前言：尋找寫作靈感？中文期刊網用心挑選的高中美術教學對策簡述(7篇)，希望能為您的閱讀和創作帶來靈感，歡迎大家閱讀并分享。
摘要：
新課改時期學生能力發展是最重要的，高中美術教學和主要升學考試科目一樣都需要進行必要的課堂改革，而在這個過程中并不是一帆風順的。由于很多學校重視學生成績，美術美育教學改革的意識并不高，學生主體地位和綜合能力也就沒有得到發展，整個高中界除了美術藝考方面，很多學生的美育能力都受到了很多的不利影響，因此在高中美術教學中需要迫切的進行改革，克服不利的教育因素，找尋適合的教學策略。
關鍵詞：
新課改；高中美術；教育；能力
新課程標準是學校各科教學改革的主要指導文件，在改革中保持教學的先進性是學校教學改革突破的必要條件之一，若是在其過程中出現學科發展不均、教學策略不善等問題，那么高中教育教學將面臨一個非常不利的局面，學生的綜合能力發展會受到很大阻礙。因此在高中進行美術教學改革研究是加強學生綜合能力的重要因素，也是實現學校教學改革理念和全面發展教育的路徑。為了能更好地進行高中美術教育教學改革，我們需要在正視遇到的問題并有針對性采取行動策略，才能取得顯著的成果。
一、需要正視的問題
1.在思想上沒能重視高中美術教育。在高中美術學習中有很多學生在思想上是片面的對待美術教學，他們認為美術教育是沒有意義，感覺教學的常規任務，各項考試、審核都是沒有必要的，和自己的學習、考試幾乎無關，卻沒有意識到自己的生活中美術的影子處處存在，正是因為有了美的存在才更加精彩。同時有的教師也沒有新課改思想準備，總認為自己的教授學科是可有可無的，開展工作的時候就不是十分重視，久而久之就會使學生也出現思維定式，認為沒有學習美術的必要，這就嚴重阻礙高中美術教學工作的開展，學生綜合能力也就得不到發展。
2.在宣傳上沒能有效進行多樣化傳播。在高中學校經常能看到很多的簡報和宣傳欄，這些位置幾乎沒有關于美術教育教學改革的宣傳出現。這就說明整個高中美術教育教學改革在宣傳方面工作做得不夠好，沒有擴大宣傳力度和渠道，這樣的情況就會導致美術教學傳播力度等不強。
3.在形式上敷衍塞責，流于表面。由于師生在思想上和行為上的不重視，導致整個美術教育教學改革工作沒能讓師生形成意識，很多教師在內容上忽略，表面化的進行教學改革，有檢查的時候做作樣子，沒人檢查則是不予理會。
4.考核、評價工作需要進一步落實。高中美術教育教學在考核、評價方面還停留在傳統時期，沒有注重差異化評價和教學，出現了很多不合理的考核制度，不利于學生積極性和綜合能力的發展。
二、對策措施
根據新課程標準，高中美術教育教學改革不是一個簡單的工程。它涉及的面比較廣，上至學校，下至學生，需要系統地進行合理規劃，也需要重點抓住教師、學生活動的建設。同時應該把思想教育和學生管理作為整個美術教學改革的主題。
1.用心做思想教育。教師在進行美術教育教學改革時要對學生進行新課改思想教育，應該以美育能力為主，用健全的美術活動幫助學生樹立新課改意識，這能從源頭上避免一些不利于高中美術教學的行為。因此對學生進行思想教育成為重中之重，這能很好地推進高中美術教學的改革。而在做學生思想教育的過程中教師應該做到用心和盡可能的借助實用的美術活動，用真實案例促進學生堅定信念，用生活中的美術活動促進學生綜合能力的發展。
2.用民主制度來管理學生。民主制度的建設是高中美術教學改革中缺失比較嚴重的一個環節，為此必須著手進行民主制度建設，用民主的方式管理學生。因為學生在美術課上容易出現不聽講的問題，也容易出現做其他科目作業的問題，講話打鬧等問題也比較普遍，因此首先應該做出明確的課堂管理制度，和學生一起制定美術課堂紀律公約，約束學生的行為。另外，針對問題規范民主管理制度，如打鬧玩樂現象，就應該進行行為規范建設，制定民主合理的行為規范制度，要求學生不能隨意講話和打鬧，在美術課上需要完成一定的美術任務后，經過老師同意才能繼續做其他科作業。管理方面需要根據課堂制度，不能出現特殊化，不能單方面按照某人的意愿就做改變。
3.監督美術活動的落實方面尤為重要。監督是促進高中美術教學改革的必要手段。沒有良好的監督機制很容易出現學生上課松懈，美術創作懈怠等問題，使原本取得的成效毀于一旦，監督管理可以使學生在美術活動過程中受到約束，又能從側面督促其遵守課堂公約，認真學習美術，這就有利于學生綜合能力的發展。同時學生也能有機會參與到美術活動中來，教師監督也能在學生某些方面出現紕漏時，及時幫助學生糾正，這就避免了一些操作失誤的行為。同樣的在面對學生有疑問的時候需用良好的態度做仔細的解答，學生表現好的地方教師要及時鼓勵，從多方面綜合評價學生的表現，這樣師生之間的關系也就更好更和諧。
總之，在高中美術教學中存在的問題主要集中在思想、管理、行為習慣等方面，而要解決這些問題也需要認真采取思想教育措施，制度完善措施以及必要的獎勵措施。
作者：王慧慧 單位：江西省貴溪市實驗中學
參考文獻：
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［2］孫志強.當前加強高中美術綜合能力教學的幾點思考［J］.黑河學刊，2014（7）.
