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性格決定命運英文范文1
有這么一個北京青年,主業是吉他手,副業是歌手、制作人。在別人上學的時候,他離開校園,全心全意撲向搖滾樂夢想。在別人工作賺錢的時候,他組了一個個毫不靠譜的樂隊,過著充滿激情卻窮困潦倒的生活。哦,對了!除了音樂,他還有個愛好,那就是寫作。在演出淡季,他整宿整宿不睡覺,一心撲在電腦上,把自己的想法敲打成文字――《簡單未遂》。
搖滾青年的擰巴生活
嚴霞,對生活中每一絲瞬間都敏感但卻過得粗枝大葉的一個年輕人。成長于單親家庭,搖滾樂隊的主唱兼吉他手。身材清瘦、面容俊朗,留長發,穿破牛仔褲。他把音樂和吉他當作生命,享受著鮮花、掌聲和贊美。但是,生活的舞臺給他的問題只有如何活下去。
毫無疑問,以音樂為職業的他,過著清貧的生活。比如說,他有一輛家傳的老捷達,雖然老,但還皮實。盡管如此,為了節省開支,在出門時他依然會選擇公交車作為代步工具。
他有很多朋友,從數量上說,多到驚人。跟這個吃,跟那個聊,算不上夜夜笙歌,但也是天天有局。他還有很多女友,審美固定在模特兒標準,1.7米以上,腿長、貌美。
他和他的樂隊,生活在北京搖滾圈。和姑娘談戀愛,從一個“趴兒”串到另一個“趴兒”。對了,“趴兒”指的是北京一些可供搖滾樂隊演出的酒吧里舉辦的地下演出,原意為英文“party”,后被簡稱為“趴兒”。規模大些的演出被稱為“大趴兒”,看這種地下演出一般被稱為“串趴兒”“沖趴兒”等。
聽著新鮮吧!確實。從某種意義來說,吉他樂手、職業搖滾者的生活,還頗讓人有幾分羨慕。多自由??!天天和一群狐朋狗友胡吃海塞、亂說臟話、貧來貧去,多充實??!有一個關于音樂的、永遠的夢想。窮是窮點,可是,折騰起來多來勁??!更別說,還有那么多“尖果兒”主動往身上撲……就是不閑著!
您要是盡情享受著,樂不思蜀了,那可就錯了!生活哪能稱心如意?關鍵是要活得“擰巴”。如果不夠擰巴,那就往擰巴里折騰??谑切姆迁D―會吧!那些被人們認為最簡單最無所謂的話,那些被人們覺得都是上下嘴唇兒一碰就能說出口的話,卻偏偏不肯說。不肯說吧,又痛苦于別人總是誤解自己。
就這樣,樂隊解散了。曾經發誓玩兒音樂只玩兒自己的音樂,絕不干COPY,迫于生活的壓力,也開始在酒吧上演那些流行歌曲,就像一個堅持數年不為人世所動的貞婦終于為了生活從容地決定去出賣自己的。就這樣,深愛過的人先后離他而去,傷了別人心的同時,自己的心也在滴血。
這個擰巴??!這個別扭??!這個小痛苦??!小心酸?。∶餮廴丝戳?,恨不得送他一句:自作自受,活該??!當局者卻深陷其中,傻姑娘們也前赴后繼。
最后,嚴霞作出了這樣的結論:簡單未遂。日子一天天過著,一天天撞著又冷又重的南墻。而一切卻都沒有按計劃發展。終于有一天,決定面對現實了?,F實就是,一切都不是自己以為的樣子,一切都沒有想象中的那么簡單。
命運決定性格
以上所述,就是嚴霞的搖滾私生活?;蛘哒f,是夏炎的生活。因為“嚴霞”這個人,就是夏炎塑造的。而整個故事,是一個類似自傳體的故事。
說實話,作為女性,我是實在反感嚴霞這類人物。你是吉他手,你了不起啊!你有音樂、有夢想,就能不管不顧身邊人的感受嗎?你自個兒痛苦絕望,也不能把身邊人拉下水啊!崇拜藝術的傻姑娘是多,但你也不能打著藝術的旗號耍流氓??!關鍵是你耍了流氓,你自個兒偷笑得意去唄,你還要裝出一副內疚自責、痛不欲生的模樣……那個,那個怎么說來著,又要當啥,又要立啥。
不過,在我見到了夏炎之后。這種反感卻消失得所剩無幾。不得不承認,一個人的長相,會相當大程度影響別人對他的看法。他不抽煙不喝酒,沒有標志性長發,不扎耳洞不文身,不穿古怪的衣服……簡單的牛仔褲、T恤,笑容靦腆,話也不多,面孔漂亮得像個新疆小孩或者混血小孩,整體感覺干凈得像個剛出校園沒多久的男孩兒。只是,仔細看,能看出因為常年睡眠不好而形成的頑固型青色黑眼圈。
你寫的故事里有百分之多少是真實的?
毫無疑問,這是夏炎近來最常碰到的問題。雖然他再三強調,小說都是虛構,文學都是夸張,但是,很少有人會編撰得這么真實。所以,他承認:所有的細節都是真的,大框架是虛構的。比如說,夏炎和文中的嚴霞開同樣的車,住同樣的小區,同樣有女人緣,同樣擰巴……
他愛較真,愛思考,腦子長期處于高速運轉狀態。他敏感、多愁,不能給人安全感。他常常處于神游狀態,沉浸在自己的世界里,你永遠不知道他到底在想什么。
他說,這可能和生長環境有關。單親家庭,與母親相依為命。互相依靠,卻不能溝通。他們聽不同的音樂、看不同的電影、有完全不同的生活習慣和愛好、愛的人不一樣、恨的人也不一樣,偏偏,卻是生活在同一屋檐下最親密的兩個人。就這樣,有了很多矛盾,無法解決。
他說:“人們都說性格決定命運。我十分不認同。明明是命運決定性格。我的性格沒有一絲一毫是我自己造成的。在我知道了性格是怎么回事,在我可以面對自己的時候,我的性格已經形成了。我知道固執、孤僻、擰巴、敏感、口是心非……非常不好,我知道抑郁、失眠非常痛苦,但是,我已經改不了了?!?/p>
追逐藝術的窮困潦倒
初次見面,夏炎的話很少。得讓人提問、引導著,才能往下說。他說:“有一段時間,我特別有溝通的熱情。碰到誰,就跟誰掏心掏肺,說個沒完沒了?,F在想來,實在缺心眼兒。其實這和一直被人誤解,缺少關愛有關。有了機會,就恨不得把所有的迷茫和絕望都告訴對方?!?/p>
很難想象,這個沒有讀大學,談起學校就恨之入骨的搖滾青年曾經是北京市的三好學生。小時候,他和大部分小孩子一樣。沒有自己的價值觀、也沒有愛好。同學們聽什么音樂、看什么書,他都是隨大流的那一個。于是,他喜歡過流行音樂,迷戀過四大天王……
上初中后,偶爾聽到了歐美的一個樂隊,從此便迷上重金屬音樂。那時候,便有了搖滾樂的夢想,幻想著找一幫人,穿破牛仔褲、皮衣,留長頭發……上高中時分班,分考大學與不考大學兩撥。夏炎被分到了后一撥。那時候,他討厭學校、討厭老師甚至厭惡整體教育環境。
當別的孩子還在象牙塔里,花著家里的錢,對前途還沒什么概念時,夏炎就看似實現了自己的夢想。他真的和人組建了自己的樂隊,并且,在京城的搖滾圈里小有名氣??墒牵@幾乎是沒有收入的。除去鮮花、除去掌聲,只有精神上的滿足,其他一無所有。在酒吧表演一晚上,每個樂隊也就兩三百塊,除去門票,每個人分到手的最多只有五六十。
還好,夏炎可以回家住,不用住地下室。他說:“如果我是外地人,我可能早死了。很多時候,我又迷惘又絕望。想明天也想了很多,但是,不敢面對。我總盼望著樂隊有一天會好,我們會出名,會有很多錢……”
我問:“你的生活會有書里寫的那么慘嗎?就是沒錢吃飯那種?!?/p>
他點頭:“會。比那慘很多倍。舉個例子吧!沒收入的時候,我出門一般都坐公交車。我跟我媽要了10塊錢,7塊吃了蓋飯,還剩3塊。買票的時候,售票員說兩塊。我說,以前不是一塊嗎?怎么漲價了?這句話是脫口而出的,根本沒有思考。我想到小時候,還沒覺得賺錢有多辛苦時,看到公車上總有人跟售貨員討價還價,當時還想,不就一塊錢嘛,至于嘛!我沒想到自己也有這一天,沒想到就連一塊錢自己也會在乎?!?/p>
給心愛的人買水果
我問:現實中,是像書里寫的,真有那么多姑娘喜歡你嗎?”
