前言：尋找寫作靈感？中文期刊網用心挑選的構成元素在戲曲舞臺服裝中的應用設計，希望能為您的閱讀和創作帶來靈感，歡迎大家閱讀并分享。
摘 要：藝術設計中的構成元素作為一種設計語言，在服裝造型藝術中常給受眾和觀者帶來濃厚的氣息與情感，集中體現出服裝設計的藝術構成特點。點、線、面平面構成元素作為藝術創作靈感來源，整體協調組合與戲曲服裝融合設計，使作品反映戲曲人物的特征，展現時代特征和題材特色。
關鍵詞：構成元素；戲曲服裝設計；應用設計
服裝設計與平面藝術設計具有共性，其中運用造型藝術手段、遵循造型藝術的基本法則和追求藝術的內容與形式美的和諧統一這三個因素最具典型性。戲曲服裝的設計，同樣要求運用造型藝術手段和遵循造型藝術法則，與服裝設計相比，戲曲服裝則強調自身所獨有的、鮮明的獨特原理，那就是戲曲服裝的應用程式，它與表演藝術共同構成一個藝術整體[1]。傳統戲曲服裝具有穩定的程式特征，而新編現代戲要求戲曲服裝要進行繼承并創新的大膽藝術探索，對每一位戲曲舞美工作者來說，都應對此有足夠的認識。
1 構成元素在服裝設計藝術構成中的體現
對于構成元素，并不是一般意義的排列與組合，構造、解構、重構等形式已被廣泛地應用于現代造型藝術設計中。構成是建立在遵循造型藝術法則基礎之上，創造出符合審美規律的視覺形態。把平面構成中點、線、面三個基本元素應用到造型藝術設計中早已是常規之舉，作為一種設計語言，點、線、面同樣是服裝設計的基礎元素，點、線、面綜合運用可以豐富服裝的表現形式。往往通過點的局部裝飾、線的分割、面的解構變化，使設計思路打開，由獲得設計靈感轉化為服裝設計手段，在三維載體的服裝上達到設計表達的體現。點是平面構成最基本、最重要的元素之一。藝術設計中把相對較小的構成元素稱為點，對點進行不同大小、疏密和虛實的變化處理，能產生不同的視覺感受。點在服裝圖案設計中起到重要作用，以不同形態的組織排列等點繪表現是最為基本的技術性表達方式。例如“波爾卡點”，是 20 世紀 50-60 年代流行文化的產物，其名字與捷克的一種民間舞曲有著異曲同工之處，所以類似的圖案也被時尚設計命名為“波爾卡”，俗稱“波點”。如圖 1 所示，波點因為活潑歡快的節奏美，已毫無違和感地融入到了現代服裝設計中。線是點的運行軌跡，基本歸納為直線和曲線兩種形態，具有豐富的形象，其基本作用是分割和區劃面，使之形成新的格局和形態。如圖 2 所示，線在服裝設計中的功能和作用多體現在結構線、裝飾線和內部分割線等方面。設計過程中巧妙地運用線的元素，不僅能呈現出不同的服裝形制，還能產生吸引視線的作用，使服裝具有動感和方向感，裝飾效果更為強烈。面是由點和線的運行軌跡而成，具有區域性，似乎更具有穩重感[2]。在服裝的應用中，可以概括紛雜無序的紋樣或者錯綜復雜的點線元素，形成新的界面。同時，可以區分服裝的整體與局部關系，如圖 3 所示，服裝的整體造型以不同色彩和面料加以區分，使用重疊、相融、分離等組合方式，形成面的統一。點、線、面整體統一地運用到服裝設計中，是服裝款式變化的設計手段[3]。根據不同的設計需要，合理解決整體與局部的關系，有助于達到完美表達設計理念的終極目標。
戲曲服裝設計同樣重視平面構成的基本元素，不論是構成本質屬性的研究，還是一般規律的探索，都能顯著提高人們的藝術創造力和視覺審美力。傳統戲曲服裝具有一定的程式性，而現代戲曲大多圍繞的是現代主題。因此，點、線、面也是現代戲曲舞臺服飾造型的基本設計要素，在款式設計中的作用極其重要，任何服飾造型都可以通過點、線、面來表現，運用不同的點、線、面組合變化，構成不同的服裝款式。
2.1 點的運用
