動畫創作論文范例

摘要：

在實踐教學中進行創業教育，是目前中國高校動畫專業普遍開展的一項重要教學內容。創業教育是一種適應社會發展的新興教育理念，可以從創業團隊、課程改革、畢業設計、學生社團等多方面展開，教師也要關注動畫創作的社會責任教育。

關鍵詞：

動畫專業；實踐教學；創業教育

近年來，我國高等院校普遍開展創業教育，國家積極鼓勵高校學生自主創業，深化高等教育教學改革，培養學生的創業精神和實踐能力。但是，創業教育在我國的教育實踐中并無前人經驗可循。過去一段時期以來，我國的高等教育比較重視知識的傳授，往往忽視了對學生實踐能力的培養，容易出現學生高分低能的現象。如今，我們倡導的現代教育改革側重學生能力和素質的培養，創業教育就是其中很好的一種方式。因此，構建創業教育體系，激發大學生學習的積極性、能動性，通過創業教育強化學生所學知識的系統性和實用性，激發學生運用所學專業知識進行創業的熱情，從而改變我國大學生就業較為單一的模式，正是目前我國高等教育所要解決的問題之一。創業教育始于美國，美國大學在20世紀80年代大力提倡大學生的創業教育，尤其以商學院和工程學院發展較快。如今，美國的創業教育體系已經較為完備，從中學、大學本科直到研究生都有創業教育的課程安排。在我國，創業教育開始于20世紀90年代末的清華大學創業計劃大賽，起步較晚，現在還處于探索階段，理論研究和實踐總結尚不充分。因此，創業教育的各方面問題還需要進一步研究和實踐。創業教育以實踐為主要教學模式，這一適應社會發展的新興教育理念對于動畫這種應用性較強的專業來說，優勢是十分顯著的。在動畫專業中，創業教育理念下的實踐教學是以課內外結合的狀態為特征的，教師在組織教學時設計課題或項目，說明規則和要求，學生則參與實際創作的整個流程，教師指導學生完成其作業，讓學生在創作中掌握專業知識，提高其創意能力與動手能力。這不僅有利于突破以往教學中簡單的單向授受關系，使之轉化為動態的參與式、互動式教學，還有助于充分發揮教師的創造性才能。在我國高校動畫專業進行創業教育，將其與實踐教學相結合，主要可以從以下四方面展開。

一、建立創新創業團隊

在動畫專業的教學體系中，可以嘗試建立相關的創業團隊，開展團隊教學活動，如二維動畫創作團隊、三維動畫創作團隊、多媒體創作團隊、漫畫創作團隊、衍生產品創作團隊等。團隊的教學活動實行導師負責制，每個團隊由一至兩名導師進行指導，采用案例教學、項目驅動的教學模式。

摘要：隨著我國綜合國力的不斷提升，中國文化走出國門、邁向世界。動畫作品作為重要的文化傳播手段，越來越受到人們的重視。中國文化植根于肥沃的優秀民族文化土壤，因此傳承優秀民族文化就顯得尤為重要，而傳承優秀的民族文化離不開教育。該文通過具體案例探究民族文化與動畫作品的聯系，分析我國高校動畫教育體系的現狀，進而為動畫教育的創新發展提出方向，以期高校能更好地在教學過程中將我國優秀的民族文化與專業技術相結合，培養出能為我國動畫事業的進步與發展貢獻力量的優秀人才。

關鍵詞：優秀民族文化動畫教育創新發展

一、優秀民族文化是中國動畫的獨特內核

任何一個國家的動畫作品都離不開體現民族性的故事內核，動畫作品只有堅持本民族的文化內核并充分發揮其特質，才能得到受眾的認可。從中國動畫的發展史看，優秀的民族文化正是我國優秀動畫作品的獨特內核，筆者試以實例說明。1941年，大型動畫片《鐵扇公主》開創了我國民族動畫創作的道路，這是我國動畫作品中首次融入傳統民族文化，為我國動畫之后的發展探索了新的方向。1957年，上海美術電影制片廠成立，其拍攝了一系列頗具中國民族特色的作品，如動畫作品《大鬧天宮》和《牧笛》、剪紙動畫《金色的海螺》、木偶片《孔雀公主》等。當時《大鬧天宮》引起了不小的轟動，這部影片標志了中國動畫片制作達到了一個小高峰，同時也是富有民族特色的中國動畫走向成熟的標志。其民族化具體體現在題材選自中國名著《西游記》、在配樂中融入傳統戲曲藝術、在造型上融入中國元素等。1979年，我國第一部大型寬銀幕彩色動畫長片《哪吒鬧?！穯柺?。片中的哪吒從蓮花中誕生，扎著兩個丸子頭，穿著紅肚兜，表情堅定，是具有中國傳統特色的兒童形象。畫面中大量運用了祥云這一中國元素作為裝飾物，場景中的山水運用了水墨畫寫意的形式，呈現出中國畫的傳統樣式。從上面的例子不難發現，隨著時間的發展，中國動畫的概念和體系逐步形成。中國動畫在畫面上脫胎于繪畫、玩具、皮影、剪紙、木偶、戲劇等藝術形式，在內容上汲取了中國古典神話、民間傳說、古典小說、傳統寓言的故事核心，在此基礎上形成了動畫“中國學派”。因此可以說，動畫“中國學派”的文化身份和基礎就是中華優秀民族文化。動畫“中國學派”自誕生以來經歷了相當長的發展期，在探索民族精神、傳統藝術和動畫教育方向上耗時較長，今天的中國動畫藝術終于進入了百花齊放的全新時代。2015年上映的《大圣歸來》（圖1）取材于中國古典四大名著之一《西游記》，影片對名著故事進行了新的演繹和拓展，通過現代的動漫制作技術，賦予動畫新的內涵。該動畫借鑒的中國傳統藝術表現形式包括京劇、皮影戲等。此后的《大魚海棠》《哪吒之魔童降世》《白蛇：緣起》等作品也延續使用了“中國學派”的經典風格?？梢哉f，無論時代如何變遷，中華民族文化都是中國動畫作品的生命之源。

