這種多重矛盾的夾縫中滋生“非主流”現象，猶如在山崖巨石夾縫間生長的植物一樣。而多重矛盾的夾縫中滋生“非主流”現象，也就成為一種必然，可以理解為這就是培植“非主流”現象的土壤。
電腦的“家庭性”普及，網絡及通信行業的迅猛發展，更加增加了社會的信息量，而信息的傳遞速度不斷地在增長著，滲透面向廣度延伸，滲透層次向深度延續。年輕人更是在新的時代面前表現很活躍。大量的信息灌輸著年輕人的思想，“非主流”從網絡上的種種現象當中發現了哥特文化、Punk文化、Hip-hop文化等前沿或是邊沿文化的身影，其中又淺顯地融合了頹廢美學、美學、死亡美學、暴力美學及次文化元素，慢慢顯現出了其西方強勢文化市場“潲水”的特性。
因此，當培植“非主流”現象的土壤具備，而借助計算機網絡信息等為其提供快速生長環境條件具備之后，“非主流”現象也就逐漸成型。
（三）“非主流”現象的形態特征及界定范圍。
我們現在對時下“非主流”現象的群體范圍進行界定，首先把界定的范圍放在其外在的表現形態上分析。
非主流現象的具體表現存在于三種形態：
1.低級形態?？斩吹奈淖治溲b和照片、大量的錯字別字、穿插語法不通的英文短語再加上泛濫成災的特殊符號造就了“火星文”③，所謂的“非主流”文字，如不是當事人理解起來就著實模糊。再加上安妮寶貝文體和郭敬明散文寫法的結合發揮，讓人感到莫名其妙、無病進而空洞無趣。低級形態的非主流的表現，同樣表現在圖像上。圖片以卡通類和“英倫”風情為主，其圖片風格取向無非是基于可愛、頹廢、、死亡幾個題材，同時結合了火星文，可謂“圖文并茂”。但處在低級形態的這類非主流人類還勉強能讓主流人群接受，目前大部分主流人群已經對火星文產生了免疫力?！胺侵髁鳌爆F象中的圖文信息和照片則體現出他們對形式主義的追求，所以低級形態并沒有過于突出地表現其非主流性。
2.中級形態。主要是低成本的行為藝術模仿行為。經過長期的討論、交流、相互借鑒，處于中級形態的這類人開始了真正非主流意義上的相互模仿與共同進步。低級形態的所有特征經過他們的提煉與不斷實踐創新逐漸演變成為“內八字”，即個人影集與個性服飾?！皟劝俗帧敝皇瞧浞侵髁餍耘c模仿性具體化、形象化的標志之一。網上能夠隨處下載到的圖片處理軟件、圖片處理教程和遍及大街小巷的名牌A貨是他們的非主流生活資料。當模仿能力發展到一定程度，再掌握一定的非主流生活資料，其結果造成的惡劣影響眾所周知。中級形態的另一種情況是意識形態非主流性的發展短路和高級非主流生活資料的失衡搭配。
3.高級形態。主要是具體化空虛。這類人過著充裕的物質生活并且有一定的文化認知、藝術認知，但盲目的價值觀與自我定位的不明確帶來強烈的反叛精神是其行為藝術行為的根源，并且進一步將其精神上的空虛形象化、具體化。這種形態造成青少年的誤解與盲從并形成了非主流候群癥，表現在對于周圍環境的態度是虛化的。
非主流不是指向未來的信念和希望，相反，它只是主流文化中一個無法抹除的存在而已(存在即為合理――黑格爾)。非主流現象是以顛覆主流思想為目標的低級反叛行為。非主流意識形態是對主流意識形態的一個反諷性鏡像。
二、“非主流”現象表現出來的服飾及形象特征
針對分析研究“非主流”現象的服飾及形象特征，通過實際的調查手段來獲取信息資料。調查表明：筆者在同一些上世紀80年代末90年代初的年輕人攀談之后，初步了解“非主流”群體著裝形象的裝扮特征：在裝扮上，很多女孩傾向于日韓劇里的服裝搭配系列，身穿不講求款式、質量、品牌，更多的是講求“個性”鮮明的多彩衣服；無論身材多瘦小通常會把衣服故意穿得松松垮垮，或者穿著暴露，冬天里也只有一層絲襪；褲子穿得低，檔較長，給人“短腿”的效果，有些褲腿從上至下逐漸收攏，形成蘿卜狀，有些則從上寬大到下；上衣長短不一，條紋T恤占相當大比例；有時配大V領外套，這類造型如果拍全身照，通常也采用鏡頭俯視的角度，力求腿短身長的效果，并做出“羅圈腿”造型。腳上穿的“匡威”④經典款式的鞋或者類似于“匡威”式平底板鞋，并不講求鞋子的合腳程度，而選擇偏大一些鞋碼。上述所描述的服飾搭配元素，是在這個群體中一種相對“共性”的搭配元素。當然，這些“個性”鮮明的著裝的方式僅僅是代表這群體特征的一部分，而在“個性”中還包含追求“個性”的存在。
