藝術培訓論文范例

摘要：數字時代給高校藝術專業教師培訓帶來了更多的資源，也開創了更加優越的培訓環境，更多的創新模式也引入到了教師培訓活動當中。論文從藝術專業教師自身的需求出發，對于數字時代教師培訓采取的模式進行了介紹。論文認為，數字時代實現了培訓活動的個人化、自主化，因而未來的專業教師培訓創新模式應當圍繞教師自主學習而展開。

關鍵詞：數字時代；高校藝術教育；專業教師培訓

隨著新課程改革的全面推進，教師作為最重要的課程實施者，其專業發展將成為課程改革目標達成的重要條件，教師的專業素養直接關系到新課程改革的成效。因此，要順利實施基礎教育課程改革，必須建設一支數量充足、專業素養高的教師隊伍。隨著數字時代的到來，高校藝術教育專業的教師培訓也不僅限于按部就班的課堂培訓、外出培訓等活動，更多豐富多彩的創新模式也逐步體現在當下的高校藝術教育專業當中，可圈可點?？v觀目前的教師培訓形勢，在數字時代信息量大、平臺多元化的時代，展開藝術教育專業教師培訓主要以調動教師自身積極性為主，利用網絡資源展開自學，培養自主培訓意識和能力，是未來展開培訓的關鍵[1]。

一、教師培訓資源整合——教師自主培訓的基礎

數字時代，互聯網教育資源十分豐富，甚至可以用“信息爆炸”來形容。然而，對于普通的高校藝術專業教師來說，尋找展開培訓的資源比較困難，而作為培訓的主體來說，就要想方設法為教師創造這樣的資源，奠定教師自主學習和培訓的基礎。高校作為藝術教育專業教師培訓組織的主體，可以轉變培訓形式，將集中在一個空間中、內容確定的培訓活動轉變成為教師分散在各地、根據自身的需求展開學習的模式。這樣的模式能夠讓教師針對自身的弱點各個擊破，在短時間內獲得更好的培訓效果。而做到這一點，最為重要的則是為教師提供這樣的學習資源。高校的藝術教育專業培訓組織者，需要利用學校的官方網絡和設備，對于藝術教育專業教師培訓的內容進行整合，形成數據庫之后對于全體教師開放，在集中培訓的時間里讓教師自助獲得資源并且展開學習。這一數據庫的建立可以從網絡上購買培訓資源、數據庫資源、圖書館資源，也可以將往年來教育培訓活動展開的內容進行充分的整合充實數據庫。數據庫建立起來之后，教師自主培訓活動才有了實施的基礎[2]。

二、碎片化時間的培訓——微課培訓體系的建構

“微課”是指教師在課堂內外教育教學過程中圍繞某個知識點（重點難點疑點）或技能等單一教學任務進行教學的一種教學方式，具有目標明確、針對性強和教學時間短的特點。“微課”既有別于傳統單一資源類型的教學課例、教學課件、教學設計、教學反思等教學資源，又是在其基礎上繼承和發展起來的一種新型教學資源。微課的好處是，其內容針對性較強而體量又相對較小，教師可以隨時隨地根據自身需求展開自學活動。微課培訓體系的構建，可以集納微課教學數據庫，在平臺的拓展方面，可以借助微信、微博平臺來展開，展開的方式是這樣的：培訓的主體通過搜集大量的藝術教育活動的段視頻、微課資源形成數據庫，再按照整體的教師培訓體系通過微博、微信發送出去，教師通過關注微博、微信的方式接受到相關微課，然后在自己的碎片化時間進行學習、消化。同時，利用微課培訓體系的交互性功能，能夠實現學員與平臺之間、學員與學員之間的交互，各個時間段的培訓需求、培訓要點也能夠體現得更為鮮明。

“期刊+”是利用和參考“互聯網+”思維模式提出的一種期刊發展新思路，是新時期的期刊轉型和融合創新實踐的成果。由于作者是促進出版事業良好發展的核心競爭力，因而期刊編輯在“期刊+”的發展形勢下探索培養作者隊伍新路徑，應該說是順應新的發展形勢，利用新的理念、思維來培養作者隊伍的一種創新行為，具有時代意義和重要作用。