現代戲曲舞臺服飾上的點要結合線和面使用，大多不會單獨使用，服裝上的點元素用具體材料制作出來，具有點綴和實用功能。點是具體的、局部的，與服裝外形相比是較小的形，如紐扣、胸花、腰扣及小裝飾紋樣，是實用的體現。同時又具有很強的裝飾性，多用于胸前、袖口等位置，起到強調、加強位置的作用。
2.2 線的運用
在舞臺服飾造型中，線的使用可以強調部分面的形體，由于線本身的視覺牽引性，能起到明確輪廓，增強動靜感、下垂感、方向感、節奏感等作用，具有實用性和裝飾性。
2.3 面的運用
面在舞臺服飾造型上的運用，是直接表現服裝款式結構的基礎要素，點和線都必須依附于面而存在。面有正面、背面、側面區別，也指某一局部呈現的方形、圓形、三角形、自由形等[4]。運用不同形態、大小、色彩、角度的面，對其進行分割和組合，就構成了服裝的形體。
3 現代戲曲服裝藝術構成形式的多樣化探索
現代戲曲服裝的表現，不論是寫意還是寫實，在人物角色服裝的形象構成中必須根基于劇目所表現時代的現實狀態。舞臺服飾造型的風格樣式與生活服裝不同，不能脫離過去與現代、本土與異國生活服裝的線索，是創造的前提和素材來源。以筆者嘗試設計的《吉祥草》和《臥牛村的女人們》兩部現代戲為例，劇目本身是脫貧攻堅的題材，劇中人物的形象離不開現實生活中的服裝樣式，要根據劇情客觀地反映人物形象，從造型線到裝飾圖案、從材料運用到工藝特點、從色彩到質地等，都要力求準確貼切。
（一）點的使用要符合局部服從整體的原則，不宜過多、過亂，以避免雜亂無章。如圖 4 所示，人物服裝力求整體統一，但考慮到也要有局部變化，于是采用了一排等距離的扣子作為點綴，有規律地多點強化，這些由點構成的線和面，能在統一面的基礎上起到增強節奏的作用，門襟圓的下擺給人柔和嬌美的感覺，更能體現人物特征。
（二）線在服裝構成應用中，較明顯的裝飾線是服裝中的雙明線，還有集實用與裝飾一體的公主線。插肩袖線、分割線也都有不同的性格表現力。如圖 5 所示，領型本身作為線的形態結構，體現不同人物角色。另外，戲曲服裝的色彩與圖案紋樣相輔相成，沒有紋樣就沒有了色彩對比，紋樣與款式、色彩一樣，既有裝飾性，又體現出鮮明的標志性。如圖 5 所示，劇目描寫的發生地在安徽望江，于是在設計構思初期就選擇采用望江的挑花工藝，將其應用到圖案設計中，構成戲曲人物服裝的系列感。
（三）面體現的具體形態一般有方形、三角形、圓形等，方形是男裝多用的形狀，從肩到口袋的形狀，給人以莊重、平穩的感覺。三角形多用于禮服、現代的前衛設計。將人體的部分呈三角裸露，運用色彩、款式與造型，體現鮮明的視覺形象。如圖 6 所示，由線分割的區域作為不規則面的形態體現在設計中，體現男性人物角色穩重性格的同時，增加觀眾對劇本人物的認知。
4 結語
綜上所述，戲曲舞臺服裝設計采用平面構成基本元素點、線、面的變化與組合實際上具有明顯的形態差異，所體現的功能也大不相同。對于服裝設計師而言，在深刻理解平面構成知識的基礎上，還應注重了解符合地方區域的文化特征，結合服裝圖案設計應用，讓演員和觀眾了解地方人文風貌，呈現地方特色，達到文化自知，為能更好地獲得文化自信起到啟發作用。期待更多的從業者為觀眾呈現出更多優秀的設計作品，使其具有分明的時代特色。
參考文獻：
[1] 譚元杰 . 戲曲服裝設計 [M]. 北京：文化藝術出版社，2000.
[2] 周峰 . 論平面構成在服裝設計中的應用 [J]. 裝飾，2011（06）：131-132.
[3]王立慧.構成元素在服裝設計中的應用研究[J].東華大學學報（社會科學版），2019，19（02）：175-179.
[4] 徐麗慧 . 舞臺服飾造型藝術 [M]. 北京：中國戲劇出版社，2019
作者：周海生 單位：安徽黃梅戲藝術職業學院