二、我國高校動畫教育體系現狀

中國動畫的發展離不開“中國學派”的發展，“中國學派”的發展也離不開對中華優秀民族文化的傳承與發展。傳承文化，教育先行，要想實現對中華優秀民族文化的傳承與發展，就必須充分發揮高校動畫教育的引導作用。自2000年以來，我國動畫教育蓬勃發展。據不完全統計，2019年底，全國開辦動畫專業的院校有400余所，開設相關專業的院校約有1000所，學生有近40余萬人。

1.動畫人才培養的層次和類型

航空工程的先驅者、美國加州理工學院馮•卡門教授有句名言：“科學家研究已有的世界，工程師創造未來的世界。”這句話說得極是！其實，科學家通過研究亦能帶給人類未來的世界，歷史上的每次科技進步都帶給人新的生活。但這只是說了人類文明中的物質文明，在說到人類文明的另一半——精神文明時，還可以再加一句：“藝術家創造精神世界與未來的世界。”工程師給人類提供一個什么樣的生存環境，應該是大家都關心的問題，而工程教育正是培養這種工程技術人才的專門教育。   當今世界，科學技術發展與更新越來越快，工程技術對經濟與社會的推動作用越來越明顯，而工程技術人才的培養直接決定工程技術的水平和發展速度，決定了國家的工業競爭力。因此，世界各國特別是工業發達國家都在大力推進工程教育的改革與發展，力爭培養出更高質量的人才，以保持在國際競爭中的有利地位。除了工業以外，西方的文化產業，比如動漫及其周邊產品，也給其國民經濟帶來了巨大的增長點，而日本的動漫產業的產值更是趕超汽車工業。如今在中國，政府也正大力發展創意文化產業，以尋求新的經濟與文化增長點。作為創意文化產業一部分的動漫產業，也越來越受到各方面的關注。今天的動漫產業，尤其是動畫，其內涵越來越寬泛，邊界越來越模糊，技術成為手段，越來越具有工程化的特點，動漫藝術家或工作者也像工程師那樣，必須具備很強的創新精神、實際動手能力和商業開發意識。硅谷推崇備至的便是濃厚的工程師文化，其精髓就是很強的創新精神、動手能力和商業意識。從這點來講，動畫人才培養也就與工程師的培養十分相似了。   工程教育改革著重解決“面向工程實際”的問題，培養層次、結構體系與人才類型的問題，教育與產業結合、與企業緊密合作的問題，教育中的創新教育問題。與工程教育改革要點相對應，動畫人才培養也需要注意面向實際動畫生產制作與創作問題、人才類型與結構體系問題、校企合作與產學研結合問題、創新能力培養問題。天津大學動畫專業教學改革即以此為要旨，充分吸收和借鑒工程教育改革中先進的教學理念，對動畫專業人才培養體系進行全面的改革和創新，突破傳統動畫專業人才培養的局限性，本著培養具有創新能力的復合型應用人才的宗旨，強調突出生產實踐能力與創新能力培養。筆者從培養方案改革與課程體系建設入手，結合課堂教學、實習實訓、產學研結合、效果跟蹤、學生就業、企業反饋、制度建設、管理環節等方面，進行了大量的研究與實踐改革探索，全面闡釋天津大學動畫專業如何解決動漫人才特色培養問題。   一、培養方案與教學大綱   以工程教育改革中要解決的培養層次、結構體系與人才類型的問題為參考，在借鑒歐美與日本等成功的動漫教育模式以及傳統藝術院校因材施教的工作室培養模式的基礎上，經過大量的校、企調研，結合幾年的實踐探索，天津大學動畫專業著手大力進行教育改革，將人才培養模式定位為“通識教育加工作室方向培養”，同時輔以大量的藝術、人文、管理、設計，甚至部分工科課程等方向的選修課程，再加上第二課堂的研究、創作方式。所謂“通識教育”，就是讓學生在大一、大二年級將動畫所需的造型基礎課程、動畫基礎與專業課程、動畫理論課程、技術類課程、公共課、選修課基本修完，使學生對動畫藝術、創作、制作、理論有基本的了解，掌握專業知識與技能，打好后續學習、提高的基礎。通識教育階段課程加強學生邏輯思維的訓練，加強課程設計環節，提高學生藝術修養和創作、創新能力。工作室培養階段重點放在知識技能融會貫通與提高創新上，請企業的一線專家走進課堂，教學方法由“聽中學”改為“做中學”，側重對學生實踐動手能力、解決問題能力、藝術表達能力的訓練。工作室階段突破傳統的工作室培養的局限性，強調校企聯合培養和對學生的因材施教、發展其個性，具體措施是整合實踐環節，保證企業介入（時間的開放性）和培養方式的多樣化（空間的開放性）。工作室培養階段是真正的校企合作生產實訓與研發，學生原創實驗、畢業設計（論文）的階段。在大二下學期，本著雙向選擇和服從調劑的原則，學生通過選報方向和考試、調劑進入相應的工作室。工作室分為二維工作室、三維工作室、定格工作室，以及大四的綜合工作室。各工作室針對各自的培養方向進行課程結構與內容設計，最大限度地滿足學生的個人發展意愿，結合大一、大二的專業基礎課程，將企業項目引入教學，由專職教師與企業兼職教師以教學大綱為本、以生產標準為基準，共同制訂合理的教學方案，共同對學生進行有針對性的個性化特色培養。工作室培養模式在最大限度地保證學生實踐能力的培養的同時，也鍛煉了教師隊伍的生產實踐能力，保證了教師的教學質量。學校參照工程教育改革中的工程師培養思路，結合動畫專業特點和培養方案對教學大綱作了充分調整，進一步圍繞動畫制作所需知識與技能，重視學生的動手能力和創作能力，使各部分和各階段課程相互搭界、相互銜接。因此，學生的學習有了一條明確的主線貫穿始終。具體的造型基礎課程、動畫基礎與專業課程、動畫理論課程、計算機技術類課程、專業選修課的知識點被整合、相互銜接，使學生的實戰技能、理論基礎、創作能力得到全面鍛煉與提升。工作室課程內容全部實訓化，重視每名學生的個人實戰能力、團隊合作協調能力、創新能力的培養與提高。課堂點評、師生互動、評價與改進環節被加強。在作業成果提交方面要求：創作與設計理念貫穿化、基礎作業作品化、設計作業專業化與標準化、創作作業專業化與規范化，所有作業均為實物化與電子化雙版本。   二、通識教育階段課堂授課與創新能力培養   通識教育階段課堂教學完全注重對學生理論能力、實踐能力與創新能力的培養。在課堂教學方面，三大基礎課程注重動漫基礎與構成的知識，在寫實的基礎上進行進一步的動漫造型素質與表現能力培養，完全改變了傳統意義上的造型基礎課訓練內容與方法。