一、當前教育期刊面對的利好形勢

當前，有較多的政策利好能使期刊健康持續發展，如黨的十八大報告就強調要扎實推進社會主義文化強國建設。2014年4月28日劉奇葆部長在“期刊發展茶敘會”報告中批示：“期刊是主流輿論陣地，要發揮有能力做內容的優勢，并在傳播方式上及時創新……使期刊跟上時展的步伐，堅持發揮傳播正能量的作用。”同年8月，中央全面深化改革領導小組第四次會議審議通過了《關于推動傳統傳媒和新形媒體融合發展的指導意見》。2015年3月，原國家新聞出版廣電總局頒發了《關于推動傳統出版和新形出版融合發展的指導意見》。2016年6月，、原國家新聞出版廣電總局、國家發展改革委等11部門聯合印發了《關于支持實體書店發展的指導意見》，設立了2020年發展的宏偉目標。2014—2017年的全國“兩會”中，“全民閱讀”四次被寫入政府工作報告。2016年12月，原國家新聞出版廣電總局《全民閱讀“十三五”時期發展規劃》。以上這些對于我們期刊界來說都是政策利好，我們要抓住這些利好機會及時發展壯大自己。具體對于編輯而言，就要依靠期刊多年形成的內容優勢、人才優勢、品牌優勢，深耕主業，延伸產業，在跨界和融合中實現期刊的“媒介平臺價值”，做好期刊輿論引導力、內容傳播力、市場競爭力、品牌影響力的穩步提升，不斷增強期刊影響力。這也應該成為期刊業界轉型創新的共識。期刊創新的前提是有優質的內容，而優質內容的提供者是作者，因此，我們要重視作者隊伍的培養和建設，才能使期刊高質量地發展。

二、當前教師作者隊伍中存在的問題

在現實生活中，我們會發現學生抄襲畢業論文、教授抄襲學術研究論文、教師找“”寫職稱論文等現象層出不窮。為什么會出現這種現象呢？因為有機會長期和一線教師接觸，筆者特地與教師們對這一問題進行了交流和溝通，從中了解到教師找人寫論文也有其迫不得已的苦衷，如教學任務重，教師和學生一樣面臨繁重的作業和考試負擔，心理負擔非常重；教師在百忙之中要兼顧家庭，工作家庭忙不過來，抽不出時間寫論文；職稱關系到教師的工資和名聲，而評定職稱需要發表相關專業論文；工作壓力和時間不夠用讓很多教師疲于寫專業論文……這些都導致教師缺乏寫作動力，而為了評職稱或評優秀骨干，不得不找“”幫寫文章的因素。

三、解決對策：結合新形勢，利用“期刊+”的思路培養教師作者隊伍

在這樣的背景下，編輯需要多途徑地挖掘和培養熱愛寫作的作者隊伍。良好的作者隊伍是期刊能夠可持續發展的重要決定因素，因此，編輯除了要善于利用期刊輿論的傳播作用和影響力的優勢來培養作者隊伍，還應該根據“堅持內容的獨立性、公正性和真實性”的指導思想去挖掘和培養作者隊伍，要多途徑約稿。下面，筆者擬結合“期刊+”的功能和作用，介紹如何利用“期刊+”的思路來挖掘和培養教師作者隊伍，從而促使教育期刊能擁有一支較高質量的作者隊伍。

［摘要］該文以中國知網（CNKI）收錄的154篇文獻資料為研究對象，運用文獻計量學方法分析高職藝術設計專業實踐教學研究領域的研究進展。首先，采用可視化軟件CiteSpace作為定量研究工具并繪制知識圖譜，輔以定性分析，分別從載文量、關鍵詞、文獻時間分布特征、作者、機構、期刊、高被引文獻等方面對研究態勢進行具體分析。其次，基于上述分析，歸納出當前研究存在的問題并提出研究建議：（1）缺乏主體合作；（2）缺少跨界研究主題；（3）研究的系統性和持續性不足。最終得出研究結論：高職藝術設計專業實踐教學研究尚處于初步探索階段。

［關鍵詞］藝術設計；實踐教學；高職；可視化分析

一方面，實踐教學是高等職業教育的重要組成部分，是實現高等職業教育內涵發展的主體內容[1]。另一方面，藝術設計專業具備顯著的實踐性特征。因此，對藝術設計專業而言，實踐教學能否有效實施至關重要，直接關系到人才培養質量。但教育實踐需要科學的理論指導，只有厘清現有理論成果，對理論研究進程予以回溯與總結，才有可能找到兼具高職特色、適應藝術設計專業特點的實踐教學規律，在教育實踐中切實提升實踐教學質量。本文采用文獻計量學方法，對高職院校藝術設計專業實踐教學改革的研究現狀和趨勢進行分析和梳理。

