前言：尋找寫作靈感？中文期刊網用心挑選的高中音樂教學論文(4篇)，希望能為您的閱讀和創作帶來靈感，歡迎大家閱讀并分享。
一、當前高中音樂教學過程中凸顯出來的問題
1.音樂教學目標模糊。
就當前我國高中的音樂教學情況來看，其在教學目標的制定方面尚沒有明確的規定，表現得較為模糊不定，具體表現在以下兩個方面：一是由于沒有明確的教學目標，因此在長期傳統應試教育的影響下，一些高中在對教師的音樂教學效果進行評定時，僅以學生的音樂考試成績為準則進行評定，完全忽略掉了在音樂教學過程中對高中學生自身不同個性化需求的滿足以及學習興趣的激發。二是在開展課堂音樂教學的過程中，教師由于自身教學能力以及水平的限制，并沒能將音樂教材培養學生音樂審美能力的作用充分發揮出來，只是單純地根據考試的需要對學生進行傳統式的應試音樂教育，這不僅難以將音樂教育的特色充分的顯現出來，也導致學生對音樂課的學習表現的興致不高。
2.音樂教學方式過時。
由于受到傳統教學方式的影響，再加上一些高中忽略了對音樂教師進行關于教學方式、教學策略等方面的培訓，致使高中音樂教師在教學方式、教學理論等方面的水平較低，不能充分滿足當前新課程改革的要求。具體表現為，大多數高中的音樂教師仍然應用傳統的音樂教學方式、方法來對學生開展音樂教學，在整個教學活動的開展過程中都是由教師來對音樂教材、知識進行講授，學生只是被動地接受，并不對教學活動進行參與。同時，教師在對每堂課的教學內容進行規劃時，也只是按照課時來對教材進行簡單的劃分，缺乏科學的劃分方式，不能有效地將每堂課的教學目標進行連接，以促進音樂教學整體教學目標的實現。此外，還有一些教師所應用的教學方式與高中教學大綱中關于音樂教學的規定不符，與音樂教材內容相偏離。
二、高中音樂教學方法與策略的運用
1.實行因材施教。
為進一步提升我國高中的音樂教學水平，我們必須應用因材施教的教學策略，在開展教學活動之前，通過對學生音樂學習現狀、特征、需求等情況的了解，以學生目前實際的音樂學習水平為根據，選擇合適的教學方法以達到對癥下藥的目的。同時，在開展音樂教學活動的過程中，教師還要注重關注學生之間的差異化，通過在學生之間應用互幫互助的音樂學習策略，在促進學生團結互助的基礎上，使學生的整體音樂學習水平得到明顯的提升。此外，音樂教師還要注重對學生獨特想象能力以及個性化的發揮，使學生的音樂創造能力得到良好的培養。
2.科學選取教學方法與策略。
為進一步提升音樂教學方法與策略的科學性、合理性，教師需要在對學生的音樂學習情況、學校的整體教學實力水平以及教師自身的教學能力、知識水平等情況進行綜合考量的基礎上，來對音樂教學整體方案進行科學的制定，并以此為根據來對各種教學方法和策略進行有針對性的選擇，以促進預期音樂教學效果的實現。同時，在課堂音樂教學過程中，教師更應通過對自身靈活教學應變能力的發揮來更好地應對教學過程中出現的一系列突發狀況，使教學的發展方向始終處于掌控之中，并通過啟發式、探究式教學方法的應用，來激發學生對音樂學習的積極性和主動性。此外，教師在對音樂教學方法和策略進行選取時，還要注重聯系學生的生活實際，通過對學生喜歡、熟悉、習慣的教學方法、手段的利用，來激發起學生對音樂學習的興趣，深化學生對于所學音樂知識的理解。
三、總結
總之，隨著近年來新課改在高中音樂教學中的進一步推進，為更好地適應新課改的要求，提升教學質量，高中音樂教師必須在對當前音樂教學中存在的一些問題進行綜合考量的基礎上，根據當前本校的音樂教學實際情況，以學生為主體，選取并運用科學、合理以及與當前教學、教師、學生等條件都相適應的教學方法與策略，來有針對性地對學生開展音樂教學，只有這樣，學生的綜合音樂素養、能力才能得到真正的提升。