第二篇：高中美術教學情感教育策略
摘要：
高中美術的教育主要有兩種教學方式，一種是針對藝考生來說的，他們需要比普通教師更加專業的導師對他們的美術水平進行指導，還有一種就是普通高中的課程，這種類型的教學方式一般一周一節，對學生的要求比較低，不管是哪種教學，教師必須在教學中融入情感教育，這樣才能讓學生更加容易理解美術的內涵，更容易掌握好美術這門課，很多高中美術教師在教學時過度注重理論的傳授，很少結合作品談自己的感受和想法，更不可能涉及問學生的想法，這就讓高中美術教學變得枯燥乏味，專業學習這門學科的學生頂著巨大的壓力，強迫自己學習這門課，但仍舊沒有學習的興趣，普通的學生更不接受這門課，只看課本上的圖畫，完全無法領會作者要表達的情感，甚至無法區分寫實和浪漫主義以及現實主義之間的區別，這是美術教育的失敗，就是由于沒有融入情感的教育。主要講述高中美術教學中融入情感教育的策略。
關鍵詞：
高中美術；教學；情感教育；策略
在美術教學中融入情感教育的概念并不是讓教師對每個作品都與作者引起共鳴，而是讓教師在學生面前表達自己的想法，把自己的情感展現給學生，讓學生看到教師的教學態度，看到教師對于美術的情感，這樣學生在學習和鑒賞時可以把自己的情感自然而然地投入到作品中，對于美術也就可以能夠更加深刻的認識，學生在學習美術時壓力就會大大減少，效果也會更好。把情感融入美術教學中并不是要求教師刻意去生搬硬套一些固有的理論和思維，而是要自己真正體會到的感情，這樣才能讓學生在緊張的學習中把美術學習當做一種享受和放松。所以在美術教學中融入情感教育有很多成功的案例，我們從中吸取到了一些經驗：
一、說出自己的真實感受
在美術教學中融入情感的教學方式第一點要求就是教師要把自己的情感融入作品中。對作品有自己的認識，一般來說，高中美術教師在美術方面有比較深刻的認識，雖然他們無法寫一些專門研究美術的專家相提并論，但是還是有一定的基礎。所以要讓教師表述自己看到作品的感受，所以從中感受到作者的作畫情感不是一件很難的事，然而高中對普通學生的美術教學中，很多教師都不重視，認為只要美術課本上給他們講講的美術常識就可以，而對于要藝考的學生，教師認為最重要的就是讓他們自己練習作畫的能力，其他的都不重要，這種想法的一直存在導致了我國的高中生美術素養不理想，所以教師要想提高學生的美術能力，自己首先需改變想法，能夠把自己的真實感受與學生分享，讓學生看到自己對于美術是很重視和熱愛，把自己的感受融入美術的教學中，再引導學生把他們的感受帶到學習中，這就達到了美術教學中融入情感教育的目標，比如在欣賞《父親》這副作品時，教師可以結合自己的父親，從老者的皺紋、眼神和指甲中看到歲月的歷練，看到作者對于父親的感恩之情，學生就能夠在教師的講述中慢慢走入這個情境，教師講述自己的真實感受也更容易讓美術平易近人，不再像學生印象里的一樣高高在上，能夠讓學生對美術有更加濃厚的學習興趣，所以在這個過程中教師說出自己的真實感受是十分關鍵的一步。
二、讓學生說自己的感受
高中生已經有了自己的思想，教師在美術教學中如果只是單單談論自己的想法，學生就會覺得課堂與自己無關，教師在講述自己的想法時，只有部分學生可能會隨著教師的情感進入到作者的作品中，但是還會有部分學生認為這正是自己放松的好時機，不僅不能體會到作者的感情，教師的用心和情感學生也感受不到，所以在美術教學中進行的第二步就是教師要讓學生說出自己的情感，一方面可以讓學生都參與到課堂中，讓課堂的學習氛圍更加濃厚，學生的情感可以得到重視和表達，另一方面可以讓學生在聽講時集中精力，享受情感教學，這能夠大大提高學生學習美術的效率，讓他們的美術能力得到大幅度提高，不管是普通學生還是藝考生，通過情感教學都能夠看到學習美術的樂趣，不會出現逃避美術，也不會對美術不重視，能夠以平和、欣賞的態度對待美術，這也有利于塑造高中生的人格。只有讓學生說出自己對美術的看法，才能觸動學生的靈感，才能調動學生的思維，對美術產生更加濃厚的興趣。高中美術教學中存在著兩個極端，有些教師和學生過度緊張，因為在高考中他們要靠這一專業加分，還有的同學和老師卻不重視美術的學習，這兩種心態一直都找不到平衡點，通過美術情感教學能夠讓教師和學生對美術有全新的認識，對美術學習能夠積極對待，學習的效率自然也能夠提高，美術教學融入情感需要教師花費一些功夫，但是得到的卻遠不止他們付出的那些努力，所以這是值得堅持的一件事。只有融入了情感教育，美術才有了靈魂，才能煥發出生機，才能變得有血有肉。所以，在高中美術教學中，要向學生灌輸感情教學，讓美術中充滿濃厚的感情，這樣才能使美術教學有更大的突破和創新。
作者：柳恩榮 單位：鶴崗市第三中學
參考文獻：
劉亞平.在情感教育中體驗藝術的美麗：高中美術情感教學分析［J］.好家長，2016（4）.
