前言：尋找寫作靈感？中文期刊網用心挑選的舞臺燈光藝術效果的設計和呈現探討，希望能為您的閱讀和創作帶來靈感，歡迎大家閱讀并分享。
舞臺燈光是舞臺美術設計的重要手段，提高舞臺燈光設計質量能夠有效烘托良好的表演氛圍，獲得拓展時空的效果。隨著舞臺表演藝術的長效發展，對于舞臺燈光設計的要求也不斷提高，只有不斷追求更高層次的藝術效果，呈現持續提升舞臺燈光的設計創新水平，才能夠給觀眾呈現出更加優質的視覺形象，促使觀眾把握設計意圖，為藝術再創造提供有效方式。在觀眾審美水平日益提升的背景下，為呈現出精美絕倫的舞臺環境與良好氛圍，要進一步重視舞臺燈光藝術效果的設計以及呈現，有效凸顯舞臺燈光設計的二度藝術創作效能。舞臺燈光影響著舞臺表演的效果，優秀的舞臺表演必然缺少不了良好舞臺燈光設計以及藝術效果呈現。舞臺表演是一門綜合性的藝術形式，在這一過程中除了要依托表演者高超技巧的發揮之外，還需要憑借舞臺美術設計輔助作品主題以及思想情感的表達。隨著時代發展與科技進步，舞臺燈光藝術也在突破和創新當中獲得了長足發展，為觀眾帶來了更加豐富多樣的藝術效果。在這樣的背景下，舞臺燈光設計師必須在正確把握舞臺表演內容和主題的情況下，量身打造優秀的舞臺燈光藝術效果，為表演活動提供保障，推動舞臺藝術的繁榮與進步。
一、舞臺燈光的藝術效果表現
現代觀眾的藝術審美層次和審美需求在持續提高，在欣賞表演時，不僅要感受精湛表演技巧，還需要欣賞精妙絕倫的舞臺環境與氛圍。為滿足現代觀眾的審美需求，必須在舞臺燈光設計方面進行改進創新。舞臺燈光設計表現出來的藝術效果可以概括為以下幾點：一是體現表演環境。在舞臺表演當中，劇情表現要求不同，對于環境也有著不同的要求，只有在環境的渲染以及烘托之下，才能夠讓劇情表現更加完整。為了打造良好的舞臺環境，為表演加分除了要用好道具，布景等直觀化等工具，體現出藝術真實情境之外，還必須發揮舞臺燈光的輔助作用。比如用燈光明暗調整渲染晝夜交替。二是渲染演出氛圍。在舞臺燈光設計技術日益進步的背景下，舞臺表演當中的燈光技術功能也在持續升級，其中渲染表演氛圍就是非常主要的功能。在舞臺表演當中角色的面部表情以及內在情感都需要呈現給觀眾，不僅需要表演者利用各種各樣的技巧方法，還必須憑借舞臺燈光來渲染氛圍。比如要表現出人物沉重的心情，可以適當調暗燈光，讓人感受到角色內心的灰暗。三是凸顯表演主題。舞臺表演少不了人物、道具、布景等，面對如此多的元素很容易分散觀眾注意力，也無法讓觀眾把關注點集中在表演者的舞臺表現當中，從而無法確保表演效果。利用追光等舞臺燈光技術，則能夠帶給觀眾很強的視覺沖擊，迅速把演員和劇情主題呈現出來，讓觀眾輕松理解，全神貫注。四是拓展表演時。舞臺表演當中的時間與空間是非常有限的，但為了劇情表現要求，需要采用一定技術方法拓展舞臺時空。舞臺燈光設計就可以在拓展時空方面發揮突出作用。比如在舞臺表演當中，為了體現大景深場景，不僅要用好道具布景，還必須積極調動燈光，力求呈現出更加宏大的場景。
二、舞臺燈光藝術效果的設計要點
1、色彩運用
舞臺燈光設計離不開色彩的調整和使用，最開始的舞臺燈光色彩是黑白色，在這之后逐步有了彩色，這體現出了時代的發展與進步，也體現出舞臺燈光設計在不斷走向創新。多樣色彩的舞臺燈光設計，可以進一步強化對表演氛圍的渲染作用，滿足多樣化場景轉換的要求，發揮或遮掩或者突出等作用，也讓觀眾由此感知不同的表演氛圍，在情緒情感方面產生共鳴。因此舞臺燈光設計要和舞臺表演有機整合，讓人在欣賞觀看的過程中情緒隨著表演起伏，尤其是要確保不同表演主題和不同燈光色彩結合，提高整體的搭配效果。對此舞臺燈光設計師在表演前就要做好對表演內容與主題的分析，立足內容明確燈光設計的特征。不少表演場景是無法通過舞臺設計完美呈現的，此時就需要借助燈光來輔助。比如利用白色燈光來渲染下雪的場景，帶領觀眾深入主題，感悟情感。在影視作品拍攝當中，往往會用綠布做背景，在打開了燈光之后會非常顯白，后期剪輯當中可把綠布部分剪輯成作品中需要的場景。舞臺表演中燈光顏色不同所表示的意義也不相同，所以設計人員需要提高對色彩內涵的把握能力，并在日常設計當中積累經驗。
