幼兒美學教育范例

【摘要】在物質生活得到豐富的現今社會，對于審美人類有了全面的追求，美作為普遍意義中形而上的認知，充分發揮著其重要的社會意義。在學前教育中，對學前兒童的審美培養占有重要地位。從學前階段培養兒童審美能力，除過對社會文藝發展起到鋪墊的貢獻以外，正確的審美觀和良好的審美能力還是推動社會和諧文明發展的助力。并且，在信息發達的社會中，各式審美流派大量充斥，沒得客觀存在性角度分析，“美”沒有正確或錯誤之分，由于美存在于人類認知的領域，故而，“美”的存在，對社會發展、人類進步有積極意義的影響，可以稱之為正確，反之，產生消極意義的，則為錯誤。如何在幼兒發展初期從各種美學形式中奠定鑒別正確與錯誤基礎，是學前兒童美育的重要任務。

【關鍵詞】應用型高校；學前教育；幼兒美育教學

一、學前教育專業教學于幼兒教學之間的區分

學前教育專業教學從文字結構上與幼兒教學相似，所表達意義并非一致，本文中的學前教育專業教學可以籠統的認為是在高校中存在的對學前幼師培養的教學，授教者為高校教師，學習者為高校在校生；幼兒教學可以籠統的的認為是在幼兒園（保育院、幼稚園等）中存在的對幼兒進行的教學，授教者為幼師，學習者為學前兒童。存在于學前教育專業教學中的學習者主體在理想理論中，經過系統專業的學習學前教育理論、技能會成為幼兒教學中的授教者主體。學前教育專業教學的目的在于培養幼兒教學中的幼師，使其在幼兒教學中更加專業，理論知識與教學技能成熟，在幼兒教育培養中，更為完善的培養幼兒。

二、現階段應用型高校學前教育專業教學中幼兒美育課程現狀

（一）審美課程分布

根據對典型地方本科應用型高校學前教育專業課程開設進行統計，可以看到全專業各年級開設課程全貌：共開設《學前兒童行為分析》、《聲樂基礎與兒童演唱技巧》、《特殊兒童發展與學習》、《學前兒童科學教育與活動指導》、《教育哲學》（人性美分析）、《學前兒童社會教育與活動指導》、《學前兒童藝術教育與活動指導》、《學前教育思想研究》、《幼兒舞蹈與技法》、《幼兒游戲與指導》、《幼兒園環境創造》（手工）、《舞蹈技能》、《音樂技能聲樂》、《兒童感覺綜合訓練》（略有）、《兒童文學》、《教師語言教師職業道德修養》、《教育統計與測量》、《律動與體操》（美感）、《蒙臺梭利教學法實訓》、《琴法幼兒園活動設計與指導》、《幼兒園課程》（道德美感）、《教育原理》（道德美）、《美術技能心理學概論幼兒認知與學習》共23個課程。

【摘要】想要實現幼兒音樂教學的游戲化，提高幼兒音樂教育活動參與積極性，教師就要有針對性的設計游戲內容，用符合音樂教育活動的生動游戲來提高幼兒的參與度。本文從歌唱、韻律、音樂欣賞、打擊樂四個方面，深入探討幼兒音樂教育游戲化的實施策略，為幼兒教育工作者提供資料參考。

【關鍵詞】幼兒；音樂教育；游戲化

兒音樂教學的關鍵，就是讓孩子能夠參與進來，只有幼兒積極參與，教師才能完成教學的目標。但實踐證明，幼兒音樂教學活動中幼兒普遍存在著專注性差的問題，雖然一開始對音樂教學很感興趣，但十分鐘后基本上就各玩各的，不會跟著教師的思路學習了。將音樂教學游戲化，能夠提升音樂教學的趣味性，激發幼兒的參與興趣，并保證幼兒專注力一直跟著教師的課程走，因此在幼兒音樂教育中，實現音樂教學的游戲化能夠顯著提高音樂課教學的質量。

