前言：尋找寫作靈感？中文期刊網用心挑選的初中音樂教學論文(10篇)，希望能為您的閱讀和創作帶來靈感，歡迎大家閱讀并分享。
一、自主合作學習的含義
自主合作學習的教學理念誕生的時間距今已經幾十年，其最初的理論是來源于上個世紀的美國，這一理論在教學實踐中具有廣泛的應用價值，是具有普遍應用前景的教學理論。這一理論核心的內涵是在學習過程中以自主學習實踐作為基礎，學習者通過在學習過程中的彼此交流與合作，以達到學習目的的一種學習方式。自主合作學習不僅強調了學習的“自主”，同時也關注了“合作”，合作是建立在學習個體的自主性充分發揮的合作，自主是建立在生生、師生間的有效合作基礎上的自主，自主與合作是這一教學理念的兩個方面，二者缺一不可，相得益彰。相關的教育部門長期以來對自主合作學習教學理念都是非常重視的，充分認識到自主合作學習對于教學有效實施的重要作用，尤其是在新課程改革不斷推進的過程中，對于自主合作學習的教學理念更加重視。可以這么說，自主合作教學理念是新課程改革極力倡導的重要教學理念。自主合作學習教學理念的廣泛應用，可以有效促進學生良好的非認知學習品質的形成，促進學生學習效率的提升，對于課堂教學的有效實施具有很好的推動作用。
二、初中音樂教學中開展自主合作學習的必要性
1.對學生主體性的發揮大有助益
初中音樂教學中開展自主合作學習是以滿足學生在課堂教學中基本的學習需要作為出發點和落腳點，是以小組合作為主要的學習合作方式，這樣自主合作學習方式的有效實施，是對學生作為初中音樂教學實施主體的尊重。因為在傳統的初中音樂教學中，教師是初中音樂課堂教學的真正主人，初中音樂教學活動的開展都要以初中音樂教師所開展的教學活動為核心。教師的教學活動成為初中音樂教學實施的主要內容，教師是初中音樂教學實施的真正權威，初中音樂教師在以往的教學實施中是教學活動開展的主角，而學生只是初中音樂教學實施的配角。學生在學習中只能是被動接受教師的講述，學習的自主性被嚴重壓抑。不僅如此，在傳統初中音樂課堂教學的實施中，學生的合作沒有得到應有重視，學生遇到學習中的困難，有了新的發現只能自己解決，缺乏學生與學生、教師與學生間的基本合作，這樣的教學現狀嚴重阻礙了初中音樂教學效率的提升，不利于學生音樂能力的更好發展。在以往的初中音樂教學實施中，教師與學生教學定位的錯位，直接影響初中音樂教學實施效率的提升，對于教學活動的有效開展是極其不利的。而自主合作學習在初中音樂教學中的有效應用，則很大程度上改變了這一狀況，因為在初中音樂教學中開展自主合作學習，學生再也不是單打獨斗、閉門造車式的開展音樂學習活動，學生通過集體間的多元合作，學習的積極性與主動性被有效調動起來，學習的熱情空前高漲，參與音樂學習活動的主體性被充分激活，學習效率顯著提升。自主合作學習方式在初中音樂教學中的廣泛應用，對促進學生在初中音樂教學中主體地位的發揮是非常必要的。
2.促進學生情感與價值觀的有效形成
自主合作學習在初中音樂教學中的廣泛應用，可以為原本單調的課堂教學注入新的活力。因為有了自主合作學習，初中音樂教學的實施再也不是那種只有教師單項知識輸出的教學，自主合作學習的有效實施為學生與學生、教師與學生之間搭建了一個平等對話的平臺。在這種平等合作的學習活動中，學生對于音樂學科的學習熱情被充分激發出來，這對于學生音樂學習形成正確的情感態度是非常有利的，在平等的交流與對話合作中，使以往的“讓我學”逐漸轉變為“我要學”，由不得不去學變成了我愿意學習音樂，這種音樂學習情感的轉變在平等對話、交流合作中是悄無聲息與潛移默化的。通過在初中音樂教學中開展自主合作的學習方式，學生會逐步形成正確的音樂學習態度，這對于學生音樂素養的提升是非常重要的。在小組合作學習活動的開展過程中，不同的學習個體在合作與交流過程中所暴露出來的諸多不良學習習慣、負面的性格缺陷、不正確的價值觀、錯誤的道德認知等，都有可能被不同的小組成員及時發現，通過同學們的及時糾正，在不知不覺中學生身上存在的價值觀等問題都能夠得到及時有效的解決，這對于學生的成長是非常有利的。
3.促進自然音樂語言的有效形成
在初中音樂教學中，音樂語言的運用是貫穿在音樂教學實施全過程的。要提升學生的音樂素養，就要求音樂教師在初中音樂教學的實踐中，充分鼓勵學生在自主合作與探究中，要學會運用音樂語言進行交流、討論、合作與探究，讓學生通過在自主合作學習中音樂語言的有效運用，對于所學習的音樂教學內容有了更加深入的理解與認知，并在此基礎上進一步學會運用學習到的相關知識，促進學生音樂能力的提升。在初中音樂教學中開展自主合作學習活動，可以使學生在音樂語言的運用中，使音樂的感受力與理解力都得到有效提升，并且在此過程中學生也通過音樂情境的創設與音樂感受的體悟，逐步發現了更多音樂之美，在發現中思考，在思考中發現。音樂思維能力與音樂創造力都得到了很好的培養，在有效的自主合作學習中自然音樂語言也得到了有效形成，這對于初中生音樂素養的形成是非常必要的。
三、初中音樂教學中開展自主合作學習的策略
1.要以理論為引導開展自主合作學習
要想在初中音樂教學中更好地開展合作學習活動，就要認真學習相關的自主合作學習理論，以自主合作學習的相關理論指導初中音樂自主合作學習的實踐。合作學習的開展，要以教學目標的實現作為引領，要以教學中各個學習實踐主體間的有效合作為自主合作學習開展的根本推動力量，要將自主合作的學習方式進行細化與分類。自主合作學習不僅包括學習同伴個體間的有效合作，同時也包括小組合作、組間合作以及師生間的有效合作，而在這些合作方式的運用中小組合作的運用更加普遍。要深入研究自主合作學習的相關理論，并通過實踐發揮這些相關理論的實效性，以理論為引導更好地促進初中音樂教學中自主合作學習的有效開展。
2.要培養合作精神，激發學習欲望
合作精神的培養對促進初中音樂教學中自主合作活動的有效開展具有不可忽視的作用。要在初中音樂教學的實施中，讓學生懂得每一個合作伙伴都是一筆非常大的財富，只有通過學生間的交流與合作，通過彼此間學習體驗的共同分享，音樂學習活動的開展才能夠更具有實效性，要在教學實施的一點一滴中培養學生的合作精神，以合作活動的有效實施激發學生的學習欲望，促進初中音樂自主合作學習的更好開展。