作者：王曉敏 單位：河北師大附中
第二篇：高中音樂教學重心淺析
一、新課程改革的針對
《普通高中音樂課程標準(實驗)》認為擺在音樂教育工作者面前的一個十分重要課題是加強高中音樂教育自身的建設，完善音樂課程體系，推進美育的發展。之前，我們說，在傳統的高中音樂教學中，一般都運用教師教學生學的辦法，每學期教唱幾首歌就算完成了音樂教學，試圖通過學生的“實踐”，讓他們領悟相關的音樂知識，形成相應的欣賞能力。但這有限的實踐，難以讓學生從中獲得欣賞音樂藝術所需的知識和技能。另一種情形是，有的“認真”的教師，就將高中藝術欣賞課上成了音樂專業課，欣賞內容被聲樂、琴法、樂理、視唱、練耳等高考音樂考試內容所取代。因為這種內容上的一刀切，變成了教學要求的一刀切，不尊重學生的不同特點，同樣不僅不利于所有學生的成長，也使本該快樂欣賞的音樂藝術，因刻板的知識教育變得面目可憎。新課改力圖改變這種狀況。
二、新課程改革的努力
面對傳統音樂教學存在的問題，課程改革者以全新的教學理念為指導,力圖真正面向全體學生,把培養學生的學習興趣放在首要的位置,強調教學內容的趣味性、多樣化,學生的參與意識及體驗感受,力圖探索與發現以及創造性思維的培養,更突出學生的主體地位、淡化學科意識,降低知識難度,使得不同層次的學生都能得到發展和提高.課改者希圖新課標下的高中音樂教學已不再是以前被動式的聽賞和學唱,而是能體現學生的主體性,培養學生的音樂素養，乃至成就學生人生素養的一門有價值的課程。
三、目前音樂教學狀況及對策
新課程標準的頒布，為音樂教學改革帶來了一縷清風。但改革后的實際的音樂教育是怎樣的呢？考察我校音樂教育教學現狀，舊有的基礎音樂教育無法形成完善的課程體系的問題沒有徹底解決，我認為還出現了新的矯枉過正的失誤——音樂課的去知識化傾向。且看我們一些音樂教師的音樂課。每節課只是讓學生去看視頻，聽樂曲，認為這就是“欣賞”。課本上的樂曲少，就下載學生喜歡的流行曲，讓學生來聽來唱。不同形式的音樂藝術，既有作為音樂藝術的共性，更有它們作為一種特殊門類的個性，如果我們對它們的“個性”——特殊的表現形式一無所知，不了解音樂要素的基本內容和藝術作用，我們何以真正領略它的藝術美？“音樂教育也要樹立以人為本的音樂教育觀。把尊重看成是現代教育的第一原則,提倡解放、自主、探索的學習方式。讓教育回歸學生的生活世界,教學內容轉向真實的生活化,注重學生能力的培養。”這種理念是前沿的，但“以人為本”并不是要我們完全舍棄知識，“尊重學生”并不是在課堂上讓學生“想聽什么就聽什么”的放任自流，我們不能看到教師一教知識就說是“教學觀念陳舊”，因為任何能力的獲得都是在積淀了一定的知識之后“自然而然”形成的。素質的形成和發展是一個長期內化的過程，最主要的是知識的升華與內化。因此，扎實的知識功底、廣博的知識視野、合理的知識結構才是素質的重要價值目標。舍棄了音樂知識，如何形成音樂素養，如何形成欣賞能力？降低知識難度，并不是不要知識，不教知識，不學知識。去知識化傾向的產生，大致來源于那種兩級思維，原來一部分老師把音樂欣賞課上成了音樂專業課，課程改革“降低”知識難度，就被“徹底”改革者解讀成了“不教知識”，只要技能。試問，課改者要完善音樂教育體系的初衷又是什么呢？“操千曲而后曉聲”，音樂還具有很強的實踐性。所以僅僅聽賞還遠遠不夠。我認為真正的音樂教育離不開學生的實踐。為此，我建議開展多種形式的音樂活動，比如大合唱，比如管樂隊，比如舞蹈隊……都是使學生通過實踐真正認識音樂學會欣賞的有效途徑。