藝術文化論文范例

【內容摘要】“雙創”新常態下，文化藝術管理人才培養面臨多重挑戰。其中，師資的能力結構直接關系到人才培養與社會需要的現實契合度問題。文章旨在通過藝術管理類雙師型師資在“雙創”人才培養中的優勢審視及其素質能力分析，引起相關教育人士對藝術管理類專業雙師型師資培養的關注。

【關鍵詞】“雙創”;雙師型師資;人才優勢

2015年由總理提出的“大眾創業、萬眾創新”號召被寫入了政府工作報告，從此，“雙創”成為中國社會文化發展的新常態。毋庸置疑，人才是雙創的硬核，是新常態的第一動力。為回應時代需求，各級各類高等院校都積極踴躍地探索實踐，為雙創人才提供各種行之有效的培養方案。為適應文化產業發展需要，培養能夠在各級各類文化藝術機構從事創意、經紀、管理、教育等工作的應用型人才，將雙創教育有機融入文化藝術管理專業教學體系，進行“雙師型”教師隊伍建設是取得實質性成果的重要保障之一。

一、文化藝術管理雙創人才培養中雙師型師資的優勢和價值

2019年初，國務院《國家職業教育改革實施方案》中明確界定雙師型教師的概念：“同時具備理論教學和實踐教學能力的教師”[1]。因而，文化藝術管理類應用型本科專業的雙師型師資，其意涵也應該是雙能力型教師，既具有文化藝術管理相關理論的教學能力，也具有某種類型文化藝術機構管理或某種門類文化藝術項目管理的實踐教學能力的人才，同時還應兼備思政教育意識和教書育人能力，能把職業能力培養與職業道德培養高度融合。

（一）互動匯通——理論與實踐有機互補

目前，文化藝術管理專業師資多來自于學校和各類文化機構。來自學校的師資，雖接受過系統的專業教育教學培養，但缺乏文化藝術機構實踐經歷，知識和技能與行業的實際及最新發展存在脫節。而來自文化藝術機構的師資，雖實際工作經驗豐富，對文化藝術管理現狀了解，但在專業理論修養及教育教學上缺少系統的知識儲備和技能訓練，經驗層面的動手能力較強，理論層面的系統歸納、研究能力弱。兩者各執一端，都不能適應文化藝術管理雙創人才培養的現實需要。作為具有雙能力結構的雙師型師資，他們的學緣背景及行業實踐經歷能有效克服上述弊端。雙師型師資的知識素質結構多維融合，理論思維與實踐能力的互動匯通，給傳統教學注入鮮活的生命力。雙師型師資的優勢還在于可以創新項目教學的內容和形式，使之更貼近行業實際，根據行業需求開發多個新的專業方向，為專業建設做出貢獻，提高雙創人才培養的有效性。此外，雙師型師資由于具有行業機構工作經驗，對行業有深度了解，與行業機構的對接更有效，融入得更迅速，也能更準確地判定合作目標與可能性。通過他們的引領，學生的理論學習與專業實踐能更好地有機融合。

一、元素解構

元素解構是指根據自身的需求，把傳統景觀符號中不同體系、時代和地域的一些單體符號按一定規律或隨機地加以組合，形成一個新的體系，代表某種新的含義。對地域文化符號的解構,就是在本土文化元素的基礎上，對元素進行分裂、片斷化、不完整化和持續變化的創作手法，使原有的視覺元素產生新的形象與新的語義符號。元素解構打破了原有結構的整體性,強調結構的不穩定性和不斷變化的特性。對地域文化符號的解構與重新整合體現出樸拙、大氣的文化內涵以及強烈而渾樸的生命本質,加之動感豐富的空間構架,形成全新的空間語境。保留文化符號的某些肌理,通過對元素符號的重新解構,使人們在感受設計創新的同時也領會到符號背后的文化內涵。元素解構的設計手法為醫院公共藝術設計提供了新的空間表述方式，從而使地域文化具有了全新的視覺面貌。如杭州市下沙醫院門診大廳背景墻上的不銹鋼浮雕取材自被譽為“天下奇觀”的洶涌壯觀的錢江潮，既提示人們，醫院位于被譽為浙江“母親河”的浙江省第一大河錢塘江邊，更提示人們要以“弄潮兒向濤頭立，手把紅旗旗不濕”的勇敢精神面對病痛，又告知人們要以“世人歷險應如此，忍耐平夷在后頭”的堅毅精神戰勝病魔。在錢江潮的浪花中還加入了C、H、O、N、P這五種構筑生物體的基礎元素，豐富了浮雕的文化內涵。

二、夸張變形

以當代的藝術手法,將元素意象加以夸張放大,產生具有震撼力的效果，夸張的目的是為了突出事物的本質特征,是在某種限度和原則指導下的夸大和強調。在設計中,夸張往往是對符號的提煉、分裂與變形處理,無論是尺度、形狀,還是材料、色彩等形式要素,都在原有的基礎上融進了新的內容和含義并加以強化,使之成為一種新的象征符號,以此引起人們的共鳴，這種夸大的結果使人明白作品的“形”所強調的意義。如杭州市下沙醫院住院廳背景墻石材浮雕“富春山居”意境清和，悠閑自在，寧靜致遠，取材于元朝書畫家黃公望以杭州富春江為背景所創作的、被稱為“中國十大傳世名畫”之一的《富春山居圖》。