3.以有效的評價促進自主合作學習的實施
評價對于教學效率的提升具有不可忽視的作用。在初中音樂教學中開展自主合作學習活動，要充分重視評價活動的開展，有效評價可以更好地促進自主合作學習效率的提升。評價過程中，教師既要引導學生在自主合作中開展日常的形成性評價，也要引導學生進行有效的自我評價，以豐富的評價方式促進初中音樂自主合作學習的有效實施。
四、總結
初中音樂教學中開展自主合作學習活動對促進初中生良好音樂素養的形成具有重要作用。因此，本文以初中音樂教學中開展自主合作學習活動為視角，對相關問題進行了嘗試性研究，希望通過本文的研究能夠更好地促進初中音樂教學效率的提升。
作者：管麗虹 單位：天津市濱海新區大港海濱學校
第二篇：初中音樂教學好師生之間互動探究
一、初中音樂課堂中師生互動現狀
受到傳統音樂教學模式以及思想的影響，當前初中音樂課堂中的師生互動還存在一些問題，影響了師生互動的效果。第一，師生開動的方式較為單一。在初中音樂教學中，大多數教師仍然將自己視為課堂教學的中心，享受著控制學生課堂學習行為的過程。在這樣的師生互動中，學生一直處于被動地位。教師往往是主動互動者，教師先與學生互動，學生才沒有選擇地配合教師，很少主動與教師互動。單一的師生互動形式，影響了教學反饋，也影響了初中音樂教學的最終成效。第二，師生互動流于形式。之所以在初中音樂教學中實施師生互動，是為了促進初中音樂教學質量的提高，讓師生互動行為輔助音樂教學。同時，師生互動也應當是師生之間的情感交流。但當前初中音樂課堂中的師生互動都過于傳統，課堂中的簡單問答被教師視為師生互動。將教師與學生之間的互動視為教學活動的一場秀，影響了師生互動真正意義的發揮。第三，師生互動無沒目標。缺少科學合理的目標，師生互動行為就是盲目的，是沒有意義的。許多教師因為教學改革提倡師生互動，就在初中音樂教學實踐中實施師生互動，并沒有考慮到音樂教學的實際需求。
二、初中音樂課堂中師生互動方法
1.利用情感交流實施師生互動
情感交流是師生互動的一種形式，以師生之間的情感為基礎進行交流，實施課堂互動，使互動成為教師情感傳遞與學生接收情感的途徑，有利于初中音樂課堂氛圍的優化。教師對于音樂學科的情感以及對學生的情感，都可以在師生互動中表現出來。作為一名初中音樂教師，要熱愛自己所教的學科與學生。在講授音樂知識時，教師要將自己的個人情感與所教內容結合在一起，以此來調動學生的學習積極性，促進師生互動。比如在講解《青春舞曲》時，教師可以一邊演奏樂曲，一邊跟著樂曲進行律動。當學生自己沉浸在樂曲中時，學生能夠更加直接地感受音樂作品所傳遞的信息，渲染良好的學習氛圍。教師引導學生與自己一起進行律動，通過身體語言進行互動，會讓音樂課堂的審美性得以提升，促進初中音樂審美教育目標的實現。
2.重視課堂在師生互動中的平臺作用
在初中音樂教學中，教師仍然將音樂知識作為教學的重點，教師的權威角色一直存在。過分依賴音樂課本進行教學，不能調動學生的音樂學習積極性，不利于其參與師生互動活動。重視課堂的平臺作用，將更為豐富的音樂教學內容引入到初中音樂課堂中，讓學生在音樂課堂中具有更多音樂學習體驗，有利于師生互動活動的開展。在進行音樂教學設計時，教師要深入到初中學生的生活中去，從學生的角度分析音樂學習內容，將更多流行歌曲作為教學資源引入。比如在講解《夜曲》時，為了滿足初中學生的音樂興趣，教師可以將周杰倫的同名歌曲引入到課堂中，提升學生注意力。就后者與學生進行交流，了解一下學生喜歡這首歌的原因，促進師生互動氛圍的活躍。通過師生互動，讓學生對兩個作品進行對比，發現各自的審美價值。
3.重視學生主動性的發揮
提高學生的學習主動性，是促進初中音樂教學中師生互動活動順利實施的重要舉措。首先，教師可以給學生創設真實的情境，讓學生在情境中感受音樂學習的樂趣。比如在講解《我心永恒》時，教師可以利用《泰坦尼克號》的電影片段來創設情境，讓學生了解音樂作品后的故事。在真實的情境中，學生有更多想法，更多要表達的內容，能夠促進學生主動與教師互動。其次，教師可以利用競爭活動來促進學生主動互動。教師可以讓學生在課前了解學習內容的相關信息，在課堂中用背景知識進行提問競爭。學生成為互動的主體，教師給學生做評委，有利于師生互動欲望的增強，促進初中音樂課堂的活躍化。
三、總結
綜上所述，要促進初中音樂教學中的師生互動，教師一定要適當改變自己的教學角色，不再做課堂中的獨裁者。提高初中學生在音樂課堂中的地位，建立平等和諧的師生關系，有利于課堂教學氛圍的輕松。學生能夠愉快地學習，才能讓教師高效教學。用師生互動突出音樂學科的特點，有利于學生音樂學習積極性的提高與教學目標的實現。
作者：李志信 單位：山西省臨汾市堯都區堯廟中學
第三篇：初中音樂教學學生審美素質培養策略探究
一、結合教學內容，參與審美體驗
音樂教學中所有的內容都具有體驗性、操作性、審美性，教師在音樂教學中要善于結合教學的內容，不斷為學生創設音樂審美的藝術環境，引導學生去體驗，讓學生通過自主性的音樂欣賞，獲得審美的感知。比如，在執教第四單元《茉莉芬芳》時，我首先讓學生欣賞不同風格的《茉莉花》音樂，讓學生們在反復的聆聽中，感受茉莉花的美，感受有關茉莉花的音樂更美，由此激發學生對我國民族音樂的熱愛之情，從而產生強烈的求知欲。通過對教學實踐的總結證明，學生只有在教師所營造的和諧的教學氛圍中，才能進入良好的學習狀態，對學習也才會更積極主動，學生在掌握了一定的知識和技能后，才能真正參與審美體驗，提升審美能力。
二、美化學生心靈，提高審美趣味