一、幼兒園歌唱教學的游戲化

歌唱是幼兒音樂教育中最常用的教學方式，傳統的音樂教育大多采用教師彈奏電子琴伴奏領唱，幼兒跟唱的方式開展，但這種死板的音樂教育方式幼兒根本得不到能力的提升與發展。幼兒的歌曲很多都十分可愛，有關于小動物的也有關于運動健康的，對于這類歌曲其實在教學中完全可以改變成音樂游戲，讓幼兒在跟著教師唱歌的同時，手腳協同的做游戲動作。這不僅能夠激發幼兒的參與興趣，還能夠對幼兒的音樂感知能力、身體協調能力等進行訓練。這種游戲化歌唱教學的方式，讓孩子成為音樂歌唱學習中的主人，激發了他們的想象力和活力，并有助于幼兒感知音樂中的情感，對幼兒音樂素養的培養作用顯著。例如，在大班幼兒歌唱《刷牙歌》的教學中，教師可以根據歌詞設計系列動作，讓孩子一遍唱歌一邊模仿起床刷牙的動作，并看哪個小朋友做得好。孩子跟著歌曲和節奏快樂地撅著小嘴，開展刷牙比賽的游戲，他們的參與積極性非常高。這種音樂游戲開展歌唱教學的方式，不僅讓孩子學會了唱歌，培養了孩子的節奏感，還讓孩子學會了如何去刷牙，很多家長還反饋小朋友經過這堂課竟然愛上刷牙了，教學效果特別好。

二、幼兒園韻律教學的游戲化

韻律教學的目標是培養幼兒的節奏感和音樂情緒辨別能力，并發展兒童的想象力和創造力。韻律教學的難點就在于讓幼兒感知到韻律，并能夠跟著節奏來演繹動作。韻律教學幼兒完成度不高的原因就在于孩子在參與韻律音樂活動的時候不夠放松。如果能夠將游戲融入韻律教學中，將韻律教學編排成故事性的小游戲，那孩子在學習過程中將會更加放松，韻律教學開展起來也更加高效。例如，在小班音樂《小白兔與大灰狼》的教學中，教師伴隨著歌曲，帶孩子開展了一場森林里的小動物的角色扮演游戲。在進場之前，教師就帶著孩子們學習小鳥一樣飛進了模擬的大森林游戲場地，開始音樂后，讓孩子們聽著音樂模仿吐字、大灰狼等各種小動物的動作，并模仿小動物的動作和體態。在音樂游戲中，孩子們很輕松地跟上音樂的韻律與節奏，小朋友們通過模仿各種動物還加深了對食肉動物和食草動物的認識，讓教師輕松地完成教學。

作者：錢慧 單位：南通大學教育科學學院

一、表現主義美學與兒童繪畫的表現性

自20世紀開始，從心理經驗出發的理論研究和藝術創作日趨走向成熟，由此興起的表現主義美學成為現代西方美學的重要流派。表現主義美學提出了“是表現，不是再現”的獨特藝術觀，它反對印象主義對藝術的認識——“自然主義的單純模仿和拍照式的對外部世界的客觀再現”，認為藝術是情感或直覺的表現，藝術表現的是藝術家自身的心靈。表現主義美學的興起使美學由傳統轉向現代，表現主義美學體現出與傳統美學迥異的理論個性，顯示了非理性主義、審美純粹主義和強烈的主體主義的特點。作為表現主義美學的開創者，克羅齊認為藝術是一種心靈的活動，其根本特點是表現性，強調藝術家的主觀感受、內部視野，極力主張藝術家表現內在體驗和心靈激情。在他看來，審美是一種直覺，直覺即創造，創造即表現。兒童被譽為天生的藝術家，有學者將兒童與成人藝術家進行比較，發現“兒童與成人藝術家在內在精神、生活態度、創作手法等方面有很大的相似性和可比性”。那么透過表現主義美學的視角，這些天生的藝術家是如何“表現”的呢？表現主義美學提倡主觀感覺和內心真實的表現，“變形”手法成為表現主義藝術家的主要創作手法。而兒童繪畫也正因夸大、變形、擬人等手法而處處散發著浪漫、迷人的光芒。為此，許多成人藝術家向兒童學習，借鑒兒童繪畫的創作手法。