2、安裝設計
我們在觀看舞臺表演的過程中，往往會看到多種多樣的燈光設施，而這些設施均是燈光設計師歷經反復試驗與多年經驗積累，同時結合舞臺表演要求設計出來的成果。燈光設施究竟安裝于舞臺的哪些位置，在哪些地方安裝可以獲得理想效果都需要得到燈光設計師的嚴格測算。因此設計師不單單要有燈光基礎知識的積累，還需要掌握物理原理，以便對燈光的藝術效果進行把握。考慮到舞臺表演當中節目內容豐富，形式多樣，因此在燈光的設計當中必須考慮到舞臺，需要合理設計燈光設施。在舞臺燈光布置前期階段，設計師就需要對舞臺設備使用和此次表演燈光情況進行全面熟悉，也要把控好燈光設備安裝與投放，得到燈光調節師的配合。燈光設備安裝人員需要嚴格依照燈光設計方案，落實安裝要求與準則，防范安裝失誤，使得安裝的位置、角度、方向、距離、高度等等都和方案要求高度一致，確保各燈具設施在調試完成之后可投入正常使用。
3、立足作品
隨著現代舞臺表演藝術的繁榮與發展越來越多，不同層次的表演數量逐步增加，而舞臺燈光藝術，效果設計作為其中的重要環節，也獲得了各方面的關注。優化舞臺燈光設計最為關鍵的一點是把作品作為立足點以及根本出發點，根據作品要傳達的主題以及情感完成舞臺燈光設計，然后借助燈光來烘托舞臺氛圍，體現出作品傳達的情感。舞臺燈光設計師在設計燈光之前需要對舞臺表演的內容、形式、主題等方面的安排進行熟悉和綜合把握，然后結合舞臺空間、布景、所處演出階段設計燈光，確保燈光的變化和表演內容與主題高度一致。比如《晨光曲》這部舞蹈作品主要體現的是20世紀石庫門里弄堂生活狀態，并借此來展示中國女性的勤勞與柔美。在對舞臺燈光進行設計過程中就基于這樣的主題，選用了暖黃色燈光來呈現出晨光熹微的場景，渲染作品的祥和寧靜氛圍，為凸顯中國女性之美的基礎。
三、優化舞臺燈光藝術效果呈現的策略
1、多種燈光組合
優化舞臺燈光藝術效果的呈現不能夠只是利用某一種燈光輔助舞臺表演，正確的做法是把握燈光的具體用途，然后借助多種燈光組合的方式增加舞臺感染力以及表現力。舞臺燈光不單單是對舞臺美術設計的有效詮釋與生華，更為重要的是突出作品主題，有效渲染表演環境和表演氛圍。對于舞臺表演來說，舞臺燈光所營造出來的藝術效果是伴隨演出進展與舞臺氣氛變化而變化的，因此燈光設計師需要擁有良好的專業素質，在把握燈光多樣化用途的基礎之上對多種不同的燈光進行有效搭配和靈活應用，從而提高表演感染力。就拿晚會表演來說，比較常用的燈光有聚光燈、造型燈、追光燈、柔光燈、散光燈、筒燈等。每一種燈所呈現出來的效果是非常獨特的，要求燈光設計人員根據表演形式完成設計，迎合多元化的表演需求。
2、協調部門工作
舞臺表演活動是一種非常復雜的舞臺藝術實踐活動，這項工作也非常的龐雜，更會受到多種因素的影響，需要多個部門的協調配合與恰當參與。燈光設計是舞臺表演中不可忽視的環節，和舞臺的背景、音樂、表演者、作品都有著非常緊密的關聯。所以想要對舞臺燈光的最終呈現效果進行優化提升，就必須要加強部門之間的協調，促進燈光部門和其他部門的交流與配合，力求最大程度上提高舞臺藝術效果。比如在布置舞臺是舞臺布景相對簡單，沒有和作品主題保持一致，在這樣的情況下設計出來的燈光往往無法迎合整體設計要求，也不能夠契合作品內容。所以在進行舞臺現場燈光設計之前，首先需要和舞臺布置人員以及舞美設計人員進行交流，考慮舞臺表演整體性，使得舞臺設計可建立統一化風格，提高部門之間的協調配合質量，優化舞臺燈光藝術效果的呈現。