三、借代手法

將地域文化元素中的局部、片段按照今天人們的審美情趣投射到當代醫院公共藝術設計中,使其帶有傳統的文化信碼,這樣設計出來的公共藝術作品能起到新舊溝通的作用,并獲得良好的視覺效果。西溪濕地是位于杭州市區西部的城市中次生濕地，生態資源豐富、自然景觀質樸、文化積淀深厚，曾與西湖、西泠并稱為杭州“三西”，也是目前國內第一個集城市濕地、農耕濕地、文化濕地于一體的國家濕地公園。濕地內河流眾多，水渚密布，植被繁多，生長著形形色色的水生植物，如睡蓮、莼菜、菖蒲、野慈菇等。杭州市西溪醫院門診大廳背景墻上的石材浮雕取材自醫院所在地——西溪濕地的一個重要組成部分——水生植物睡蓮，有著矜持超脫、芳華四溢、迎著朝氣、拋去暮氣的意境。杭州市下沙醫院門診大廳的挑臺陽角選用具有杭州地域歷史文化氣息的“良渚玉琮”造型，通過現代手法演繹，使空間凸顯杭州地域特性。

四、場景再現

一、服裝藝術教育現狀

教育的主要目的是傳承文明，教育的重要職責是培養具有科學精神和民族文化特性的人才。藝術學科屬于大人文學科范疇，其教育模式不僅包括專業教育，也包含通識教育，必須以人文精神和民族精神雙重教育為支撐，首先要教會學生如何做人、如何做事、如何思想、如何創造。陜西作為傳承中華文化精神的主陣地和當代教育大省，以陜西傳統文化激發青年一代的民族自尊心、自信心，樹立民族自豪感和價值觀十分必要。隨著社會轉型發展，作為藝術教育中的重要分支，服裝藝術教育經歷了重大變革，服裝專業的名稱與涵義不斷變遷，從20世紀初期的“圖案”到新中國成立以后的“工藝美術”、再到“裝飾藝術”和“染織設計”，如今已在全國范圍內基本形成了較為完整的服裝藝術教育和學科體系。陜西是20世紀80年代率先在全國創立服裝設計高等教育的省份之一，服裝設計教育不斷發展，涌現出一批優秀服裝設計專業院校，服裝人才的培養規模不斷擴大，學科體系逐漸完善，目前已形成大中專教育、研究生教育、職業技能教育、成人繼續教育的有序教育結構，使服裝設計人才的培養更加專業化、職業化和產業化。服裝設計藝術教育基本依托藝術院校，有的院校把書法、刺繡、茶藝、編結等納入課程，把培養學生的文化根基和民族文化的認同感作為教育使命與責任。服裝藝術教育的健康發展與定位為服飾文化的發展提供了人才保障。陜西服裝院校的辦學理念和意識不斷更新，真切認識到服裝設計教育只有以傳承民族傳統、地域文化為辦學定位，充分挖掘民族文化內涵，把陜西傳統服飾文化的基本內容、基本精神，分層次、有計劃地融入教學體系中，呈現出科學化發展方向，才能使服裝教育與時俱進、獲得持續發展的動力?，F代服裝藝術教育正在集自然科學與社會科學知識于一體，集藝術性與技術性、綜合性與交叉性而良性發展。服飾文化的當代傳承與應用必然涵蓋服裝文化學、服裝設計學、服裝工藝學、服裝色彩學、服裝材料學、服裝造型學、服裝生產學的整合知識，涉及人體工程學、解剖學、構成學、社會學、民俗學、歷史學、民族學、心理學、美學、市場營銷、教育學等方面的知識，學科交叉融合探索，必將為陜西傳統服飾文化產生新的創造性教育成果提供契機。

二、陜西傳統服飾文化對于服裝藝術教育的作用

陜西傳統服飾文化（尤其是周秦漢唐文化）代表著人文精神和民族精神，將其滲透到服裝藝術教育課程體系，突出地域特色教學，對于提高素質教育質量、實現學生的全面發展意義重大。豐富和引領服裝設計創意思路，可以使其更好地服務于社會經濟的發展。

（一）陜西傳統服飾文化統領人才培養方案和課程體系

推進素質教育、培養創新型人才，必須更新教育觀念，以科學文化知識、專業基礎與知識為載體，其中對于傳統文化知識的掌握是知識、能力、素質的統一出發點，特別是陜西傳統服飾文化作為中華傳統文化的精髓與核心代表，為陜西高校學生提供了親歷、親為、親識文化資源的環境。對陜西傳統服飾文化特征的掌握也是服裝藝術人才必備素質之一，因此，在服裝藝術教育中要以陜西傳統服飾文化為辦學切入點，統領人才培養方案和課程結構，才能避免辦學的同質化、課程的雷同和學生設計作品的千篇一律，從而使學生系統掌握服裝設計的基本理論和知識，具備服裝創意設計、傳承民族服飾、掌握流行時尚的知識結構和素質，成為有文化底蘊的服裝設計專業人才。陜西傳統服飾文化可以與服裝藝術教育、人文相契合，從而貫穿課程整個體系，包括服飾圖案、民族服飾、服裝史、服裝創意設計、服飾效果圖、畢業設計等。通過課程教學與作業訓練潛移默化地滲透、提煉，將陜西傳統服飾文化的特質、造型、色彩、紋樣、傳統工藝、地域特色的藝術形式進行挖掘、整理、研究、創新，結合當前服裝設計國際流行趨勢進行再設計，使學生了解到三秦大地曾經存在的輝煌的周秦漢唐文化、民間美術特點、絲綢之路文化交流等。課程之間由于陜西傳統服飾文化的貫穿而系統完整、交叉融合，使教學與作業不再空泛。