音樂是人類認知世界的基本方式之一，也是人類了解自己、了解世界、改造世界的基本途徑之一。因此，隨著時代的進步與發展，作為一個未來公民理應學會用音樂的認知方式了解自己、了解世界、改造世界。有無音樂素養，關乎一個人的整體素養。我們無須要把每一個學生都培養成音樂人才，這也不合于多元智能理論，這是在學生的智力類型上搞一刀切，是違背教育規律的行為。但是，我們完全舍棄了知識而求音樂素養的形成，則是緣木求魚，想建空中樓閣。所以我認為，高中的音樂教學應該是在初中教學的基礎上，有效地按照新課標的安排，傳授音樂知識，讓學生不僅知其然，而且盡可能地知其所以然。一首曲，一種音樂形式，讓學生盡可能地了解構成它的音樂元素，建立起藝術與生活的聯系，了解具體的藝術形式與人類情感的聯系，亦即各種音樂藝術是如何用不同的形式來變現人類情感的，使“普通人”懂藝術，甚至懂不同的音樂藝術形式，培養學生抓住音樂要素欣賞音樂作品的方法。著眼提高每一個學生的音樂欣賞水平。一個人對任何事物不感興趣，多半是因為對認知對象了解不夠。相識，相知，才會產生喜愛的情感。積累音樂知識，就是增進對音樂的了解與認識，走近乃至走進音樂，提高音樂素養，培養欣賞水平。同時，我們在教學中發現了有音樂特長的學生，培養了專門的音樂人才，這和其他科目培養出了高才生一樣，是可喜可賀呢，還是我們的“失誤”？
四、總結
音樂是以情動人的，對人的影響是潛移默化,我們既要在教學的形式上不斷跟進變化了的時代，更要在知識的傳授上用精力，用學生喜聞樂見的形式，使學生快樂地學到音樂知識，形成音樂素養，培養欣賞能力。
作者：閆彩寧 單位：西吉中學
第三篇：高中音樂教學審視與實踐
一、高中生在學習音樂課程時的心理特點
高中生正處在青少年時期，是心理健康發展的關鍵時期，高中生在這一時期對一切的事物都非常的好奇，對于現實生活的探索以及判斷都充滿了好奇，理智的思維方式已經成為了高中生對于音樂課程的探索方式，在這一時期內，高中生的心理特點主要有以下幾個特點：首先，高中生在這一時期內學習音樂的時候需要體驗音樂學習的快樂，解決學生的困惑與矛盾，因為高中生在這一時期內擁有高度的思維概括以及組織的能力，對于事物本質的探索不斷的深化，對于學習的品質要求較高，因此高中的音樂教育應當符合學生的這一心理特點。其次，高中生在這一時期內擁有非常豐富的情感，對于知識的探索從深刻的認知逐漸深入到穩定的探索，處在這一時期的高中生情感的體驗非常的強烈，兩極性比較的突出，高中生對于生活充滿激情，善于明辨是非，情緒上也比較容易沖動，易爆發，在高中的音樂課程教學內容的選擇的時候一定要符合學生的情感需求。最后，高中生在這一時期內自我意識逐漸的成熟，其日益豐富的社會生活使得高中生對于群體活動有較強的見解，獨立性以及自治性明顯的增強，學習以及處事的時候少盲目性、多自覺性，進行自我評價的時候更加的現實、客觀，對于音樂課上所學習的知識有自己獨到的見解，可見，在高中的高壓教學中創設音樂課，教師應當從學生的心理特征的角度出發，審視自己的教學方法，回歸學生的本真，選擇適合高中生的學習內容。
二、回歸本真—高中音樂新課程改革教學的探索