一、數據來源以及研究方法

（一）數據來源。文獻數據來源于CNKI數據庫，包含期刊、國際會議、國內會議、博士、碩士等五個子數據庫。檢索式設為：TI='高職'*（'設計類'＋'藝術設計'＋'藝術類'＋'室內設計'＋'工業設計'＋'產品設計'＋'環境藝術設計'＋'數字媒體'＋'平面設計'＋'產品造型設計'）*'實踐教學'，發表時間設定為2000—2020年，手動逐頁刪除不符合要求的文獻，共檢索得到154篇有效文獻。

（二）研究工具。本文采用可視化軟件CiteSpace繪制知識圖譜。知識圖譜是一種顯示科學知識發展進程與結構關系的圖形，是一種有效的知識管理工具[2]。CiteSpace是當前較為流行的知識圖譜繪制工具之一，在文獻計量、探測學科發展前沿、發現研究熱點等方面具有非常廣泛的應用[3]。在高職藝術設計專業研究領域中，該軟件的應用還較為少見。

二、研究態勢可視化分析

摘要：藝術設計史論課程是藝術設計專業的專業基礎理論課，對提升學生的專業文化素養、設計實踐能力具有指導作用，但因該課程教學內容的龐雜性、知識覆蓋的廣泛性、學科交叉的綜合性，以致在教學中出現了一些問題。基于現階段藝術院校設計史論課程的教學現狀和存在的問題，結合安徽藝術學院設計史論課程教學實踐，該文作者從教學目標、教學內容、教學模式、教學考核四個方面進行思考和探索，以尋求最合適的教學方案。

關鍵詞：藝術設計;史論課程;教學思考;藝術類院校

一、藝術設計史論課程教學現狀

藝術設計史論課程是設計學科的公共課程，在綜合型院校和藝術類院校均有開設。其課程名稱由于不同院校辦學特色、辦學理念、人才培養目標及專業方向的不同而有所不同，主要有設計史、設計概論、設計美學、設計心理學、中外工藝美術史等名稱[1]。筆者基于自身的教學經驗與同行的交流經驗，發現部分學生對藝術設計史論課程的學習興趣不濃、積極性不高，缺乏學習主動性，究其原因有以下幾方面。

1.學生的文化基礎薄弱，難以理解并掌握課程知識，進而產生畏懼心理，喪失學習信心和學習興趣

目前，國內藝術設計專業的生源大致分為兩大類。第一類學生來自各大美院附中或美術學校。這類學生接受過長期正規的美術技能訓練，具有扎實的美術功底，但文化課成績相對薄弱。第二類學生來自普通高中。在這類學生中，一部分學生從小就對美術感興趣，將美術作為一種興趣愛好，定期參加美術培訓機構的培訓，進入高中后，因文化課成績不夠優秀，鑒于自身的美術基礎，參加專業的高考美術培訓機構集訓，進而考取理想的院校。一部分學生對美術興趣淡薄，沒有參加過美術專業技能培訓，但因文化課成績不夠理想，考取理想中的本科院校有一定的難度，為了升學選擇以美術生的身份參加高考。這類學生在高中階段甚至高中后期階段才參加專業的高考美術培訓機構，經過長期或短期的美術培訓或集訓考取相應的院校，在大環境下接受藝術氛圍熏陶，對藝術設計有了一定的認識和理解。藝術設計史論課程作為一門知識內容豐富、龐雜，涉及面廣的交叉性、綜合性學科，不僅需要學生具有一定的綜合文化素養和知識儲備，而且要求學生具備一定的邏輯思維能力、思辨能力。部分藝術設計類學生的文化基礎相對薄弱，思想較為活躍，邏輯思維能力不足，難以理解與掌握復雜、系統的藝術史論知識，久而久之容易對美術學習產生畏難心理，喪失學習藝術史論知識的信心和興趣。