（二）陜西傳統服飾文化是教學實踐的切入重點

摘要:民間藝術是人民大眾在生產力極不發達的社會背景下，深信萬物有靈而產生自然崇拜的藝術形式，有著悠遠的歷史和豐富的文化內涵。作為農耕文明的典型代表和重要食物來源，豬在人類社會的發展中有著舉足輕重的地位，形成了有著豐富內涵的“豬文化”。伴隨著生存方式和生活方式的改變，對豬的圖騰崇拜也經歷了從神力到財富、再到吉祥的演變過程。

關鍵詞:民間藝術;圖騰;豬文化

在我國傳統民間藝術中，有著豐富多彩的裝飾著豬形象的生活用品，如給孩子做的豬頭鞋、豬頭帽，腳踩元寶的豬形存錢罐，春節時糊在窗格上的小豬剪紙，貼在大門上的肥豬拱門年畫，這些豬形象無一例外都整體豐腴圓融、色彩豐富艷麗、造型憨厚可愛。在現今社會人們的觀念中，豬是懶惰、蠢笨、骯臟、不思進取的代名詞，為什么在有著豐富歷史傳統和廣大民眾基礎的民間藝術中卻被塑造得如此多姿多彩、可親可愛呢?

一

豬，在古文中稱作豕，《爾雅•釋獸》有“彘，豬也。其子曰豚，一歲曰豵”的說法?？梢?，彘、豚、豵、豕都是豬的意思，區別在于成長的不同階段。在悠遠的原始陶器中，以豬作為造型和紋飾的就有大量發現，如出土于甘肅秦安縣王家陰洼的豬面紋彩陶壺(圖1)，腹部繪有一圈豬面紋，憨態質樸。出土于浙江余姚縣河姆渡遺址的黑陶豬紋缽(圖2)，兩側各陰刻一豬紋，身上刻有花紋，脊背上鬃毛直立，豬的頭部前伸低垂，雙目圓睜。出土于遼寧紅山文化遺址的玉豬龍，雙耳直立，兩眼圓睜，吻部凸出且鼻間有橫紋，具有明顯的豬頭特征。商代青銅器同樣也有以豬為造型的尊形器出土，如出土于湖南湘潭的豕尊(圖3)，頭部細長、嘴巴向上拱起，露出尖利的牙齒，塑造了一頭兇猛的野豬形象。同一時期，還有出土于上海煉藝銅廠的豕卣、出土于湖南汨羅的豕磬以及出土于山西的西周豬尊(圖4)，等等。這些都說明，在早期人類社會生活中豬有著重要的地位和影響。豬的形象在在文人墨客的筆下較少見，多存在于有著廣泛群眾基礎的民間社會生活中。每逢新年，農家小院自然紅紅火火、張燈結彩，映亮了窗花里憨厚的小豬、大門上憨態可掬的肥豬拱門，洋溢著喜慶氣息。廚房里熱氣騰騰的面花禮饃之中，也少不了肥嘟嘟的豬形象。屋子的墻上必定懸掛著背馱元寶、張大嘴巴的肥豬，意寓招財進寶、財源廣進的美好希望。此時在北方、尤其是陜西農家，小孩必定會腳穿豬形鞋，頭戴豬形帽，吆三喝四、成群結隊地放著炮仗。到了晚上，玩累了的孩子抱著滿身繪花、憨厚稚拙的泥塑豬形玩具，頭枕繡著花朵的豬形布枕酣然入夢。正如原始人以虎、熊等動物的面孔裝飾自己一樣，用豬裝扮的習俗同樣因為豬有著超越自然的能力，與虎頭帽、虎面具、虎玩具一樣有著相似的驅邪功能。民間美術的主體是普羅大眾在生產力極不發達的社會背景下，深信萬物有靈而產生自然崇拜的藝術形式，既不同于精工細作、裝飾華美的宮廷藝術，也不同于暢神抒情、含蓄蘊藉的文人士大夫的藝術，最大的特點就在于其鮮明的功利色彩，體現著強烈的目的性，是以具體對自然的要求為導向的。原始時期，人們對極端的自然現象如驚雷閃電引起的山火、狂風暴雨引起的山洪、生老病死引起的的離別等現象無法理解，企圖用某種儀式去控制自然，使自然服從人的意志，這種儀式就是巫術。當巫術無法達到目的的時候，便轉而對自然產生敬畏，對那些具有超越人的特別能力的動物產生圖騰崇拜。比如勇猛無比但又威脅人類安全的老虎，作為重要食物但又難以征服的野牛、野豬，具備強大生育繁衍能力又能夠在水里自由游動的魚、水陸兩棲的蛙等等。圖騰是以圖像符號為手段的原始崇拜，因此被認為是人類最早的藝術活動。這些圖像符號包含了人類長久以來對自然的認識和對美好生活的向往，一直延續至今，成為民間美術最核心的內容。