性格決定命運英文范文2
關鍵詞:非智力因素
心理學研究表明:人的知識的獲得是智力因素與非智力因素相互影響,而有以非智力因素起決定性作用的過程。所謂非智力因素是指理想、興趣、習慣、情感、意志等方面的因素。良好的非智力因素對智力因素的充分發揮有促進作用,對智力的某些弱點有補償作用。智力因素基本上屬于先天形成,而非智力因素則完全依賴于后天的教育、培養和開發。因此,在英語教學中,我們必須十分重視對學生的非智力因素的培養。
1.學習興趣的培養
“興趣是引起學習的動機”,推動學生自主學習的重要心理因素。德國教育家斯多惠說過:“教育的藝術不在于傳授本領,而在于激勵、喚醒和鼓舞?!蔽艺J為上好第一節英語課很重要,要激發學生對英語學習的興趣,“興趣是最好的老師”,讓第一節課成為學生學習英語的良好開端,因為好的開始是成功的一半。
上好第一節英語課,對剛升入初中的學生來講具有非常重要的意義。由于小學階段的各種原因,英語水平參差不齊,大多數學生和家長都很擔心英語學習。因此,我們教師應該對第一節英語課費一番心思。第一節課并不見得非要讓學生接觸教材新內容,關鍵是讓學生對英語有一個全新的認識,培養學生學習英語的意識,從根本上解決學生的思想負擔,解除學生的后顧之憂,增強學生的學習信心,激發學生的學習興趣??鬃佣颊f:“知之者不如好之者,好之者不如樂知者?!北热?,先用英語向同學們打招呼,接著用流利的英語介紹自己,然后教學生們學唱英文歌;拿起教室里學生身邊的物品用英語解釋或詢問學生對一些英文字母縮寫知識的了解。做這些事的主要目的是讓學生感受一下英語的氣氛,喚起學生學習英語的欲望。
2.師生情感的培養
古人云:“人情者,禮儀之田也?!鼻楦惺侨穗H關系的調節器。俗話說:信其師方能信其道。學生對英語老師的情感認同在很大程度上影響著學生的學習。老師對學生的真誠關愛不僅能增進師生之間的理解,縮短師生心理上的距離,還能產生共鳴——學習英語的愿望和熱情。當學生感受到教師的關愛與信任時,必然會產生愉悅的心境,激發對老師的熱愛和依賴感,使他們樂于接近教師,當然也就樂于接受教師的教誨,努力學習教師所傳授的知識。對于在英語學習有困難的學生,教師更應該用愛去感染他們,使他們感到老師還沒有放棄他們,從而喚起他們學習英語的熱情,調動他們學習英語的積極性與主動性。
中學生正處于性格形成和趨于穩定階段,不同的學生在情感方面的表現是有很大不同的,因此在英語教學中應該因材施教。比如,對性格外向的學生要給他們自我表現的機會,保持他們學英語的熱情,同時對他們提出更高的要求,對他們的缺點可以公開批評。而對于性格內向的學生,則要謹慎,要對他們仔細觀察、動之以情、曉之以理,積極鼓勵他們多開口說英語。在課堂上,要多給他們一些獲得成功表現的機會,多給予表揚,幫他們克服自卑心理,增加自信。
3.學習方法的指導
陶行知先生說得好:“好的先生不是教書,不是教學生,乃是教學生學?!睂W生掌握了好的學習方法,學習會收到事半功倍的效果。學習英語沒有捷徑但是有方法,讓他們認識到方法的重要性。如果學生們有了適合自己的學習方法,再加上刻苦努力,持之以恒,沒有學不會的。
對于學生學習方法的指導,辦法有很多。
3.1可以是教師親身的體驗,把自己認為比較好的方法,比如背單詞的竅門,幫助學生過單詞關。單詞是英語學習的基礎,是學習英語道路上的攔路虎,沒有一定單詞量的積累,學好英語只能是一句空話。
3.2讓學生自己去翻閱資料,找到一些有關英語的學習方法,拿到課堂上,和同學們一起分享。有時候,學生查找到資料會令教師意想不到,會有令人驚喜的結果。
4.學習習慣的養成
行為養成習慣,習慣形成品質,品質決定命運??梢婐B成良好的習慣是多么重要。
性格決定命運英文范文3
【關鍵詞】英語課堂教學;起步;思想;習慣;興趣
【中圖分類號】G633.42
七年級英語學習是起步、啟蒙課,又是學習基礎知識的階段,七年級英語學得好壞直接影響到整個中學階段甚至更高一階段的英語學習。因此七年級英語的起步教學就尤為重要。作者在七年級英語起步教學實踐中,對自己的一些做法進行了教學探索與思考。
一.教師首先明確英語起步教學思路:慢一點兒,細一點兒,精確一點兒。
目前中小城市的學生從小都學習過英語,但如果按照目前中學的標準來考核的話,大多學生的考核結果應該是0或接近0.所以在講授新課時,教師只能當學生聽過,見過或有所了解而不能當是掌握。在此基礎之上慢下步子,合理整合教材,對新知識的講授和要求更細一些,爭取讓學生學得更精確一些。
二.注重培養學生良好的學習習慣
俗諺道:習慣形成性格,性格決定命運。良好的學習習慣是學習知識、培養能力的重要條件。學習習慣不僅直接影響學生當前的學習,而且對今后的學習乃至工作都會產生影響。因此,培養學生良好的學習習慣是教師的一項重要任務。七年級是養成習慣的關鍵時期,因此作為七年級的英語教師,對學生不僅要"教",而且要"導",不僅要教英語知識,而且要教如何學英語知識,幫助學生養成良好的學習習慣。
(一)培養學生課前預習習慣
良好的開端是成功的一半,而預習是整個學習過程中的第一個環節。預習好比火力偵察,能使學生明確新課的學習目標,了解重、難點在哪里,并帶著疑問上課,這樣就可以提高課堂效率。學生是否會有效的預習直接關系著學生獨立學習能力的形成。因此教會學生學會預習這個階段至關重要。為此,最初我和學生實施預習訓練,先教會學生"看書":對于七年級新生,我領著學生一塊兒一塊兒地讀英語課本,告訴他們首先要明白本單元要學到哪些知識,這塊知識從本單元正上方中間語言目標可得知。本節課的學習目標要從GrammarFocus處找出,需要掌握的重點詞匯,需要提前單純背會的單詞,還有一些重難點單詞要求課下翻資料查用法,課文要通讀到何種程度,要完成哪些習題,等我都提前講明要求,并在開學的最初幾周里專門抽出在校時間讓學生集體預習。到學生比較熟悉了能獨立完成了再放手。