在形象上，她們喜歡畫煙熏妝的黑眼圈，多涂一點睫毛膏或者用假睫毛來增加眼睫毛的長度，胭脂與唇色不會過分濃艷；發型上，不拘規矩，保持一定的秩序，增加細節部分來顯現層次的豐富；而男孩子注重發型的個性鮮明，通常梳著一半長、一半短的頭發，也會進行燙發、染發，或者干脆弄個爆炸頭等奇異的發型來標榜“個性”的自身形象。他們甚至喜歡在身上“打洞”，耳朵上、鼻子上、嘴唇上、舌頭上、肚臍上等并配上相應的耳釘、鼻釘、舌釘等裝飾配件，來追求殘缺的“個性”效果。
三、當今國內時尚界特定的審美取向與“非主流”現象表現出來的審美取向的關系
目前國內“時尚”與“非主流”現象兩個概念在各個媒介的宣傳中，同時出現的頻率相對較高。國內特定“時尚”的元素中所包含的內容與形式對于“非主流”現象所起的影響，我們不難在各種網絡、報刊雜志等媒介的相關“非主流”現象的資料中所看到。但是當“非主流”現象隨著時代的發展，同時也把大量的客觀可取的元素反饋到“時尚”界之中，當兩者交織運行時，相互影響、相互滲透的互助作用現象出現，兩者的關系也就明朗化。
綜上所述，當今國內時尚界特定的審美取向與“非主流”現象表現出來的審美取向的關系曖昧且不能急于定論。
注釋：
①現在人們通常把公元1980年出生的人，稱為“80后”，把1990年后出生的人，通稱“90后”作為的群體性的特征來描述，然后某些新聞報刊就把“90后“說成為“非主流”的中間力量，據無所考，在實據調查中，追究“非主流”現象，也同樣包括一部分“80后”所表現出來的現象！姑且在文中提到：“時間年限模糊一點：80后-90后”的說法。
②文中提到“年輕人從受教育階段踏入自我生活階段”是針對“由學校走向社會”的概念的模糊性而定的文字。學校做為社會的一部分，人從出生的嬰啼開始已進入社會?！白晕疑铍A段”意思為走出監護范圍，在法律上相對獨立個體為準。
③據考證，火星文起源于我國臺灣地區的一些上網族，因注音等繁體輸入法出現，網友在打字時會頻繁出現一些錯別字，久而久之，大家都能明白常見錯別字的意思。隨著《勁舞團》等低齡網游在內地的流行，這種另類醒目的“文字”隨著網絡游戲等渠道進入內地，得到了“非主流”群體的熱烈追捧，并自創了適合簡體中文發揮的輸入方式?？傮w來說，火星文由符號、繁體字、日文、韓文、冷僻字、非正規化文字符號組合而成。在以“非主流”為主的QQ群里，用火星文交談是主流。百度勁舞團貼吧和其他勁舞團論壇里，幾乎都是諸如“(韓舞秀)”、“釹孑(小女子)”、“豸苗ル(貓兒)”這樣的火星文字。
④匡威（Converse），世界頂級運動品牌之一，也是方興未艾的全球運動時尚最早的倡導者和最成功的實踐者。Converse，創始于1908年，擁有95年的制鞋歷史。
參考文獻：
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非主流符號范文2
1傳統文化與皮革服飾圖案設計在人類社會發展中，具有地域性、民族性的豐富多彩的差異性文化對文化意識構建和藝術的創造尤為重要。
1.1宗教亞文化在皮革服飾中的傳承發展皮革是一種非常特殊的服裝面料，它的光澤與質感帶有與生俱來的高貴和神秘之氣，更為特別的是在對男性陽剛和戎馬軍威的彰顯上尤為獨到，走入民間社會的皮革服裝，以其自然天成的花紋圖案和充滿神秘色彩的亮爍光澤傾倒了追逐時尚的陽剛男性，而其散射出的豪情劍氣更是令時人深深迷醉。皮(裘)革服裝從遠古的御寒、裝身炫耀到現代社會中著裝者身份地位的象征，服裝審美文化的發展一直引導著服裝設計的變遷。宗教文化也在皮革服裝的圖案設計中起著重要的作用。在漫長的人類歷史發展中，宗教現象作為一種普遍的社會現象，同其他社會意識形態緊密聯系，深刻影響著人們對世界的實踐和認識。宗教一直利用藝術作為信仰的一種表達方式，而藝術以宗教生活作為藝術主題來源和反映對象。宗教文化的發展不是孤立的，滲透到了民族文化的各個層面;同時，宗教也不斷適應著變化的社會結構和各個社會文明的發展。印度佛教融合了中國本土文化的儒家思想和道教思想，重構了具有中國文化特征的佛教模式。從魏晉開始，溫婉高貴的觀音菩薩形象，哈哈笑的大肚彌勒佛形象，四大天王與風調雨順的吉祥寓意聯系在一起［8］。敦煌壁畫覆蓋了南北朝到元朝之間1000多年的歷史時期，為服裝歷史研究提供了大量的圖像資料［9］。在亞洲文化圈里，飛天比天使更普遍常見。敦煌飛天是憑借飄曳的衣裙，飛舞的彩帶凌空翱翔。飛天這一形象隨著佛教傳播的廣泛化和世俗化，逐漸不再被束縛在宗教藝術中，飛天形象于世俗生活中逐漸女性化，化身為天女。