二

豬是勇猛的象征。在東北民間有句俗語叫一豬二熊三老虎，意思就是山林中最危險的動物是野豬，第二是熊，老虎第三。原始時期，動物是人類最主要的食物來源，但工具很落后，今天獵人拿著槍去打獵，原始社會則拿著石頭、木棍與動物較量，捕獵成本很高，動物對于人類來說是既愛又恨。《淮南子•本經訓》就有“封豨修蛇皆為民害”的記載，封豨就是野豬。因為青面獠牙、勇武剽悍，由畏懼而產生敬畏，希望借助它的力量避邪鎮妖，抵擋自然災難保護自己，野豬就有了超自然、超人性的神格功能，成為人們戰勝邪惡、驅疫祛祟的精神圖騰?！肚f子•大宗師》列舉古今得道之神，其中就有一個與豬有關的狶韋氏，列在伏羲、維斗、日月等之前生天生地，是名副其實的創世豬神。“豨韋氏得之，以挈天地。伏羲氏得之，以襲氣母。”［1］漢代也有治水豬神張渤，他在治水時變化為一頭大黑豬，用長長的大嘴巴拱掘泥土、引水疏流?！渡胶＝洝分杏性S多以豬為形象的山神存在。如《山海經•北山經》:“凡北次三經之首，……其十四神狀皆彘身而載玉……其十四神狀皆彘身而八足蛇尾。”［2］98《山海經•中山經》:“凡苦山之首，……其十六神者，皆豕身人面。”［2］161“凡荊山之首，……其神狀彘身人首。”在今天四川北部地區鄉村，路邊的神龕里仍然能夠看到被當地人認為能夠消除豬瘟的“豬神土地”。俗語說人如其名，人的名字在很大程度上代表了家族對他的希望，既然野豬是具有神力的，自然受到人們的普遍崇拜。二十五史中，以野豬命名的人物就層出不窮。《晉書•石勒載記》中就有“堂陽人陳豬妻一產三男”的陳豬，因為妻子產下三胞胎男孩而得到政府獎勵;也有赫赫有名的燕云十八騎的“孔豚”，豚泛指小野豬?！蛾悤酚涊d有被高祖斬于建康的傅野豬，“己未，斬劉歸義、徐嗣彥、傅野豬于建康市”［3］。《舊唐書•安祿山傳》記載:“立慶緒于戶外，莊持刀領豎李豬兒同入祿山帳內，豬兒以大刀斫其腹。”李豬兒操刀入室，刺死了安祿山。《金史》中有“元帥完顏豬兒”。當然，最有名的應該是漢武帝劉徹，劉徹原名劉彘，彘就是野豬，據《漢武故事》記載:“景帝亦夢高祖謂己曰:‘王美人得子，可名為彘。’及生男，因名焉”［4］。彘是漢高祖托夢給景帝的。除人名以外，也有以豬為軍隊命名的?！稘h書•王莽傳下》記載:“匈奴寇邊甚。莽乃大募天下丁男及死罪囚、吏民奴，名曰豬突豨勇，以為銳卒。”［5］王莽將敢打敢拼、不怕死的勇士和死囚及奴隸作為精銳部隊，取名“豬突豨勇”，希望他們像野豬一樣勇猛、所向無敵。《南史•王琳傳》記載:“琳將張平宅乘一艦，每將戰勝，艦則有聲如‘野豬’，故琳戰艦以千數，以‘野豬’為名。”［6］無獨有偶，日本語里，“豬”有“鄉村獅子”的含義，豬突猛進(ちょとつもうしん)，意思就是不顧一切地往前沖。豬是靈異之獸。從目前所掌握的考古資料來看，原始社會的人們在器皿上雕刻或涂繪的紋飾圖案，有某種特殊的意義，或崇拜、或圖騰、或神靈。不管在河姆渡遺址、仰韶文化遺址抑或馬家窯文化遺址，都有豬紋或豬形塑品的出現，這本身便說明豬在原始先民思想意識中有著不尋常的地位，是作為某種吉祥之物或靈性的化身而受到崇拜的?！渡胶＝洝防锩嬗涊d了大量具有靈異征兆神力的豬形動物，如《山海經•東山經》:“有獸焉，其狀如豚而有牙，其名曰當康，其鳴自叫，見則天下大穰。”［2］118當康是兆豐穰的瑞獸，樣子像小豬，有大牙齒，這個叫當康的動物一叫，天下就會大豐收?！渡胶＝?bull;中山經》:“又西二百里，曰昆吾之山，其上多赤銅。有獸焉，其狀如彘而有角，其音如號，名曰蠪蚳，食之不瞇。”［2］130這種叫蠪蚳的動物像豬，頭上長角，叫起來像人哭，吃了它就不會做噩夢?！渡胶＝?bull;中山經》:“又東三百五十里，曰凡山，其木多楢、檀、杻，其草多香。有獸焉，其狀如彘，黃身、白頭、白尾，名曰聞獜，見則天下大風。”［2］198這種叫聞的動物形狀像豬，身子是黃色的，腦袋和尾巴是白色的，它一出現就必定有大風。