“變形”在《辭?！分斜唤忉尀椋?ldquo;藝術中對表現對象的性質、形式、色彩與行為方式方面的畸形。”“人對反映外界刺激的反映，由于受到活動主體心理素質的影響，不與客觀事物完全吻合，從而產生知覺上、情緒上和審美體驗上的某種變形。”反映在兒童繪畫中，“變形”則是指兒童運用夸大、歪曲、不合常理的嫁接組合等手法，表現與客觀事物的不吻合、偏離人們習見日常生活的事物形象。“變形”的藝術表現手法使兒童繪畫引起了成人的極大關注，獨特的手法造就了兒童繪畫天真、稚拙和樸素的視覺樣式。這樣的表現手法在表現主義藝術家的作品中屢見不鮮，同樣帶給我們獨特的審美感染力。成人藝術家的“變形”手法是藝術家借用兒童的眼睛、以兒童的心態單純質樸地觀察世界和表現世界。但兒童對于想象的情境、省略夸大等變形手法的運用是無意的，他們在邏輯與非邏輯中形成自己的邏輯，使成人覺得既熟悉又陌生，既合理又不合理，既細微又粗略。這是兒童的“變形”手法與成人藝術家的差別。也正因如此，兒童的繪畫顯得尤為真誠和可貴，這是兒童繪畫中“變形”帶來的魅力。

二、兒童繪畫表現中“變形”的獨特性

（一）“變形”源于兒童的直覺和感受兒童在作畫的過程中一般沒有過多的考慮和猶豫而直接作畫。圖一是兒童觀察了班級自然角的仙人掌之后的繪畫。兒童筆下的仙人掌周圍長滿了“刺”，保留了仙人掌的典型特征，但是在造型與色彩方面用了“變形”的手法。有的將仙人掌畫成長長的，有的采用紅綠對比色和兩個大小圓形表現仙人掌的外形。圖二中兒童在畫鮮花的時候聯想到花瓶，就在草地上畫了極具裝飾效果的花瓶，表現出不受某種固定的邏輯規則約束的傾向和用直覺表現事物的方式。關于藝術與直覺的關系，克羅齊從他對直覺的界定出發，認為藝術即直覺即表現。在克羅齊看來，直覺活動不同于邏輯活動、直覺知識不同于理性知識。直覺活動糅合了人的感受、聯想等。“一個科學作品和一個藝術作品的分別，即一個是理智的事實，一個是直覺的事實。”克羅齊從藝術即直覺的觀點出發，提出了“藝術不是物理事實”的著名命題，試圖糾正傳統美學上的自然主義和機械模仿傾向，這對于當前兒童藝術教育中偏重臨摹、灌輸技能等現象有著積極的指導和啟發意義。當然，也有學者認為“他否定藝術與現實生活的聯系卻是不可取的。”從圖一、二繪畫的題材來看，兒童的繪畫內容大多來源于兒童的生活。從這個意義上講，兒童繪畫似乎是對克羅齊美學理論的修正和補充。

（二）“變形”是兒童的審美想象和創造表現主義美學的另一代表人物科林伍德，繼承和發展了克羅齊的“藝術即表現”說。他認為藝術是藝術家的情感表現，表現情感是一種創造性想象活動，藝術家在想象中不自覺地顯露某種感情，因而藝術的兩重性表現為“表現性”和“想象性”。科林伍德為藝術下了一個定義：“通過為自己創造一種想象性經驗或想象性活動以表現自己的情感，這就是我們所說的藝術。”圖三是兒童觀察了龍蝦之后的創作，兒童把龍蝦的須夸大延長，畫成小姑娘的長長的辮子，并為龍蝦穿上了美麗的衣裳，產生“似蝦似人”的變形效果。在兒童眼里，紅紅的龍蝦儼然就是一位有著長長辮子、身穿花裙子的婀娜多姿的小姑娘。即使是寫生活動，兒童也依然根據自己的真切感受展開豐富的想象。他們在欣賞《星•月•夜》之后心底涌現了某種恐懼、躁動的情緒，用夸張的加粗的黑線條和藍線條創造了魔鬼的形象，一個令人恐懼的魔鬼形象躍然紙上（見圖四）。