天女散花被賦予吉祥祝福的含義后，象征著盛世升平，吉祥如意，被廣泛運用在服飾圖案藝術中。唐代莫高窟藻井圖案具有莊重嚴肅感，正符合宗教禮拜者在禮佛時崇敬的心理境界。敦煌藻井圖案主要用在服裝的邊飾紋樣上，由團花、菱格、蔓草、花卉等元素組成，以旋轉自如的藤蔓、卷草、花葉為主，整個紋樣構成充滿了強烈的動感［10］。這種紋樣及其表現方式一直沿用到現在，賦予服飾華麗動人的韻律感。我國傳統的裝飾手法有刺繡和畫繢，畫繢是古代勞動人民在紡織品上的繪畫藝術，同繪畫一樣在我國有非常悠久的歷史。據史料記載，我國從公元前2250—2140年的舜開始，就將象形文字用在衣裳上，從周朝至魏晉南北朝，在貴族的衣裳上，宮廷的陳設上，都有花色豐富的刺繡，根據圖案的表現力來表達人們的思想和愿望。近年來，敦煌文化作為盛唐藝術的代表，在皮革服裝設計中頻繁出現。設計師圍繞寶池蓮花、夢醉霓裳、寶蓮飛天、梵音繚繞、夕陽古道、反彈琵琶等主題，演繹了千年文化輪回，喚起現代人們對遠古文化的追溯和對大漠神秘藝術的尊崇。而皮革服裝更是由于皮革材料悠久華貴的不凡特質，與敦煌圖案的恢宏盛大相得益彰。
1.2民間藝術強勢回歸帶來中國元素大熱近年來，隨著中國經濟的快速崛起和中國文化在世界范圍內的廣泛流行，中國傳統民間藝術強勢回歸，成為中國服飾的時尚熱點。深刻體現了民族文化的傳承，標志著社會主義意識形態的延續性，意味著改革開放30年來文化轉型中民族性與時代性的高度統一［6］。民俗是人類在特定地域長期密切的合作與共同生活中，受信仰與習慣的制約而世代傳承的民間群體行為。人們通過傳統的民俗活動，反映內心希翼神靈佑護的心理和愿望，表達對美好生活的向往。我國的民間藝術通常是以寓意、聯想作為藝術創作的途徑，通過吉語諧音，或者通過指物會意、感悟等手法，來表達美好愿望，喚起民眾情感上的共鳴。隨著中國元素在世界服裝舞臺的大熱，在近年的皮革服裝圖案設計中，越來越多的設計師選用民間藝術圖案形象。傳統的龍鳳、福字、喜鵲、花卉等圖案得到了充分的發揮和表現。龍鳳飛舞奔騰的形象象征中國的騰飛和家庭的幸福和睦;“?！弊中蜗蠼涍^一定的藝術變形和提煉，或整體或部分地出現在服裝主體或邊飾的裝飾上，中國傳統祝福和期盼躍然可鑒;而喜鵲可人喜慶的形象總是與節日盛裝聯系在一起，婚慶、節日中吉祥如意的意味亙古未變。不論是剪紙、版畫、年畫圖案或是運用不同門派書法字體形象的提煉和表現，設計師大膽地將民族圖案修飾在皮革服裝的衣前身后，傳統的文化寓意和對民族文化的熱愛之情躍然而出。對于皮革服裝而言，由于天然皮革材料的特殊性，裝飾圖案除了采用彩印、刺繡、縫綴、貼補等傳統的表現手法以外，還可以采用激光雕刻、鏤空、熱壓、編織等方式表現，尤其是運用鐳射和激光手段繪制的裝飾圖案，賦予天然皮革表面不同凡響的現代與傳統交相輝映的神秘氣息。正是由于現代科技手段的運用，賦予了傳統元素以新的視覺效果和藝術生命。傳統的民族圖案在現代都市風格的高昂宣泄中，慵懶著一抹恬靜的世外桃源般的淳樸和自然，變得更具有別樣的時代韻味。
2都市流行文化與皮革服飾圖案設計中國現代流行文化是從20世紀70年代末才出現的，到90年代末流行文化在廣播、電視等大眾媒體的推動下被越來越多的人所認可;進入新世紀后，流行文化與文化產業相結合，通過各種媒體開創了它的黃金時代。流行的才是有生命力的，為吸引廣大受眾，大眾媒體傾心于把不斷花樣翻新的流行文化作為自己的最愛。流行文化形式成為最主要的文化表達方式，不但取得了完全的合法性，而且取得了文化霸權的地位［11］。對于服飾文化而言，由于其處在時尚前沿的地位，自然是流行文化占領的陣地。在世界經濟文化一體化的今天，新流行文化中的消費意識、環保意識、影視文化、網絡文化對服飾圖案設計的影響堪稱巨大。