《山海經•東山經》:“有獸焉，其狀如豚而有珠，名曰狪狪，其鳴自叫。”［2］104名字叫狪狪的動物外形與一般的豬相似但體內卻有珠子?！渡胶＝?bull;東山經》:“有獸焉，其狀如夸父而彘毛，其音如呼，見則天下大水。”［2］103形狀像猿猴卻長著一身豬毛的動物，發出的聲音如同人呼叫，一出現天下就會發生水災。《山海經•東山經》:“有獸焉，其狀如彘而人面，黃身而赤尾，其名曰合窳，其音如嬰兒。是獸也，食人，亦食蟲、蛇，見則天下大水。”［2］119身形像豬，長著人的面孔，全身是黃色的，尾巴是紅色的合窳，一旦出現天下就會發生大水災。也有一種說法，認為豬與龍相通，是雷神的象征。在遼寧牛河梁遺址女神廟出土了一件玉器，整體彎曲呈C形，雙眼突起，鼻端齊平有鼻孔，背部近頭處都有一小孔，與傳說中龍的造型相似，被稱為C形大玉龍，又因為頭部像野豬，有的學者稱其為玉豬龍。根據《遼寧牛河梁紅山文化“女神廟”與積石冢發掘簡報》“墓中隨葬三件玉器，一玉箍形器橫置于頭骨下，二豬龍形玉飾并排倒置于胸骨上，背靠背，吻部向外”的描述［7］，馮時先生認為墓主“應為巫長一類的人物”，而墓主“胸前擺放的兩件豬形禮玉便是巫長交通天地的道具”［8］。除玉豬龍外，女神廟還出土了泥塑豬形龍，內蒙古文物考古研究所陸思賢認為，泥塑豬形龍是雷澤中的雷神形象。［9］《山海經•海內東經》有“雷澤中有雷神，龍身而人頭，鼓其腹”［2］252的記載，《山海經•大荒東經》有“東海中有流波山，其上有獸，……蒼身而無角，一足，出入水則必有風雨，其光如日月，其聲如雷，其名曰夔”［2］265的記載。“鼓其腹”“其聲如雷”都說明雷神與鼓是一體的。不管是C形大玉龍，還是泥塑豬形龍，都具有豬一樣的大長肚子，“鼓其腹”，目的是用來擂鼓打雷。龍是中國古代文化中最受尊崇的神靈，龍崇拜起源于原始社會的農業生產，雨水決定著農業生產的豐歉，而下雨往往伴隨著雷電，龍作為雷電云雨之神，在不同的文化區域以不同的組合形式出現在社會生活中，既不是對某一種圖騰的神化，也不是對多種圖騰形象的融合，而是以多種動物特征綜合表現的圖騰神靈。紅山文化的豬形龍，頭部像野豬但沒有角，身體像蟒蛇但沒有鱗片，背部有鬃鬣飄揚外卷，與中原地區原始文化的龍神形象和商周時期的玉龍造型有所不同，應該是具有東北原始區域文化的某種特性。這也說明在原始宗教信仰中對豬的崇拜早已形成。豬是財富的象征。雖然兇猛、強悍，相對于老虎、熊卻易于捕捉馴化，而且肉質肥美、易于儲存。隨著生存方式和生活方式的改變，野豬的神力對于人們來說不再重要，經過馴化的肥美家豬成為生活的保障和財富的象征。從新石器時期主要遺址出土的“六畜”遺存統計數據看，不論是絕對數或百分率，都以豬為最高。［10］豬已經是“六畜”中經濟地位最重要的一畜，成為家庭密不可分的組成部分。“家”字，甲骨文寫作“”，由一個尖頂房屋和一頭“豕”構成，“豕”就是豬，可以理解為有家必有豬，有住的，有吃的，才能安身立命，才能成為真正的“家”。民間俗語“教子不離書，種田不離豬”“耕田不養豬，等于秀才不讀書”，既包含農耕文化下豬在生活中的重要地位，也涵蓋了人們的思想情感寄托，帶有質樸的原始思維痕跡。清代張英等人的《淵鑒類函》中有一句古老的民謠:“豬入門，百福臻。”［11］《墨子•非攻上》記:“至攘人犬豕雞豚者，其不義又甚入人園圃竊桃李，是何故也?以虧人愈多。”［12］犬豕雞豚比桃李價值更高一些，所以偷盜豬狗雞家畜損人更大，不仁更突出，罪過也更深重?！妒酚?bull;貨殖列傳》記載:“澤中千足彘……此其人皆與千戶侯等。”［13］542“羊彘千雙……此亦比千乘之家，其大率也。”［13］542《禮記•曲禮》說:“問庶人之富，數畜以對。”［14］可見，豬的多少顯示著財富的多寡。在民間美術中，豬形象的出現往往伴隨著聚寶盆、蝙蝠等福瑞符號，年畫中的“肥豬拱門”的“拱”字，不管是寓意還是形象，更是表達了福財堆聚、向上的美好愿望，深入民心。