2.課程課時設置少，導致輕視態度，進而影響教學效果

作者：武慧 單位：中國人民解放軍裝甲兵工程學院

回首1980年,當胡坤首次突破了中國人在世界重大小提琴比賽中“零”的記錄———獲得第四屆西貝柳斯國際小提琴比賽第五名時,人們在驚喜之余,還以為這是個別、偶然的現象。然而自那以后,中國優秀小提琴選手陸續幾十次贏得了各種國際比賽大獎,讓世界樂壇刮目相看:王曉東在1983年和1985年兩次獲得英國梅紐因國際青少年小提琴比賽第一名,呂思清和黃濱分別于1987年、1994年摘得意大利帕格尼尼國際小提琴比賽桂冠等等[1](第202-206頁)。如今,當我們再聽到中國選手“國際比賽獲獎”時,高興之余,已不會再感到特別意外和驚奇了。誠然,我們不能自吹自擂,夸贊中國的小提琴藝術有多么輝煌;但是,也不能妄自菲薄。正是改革開放三十年來蓬勃興旺的整體社會環境,使物質和精神生活水平普遍提高,活躍、開放的國際交流和學琴熱潮造就了小提琴藝術在中國的騰飛,涌現出薛偉、錢舟、陳曦等多位中國小提琴演奏家。

經過幾代中國音樂工作者的努力探索,優秀的中國小提琴教育家對西方小提琴藝術已經有了相當深度的理解,并掌握了科學的技術訓練方法,被國際著名小提琴教授迪蕾盛贊“超過歐洲所有的學校,包括歷史最悠久的巴黎音樂學院”[2]。在學習、借鑒西方優秀音樂文化成果的同時,中國自己的小提琴藝術已經以其頑強的生命力在東方這片古老土地上生根發芽,并逐漸顯示出可貴的特色。中國小提琴藝術由中、西兩大音樂支柱所支撐,涵蓋了小提琴的教學、表演、創作、制作及理論研究等各個方面。中國小提琴藝術理論研究涉及古今中外多種音樂關系,屬于內含多種學科的復合性研究領域。近年來,隨著中國整體音樂水準的提高,小提琴藝術理論研究也達到了最活躍的時期。研究形式既有集中論述某一問題的專著、文集,如錢仁平撰寫的《中國小提琴音樂》、洛秦主編的《小提琴藝術全覽》等著作,也有在各種刊物上發表的論文,還有一些研究生以小提琴藝術方面的課題作為畢業論文的選題[1](第191頁)。與專著和學位論文相比,音樂期刊上的文章不僅具備一定的學術性,還具有時效性、廣泛性特點。其中,《音樂研究》《中國音樂學》《中央音樂學院學報》《中國音樂》(《中國音樂學院學報》)《人民音樂》《音樂藝術》(《上海音樂學院學報》)《黃鐘》(《武漢音樂學院學報》)這七種核心音樂期刊上刊載的論文更有專業性、權威性和代表性,對于考察中國小提琴藝術理論研究的發展狀況具有典型意義。本文欲以1978—2008年在以上七種核心音樂期刊上發表的有關小提琴的論文為藍本,通過對這些文章的數量、內容、研究趨勢以及作者構成等方面的統計,嘗試分析與總結三十年來中國小提琴藝術理論研究的現狀及存在的問題。

1978—2008年核心音樂期刊小提琴論文概況及進展

據統計,1978—2008年在七種核心音樂期刊上發表的有關小提琴的文章共計358篇(包括部分短訊和信息)。其中,《音樂研究》刊載18篇,《中國音樂學》9篇,《中央音樂學院學報》75篇,《中國音樂》18篇,《人民音樂》148篇,《音樂藝術》59篇,《黃鐘》31篇。關于音樂家演奏會、藝術成就、紀念及研討會等內容的論文共140篇。其中約有近三分之一(共44篇論文)是關于著名音樂家馬思聰的,文章多角度探討了馬思聰在中國近現代音樂發展中對小提琴演奏、音樂教育和音樂創作等方面的巨大貢獻,由此可見馬思聰在我國小提琴藝術史上所占有的獨特地位。有關其他中國小提琴家,如劉育熙、胡坤、呂思清等人的文章為46篇。在介紹外國音樂家的50篇文章中,對世界著名小提琴家梅紐因的關注最多,有9篇文章以他為題。另外還有關于奧伊斯特拉赫、斯特恩、穆特、西琦崇子等杰出小提琴家的文章,主要涉及來訪演出、講學、回憶和懷念等內容。