2.1社會意識改變促成“符號”消費的流行實質上，以大眾文化為主導的社會，必定出現文化的產業化。目前在我國城市中流行的大眾消費文化以現代大眾傳播媒介為依托，對標識“地位商品”的追逐成了時尚，在生活方式的風格化和自我意識的確定中，把生活方式變成一種包裝生活的策劃和對自己個性展示與地位感知的途徑?，F代的城市消費文化現象，可以說是文化轉型中各種文化精神和價值觀念碰撞的結果［12］?，F代社會的消費已不再是單純針對產品使用價值、實物用途的消費，而更為多見的是對“符號”的消費。這時的城市文化也就成了消費“符號”的文化。正如羅蘭巴特所說:流行是至高無上的，其符號是武斷和隨意的，因此，它必須把符號轉變為一種自然事實或理性法則。流行能說什么?當它確實意識到其規律時，是作為一種隱喻，當它隱藏于事實背后時，又仿佛是文字上的。它給予現實以精致隱喻的修辭強調，給予其隱喻以事實觀察的簡單性［13］?！胺枴毕M體現在各種社會產品的消費中，這種消費觀念的流行，吸引設計者在設計時更多地采用“符號”語言來抓住或滿足消費者的心理需求，大大提高使用者地位身價的炫耀度。從一定意義上講，圖案可以很好地傳達符號寓意。例如:品牌圖案標識代表著產品的品牌形象，象征使用者的經濟地位和消費實力。奢侈品牌圖案標識在中國而言近似等同于地位符號，因此，國際奢侈品牌皮革服裝高昂的價格沒有擋住崇拜者熱情追逐的腳步。除此之外，具有特定意義的圖案色彩組合、造型設計，如鳥巢、奧運五環、水立方等圖案是中國國際化的符號;長城、故宮、天安門、兵馬俑是中華民族的符號等。在這樣的文化意識氛圍下，皮革服裝的色彩、材料、款式以及圖案設計都成為大眾“符號”消費的一部分。當然，符號還可以傳達更多的信息。比如自然風景圖案體現著人們熱愛大自然，對綠色環保生態的渴望之情;明星人物形象圖案是時尚前衛及淋漓盡致追星的表現;卡通形象的童趣、有意味性以及動物的威猛和兇殘等等，都是現代皮革服裝圖案設計的精選內容。這些與人們生活息息相關的圖案深刻影響著人們的物質和精神世界，圖案本身豐富的象征含義，在一個側面上體現了社會文化意識的內涵。在我國，皮革服飾一直是富貴奢華的象征，是皇權貴族的專寵，除非是王公貴族，否則即使是巨富擅自穿著皮草也有僭越之罪。正是由于皮革服裝在傳統文化中形成的高貴奢華的符號意味，擁有了與眾不同的流行表現。正如出身貴族與平民的差異，皮革服裝本身就標志著耀眼和光環，再加上圖案的文化傳承和時尚韻味，彰顯皮革服裝的符號消費意義。
2.2皮革服裝圖案設計的時尚速寫皮革服裝依賴于圖案紋樣來增加設計的藝術性和時尚性。圖案紋樣已成為皮革服裝風格的重要組成部分之一。設計者在設計過程中根據創意和對物象的感受，追求表現藝術的形式美，而非自然的再現，采取夸張、變化、象征、寓意等抽象的藝術語言，遵循裝飾圖案的形式法則，以適應設計特有的需要［14］。隨著科學技術的發展和時尚風格的不斷變換，尤其是在社會審美意識發生重大轉折的今天，皮革服裝圖案的設計內容和表現技術也由單一傳統變為多元開放，表現出來的圖案也更加具備社會時尚趨勢。
2.2.1皮革服裝材料圖案的拼接天然皮革材料本身具有非常別致的花紋圖案。例如，牛皮革細小的點狀花紋，綿羊皮革的扇弧形凸起花紋、爬行動物皮革不同粗細凹凸的立體幾何花紋等，形成了獨特的紋理效果，再加上人工賦予的各種表面效應，如，仿舊、龜裂、毛刺、條紋等，使皮革具有多種圖案形象。將這些不同紋理圖案的天然皮革材料拼接在一起，利用不同的分割線條和分割形狀，設計出各異的圖案效果以表現現代時尚意味。不同材質、不同明暗、不同紋理的皮革在一起交相輝映，表現出桀驁不馴、溫文爾雅、休閑自然、嬉皮嘻哈、硬朗冷酷等不同的風格韻味。不但有材料紋理圖案帶來的與生俱來的或高雅或奢華或粗獷的裝飾風格，更有人工賦予的潮爆風尚，同樣可以深深打動追逐者的心扉。
2.2.2皮革服裝裝飾圖案的不拘一格現今的服飾產品款式造型上往往講求線條的簡潔流暢，具有幾何外型樸素外觀的皮革服裝，更由于裝飾圖案的裝飾風格而搖身變幻，備受時尚弄潮兒的推崇，成為消費者選擇的焦點。近年來流行在服裝上加綴平面或立體裝飾物，如珠寶、小金屬圓片、小珠子、蝴蝶結、編織帶、刺繡、綴珠、蕾絲、橫縱交錯的條紋等等，些許精致的元素集中在有限的范圍內，以達到更加突出的效果。因為那是時尚所推崇和強調的。高密度的女性元素塑造出溫婉精致的淑女形象。當然，如果有強烈的色彩對比和直線、曲線以及旋轉外展的輪廓造型加盟圖案設計，將會更加突出流行的多元化和無拘無束。層層疊疊的波浪線條、規則的幾何菱格和黃黑對比的色彩組合表現了現代都市生活的多面和旖旎。通常，為滿足需求而產生的設計，是與每個時代的生產條件和審美習慣相適應的，當它們發生變化時，設計方向也會隨之變化［4］，因此，人造物的時尚與流行一直以來都隨著人們的喜好而變遷和發展。近年來人們的消費呈現非常明顯的個性化趨勢，表現出時代風格和人們的價值取向，無論是設計，選料，還是制作、裝飾、追求標新立異。同時，適應現代人回歸自然的消費心態，突出休閑化韻味的設計大受推崇，因此，也應讓圖案更加張揚出這種設計的主題構象。走入新世紀的產品設計藝術，更加注重主題設計表現，新的設計不但展現人類生活本質，而且更深刻表現人類的可持續發展意識?？梢哉f，科學研究的發展改變了人們的生活理念，產品設計藝術不但反映出人們現代生活的需要，而且會引導出人們對未來生活的追求［15］。應該感謝科技的進步，各種顏色的花樣圖案可以被完美呈現在不同的材質上。豐富多彩的圖案正在給生活添加鮮活的樂趣，讓平淡的日子具有更加令人向往的理由。