一、楚文化藝術內涵在高等院校校園文化建設中的應用現狀研究

（一）楚文化的概念與內涵

1.楚文化的概念

楚文化作為我國春秋時期文化的重要代表，起源于古老的華夏文明，也成為華夏文明的重要延續。楚文化吸收借鑒了華夏文明和南蠻文明的優秀成果，在春秋戰國時期發揮著中華文明傳承的重要作用。通過不斷的發展和借鑒，楚文化自身的風格更加突出，文化藝術成就顯著。楚文化的文化性質源于中國勞動人民的偉大勞動創造。楚文化經歷了春秋戰國時期的長期發展已經十分成熟并獨具風格。楚文化作為一整套文化系統，包括歷史、文學、經濟、科技、文藝、人文等重要方面。楚文化的發展和成熟是古代中國人民發揮豐富的想象創造的結果，是中華民族集體智慧的結晶，是古代中國人民審美意識的發展。因此楚文化已經成為中華文明的象征符號之一。

2.楚文化的內涵

楚文化作為中華民族傳統文化的代表，內涵十分豐富。最杰出的體現在以下幾個方面。

2.1楚文化是一種神秘想象力的象征。

一、高校公共藝術教育的現狀

高校公共藝術教育作為一項重要教育內容，對于學生審美能力的提高有著非常重要的作用，它可以豐富他們的精神世界，培養團隊意識和創造性思維，促進學生全面發展的實現。藝術教育能夠加強學生的審美能力，提高學生的道德修養和綜合素質，因此，高校公共藝術教育是其他任何學科都不能替代的一門重要學科。為了促進學校公共藝術教育的實施，我國教育部先后頒布實行了《學校藝術教育工作規程》、《全國普通高等學校公共意識課程指導方案》等條例，加快了公共藝術教育的制度化與規范化進程，并且已經取得了顯著的成效。我們在為高校公共藝術教育取得成績感到欣喜的同時，還要清醒地認識到其存在的突出問題。從我國高校公共藝術教育的整體情況來看，基本上都設置了相關課程，但是得到的重視程度卻比較低，甚至沒有配備專業的老師，存在其他學科教師兼職的情況。另外，公共藝術教育的課程體系不夠合理，教學內容和形式比較單一、落后，只是機械地向學生灌輸理論知識，忽視了實踐的環節，學生上課的積極性和主動性不高，上課的目的主要是湊學分或者是單純地覺得好玩，很難達到藝術教育原本的教學效果。

二、區域非物質文化遺產的保護與傳承

在世界歷史發展的長河中，中國以一個悠久的國家屹立于世界的東方，從古代中國到現在經濟、綜合國力等方面都很強大的現代化的中國，積淀了豐富的非物質文化遺產，是世界上唯一一個文化沒有中斷的國家。我國的非物質文化遺產包括表演藝術、傳統手工藝、社會禮儀、節日、風俗等方面，與藝術之間有著非常緊密的聯系。我國國務院于2005年頒布了《關于加強文化遺產保護的通知》，其中對非物質文化遺產做出這樣的界定：“非物質文化遺產是指各種以非物質形式存在的、與群眾生活密切相關、世代傳承的傳統文化表現形式，包括口頭傳述、傳統表演藝術、民俗活動和禮儀與節慶、有關自然界和宇宙的民間傳統知識與實踐、傳統手工藝技能及與上述傳統文化表現形式相關的文化空間。”隨著時代的發展變化，人們普遍熱衷于追求快節奏、現代化的生活方式，對非物質文化遺產的認識和了解越來越少，如果任這種情況繼續發展下去的話，將來的某一天，我們的子孫后代可能無法體會到優秀非物質文化帶來的民族自豪感。保護與傳承我國的非物質文化遺產，可以在潛移默化中加深人們對非物質文化的了解，也有助于弘揚優秀傳統文化，讓中國文化之魂在世界上長盛不衰。

三、高校公共藝術教育引入區域非物質文化遺產的策略

我國的非物質文化遺產是一種寶貴的教育資源，不僅可以增強學生的民族榮譽感和自豪感，還能發揮藝術的熏陶作用，提升學生的審美情趣。高校公共藝術教育的開展，應當實現與區域非物質文化遺產的結合，讓文化的魅力得到充分的發揮，提高藝術教育的效果。

（一）樹立傳承非物質文化遺產的教育理念

一、黑龍江省少數民族地區的文化旅游資源分布

黑龍江省除了擁有我國獨一無二的自然景觀，例如冰雪覆蓋的平原、森林和綿延不絕的山嶺，此外還具有相當豐富的民族文化旅游資源，位于黑龍江西部地區的鄂倫春族、鄂溫克族、滿族和朝鮮族等少數民族，都有著非常濃郁的民族特色旅游資源，這些旅游資源不僅在黑龍江省內，在整個中國內陸也是獨一無二的。中國是一個有悠久歷史的國家，作為后人，我們有責任也有義務將這些祖先流傳下來的資源發揚光大。一般情況下來說，民族文化旅游資源都囊括了博大精深的靜態文化，比如具有民族特色的古建筑；也有具有民族特色的音樂、舞蹈、服飾、食物等動態文化。因此，在科學開發黑龍江省西部地區少數民族文化旅游資源的同時，必須對少數民族文化藝術旅游產品進行開發。