第三篇：高中美術教學靜物素描研究
摘要：
靜物素描在高中美術教學中的作用日益重要，特別是在最近幾年的新課程改革的不斷推進過程中更加明顯。靜物素描在美術教學中具有承上啟下的作用。不僅如此，它還能幫助學生形成造型、審美和整體三大方面的良好意識。而本文將從如何培養學生靜物素描時的整體性、把握靜物素描創建結構、熟練使用各種透視縮形以及教師不斷完善靜物素描的教學方法這四大方面來分析新課程改革背景下高中美術教學靜物素描的教學策略。
關鍵詞：
靜物素描；因材施教；美術教學
靜物素描是什么？想必大家對它的了解都是模糊、抽象的。簡單地說，素描是用線條或不加色彩的繪畫；而靜物素描，靜物，就是指瓜果蔬菜、花草器物等靜態的對象。顧名思義，靜物素描就是用一種簡單的顏色來描繪，并對這種描繪的形體、面積、空間、質感等進行繪畫。這種練習，雖說是靜物素描中的最基礎的訓練，但卻為以后的學習起著極為重要的鋪墊作用。不過，要想真正提高學生的美術能力，就要讓學生了解物品的擺放和布置方面的知識，以此來增加學生對物品的質感對比。如今，在新課程改革不斷推進的大背景下，我們要加強對高中教學中靜物素描教學方法和策略的研究，而如何研究，將是需要我們深入探討的。本文根據筆者教學經驗對該問題進行了深入研究。
一、培養學生的整體及透視意識
學生對于整體的認識，直接決定其作品是否符合人們的視覺習慣，進而影響我們對該作品的審美。一幅作品的好壞，最主要的是該作品是否能給人以整體視覺效果。所以，我們要引導學生從整體出發，從整體的角度去體驗和觀察物體的形態和質感，這樣，視線就不會只局限于局部，畫面也不會出現“頭重腳輕”的現象。學生與成人的思維角度不同，其視覺維度亦是如此。他們的視覺維度是遠遠不及成人的，因此，學生所觀察的東西往往停留在局部事物，例如某些細枝末節之中。最終的結果就是，學生不能對物體有一個很好的整體意識，從而影響學生的第一感覺和最終作品的形成。舉個例子，在學習“線條表現彩陶”這一課時，新課程改革標準大綱要求學生先學會觀察分析彩陶的結構和幾何特點。這時教師可以引導學生先從一個大的角度對彩陶有一個整體意識，比如先看到彩陶是由四個部分組成，分別是彩陶底部、中間部分、彩陶口、以及手柄。然后再細化到四個部分中的每一部分具體所占的比例，彩陶身體大約占總高度的2/3，占總寬度的2/3，手柄占總寬度1/3，彩陶底部和彩陶口占總高度1/3等等。若通過此方法使學生自主掌握，觀察靜物素描對象時先從整體、再到局部、最后又統一到整體的這樣一個過程，將對學生之后的創建結構和造型能力有很大幫助。
二、使學生明白創建結構的重要性
提高高中生的美術修養，一個重要的方面就是培養學生的創造力，體現在靜物素描方面就是培養學生的創建構造。教師首先應該使學生深刻認識到創建構造的重要性，之后再采取各種教學手段加強學生創建構造的理論學習和具體實踐。例如在教授學生靜物構圖時，教師首先應該使學生有把握形體結構的能力，之后再培養學生對于靜物素描的自主結構造型能力。因為掌握形體的結構有利于學生進行靜物素描時創建結構。體現在具體教學中應該是，教師首先讓學生自己去觀察、分析各種形體的具體結構和幾何特征，然后再讓學生進行靜物素描的表現。將一個靜物的形體和幾何結構畫好畫準，是高中生打好靜物素描的基礎。與此同時還要加強學生的構圖能力培養，使其認識到各個部分的關系，有一個整體意識，從而更好地體現作品的思想性和藝術性。
三、教學生熟練使用不同透視縮形變化
靜物素描是學習美術的基礎課程，在很多國畫、油畫、工藝美術等等的學習中都是要求必須掌握的。良好的靜物素描基礎可以為高中生的美術創作提供很大幫助，因此靜物素描也被稱為是一種獨具藝術價值的繪畫形式。而對于高中生來講，掌握靜物素描不僅僅要了解靜物素描的構圖和擁有整體意識，還必須熟練使用不同的透視縮形變化。一方面原因是，在一樣的觀察點下的物體空間有不同的光線明暗和視覺的變化，需要通過精準表現在畫面中才能造成一種良好的空間立體的效果。另一方面，色彩單一的空間層次完全依靠其明暗對比的五大調子的透視展現出空間層次感，從而在達到遠近虛實相結合的效果，使人能感受到這種特殊的空間感覺。
四、教師自身不斷完善教學方法