趣味，指的是興趣和愛好，所以音樂的審美趣味即指學生喜歡和愛好的音樂。可以說初中音樂教師就是審美的施行者，他們的趣味直接影響著學生的審美情趣，所以教師要美化學生的心靈，提高學生的審美情趣。教師要把音樂作品介紹給學生，初中音樂教材所涉及到的作品，大都是形式優美、內涵豐富的經典之作，這就要求音樂的欣賞者必須具備一定的音樂素養和文化知識。作為教師，首先應該是一個很好的欣賞者，這樣才有能力成為一個優秀的施教者。比如，在執教《希望的田野》這一單元時，我首先以順水推舟的教學方式引入課堂教學，在給學生播放了《在希望的田野上》的MTV之后，提問這首歌曲描繪了怎樣的情景?表達了怎樣的感情?音樂作品中有很多描繪豐收情景的，如歌曲《好收成》，現在老師就給同學們唱一遍《好收成》，讓我們一起來感受一下農民伯伯豐收之后的喜悅之情。我的歌聲打動了學生們的心靈，給他們的思維乘上了歌聲的翅膀，加深了他們對音樂的理解，同時也激發了他們對生活、對勞動、對大自然的無比熱愛之情。
三、引領想象聯想，培養鑒賞能力
音樂藝術具有非語義性和非具象性，因此音樂很難表現出復雜、抽象的東西，不能像小說、散文那樣用形象性的文字描寫出精彩的故事情節，刻畫人物復雜的心理活動。那么，如何讓學生在欣賞音樂的過程中感受到音樂所表達的情感呢?這就需要教師能夠引領學生展開豐富的想象和聯想了。比如，在欣賞古琴《高山流水》時，我這樣導入:同學們，高山流水非常之美，作為古典名曲的《高山流水》背后還隱藏著一個感人的故事……講述的故事吸引了學生，也為他們的音樂欣賞起到了很好的引領作用，學生在琴聲中聽出了高山的雄偉氣勢，聽出了無盡的流水，也感受到了一種知音難遇的慨嘆……在這個教學過程中，學生的潛在感情與音樂所表達的感情相互交融，產生了強烈的共鳴，讓學生聯想到很多，也獲得了審美的愉悅。
四、強化技能訓練，領悟音樂之美
綜合性的技能訓練是幫助學生吸收知識，加深理解的有效手段。在綜合性技能訓練的過程中，教師可以對學生的學習情況進行準確的了解，以便有針對性地開展教學，提升教學的有效性。教師在訓練中應該著眼于對知識的復習測驗，并結合學生所學知識來拓展性地教學，在那些比較單調的發聲訓練中，要注意保護學生的學習興趣，將一些優美的旋律導入到練習中，讓學生在練習中感悟音樂之美，欣賞音樂之美，實現溫故知新的教學目的。教師在訓練中還要注意以身示范，向學生展示歌唱時的姿勢之美、技巧之美、發音時的形象之美等，再讓學生模仿練習，讓學生在練習中感受音樂的魅力，在音樂藝術中獲得美的享受。比如，在教授《歡樂頌》時，我首先給學生們范唱，然后讓學生們一起唱旋律，并讓同學之間相互指出唱錯的地方，再讓學生進行重唱練習，我在認真聆聽了學生的演唱后，又指出有的同學在感情上表現得還不夠，要再唱出一點感情來。最后，我又對教學內容進行了拓展，我講到:同學們，當我們唱起這首神圣的歌時，你們想這會是什么場合呢?這一問題引起了學生們的極大興趣，他們很快找出了答案……學生在這樣的練習中，體會到了音樂所表現出來的情感，感受到了音樂的神圣之美、歡暢之美。
五、結語
綜上所述，在初中音樂教學中，教師要結合教學內容，深入挖掘音樂的審美元素，讓學生在音樂欣賞及綜合性的技能訓練中，感悟音樂之美，享受音樂之美，提高審美能力。同時，教師還要引領學生在音樂中展開想象，培養學生的音樂興趣、高尚情操，使學生在音樂的學習中不斷提升自己的審美素質。
作者：張培 單位：江蘇省如皋市城北初級中學
第四篇：初中生音樂教學現狀分析
一、音樂教學的意義
學生進行音樂教育的過程中，通過對音樂的欣賞，能夠感受音樂節奏、曲調等方面的變化，加深對音樂的記憶力，相關的研究實踐證明，初中時期的音樂教育可以加強青少年的記憶力，多聽音樂可以幫助青少年發展記憶力。在對青少年進行初中階段音樂教學的過程中，要對教會其長一些簡單、歡快的歌曲，加強對學生記憶力的訓練。人們背誦200字的作文花費的時間要長于200字的音樂，音樂中起伏變換的旋律，使人們更容易記憶。初中使其音樂教師有目的的對學生進行音樂訓練，使其掌握音樂記憶力的相關技能，可以將對音樂的記憶方法，融入到學習之中，從而提高了學生的記憶力。
二、初中生音樂教學現狀和存在的問題
（一）校內音樂教學方法單一
學校進行音樂教學的過程中，教學方法單一、守舊，一些教師僅僅按照大學學習的理論對學生開展教學，收到的效果也自然不好。程式化的教學模式可以應用于對邏輯要求比較縝密的學科，而音樂是一種多變的富有感染力的學科，程式化的音樂學科并不適合音樂教學。音樂是一種律動性很強的學科，需要學生去感悟、體會，而不是按部就班、照本宣科的教學方法。一些教師出于應付了事或者自身的素質不高，致使教學方法、觀念依然守舊，沒有根據青少年的實際情況對教學方法進行改良，不利于學生音樂能力的發展。
（二）家長對學生音樂學習目的不明確
在經濟全球化的今天，一些家長為子女今后的生活考慮，會讓其多學一門技能，從而適應時代的發展。另一些家長對青少年培訓課程本著試試看的態度，重點是陶冶學生的情操，培養其音樂的鑒賞力，所以在挑選音樂培訓機構的時候，會傾向于費用較低的培訓班，對音樂教師并沒有特殊的要求。還有一些家長是出于攀比的心理，周圍同事、朋友的孩子上音樂培訓機構，自己的孩子也不能落后，所以對音樂培訓機構的選擇就更加的寬泛。由于家長對學生學習的目的并不明確，一些費用低的音樂機構成為了家長的首選，生源甚至高于專業的培訓機構。這些音樂水平不高的音樂教師，由于自身的音樂素質有限，在向青少年傳授音樂知識的時候，難免出現錯誤，將有誤的音樂技能教授給學生，并不利于其長久的發展，并且會形成一種錯誤的音樂印象，不利于孩子今后的發展。
三、提高初中階段學生音樂教學對策
為了使青少年初中階段得到更好的音樂教育，我國必須拿出行之有效的方法，來解決這一問題，使初中生音樂教育可以更加專業化、規范化、合理化，具體辦法如下。
（一）高校加大對音樂教師的培養力度
我國高校也應該順應時代的潮流，在重點開展本科生、研究生的教育之外，還要開展青少年音樂的課程，重視青少年音樂市場的需要，培養順應時代精神的師資力量，使學校音樂教師和社會音樂教師素質有所提高。另外，各個高校的音樂學院應該以弘揚音樂精神為己任，順應市場的需要與附屬學校進行合作，讓高校的教師任教，以此來增加初中音樂教師的師資力量，高校教師在長期的任課過程中，積累寶貴的經驗，將其應用到對大學生實際的教學中，使高校畢業生更具備教學的寶貴經驗，使其從教學理論、教學技巧都有一個較大的提升，從而更好的進行青少年音樂的教學活動之中。