二、黑龍江省少數民族文化旅游產品的內容

（一）漁獵文化景觀

包括赫哲族的椴木圖騰柱；赫哲族進行漁獵活動的器具以及漁獵文化、魚皮衣等；繡有各種花草團的大襟長袍、具有赫哲族民族特色的套褲和被褥、各式各樣包括優美圖案的生活器具；鄂倫春族的古典狩獵文化和飲食文化；無論是赫哲族還是鄂倫春族其漁獵狩獵文化都是中國獨一無二的，具有非常強烈的民族特色，由于我國在這方面的開發尚屬空白，因此具有很大的開發空間。

（二）游牧文化景觀

在我國黑龍江西部一望無垠的草原上，具有很豐富的生態資源，除了有各式各樣的植物，還有國家珍惜保護動物丹頂鶴；此外，少數的蒙古族部落，也帶來了非常具有蒙古族特色的飲食文化，烤全羊、奶茶等。

本文作者：任力 單位：陜西省歌舞劇院有限公司

“踢鼓子”流傳于榆林地區西北部橫山的一種民間舞蹈。表演時在場中大鼓的兩旁，又放置著數量相等的小鼓，舞者可用鼓槌擊鼓作舞。舞至高潮，表演者可跳上大鼓，用腳踢鼓作聲。動作剛勁有力、灑脫大方，氣勢不凡。頗象陜北出土的漢畫象石中的“盤鼓舞”，縱跳盤鼓之間，時而“卻蹈”、時而“反彈”的舞蹈形象。“安塞腰鼓”流傳于延安市區安塞縣。它以其熱烈歡快的節奏，粗獷奔放的形象而聞名中外，觀后給人以振奮和鼓舞。“安塞腰鼓”是反映古代駐守邊塞軍旅征戰、習武時的一種軍陣樂舞，傳說古時的將士征戰，人人皆備兩件武器，即“弓箭”和“腰鼓”。腰鼓的作用在于擊鼓報警、擊鼓助戰和擊鼓歡慶。久而久之，形成一種具有強悍粗獷的民間舞蹈形式。安塞縣位于延安北部，古代因其是邊陲要道，有著重要的軍事戰略位置，因而史書上有“上郡咽喉”、“北門鎖鑰”之稱。據考古專家對由陜西咸陽至內蒙陰山秦直道考察結果證明，最具有代表性的安塞腰鼓，出自安塞縣西河口鄉的山王河村，該村立于秦直道的邊緣地段。就目前該村的建筑風格民俗習慣來看，仍然保留著濃厚的秦漢風格。

“小纏腰”、“十梅花”等典型動作，更是熱烈奔放，大有古代將士馳騁疆場之勢。另外鼓手的服裝和頭飾，都具有古代將士英武古樸的風姿，與馳名中外的安塞民間剪紙藝術、農民畫等粗獷豪放的秦漢藝術風格，頗為一致。“洛川蹩鼓”是新近從延安南部洛川縣挖掘出的一種非常古老的民間舞蹈。洛川蹩鼓可由幾十人組成，舞者個個頭扎英雄巾，背扎四面靠旗，腰束戰裙，扎裹腿，胸前橫掛一面大鼓，雙手握槌，上下頻頻擊鼓的同時，雙腿呈馬步蹦跳不止。舞至高潮，大有猛虎下山和萬馬奔騰之勢，猶如一幅古代軍卒操練、習武布陣的壯麗畫卷。仿佛將人帶到在古時軍卒征戰的沙場上，觀后頗使人為之振奮。洛川在歷史上就是關中通向邊塞的交通要道和戰略重鎮。該縣至今尚留存著春秋戰國時期的魏長城和漢墓群、烽火臺等古代文化遺址。廣為流傳的洛川婦女群眾的剪紙、面花、刺繡等民間美術工藝，更以其獨特的秦漢藝術風格而著稱，受到了中外美術家和考古學者們的的贊賞。“龍燈舞”是長期流行于陜北各地秧歌隊中的一種民間舞蹈形式，至今我們常以“龍的傳人”、“東方巨龍”做為我們中華民族的象征。而“龍燈舞”則明顯的具有我國古代圖騰舞蹈的印記。黃帝的氏族原本以“蛇”為圖騰。