非主流符號范文3
【旅行地點別出心裁】
如果逢節假日就去北上廣消費，那就不是小清新了。小清新的旅游目的地總是刻意避開喧囂的大都市，而選擇一些別具特色的城市。例如被奉為小清新圣地的廈門鼓浪嶼、江南水鄉的代表烏鎮、湘西鳳凰古城、被譽為“中國最美鄉村”的江西婺源……總之，不是大城市。
【旅行裝備一應俱全】
在風景如畫的旅行路上背著單反相機四處拍照，你還不一定是小清新；但如果沒有用過拍立得或者LOMO（樂么）相機，那你可千萬不要跟別人說你是小清新。當然，對旅行而言，最重要的是帶著一顆豐富的心，小清新們有自己的表達方式?？偠灾?，小清新是一種追求簡單生活的情懷。如果你在某個小城鎮上看到一個人身著白色簡單T恤，脖子上掛著大耳機，聽著陳綺貞《旅行的意義》，再背著雙肩背包，拿著拍立得或者LOMO相機……走累了，會找個咖啡館坐下或者回到自己費了一番心思找到的特色酒店發微博、寫博客，那就是你要找的小清新。
非主流符號范文4
“虛榮心，強烈的虛榮心”，一位學者在回答別人問他為何會取得如此成就時狂傲的吐出了這九字箴言。對！沒錯！“90后”的我們就是在為自己的虛榮心而戰斗。我們追求時尚，那是因為我們是走在前列的天之驕子，是我們在引導潮流的方向。我們“哈日哈韓哈潮流”是因為我們是當代的弄潮兒?！按蜷_國門，走向世界”這是鄧爺爺說的，當然是要付諸與實踐的?！?0后”的我們有自己的信仰，既不信上帝，也不信安拉。我們自信“我的世界我做主，我的地盤我說話”。
張美玲在《精神的拾荒者》中說“我們90后就是披著羊皮的野獸，也是穿著虎皮的小貓。我們就是幫人不需要道謝，揍人不需要道歉的90后”。是的，我們心中的頹唐，讓父母朋友大開眼界。整日游戲人生、網絡世界的熊貓眼，讓爸爸媽媽爺爺奶奶既驚呼他們心肝的惡搞與忤逆，又折服于我們的不屈與執著。他們不懂“你狂我更狂，你橫我更橫，你弱我還強”的生活作風與學習習慣。我們不是不刻苦，我們也趕夜車趕到了凌晨，但是我們被別人不屑的理由是我們在啃愛情數字密碼和可愛淘的符號。所以，“90后”發怒了，火星文自此誕生，張揚個性化學習與生活。
“80后”要得是效率，“90后”要得是速率。那一點就爆的化學劑被“80后”隨手扔掉，導致“90后”在不小心時被追認為中縱火犯。其實，這一切只是我們生活中的作料而已。其實我們崇尚——非主流。我們與時代背道而馳，是因為我們堅信地球是圓的。誰說“80后”的憤世嫉俗讓他們在張揚之后便消失了。在聽到有人談論自己喜歡的明星時，我們在自我安慰：“你們就是一群庸俗者，我們喜歡的是他們的精神魅力，你們只追求他們的外表?！?/p>
非主流符號范文5
關鍵詞：網絡流行語 非主流文化 主流文化的僭越
網絡媒體作為社會發展的助推力量和大眾文化的傳播渠道，為人類提供了一個全新的信息交流平臺和信息獲取空間。一方面，從文化傳播的角度上講，網絡流行語是傳統的大眾文化在網絡媒體里進行的個性化、非主流化的創造和模仿。這種網絡流行語從客觀上表現出大眾文化在網絡領域的傳承、移植和普及，實現了精英文化的普及化；但在另一方面，網絡流行語也為文化的傳播和繼承帶來了許多問題，它對個人價值觀的宣揚、對個性文化的宣泄，構成了對大眾主流文化的僭越和消融。
網絡流行語產生的肇始及熱化
網絡流行語言并非是近幾年才有的現象，學界和業界在互聯網剛進入中國不久就有所關注。早在2001年中國經濟出版社就出版了于根元先生主編的《中國網絡語言詞典》一書，收錄了諸如“美眉”、“版豬”等1305條網絡熱詞和新詞，曾經在語言學界和文化學界引起爭議。如果說在2001年網絡熱詞還是一種新的事物或者新現象的話，在今天，特別是自2008年以來，網絡流行語成為網絡媒體傳播信息的一大內容和特色，被大量地復制、模仿和轉載，這些流行語集中體現了網民的智慧和其當下的思想和心態，在網民中有極高的人氣和點擊率，能夠普遍反映某個特定時期內一些特定人群的心聲。