（二）提高家長對青少年音樂教學的重視，共同促進對學生的培養
家長讓學生學習音樂的目的各有不同，但既然讓學生學習音樂就要找一個有資歷和有經驗的老師。眾所周知，青少年時期就像一張白紙，如果遇到好的老師就可以因材施教，假以時日必能有所收獲，對學生今后的發展都有幫助，因此要跟從專業素質較高的教師學習，避免出現厭學的心理。由此可見，青少年的啟蒙音樂教育對其今后的人生具有重要的意義，家長要本著為孩子將來負責的態度，正確的引導其進行音樂學習。
四、總結
由上述分析可以看出，目前我國初中音樂教學發展還不夠完善，我國各方面的工作都還不能達到國際標準水平。相信未來我國教育研究人員一定要在具體的實踐中不斷完善和改進，促使我國青少年初中階段音樂教學逐步走向成熟。
作者：馬天雪 單位：吉林省松原市吉林油田實驗中學
第五篇：初中音樂教學有效性策略探討
一、前言
初中作為我國中學教育的初級階段，標志著小學生向中學生身份的轉變，但是思想和小學階段相比，并沒有發生多大變化，學習性心理較強，對一切新鮮事物充滿好奇心，初中音樂課程的開設，既是國家提倡“音體美”綜合素質發展的需要，同時也是學生自身學習的需要，同時初中音樂對于培養學生們的靈感思維，陶冶情操，優化知識結構，緩解學習疲勞等面有著十分重要的作用，不容忽視，但是我國初中音樂教學的效果卻不容樂觀，究其原因，既有教師自身方面的原因，也有教學策略方面的因素等等，針對此種情況，很多初中音樂教師已經把音樂有效教學作為一項重要課題進行研究，那么初中音樂有效教學如何實施，涉及到的具體教學策略又有哪些呢？這些問題值得我們每一個音樂教育者深思。
二、初中音樂教學存在的問題
1.教師觀念狹隘
由于我國長期存在的應試教育，導致我國有很大一部分初中音樂教師觀念狹隘，認為音樂又不是升學考試科目，沒有必要花費很大的精力進行教學，就是自己投入了很大的精力，也不會受到表揚或獎勵，只要按照正常的教學任務授課即可，至于學生是否學到知識，學的多或少，掌握音樂知識的深淺程度，一概與教師無關，這樣的教學心態，教學觀念，又怎會達到有效教學的目標，實施有效教學，轉變教師觀念才是初中音樂教學的基礎所在。
2.教學方法單一
傳統教學方法的表現形式為，教師臺上精彩的講解，照本宣科，學生臺下被迫的機械的聽講，記筆記，課堂氣氛沉悶無比，枯燥無味，整節課結束，老師教學任務完成，學生似乎從“苦海”中解脫出來，下課后反而變得活潑好動，這種傳統的單一教學方法目前有很多老師依然在采用，久而久之，學生們在嚴肅而緊張的教學氛圍就會產生對音樂的厭煩心理，進一步在課堂上表現出抵觸行為，如打瞌睡，無精打采，分神等等，在這種教學情況下，音樂教學的有效性也就無從談起了，采用多種教學方法，激發學生學習興趣才是實現有效教學的有力保障。
3.師生關系不和諧
師生關系不和諧是目前很多老師和學生之間存在的普遍現象，主要是由于很多老師不論是在教學或日常生活中，始終把自己擺在“教師”的地位，對學生始終是嚴肅而緊張的態度，無形之中給學生造成一種“絕對權威”“高高在上”“不容侵犯”的形象，學生們對老師本來就是敬畏的心理，如果老師平時的表現不是平易近人，和藹可親的，不是經常和學生們一起交流，探討的，不是把學生們當做自己的“孩子”或“弟弟”“妹妹”“好朋友”來看待的，學生們也就只好“敬而遠之”了，師生之間關系的不和諧也就在所難免了。
三、初中音樂教學有效性的策略探討
隨著我國音樂課程教學改革的加快，初中音樂有效教學已經受到音樂教育工作者的高度關注，實施的方法和策略也是因老師而異，各不相同，本人就從以下幾方面談談自己的看法。
1.轉變教師觀念
教師是班級的靈魂，是學生學習道路上的引領者，而引領不僅僅是音樂知識的傳授，更是認真，負責任精神的傳承，老師的一言一行，一舉一動都應該是學生學習的榜樣，首先對音樂的認知方面，教師應該轉變觀念，樹立音樂同其他學科，如語數外一樣同等重要的觀念，無論是不是升學考試科目，都應該認真的，一絲不茍的去教授，最終讓學生在潛移默化中受到這種精神的影響，進而好好學習，也只有這樣才能為初中音樂教學有效性實現打下堅實的基礎。
2.采用多種教學方法，激發學生學習興趣
任何課程教學有效性的實現，都以激發學生學習興趣為前提，否則，一切努力都是徒勞，而在音樂教學活動中，多種教學方法的采用，對激發學生的學習興趣，無疑可以起到事半功倍的效果，如多種音樂器具的使用，可以讓更多的學生參與課堂教學，避免傳統以往的教師一個人講解，學生被迫聽講的局面，其次還可以在講解課本知識之前，播放一些與之相關的流行歌曲或古典音樂，吸引學生們的注意力，再次除去課內教學外，教師還可以組織學生多進行課外活動的音樂教學，開拓學生視野，激發學習興趣，從而為實現音樂的有效教學提供有利條件。
3.多元評價，增強自信
教師行之有效的教學評價，能使學生始終保持興奮地情緒學習。評價的方式多種多樣，師生評價，生生評價，學生的自我評價等。但是，評價不是生硬的，為了評價而評價的。找準課堂評價的時機，評價才能在音樂課堂中起到良好的教育效果。及時發現學生的“閃光點”，找準正面評價的時機。每位學生的音樂天賦都有差異，有的學生唱歌條件好點，有的則舞蹈好些，教師要能關注學生的一切表現，隨時隨地發現、挖掘他們的閃光點，給學生適時的鼓勵、評價。讓學生感受到被欣賞的美好，從而更加有信心，有興趣地投入到音樂學習中。
4.改善師生關系，和諧課堂氣氛
師生關系不和諧，致使老師和學生一見面就會表現的“劍拔弩張”，老師看見學生是面無表情，一臉嚴肅，而學生一看見老師就頭疼，哪里還有心思聽老師講解？音樂教學的有效性也就成為一句空談，創設和諧的師生關系，可以使師生雙方在課堂教學的過程中保持愉快的心情，營造輕松活潑的課堂氛圍，讓學生聚精會神的聽講，從而學到更多的音樂知識，初中音樂教學的有效性也就順利的實現了。
四、結論