3、制定系統方案
制定科學有效的燈光設計方案，保證方案的系統性以及科學性是提高舞臺燈光藝術效果呈現水平的重要措施。為保證舞臺燈光設計整體性以及和諧統一效果最為關鍵的操作要點就是保證燈光和其他要素的彼此契合，體現出舞臺燈光的作用與優勢。燈光設計師應該把握好細節，提高燈光設計方案的規范性和詳細性。方案制定需要重點把握以下兩方面的內容：第一，燈光師應該擁有成熟設計經驗以及高素質專業素養，為設計出系統化的燈光設計方案打下基礎。在舞臺設計環節，因為表演的節目和表現形式各不相同，那么對燈光方案設計的要求也就有很大的差別，于是需要燈光師憑借完善化的知識技能與豐富的成熟經驗，結合表現需要設計出不同的燈光方案，讓燈光和節目更加協調。第二，燈光設計師需要確定出多種燈光設計方案，從而有效應對突發情況以及不可預測的問題。舞臺表演有很多是現場直播的方式，遇到突發問題是比較常見的，當然也會面對不少不可預測的因素，因此應該確定出應急方案和其他的預備方案，應對舞臺中的特殊情況與突發事件，維護好表演秩序。
4、合理創造畫面
舞臺燈光設計屬于視覺傳達藝術體系當中的重要內容，側重的是對創造畫面信息進行有效傳達，所以特別關注畫面感的呈現。隨著現代設計的改革發展，利用舞臺燈光繪畫成為可能，這就需要在舞臺燈光設計當中重視畫面的呈現和表現，根據舞臺表現的實際要求呈現出多彩和優質的畫面。首先應該綜合運用燈光技術手段進行畫面創造。在步入到新時代之后，舞臺燈光設計創作就開始改變過去單純運用某一種技術手段進行藝術呈現的方式，而是綜合運用多樣化的技術手段，呈現出更加豐富的畫面效果。比如把投影、LED光源、電腦燈具等結合起來使用，呈現出一個和諧又富有創造力，同時給人無限遐想的畫面。其次結合畫面當中的視覺元素進行畫面創造。抽象光色、舞臺布景人物等都是畫面創造當中必不可少的視覺元素，在舞臺燈光的共同作用之下把這些元素統一成一個完整整體，才能夠在畫面當中用燈光繪畫，并給畫面賦予具備精神內涵的視覺意象，讓舞臺煥發生命力。除此以外，應該善于運用全新的構圖形式進行畫面創造，打破過去單調乏味的舞臺燈光應用方法，在把握規定情境的同時，突破過去的創作思路，從而呈現出別具一格的畫面。
5、優化寫實效果
優化寫實效果在舞臺燈光設計當中有著非常重要的作用，強調的是對生活中光照射規律進行模擬，從而有效創造出環境實像。在寫實效果的優化設計當中，應該把握白光和淺色光這兩個部分。在舞臺演出當中，假如要對白光效果進行表現，就要模擬現實環境，分析生活中光的效果。白光寫實模擬并不是對自然生活進行照抄照搬，而是有意美化和高于生活，創造出符合劇情和劇意的場景，增加氛圍感。在舞臺燈光設計當中，利用淺色光模擬現實生活當中的光照規律，要求對用色分寸感進行把握，因此在取色方面應該脫離隨意性保證所出現光色和環境色彼此依存，而且應該確保光明暗度的恰當運用，使得用光角度與環境特征高度一致。光的色彩在環境當中發揮的作用能夠夸大，不過必須是有節制的，以免破壞整體畫面，甚至產生不真實的感受。
四、結語
舞臺燈光之所以在舞臺美術設計當中占據舉足輕重的地位，在舞臺表演活動當中不可或缺，是因為舞臺燈光是襯托與提高舞臺表演綜合效果的最佳方式之一。通過優秀的燈光藝術效果呈現，可以為觀眾生成情感共鳴提供背景，也可以增加舞臺表演影響力。舞臺燈光設計豐富多樣，隨著時代的發展和進步，對于舞臺燈光藝術效果的追求也不斷提高，在這樣的背景之下為提高藝術效果，必須著眼于設計以及呈現策略的優化。
作者：趙國棟 單位：大連京劇院