其次通過及時檢查來反饋預習情況。通常做法是上課先就某些預習中的基本知識提問,常針對中等一般學生。同時每節課要設置有一定難度的問題來提問優秀學生,以便促其課下預習更深入,鼓勵學習超前,培養學優生。
(二)通過有效布置作業,注重培養學生課下復習的習慣
根據遺忘規律,課堂上學生掌握的東西,課后很容易忘記,因此,只有及時進行復習,才會降低遺忘率,鞏固所學知識,而且還可幫助學生把所學的零散知識系統化,條理化,彌補學生知識的缺陷。七年級的學生因為年紀小貪玩而多缺乏自覺性和高標準意識。所以課下復習這一塊不容易做好。對此我在作業布置上和第二天的檢測上更注重有效。要求"作業-復習-檢測"三結合。作業認真完成就是復習過程,第二天的檢測就能有好結果,否則第二天檢測結果就不會好。學生通過努力體驗到了成功的喜悅,體驗到認真復習的樂趣。這樣多數學生就會比較自覺地完成課下復習。
(三)合理創設教學活動,培養學生用英語合作交流的習慣
交流是語言的基本功能,交流也是語言學習的最有效途徑。因此在英語課堂教學我有意識地設計了多種形式的活動中,讓學生既鞏固了知識,又開展了一定程度的交往。如:課前兩分鐘的Freetalk,學生們可以離開座位,自由找一個同學對話,而且每節課都可以變換不同的partner,這樣,學生們在適應和不同性格的同學進行不同的英語口語交流的同時,拓寬了交流對象。
(四)培養認真書寫的習慣
具有良好的書寫習慣是初一英語教學的重要內容之一。英語是拼母文字,從剛書寫開始就要注意書寫規范標準,養成良好的書寫習慣。英文與漢字截然不同,與漢語拼音字母也有許多差異,教師要讓學生及早了解這一點,嚴格按照英語的書寫要求寫一手正確又漂亮的英文。有些學生在書寫時往往忽視具體的要求,如大小寫混淆、標點符號、單詞間無間隔、漏寫或錯寫、增減單詞中的字母等,從而造成詞不達意、句不達意的錯誤現象。教師還要在課堂中花些時間引導學生書寫字母、單詞并慢慢過渡到句子,要注重書寫規范,讓學生充分練習,并利用讀書欄、書畫角等地方進行優秀作業的每天展覽,努力在班級內形成一種比賽誰寫得快、寫得正確的良好學習風氣。
三.合理設置教學情境和競爭機制,重視培養學生學習英語的興趣
常言道:興趣是最好的老師,尤其是在孩子的啟蒙教育階段。只有激發了學生學習興趣的教育才是真正的教育,才是有效的教育。英語教學只有激發和培養學生學習英語的興趣,才能使教師教得輕松,學生學得積極,收到事半功倍的效果。
語言的學習重在運用,學生在具體的語言環境中學英語用英語才能誘發學生想學、樂學的興趣。同時初一學生的年齡特點是愛說愛動,好勝心強,從一開始我就努力開展各種形式的課堂競賽活動,我在課堂上努力創設教學情境和競爭機制,把學生既感興趣、又是日常生活當中常見的英語詞匯帶入課堂當中,吸引學生很快進入學習狀態,既可激發學生的學習興趣,又開闊了他們的視野,增強了教學的效果。它不僅激活了課堂教學氣氛,融洽了師生關系,而且使學生的學習更主動,更積極。同時由于開展了課堂競賽活動,使學生在運用英語的過程中體驗成就感,進而增強了學習的興趣。
性格決定命運英文范文4
給力讀音為,gei li,中國北方的土話,表示給勁、帶勁的意思?!敖o力”一詞最初的火熱源于日本搞笑動漫《西游記:旅程的終點》中文配音版中悟空的一句抱怨:“這就是天竺嗎,不給力啊老濕?!彼^“不給力”就是形容和預想目標相差甚遠,而“給力”一般理解為有幫助、有作用、給面子。
神馬都是浮云
“神馬”并非一匹馬,而是“什么”的諧音。網友們用搜狗輸入法打“什么”時,習慣用拼音首字母“**”代替,因為打字飛快,常在打“什么”時打錯,打出一個“神馬”來,“神馬”一詞就像曾在網絡紅極一時的“蝦米”一樣,走的同樣是諧音路線,而這個詞語也迅速代替了“蝦米”,成了時下最熱門的流行語。浮云的意思即虛無縹緲,轉瞬即逝,意為“都不值得一提”。它的流行源于紅遍網絡的“小月月”事件,2010年國慶期間,一則名為《感謝這樣一個極品的朋友給我帶來這樣一個悲情的國慶》的帖子中,“小月月”橫空出世,以極其詭異的言行雷倒眾生,并讓網友們將“神馬”和“浮云”聯系在了一起,誕生諸如:“用任何詞語來形容她,都根本乏味得很,神馬網絡豪放女,浮云!都是浮云!”、“小月月還能保持著暈的狀態靠在他胸口,神馬暈倒無意識論,統統是浮云!”的感嘆。而“神馬”和“浮云”的神奇之處,則是當這兩個詞結合在了一起,便可組成萬能金句,推之四海而風靡。
蒜你狠系列(豆你玩、姜你軍、煤超瘋,蘋神馬……)
2010年11月2日。國家發改委公布了十月份城市食品零售價格監測情況。在監測的31種產品中,近80%價格上漲食品接連漲價,從“蒜你狠”到“姜你軍”,再從“糖高宗”到“油你漲”、“蘋什么”接力不斷,新詞也層出不窮。為了應對,不少人還成了“海豚族”。
鬧太套
英文“not at all”的中文音譯。歌手黃曉明在演唱《One World One Dream》時,由于對not at all的發音酷似“鬧太套”而遭網友調侃,此詞也因此成為網絡流行語之
木蘭從軍
我看了《木蘭從軍》的電視劇,憤憤不平地對辦公室的頭兒說:“這個歷史事件太假了,就是傻子也看得出,花木蘭是女的??赡切└黄鸪燥堃粔K睡覺的軍官,竟然毫無察覺,這咋可能呢?”頭兒看了我一眼,慢條斯理地說:“如果你是那軍官,你能察覺嗎?”“當然能?!蔽艺f,“一個女人生活在身邊,憑第六感也能察覺?!薄澳惆l現一個女兵跟你朝夕相處,會吱聲嗎?”