初中音樂教學有效性的實現是多方面因素共同作用的結果，方法也是多種多樣的，這就需要我們的音樂教師立足實際，具體情況具體分析，以初中音樂課程教學大綱為依據，勇于創新，敢于實踐，努力探索出符合自身的一套行之有效的音樂教學體系，從而為初中音樂教學改革推進貢獻自己的一份力量。
作者：李長英 單位：高青縣第二中學
第六篇：初中音樂教學流行音樂引入分析
一、初中音樂教學中引入流行音樂的作用
1.引入流行音樂可以提高學生的學習興趣
流行音樂作為最受歡迎的音樂種類之一，將其引入到初中音樂教學中，必定會大大提高初中生對學習音樂的興趣，對初中音樂教學產生積極的作用。在傳統的音樂教學當中，教師的授課內容往往存在局限性，只是教授一些課本上規定的知識或曲目。但是這些固定的課本知識往往不受學生的青睞，受到現代流行音樂的影響，學生往往更對流行音樂比較鐘愛。在這種趨勢下，教師應該改變這種傳統的教學模式，加強在教學過程中對流行音樂的引入。在多媒體形勢的今天，隨著人們對影視明星和歌星的追捧，流行音樂也越來越受人們的喜愛。一旦教師在音樂教學當中引入流行音樂，學生也會帶著追捧歌星那樣的熱情來學習音樂，進而會對音樂越來越感興趣。這樣一來，不僅豐富了學生的音樂知識，還可以使音樂教學更好地進行。
2.引入流行音樂可以培養學生的音樂素養
傳統的音樂教材大多是古今中外的經典作品，而且大多數是民族歌曲和深奧的古典音樂，幾乎沒有涉及流行音樂，這就使得很多初中生覺得音樂課會有些枯燥，而產生對傳統音樂的抵觸心理，因此，在初中課堂上適當地引入流行音樂，這對初中生音樂素養的培養效果會更好。當今社會，“正能量”是人們口口相傳的詞語，人們也都經常做一些正能量的事情。音樂也是如此，在流行音樂當中，有很多歌手都具有正能量，寫出的歌曲也是一些帶有正能量的歌曲。比如家喻戶曉的國際巨星成龍，他是一個充滿正能量的人，有一顆善良的心，不僅如此，成龍所唱的歌也都是一些充滿正能量的歌曲。他唱過《相信自己》這首歌，歌中寫道：多少次揮淚如雨，傷痛曾填滿記憶，只因為始終相信，去拼搏才能勝利，總是在鼓舞自己，要成功就得努力……這是多么振奮人心的一首歌曲，它唱出了所有人心中的抱負，即使在拼搏的道路上再累、再苦，也要堅持下去，因為只有努力了才能成功。初中是學生學習生涯很重要的一個階段，而初中音樂對于培養學生的音樂素養有很大的作用。如果在初中音樂教學中，引入這種勵志的流行音樂，不僅能使學生產生遠大的理想而努力學習，還能培養學生的音樂素養，可謂是一舉兩得。
二、初中音樂教學中引入流行音樂的措施
1.選擇教育性強的流行音樂
初中音樂教學是我國初中教學體系的重要組成部分，音樂教學水平與質量的高低不僅僅影響學生對音樂的熱愛，而且還會影響著學生以后對音樂的追求，對學生的身心健康成長有著關鍵的作用。所以，在初中音樂教學中，一定要引入一些有利于學生身心健康的流行音樂。選擇一些教育性強的音樂進行教學。比如，在“歌頌祖國”這個單元我們可以選擇孫楠的《紅旗飄飄》這首歌曲。“五星紅旗，你是我的驕傲；五星紅旗，我為你自豪；為你歡呼，我為你祝福，你的名字，比我生命更重要……”歌詞響亮而雄偉，充分體現了中華民族的偉大。在進行“電子空間站”這個單元時，選擇《我的未來不是夢》（電子樂隊的伴奏）這首歌，也是充滿力量，具有勵志性的歌曲。所以，在初中音樂教學過程當中，教師在引入流行音樂的過程中，也要盡可能地選擇一些教育性強且比較勵志的歌曲，這樣會更有利于教學的進行。
2.音樂課堂上進行流行音樂的導入
在現代社會，多媒體被逐漸地應用到所有場合當中，當然，在教育的體系中，多媒體教學也是一種新的教學模式。在初中音樂教學過程中，也要加強對多媒體教學的應用。如，在“神州音韻”單元，藏族民歌的欣賞中，可以用學生熟悉的藏族素材的流行音樂導入，配合資料圖，讓學生聲形并茂，更能深刻地領會到民族音樂中所含的深奧?；蛟谶M行民族歌曲《青藏高原》的教學時，教師要充分利用多媒體的教學模式。教師在進行教學前，可以在網絡上收集一些有關青藏高原的視頻，讓學生觀看，還要收集一些有關青藏高原的資料，讓學生在學習歌曲之前，充分了解青藏高原的雄偉氣勢，在學習過程中，才能用心地感受青藏高原這首歌。利用這種方式教學，不僅使學生更容易接受，而且還使學生對該歌曲印象更深刻，對學習更感興趣。
3.增添流行素材的欣賞
歌舞結合自古以來就是人們娛樂的一種重要方式，利用歌舞結合的方式，在歌曲中翩翩起舞，在舞蹈中盡情歌唱。在初中音樂教學過程中，教師如果采用這種歌舞結合的方式教學，那么會使歌曲表達的更生動，更有益于學生接受。例如，在進行《讓世界充滿愛》這首歌的教學過程中，這是一首充滿溫暖的歌曲，教師可以采用歌舞相結合的方式進行教學。編制一段有關愛的舞蹈，讓學生在學習這首歌的時候，同時也學習舞蹈。采用這種歌舞結合的方式，會讓學生對學習有一種新鮮感，會對音樂的學習更有興趣，會更加熱愛音樂的學習。
三、總結
音樂在人們的生活當中是非常重要的。尤其是流行音樂，一首好的流行音樂不僅會使人們心情愉快，而且還會增加人們的音樂素養。初中是學習音樂的重要時期，所以在初中音樂教學中，流行音樂的引入也是至關重要的，引入流行音樂，在使學生對音樂產生興趣的同時，也達到了教師的教學目的。
作者：王向東 單位：福建省浦城縣第三中學
第七篇：初中音樂教學對學習壓力緩解影響研究
一、研究背景與動機
1.音樂與情緒。
音樂心理學家的研究表明，音樂可以帶給人們快樂，減輕人們煩憂，調整人們情緒，表達人們情感。音樂之所以有調節人們心情的作用，是因為人們聆聽音樂時，會對人們內心深處產生一種情緒反應，而不同的音樂也有著它不同的情緒特征，帶給人們不同的情緒反應，有些音樂段落表現出愉快或幸福的情緒，也有音樂表現出難過或生氣的不同反應，使得人們表現出或放松、或緊張、或愉悅、或擔憂。
2.研究動機。
既然音樂有調節人們情緒的作用，那么對正值青春期并面臨很大學習壓力的初中學生來說，可否借助音樂課的教學來使其學習壓力得到緩解呢？如果音樂教學確實可以緩解學習壓力，那么現在的音樂課程內容設置上，是否可以達成緩解學習壓力的目標呢？在各種音樂風格中，究竟哪種風格才能較好的發揮音樂緩解壓力的作用呢？凡此種種問題，都表明對這一問題進行研究有其必要性。