由于諸多氏族的不斷聯合，給“蛇”的身軀又不斷地增加了諸如鹿角、馬尾、魚須、魚鱗、鷹爪等，使“蛇”成了一虛擬的綜合性神靈———即“龍”，做為我們華夏民族最受崇拜的圖騰。在民間流傳“龍燈舞”，以及在陜北大秧歌中經常出現的“龍擺尾”、“雙龍出水”等隊形圖案，均可以說是我們民族古代圖騰影響的一種表現。“厲鬼舞”，是一種非常古老的民間祭祀性舞蹈。它流傳于陜北米脂、綏德、子洲、子長等縣，由古代“儺舞”演變而成［1］。據《論語•鄉黨》記載:“鄉人儺朝服而立阼階”。就記述了早在兩千多年以前的春秋時代，孔子就已身著朝服敬立在迎候賓客的阼階上，觀賞過鄉人所跳的“儺舞”。“儺舞”傳至漢代宮廷，被稱為“大儺”。唐代的“驅儺”其規模較之漢代有所發展，宋代宮廷的儺儀，將傳統的方相氏率十二獸改為土地、門神、判官、小鬼等人物，使儺儀更貼近現實生活。這種古老的驅儺一直流傳至清末，并在民間也廣為傳播。如《西湖老人繁勝錄》中記載的“裝神鬼”與至今流行于陜北民間的“厲鬼”，就是“儺舞”的一種活動形式［4］。

“厲鬼”是由吹鼓手于每年秋收之后，受人之邀去進行表演的。表演“厲鬼”時只有四人，一個吹嗩吶，一個擊馬鑼，一個口中念念有詞，另一個身著紅袍，頭戴面具和鬼帽，手拿黑虎鞭，狂奔亂跳，以求祈神祭祖、消災免難、歡慶豐收、保佑平安，這和宋代民間舞隊中的“裝神鬼”非常相近。說明當今陜北流行的民間“厲鬼”，和古代“儺舞”是一脈相承的。陜北綏德、米脂等地曾挖掘出土了四百多塊我國東漢時期的畫像石，它不僅再現了東漢陜北的社會生活和禮儀風俗，又栩栩如生地記載了我國古代樂舞和百戲等許多形式，是研究我國古代舞蹈和陜北民間舞發展的珍貴活史料［1］。1982年在綏德出土的一尊東漢舞俑，高達9．5cm，系一北方胡人形象，其造型頗似當今“踢場子”中掛鼓表演的“金雞獨立”動作。它的出土既證實漢代的陜北亦有類似當今“踢場子”的舞蹈活動，又說明陜北舞蹈與北方少數民族舞蹈有著密切的關系，以此證明限陜北民間舞蹈所具有的民族多元化因素。東漢畫象石中還有“七盤舞”、“建鼓舞”以及“巾舞”等形式。

“巾舞”源于周代的“?①舞”。鄭玄注《周禮•地官•鼓人》說:“列五彩繒為之，有秉(柄)，皆舞者所執。”［5］說明周代“舞”，以五彩繒為道具。“舞”傳到漢代，據鄭玄注《周禮•春官•樂師》說:“、析五彩繒，今靈星舞之持之是也。”［5］說明漢代的“巾舞”是由周代“舞”演變而來的。“巾舞”傳至漢唐時所出現的“長袖舞”“白?①舞”，以及當今陜北秧歌中的扭紅綢、舞彩絹、紅綢舞等，均具有古老“巾舞”的表演遺風。1983年在延安地區南部的甘泉縣距離城百余里外，雨岔鄉李圪嶗村出土的宋金秧歌畫象磚，是陜北秧歌淵源考證的一件重要文物史料。磚上畫有一陜北小伙子手握彩綢扭秧歌的形象，栩栩如生，非常類似現代陜北秧歌的風姿神韻［1］。由此可見，古代的“巾舞”在經歷了不同的歷史繁衍過程后，又從宋代“撲旗子”演變為甘泉宋金畫象磚上所表現的陜北秧歌舞綢形象，不僅證實我國宋金時代的陜北已有類似當今民間秧歌活動的存在，還可以進一步證實陜北秧歌的綢舞與漢唐時代流傳的“巾舞”有著密切關系。宋代的民間舞隊，是我國民族民間歌舞藝術廣為民展的一個高潮，也是在繼承漢唐樂舞藝術的基礎上，走向更為通俗和普及的過程。宋代民間舞隊表演不僅規模大，而且已有高度的組織紀律性。教仿十三部中“色有色長，部有部頭”［3］。#p#分頁標題#e#

當時無論表演百戲或雜劇，先后次序均有嚴格的規定和形式。從百戲雜劇表演中派生出的“竹竿子”，即由一個人或二人，手執竹竿拂子，執行著勾放的使命，念“口號”、“致語”、“祝辭”與“花心”問答等，這和當今陜北人秧歌中“傘頭”(一或二人)執傘領唱、對唱、輪唱、祝辭、指揮高度猶為類同。“竹竿子”和“傘頭”不僅是表演的組織指揮者，同時在演員和觀眾之間起著橋梁作用。1943年，在延安新秧歌運動中，剔除了秧歌舞中原有的封建迷信、打情罵俏等內容，代之以革命內容和積極向上的內容，使其貼近實際，反映革命斗爭生活，表達了工農兵的思想情感，娛人育人的功能集于一身，成為政治斗爭的武器［2］。新秧歌運動是在《文藝座談會講話》指引下，廣大文藝工作者深入群眾，發掘整理，修編改革的結果，如安塞腰鼓被帶回延安后，改編為集體舞———“勝利腰鼓”，之后這雄壯的腰鼓舞舞向全國，被稱為“解放秧歌”、“勝利腰鼓”，那震天的鼓聲，飛舞的紅綢，極大的鼓舞了全國人民走向解放的決心，也成為陜北民間舞蹈走向舞臺的開端。