前言：中文期刊網精心挑選了小學美術教師論文范文供你參考和學習，希望我們的參考范文能激發你的文章創作靈感，歡迎閱讀。
小學美術教師論文范文1
民間美術作品是世界人民都喜愛的一種藝術形式，受現代社會市場的沖擊，民間藝術品的開發只局限在手工作坊和流水線車間，這樣便失去了民間美術作品的意義。大學民間美術課程是學生通過對民間美術的再認識而創作出來的，是可以進行市場交換的。在傳統的基礎上，學生加上現代創作意識可以形成新的藝術品，而在當下的市場時代，更需要通過市場交換與競爭來實現其價值。因此，一所大學邁上創業型大學的道路，致力于學術成果的市場化，是知識有價在高等教育領域中的深刻反映與時代體現。太原師范學院設計系多年以來在課程體系中一直堅持民間美術課程教學，是設計系培養方案的重要組成部分，并且積累了一定的實踐經驗和研究成果。但是課程的成果往往只是作為專業的一種總結而告終，在課業創作的過程中，學生為作品耗費了大量的人力和物力成本，轉化為最終成果時卻只能是以單一的學分評定結束，這一現象導致了作品最后的流失和損壞，同時也造成了大量的資源浪費。依據這一課程的延展性，本課題對課程教學拓展進行了嘗試性探索。首先，在課程內容上，針對性地對眾多民間美術形式進行篩選。山西民間美術種類繁多，由于種種原因，目前還沒有形成整體的規模，更缺乏對其進行整體的開發與研究。太原師范學院設計系以晉商建筑裝飾藝術研究所和文化遺產研究與保護研究所為依托，以課堂教學為研究基地，對山西民間美術中可以進入市場的一部分內容進行規劃、整理、研究，同時對其進入市場的可行性進行探索和規劃。其次，對未來成果進入市場的前景、市場開發、市場運作、產品走向等，提前作出實踐性的研究。具體來講，就是把市場的概念引進教學中，以期形成一種良好的、互動的教學模式，讓學生的學習有了更明確的目標，也有了動力，而且通過實際社會調查而來的不再是憑空臆造的東西，從原來單一的課堂作業延伸拓展到社會，而且作業的成品不會局限在單一的課堂上，在課下以及所有的有效時間，只要有市場，作業就不會中斷。這樣也可以對課程未來的發展提供有益的補充。通過幾個周期的積累形成一種良性的市場運作模式后，可以為轉型期的山西在打造文化產業方面作出有意義的補充，同時也為美術院校專業課教學走向市場探索一條可行性之路。
二、高校民間美術課市場的開發
1.設定目標和計劃
高校根據民間美術的特點進行教學拓展，把民間美術課程作為高校美術專業中的一門選修課程，可以使學生在課堂中不僅完成對傳統藝術的了解，同時也吸收傳統藝術的文化背景，并掌握民間美術的構成、造型、色彩等藝術規律；不僅提高學生的民間美術審美素質，而且可以將民間美術語言吸收、拓展到自己所學的其他專業內容之中。在課程教學中完成的作品都是學生的真實情感，通過作品中的表現使民間美術形式在課堂教學過程中得以傳承和再現。
2.具體產品的開發和制作
在這一個過程中，課題組成員共同商議決定了兩個主題：一是選取晉商大院中的磚雕藝術形式為主題，通過對傳統圖案和工藝的吸收，借助陶藝完成作品；二是傳統的皮畫工藝制作，在簡單商品的基礎上拓展皮畫制作的各種可行性。確定好主題后，開始實地考察、選取資料，在收集大量資料、選取可制作的內容后，開始產品的具體制作。在此過程中，學生不僅完成了對傳統圖案的理解和文化涵義的掌握，同時也增強了自己的動手能力。在制作過程中，針對出現的各種情況，不斷探索解決的辦法，從而建立了一套完整的工藝制作程序。
3.與自己專業課配套銜接
開發出產品后，學生根據自己的專業和所學的知識，還專門為產品設計了一套包裝，這樣不僅完成了產品本身的開發，而且完善了產品后期的包裝，對所學專業也起到了支撐作用，也使得原來概念性的作業有了實際性的應用功能，檢驗了學生的專業學識。為使自己的包裝和商品很好地結合，課題組對不同年齡段、不同的職業層的人員進行了回卷調查和訪談，以尋找一種共性的、大眾都可接受的審美樣式。
4.市場開發
對市場的調研主要是調研同類產品在目前市場上的走向，同時，作為一個產品的研發，將來如果面臨創業的選擇，完備的市場環節和市場經驗是這個項目中重要的部分，也是學生自己開發的產品走向市場的重要一步。對這類產品的消費人群進行市場調研，并通過采訪對象的訪談，確定了市場不同人群接受程度的比例。綜合前段時間的工作，撰寫研究報告，闡述具體的產品通過怎么樣的商品流通渠道進入市場，并跟蹤市場反饋，對產品的高、中、低三檔進行定位。為了了解此類產品目前的市場情況，課題組走訪了旅游景點、商店、禮品店、藝術品交易場所，完成了對自己產品的定位。相比較，目前市場做工較粗的是大眾型一般消費品。盡管學生的制作工藝也較為精美，但同市場現有的高檔產品相比還有一定的距離，只能定位為中檔產品。以上環節可以通過圖1、圖2清晰地展示出來。本研究采用理論—實踐—社會三個環節互補的形式完成。創新點就是從課堂教學走到課堂外完成了一件作品的開發、完成、包裝等完整的一系列工作程序，同時也完成了這樣的工藝品的市場定位和將來市場走向的調研報告，鍛煉了市場能力，為將來的市場開發積累了寶貴的經驗。
