前言：尋找寫作靈感？中文期刊網用心挑選的平面設計師字體設計實踐與應用，希望能為您的閱讀和創作帶來靈感，歡迎大家閱讀并分享。
摘要：字體設計是平面視覺傳達設計的表現元素當中一個重要的元素。文章主要從改革開放以來的一批優秀的深圳平面設計師的作品當中分析他們的字體設計的實踐和思維思路，包括字體設計、海報設計、品牌設計、書籍設計等等。漢字字體設計是他們在尋找中國視覺設計的獨立語言探索當中主要的對實踐對象。
關鍵詞：深圳平面設計師；字體設計；漢字字體設計
自改革開放三十多年以來，很多人都在深圳一片沃土上尋找自己的角色。在深圳，平面設計首先是有少數人和個別企業發展起來的，慢慢地其他同行也從不同方向參與到先行者的隊伍之中，并接受一些約定俗成的標準，形成了一個新的文化領域?？梢哉f深圳成全了設計師，同時設計師也成全了深圳。深圳平面設計的發展力量是受全國各地的影響。[1]深圳設計師的字體設計是對漢字字體的延續和重新設計。在近三十年多來的實踐和探索，初步形成現代意義上的漢字表現形式和設計語言。設計師的故意犯規，從不同的出發點與理解，將漢字為我所用。在設計師們的手下，字體設計都是追求開放性的視覺感染力。如以多維度的視覺展開對字體結構語言的設計，對字體結構進行游戲手法拆解重構，使字體展現出更多的可變性。任何一種漢字字體不斷地演化，并賦予當地文化、人文等成為本地化最大化的設計行為與結果。從采訪這些平面設計師的設計案例分析得出，對字體設計上的應用基本分成：
一、移植（借用）
對已形成固有的字體原型通過對點、線、面的現代性詮釋，賦予新的含義和活力，使其符合現代設計的方向之一?，F在許多設計采用移植的方式來重新詮釋古漢字。設計師廖波峰的海報設計是慶祝澳門回歸十五周年海報展創作的作品圖，創作了三幅作品：《五福呈祥》《十囍臨門》《蟠桃祝壽》。這一系列的作品借用中國傳統喜慶裝飾字體作為主體，中國傳統“福”元素，如蝙蝠、壽桃、喜鵲等等元素，并以拼貼畫的形式將漢字傳統民間文煥觀念、審美觀念、吉祥觀念和澳門的人文歷史、地域等元素融合。字圖形里面裝飾等器物、建筑構件、民俗用品有著時代濃濃文化生活氣息。“舊字”新用，用具有喜慶美好祝福寓意的漢字，結合現代元素和排版，使得漢字字體設計煥然一新。[2]同樣是古漢字原型的借用，設計師張昊卻是選取的漢字的合體字和對稱字，既是異體字來做字體設計研究。個人名片“咒符”，符咒名片的設計其實是為了參與深港80+名片設計邀請展，用傳統的跡象圖案的合體字。張昊在對漢字設計遵循中國古代字形骨架規律，如合體字字形規律上，上下結構和左右結構，同時進行大膽概括和重建，使之符合現代字體設計實用需求。例如在天諾對稱字識別研究將字體作為字符/文字圖形旋轉對稱成合體字，成為非常有現代感的字體。許多設計師也關注少數民族的字體，如東巴文、藏文、內蒙古文字。設計師王粵飛在做“香格里拉”葡萄酒的商標字體項目里，對藏文字的研究和再設計。設計師韓家英與《天涯》雜志合作長達十年之久，封面設計一直都是延續對漢字視覺可能性和載體的探索。有許多的漢字原型的語意再當代的語境中已經轉換或者失效，只能采用重構的方式傳達新的信息。[3]
二、解構與重構
解構與重構，是在字體設計過程中，將基本的筆畫都被視為創意的基本素材和靈感的源泉，打破原有字體解構規范，以全新的方式編排，創作出新的圖形。設計師畢學峰的作品中經常能看到拆散的筆畫和解構的字體。在深圳“六人展”的請柬上將六位設計師的名字筆畫一一拆解解構。在創意設計過程中，他將漢字的基本筆畫，“永”字八法視為點、線、面一樣的基本設計元素。在這里基本的筆畫、偏旁部首都成為基本的素材和靈感源泉。拆分“解構”的“六人”名字，使閱讀者能通過翻閱的互動，可以體驗感受將漢字“重組”的樂趣。而“深圳第六屆國際水墨雙年展”的設計中，“水墨”二字被已拆解過筆畫，既是重構，對已有筆畫、結構、字體進行打散重組，創作出新的文字圖形形象。它打破原有字體結構規范，將字體基本筆畫突破原有的結構的構成規律，似還存在結構規律里，也似已經脫離了。漢字解構不求形似，只求在散落、零亂的筆畫和偏旁中，根據新的編排創造出新的圖形或表現形式。還有在“字運動”主題海報“網”圖，將字中的“x”進行解構和重復，如同漢字象形的圖解，使得會意這個“網”字找到更準確的“切入點”。[4]還有設計師韓湛寧做的2003年展《深圳設計03展》推廣海報圖，解構的部首其實是“深圳”這兩個字的偏旁?！稘h字十二生肖》是設計師劉永清巧妙地將“解構”出來的漢字筆畫作為設計元素，并重新重構這些漢字基本筆畫組合成中國民間十二生肖的模樣。移植、解構和重構往往綜合一起的，再某種程度上提供是只是一種方法。
