前言：尋找寫作靈感？中文期刊網用心挑選的中職美術教學中色彩運用分析，希望能為您的閱讀和創作帶來靈感，歡迎大家閱讀并分享。
［摘要］色彩教學是中職美術教學中的重點內容，也是教學的難點之一。學生對色彩的掌握水平在一定程度上體現了學生創作的水平，如何提高中職美術教學中色彩教學的有效性是近年來一些中職美術教學研究的重點問題。在分析目前中職美術教學中色彩教學存在問題的基礎上，探討了中職美術教學中色彩教學的內涵和重要性，重點分析了中職美術教學中色彩教學的運用策略。
［關鍵詞］美術教學；色彩教學；運用策略
改善學生的就業狀況是中職教育的核心目標，所以在日常教學中要注重對學生專業素養和專業技能的培養，從而讓學生能夠在激烈的市場競爭環境中保持核心競爭力。就中職美術教學而言，從市場需求來看，很多行業都需要有美術基礎的專業型人才，如廣告設計、插畫設計等[1]。色彩是美術的基礎，色彩的巧妙運用能夠體現創作者的審美水平和專業能力，所以在中職美術教學中色彩的運用顯得尤為重要，通過色彩教學提升學生的審美能力和創作水平，提高學生就業的核心競爭力是中職美術教學的核心內容。
一、中職美術教學中色彩教學存在的問題
（一）部分學生對色彩教學沒有足夠的認識。對于很多中職學生來說，接觸美術的時間不長，在課堂教學中又缺少美術實踐，對于色彩教學沒有正確的認知。教師在進行美術教學時缺乏系統的色彩教學訓練，學生既沒有豐富的理論知識，又沒有熟練的色彩運用技巧，導致學生對色彩教學沒有清晰的認識。
（二）部分美術教師的教學方法相對落后。部分中職教師的教學模式過于陳舊，在日常教學中理論大于實踐，沒有就色彩教學的實踐方法進行針對性講解和訓練，學生空有理論知識不知道如何進行運用[2]。此外，部分學校教學設備落后。雖然各種多媒體教學設備已經深入到課堂教學過程中，但是仍然有部分學校對于多媒體教室的建設和完善不夠重視，學生對網絡上常用的繪圖軟件不熟悉，在課堂上只是看著教師操作，缺乏多媒體設備讓學生進行自主練習，學生還是在用傳統的手工調色，既浪費時間，又沒有網絡軟件方便和準確，影響作品的整體效果。
二、中職美術教學中色彩教學的內涵
顏色的內涵包括色彩感覺、色彩感情和色彩想象力。色彩教學的最終目的在于開發人的色彩靈性，發現個性色彩的感覺形式，實現當代藝術家以色彩靈感帶動的全面色彩本質。色彩的靈活運用能夠實現自然物象明暗色調的完美再現，表達情感特色，捕捉自然物象的動態色彩變化等，當代色彩藝術已經進入了一個全面自由的色彩信息互動境界[3]。
三、中職美術教學中色彩教學的重要性
（一）色彩教學能夠培養學生的色彩情感表達意識。在美術創作中，不同的色彩能夠表達創作者不同的情感體驗。在美術教學中，運用色彩教學可以讓學生認識到色彩在美術創作中的重要地位，通過藝術創作中的色彩表達來實現一種藝術情感的表達，提高學生的色彩表達能力。例如，一望無垠的藍色很容易讓人聯想到萬里晴空或者遼闊蔚藍的大海，繼而產生一種清新愜意的藝術享受，橘紅色能夠讓人感覺溫暖等。不同的色彩表達都帶有自身的感情色彩，所以在美術創作中要善于分析事物的情感色彩，從而根據這種情感色彩進行創作，讓表達對象更加鮮活，充滿生命力[4]。
（二）提升學生的色彩搭配能力。色彩的搭配方式是千變萬化的，不同色彩的組合所展現出來的視覺效果和情感體驗都是不一樣的，在中職美術教學中色彩的運用教學能夠給學生打開一扇通往色彩世界的大門，讓學生充分了解美術教學中色彩的魅力，提升學生對色彩的敏感度，提高學生的藝術表達能力和藝術審美能力[5]。在教學過程中，教師要把繪畫色彩與藝術創作有機結合起來，完善美術教學色彩設計教學內容，創新教學模式，提升教學的有效性。
四、中職美術教學中色彩教學的運用策略
（一）轉變教學觀念，激發學生的學習興趣。傳統的“師本位”的教學模式是將教師作為課堂教學的主體，主要是教師在講臺上講，學生在座位上聽，一味地“照本宣科”很難提升學生的學習興趣，學生學習起來很枯燥，導致課堂教學效率不高。在新課改的要求下，這種傳統的教學模式已經無法適應新時期的教學要求，教師要將“師本位”的教學模式轉變為“生本位”的教學模式。也就是說將學生作為課堂教學的主體，教師通過適時的引導，幫助學生進行自主探究式學習，提高學生的學習興趣，培養學生自主學習的意識。這就要求教師能夠立足中職學生的知識水平、興趣愛好和審美特點等來合理設置教學過程。安排個性化的教學內容，引導學生充分參與到課堂教學活動中，培養學生自主學習的習慣，提高學生自主學習的能力[6]。