3.研究意義。
2011音樂課標，對音樂課程的重要性進行了定位。音樂課程的價值之一在于；促進人際交往、情感溝通及和諧社會的構建。研究音樂教學緩解初中學生學習壓力問題，其意義至少有以下幾點：⑴可以構建音樂課程與其他課程的協同關系；⑵提升音樂課程在學校的地位；⑶輔助初中學生以更好的心態面對學業負荷，增加學生學習的正能量；⑷為初中音樂教學開創新的教學模式和豐富新的教學內容。
二、相關研究現狀
1.國內研究概況。
關于音樂教學對緩解學習壓力的研究，目前還較少。筆者以查詢了中國知網的期刊論文和學位論文數據庫，以關鍵詞“主題=音樂教育and主題=學習壓力(精確匹配)”查詢后，相關論文只有12篇。典型的研究成果如下：文獻研究對象是碩士三年級學生，通過了解他們的學習壓力狀況，并通過實驗了解指導性音樂想象技術對緩解華東師范大學碩士三年級學生學習壓力的影響，以探討音樂緩解壓力的有效方式，為音樂減壓的研究提供參考性意見。文獻是一篇關于音樂審美功能對中學的教育教學方面的經驗交流以及思考的論文。論文也提及：當代的中學生們，學習壓力大，課業負擔重，借助音樂審美功能改變學生們在課堂上的情感和調節學生的情緒與行為，論文沒有具體研究音樂對緩解學習壓力方面發揮的作用。文獻指出，如何緩解高中生的學習壓力是值得廣大教育工作者思考的問題。音樂療傷法是一種輔助性的心理放松方法，通過節奏舒緩、恬靜的音樂，引導聽者逐漸地平復心理和情緒的波動，改善焦慮、失眠等身體問題。論文作者認為，將音樂療傷法作為緩解高中生學習壓力的手段是可行的。
2.國外研究情況。
筆者對國外文獻進行了檢索，涉及數據庫有科學引文索引、社會科學引文索引和藝術與人文科學引文索引。對這些數據庫以關鍵詞“主題=(musicANDpressureofstudy)”檢索到的典型文件也只有66篇。典型研究成果如下：文獻[4]研究指出，盡管各種證據表明，聽悅耳的音樂，有助于幫助學生克服學習壓力，但這些是否有助于提升考試成績呢，是否在各種活動中可以有更好的表現呢。他們的研究結果證實：學生學習音樂，在各種科目的考試中有更好的成績。文獻研究的目的是通過調查學生們的聽輕音樂對減少抑郁癥的癥狀的效果。在該研究中的參與者為30名環抑郁癥的女學生。他們被隨機分配到三個組：接受輕音樂組、接收重音樂組、不接收音樂組。結果表明，參與者在前兩個實驗組都降低了抑郁水平。結論是：音樂可可以減輕抑郁癥的癥狀，可以作為醫院護理的一種手段。文獻指出，一些證據表明，學業考試給學生帶來了很大壓力，這些壓力體現在學生生理指標上是皮質醇和促腎上腺皮質激素（ACTH）上升，而有研究表明，音樂可以降低這些生理指標水平。該研究取了泰國30音樂特長學生和30個一般學生進行比照實驗證明，在同樣考試壓力下，音樂特長生的唾液皮質醇濃度顯著低于一般學生。研究給出結論：音樂訓練可以減少在泰國青少年的唾液皮質醇水平。3.現有研究的不足。通過以上文獻分析，可以發現在通過音樂教學來環節學生學習壓力方面的研究存在著以下不足：（1）以初中學生為研究對象來研究音樂緩解學習壓力的研究基本上沒有。（2）在不同風格的音樂在緩解學習壓力方面的作用區別研究較少。
三、研究步驟和方法
進行此類的研究可以考慮分為四個階段進行：（1）準備階段，包含多次與導師討論研究主題的確立及研究目的、擬定研究計劃與搜集初中音樂教育與不同音樂風格相關文獻；（2）學習研究工具階段，即建構整體架構，研究數據分析方法確定各種變量，并且將實驗性問卷實測；（3）內容分析階段，即將問卷結果分析與結果統計；（4）完成階段，研究者依研究結果將問卷內容分析歸納，并進行結論與建議。2.研究方法。本研究對象設定為某初中學校學生，并采用實驗性問卷法，以各年級各抽一個班級進行采樣。因為本研究要探討不同音樂風格與初中生緩解壓力的相關性，故調查問卷中要設置以三種以上音樂類型，在音樂播放后，請學生依當時心情勾選出一個感受選項。
四、研究結果
按照上述思路我們組織了相關的問卷調查，從問卷上分析得出以下結果：
1.從音樂風格上看學生的感受。對于古典曲目和傳統曲目，調研數據分析發現，低年級的學生的喜好感受度的得分顯著高于高年級。我們推測，七年級也許是因為剛升上初中尚未脫離小學的稚氣，在三個年級當中是呈現較喜歡浪漫的古典曲目和傳統曲目的。九年級可能是因為將面臨升學考試，故沒有表現出特別的喜歡。而對于流行曲目，各個年級都感到音樂對他們放松心情有一定的益處。
2.從性別上看對音樂的感受。不同性別的中學學生在對音樂的感受尚有顯著差異。數據顯示，女生在音樂感受上的得分皆顯著高于男生。本研究認為女生較男生喜歡聽起來舒服而放松心情的流行音樂，慢板并較抒情曲調的音樂可以舒緩情緒并達到緩解壓力的功效。
3.在回答我們提出的“希望能聽到更多種類型的音樂嗎”、“你平常會主動抽空聽音樂嗎”兩個問題時，均有較多學生表示平時會主動抽空聽音樂，且認為聽音樂最能緩解放松學生個人壓力的一種方式，希望在音樂課上能聽到更多種類的音樂。
4.在回答我們提出的“聽音樂最能緩解放松你的個人壓力嗎”問題時，數據標準偏差最小。這表示大多學生認為聽音樂是最能緩解放松個人壓力的方式。
5.在回答我們提出的“你會買自己喜歡的音樂CD嗎”問題時，數據分析標準偏差最大，這表示學生很少自己買音樂CD片。本研究認為這主要是因為因特網很普及，學生喜愛從網絡上下載各種音樂，存在手機內即可隨時聽到喜歡的音樂，也就無需特別去買音樂CD片。
6.音樂風格與功課壓力的關聯分析。調研數據表明，我們選擇的“鄧麗君：月亮代表我的心”與”琵琶：十面埋伏”是最能達到學生壓力緩解的曲目，推測學生感覺早期歌手鄧麗君的歌聲能夠撫慰心靈，進而緩解課業壓力，琵琶曲目”十面埋伏”較為澎湃，卻是最能讓學生發泄壓力情緒。
五、相關建議