優點是使學生從以前的造型觀念與技能向動漫造型觀念與技能轉變，通過一定的創意設計訓練，教學直接與后續的角色設計、設計稿、運動規律、中間畫、原畫、場景設計、美術設計等課程內容教學掛鉤。在接下來的專業基礎課、專業課、理論課、技術類課程中，教師由淺入深地對動畫相關知識、技能、行業標準、流程與要領進行系統講授，此部分教學除了理論與技能的傳授，更加偏重創意和設計的訓練，特別是每門課程結束時的設計考核，更是將每門課程的知識點作系統的串聯與展開。同時，我們要求學生每門課程的大作業（考核與考察）要按照企業做項目時的各個分項目的策劃書和冊頁的標準，這種與企業生產標準對接的做法為學生日后的就業做好“預演”。專業理論課程圍繞市場、策劃、管理、營銷、推廣、劇本、創作、導演、概論、賞析、動畫史、藝術概論等展開，結合學生的專業和選修課學習，進行細致、專業的研究總結。在動畫片臨摹課程中，學生分組做相同的片段臨摹。通過臨摹，學生一邊學習優秀動畫片的創作與制作經驗，一邊將個人的專業學習進行系統的串聯與總結，一邊對優秀動畫片的生產流程和制作標準有了基本掌握與了解。技術類課程以功能使用入手，結合實際案例進行講解，指導學生練習，結課時以課程設計進行總結，使學生在總結所學知識的基礎上有所創造。此部分的專業課、理論課程大多是由有多年動畫片生產經驗的專家帶領專職教師共同授課，在教學的同時保證了教師梯隊的培養。#p#分頁標題#e#   三、工作室實訓授課與創新能力培養   工作室階段授課強調校企合作實訓授課、產學研結合、培養學生的創新能力。結合工程教育改革中的教育與產業結合、與企業緊密合作的問題，以及創新能力培養問題，工作室階段突破傳統的工作室培養的局限性，強調校企聯合培養和對學生因材施教，具體措施是整合集中實踐環節，保證企業介入（時間的開放性）和培養方式的多樣化（空間的開放性）。因此，工作室階段更加注重個性化創新人才培養和生產實戰能力訓練。首先，是各個工作室方向的專業課程的專業化提高。接著就是第一階段校企結合的合作培養模式，企業派專家進行授課、指導，將企業的項目、流程、標準、管理帶入課堂實訓教學。教學內容從市場策劃、立項，一直到生產任務的完成，要求每位學生必須完成商業動畫片制作的全流程、規定動作、生產標準化、規定時長、作品質量五個環節的訓練。這一階段的優秀學生如被企業相中，則可與企業簽訂實習協議，于大三第二學期提前進入企業實習。第二階段的校企合作是將學生按照個人的擅長分組分工進行企業生產項目的制作，注重學生的個人職業生產實踐能力與團隊合作精神的培養。在此階段，學生可以將企業項目進行再創作，也可以不跟隨企業項目，自己搞創作，但必須達到企業的生產標準，同時兼顧學術，并執行學校和企業的管理規定。這樣做，一是將校企合作課堂化，在課堂教學中就已保證了學生的生產實訓鍛煉，使其掌握了今后的工作環節與要領，有利于學生今后的自主學習；二是為企業物色合適人才提供了條件，提前解決了學生實習問題；三是為學生今后的職業發展和個人創作明確了方向。同時，在這兩個階段中，專職教師跟隨教學，一同得到生產化訓練，這解決了教師的社會化、企業化培訓，使專職教師既具備教學能力，又兼具生產實踐能力，能更有針對性地指導學生。在接下來的第三階段動畫片創作課中，學生充分發揮主動性進行原創動畫片創作，或分組、或獨立完成。這一階段教學采取工作室立項制，讓學生進行策劃、申報、審批、立項、制作等環節的訓練，既保證了學生原創能力的提高，又模擬了實際生產環節。學生的好作品可以通過申請進行深入創作，還可以吸收其他工作室和低年級的學生參加，使大家都得到鍛煉提高，并保證了作品質量。定格工作室沒有合適的企業合作方式，幾乎全部課程都安排大家合作創作原創作品，參照的制作標準是國內的定格動畫片制作標準。通過工作室階段的學習，學生在大四時基本明確了個人的發展方向，帶著明確的目的去實習。在接下來的畢業設計（論文）階段，學生根據個人的特長和發展意愿進行創作，在學校做動畫可以帶領低年級學生參與，使其提前得到鍛煉。如果工作室學習中學生與企業互有意向，學生可申請在企業做畢業創作與論文，學校派導師與企業導師共同指導。   四、外出實踐與第二課堂   在外出集中實踐環節，學院組織全體新生在入學教育期間進行認知實踐——到國內知名動漫、游戲企業參觀、調研、學習，開闊學生的眼界，幫助學生明確將來的個人專業發展方向，激勵他們的專業學習信心。學期的外出寫生與藝術考察，提高了學生的繪畫能力、搜集素材能力、對生活的感知能力、對傳統文化與藝術元素的感受與領悟能力。畢業實習解決了學生的崗位適應能力、技能拓展能力訓練，擴大了其就業選擇面。除此之外，第二課堂的創作、研究課程，大量的參觀、交流、講座活動，能開闊學生的眼界與思維，給予學生充分的個人發展養分與空間，為學生的個人藝術特色發展提供了強有力的保障。尤其是課余時間的第二課堂，能充分調動學生主動學習、研究、創作的熱情，讓學生自由結組，打破工作室與年級的界限，加強學生之間的交流學習與合作。此階段如有合適機會，也能與企業結合，進行實際項目的生產、制作。   五、監督與管理   上述各個階段的授課機制都有一套完整科學的管理辦法與之相適應，隨時對教師授課與學生學習環節進行監控、管理，對企業與學生的反饋進行管理，既保證了學生的學習權益與效果、教學模塊的時效性，使教師得到真正的鍛煉，開闊了師生的視野，又保證了校企雙方的平等互利，真正做到了開放式辦學。   結語   這樣的動畫教育改革，使動畫人才的特色培養與工程教育改革要著重解決的問題相適應。經過幾年的完善提高，這種培養方式得到越來越多的企業、兄弟院校以及廣大師生的認可，學生的就業率逐年升高，學生參賽獲獎作品逐年增多，學生升入高一級院校繼續深造的比例亦逐年攀升。這種特色方式培養出的既具有實際生產操作能力，又具有一定研究、創意能力與開闊眼界的“真正的人才”，無疑是企業發展的原動力，保證了企業健康、有序、持續發展，也會逐步帶動整個創意產業的文化內涵和國際競爭力的提升。