牛肉面
一名男子非常欣賞一位清秀的女孩子,但他的生性害羞,于是只好偷偷觀察此女的習慣行程,遠遠地望著該名女子。當他觀察了一段時間后,他發現每周三這名女孩子都會到一家牛肉面店去吃面。一天:他跟蹤了這名女子,到了面店愈看她愈覺得她氣質高雅、美麗動人,于是他鼓起勇氣到這位小姐的身旁大膽地問她:“小姐,你叫什么?”小姐被突如其來的聲響嚇了一大跳,高聲回答說“我……我叫牛肉面!”
一句話語錄
鳥在籠中,恨關羽不能張飛。
長相決定命運。相機決定前途。
一個人不帥。可以贊他有氣質;要是他連氣質都沒,還可以贊他有性格;如果他連性格也沒有,還可以贊他有意思……但是他連意思都沒。那就只好贊他可愛了。
在你離開之后,我終于找到了一個我喜歡和喜歡我的人,可他們不是同一個人。
根據臉紅定理,如果你看一個人時不臉紅,那么對方就要被你看得臉紅。
我是沙漠里的一只魚??恐寄畹难蹨I堅強而又痛苦地活著……
曾經看見一種很漂亮的雙人傘,于是買了一把,可惜一直沒用上。當然,我并不是說這里沒下過雨……
愛情就像海灘上的貝殼――不要揀最大的。也不要揀最漂亮的,要揀就揀自己最喜歡的。揀到了就永遠不再去海灘……
通常是女人總記著讓她笑的男人,而男人總記著讓他哭的女人;可結果往往是女人留在了讓她哭的男人身邊,而男人身邊卻留下了讓他笑的女人……
哈利波特1-7部最直白劇情
第1部――《哈利波特與魔法石》:從前有一個男孩叫哈利?波特,有一天,他搶了伏地魔最想要的石頭。
第2部――《哈利波特與密室》:從前有一個男孩叫哈利?波特,有一天,他毀了伏地魔珍藏多年的日記。
第3部――《哈利波特與阿茲卡班的囚徒》:從前有一個男孩叫哈利?波特,有一天,他趕走了攝魂怪,救出了他的教父。
第4部――《哈利波特與火焰杯》:從前有一個男孩叫哈利?波特,有一天,他到墓地里把(被)伏地魔揍了一頓。
第5部――《哈利波特與鳳凰社》:從前有一個男孩叫哈利?波特,有一天,他叫了一幫人去和伏地魔打群架。
第6部――《哈利波特與混血王子》:從前有一個男孩叫哈利?波特,有一天,他去偷伏地魔的東西,結果把一個老頭害死了。
笫7部――《哈利波特與死圣》:從前有一個男孩叫哈利?波特,有好幾天,他偷了伏地魔的好多東西,結果,有一天,他死了,又活回來,搶了伏地魔的魔杖,把伏地魔殺了。
港劇標準臺詞
最重要就是全家人在一起開開心心~~(眼熟么?)
感情的事呢,是不能強求的(分手標準臺詞)
那,做人呢最重要的就是開心。(要用語重心長的口氣來說)
不會的,不可能,你們騙我,讓我進去!
讓我一個人靜一靜(遇到心事)
就算你不為自己著想,也要替你**著想呃!(汗,眼熟么?)
發生這種事,大家都不想的……(弄巧成拙之后最常用的一句話)
老婆,我發誓下次真的不會啦,再給我一次機會好不好?(婚外戀都來這一句)
你打我?你竟敢打我?我啊爸啊媽都未打過我啊!(我很-_-!)
阿x,事情不是你想的那樣,你聽我解釋啊……
我不聽啊,你走,你走啊!……(哎!簡直就是爛編劇)
哭吧,哭出來會舒服點(勸人的專用臺詞)
你有沒有考慮過我的感受!(歇斯底里的臺詞)
系鞋帶
男友給我買了條絲巾。麻利地系了個很漂亮的結。我問:“你不是說我是你的初戀嗎?我看不是。你系絲巾、打結這么熟練漂亮,絕不像第一次給女孩兒系。”
男友把褲腿提起來,指著運動鞋說:“你看我的鞋帶,我是用系鞋帶的方法給你系的?!?/p>
不笑也得笑
富家女:見過名牌兒么?我這包上寫著LV!
性格決定命運英文范文5
去年一整年,林奕華做了一出舞臺劇《賈寶玉》?!顿Z寶玉》先在香港公演,再到中國內地11個城市及臺灣巡演。2013年,新一輪《賈寶玉》的巡演正在進行,林奕華對它算了一筆賬。
每到一個場子,預留兩天半時間搭臺,布景從一個城市搬到另一個城市,全女班十三個演員加上幕后工作團隊,總共五十個人乘飛機、住酒店,外加工作開銷,一整年來來回回,縱使每一場演出都一票難求,也賺不了錢。
如果為著賺錢,或者做個對市場收益負責點的導演,早就應該收手—林奕華很清楚。事實是,林奕華有點“知之而后勇”,不僅沒有按照市場規則出牌,在《賈寶玉》的演出場次奔向一百時,還又排了另一出新劇《三國》。
一月初,《三國》在臺灣首演,上臺前,林奕華完全不知道它的命運如何?!度龂返牟季氨取顿Z寶玉》更復雜,燈光運量更龐大,演員數量也更多。林奕華忐忑的是,與以往絕大多數作品不同,它里面沒有一位名號惹眼、響亮的明星。 林奕華做好了接受現實的準備,爾后卻為之釋然—首演五場的票全賣光了。讓他欲說還休的是,它還引發出了一些論文式議題:《三國》到底在表達什么?放之現在,
它代表了一種“要成功不成仁”的成功學? 與臺灣兩廳院(國立中正文化中心戲劇院、音樂廳),林奕華有過一個不成文約定,把四大名著全部做成舞臺劇。 2006年,先將《水滸傳》搬上臺。作為“非常林奕華四大名著系列”首部,《水滸傳》是“一場九個男人主演的黑幫電影”,用九段心靈剖析、九個破解男人的密碼,借“梁山好漢”之名打開了現代男人心中的潘朵拉之盒。
《賈寶玉》有一個非常林奕華的特征,從賈寶玉到十二金釵,全部班底都是女演員。舞臺上,以破天荒的近四個小時演出,讓一個現代的賈寶玉去追溯生命中的過往,找尋曾經的意義。但對 “非常林奕華四大名著系列”來說,《賈寶玉》只是個插曲。真正的系列第二部是《三國》?!度龂返难輪T亦全是女生。
林奕華前陣子看了《甄傳》。原著《三國演義》之于他,與《甄傳》是兩個完全相反的人類世界。曹操、諸葛亮、司馬懿……這些三國人物身上背負著各種界于英雄權謀、忠奸之間的名號,林奕華深表贊同的是臺灣知名作家、文學評論家和政論家楊照的觀點,“他們都不是敵人,是對手,最浪漫的是對手之間的情誼?!?/p>
《甄傳》演繹了人與人之間的 “羨慕嫉妒恨”,《三國演義》表達的是“忠勇仁義恕”?!墩鐐鳌防?,林奕華沒有看到任何情誼,那出劇里的女人之間,“做朋友簡直是天方夜譚,不可能。她們的關系只有爭位和奪利。這卻讓現代人在里面看到了自己,自己的生活、職場和情感?!睘榇?,林奕華很傷感。
林奕華眼里,《三國演義》的好玩在于,“要知道京戲里有多少折子戲用三國人物做主題,寫曹操和諸葛亮的那些唱詞太棒了,讓我感動得不得了?!薄度龂萘x》不是《甄寰傳》,不是《金枝欲孽》,后兩者表達的是“欲望”,在《三國演義》里林奕華看到的是純真。