新課程標準使得高中的教學體制強化了對于音樂這類素質課程的重視，重視學生興趣的培養，強化培養學生的音樂創造意識，在學科知識的教學之余，設置音樂的品鑒課、歌唱比賽、演奏比賽等等，使得高中的音樂課程教學將課程實踐有效的結合在一起，提高高中生對于音樂鑒賞的興趣，豐富自己的高中課余生活。在傳統的高中生音樂教育中，由于校方以及學生對于音樂課程的忽視，使得學校內的音樂課程的教學環境較差，例如：學校內缺少供學生練習的演奏教室或者是樂器，學校內的音樂教師的數量以及質量也比較的缺乏，使得高中的音樂教學一直都處在一個較差的水平之中。在進行高中音樂課程教學的實踐以及教學方法審視的時候，高中的音樂教師應當從學生的心理特點出發，優化音樂課程的教學模式，例如：音樂教師在講解舒伯特的藝術歌曲以及學堂樂歌等等章節的時候，應當將學生的唱歌活動引入到音樂課程之中，例如獨唱、小組唱歌或者是小合唱的方式，在這些形式的教學引導下，使得學生主動的參與到音樂課程的教學環節之中，在這樣的教學形式中，高中的音樂教師可以引導學生學習我國經典的歌曲《送別》以及《祖國歌》等等音樂經典，不僅能夠延伸我國音樂藝術的活力，還能夠活躍高中的音樂課堂，增強我國高中音樂的教學深度，在多樣化的高中音樂課程的教學中，音樂能夠引導學生強化對于音樂作品的理解，提升學生的音樂鑒賞能力，在課余活動之余減輕高中生的學習壓力。不僅如此，在高中的音樂課堂的教學中，高中的音樂教師可以充分的結合當前的社會生活，引導學生客觀的評價當前流行的通俗音樂文化，當前社會上在不同的時期會有不同的歌曲風格的流行，這些流行音樂對當前的高中生的影響較強，并且傳播廣、普及性強，大大的占據了學生的世界，為了吸引學生對于高中音樂課程的興趣，高中的音樂教師可以在課堂上介紹通俗的音樂與歌曲，借學生的興趣抓住學生的興趣，與學生加強溝通，與學生共同探討通俗音樂的魅力與特點，引導學生欣賞一些積極向上的通俗音樂，并以專業的角度向學生介紹通俗音樂獨到的特點以及時代性，引導學生遠離那些庸俗、沒有藝術感染力的音樂，在這樣的吸引人的高中音樂教學環節中，引導高中生形成獨有的音樂觀、審美觀，并有助于培養學生提高音樂體驗以及文化修養，使得學生在高中的學習之中形成對美的事物的鑒別能力。通過與學生共同的交流流行的通俗音樂，還要引導學生品鑒欣賞我國的民族音樂，民族音樂是我國優秀的傳統文化，在欣賞民族音樂的時候應當向學生介紹本民族的優秀的傳統文化，讓學生在民族音樂的感受過程中不斷的進行嘗試、交流等等，引導學生對民族音樂的喜愛和了解，并對我國的傳統文化進行更加深刻的認知，并逐步的產生音樂學習的欲望。最后，高中的音樂教育最重要的就是音樂教師要與學生強化交流，也就是在高中的音樂課堂中全面的應用人文教育的精神，按照學生的需求設置音樂課堂教育的內容，實現高中音樂教育的最高的目標，放松高中生的身心，使得學生在繁重的學習生活中實現心理健康成長，并在學習的過程中掌握基本的音樂鑒賞的技巧，為今后的成長奠定良好的基礎，符合新課程改革對于高中總體教育的要求，最終實現高中生素質的全面提升，改善我國傳統高中教育的弊端。
三、總結
在新課程改革的要求下，我國的高中教育對于音樂這類素質課程的重視加強，要求學生在高中學習的過程與音樂保持密切的聯系，在繁重的學習任務之下感受音樂，豐富自己的課余生活，并在高中的音樂學習之中契合高中生的心理特點以及審美心理，采用豐富的高中音樂教學內容和表演的實踐，培養高中生對于音樂藝術的興趣以及穩定的愛好和鑒賞能力，使得高中生的素質得到普遍的提高。
作者：周靜 單位：江蘇省鹽城市大豐區新豐中學
第四篇：高中音樂教學學生審美能力培養研究
一、創設音樂情境，提升審美樂感