如今，科技期刊在進行數字出版轉型和媒體融合的過程中，越發重視微信公眾號的積極作用，并在實踐中積極探索和嘗試。部分科技期刊通過微信公眾號擴大了影響力，并積累了豐富的運營經驗。如《暖通空調》《中國中藥雜志》微信公眾號分別從論文和專業技術、科普和大眾教育挖掘內容深度，獲得用戶高度認可［1-2］?！逗娇罩R》微信公眾號積極利用新技術拓展新渠道和進行內容重構，提高了內容質量和傳播質量［3-4］?！峨娏ο到y自動化》微信公眾號通過欄目創新和“微文”大幅提高內容閱讀量［5］。“煤傳媒”微信公眾號、《金屬加工》微信公眾號通過H5和豐富的多媒體拓寬了內容的展現形式，取得了很好的傳播效果［6］。不難發現，無論是在傳統出版時代還是數字出版時代，“內容為王”都是不變的真理。以微信公眾號為代表的科技期刊新媒體融合，對內容的形式和質量提出了新的要求。但科技期刊微信公眾號普遍存在內容同質化嚴重的問題，絕大多數科技期刊微信公眾號傳播質量不高，影響力低下。筆者通過對《金屬加工》、《中國中藥雜志》、“煤傳媒”、“人呆手戶”、《航空知識》等運營成功的科技期刊微信公眾號的梳理分析，發現這些公眾號雖然在定位、欄目特色、內容風格等方面各不相同，但是都很重視對內容的策劃和創作，具備一定的原創能力［7］。從科技期刊媒體融合的可持續發展考慮，科技期刊都應重視優質內容創作，不斷提升內容質量和傳播質量，從而在微信公眾號等新媒體轉型和融合中搶得先機，立于不敗之地。