1.從音樂教學內容角度看，音樂課本應該設計更多元。雖然現在課本已經涉及較多歌曲，但是不一定符合學生的音樂喜好，若能適時在教學中穿插一些流行歌曲曲目，并將其歌曲作重點樂理分析、創作背景或歌手等介紹，應該較能引起學生的學習動機，學生有了興趣，就會自然地從音樂欣賞中來排解壓力，舒緩情緒。
2.從教學用樂器角度看，要善用鋼琴。從問卷分析可發現，鋼琴這項樂器是最喜歡的教學用具，善用鋼琴作為課堂上的音樂傳遞工具，上起課來會更有成就感，學生能藉由歌唱而感到壓力上的排解。
3.從社團組建角度看，可以通過社團來提升學生深度接觸音樂機會。學生在學校接受較多的還是主課的信息，若能多辦理音樂或藝術性質相關社團，例如：歌唱社、音樂賞析社、樂音社團或表演藝術社等，也許更能讓學生接收到不同的音樂或藝術信息。
4.充分利用課余時間。除了音樂課堂上的表演，也可建立校內“街頭藝人“表演活動，時間可在下課時段、社團時段或中午用餐前，通過這種方式來增加緩解學習壓力的機會。
作者：劉奕 單位；雙流中學實驗學校
第八篇：初中音樂教學方法體會分析
一、搭建舞臺自我表達
教育的藝術在于調動學生主動求知的積極性，只有當學生需要的時候，教師的給予才能收到最佳效果。在教學活動中，我靈活地運用多種多樣的手段，為學生提供“動起來”的機會，從而發揮學生的主體作用，以獲得知識、掌握新技能。在順利完成歌曲教學任務后，我時而設計開展“課堂舞會”這一活動環節，放手讓學生盡情地唱、盡情地跳，把整堂課營造的喜悅氣氛推向最高潮，讓學生在無拘無束中展示自己的才能。
二、積極評價及時鼓勵
每個人都渴望成功，成功能給人自信，成功能促人奮斗，催人進取。教師在教學活動中，要及時肯定、鼓勵學生，激發他們學習音樂的信心。積極的評價是一方對癥的好藥方，積極的評價會讓學生覺得成功的喜悅。
三、創設情境激趣導入
黑格爾說過：“音樂是情感的藝術。”在教學過程中，教師應根據教學需要，創設教學情境，引導學生通過動腦、動口等多種途徑積極參與教學過程，把學生帶入情境之中。例如：我在教歌曲“我的中國心”時，先用幻燈片放出祖國的美景，配上悅耳的音樂，讓學生欣賞，學生如身臨其境，感覺到了祖國的山河美，激發了熱愛祖國的情感。這既是以形象激起學生的思維活動，體驗到了祖國的壯麗和偉大，產生愛國的激情，同時也是一種對學生形象思維的訓練。
四、精選教法快樂學習
學生愛玩的天性決定了他們愿意參與教師為他們精心設計的游戲，在趣味游戲中快樂學習。為了鞏固學過的歌曲，我唱歌曲中的任意一句，由學生接唱，孩子們個個熱情高漲，積極踴躍，不亦樂乎。該游戲的目的在于讓學生樂于開口，大膽演唱，讓學生感受到成功的喜悅，讓學生在玩中學、學中玩。音樂課堂借助游戲，使得教師樂之教，教的新，學生樂之學，學的活。
五、精心設計教學內容的講解方法
教學內容是一堂音樂課的核心，也是初中音樂教學的基本任務。所以教師上一堂課，首先要將教學任務完成。而教師既要完成教學內容，又要取得良好的教學效果，這就要精心設計教學內容的講解方法。當然，不同的教學內容有不同的講解方法，歌唱教學、器樂教學、欣賞教學、律動教學、創作教學、音樂基礎知識和基本技能教學都有各自不同的最佳教學方法，而不同的作品和內容又有不同的最佳教學方法，不能千篇一律。所以教師要努力探索，爭取找到該教學內容的最佳講解方法，取得最佳教學效果。除了教師的講解以外，教師還可以發動學生，采用提問、思考、討論等方式來進行教學。教師的有意提問，能把學生帶入思考、追求、探索的意境中去。特別是對節奏特點突出以及有特性的教學內容。
六、總結
總之，教師和學生，作為知識的施教者和接受者，要達到教學的理想效果，必須形成一個和諧的、積極有效的教學氛圍。讓學生多聽多唱，放手讓學生在音樂的環境中學習音樂、理解音樂、感悟音樂、表現音樂，真正給學生一個展示的舞臺，一個鍛煉的機會，一個成功的體驗，如此，才能使學生的音樂學習趨向熱情、快樂、深刻、扎實。
作者：揚雪遙 單位：江西省會昌縣周田中學
第九篇：初中音樂教學合作學習分析
一、初中音樂教學中實施合作學習的重要意義
（一）促進學生主體性的發展
合作學習理念的本質就是從滿足學生主體的需要出發的，通過創設合作學習小組來組織課堂教學。通過合作學習小組，學生能夠進行相互交流，實現彼此尊重，充分促進了學生主體性的發展。小組合作學習能夠為學生創造一種和諧的氛圍，小組中的每位成員均能夠享受平等的待遇和參與機會，學生充分發表自身的見解和看法，實現了發展性的教學目標。
（二）幫助學生形成良好的情感和價值觀念
合作學習為教師和學生提供了一個廣泛合作以及平等交流的平臺，通過合作學習，能夠不斷激發學生學習音樂的興趣，使他們能夠掌握更多的學習方法，這對于幫助學生形成良好的情感和價值觀念具有重要的促進作用。學生在小組中進行交流，對于一些不良的態度和價值觀會受到同伴的指證，從而促使學生良好的音樂素養和價值觀在小組成員潛移默化的影響下得到形成。
（三）有利于學生自然地習得音樂語言
初中音樂教學的主要任務和目標是樹立學生良好的音樂觀，同時促進學生對音樂語言的運用和學習。在實際教學過程中，教師要全面引導學生關注音樂的發展與變化，同時對于音樂創作與實踐之間的關系要有一個良好的把握。積極鼓勵學生把對音樂語言的思考和交流融入音樂的鑒賞、技能訓練以及歌唱實踐中去，從而加深學生對音樂語言的理解和掌握。在合作學習氛圍中的音樂課堂，教師可以通過情境的創造來不斷刺激和豐富學生的感官，促使他們在一種輕松的氛圍中自然地習得音樂語言。
二、在初中音樂教學過程中實施合作學習的策略
（一）充分掌握合作學習的內涵
要想充分發揮合作學習在初中音樂教學中的實際功效，首先要認真學習理論，充分掌握合作學習的內涵。合作學習主要以教學目標作為導向，通過學生間以及學生與老師之間的動態互動作為動力。合作學習的類型主要分為三種：同伴互助、小組合作以及全員合作，其中小組合作是進行合作學習最常見的形式。通過掌握這些基本的合作學習的理論，才能將其準確地運用于教學的各個階段?？偠灾?，合作不僅是一種教學方法，也是一種生活態度，更是一種資源共享，因而在實際教學過程中不僅要合理運用合作學習的方法，更要注重培養學生的團隊意識，從而促進音樂教學目標的實現。