高中美術教學只有不斷地自我完善、不斷學習先進的教學新理念，才能從根本上提高教學效果。如此，才能進而提高高中生靜物素描的表現能力。高中生學習靜物素描，最重要的是增強學生對靜態事物的感受和觀察能力，并以此為基礎再去學習相關知識。這樣最終才能真正提高學生對靜物的理解，培養學生的創造力。在具體教學過程中，為了能夠提高學生積極思維的能力，以及了解靜物素描的知識和技能，高中美術教師要學會改變教學方法，采用對不同的學生使用不同的誘導方式的教學策略，帶動學生主動思考。同時這也符合新課改中“因材施教”的要求；再者，教師不僅要引導學生自主學習、還要拓展學生關于靜物素描的理論知識面，這樣的理論與實際結合，才能使學生在美術學科方面全面發展。
綜上所述，提高高中美術教學中靜物素描方面的教學效果，應該主要從學生、教師兩大方面入手。學生方面，學習一定要有一個好的態度。在進行靜物素描學習時，專心是第一要義，眼光要放在整體的布局上，對物體的結構進行認真的觀察和思考，并將物體之間的層次和立體感最大化的表現出來，同時又不能忘記整體畫面的色彩感和虛實影像的關系靈活的運用各種素描技巧。作畫的過程中態度是非常重要的，學生要在不斷的實踐和領悟中向著更高的素描能力邁進。在教師方面，教師首先應該使學生了解到靜物素描的重要性，之后再對學生進行教學培養。這有助于提高學生的整體意識和構圖能力，對提高高中生美術素養有很大幫助。本文筆者嘗試性的提出幾種簡單的高中美術靜物素描方面的教學方法和策略，以期對教師在今后的高中美術教學靜物素描方面能夠有所幫助。
作者：李永平 單位：廉江市第一中學
參考文獻
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第四篇：高中美術教學美術鑒賞能力措施
由于高中美術教學的課程內容基本上以美術鑒賞為主，那么如何培養學生對美術作品的鑒賞能力就成為高中美術教學的核心問題。只有經過不斷的科學而有針對性的系統訓練，人的審美修養才能逐步得到提高，進而使學生在對待自然、社會、人生判斷上形成積極的觀念與情感。下面我會結合教學實踐，談一談培養高中學生美術鑒賞能力的幾點措施。
一、掌握不同的藝術語言，讀懂特定的藝術作品
其實一切藝術門類都有其特殊的語言，就像我們的談話和演講用口語進行交流、表達一樣。我們知道文學創作用語言文字進行表述，舞蹈表演運用肢體的動作，音樂運用音符節奏，電影畫面運用蒙太奇即鏡頭轉換來完成。這些都是其特定的藝術語言，而美術作品的藝術語言更是多樣的，高中學生只有了解了更全面的美術語言，才能進而讀懂美術作品。
1.了解西方美術的基礎性語言并運用其解讀美術作品
西方美術語言的基本語素包含點、線、面，進而構成了形體結構。透視、明暗、冷暖、色調等多種因素，通過帶領學生學習這些語言的特點，并用其分析在具體的美術作品中的運用，從而更好地解讀作品，比如讓學生對達•芬奇的油畫《蒙娜麗莎》進行欣賞時，首先引導學生認識該作品的畫種樣式，即西方寫實油畫肖像，然后分析其運用了哪些具象寫實藝術的基本語言，構圖上采用近景人物半身像的飽滿構圖，背景表現由近及遠的田園風光，主體人物與背景形成強烈的近大遠小的透視變化，把整個人物的像向前推出，形成大空間的立體效果，利用不同的線條表現了人物的頭發、衣著、手及人物輪廓的不同形態和質感。這里尤其強調學生觀察蒙娜麗莎雙手的細膩而深入的刻畫，是運用流暢而富有強性的線條，立體感較強的明暗過渡，自然而生動的肌膚色彩等寫實的藝術語言，表現出視覺上的美感。
2.引導學生體會中國畫特有的藝術語言，感知東方神韻
中國畫是中國傳統繪畫，中國畫的工具和材料是中國特有的筆、墨、紙、硯、中國畫顏料。中國畫的用筆方式講究中鋒、側鋒、順峰、逆鋒等，用筆技法包含皴、擦、點染、勾等，用墨講究濃淡、干濕、輕重等，這些都是中國畫具備的獨特的藝術語言。教師在引領學生對中國畫作品進行鑒賞時，就需運用這些藝術語言對其進行解讀和體會。如，欣賞齊白石的《蝦》時，首先引領學生去找出該作品的筆墨特點：用筆講究簡約、凝練，尤其雙鉗采用中鋒表現蝦的骨感和力量，長須勾畫遒勁，短足點寫靈動，用墨更是層次豐富、變化多樣，尤其介紹白石老人于八十多歲筆耕不輟創造出濃墨一筆畫腸骨的破墨法，把草蝦的透明質感躍然紙上，真可謂神來之筆，似與非似之間，凸顯東方神韻。
二、聯系人文知識，發掘藝術作品的內涵
