我國電影美術設計論文

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我國電影美術設計論文

一、色彩在電影美術設計中的作用

(一)營造意境與氛圍

在電影中,色彩不僅是一種風格化的造型元素,還是營造意境和特殊氛圍的一種符號。如在影片《臥虎藏龍》中,導演以具有東方傳統色彩的灰白色光線來營造山水畫般畫面和一種虛無與和平的境界,表現人文修身的精神凈化。影片中翠綠色的竹林背景給觀眾留下了深刻的印象,在中國傳統文化中,綠色是生命、希望和活力的象征,綠色的竹子既是文人士大夫君子形象的象征,又是高尚道德品質的象征。馮小剛導演的影片《集結號》畫面恢宏、時間跨度極大,影片的場景主要集中在戶外。影片的前半部分主要描寫戰火紛飛的戰爭年代,自然環境極其惡劣,因而,畫面以詭異靜謐的黑白色為主,黑色的村莊、紛飛的雪花,帶給人震撼而壓抑的感覺;隨著電影時間從戰爭年代過渡到和平年代,畫面也從沉悶的黑白色轉換為鮮艷的綠色和黃色,呈現出安靜祥和的氛圍。影片《芙蓉鎮》中石塊鋪成的街道夜晚是悲涼的,早晨是濃霧多喜的,門縫里透出的油燈光線是橙黃色的,梅雨染濕的大地透露出暗淡的青紫色調,白天的街道是熱鬧的,雨天的街道則是悲憤的,這種壓抑人性的色彩映射著影片中主人公的悲慘境遇。

(二)揭示情感與心理

色彩是電影語言的一部分,電影工作者常使用色彩來表達不同的情感和感受,揭示人物心理、刻畫人物性格和情緒變化,正如著名導演張藝謀所說:在電影視覺元素中色彩是第一性的,最能喚起人的情感波動。如在影片《燕尾蝶》中,人物服裝色彩變化與人物性格相吻合,外表柔弱、內心堅強的鳳蝶在服裝色彩選擇上始終是象征純潔、堅強和陰郁的灰、白、黑等看似可以搭配任何色彩的色系,這與她對金錢保持冷漠、在繁華中保持淡泊、在痛苦中保持堅強、在夢想破滅時堅持信念的氣質相匹配。影片《藝伎回憶錄》中,昏黃、灰藍等飽和度偏低的柔和色調貫穿影片始終,這種孤獨、凄涼、寒冷、遙遠的色調既營造了一種東方意境的畫面效果,又表現了一種神秘氣息和藝術氛圍,帶給人莫名的絕望。昏黃色和灰藍色的對比不僅打破了畫面單一的色調,也暗示了主人公久美子奄奄一息的命運;久美子與紳士的第一次碰面是在一個開滿櫻花的晴天,畫面充斥著柔和的粉紅色,即使是刨冰上也澆灑著紅色的糖汁,這些色彩既代表著久美子浪漫、嬌嫩、天真的夢想,也喚醒和激發了她對美好生活、愛情和未來的希望。橙色是能量和活力的象征,在影片中則暗示著久美子成熟的心理和快樂的情感。

(三)表現思想與主題

為充分表現影片的思想主題,每一部影片在運用色彩時都會保持一個總的色彩基調。如在張藝謀的影片《紅高粱》中貫穿影片始終的是鋪天蓋地的紅色,紅得刺眼,紅得震撼,這種色彩既表現了西北人民質樸豪爽的性格,又表現出一種敢愛敢恨、敢作敢為的人生態度。影片《千里走單騎》中純粹清透的湛藍延續了一種本真的風格、原生態天控攝人心魄的美麗和厚重深沉的親情美。影片《燕尾蝶》中無論是夢想的升騰與破滅,還是人間的罪惡、悲涼、黑暗和死亡都溶解在華麗燦爛的色彩中,色彩在這里是過去與現在的交織和強烈變化,既預示著鳳蝶的成長經歷,又暗示著影片美麗幻滅的主題。