林奕華十四歲開始寫作,中學時兼任香港TVB編劇。除了編、導大量舞臺劇,1994年,為關錦鵬改編的電影《紅玫瑰白玫瑰》曾獲臺灣金馬獎最佳改編劇本獎。這一路經歷,讓林奕華非常注重臺詞?!度龂返奈枧_上,他專注于每一個角色的人物素描,把感動他的唱詞分給演員,“不是唱,而是說,說出莎士比亞式的詩意和婉轉?!?/p>
“非常林奕華四大名著系列”引發的另一個問題是,為什么要一而再地把名著搬上舞臺,它們是否還屬于這個時代?“曹操是本我,劉備是超我,孫權是自我”,林奕華在《三國演義》里看到的是現代心理學,“換句話講,就是性格決定命運?!度龂萘x》本身就用現代的眼光刻畫14個代表人物的性格,討論他們是如何走向自己的命運,以及他們與我們之間的關系。”
林奕華從小讀四大名著,讀得歡喜不已?!袄锩娴暮芏鄸|西甚至超現代,它們本身就是刺激想像力的好東西。西方戲劇不一定比它們有想像力?!绷洲热A把對傳統的認知當作自己的使命,“既然傳統已經有交叉能力,不如借著它們的名字,創造出更新的東西?!眰鹘y的東西不再用傳統的視角看,林奕華稱之為“再現”?!霸佻F不是目標,是辯證。從不同位置、不同角度看待問題,就是現代?!?/p>
“人的靈性是一種特別懂得聽的能力。人把自己的這種東西投到這里或那里,發現,原來石頭可以變成玉。 ”
如果沒有忽略《三國》后綴的英文“What is Success?”就不難明白林奕華在《三國》里面的用意。無論是曹操、劉備還是孫權,他們在林奕華的舞臺上失去了氣概,多了無助和失意、孤獨和恐懼。與2006年的《水滸傳》一樣,說到底,“他們都驕傲,但都輸給了時間和命運”。
有關“命運”,林奕華這樣敘述,“我們正如那條船上的生還者般,航向self-fulfilled prophecy(自我預言實現):基于對‘未知’的恐懼,便情愿與‘未來’同歸于盡?!?/p>
“我是悲觀的”,對于戲劇、對于人性、對于自己,林奕華像起舞時戴著鐐銬,“相信我,愈貼近真實的戲劇,于演員、于觀眾,愈難面對,因為不安全?!薄顿Z寶玉》是不是在做封箱演出?不知道?!度龂纺懿荒茉谥袊鴥鹊厣??不知道。這該不會是林奕華的最后一臺劇吧?不知道……“林奕華最大的特點就是包括我自己也不知道會不會是最后,“一沉吟,林奕華卻又補充,“而這些‘不安全’和‘不知道’可以排除在外?!顿Z寶玉》里有一句臺詞,‘如果經歷改變不了的話,你有沒有輪回的勇氣?’“林奕華答,“我有?!?/p>
“我不是主流導演,是對抗性導演”,林奕華說。在香港出生,小時候在臺灣短暫上過學,再后來,從倫敦、布魯塞爾到巴黎,林奕華見識了各色形態下華人的各式處境。無論生態和環境如何,恒定不變的是,華人都是大團圓愛好者?!八麄兊挚构陋殻芙^寂寞,一生花大量的精力和金錢去抵消這些東西。這種人為的排斥反而讓他們內心空虛無助?!?/p>
在林奕華看來,這是一種“僥幸”, 僥幸自己會功成名就,僥幸自己會家庭幸福、子孫滿堂,如果這些都沒有達到,便僥幸自己還可以依附于宗教—可是,它們本身就是生命的一部分,為什么要僥幸?“每一個人都是自己來,自己去。就像賈寶玉。”在所有鐘情并搬上舞臺的角色中,林奕華自認為“最像賈寶玉” 。
林奕華的戲劇里有很多并非“喜聞樂見”的元素。2006年,《包法利夫人們》是林奕華對真實的一次挑戰。做劇之前,林奕華并沒有讀過福樓拜的小說《包法利夫人》。有一天在地鐵上,一路閃現的全是女性廣告,從瘦身、整容到美白,林奕華的腦子里自動跳出了“包法利夫人”幾個字—哦,原來人人都是包法利夫人。借用這個標題,林奕華用“180分鐘解決了女人的48個問題”,即女人對美麗、幸福、婚姻,和物質的過分欲望。
相比之下,林奕華更想挑戰的主題是男望。在今天這個時代,如果愿意看前一點,女英雄成為越來越被社會認可的角色,以前在一段婚姻里面,男人最好比女人大五歲甚至十歲,但現在姐弟戀越來越不是問題,并且倒過來,男人更受女人照顧—林奕華舉例。盡管已經在進化,林奕華眼中,女人仍是社會的弱者角色。放在舞臺上,觀眾也更愿意看男性英雄如何扭轉乾坤、撫慰世界,而不愿花錢去看一個女性的思想,尤其是在舞臺上體會一些感性的女性思想。林奕華用全女班演《賈寶玉》、《三國》,他介意的是,即使在演藝圈,片酬最高的從來都不是女明星。
在香港,林奕華屬于實驗派,“格格不入”。一部叫《我X學?!返奈枧_劇是林奕華在2000年的作品。舞臺上,45個學生同時舉手提問,靜默三分鐘后,臺下狂躁成一片?!敖袑а莩鰜怼?,劇目手冊被折成飛機扔上臺,還有觀眾配音:“哎呀,我的手累死了”……“觀眾在不安中開始毀滅,這是一種極致,我反抗的是香港教育制度里的非人性。學校是一個非常不文明的地方,香港學校不鼓勵學生提問,我抗議?!?/p>
更早在1998年,《愛的教育二年級-看得太多了》同樣在挑戰觀眾極限。臺上二十個演員,挨個回答“你是什么樣子”,然后花十分鐘時間用煙機幻化出答案的模樣,演出結束?!拔冶涣R憑什么這樣的演出要花錢買票,憑什么林奕華有資格諷刺劇場已死。我把自己當成一個箭靶,用流血的傷口回答什么叫做觀念?!?/p>
林奕華小時候很淘氣。小學時,一位范姓老師把他拉到一旁,“你是一塊玉石,好好打磨,以后的期許和經歷會告訴你將來能變成什么樣子?!绷洲热A不記得老師的模樣,也忘記是在什么樣的情形之下,只是真切地記住了這句話。并不是確認自己就是那塊玉,林奕華經歷到現在的程度感嘆:“人的靈性是一種特別懂得聽的能力。人把自己的這種東西投到這里或那里,發現,原來石頭可以變成玉”?!跋蠕h”的嘗試是一種“流血”的體驗。林奕華不是一個好了傷疤忘了疼的人,甚至需要刻意的疼感,才能飽滿地表達對世界的觀念。當然,林奕華樂意和解?!顿Z寶玉》是一個倒敘的故事,劇目開場,十二金釵“八卦”式地道白了《紅樓夢》的梗概。不是所有的華人都知道《紅樓夢》是怎么回事,林奕華在縮短自我表達與觀眾之間的距離。