在欣賞課上，我經常遇到這樣的情況：當讓學生欣賞一幅作品時，他們大多數只看到作品內容上的人物或景物，并能對人物或景物的形式特點進行大略的描述，至于作者的創作意圖，也就是要傳遞給人們哪些信息或何種思想卻知之甚少或干脆不明其意。遇到這樣的問題，教師就應該引導學生聯系歷史、地理、政治等人文方面的知識來作指導，對作品的內容和內涵進行認識和解讀。如，領導學生欣賞19世紀法國畫家米勒的油畫《拾穗者》，從作者的樣式和內容入手，分析該畫的人物環境及發生的故事。然后教師就應該引導學生把該作品和作者與當時的時代背景及其價值趨向聯系起來，分析在19世紀法國的人物畫，基本上取材于宗教神學人物和宮廷權貴的形象。通過聯系法國19世紀歷史政治的現狀及西方人物油畫的發展，我們才能更深入地了解《拾穗者》這幅批判現實主義風格的作品，從而透過畫面本身更深層次地挖掘該作品的豐富內涵，這也是作者想要表達的創作意圖。
三、讓想象生出夢的翅膀
我們在欣賞意象藝術和抽象藝術方面，想象力發揮著至關重要的作用，在意象藝術中，作者藝術真實與客觀真實是有較大區別的。藝術家所表現的藝術真實是對客觀真實的抽象概括，并加入自身獨特感受而形成的藝術形象，也就是說藝術家本身的創作過程就有很多的想象因素，那么讓學生進行欣賞時，就必須對作品的內容和內涵展開大膽而豐富的想象。但是這種大膽的想象絕不同于平時我們的胡思亂想，這里的想象是建立在學生本身已掌握的美術欣賞的基本知識和基本技能并能夠聯系相關人文知識進行分析推理的基礎上，大膽加入自身感受，這種想象就是創造性思維。由于人的想象是建立在人的生理和心理的不斷成熟的過程中的，情感經歷的不同階段的基礎之上，又受到人的不同的獨特性格、氣質及審美趨向制約，所以看作品先了解作者，就需要主動想象作者的人生經歷、個性特點及作者所生活的時代背景，并加入自身的認識感受去分析作品，展開自己想象的翅膀進行大膽而自由的嘗試性欣賞，最終也培養了學生的創作思維和審美情趣。
作者：譚彥華 單位：吉林省樺甸市第八中學
第五篇：高中美術教學示范優化思考
摘要：
教師示范是高中美術教學中常用的教學手法，因其特有的直觀性和有效性而深受師生的喜愛。但是近年來，隨著新課程改革的深入和一些全新教學方法的運用，一些教師對示范產生了疑惑，導致了一些問題的出現，制約了教學水平的進一步提升。鑒于此，就當下存在的問題進行了總結，并提出了具有針對性的優化路徑。
關鍵詞：
高中美術；教學示范；存在問題；優化路徑
一、當下高中美術教學示范環節存在的問題
1.對示范認識錯誤
示范是傳統美術教學中的重要方法，有其特殊的價值和功用。但是隨著新課程理念的實施和美術課堂的變化，很多教師對示范環節的認識產生了偏差，表現為兩種極端的認識。有的教師認為新課程標準強調學生創造性思維的激發，鼓勵學生大膽進行創作，因此沒有必要再進行示范，否則就會對學生形成束縛。這顯然是一種因噎廢食的認識，美術是有其特定形式特征的，如果基本的美術技能都不具備，美術創作也就成了空中樓閣，也必將會導致學生眼高手低。還有的教師則是過度示范。在這些教師眼中，學生的繪畫水平十分有限，擔心學生不明白、不會畫，于是便進行多次詳細的示范，而學生則被動地對教師示范進行模仿。雖然出發點是好的，但是忽略了美術學科所具有的創造性特征，也是與新課程標準、理念相違背的。
2.專業基本功不扎實
作為一門知識性和技能性兼具的學科，美術教學必須以教師扎實的專業技能為基礎，才能使教師在課堂上得心應手地示范，展示出完整的創作過程和精彩的作品。但是有些教師平時忙于教學，疏于專業練習，專業技能不進反退，導致其在示范時力不從心，或者不示范或者用多媒體資料來代替。
3.教學觀念陳舊
繪畫是一門創造性藝術活動。創造性思維、個性化風格等，乃是繪畫學習中最為寶貴的東西。但是由于受到傳統觀念的影響，多數教師還是延續著“教師講—學生聽—教師畫—學生畫—教師講評”這一過程，看似是按部就班、有條不紊，其實是把學生當作被動接受知識的容器，這樣的創作的作品也就成為流水線批量生產出來的產品，千篇一律。
4.過分依賴多媒體
多媒體給美術教學帶來的積極作用是顯而易見的，但是對于新技術的運用，應該把握好“度”，方能使它的作用和價值得到最大化的發揮。但是在實際中，很多教師對多媒體產生了一定的依賴性，甚至迷戀多媒體，示范環節更多地由多媒體代勞，學生只能從屏幕上看到結果，看不到創作的過程，這顯然是有悖于教學初衷的。
二、高中美術教學示范優化的建議
1.樹立正確的認識