研究小提琴教學和演奏理論的論文共78篇。在探討教學方法的42篇文章中,有6篇介紹了被譽為“冠軍教授”的著名小提琴教育家林耀基的教學方法,將富有特色的林氏教學法從理論上進行了較系統、簡明的總結。其他教學文章還談到基本功訓練、中外專家的講學、選擇教材和教學法等內容。研究小提琴演奏的36篇論文,討論的方向集中在演奏姿勢、動作、音準、發音和技術訓練等具體問題上。分析小提琴音樂作品的論文共有62篇。研究中國樂曲的為40篇,其中又以對馬思聰的音樂創作研究為主,占17篇。另外,還有6篇論文對備受贊譽的中國小提琴協奏曲《梁山伯與祝英臺》的創作技法和中西結合風格進行了探討,對杜鳴心、王強、夏良等作曲家的小提琴協奏曲也有專文介紹。在僅有的研究外國作品的22篇文章中,既包括演奏解析的譯文,又有從主題因素、和聲調性、曲式結構等創作角度對作品進行音樂學分析的論文。

在有關小提琴比賽的34篇文章(包括簡訊)中,記錄歷屆全國青少年小提琴比賽和中國作品演奏比賽的文章為15篇,另外19篇是對國際比賽及獲得國際比賽大獎的中國音樂家的介紹與采訪。關于小提琴藝術史、小提琴學派的文章共18篇,涉及世界小提琴文化及其對中國小提琴藝術的影響、中國樂派如何形成等內容。此外,還有10篇文章主要介紹小提琴基本常識;6篇文章專門研究提琴制作;書評、聲學問題等其他內容為10篇。與改革開放前僅有《音樂研究》和《人民音樂》上刊載的四十余篇小提琴文章相比,以上統計的358篇文章,不僅是數量上的增加,更有質量上的突破,體現在對小提琴藝術研究范圍和深度的極大拓展:學術視野的不斷拓寬,使小提琴藝術理論的研究目光從基本演奏知識和有限幾首小提琴樂曲的普及性介紹,擴大到表演教學、作品分析、國際交流以及提琴制作等各個方面。關于演奏方法的文章,除了研究左手揉弦、右手運弓等一般問題和介紹大量中外小提琴家的音樂會及演奏經驗外,出現了《演奏好中國小提琴曲所需的補充技術訓練》[3]《小提琴中國作品的演奏與初步研究》[4]等文,對演奏西洋樂器與中國風格的實踐結合進行了初步而有益的探索。教學方面,從左右手訓練、發音音色等常見普遍性問題的探討,到多位具體小提琴教育家,如馬思聰、張世祥、林耀基等以及外國大師教學方法的記述和總結(參見[5][6][7]),為小提琴教育水平的提高提供了較為詳實、可行的經驗。

摘要：該研究采用問卷和訪談法對高中英語教師行動研究進行了調查。通過分析調查問卷中的教師行動研究(自我反思時間、教研活動、合作學習、理論與實踐)和半結構式訪談中的問題，得出行動研究現狀，并對行動研究中面臨的困惑和存在的問題提出解決策略。

關鍵詞：高中英語；英語教師；行動研究

教育是傳承文化的載體，教學過程中教師也會再生產文化，是創造文化的源泉。“外語教育的核心是人的教育。”[1]有的教師只機械地教授知識，眼里只有成績，忽視了學生的心靈教育和新課改中提出的讓學生提高跨文化交際意識，這種只見樹木不見森林的觀念大大阻礙了學生全面素質的提高。在教育中教師是引領者、促進者，角色從權威型轉到服務型。教師專業發展是一個“動態的、終身的學習化過程。”[2]教師在學習過程中的不利因素：對《新課標》在教師心中的地位不高；素質教育的內涵理解不清晰；教學資源不豐富。教和學是相互促進的，教師有了豐富的教學理論，更能促進教學實踐。教師要把教和學相結合，掌握現代教育技術，這是當代英語教師不可或缺的能力，教師還應掌握整合課程資源的能力，尋找英語學科規律，掌握高效教學方法。教師如何更有效學習呢？開展行動研究是教師學習的最有效方式。

1行動研究

行動研究的目的是解決實踐過程中的實際問題。從研究文獻得知有的專家認為“實踐性”是行動研究的主要特征，高中英語教師實踐性大于理論性，高校教師正好相反，如果高校教師與高中英語教師合作研究，更能有效指導高中英語教師的實踐；有的專家認為“反思”是行動研究的主要特征，在實踐中產生反思，在反思中實踐；還有的專家認為“合作”是主要特征，行動研究中的合作是在資源基礎上平等的合作，沒有地位的高低，合作者之間是親密的伙伴關系，形成自然的“合作文化”，而不是缺乏溝通的“人為合作文化”。[3]行動研究從廣度上存在失衡：通過近十年的文獻梳理，對口語、詞匯與閱讀的行動研究明顯多于翻譯、語法。研究深度不夠：對學習策略和人格的研究比較少。