摘要：

在我國，會本又被稱之為圖畫故事書、圖畫讀物等，如今，繪本已經被納入了兒童讀物的范疇，是一種兒童和少年都能夠欣賞和閱讀的文學作品以及知識讀物。本文探討了農村幼兒美術教育的現狀，并分析了利用幼兒繪本優化美術教育的措施。

關鍵詞：

幼兒；繪本閱讀；農村；美術教育

美術教育是一種能夠培養人們感受內心世界、展現外在魅力以及提高創造力和審美能力的重要方式，更是人們審美感受力、鑒賞力、創造力以及觀察力提高的重要手段。在我國，主要將美術教育分為兩種，即廣義和狹義的，狹義一般是專指藝術教育，包括了審美教育、美感教育、美學教育以及審美能力培養等，而廣義則指的是將美術教育以及美學原理融入其它學科并發展和形成的一種教育方式。目前來說，我國的美術教育一般都指的是藝術教育，主要培養的是兒童們的審美能力。

一、農村幼兒美術教育現狀

(一)美術觀念制約

內容摘要：席勒最早提出關于藝術與游戲之間關系的“游戲說”，即游戲揭示了人的自由本質，當審美被理解為自由的時候，游戲便成為美的規定。文章以此為基礎，明晰“游戲理論”在審美教育上的價值，進而拓展到以幼兒舞蹈教育為出發點展開探討，認為舞蹈教育應該是一種活的形式，指引幼兒進入游戲追求自由、啟發感受。舞蹈教師也應延展自己的感性與理性，在欣賞中創造、在創造中欣賞，引導幼兒的創造性與對美的追求，以及創新意識和適應性。

關鍵詞：席勒“游戲說”幼兒舞蹈

教育西方近代文藝評論家、美學家席勒提出的“游戲”是指人性的“游戲”，它揭示了人的自由本質。當人們將審美理解為自由的時候，游戲便成為美的規定。藝術應該是自由的、不帶有任何功利性目的。筆者認為，幼兒舞蹈的整個教育活動應體現“自由游戲”的性質。在游戲狀態中，沒有認識某種事物的迫切需要，整個身心都處于自由狀態，以游戲的態度對待舞蹈。幼兒舞蹈教育具有不可低估的育人功能，對培養幼兒肢體創造能力有重要影響，而舞蹈審美的熏陶是豐富幼兒精神世界的重要途徑，運用游戲的方式來激發和豐富幼兒個體生命，能使其更加具有創造的動力和欲望，并以高度靈敏的創造力為思維和實踐等方面提供源頭活水。

一、“游戲說”在審美教育上的啟示

最早提出“藝術與游戲之間關系”的是席勒，其所處的時代是啟蒙運動以及緊隨其后的工業革命時代。在人類文明的快速發展過程中，他看到現代人人性分裂的現實問題。席勒在其《美育書簡》中指出，只有通過審美教育和在游戲沖動中，人性才能得到完整的實現。正是從席勒開始，審美教育才真正確立其獨立的地位。席勒提出的“審美游戲”正是追求讓人性恢復到最高層次的道德階段，從人性出發，探尋美和藝術的可能，為審美教育奠定理論基礎。將游戲從毫無意義的行為變成具有哲學內容的概念，深刻影響著西方美學界，其對主體性精神的張揚和對人性的關懷，揭示在審美經驗中起重要決定作用的不是對象，而是欣賞主體本身。游戲只是審美教育的出發點。這里的“游戲”不只是自由的游戲，而是審美的游戲。當進行審美教育時，進入游戲，通過想象力自由地進行創造，表達自己的情感，擺脫外在實用目的，無需為生存需求而煩惱，單純為了行動而行動、為了游戲而游戲時，才能達成從“物質游戲”到“審美游戲”的超越，獲得自由與美。