首先，從美術的學科性質來看。美術是一門技術性和藝術性兼具的學科，要想更好地了解美術，進行美術創作，則必須要以一定的美術知識和技能作為基礎。而在基礎知識和技能的獲得和培養過程中，示范無疑是最適合的方法，這也是其能夠流傳至今的重要原因。所以，無論是在什么環境和條件下，示范都是美術教學的重要方法。其次，從新課程標準的要求來看。新的美術課程標準的頒布，為新時期高中美術教學指明了方向。它所提出的陶冶審美情操，激發創新精神，促進個性發展等理念，都需要借助一定的方式和方法才能實現，而絕不是全部放手，讓學生在沒有任何基礎的前提下信馬由韁。如果不進行示范或示范較少，讓學生過度想象，不但毫無意義，而且會人為地疏遠學生和美術之間的距離。所以要辯證地認識新課程標準，辯證地把握示范。再次，從示范方法的革新來看。將先進、科學的教學方法應用于教學，無疑是十分必要的。特別是多媒體技術的出現，對提升美術教學質量起到了多方面的積極作用。但是其所起到的只能是一種輔助作用，而不是替代。一味依賴多媒體，會使美術創作過程在很大程度上被忽略，教師的基本功也會逐步退化。所以，教師還是要把握好其中的“度”，揚長避短，為我所用。
2.提升教師能力
從當下的實際情況來看，多數美術教師都是科班出身，曾接受過系統和正規的美術專業訓練，能夠充分滿足教學中示范的需要。但是正如前文所言，因為沒樹立起對示范的正確認識和對多媒體的過度依賴，很多教師的專業技能出現了嚴重的退化，美術課變成了一般的文化課，失去了其自身的特點。所以，教師應該加強對基本功的訓練。精美的示范不僅可以向學生傳遞知識和技能，還能充分展示出教師過硬的專業素質，這些都是被學生看在眼里，記在心里的。同時，教師的個人魅力也會在這個過程中得到提升，使學生產生“向師性”，由對教師的崇拜轉化為對美術的熱愛，使學習興趣得到有效的鞏固和提升。因此，教師不能再存有“吃老本”或依賴多媒體的想法，而是主動加強對基本功的練習，以在課堂上完美的示范為目標，真正體現出示范和美術學科特有的魅力。
3.豐富示范內容
從學生接受的角度來說，如果教師示范的內容總是一成不變，都是把要表現的作品的創作步驟演示一遍，那么既使教師示范得再精彩，也會引起學生的審美疲勞。所以，教師應該在現有的基礎上豐富示范內容。如，當場示范素描、色彩、中國畫等，教師當場示范能夠詳細展示出創作的全過程，學生在示范后接著進行練習，起到了趁熱打鐵的作用。但是其弊端在于耗時較長，也容易將學生帶到模仿的誤區，對此教師可以選擇一些重點和難點進行局部示范，往往能夠起到事半功倍的效果。又比如，教師課前完成的范畫。因為當堂示范需要花費較長的時間，所以教師可以在課前畫好范畫，既可以是完成品，也可以是半成品或步驟圖等，既達到了示范的初衷，也節省了教學時間。
綜上所述，近年來，隨著新課程標準的深入實施，高中美術教學也迎來了全新的發展，教學水平較之以往有了明顯的提升。越是在這種良好的形勢下，越應該冷靜下來，再次對教學進行全面而細致的反思，趨利避害，揚長避短。本文所探討的示范環節，就曾一度被忽視，使教學受到了多方面的不利影響。所以，在下一步的教學中，美術教師需要重新重視示范，使之特有的功能得到充分的發揮，繼續成為高中美術教學的重要的教學方法，并發揮出更多的作用和價值。
作者：高青友 單位：江蘇省溧陽市竹簀中學
參考文獻：
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第六篇：高中美術教學多媒體技術應用
摘要：
在高中美術教學中有效應用多媒體技術，是高中美術教學現代化改革的重要舉措，是新課程改革的必然要求。多媒體技術以自身的獨特性，將美術作品生動、直觀地展現給學生，不僅有利于激發學生對美術學習的興趣，也有助于提升美術教學質量?；诖?，該文就多媒體技術在高中美術教學中的應用進行了分析與探討，以期為美術教學提供一定的參考。
關鍵詞：
高中美術教學；多媒體技術；應用
在社會主義市場經濟、科學技術、信息技術、多媒體技術快速發展，以及我國教育教學改革深化發展的環境中，教育領域的教學模式、教學方法獲得了多樣化的發展，其中多媒體技術以自身的獨特性，備受教師的青睞。尤其是在高中美術教學中，多媒體技術得到了廣泛的應用。因此，教師如何有效利用多媒體技術的優勢開展高中美術教學，成為教師思考的重點。
一、在高中美術教學中多媒體技術的應用意義