一、堅持優質內容創作的意義

針對科技期刊微信公眾號普遍存在的內容質量不高的問題，需從科技期刊的特點和內容的互聯網屬性等方面考量微信公眾號內容創作的范圍。從內容的來源來看，應為科技期刊編輯創作，或由作者創作、投稿并授權首發。從內容的內涵來看，內容應體現創作者的創新性智力加工，既包括全新內容的首創，也應包括對已有內容進行的獨創性改編、匯編，或進行創作性的多媒體加工。從傳播的角度來看，應注重觀察、分析用戶喜歡閱讀和轉發分享的內容，進行有針對性的創作?？萍计诳⑿殴娞枅猿诌M行優質內容創作，具有重要的現實意義。“內容為王”的內涵是創作，創作是內容質量的保障。高水平的原創內容較易獲得用戶的轉發，從而擴大微信公眾號的影響力，是科技期刊微信公眾號打造品牌、鍛煉新媒體編輯隊伍、挖掘和培養原創作者，科技期刊進行新媒體融合和可持續發展的有效途徑。

二、優質內容的創作思路

1．論文精簡碎片化改編

論文雖然是科技期刊最核心的內容資源，但將論文直接在微信公眾號，并不符合移動互聯網時代讀者的閱讀習慣，且未體現基于互聯網傳播的智力加工。對論文進行精簡和碎片化改編，是科技期刊微信公眾號最容易切入的內容創作思路。如重點保留作者的中心思路見解，提煉歸納核心技術和重點難點，刪減引言、原理、公式推導，保留關鍵圖表并注重全文的版式設計，將其濃縮成一篇讀者可以進行碎片化閱讀并快速了解其核心內容的“微文”。微文形式十分適合科技期刊微信公眾號進行此類的內容再創作加工，并可以獲得很好的傳播效果。以《電力系統自動化》微信公眾號為例，其《我看能源互聯網》欄目首推的《薛院士的困惑》等5篇微文，閱讀量較以往有了突破性的提升［5］。此外，《中國中藥雜志》微信公眾號2017年11月2日的《中藥馬兜鈴，我到底有沒有錯/專家權威解讀》，系對該刊論文《馬兜鈴酸的毒性研究及思考》精簡改編而成，以相對簡短的篇幅對當時引起全網熱議的中藥致癌話題給出了解釋，受到用戶的廣泛關注，留言近30條。

2．綜合匯編二次加工

作者：成城 單位：吉林藝術學院動漫學院

課程內容陳舊，落后于影視動畫的發展影視動畫后期制作是影視動畫制作流程中的一個環節，后期制作階段包括畫面剪輯、錄制臺詞、配制音效、合成特效等。影視動畫近些年來發展的速度非?？?，它已經脫離了傳統意義上的單純運用計算機軟件編輯制作的方式，集電影、電視欄目、特效制作、影視廣告于一體的綜合性技術。各校的影視動畫后期制作課程也都普遍遵循了綜合性的特點，將上述內容納入到課程的教學中，其內涵非常豐富。但是，在教學中，教師所講授的內容卻往往都是以電視欄目包裝的制作為基本框架，教學中所列舉的案例也多為電視或電影的片段。即使有些教師找到一些影視動畫作品，但要么數量少，要么缺乏典型意義?？傊?，教學內容不論是在理論層面還是實際層面都遠遠落后于影視動畫的發展和教學的要求。