（二）不斷強化學生的參與意識
不斷激發學生的參與意識能夠促進學生的學習熱情。合作學習是一種資源共享的過程，需要全體成員積極參與，并善于從合作的角度來看待組中的成員。不斷強化學生的參與意識，要從兩個方面進行著手：一方面要使學生學會傾聽，傾聽對方的意見和觀點，并積極參與小組音樂問題的討論過程中。通過相互的傾聽能夠使表達效果更好，促使雙方達成有效合作；另一方面學生之間要學會相互幫助和支持，尤其是對于具有一定音樂天賦，且學習能力較強的學生要積極幫助學習困難的學生。實踐證明，通過同伴之間相互的幫助和鼓勵，能夠給予學生極大的精神支持，極大地促進了學生學習的自信心。
（三）做出合理而正確的評價
教師通過對學生做出合理的評價，能夠有效提升音樂教學的質量。評價能夠幫助教師對學生的學習能力、發展水平以及學業狀況有一個良好的評價；同時教師通過學生提供的反饋信息能夠促進教師對自身教學方法進行反思和改進，從而促進教學質量的提高。初中音樂教學評價要注重全面性、系統性以及和合理性，要有利于促進學生個體的發展，突出“形成性評價”以及“自我評價”的作用。
三、結語
總而言之，在初中音樂教學中實施合作學習具有重要的意義，它能夠促進學生主體性的發展，幫助學生形成良好的情感和價值觀念，同時還有利于學生自然地習得音樂語言。在實際教學過程中，教師要善于把握其中的策略和運用技巧，充分領悟合作學習的內涵，不斷強化學生的參與意識，同時對學生音樂學習的成果進行合理評價，不斷激發學生的學習興趣，促使初中音樂教學的蓬勃發展。
作者：汪貴富 單位：上饒縣望仙中學
第十篇：初中音樂教學有效提問分析
一、當前初中音樂課堂教學提問存在的問題
（一）提問的目的不明確
教師在進行音樂教學的過程中，為了追求活躍的課堂氣氛，對教材和學生的理解程度沒有一個明確的理解，使教師與學生的交流往往停留在音樂教學的表面，無法對音樂教材進行深入的研究。然而教師對學生的提問往往是“是不是”，“對不對”，“好不好”之類的問題，教師提出的問題顯得非常的淺顯，明明很多的學生都明白的一個問題卻還要拿出來問一遍，這樣的課堂看起來非常的熱鬧，但實際上卻沒有什么教學效果。學生無法對一些深層次的問題進行發掘。嚴重影響初中音樂教學質量。
（二）課堂提問過于頻繁
在音樂課堂上教師進行提問常常提出很多個問題，學生沒有思考的時間，有些學生雖然能夠回答，但是卻沒有回到問題的關鍵點上。教師提出的問題，需要學生經過一段時間的思考，必要時還需要經過查看書籍，以及互相討論在能夠得出最終的結果，盡管學生發現這個結果是錯誤的，但是學生也會從中獲得很多的收益，然而教師并沒有給學生思考、討論的時間，一個問題學生不能回答上來就直接將答案告訴學生，這樣的教學方式不僅讓學生提不起興趣，甚至會讓學生失去學習音樂的信心。因此，教師提問不能太多，但是需要具有代表性。
（三）提問的對象少
當前課堂上教師再提問的時候常常有一些習慣，喜歡提問那些積極舉手回答的、那些課堂上搞小動作的學生。但是在一個班上由于學生的個性有著非常大的區別，所以積極舉手的永遠都是那么幾個成績非常好的學生，而課堂上搞小動作的總是那么幾個成績不怎么好的學生。還有一大部分的學生一直都沒有舉過手，也沒有搞過小動作，所以這部分的學生一直都沒有被點名提問過。教師的提問對象少，這樣不利于整體學生的音樂培養，同時對學生的學習興趣不能起到很好的促進作用。因此，教師在課堂上應盡量多給學生回答問題的機會，鍛煉學生的學習膽識。
二、優化當前初中音樂教學進行有效提問的方法
（一）明確提問目標，合理的設計提問方法
提問是一門藝術，同時音樂也是一門藝術。因此，在音樂教學的過程中需要合理的掌握好提問的方法，教師提出什么樣的問題，就意味著學生的回答方式是怎么樣的，在新時期的教育背景下，對教學方面的提問有了更高的要求，教師提出的問題不僅僅要目標明確，同時還要具有代表性，提出合理有效的問題，往往能夠檢驗教師對教學內容的掌握程度。例如：學生掌握一些音樂方面的基礎知識后，在學習《紫竹調》的時候教師將這首音樂通過多媒體放映出來，然后提問：聽了這首音樂給你的第一感覺是什么？教師沒有問這首音樂的性質，也沒有問音樂的類型，而是直接讓學生回答，聽過之后的第一感覺，那么無論學生怎么樣回答，都會跟音樂的性質和類型有一定的關系，這樣的提問沒有專業的術語，并且任何學生聽了之后都能進行回答，這樣就直接調動學生回答問題的積極性。
（二）把握提問時機，適當的時候提適當的問題
對于課堂的提問一定要控制好提問的時機，針對性的提出問題，對學生思考問題的質量以及創新思維的養成具有一定的影響。例如：當前的流行音樂對學生具有一定的影響，那么在音樂教學時盡可能的引進一些流行音樂進行教學，例如：學習《不想長大》的時候，教師提問：你們相信這首音樂的作者是300多年前的人嗎？當時很多的學生可能表示質疑，經過學生一番討之后，確定不相信教師說的，那么教師可以放映莫扎特的《第四十交響曲》很快學生就會聽出兩手音樂的高潮部分幾乎相同。這樣的提問方式，間接給學生一個平臺，讓學生去研究西方古典音樂，對學生音樂了解程度有一個很大的提升。
（三）針對全體學生進行提問
在教學的過程中，教師應針對全體學生進行，由于初中生很多的學生內孤僻，知道教師提問的答案，但是卻不敢舉手回答，這樣對學生的學習是非常不利的。因此，教師在進行提問的時候，不要受學生舉手的局限性影響，而是要針對全體的學生進行提問。即使面對那些不喜歡舉手的同學教師也要進行提問，若學生回答正確也不要立即的說明，可以繼續進行提問，最后再進行問題答案的公布，并對回答正確的學生給予適當的鼓勵。提高學生學習興趣，培養學生積極樂觀的心理。
三、結語
綜上所述，針對初中音樂課堂進行有效的提問，是一種教學技術，同時對待藝術教學，充分顯示出技術的藝術性。通過巧妙的設計問題，營造生動活潑的音樂課堂氣氛，提高教學效率。
作者：石彩云 單位：科右中旗巴彥呼舒第二中學