二、電影美術設計中色彩的表現形態與風格

電影中色彩的表現形態是指電影制作人員根據電影表達主題和內容的需要,通過對不同色彩元素的組合來體現不同的含義,色彩的表現形態主要包括兩種:影片色彩的總體結構和分鏡頭的色彩結構。電影中色彩的表現形態是一種觀念形態,是導演、美術師等相關工作人員美學觀念的體現。電影美術設計中色彩的表現形態有三種形式:有物質載體的形色、無物質載體的光色和情景色。有物質載體的形色是指有實際外形的、可觸摸的色彩。在電影中,這種色彩形態主要體現在服裝、化妝、道具、環境等背景色彩中,這種色彩是電影美術師根據電影主題和內容表達的需要人為創造的、主觀色彩與客觀實際色彩相互統一的背景色彩。無物質載體的光色和情景色都沒有實物載體,需要借助于外在條件的相互配合才能實現,無物質載體的光色是指電影美術師借助自然光和其他條件人為制造出來的單鏡頭、特殊環境和電影整體色彩;情景色是指在不同空間、時間、條件等情景下形成的色彩。對于一個優秀的電影美術師來說,不僅要根據導演對影片的藝術構想和追求靈活自如地運用這些不同色彩形態,而且要根據影片的內在思想、意義,電影本身的歷史、時代、人物心理等準確把握影片的背景色彩?,F代電影美術設計過程中的色彩設計都是站在現代哲學思考的角度以更加主觀的風格和意義來展現隱藏在生活背后的無奈、抗爭、壓力和欲望,這種色彩運用具有強烈的抽象性、多元性和象征意義。在現代電影中,色彩已不再是一種單純的構成要素,而成為一種精神的象征和追求。風格是藝術作品在整體上呈現出來的獨特面貌,是特定時代、特定民族、獨特審美觀念和精神的外在體現,相對于其他藝術特色來說,風格是多種不同因素在特定條件下相互作用的結果,因而,更具有穩定性和深刻性。色彩在電影美術設計中占有重要地位,是電影美術設計的重要表現手法之一,其風格形成受導演文化背景、美術觀念和色彩觀念的影響,是導演在長期使用色彩過程中形成的一種相對穩定的習慣。優秀的導演不僅擁有屬于自己的獨特的電影色彩風格,而且能以色彩風格來展現電影的情感、歷史背景和象征意義。對于一個導演來說,其文化背景主要受民族文化、地域文化等因素的影響,因而即使是主題相同的電影,不同導演也體現出不同的風格,這種風格是其生活藝術的個性代表。如美國是一個熱情奔放的民族,因而許多好萊塢電影在色彩運用上體現出強烈的視覺沖擊力和華麗的風格;中國文化深受儒家文化影響,因而無論在色彩運用上,還是在色彩表達上都體現出中庸的特色;歐洲電影在色彩運用上受歐洲文化細膩、深沉、內斂特點的影響,更注重以完整的色彩組織結構和細膩的鏡頭色彩表達來突出色彩的藝術性和思考性。此外,導演自身的色彩觀念對電影色彩風格的形成也具有一定的影響。由于每個導演生長環境、文化程度、知識結構和審美觀念的不同,他們對電影美術色彩的理解也會存在差異,這在一定程度上造成了他們不同的電影色彩風格。如張藝謀導演的影片《英雄》《滿城盡帶黃金甲》《紅高粱》《大紅燈籠高高掛》等,將色彩的作用發揮到極致,影片《英雄》中黑色的宮殿、黑色的服飾、赭黃色的土丘、青藍色的天空、血紅色的胡楊林,這些色彩不僅滲透著深厚的中國文化情結,融匯了許多中國文化元素,而且與故事情節巧妙地結合在一起形成了極具東方韻味的色彩畫面。著名導演馮小寧拍攝的影片《紅河谷》《黃河絕戀》等,科爾沁草原、納木錯湖、青藏高原等色彩明顯的地域和自然景觀體現出獨特的電影色彩造詣。

三、結語

在電影美術設計中,色彩不僅是電影化的造型手段,而且是構成電影視覺語言的重要因素,電影色彩只有與影片內容相融合,成為影片的色彩結構和劇作內容時,才能體現出真正的意義和生命品質。當前隨著電影藝術的發展,電影與美術的結合更加緊密,而美術色彩的運用不僅進一步深化了影片的主題,豐富了影片的內涵,而且賦予影片更多的象征意義,帶給人們更加完美的視覺感受。

作者:段陽 單位:河南牧業經濟學院藝術設計系

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