“做劇場還是需要有一個位置,我的考量不同了,一步步走到現在,發現可以做一些戲,讓觀眾在劇場里坐滿兩到三小時,不至于騷動。如果這是一種能力,我現在更需要培養這種能力的強度。作為導演,除了先鋒之外,我要培養一個市場,一個可以慢慢被正?;氖袌??!绷洲热A的市場目標真實明確,讓觀眾愿意相信戲劇,覺得一場劇的觀看經驗值回票價,再者,創造出更多的就業機會給這個行業。
“我不能放棄對未來的想像,對愛的信念。最重要是我想告訴大家,人與人之間不只有斗爭和冷酷,還有溫度?!?/p>
三月初,《賈寶玉》在臺北巡演,林奕華被安排了一場講座。主辦方討教題目,想了想,林奕華說,“癡情的人是有福的?!痹静淮_定講什么,有了題,就有了數?,F下的臺灣,有兩件東西幾乎無人不曉,一件是臺劇《我可能不會愛你》,一件是林奕華剛看完的內地電視劇《甄傳》。從此處說起,林奕華講,“為什么我可能不會愛你?”“為什么《甄傳》里只有勾心斗角?”“現在人們心里缺失感情,總要確認存在一些保證、可能或者回報之后,才會決定是否付出。而癡情的人是通過付出,再心懷期待?!?林奕華一直在尋找“自己”,并心懷期待。沒有“自己”就好比失去生命,沒有“期待”大抵形同“行尸走肉”。穿梭于各種華人世界,林奕華深深存有一種遺憾—華人從十六歲至六十歲,一直在承受壓力,先失去了自己,然后很難有愛。
林奕華獨身一人。沒有家庭,沒有伴侶?!拔易類鄣娜撕妥類畚业娜耍g都不是愛情。愛情更多是一種關系,一種叫荷爾蒙的東西催生出來的關系。愛情為什么會死?因為它常常存在于外在和內在都興奮的時候,這些沒了,愛就沒了。它沒有被提煉成可以穿透時間的表象?!?林奕華心中的“愛”首先來自家庭。“現實中人們結成家庭卻不擁有愛,他們的‘愛’通過物質衡量。相比對父母的愛,很多人覺得一份職業更具有保障,如此一來,他們也不會覺得辜負了愛?!比A人是一個不安全感很嚴重的群族,“人們覺得資源有限,‘愛’直接呈現在資源的得到和得不到。從十六歲開始,人們忙著爭奪資源,愛和內心就空虛了。”為什么沒有愛? 意識到這個問題,林奕華開始尋摸它的來龍去脈。
”我不能放棄對未來的想像,對愛的信念。最重要是我想告訴大家,人與人之間不只有斗爭和冷酷,還有溫度?!薄顿Z寶玉》中,主人公走完一生后,覺得自己白活了,想重回人間經歷一次不可能改變的從容。林奕華完全不改變賈寶玉的命運,甚至“讓賈寶玉發現蓋頭之下的居然是林黛玉”?!皼]有人在知道了未來的命運后還能安之若素”,“知曉遺憾,爾后學會吃苦、學會從容“,林奕華不確定觀眾能否感受到他的初衷。樂觀來講,“50%也就夠了”。
林奕華最大的快樂來自“自愛”,這兩個字被他提升為信仰。奧斯卡最新“最佳外語片”《愛》讓林奕華看得恐怖。兩個八十多歲的人,靠什么維持在一起?“再一想,還是‘自愛’。他們把對方當作了自己,這樣一來,就不害怕失去,不害怕老去,也不會因為成功而過分開心。自然與智慧并存,超越了物質,有點像一種藥“,林奕華因此擁有了很多免疫力。
能如此“自識”,林奕華感到幸運。 林奕華自動屏蔽了很多社會上的位置和身份,用“邊緣”、“出位”形容自己的影響力?!拔覜]有身處有影響力和權力的位置,我垂涎三尺。香港是個很保守的社會,是個短視的社會,因為它有短使的歷史。但如果我在那個位置上,能激發他們做到更多。”林奕華的現實做法是通過劇場改變能彼此感動到的觀眾?!度龂萘x》里面,即使是敵對關系或者陣營,也能成為彼此欣賞的朋友。這是英雄與英雄之間的惺惺相惜,也是林奕華想表達的情感原點。林奕華希望的改變不知何時會發生,他確定的是“不會在有生之年看到”?!叭绻@樣我不去做,就是自私,和大家一起往下沉。我知道把一顆糖放在海里,海水不會變甜,這樣做只是為了心安理得。”
[記者手記]
開始倒數
林奕華此時的心情如同他身著的顏色,綠色。林奕華的生日是3月17日,在愛爾蘭是一個叫“圣帕特里克”的節日,愛爾蘭的民族色是綠色。兩處純屬巧合,林奕華講出來,想表明他心情非常不錯。
前一天,從高雄飛往香港的路上,林奕華遠遠看見一個陌生人,當時的距離幾步之遙,他突然想到一件事。二十多歲時,林奕華很愛一個人,如今三十多年過去了,一瞬間覺得,沒有在一起是對的,因為兩個人的兩條路根本沒有重疊。林奕華釋然。
回到香港的當天晚上,林奕華跟自己無意間對話—”如果我今天晚上死了,會有人覺得像死了親人嗎?““兩三個。”林奕華沒有“家”,對此很滿意。
林奕華重申自己是個悲觀主義者。他最大的釋然是 “距離死亡更近了”。林奕華開始倒數生命,對生命做減法,越來越知道什么更珍貴。林奕華慢慢適應“這個沒了,那個走了”。不能適應對他來說是最大考驗,因為隨之而來著恐懼。
林奕華看上去很年輕,本人和作品被嵌上很多“青春“的符號。“青春當然有悔。必須做錯很多事,知道很多遺憾,才會覺得人生沒有白活。“林奕華眼中的青春是一場體驗。他自己現存兩樣東西,非常青春的部分依然活躍,對已經擁有的經驗精益求精。不管怎么說,這是他認為的勇氣,有了這份可以面對一切的勇氣。
林奕華很感性。剖析賈寶玉,他一度落淚。對于那個與自己最相近的人,林奕華如此看—賈寶玉不是傳統男性,一般男性承擔著家庭責任,形象要做到頂天立地。賈寶玉天天泡在女人堆里,傳統觀念里被很多人看不起。賈寶玉以身為例,不把性別和氣質規定在一個模板上,對陽和陰做了轉換,用多元角度認知人生。賈寶玉還長不大。
聽起來,這和林奕華很像。既然,賈寶玉給林奕華演繹了相似的性情和道路,為什么后者還要偏離感性和理性之間的矛盾?“為了看得更遠,我必須告訴自己不要這個東西嗎?”林奕華對此感到不可思議。
性格決定命運英文范文6
沈小岑是最出挑的一個。這并不是因為演出時她頭上的那頂金黃色的假發價值3000歐元,而是因為氣場。她會送給每一個來采訪她的人一支圓珠筆,
筆桿中藏著一個卷軸,拉開是她個人網站的網址和圖片。
她聲音洪亮、動作夸張,喜歡說“不得了”。她說這就是她的性格,大大咧咧、不是很精明,但自由、感性、純粹,“就是和別的人不太一樣,
我也不知道為什么不一樣”。
距離她第一次演唱《請到天涯海角來》如今已經過去了近30年,大紅大紫然后背井離鄉再重新出現在國內的舞臺,沈小岑說現在是她的黃金時期。
舞臺上的事兒一點兒也不困惑,最讓她困惑的是站在北京街頭的自行車攤前時,習慣了騎著自行車滿街跑的她很是糾結:“我到底要不要在北京買一輛自行車騎著去劇場,然后再把這輛車帶去下一站―廣州呢?”