2研究方法

2.1問卷調查

摘要：教育部2014年首次提出了“核心素養體系”概念。根據美術學科核心素養概念與農村美術教育改革趨勢，河南師范大學美術學院積極分析現有“國培計劃”培養方案的優勢與問題，大膽創新，推動課程結構合理化和課程內容多元化，落實差異化的課程實施方式，體現了基于核心素養本位的美術教學方式的轉變，從而進一步增強參培教師專業能力和綜合能力。

關鍵詞：核心素養；國培計劃；農村美術教育；課程改革

進入21世紀以來，國家出臺了一系列教師培訓的政策，各級各類教師培訓項目越發呈現出“需求導向、凸顯實踐”的動態化發展理念和地域性、體系性、多元化等新特征。教育部2014年印發了《關于全面深化課程改革落實立德樹人根本任務的意見》，其中首次提出“核心素養體系”概念。它的實施為發展新時期教育，盡快實現教育為本、教育強國起到積極的推動作用。在此大前提下，必然需要依循最新教育政策，考量農村美術教師內在需求，建立契合度更高的“國培計劃”農村教師培訓方案。

1現有美術課程體系的問題

近年來，“國培計劃”課程改革受到越來越多的重視，雖有國家持續性和針對性的政策助推和相關配套支持，存在的問題也逐漸顯現。從某種角度來講，最影響培訓效果的就是課程問題。為了更深度地認知河南省農村美術教師“國培計劃”實施的現狀，更好地推動改革的有效實施，河南師范大學美術學院以近年來所承辦的農村美術教師“國培計劃”為研究基礎，通過設計調查問卷、深度訪談、社會調研等方式對參培教師進行調研，以明晰當下培訓課程迫切需要解決的問題。通過調研發現，有5.9%的學員對“國培計劃”河南省鄉村教師訪名校項目（初中美術）的研修（培訓）目標設置與定位、研修（培訓）課程和活動、研修（培訓）資源等方面評價一般；有2.1%的學員認為“國培計劃”河南省鄉村教師訪名校項目（小學美術）在滿足學習需求的程度、研修（培訓）目標設置與定位、教學設施與條件方面評價一般。這說明學員對培訓課程的豐富程度、適切性和實踐性方面等方面有更高的期待。因此，學院認為當前“國培計劃”課程體系的問題主要在以下幾方面。（1）目標定位過高，課程針對性不強，同質化現象嚴重，與農村教學實際聯系不夠緊密。（2）針對“學生發展核心素養體系”理念的宣傳與貫徹力度不足，針對如何提升核心素養的具體措施有待加強。（3）現代教育技術理念與實操課程安排不足，既沒有特別貼合農村的教育教學實際，也沒有將最新的教育理念進行更大程度的推廣傳播。（4）與名校以及校外機構如藝術館、展覽館、博物館等結合力度不夠，需進一步開拓參訓教師的視野以及將名校先進的教育教學和管理經驗進行推廣。（5）村組及家庭教育模式是農村以傳承傳統文化為核心的內部體系，目前課程體系中針對學校教育與家庭教育、村組教育結合方面的指導和研究內容相對薄弱。（6）針對農村學生尤其是“留守學生”心理健康教育與心理發展需求方面的培訓力度有待加強。