筆者通過研究分析得知，在高中美術教學中應用多媒體技術具有以下優勢：首先，豐富了課堂教學內容，為美術教學提供了更多的教學資源。由于課堂教學時間具有局限性，而高中美術教學內容往往繁多，在以往的高中美術課堂教學過程中，教師往往無法有效地完成教學任務。而多媒體技術的有效應用則解決了這一問題，并為課堂教學提供了更豐富的教學資源，提升了高中美術課堂教學的效率和效果。如，教師在講述《文藝復興時期的繪畫》時，利用多媒體技術展示圖片與視頻，為學生展現了文藝復興時期繪畫作品的藝術魅力和美學價值。同時，通過對教學資源的拓展，進一步開闊了學生的美術視野，使高中美術教學得到了有效的發展。其次，營造了良好的教學環境，打造了理想的視覺媒介。相較于以往高中美術教材中美術作品圖片篇幅小、畫質不佳、欣賞性差的弊端，應用多媒體技術可以將教材中的教學內容以及與之相關的美術作品進行準確、清晰的展示，從而為學生營造良好的教學氛圍和視覺體驗，有利于激發學生的美術學習興趣與對美的追求和感知。如，教師在《阿爾諾芬尼夫婦像》（82厘米×60厘米）鑒賞教學中，通過利用多媒體技術，將畫中的景物清晰地展現給學生，使學生充分地欣賞和理解作品，這是以往教學方式無法實現的。
二、多媒體技術在高中美術教學中的實際應用
1.多媒體技術在美術預習中的應用
在高中美術教學過程中，教師利用多媒體技術可有效開展課前導讀教學，從而為學生營造和諧、輕松的課堂教學氛圍，激發學生對高中美術的學習興趣和探索欲望。如，教師在教學《園林與民居》一課時，利用多媒體技術播放蘇州園林等建筑景觀的圖片與視頻作為課文導入，從而在揭示教學主題的基礎上，激發了學生的學習興趣，營造了生動的課堂教學氛圍。
2.多媒體技術在美術課堂教學中的應用
實踐證明，利用多媒體技術進行美術課堂教學，不僅豐富了課堂教學內容，為教師提供了全新的教學模式，也開闊了學生的視野，提升了學生的美術素養，并滿足了教師課堂教學的需求。如，在美術課堂教學中通過利用多媒體的視頻、動畫、聲音等特色，結合美術作品展示，在一定程度上彌補了以往美術教學的缺陷，并沖擊了學生的視覺感官，提高了學生的學習興趣和發現美的能力。如，教師利用多媒體技術根據教學內容制作教學課件，有利于在有限的時間內豐富教學資源，從而實現預期的教學目標。
3.多媒體技術在美術設計課程中的應用
在新課程改革的要求下，高中美術教學不僅要注重豐富學生的美術知識，也要注重提升學生的創新能力。因此，在高中美術教學中，美術設計、美術手工制作等課程受到了重視。教師通過利用多媒體技術的特性，有效提升了課堂教學質量。如，在美術字體設計教學中，多媒體技術中的設計軟件的應用在一定程度上簡化了手寫字體的復雜性，并通過變形、色彩繪制、空間排列等形式提升了藝術效果。如，教師在進行裝飾畫美術手工制作教學時，利用多媒體技術播放裝飾畫相關的圖片和制作流程視頻，在使學生了解裝飾畫制作流程的同時，還開拓了學生的創作思路，從而提高了教學效率。
結語
在高中美術教學中有效應用多媒體技術，不僅有助于激發學生對高中美術學習的興趣，開闊學生的視野，提高學生的美學素養和審美能力，也有利于提升高中美術教學質量，并促進高中美術教學理念、教學模式、教學方法的現代化改革與發展，從而為社會培養相關人才。
作者：劉森 單位：內蒙古烏蘭察布市集寧區第四中學
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第七篇：高中美術教學情感教育芻議
摘要：
高中美術教學需要在傳統的教育方式的基礎上，通過人性化的方式注入情感教育，提升學生的審美能力，加深學生的感性體驗，在素質教育的過程中，需要將情感教育注入美術教學中。本文從情感教育的內涵入手，對高中美術教育中注入情感教育給與更多的思考。
關鍵詞：
美術教學；情感教育
情感是每個人必備的基本情緒，情感對人的影響是穩定而長久的，是人們基本的感情需要，在人們的學習、工作、生產、生活、溝通、交流中，情感都具有關鍵的作用，情感是人們最基本的需要，是前進的動力。在教育教學領域，注重情感需要與素質教育具有密切的關聯，在美術教育中實施情感教育，有利于提升學生的創造力與審美能力，有利于全面促進素質的實施。在教育教學領域，素質教育在學生智育、美育、德育發展中具有關鍵作用，美術教學是美育的重要組成部分，因此，加強情感教育具有必要性。
一、高中美術教學實施情感教育的必要性
根據教育調查研究顯示，在高中的美術教學中，傳統的教學方法依然存在，在這種教學情況下，只有一少部分人對美術教學感興趣，大部分的學生表示對美術教學的形式缺少興趣。學生學習的積極性與主動性有待提升，教學形式、教學內容應該結合學生的生活實際與學習需要。因此，在高中美術教學中實施情感教育具有重要性，教師需要從實際狀況出發，激發學生學習的良好情感，在學生內心形成良好的情感體驗，同時美術教學中的情感、理性、腦力等因素，對學生的整體發展與全面發展具有重要作用。同時，情感是人們一種重要的情感體驗，教師要從學生內心的情感體驗出發，用情感打動學生，從學生的學習經驗、生活經驗、社會經驗、認知能力、智力水平出發，依據學生的興趣愛好，采取有效的教學方式，創設情境讓學生獲得情感體驗。