三、形象疊加
形象疊加是由兩個或兩個以上的漢字筆畫或圖形疊加而形成，這樣給字體創意設計增加了表現的空間和層次。疊加不僅是不同的字體或圖形重疊，更是喻義形象的轉借。設計師張達利設計的華語傳媒系列《加減乘除》、打噴海報系列、《黑白》海報設計和新文字時代系列，僅使用層層疊加的無數文字的獨特形式，“玩”文字，文字形象疊加，閱讀變成不再是主要的目的。這種設計語言構思源于參加平面設計在中國主題展“深圳設計設計深圳”時的《字非字圖非圖》系列作品圖。當時他把道德經用絲網印刷方式一次次印在樹皮編織的版面上，形成了“文字迷宮”的設計語言，后來被張達利在世博會深圳館《深圳記事》的《城市檔案文字墻》達到了高潮。他把文字用雙重宣紙在手工絲網版上多次重疊印刷，使得設計文字形成視覺上的張力。[5]除了字與字之間，還可以是筆畫或部首與字之間。設計師張昊和其他幾位設計師共同設計的絲書設計邀請展中的視覺元素設計，利用絲書兩字字體和漢字永字中的基本筆畫重疊，與“絲”一起韻動，感覺整個圖形都在飄動起來了。設計師韓家英《深圳三十周年》，把深圳這三十年的年份重復疊加成為大背景作為基調，勾畫出時代空間感。同樣是數字，漢字的“三十”就好像為眾多的年份數字畫上總結。
四、字體實驗
它是一種對字體的字形的探索。字體設計師從不同的工具、載體、手法使字形的框架中跳出來，去尋找一種新鮮的造型模式。設計師黑一烊的《城市能量》和“07GDC外圍展”的《X展》是在設計了新字款的基礎上，先設定一種矩陣模式，然后繼續進行拆解組合，其實是賦予了字體現實。設計師劉永清對漢字字體實驗作品非常多，如《華思江南印象》，他借鑒江南水鄉意韻設計出的一款創慢水鄉靈動和雅致的字體；還有《楓橋夜泊》、吉祥字、骨骼字、巖畫體和《蘇州印象》等。在《華思字體》實驗圖重新用毛筆字寫出這些草書，初衷是為了使漢字擺脫方塊字的密不透風，漢字也可以是不是方塊字的，有節奏感，美感更足。他對漢字的設計實驗研究，是希望尋找給漢字“重生”的可能。設計師廖波峰設計的《300000》海報設計系列是為紀念首個國家公祭日，做了一個不是傳統意義上的海報，更強調體驗感。設計者一開始設想是用30000個“點”來紀念，但是這300000個“點”卻不能代替到“人”這個本身空間上的概念和意義。300000個‘人’字，一撇一捺代表這一個完整的人。這里的“人”不再是傳統意義，不再是紙上單薄的一個漢字。它是民族集體痛苦回憶里受難的人，是每一個亡靈。它把我們帶入到歷史的現場。漢字既是中國文字，也是中國傳統圖形。在中國視覺藝術與設計的DNA里，字體設計功不可沒。漢字以及自身字體設計對中國現代平面設計發展自身語言方面必有一定的推動作用。我們既需要尊重和發揮漢字自身圖形的本質特征，更需要有時代精神，為本土平面設計注入新活力。
參考文獻：
［1］杭間．設計評點：“深圳平面設計”在中國［J］．美術觀察，2007（10）：29．
［2］黃濤．深圳移民文化特征的理性反思［J］．特區理論與實踐，2003（04）：49-51．
［3］張光祥．解讀王序、王粵飛、陳紹華——探尋本土資源對現代平面設計發展的影響［J］．藝術與設計（理論），2010，2（01）：65-67．
［4］時旋．視覺·中國近現代平面設計發展研究［M］．北京：文化藝術出版社，2012．
［5］關山月美術館．設計-城市-生活關山月美術館四方沙龍講座文集［M］．南寧：廣西美術出版社，2011．
作者:曾麗英 單位:廣東科技學院學校