2農村美術教育改革的定位與目標

基于課程凸顯的問題以及對近三年“國培計劃”的監測和反思，學院認為鄉村美術教師的專業發展需求以及教學研究與教學組織實施能力的提升，必然需要以學科為基礎，以教學技能訓練為中心，以案例為載體，并考量參訓教師年齡結構、不同學歷等因素的差異性，對現有“國培計劃”課程體系進行改革，實現科學化定位，建立多元化、階梯化的目標體系，整體提升農村美術教師的教育理念、課程設計和資源開發的能力。對于中小學美術教育來說，探求美術背后的文化意義是一項重要目標。美術文化的多重含義和價值決定了美術教育與社會文化情境的不可分割性。因此，中小學美術教師如何提升核心素養，增強對作品的解讀力成為重要目標。其次，中小學美術教學中存在著技能訓練、審美意識培養割裂的現狀，因此，還應設置技能課和美學、藝術概論等融為一體的課程，提升教師全方面地素養。再次，當下是一個視覺文化時代，視覺符號無處不在，如何更好地銜接、解讀當代藝術成為重要議題，增設當代藝術、新媒體藝術等相關專題也成為必須要考慮的內容。最后，相對抽象晦澀的理論性課程，參訓教師更關注創作實踐和考察類課程，對主題式和案例化教學有濃厚的學習興趣和積極性。第五、隨著互聯網和信息技術的發展，需充分發揮信息技術的優勢，開發網絡精品課程、增強數據庫建設，落實多樣化的課程實施方式，建構多形態的課程體系。如隨著各類終端設備的普及和智能化，參培教師對于課程內容的前沿性有明確的要求。總之，需盡可能地增強課程間的銜接性、多元性、前沿性和適配性，以專家、名師、參訓教師共同建構“學術共同體”，推動課程結構的科學化。最終，學院將改革的目標設定為以下幾個方面。（1）深化對教師自身專業化發展的理解和對學生發展的認識，促使教師轉變教育理念，并將之應用到教育教學行動中。（2）全面提升教育教學工作能力，提升教師對《關于全面深化課程改革落實立德樹人根本任務的意見》這一重要文件的理解。（3）系統學習美術學科教學研究范式和研究方法，掌握現代教育技術和教學科研的基本方法，挖掘和整合課程資源，改進教學方法，實現高效教學。（4）提高美術教學專業技能，培養具備專業美術理論、嫻熟美術技能與良好教學素養并能發揮引領和示范作用的骨干美術教師隊伍。（5）增強對地區文化、民俗文化、民間藝術的感悟力，探索開發學校美術與民俗文化、民間美術相結合、適合農村美術教育的課程體系和培訓模式，掌握具有地方文化和民間藝術特色校本課程的開發與設計能力。（6）提高農村美術教師整體素質，使其獲得自主專業發展知識與技能，提升實踐能力，為農村培養一支具有創新精神的美術教師骨干隊伍?？偠灾?，改革目標可以簡化為：了解中小學美術課程改革的精神與主要內容；學習基于核心素養本位的美術教學方式的轉變；掌握教師自身專業發展、情境的創設與營造、信息技術與深度學習方式的變革等內容。

【摘要】智能化應用到圖書領域，促進圖書館服務轉型，對圖書館員的服務和創新能力提出新的要求。安徽省“高校館員新型能力論壇”圍繞“培養館員新型能力”和專業知識競賽兩部分進行，旨在提高館員的綜合水平，提升館員的業務素養，拓展館員的服務層次。開展自上而下的多元培訓模式，設立獎懲機制，培育數字人文館員，是數字化時代圖書館館員實現服務轉型的有效途徑。

【關鍵詞】館員新型能力；科研水平；專業知識競賽；服務層次；館員培訓

“由于信息技術的發展和普及，給高校圖書館管理提出了新挑戰，服務信息化，館藏多媒體化、資源共享網絡化、工作人員知識專業化，都需要建立起一支高素質的、結構合理的、具有學習能力的文獻信息開發和服務隊伍，這對高校圖書館館員提出了更高要求。”目前館員知識結構老化，信息組織能力落后，服務手段單一，不能滿足時展帶來閱讀需求。筆者以安徽省圖工委在安慶師范大學舉辦的2017年安徽省“高校館員新型能力論壇”暨館員專業知識競賽作為切入點，探索數字化時代圖書館館員服務轉型的路徑。

一、高校館員新型能力論壇

1.論壇舉辦

高校館員新型能力論壇旨在探討智能化時代，高校圖書館館員如何加強自身修養，提升科研水平，提高服務層次。論壇圍繞如何提升高校新型館員能力進行。2017年5月19日上午，各高校館長極其本館參賽人員參與高校館員新型能力論壇的舉辦，這次論壇有來自各高校圖書館工有53篇論文參賽，參賽者的論文內容涉及到培養新型創新性人才的方方面面。會議派遣代表上臺論述新型創新型人才的培訓模式，其中獲獎一等獎6人，二等獎9人，三等獎15人，優勝獎若干。由此可以看出，論壇的舉辦深受歡迎，館員們積極思考，為新時代高校圖書館的發展獻言獻策，并就新形勢下如何提升圖書館員的服務水平提出切實可行的意見。

2.館員專業知識競賽及文化考察