簡單概括而言，網絡流行語有三個基本特點：一是網絡技術的支撐性，即網絡媒體作為其傳播的技術平臺；二是語言傳播的流行性，即網絡流行語契合了某些特定受眾的心理需求，在一定的網民群體中能夠引起普遍的共鳴；三是傳播內容的精練性，即經過了加工、模仿的流行語是以文字、詞組或語句的形態出現。網絡流行語的發展得益于互聯網的技術平臺，更得益于日漸提升的網民的傳媒素養和網民的人數。根據CNNIC（中國互聯網絡信息中心）公布的《第25次中國互聯網絡發展狀況統計報告》，截至2009年12月30日，中國網民規模達到3.84億人，網絡普及率達到28.9%。大量具有一定文化基礎的年輕人涌入網絡媒體，在把互聯網當做信息獲取平臺的同時，也將網絡媒體當成一個個性展示和心理情感抒發的平臺。正如覃曉燕所說，這種文化“更多代表的是草根文化或平民文化對主流文化的一種質疑與反思。它是一種思想情感的表達方式，是一種文化和內在的精神特質的集中體現”①。
網絡流行語：大眾文化的網絡再現
網絡流行語是網絡文化的重要組成部分，它除了具備大眾文化的特征之外，又具備自己專屬的特征。網絡流行語專注的是個性化的表達，所以從傳播的主體而言，網絡流行語具有以傳播主體的價值取向和興趣理念為核心的自我中心性，強調以個體為中心的思想和情感宣泄，而這些流行語一般都是“一鳴驚人”，具有較強的“創造性”和傳播的引導價值；這些流行語言誕生之時，創造者和傳播者往往求新、求異，更注重眼球的吸引力和語言表達后的影響力；這些流行語言反映出的文化潮流具有強烈的求炫、求奇的文化影響心理。網絡流行語來源于大眾文化，又實現了對精英文化的改造。特別是網絡流行語對精英文化的另類詮釋，更使得精英文化背離了其最初的意愿，向著搞笑、“雷人”、夸張的方向過渡。因此，網絡流行語言所反映出的價值觀和文化內涵具有一定的主流偏離性。
網絡流行語將普通語意中的詞匯、短語、句子甚至是名言，進行了網絡化的加工，變成一種具有特定的文化審美價值、感情抒發價值和消遣娛樂價值的精辟語言，實現了在網絡語境中對傳統語言的再造。而與此同時，一些經典的詩詞名句、名人名言，甚至一些“高深”的術語等精英文化，經過網絡的普及和流行化的再造后，逐漸增添了娛樂、狂歡和調侃的味道，精英文化逐漸走向平民化和普適化，而網絡流行語也逐漸從主流文化中吸取養分，成為一道風景、一種特色。
一個特定的網絡流行語從它的誕生到傳播過程經歷了由傳統文化向網絡文化的過渡、由精英文化向大眾文化的過渡兩個過程，而最終的發展方向，則是主流文化和非主流文化借助網絡平臺實現沖突、融合和匯流。網絡媒介的開放性特征造就了社會個體以建構自由文化對抗主流文化的方式，以便表達其階級意識；網絡流行語的傳播也展現了受眾話語權的提升，處于被支配地位避開受壓制性的權力，使用商品文化的材料和資源并顛倒其功能，這一抵抗方式實現了網絡自我身份的建構，同時這種文化比精英文化更具有號召力和示范的模仿性。
大眾文化“是以工業社會的發展為背景、經過技術革命特別是傳播技術革命而出現的、為大眾所接受與消費的一種文化”。②大眾文化是網絡文化的母體，是因為傳播語境的改變而產生的網絡平臺的再現與移植。這從網絡流行語的語意構成上可以分析得出。網絡流行語具有大眾文化的屬性。大眾文化的特點主要是，“商品性、通俗性、流行性、娛樂性、對大眾的依賴性和價值共享性”。③網絡流行語保留了大眾文化的屬性，并將這種屬性進行了質的延伸和量的擴展，使其六個基本屬性有了更鮮活的體現。
“寂寞黨”的案例考察
寂寞黨來源于“哥吃的不是面，是寂寞”，此后被高度模仿，并形成了“×××不是×××，是寂寞”的句式。此后，“哥唱的不是歌，是寂寞”、“哥發的不是帖子，是寂寞”等語言被迅速模仿，成為一個時期內最熱的流行語?？梢哉f，任何一種語言的形成和發展都離不開現實的社會土壤和文化積淀，網絡流行語也不例外。通過對網絡流行語的產生、模仿及迅速躥紅的過程可以看出，詞匯是語言變革中最為活躍的方面，網絡流行語詞匯反映著語言的發展變革。
網絡流行語大致有三類：一是語素構成類，比如縮略、表意數字、表情符號等；二是語言移植類，比如外來語、方言古詞新解等；第三類是文化娛樂類，比如媒體的省略詞（像“艷照門”等）、名言俗語的僭越類（思想有多遠，你就給我滾多遠）等。