例如，在進行《色彩的知覺與感覺》相關內容的教學中，教師可以采用合作探究式教學方法，引導學生互相合作，形成學習小組，共同開展實驗，從學生對色彩的生活經驗出發，調動他們對色彩的各種感官認識。通過多樣的活動形式，激發學生學習色彩的興趣，學生通過實踐操作，也加深對“色彩具有感情性”這個概念的理解。相比枯燥的理論知識講解，親自動手進行實驗并運用小組探究式的教學方法更能激發學生的學習熱情。且在這種教學模式中能夠充分發揮學生的主觀能動性，培養學生自主學習的意識。除此之外，重視借助多媒體進行輔助教學，能夠提高學生的興趣。利用網絡上豐富的教學資源，以多媒體為載體，為學生帶來一場視覺盛宴，讓學生在品味經典的過程中加深對色彩運用的理解，體會色彩的運用玄妙，從而提高學生的審美能力。例如，在《色彩鑒賞》的教學中，教師可以在課程進行之前準備好教學素材。利用多媒體為學生呈現畢加索、梵高等世界名家的作品，讓學生感受他們嘆為觀止的色彩運用技巧，在經典中汲取營養，提高自身的藝術修養，同時通過鑒賞名家的作品還能夠激發學生的靈感，培養學生的創新意識，提高學生的學習能力。
（二）通過實踐教學提升學生的色彩意識。在當今社會，色彩已經成為視覺傳達中的主要元素之一，合理應用色彩能夠極大地影響人的心理感知和情感體驗。在美術作品的創造過程中，恰當的色彩應用能夠表達作者內心的情感，給受眾帶來豐富的情感體驗。生活中的色彩隨處可見，我們本身處在一個色彩斑斕的世界之中，除了生活中常見的色彩之外，漆畫、陶藝和剪紙等民間藝術都與色彩有密切關系，并且這些都與美術之間有著千絲萬縷的聯系。教師可以這些特點為契機，將民間的傳統藝術引入課堂中來，豐富課堂教學形式，給學生提供動手實踐，展現自己特長和優勢的平臺，同時提高學生的色彩意識，鍛煉學生的動手實踐能力，此外，也是對中國傳統藝術形式的一種傳承和發揚。從色彩搭配的層面來看，民間藝術的色彩搭配原則是“軟靠硬，色不愣”，所謂軟色主要是指綠色、藍色、黃色等，硬色是指紅色、黑色、紫色等。這種色彩的搭配方式與美術教學中色彩的運用理念十分相似[7]。因此，教師在色彩教學中引入民間藝術具有很強的可行性和必要性。在具體的教學設計中，首先，教師可以鼓勵學生利用課余時間搜集經典民間藝術資料，結合當地的文化特色，選擇合適的民間藝術類型。之后，在教師的帶領下，與學生共同制作民間藝術作品集，呈現民間藝術的發展歷史，增強學生的藝術底蘊。而且在搜集資料的過程中還能提高學生的自主學習能力，幫助學生感受民間藝術的魅力，制作過程中充分提高自身的實踐能力，培養色彩意識。例如，制作風箏，風箏作為一個傳統的民間藝術作品之一，有著悠久的歷史傳承，并且制作起來相對比較簡單，學生完全有能力通過自己動手制作完成。除此之外，風箏在色彩上講究“繁而不反、艷而不厭”的特點，要求在整體上能夠給人歡快、艷麗的感覺，同時還要能夠與藍天、白云、鮮花、綠樹之間相互映襯。面對如此復雜的顏色要求，更能激發學生“爭強好勝”的心思，而且在給風箏上色的過程中能夠引起學生的思考“什么樣的顏色既能夠與藍天、白云相配，又能和綠樹、紅花相互映襯？”通過學生主動思考，培養學生自主探究學習的意識。
（三）設置色彩補色實驗，提高學生色彩運用能力。補色在色彩繪畫過程中有著十分廣泛的運用，比如畫面明暗度的刻畫、畫面對比度的調節等都需要運用到補色原理。對于很多學生來說，“補色”始終是一個很陌生的概念，盡管在顏色教學的課堂上會經常涉及補色之間的關系，但是很多學生依舊不明白補色的原理和操作方法。為此教師應嘗試設置一些介紹補色的實驗，讓學生更好地理解補色的運用價值，引導學生調出更加“和諧”的色彩。補色實驗實際上就是通過不同的顏色混合得到白色的實驗。例如，教師可以先通過課本上的事例讓學生進行驗證，如黃色與藍色、青色與紅色混合后觀察最終的顏色。此外教師可以讓學生進行任意顏色的組合，尋找更多的互補顏色，通過分析這些規律尋找補色與三原色之間的關系，從而提高學生的色彩應用能力?？偠灾?，在中職美術教學中色彩的運用是非常重要的內容，教師要足夠重視，要積極轉變自身的教學理念和教學模式，不斷地在教學中總結教學經驗和方法，提高自身的教學水平。采用靈活的教學方法，注重在實踐中培養學生的學習興趣和運用色彩的意識，加深學生對色彩的理解，提升學生運用色彩的能力，從實踐操作、審美水平、色彩意識等方面培養學生的綜合素質，全面提高學生的美術水平。
作者:王秀靖 單位:黃驊市職業技術教育中心