二、高中美術教學中實施情感教育的重要意義
1.有利于激發學生的學習興趣。在高中美術的教育教學中，為了激發學生的學習興趣，提升學生對美術知識的感悟能力，教師需要搭建學生情感教育的橋梁，激發學生的學習興趣，全面培養學生的情感。因此，加強情感教育的實施，有利于與學生之間進行感情上的交流，有利于學生自己去感悟知識、思考知識，有利于學生形成正確的審美價值觀念，學生會更加積極主動的親近自然。
2.情感教育有利于學生審美能力的發展。美術教育的一個重要教學目的就是引導學生形成正確的審美能力，通過教學內容與教學手段，讓學生真正的感受到藝術的魅力，增強學生對美術知識的感知能力，不斷促進學生審美能力的提升。因此，美術教師要讓學生感知美術的美，在學生內心形成良好的情感體驗，不斷提升學生的審美能力。
三、高中美術教育中情感教育的策略
1.從學生實際情況出發，激發學生的學習興趣。知之者不如好之者、好之者不如樂之者，興趣是最穩定的心理因素，是學生學習的動力。只有學生在內心上具有學習的興趣，才會積極主動地投入到學習中，充分的發揮出自身的特長與愛好。在高中美術教學中實施情感教育，首先就要激發學生的學習興趣。那么如何激發學生的學習興趣呢？教師需要從美術教學內容與學生實際學習情況出發，為學生展示美術教學的魅力，采取開放式、多元化、審美式的教學方式，逐漸激發學生的學習方式，并且內化為學生內心的積極情緒。任何知識與藝術都來源于生活，美術教學也需要從生活實際出發，引導學生對生活中的美進行體驗、觀察，教師可以組織學生到野外活動進行寫生，感受自然中的美術信息，認識到大自然的鬼斧神工對美術的重要意義，激發學生進行美術創作欲望，在內心上形成良好的情感體驗，激發學生的學習興趣，否則學生產生的是消極的情緒，不利于美術教育的發展。
2.優化美術教學資源，并且給與充分利用。在新課程改革與素質教育理念深入實施的情況下，美術教育應該突破傳統的教育形式，采取全新的教學理念與教學方式，優化各種教學資源，提升學生學習的積極性玉主動性。在高中美術教育中有一種新的教學方式，是美術欣賞課，這符合新課程改革的理念。在美術的欣賞課中，教師要學會利用各種優秀的教學資源，利用計算機與多媒體教學、參觀美術館等方式，拓寬學生的視野，提升學生學習的積極性與主動性。例如，在多媒體教學中，可以利用多媒體的優點，將聲音、圖片、文字結合在一起，將時間、空間結合自在一起，這也是現代美術及偶遇的重要特點之一。促進多媒體教學與教育教學的結合，成為當前教育的全新的形式。另外，教師可以引導學生到美術館中進行學習與參觀，拓寬學生的視野，豐富學生的美術知識，加強學生對美術的體驗，提升學生學習的積極性與主動性，將美術教育、美術欣賞與美術歷史結合起來，加強學生的情感體驗。特別是古代美術教育與美術形式的欣賞，需要激發學生的興趣，提升教育教學效果。這種實地考察的方式，有利于學生獲得直觀的感受，在學生內心形成難以磨滅的映像，對藝術作品進行直觀的感受，讓學生形成感性思維與形象思維，培養學生積極向上的情感體驗。
3.教師要更新自己的教學理念。在高中的美術教學中，教師的教學理念、教學素質、教學能力具有重要的作用，教師需要轉變自己的教學理念，結合素質教育的實施，將情感教育落實到教學的實處。人的情感具有穩定性同時也具有開放性，更是隨著人的發展變化而不斷變化。在現代社會的發展中，人們需要適應社會的發展需要，調節自己的節奏與情感，追求高尚的道德精神。在這種教學形勢下，教師需要不斷轉變教學理念，勇敢的進行教學事假，提升自身的教學能力與專業素質，挖掘美術教材中的情感因素，在教學設計與教學過程中，要與學生進行情感上的交流，對學生實施人性化的教育與管理。因此，在情感教育的實施中，教師自身需要具有良好的情感素養，明確情感教育的目的，加大情感教育的力度，引導學生感受美術教學中的真善美。
綜上所述，高中美術教育具有非常重要的作用，在高中美術教育中注入情感教育具有非常重要的意義。高中美術教師要結合實際的教學情況，采取有效的教學手段，轉變自身的教學理念，讓學生形成積極向上的情感體驗，營造和諧的教學氣氛，提升學生學習的積極性與主動性。
作者：黃有明 單位：華池縣第一中學
參考文獻：
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