靜安體育館的“發家史”
我媽媽是搞舞蹈的,家里來來往往的有很多都是同樣搞藝術的她的朋友,我在這個環境中受了很多熏陶,也繼承了媽媽的一部分基因,從小就喜歡唱歌跳舞、喜歡秀,不拘束也不怕出丑。這可能就是我的性格,所以,現在很多時候想想,我做這個職業也好,后來出國也好,我成功的一半都是我的性格造成的。
其實我媽媽并不贊成我像她那么辛苦地從事藝術工作,但看到我特別喜歡,也就盡量地在這個方面給予我一些培養。那時候我什么都喜歡,這個也摸一點,那個也摸一點,舞蹈也好,歌唱也好,也考了好多次藝術團,包括部隊的文工團,但每次都差那么一點兒,怎么都沒錄取,我自己也覺得特別奇怪,不明白,后來就進了房地局當了建筑工人。
但是不甘心啊,女孩子做建筑工人這個行業很辛苦,那個年代都是露天,也沒有現在這么高的機械化,就一直在想著要改變自己的現狀。那時候我也比從前“專一”了一些,跟一個非常有名的聲樂老師學唱歌,后來就遇到上海芭蕾舞團在全社會招生,我就想這個機會我為什么不去試一下??嫉倪^程很順利,我是一路過關斬將,和另外一個女孩進到了決定命運的最后一關,最終,幸運落在了我的身上。這一是因為“專一”,我在唱歌方面比以前精湛了,二是因為除了唱歌我還擅長一些朗誦、舞臺劇表演,這個為我加了很多分。
靜安體育館是當時上海最大的體育館,能容納好幾千人,我也是在那兒“發家”的。
第一次是1980年。上海芭蕾舞團在靜安體育館有一場演出,團里有個樂隊邀請我參加他們的樂隊,“也不算是你獨唱,也不算是我們樂隊演奏”,總之就是合作一個東西。那天我選了一首印尼歌曲叫《哎喲,媽媽》,就這么一首歌,就這么一個晚上,想不到我就把整個體育館“掀翻”了。
那個年代還比較拘謹,演出的形式也比較保守,我記得很清楚,我還穿著西裝,很傳統的那種西裝。因為當時話筒架是立著的,話筒固定,我唱這首歌時老要去湊那個話筒,還要表達這首歌的節奏感,很不舒服。于是我順手就把話筒給摘下來了,然后滿場跑著唱。觀眾之前是從沒看過這樣表演的,感覺我一下子就到了他們面前,特別親切,大家那個high勁兒啊。就是這個舉動把我自己給“閃亮”出來了。那一天之后,有了一個巨大的變化―原來每次演出,我的節目是放在中間的,后來越來越往后挪了,再后來,就變成壓軸了。
后來出唱片也是一個契機。當時在國內,廣州太平洋影音公司無論是技術還是設備都是全國最棒的,他們有個錄音師想找一些新面孔出一張新人專輯,聽說上海有沈小岑,學啥像啥。那個錄音師來上??次已莩?,就在靜安體育館,一看見我就喜歡得不得了,馬上定稿、定時間錄我的專輯。那是1982年,《請到天涯海角來》就是那時出來的。
說句真心話,我當時還真沒覺得《請到天涯海角來》這首歌特別,我反而更偏愛其他幾首外來曲目,比如《英俊少年》《美麗的夢神》等等。《請到天涯海角來》真是無心插柳柳成蔭,唱的時候,天涯海角是什么東西?在哪里?完全不知道,沒有概念,那時整個海南省都還沒有開發,我就用自己最原始、最天真的狀態去唱。沒想到專輯正式出版的第二天,大街小巷,只要家里有錄音機的,都在放這首歌,包括現在到海南,從機場到會場,任何大型活動都還在放這首歌,放得人頭疼。
成名的煩惱
《請到天涯海角來》火了,但那個年代,對成名都沒有什么概念,我當時就是挺高興的,這么多人聽我的歌,感覺是這首歌出名了、打響了。我生活最大的改變就是演出開始多起來了,尤其1984年上了春節晚會之后,演出更是越來越多,越來越火,特別是廣東那一帶不得了。
我應該算是第一代的走穴人,但因為編制一直是在上海芭蕾舞團,團里的制度很嚴格,到哪兒去參加一個活動必須要團長點頭答應,所以我走穴的演出并不是很多。之所以去走穴主要是兩個原因,一是我能夠去很多以前不可能去的地方,到不同的地方能感受到自己很受歡迎,不同的地方有不同人群的掌聲。還有一個就是收入能多一點,多一點點,基本上都是幾百塊,一千塊算很好了,但在當時一千塊可不得了。
我用這些錢給自己買了架鋼琴,還有收錄機、電視機,在當年算是非常奢侈的。這和我過去生活相比可以說是天壤之別,起碼我脫離了建筑工人這個行業,起碼那些曾經和我在房地局工作過的朋友都覺得我已經賺到錢成為明星了。
那時候我在上海的大街小巷、媒體、電視臺都成了焦點,再加上我這個人個性比較強,不喜歡隨大流的東西,一直就是一個蠻領導時尚潮流的人,包括服飾啊、發型啊,我都是比較不一樣的,頭發一邊長一邊短,在那個年代哪有敢這樣的?所以我電視一上,滿街的人都跟我學。真是感覺自己出名了。每天傳達室都有很多我的信,信收得我都已經不想去傳達室拿信了。信的內容什么都有,仰慕啊、求愛啊,還有寄照片的,什么都有。現在說起來有點難為情,當時我是真看不過來,有時候隨便抽一封信出來看看,哎呀沒意思就不看了。
人一出名也會隨之而來很多煩惱,特別是團里那些和我原本是平級的演員,他們覺得我紅了,這讓我感覺到很多人際方面的壓力,妒嫉也好,打擊你也好,何況你當時還會去走穴,好在我還是比較守規矩,很效忠我的團,所以也沒受過什么處分。
但當你比你的領導、前輩還要受歡迎的時候,也會很麻煩。按照慣例,一般演出都應該是他們壓軸,但后來因為我實在是太火了,我一唱完后邊的節目根本沒法演,所以就得我來壓軸,這無形中就給了領導、前輩們很大壓力,他們心理肯定會不舒服,對我的一舉一動也特別較真兒。到了20世紀80年代后期,一些香港歌星、臺灣歌星進來了,無形之中給了我們很大沖擊,因為新鮮嘛,觀眾當然要看他們,所以我們的演出就明顯冷落了。
我本身就是一個不太受束縛的人,這種人際關系的煩惱,還有環境的改變,也讓我有一種想掙脫的感覺。加上當時我自己家中發生了一個巨大的事情,就是我哥哥的去世,他去世后一直是我在撫養他的兒子,養了兩年之后,我必須把他交給他的媽媽,她在澳洲,也是借著這個機會,我就帶著我的侄子去澳洲了。