課程設置隨意性太大，缺乏科學管理在調研中我們發現，就目前影視動畫課程在學科專業知識的覆蓋面上都是比較齊備的。但是，當我們仔細審閱課程后發現，課程設置的結構不夠科學合理。多數課程沿襲的是藝術設計專業的課程結構。因為影視動畫專業的發展歷史較短，有經驗的專業教師有限。很多專業課程甚至僅有一名教師。后期制作也不例外。在這種情況下，給學生開設什么樣的課程，在什么時間開設，都要先考慮到教師的具體因素。課程的設置一般沒有客觀的論證，也沒有真正體現出課程結構系統化、科學化的要求。

教學環節簡單化，難以滿足學生的需求影視動畫作品制作的前期階段，都是以單一的個體片段存在的，各個獨立的片段經過后期的“加工”處理之后，才能成為一部完善的影視作品。由此可見，影視動畫后期的教學環節中，實踐是最重要的部分之一。學生通過動手將一些影視動畫半成品“加工”成作品，才能真正理解作品的創作意義和深度。但是，在教學中，由于缺少影視動畫的“半成品”，因此給予學生動手實踐的素材非常匱乏。課堂上基本采用的是老師講學生聽、老師做學生看的方式，這種簡單的教學方式無法滿足學生的需要，對提高學生的專業技能非常不利。教學問題的產生往往有多種因素，包括教學理念、教學管理、教學方法途徑等，我們對此進行了分析研究，其中師資隊伍和教學研究是最主要的原因。

首先，師資隊伍專業化程度較低，難以勝任教學任務。教師的專業能力是課程建設的基本保證，在教學過程中，師資隊伍專業化程度參差不齊直接影響了課程建設的質量。目前國內只有十幾所高校有影視動畫專業的碩士點，博士點更是少之又少。每年畢業的研究生人數十分有限。其中，大部分畢業生流向了企業和公司，只有一少部分選擇了留在高校，這就導致了影視動畫專業課中的教師絕大多數都是非本專業的畢業生，其中以美術專業和藝術設計專業的居多，還有少部分來源于計算機專業。這就直接影響了包括影視后期專業教師的專業水平。這樣的師資隊伍很難形成知識結構、年齡結構、職稱結構合理的教學梯隊，也不太可能對課程進行比較深入的教學研究和教學改革。另一方面，由于專業的特殊性，影視動畫后期課的教師應該有豐富的社會實踐經驗和閱歷，但是我們的教師都是在畢業后直接留在高校執教的，所以根本談不上什么專業實踐經驗。這也是整個影視動畫專業整體水平難以提高的癥結所在。

其次，缺少教學研究和規律的科學總結，沒有形成教學特色。經過幾年的發展，各類高校影視動畫專業的招生已經初具規模，教學管理日趨規范，教師隊伍比較穩定。在這種情況下，如何提高教學質量的問題就凸現出來，解決這個問題的關鍵在于加強教學研究。我們在中國知網上進行了論文檢索，從2008年至今，關于影視動畫的研究論文總計541篇，其中涉及到教學研究的論文不足20篇。這個數字不僅與影視動畫的發展現狀不相符，更無法滿足提高教學質量的要求。我們與一些教師，特別青年教師探討過這個問題。應該說，不論是從個人發展的角度還是從提高專業整體水平的角度，大家對科研重要性的認識是明確的。但是在現實工作中，缺少學術帶頭人，沒有科研氛圍，教學的單兵作戰等等，都大大限制了教師的科研發展。沒有科研或者缺少系統的科研，使很多教師成了典型的“教書匠”，忙于教學卻不能提高質量。