“寂寞黨”的誕生過程，雖然有復雜的傳播學和文化學背景，但并非無跡可尋，從“哥吃的不是面，是寂寞”，到“哥唱的不是哥，是寂寞”，這種“×××不是×××，是寂寞”的句式，傳播大致的流程是語言的創造語言的復制語言的模仿三個過程。這三個過程中包含了傳播者的心理訴求、傳播環境的影響、受眾的心理訴求、語言文字的特點、傳播渠道的開放性、受眾獲取的易得性、模仿的簡易性等元素。
諸如“寂寞黨”這樣的流行語，體現了部分年輕網民對文化的調侃和消遣性的利用。一方面，網絡流行語是網民話語地位上升的實現，網民采用這種方式宣泄和表達心中的郁悶、無聊、彷徨，也表現了對當前主流文化一種消極的對抗。另一方面，在網絡流行語的改造、模仿和傳播過程中，主流文化開始趨向邊緣化，非主流文化和主流文化在爭鳴和沖突中實現融合。
網絡流行語對大眾文化的影響
網絡流行語是文化盛開在網絡技術土壤中帶刺的花朵，是帶有狂歡和娛樂功能的交流武器，是智慧和庸俗并舉的文化現象。不能說是網絡語言將大眾文化變得庸俗不堪，也不能說是網絡文化拯救了日漸邊緣化的精英文化。對于網絡流行語，我們依然將其界定為一把雙刃劍，它具有正負兩方面的功能。
一方面，網絡流行語對大眾文化具有示范及引導作用。網絡的開放性、互動性、即時性和平民化特點，擴大了信息傳播的速度與范圍，對于大眾文化的傳播而言，無疑是其傳播方式的改革和延展。網絡流行語有助于精英文化的大眾化，也包括了大眾文化的普及化。各種各樣的傳播主體之間的意識互動、思想互動和文化交流被強化，社會主流文化所蘊涵的道德意識也被廣泛傳播。
另一方面，網絡流行語對大眾文化具有消解與異化作用。網絡流行語由于其傳播語境的特殊性：“沉默的螺旋”的作用以及“把關人”效果的弱化，導致了流行語傳播的非理性、非線性和不確定性特征，這給大眾文化帶來了顛覆性的挑戰。網絡流行語作為一種惡搞的形態存在，對于社會意識形態造成一定的沖擊，包括對傳統的道德觀念、歷史觀念、群體觀念、社會家庭等級秩序觀念的沖擊，是對大眾文化的消融、消解和異化。
網絡傳播的規范機制
首先，以受眾主體地位回歸為基本語境，加強媒介素養教育。網絡媒體受眾是主導，他不僅閱讀、復制、評價信息，還上傳和信息。因此，信息的質量和反映的社會價值觀念，從某種意義上講，取決于受眾的媒介素養。媒介素養是一個非常嚴峻的課題，決定了互聯網發展與社會發展的協同性和主流文化能否傳承。網絡流行語是草根網民的杰作，網絡流行語質量的高低，網絡流行語所反映出的文化的價值取向，都與網民的素養有著直接的關系。因此，加強媒介素養教育對于培育合格的“網絡公民”具有重要的意義。
其次，在把關人缺失的時代，應進一步強化媒體的規范與自律。參差不齊的網絡流行語大行其道，也是由于網絡把關人的缺失。網絡媒體給受眾提供了一個絕對開放、公開的話語空間，因此，規避網絡信息的低俗和非主流化，遏制與社會主流價值觀和主流文化有對抗性的信息的存在，必須對網絡輿論進行必要的引導，而加強媒體的規范和自律，培育健康、綠色的網絡傳播環境，也是題中應有之義。
網絡具有開放和兼容、共享和自由的精神，它有利于培養人的開放意識和世界胸懷，開闊人們的眼界，兼容不同的思想和觀點，尊重人們的個性特點，同時它自由而寬容，為社會的進步提供了一個“加速器”。網絡同時還具有自主和平權的文化立場，它能使人們少一些對權威的盲從，多一些自主意識，同時它對道德自律還有著更高的要求，這些都是網絡對于大眾文化的價值和意義所在。
結語
從本質上來說，網絡流行語的大量出現，是因為其在某種程度上成為民意表達的符號。隨著網絡的普及，互聯網成為人們表達意見、實現社會參與的重要空間。每個人都有表達和溝通的欲望，隨著網絡流行語的出現和蔓延，草根文化的力量逐漸增大，公眾的話語權也被一再擴大。有業內人士表示，很大程度上，網絡熱詞也是“社會熱詞”，每一個網絡熱詞背后都有故事和訴求，這些都值得我們去深思和探究。
網絡始終以驚人的速度在發展，它改變著世界，也改變了我們對文化的認識。同樣，網絡不僅是一種信息獲取的工具和觀點共享的平臺，更是一個激揚著智慧、產生著思想的陣地，永遠恪守精英文化理念的追求必將被孤立，而一味地追求刺激、獵奇和眼球效應的價值取向必將被淘汰和唾棄，因此，網絡文化和傳統文化、精英文化和大眾文化只有在這個平臺上不斷地實現著交鋒、爭鳴，才能激發更大的創造，讓網絡文化成為一種有營養的快餐，成為倡導全民共享網絡魅力的交流武器。
注 釋：