離鄉背井20年
去澳洲時有一個擔保人,是我非常好的朋友,去之前他就為我做了很多的鋪墊,目的就是想請我去那里登臺演出。我剛到澳洲他就馬上通過各界媒體消息,說我幾月幾日在哪里演出,我跟所有澳洲媒體、澳洲華人的第一面就是在舞臺上見的。
那時候正是海外留學生精神最饑渴的時候,我在那個檔口出現,他們簡直就像在沙漠里找到水了,一窩蜂地涌向我演出的地方。他們也想不到在國內都看不到的我,在國外反而看到了。這一步對我來說太重要了,我沒有想到我能夠在澳洲那個不屬于自己國家的國家里受到那么隆重的歡迎,而且演出的收入也解決了我的生活問題。
但畢竟到了國外,還是會有不適應。國內我都是在體育館、體育場演出,起碼幾千人,在澳洲的演出場所就是一個五星級的、有娛樂表演的餐廳。這種環境也是我在國內沒有體驗過的,觀眾離得那么近,吃飯談笑,坐滿幾百個人已經了不起了。最初的新鮮感一過,心理就有一種很大很大的落差,失落得不得了,覺得我怎么這樣啊,回去偷偷地流眼淚哭,就想我為什么呀,要不要回去。可是又覺得國外有一些自己渴望看到的東西、一些不同的體驗,我還想要看看這個世界。這種掙扎感非常強烈,持續了差不多半年。又要再說到我的性格了,可能就是那種不太精明、不太鉆牛角尖、相對陽光的性格讓我很快地調整過來。
既來之,則安之。心情上安定下來之后就是要學習,要攻克語言關,馬上進學校,學語言。在澳洲演出的時候,聽歌的不只有華人,還有很多鬼佬,必須得說話、得和人家交流,這個壓力很大的。
我用了一年半的時間過了語言關,這一年半也是簋辛苦,頭發一把一把地掉。但也就是在這個時候,我認識了我老公。他是搞IT的,但絕對不是一個只會坐在電腦前的傻瓜,他人見人愛,幽默極了,對女性也非常尊重。認識他給了我很大的學英文的推動力,因為我要和他交流。
我們的交流基本都是靠猜,比劃啊、手勢啊,最初我還是挺害怕的,就會那么幾個詞,非常擔心說完這句之后就沒話說了。但好在我們都渴望了解對方,特別是我老公,他非常非常耐心地聽我說,然后試著去理解,慢慢我心理的障礙排除了,我們也走到了一起。我覺得這就是緣分,我從來沒想到會和鬼佬交上朋友,他也沒想過會娶一個中國老婆,他是英國人,對他們家庭來說這是沒有過的。
2000年,我有一個參與到英文版《媽媽咪呀!》演出的機會,而且我老公的工作重心也轉移到了英國,所以我們倆就回到了英國。
后來還有一些電視選秀節目邀請我回來做評委,他們可能會提前告訴我要怎么說,怎么做,但我做不到,如果非要這樣,我就只有棄權了。我做評委就要做出我的風格,我這個人說話就是手舞足蹈,我控制不住,哭就是哭笑就是笑,我要說實話,不說實話做什么評委呢?一兩期節目做下來,他們反而會覺得我這個評委做得非常精彩,包括選手、觀眾,喜歡我喜歡得不得了。
這次回國參加中文版《媽媽咪呀!》的演出,我掰手指一算,出國已經整整20年了。中國這20年可是翻天覆地的20年,恰恰我不在國內,覺得很可惜。但回來后看到大家依然記得我,記得我的歌,我還是那么受歡迎,真的是一種很溫暖的感覺。我覺得只有在國外生活過的人才能真正地體會到這種溫暖。
最好的黃金期
出國之前我根本就不知道什么是音樂劇,到了國外才知道。就特別想踏足這個領域,而且我覺得我的聲音條件、狀態很適合音樂劇。
在澳洲第一次接觸音樂劇是《西貢小姐》。當時也是全國招募演員,我去投考,競爭的人很多,菲律賓、越南、馬來西亞等等,而且很多都能歌善舞,我是為數非常少的中國大陸去投考的人,到最后我也是唯一一個來自中國大陸的參演者,這個我非常自豪。
《西貢小姐》在澳洲演了8個月,那也是改變我演藝道路的8個月。音樂劇展現的是你全面的東西,你是一個立在臺上的人物,是豐滿的,這個和你僅僅在臺上唱一首歌有太大的不同。
后來去了英國,感覺更不一樣了。倫敦西區就像美國的紐約百老匯,全世界的精英都在那兒。在英國,我也有一些音樂劇的工作,但得到更多的還是獨唱這一類的演出機會。要知道,在那里,如果不是特別特別出眾的話,很難真正進入一部音樂劇的團隊。他們的選拔非常嚴格,選拔的時候全部都是清唱,就看這一剎那的個人表現。他們就是牛到這種地步,沒有任何余地。
但因為那個氛圍在,我會看到很多戲,好像全倫敦的人都在不同角落里看不同的戲似的。單是通過看,長進都特別大。比如,看的時候會在心里琢磨人家在臺上的表現,如果換做自己能掌握他的幾分之幾。還有劇場的表現、人物的表現,有很多可以深思的地方。而這些也會漸漸轉化成我的一種改變,在我自己演唱、表演時的一剎那,它會反映出來,這種改變現在很明顯的。
中文版《媽媽咪呀!》可以說是我參與主演的第一部大牌經典音樂劇。國內的朋友跟我說,小岑姐你來一次吧,我們都覺得你太合適了。最初我并沒有決定回來,因為畢竟出國這么多年了,而且國內的選拔總有很多復雜的人際關系。但后來他們說這次完全是英國人在做,是原版的團隊,我一聽這個激動得要死,什么話也不說了,直奔北京。
我沒有排隊、也沒有拿號,說著“Hello,How are you!”就進了考場,沒有一點壓力,也不緊張。我的生活閱歷、社會經歷、演唱的成熟度,我對自己太有信心了。原本我準備的都是主角Donna的唱段,但唱完跳完之后,他們問我能不能再準備一個Tanya,其實我知道從我一走進去他們就已經一塊石頭落了地:Tanya的角色找到了。
《媽媽咪呀!》中文版從上海到北京,演了近百場,我最大的壓力就是怎么才能夠更好地把Tanya這個人物詮釋給觀眾,得到觀眾的反饋和認同。在上海的時候,我在臺詞里加了一些上海話,把上海觀眾逗得啊,《媽媽咪呀!》的全球制作人朱迪?克萊默見到我也說,你是我見過的最幽默的Tanya。但到了北京,接著下一站去廣州,我還需要努力去尋找那種個感覺?,F在每天演完回去我都在想有沒有哪個地方沒做好,如果有,一晚上都睡不好覺,都成職業病了。