影視動畫“后期制作”課程的整體架構

中國近代自有了正規美術院校以來，課程中也開始注重傳授人體結構知識，開設藝術解剖學作為美術專業的必修科目。在傳統藝用人體解剖學教學實踐中，教師一般攜帶幻燈片、人體模具和掛圖等進入課堂，這些教學資料一部分可以購買到，一部分需要教師自己制作，資源極其有限。教師在課堂上還需花費大量的時間在黑板上繪圖和板書，課程進展緩慢，效率太低，傳統藝用人體解剖學教學方法使教師講授很費力，學生學得也費神，教學手段的單一使學生學習興趣不濃，對教學質量有很大影響。   在科技飛速發展的當代，普通高等美術院校在講授技法理論課，如藝用人體解剖學、透視學課程的發展趨勢，教師不僅僅是攜帶幻燈片、模具和掛圖等進入課堂，已經不能滿足學生們的需要。計算機數字多媒體技術的發展和網絡的便捷，為藝用人體解剖學教學提供了新的支持和幫助，大大推動了其學科教學方法的進步。如數碼高清圖片、視頻和三維動畫技術都可以應用到藝用人體解剖學教學中，并有機結合這些資料和技術組合成完美的課件。   筆者在多年從事藝用人體解剖學的實踐研究和教學中，有著豐富的教學經驗，對于藝用人體解剖學在普通高等美術院校的教學現狀研究掌握第一手資料，在理論和實踐經驗并重的前提下，曾主持大學生科技立項“藝用人體解剖學對藝術創作應用研究”的研究工作。并發表相關論文《人體造型解剖學與藝術創作》在藝術教育雜志上出版。以佳木斯大學解剖研究基地為依托，同時在佳木斯大學圖書館、佳木斯市圖書館以及佳木斯大學附屬醫院收集了大量的有關方面的書籍和資料，并在學術期刊網上查閱了大量的論文，來研究藝用人體解剖學在普通高等美術院校教學現狀分析，逐步在藝用解剖學教學中，運用多媒體計算機技術，使課程講授具有直觀性、高效性、生動性和互動性等特點，目的是在高校教學中探尋更好的教學方法，取得更好的教學效果，也將成為今后課程教學研究的重點和難點。   一、采取趣味性教學方式。查閱資料、整理調查資料，通過分析調研資料，提煉行之有效的教學方法，形成理論體系，并在從中反思，實驗教法改革教學的總結。藝用人體解剖多媒體教學中不管是高清圖片和3D展示，還是視頻播放，都能使學生非常直觀地看到形象逼真立體感強的人體肌肉、骨骼的動態和形態特征，使學生對人體解剖結構有著全面、正確、完整的認識和理解。多媒體教學把圖形、動畫和聲音等有機結合，屏幕上的形象不斷變化，使教學變得極為生動。用不同的視角觀察人體結構，打破了單一的思維定式和視覺習慣，調動了學生的學習興趣。   二、為普通高等美術院校教學給出比較專業的材料和論證。   通過對藝用人體解剖在普通高等美術院校教學現狀研究，為盡可能地加固學生在解剖學方面的記憶，通過手腦并用、“翻箱倒柜”的方式，將這門枯燥的課程轉化成一門很有趣味的課程，提供借鑒和參考。為我國在普通高等美術院校藝用人體解剖教學理論提供材料。   人體造型解剖學是從造型藝術出發，研究人體形態結構的一門科學。我國普通高等美術院對藝用人體解剖學的這樣一門理論技法的基礎課程，應不應該加強？應該加強到何種程度？   對普通高等美術院校，繪畫專業教學如何更好地將人體造型解剖結構，運用到實踐的繪畫中，不僅僅只是為基礎知識而基礎知識，基礎之所以是基礎，就是因為它是為藝術創作的更高層次服務的。沒有人體造型基本知識、造型的訓練，所謂更高層次的藝術創作就是空中樓閣，這也具有非常重要的理論意義。   三、把藝用人體解剖學的理論知識運用到實際的繪畫創作中，真正地做到理論和實踐的結合。嚴格地以人體結構的科學理論為依托，并善于利用人體構造的理論知識，才能較為深入、真實地描繪和造型，解決人體造型中的諸多問題。人體造型解剖學是藝術創作的基礎和美術基礎教學的必要，而不是醫用解剖學。二者對人體生物特性的觀察及探索是一致的，差異是研究和探索的方向不同。所以，用藝術家的眼光對解剖學的認知，提高對繪畫創作活動和教學實踐指導，不斷錘煉學生們繪畫作品的藝術語言，提高藝術表現力，用藝術家的眼光對解剖學的認知，提高對藝術創作活動和教學實踐指導，有非常重要的現實意義。   四、人體造型解剖學對高等美術教學實踐的當代意義，增加普通高等美術院校繪畫技法的厚度、審美深度。在課堂和繪畫創作中，自覺運用人體解剖學知識。通過對學生和教師進行調查，不同種教學方法的比較研究，跟蹤考查學生在學習了藝用人體解剖學課程后，能否將理論知識真正的運用到繪畫作品當中，分別對素描課堂、油畫課堂學科考察，并與教學實踐相結合，對比教學效果。當今社會，經濟全球化，西方后現代主義“反藝術”、“人人都是藝術家”等等一些思潮的強烈沖擊下，人們變得瘋狂起來，以前所未有的自信“表現著自己的藝術價值”，很多繪畫作品削弱甚至完全沒有了具體的造型。很多普通高等美術院的學生們的藝術創作沒有了具體的形，曾經被實踐證明行之有效的繪畫基礎訓練方法被棄之不用，如人體造型解剖學，這種科學的方法，她的作用在哪里？如何看待這二者之間的關系？目前美術專業基礎教學正面臨沖擊，如不很好地對待這個問題，勢必影響到普通高等美術院美術專業的教學質量。   通過藝用人體解剖在普通高等美術院校教學現狀研究，將人體這一個非常復雜的有機形體，通過長時間的研究與實踐，對普通高等美術院校教學，給出較全面的論證。以論文的形式發表于專業美術刊物，為有關學者今后的研究提供參考。在不斷增加教學容量與質量的前提下，在提高學養與技法的過程中，認真搞好藝用解剖學的教學工作。

【摘要】中國傳統文化有多種表達形式，如傳統色彩、傳統藝術、傳統故事等，而動畫作為一種新型的文化產業，在文化發展方面的意義非凡。本文從傳統文化與動畫角色的關系、傳統文化在中國動畫角色中的情感表達、傳統文化對動畫角色塑造的影響幾個方面著手，重點探討中國傳統藝術形式在動畫角色中的形態以及所傳遞的情感。