（一）通過游戲，成為懂得欣賞的人

教育是人類特有的重要活動，其他動物只能通過訓練來建立習慣。席勒認為人具有感性驅力和理性驅力，一方面，感性是被動的，這種被動性是一種感受與接受，讓人們去感受豐富多彩的世界；另一方面，理性是主動的，主動培養理性可以成為一個理性思考、具有抽象能力的人，感性則使人透過感官直接或者間接認識這個世界。而游戲是一種統一，讓人性的兩種驅力得到最大程度的開展，借用游戲的手段就是追求美，而人與美之間應該通過游戲來互動。游戲消除了一切的強制，當人進入游戲狀態時，就完全置身于心中的意象內，雖然在游戲卻不自知[1]。席勒提出游戲的價值在于以活動過程本身為目的，全神貫注、自得其樂，因此游戲并不是空洞與嬉鬧，游戲中蘊含著創造與欣賞，鍛煉人的抽象與感受能力，通過游戲把欣賞對象具體化，形成一個具體的情景。在游戲中的人精神極度集中，甚至沒有注意到自己正在游戲，仿佛外在事物也被賦予了生命，在有限的世界中開放了無限的可能[2]。這種自由的游戲并不是物質上的玩耍取樂，而是激發人們對事物本質的探尋、發散思維與創造。教師可以將游戲作為教育載體，引領幼兒成為學會欣賞美、創造美的人。能夠深度地欣賞且能突破既有事物進行創造，學會使用欣賞的眼光就能在這個世界中發現更多美的事物，能更敏銳地感受美、尋找美，對世界充滿好奇與熱情，激發思維和想象，跟美的事物互動，表現出好奇心和靈活性。將游戲作為幼兒教育的載體，應倡導互動性教學、體驗感教學，把趣味與驚喜融入教學中，激發幼兒的感知力、主動性、創造性等，將以刻板規范教學為基本活動的教學模式轉變為以游戲感知與創造為基本活動的教學模式。

【摘要】美術教育，可全面促進學生發展，以及培養學生創新思維能力，因此，在開展幼師美術教育學過程中，教師應當側重于提高學生的美術教學能力以及審美水平，以滿足幼兒教學的實際需求。本文基于幼師美術教育的實際情況，分析了創新機制對于其深入開展的意義，并就如何更好實現幼師美術教育創新進行了簡單闡述。

【關鍵詞】創新教育；幼師；美術教育

幼兒教育作為整個教育體系的基礎，其重要性不言而喻，這就要求教師在進行幼師美術教學過程中，不僅僅是簡單傳授相關知識和技能，而需要教會學生從心理上適應幼兒教育。而創新教育下的幼師美術教育，可更好培養學生的創新精神，同時也能夠幫助學生改革傳統的幼兒教育，構建一個良好的幼兒教育體系。

一、幼師美術教育創新的意義

第一，美術創新對于美術教學發展有著重要作用，也是幼師美術教育發展的基礎。幼師美術教育，在培養學生知識技能的同時，也能為學生塑造一個健康的人格；第二，創新教育下的幼師美術教育，可激發學生的學習興趣，讓學生主動的進行知識探索，因此，在進行幼師美術教育活動中，教師應采用合理高效的教學方法，創新美術教育的同時培養學生的創新思維能力。

二、創新幼師美術教育的有效策略

（一）采用多媒體教學

一、充分幼兒引導認識舞蹈的含義及其重要作用

應該認真培養幼兒的美學素養及意志品質。對于幼兒來說，這種抽象的觀點，自然是不能讓他們深刻的了解到的。所以需要授課教師，通過他們的方式，以幼兒的角度去分析這種問題，例如，可以采取玩中尋樂的方式，讓幼兒在快樂的游戲中逐步的認識到，舞蹈的學習是有趣的，是能夠很快學會的，他們在沒有了這種擔心之后，自然地會很快的學會一些舞蹈技巧和舞蹈動作。應該以開發幼兒智力為中心逐步培養幼兒的興趣。幼兒的舞蹈教學是一種情感教育的教學，最后主要的是把握住學生的心里特點。使得學生對于舞蹈的學習是一種學中取樂的特點，宏觀上使得幼兒能夠在舞蹈的學習中，通過借助肢體動作，感受音樂及舞蹈的美學美，培養美學素養；微觀上，又能通過重復的肢體動作鍛煉培養幼兒的堅持的精神，不斷磨練他們的堅強意志品質。