樂感是一種不可用標準來衡量，難以用理論來歸納的音樂感知能力。在審美體驗中，樂感起到了舉足輕重的作用，因為其不僅僅是從音樂展現中提取到的感悟，也是自身對音樂的本能直覺和靈感。擁有敏銳的樂感，才能對音樂審美方向判斷準確，抓住重心，而樂感的激發通常通過創設情境實施。通過情境創設，能夠讓音樂感官更全面、深入地融合，拓展聯想，建立靈感審美。例如，在高中音樂鑒賞《彩云追月》的學習中，教師用多媒體展示了兩個情境：清幽如水的夜幕下，朦朧月光周圍環繞著大片彩云，風起云變，月光時隱時現，夜色令人沉醉；另一個情境則是月下的女子遙望遠方，臉上充滿溫暖而期盼的神情。教師讓學生們一邊體味情境一邊用心聆聽這首著名的中國民族管弦樂曲。情、境、感官的合一讓學生們各有思量，感悟到了樂曲靈動、愉悅的情緒，品味出了曲境的超脫雅致。
二、重視人文滲入，豐富審美情感
音樂元素看似簡單，實則綜合廣闊，它不僅僅是音符的構成，從音樂審美角度來說，深層次的審美內涵往往囊括了更豐富的元素，人文元素便是其中的重要內容。沒有人文深度的音樂可以說是沒有靈魂的音樂，因此，培養學生的審美能力，離不開人文滲入。學生可以通過歷史、風俗、精神等豐富的人文了解充實樂曲印象，并從中提取音樂情感，由感而思，由心而發地進行藝術賞析。例如，在進行高中音樂鑒賞《敦煌夢（選段）》的教學時，教師向學生們講述了舞劇《敦煌夢》的創作背景，尤其是選段《伎樂天》中有著千年傳說的“香音之神”的來歷、地域、服飾、樂器，并擴展到敦煌文化千年來的藝術價值。在神秘、輝煌、優雅的音樂中，學生們紛紛形容感受到了香煙裊裊、飛天樂舞的佛國幻境，更有不少學生將音樂與我國博大精深的音樂藝術聯系在一起。
三、開展音樂活動，強化審美實踐
音樂學習最終要走向實踐，感官和思維需要真實的體驗。開展音樂活動就是要讓學生們不僅擁有審美意識，而且能夠運用審美能力，讓審美不再只是單一的學習感受，而是成為學習、創新的工具。
（一）應用性活動
音樂活動有著豐富的形式，以及靈活的方式，它最大的特點就是激發學生的參與興趣，讓學生沒有任務的壓力，而是體驗的輕松。對于審美教學來說，最直接的啟發就是應用性活動，也就是將審美知識以學生們熟悉、便于實施的形式以活動表現出來，讓學生們能夠有明確的審美方向，從而在活動參與中快速應用，加深印象，鞏固所感。在實施中，教師要選擇符合大眾審美標準，情感充沛的教材資源。例如，在學習高中音樂鑒賞《崇高美與歡樂美》單元時，教師組織學生們展開了“音樂美的大比拼”活動，讓學生們分為兩組，各代表崇高美、歡樂美，讓兩組學生分別收集資料，包括樂器、意境、旋律特點、精神內涵、名作等，從綜合審美的角度表現各自的美。學生們積極性非常高，充分體現審美意識，從各個角度去尋求藝術的新高度。除了課本曲目，還收集了《土耳其進行曲》《步步高》等音樂資料。
（二）創造性活動
創造性活動相對于應用性活動最大的特點就是擁有更加開放的發揮空間，對學生的限制、要求更少，對學生的創新思維要求更高。如此的形式如同教師把指揮棒交給了學生，讓學生充分發揮音樂審美力，自由打造獨具個性審美的音樂創新活動。音樂創新需要審美能力的支持，而審美能力也需要創新思維的啟發，二者是相互作用的。因此，教師要從學生的心理需求出發，設計吸引力十足的活動。例如，在高中音樂《和未來有約》的學習中，教師安排了分組表演的創造性活動，讓學生們當編導，從歌曲演唱分配、舞蹈配合，到道具準備等都由學生自己設計。學生們不約而同地運用歌曲中的青春、希望、生命和愛的審美內涵，并充分消化歌曲的通俗流行旋律，展示出了各具特色的表演效果。有的小組朝氣蓬勃、載歌載舞；有的小組加入了詩歌旁白，令人驚喜。每一個活動環節，學生們的審美感知都淋漓盡致地展示出來。
四、總結
音樂素養成為新時期音樂學習的重要追求，審美能力正是音樂素養的組成部分。教師要重視學生的全面發展，將審美能力培養貫穿于教學過程，在鍛煉音樂技能的同時滲透審美意識，強化審美思維，拓展審美應用。
作者：李江 單位：江蘇省海門中學