【關鍵詞】動畫角色；傳統藝術；象征；色彩；傳統故事；情感表達

面對美國、日本等國外動畫電影潮流的沖擊，中國動畫在人物塑造和情感表達方面明顯滯后。一項調查顯示，影響力最大的動漫形象評選中，中國只有孫悟空列在表中。中國動畫急需在角色塑造與情感表現方面加強研究，學習美國動漫的角色形象設計以及特效技能，借鑒日本動漫的動畫角色的情感表達，加入中國傳統文化元素，打造屬于中國的動畫產業。

一、傳統文化與動畫角色的關系

中國動畫與傳統文化有密不可分的關系，中國傳統文化博大精深，動畫角色的塑造很多都借鑒了中國傳統文化中的元素，使得角色頗具中國特色。

（一）傳統文化為塑造動畫角色提供源泉

今天的中國動畫在角色造型設計、場景設置、語境和臺詞等方面融合了中國傳統文化元素。《大鬧天宮》中孫悟空這一動畫形象深入人心，這一動畫角色形象的設計出自張光宇先生之手，運用京劇式的臉譜,采用紅、綠、黃等中國傳統象征色彩，吸收民間木雕、剪紙、京劇的裝飾風格和中國傳統藝術中古人的繪畫技法，配以頗具京劇味道的高難度彈跳動作來展現猴子的本性，以中國傳統戲曲京劇為源泉，注入到動畫角色的塑造中，為其提供無盡的活力。

本文作者：龍麗娜 余揚 單位：西南民族大學藝術學院

一、日本動畫教育課程內容和中國動畫教育課程內容比較

1.中國動畫學校的課程

中國的動畫專業主要設置在各類大學，包括公立大學，民辦大學，學校教育制度分為4年制和2年制。日本的動畫專業，主要設置在大學和專門學校。其中大學多為4年制，專門學校多為2年制。大學的動畫專業和中國一樣，除專業課程外，還包含基礎教育課程（公共課）如美學論，外國語等。2年制的大學，如專門學校，主要以專業課程為主，注重學生的實際制作能力，沒有基礎課程教育。目前，在中國的動畫教育在教學實踐中，部分學校還沒有完整的教育體系，沒有使用統一的教材，也有部分學校沒有教材。下面就對中國各大學的動畫教育的大致教育課程做簡單介紹：(1)專業教育課程第1學年素描色彩平面構成立體構成色彩構成線描電影論動畫概論第2學年素描色彩透視人物設定運動規律插畫場景設計第3學年雕刻定格動畫漫畫技法3D技術（3DMAXMAYA）網頁設計FLASH動畫第4學年畢業作品畢業論文(2)基礎教育課程第1學年英語古典文學法律基礎體育形勢與政策馬克思主義哲學道德思想修養政治經濟學現代文學中國美術史第2學年外國文學外國美術史形勢與政策體育思想概論藝術概論當代世界政治經濟第3學年形勢與政策美術學概論鄧小平理論音樂簡史戲曲鑒賞

2．日本動畫教育課程

（1）四年制大學

東京工藝大學動畫是一個涉及面較廣的專業，東京工藝大學的教育體系有著與動畫有關的廣泛領域的綜合教學理念，在動畫學科實行綜合的動畫教育和研究。主要通過從對傳統動畫的制作技法的學習和實踐制作到數字化電腦技術的運用及表現方法的學習，通過對動畫與之相關的廣泛領域的詳細了解，充實動畫知識面，注重綜合素質培養。1）專業教育課程第1學年動畫特別講座A（選修）動畫概論A（選修必修）動畫史AB（選修必修）動畫技術論ⅠⅡ（選修）基礎演示ⅠⅡ（選修）基礎造型實習（選修）動畫表現基礎（選修必修）電腦基礎ⅠⅡ（選修必修）動畫Ⅰ（選修必修）劇本基礎（選修）動畫背景Ⅰ(選修)素描A（選修）基礎技法AB（選修）第2學年動畫特別講座BC(選修)發達心理學（選修）電影史AB（選修）動畫史CD（選修）漫畫論AB（選修）動畫心理學（選修）動畫構成技法（選修）新媒體AB（選修）素描Ⅲ（選修）3D技術設計Ⅱ（選修）第3學年領域研究（選修）動畫特別講座D（選修）電影構成論（選修）廣告媒體論（選修）設計論（選修）著作權制作論（選修）電視節目制作論（選修）電視劇論（選修）動畫演示課（必修）新媒體C(選修)動畫制作（必修）第4學年畢業創作研究（必修）2）基礎教育課程工藝制作藝術學A照片學概論B影像學概論B設計學概論B媒體表現概論B漫畫學概論B藝術學B美學美學心理學藝術學色彩學視覺傳達論西洋美術史A日本東洋美術史A西洋美術史B日本東洋美術史B造型心理學認知科學藝術學特別講座美術史特別講座現代藝術歐美話劇論文藝理論音樂學法學概論社會學概論日本文化史造型基礎學圖像和數字物理學概論光和視覺俄語英語法語德語外國文學社會和思想等