二、將興趣具體化，注重題材的選擇

能有效的將幼兒對舞蹈學習的興趣由短暫興趣轉換到穩定興趣，這是面臨的主要問題。首先是磁材的選擇問題。對于幼兒的身體的發展，應該結合幼兒身心特征，在舞蹈內容選擇上，要通過對幼兒的溝通和交流，并要緊密結合幼兒愛好和習慣，不能只是一味的遵循成人化的思維模式，要站在他們的角度進行內容的選擇。突出體現較強的生動性、舞蹈動作的活潑性、舞蹈學習的趣味性及模仿性較高的為主。如《摘葡萄》這一舞蹈的學習，通過學生服裝的該進，使得幼兒能夠根據自己的喜好選擇適合自己的裝扮，讓學生扮演形形色色的果農形象，在激發他們興趣的同時，能夠在比較開心的氛圍下更好的傳授他們動作，以培養幼兒的成就感。另外，對于有的幼兒，他們或許沒有跟上節奏，就會出現不愿意學習的心里。這時，授課教師則要親切傾聽幼兒心聲，明確他們的興趣重點，通過不斷的調整教學方式，培養他們更強的興趣，也可以通過學生之間的教導，來創造良好而條件，他們或許不想只是這樣單純的學習，希望能夠更容易的學會。因此，授課教師則可以開展諸如涉及到相關的室外活動，也可以通過對相關視頻的播放觀看(如《可愛的太陽》、《風吹大地》、《洗手帕》等等)，引導他們能夠保持較強的持續性。

三、注重情境的創設，不斷地鼓勵和肯定

如《小鳥兒》這一舞蹈的學習與練習，授課教師通過音樂的播放，加上學生小鳥的裝扮能夠使得自己充分的融入到“小鳥舞蹈”的氛圍，使幼兒在身臨其境中感受到舞蹈的樂趣，也可以通過他們豐富的聯想能力，自由的創作舞蹈動作，加上授課教師的指導，形成系統的舞蹈教學。鞏固了幼兒的舞蹈興趣的同時，更利于情感的加深。應該說，幼兒的學習實在不斷地鼓勵和激勵下逐漸的學習出來的，他們的學習需要教師的肯定，這樣才能對一種事物的學習保持持久的興趣。他們對教師的鼓勵當做是積極的投入，心里的興奮逐漸表現在學習狀態上。幼兒舞蹈的學習是促進幼兒身心健康發展的一種重要方式，幼兒所產生的喜愛與興趣在很大程度上又來自于興趣的指引。舞應該逐步通過興趣的培養，轉變成興趣教學。他們對舞蹈學習的好壞，充分體現下對授課教師的認可程度，他們對于增強身體協調性及柔韌性只能是表現在學習的程度上。然而這種學習，如對于小天鵝芭蕾的學習，他們如果只是了解到的是練習舞蹈中的苦，而沒有認識到在學習小天鵝中的快樂，能夠認識到小天鵝的自己只有通過還好好的練習，才能跳的又好看又高興，才能得到更多人的認可，這樣雖然他們沒能及時理解，但他們的表現就是能夠順利完成教學動作的學習和練習。

四、總結

【關鍵詞】

農村；幼兒園；藝術教育；現狀；對策

農村幼兒園藝術教育現狀仍然不容樂觀，藝術教育仍然是幼兒園教育的一大“盲區”。藝術課的開設也往往有名無實。筆者就農村幼兒園藝術教育的現狀和對策談一點體會。

一、農村幼兒園藝術教育的現狀

1.忽視幼兒藝術教育的現象嚴重。

很多農村幼兒園教學模式傾向于小學化，認為教孩子很多古詩、很多算術，讓孩子認很多字就是好的幼兒園。農村很多幼兒園把以音樂課、美術課為主的藝術課看成了單一的唱歌課、圖畫課，導致藝術課徒有虛名。

2.專業教師匱乏，無法開設藝術課。