①覃曉燕：《后現代語境下的惡搞文化特征探析》，《現代傳播》，2008（1）。
②③董璐：《傳播學核心理論與概念》，北京大學出版社，2008年版，第153頁。
非主流符號范文6
【關鍵詞】戲劇符號學；結構主義；解構主義
中圖分類號：J81 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125（2016）07-0053-01
符號的能指與所指概念是瑞士語言學家索緒爾提出的，他指出記號“是一種由兩項要素聯合構成的雙重東西”。他認為語言記號就是概念和音響形象的結合，他用“能指”一詞表示語言的音響形象，用“所指”表示概念。語言符號的特點是其相對的“隨意性”，即能指與所指缺乏顯而易見的關系。
戲劇符號學來自布拉格結構主義。布拉格學派的基本美學觀點是將藝術看作一種記號系統。也就是說，戲劇符號學的美學基礎是結構主義美學。在國內，胡妙勝在他的著作《充滿符號的舞臺空間》和《戲劇演出符號學引論》中，從舞臺美術家的角度，對舞臺演出的符號進行了較為全面的探討和評價，產生了較大影響。由上海戲劇學院編著的舞臺設計教材《舞臺設計概論》顯然也使用了戲劇符號學的理論。那么，戲劇符號學是否存在局限呢？我們可以通過了解結構主義的局限來從根本上認識戲劇符號學的局限。
對結構主義的批評最有代表性的應是法國解構主義的代表人物德里達的解構主義理論?！敖Y構”在解構哲學眼里意味著以目的論或等級觀控制結構中各成分所形成的自足的整體性。在這整體性中，各成分間的差異受同一性中心原則支配并“共時態”地同時展現在一個平面上。解構哲學的目標，就是拆除這種具有中心指涉結構的整體性同一性。在德里達看來，結構主義的“結構”中心性、整體性是建立在“在場的形而上學”基礎之上的，結構主義認可這樣的信念：能指和所指之間存在著必然的聯系，而且這些聯系最終都禁錮在一個“有意義的”、完全不能分割的、生成現實世界的統一體中。而實際上，并不存在超驗的、終極的因而占支配地位的所指，能指與所指的連接方式是任意的。
由于對能指與所指的關系存在截然不同的認識，因此結構主義和解構主義形成了兩種對立的對待作品的態度。在作者與作品的關系方面，傳統作品觀把作者與作品看作是父子關系。而在解構主義本文觀那里，本文與作者無涉，是無關的網狀關系。在寫作與閱讀的關系方面，傳統作品觀指出寫作與閱讀是相互分離的，作品是嚴肅的嘔心瀝血的創作結果，閱讀同樣是嚴肅的事。解構主義新本文觀則認為寫作即閱讀，閱讀即誤讀，本文就是一切，本文是語言的游戲，是令人歡欣的。
可以說，現在主流的舞臺設計依據的仍然是傳統作品觀的理論。在對待一度創作的作品（即劇本）方面，盡管提倡對劇本進行深入細致的剖析和思考后的“二度創作”，但是舞臺設計構思仍然受到劇作的題材、主題和風格等的制約。在對待觀眾方面，為了保證將信息從一點傳到另一點，演員與觀眾必須共享一套規則。這兩種做法的弊端就是限制了舞臺設計和觀眾的創作，因此舞美設計似乎可以借鑒滲透著解構主義思想的后現代主義戲劇的做法，來進行一些具有開拓意義的實驗。在對待劇本方面，可以修改、刪節、拼接劇本，用以表現自己想表現的東西；在對待觀眾方面，可以超越傳統戲劇的說教模式，讓觀眾積極參與演出過程，與演員等創作者共同完成一部戲劇創作。中國實驗戲劇里，林兆華就是這種“非主流”戲劇創作觀念的代表人物，代表作品有《哈姆雷特》、《三姐妹?等待戈多》、《櫻桃園》等，但是結果毀譽參半。由于打破了劇作中能指與所指的對應關系，重新創作的演出變得支離破碎。由于演出的作品與觀眾不再共享一套能指與所指關系規則，演出變得晦澀難懂。
那么，應該如何對待舞臺空間中符號的能指與所指的關系呢？我認為首先應承認兩點事實：一、能指與所指的聯結方式從根本上講是任意的，既非必然的聯系，亦非自然的聯系；二、當一種戲劇形態的規則被觀眾普遍接受時，它們就成為常規、慣例、傳統，也就是說，當一種戲劇形態的能指與所指的關系被觀眾普遍接受時，能指與所指的關系就變得相對固定。因此我認為，由于觀眾的觀演習慣很難在短時間內改變，所以在大眾戲劇中應保持能指與所指的傳統關系；在實驗戲劇中可以打破能指與所指的傳統關系，但應注意演出作品的整體統一以及觀眾的接受。
參考文獻：
[1]胡妙勝.戲劇演出符號學引論[M].北京：中國戲劇出版社，1989.
[2]顧鳳威，巫育民.文藝學批評方法論概論[M].桂林：廣西師范大學出版社，2003.