小學美術教師論文范文2
中小學美術教學實踐證明，教學法理論研究的滯后，影響和制約了中小學美術教育有序和健康的發展。在國家美術課程標準與美術教學大綱新舊交替之際，中小學美術教師中多數人除美術舊課本外，幾乎沒有教學參考資料，缺乏教學法理論指導。通過調研我們發現，不少教師憑經驗、憑直覺、憑興趣組織教學，普遍不符合素質教育和審美教育的要求，這是一種非審美性趨向。另一方面，各地依據義務教育階段美術課程標準而新編美術教材已處于實驗階段，盡管中小學美術教材的問題可望近期解決。但是，與之相適應的中小學美術教學法理論建設基本上仍然是空白。原先供高等師范院校美術教育專業使用的教學法教材，由于出版時間較早，其中不少美術教育觀念與國家《基礎教育課程改革綱要》等系列文獻的精神不符，與此后一系列改進學校美術教育工作的精神相悖。
急用先學，隨著學習、思考的深入，筆者僅就教學法中諸如美術教育的目的和目標，美術技能、技法與美術學知識、審美文化的選擇，美術教學原則的重新認識和調整，美術教學中心的偏移等有關的一些理論問題談談自己的認識：
一、擺脫美術教育的“三個中心”，改革傳統教學方法論構成
在把握教與學這一對矛盾關系時，若依照傳統的教學法理論觀念，則一般都是站在教者立場和授方本位上闡述和思考問題。美術教學的目的與任務、美術課的教材與內容、教學的原則與方法、美術課的授課與考核、美術課的評價與標準體系等，無不是著眼于教師的角度和立場。教學成了教師的單邊活動，教學方法論幾乎成為教法經驗談。在這樣的教學法思想作用下，教師的教學活動一般都停留在對傳統教材的分析理解、對傳統教法的拼裝套用、對教學構成的分解組合、對技法因素的熟練運用等層面，也就是說我國的中小學美術教學一直是“以課堂為中心，以教師為中心，以課本為中心”來展開；相應的美術教學法也是以此為本位，為理論訴求對象，形成了傳統的經驗型美術教學方法論框架。中小學美術教學活動中無視學生的存在，勢必造成教育價值取向的偏頗，這是美術教育的非審美性趨向，是教學法理論導向的誤區。當今人們常說教學中“學生是主體，教師是主導”，我認為教學其實是一種文化、知識、技能的“轉化”，是學生“主體”的學習由量變到質變的過程，促進這種轉化的理論技巧就是“教學法”。而設計教學法的一個重要前提就是：充分了解學生，正視學生是教學活動主體這一客觀事實。在美術教學法理論闡述中，學生是主角、是決定性因素。如何調度學生成為教學的中心、重心，這應該是教學法研究的任務。這種“學生主體”觀與經驗型美術教學思想有根本性的差異。
現代教育學告訴我們：學生是具有主體性的人?！敖逃虒W影響只有在得到學生主體意識選擇、支持后，才能對其知識、能力、個性品質、身體等各方面的發展起作用”①，教學中就是要激發學生學習的主體性。教學活動中學生的主體性主要表現在學習的獨立性、對教育影響的選擇性、學習的主動性、創造性等諸多層面。研究教學主體，我們還必須看到青少年學生身心發展具有順序性、階段性、穩定性和可變性、不均衡性和個體差異性特點。教師要用發展的眼光來看待學生，教學要照顧到學生身心發展的水平。美術教學中我們還須看到學生的個性特征、學生的潛在能力、學生全面發展的需求、以及不同年齡階段學生的心理發展水平，表現在感知、思維、想象、創造、興趣、情感、美術表現力諸方面的顯著差別。
關于中小學美術教育的重心應該放在哪里，在美術教學矛盾組合中應該以誰為中心的問題，根據素質教育和審美教育的要求我們應該得出自己的判斷。
20世紀五六十年代、曾在世界各國美術教育中風行的“兒童中心論”認為：美術是一種特殊的教育，美術教育的目的在于提兒童自我表現的機會，以發展他們的個性、智力和創造力，教師只不過是材料供應者和鼓勵者。甚至還認為：“教”會傷害兒童創造力或將成人標準強加于兒童，認為絕不可以“品評”和“等第”或以成人之見去評價兒童的表現結果……不難看出，這樣的認識過分強調了少年兒童的創造性和學生的自我表現，壓制和瓦解了教師的主導作用，后果是從總體上削弱和否定了美術教育的積極作用。顯然，完全的兒童中心論的教學定位和教學法思考是難以操作的，是不符合時代需求的。70年代，國外教育者們開始正視這一理論偏頗，逐漸接納優秀教育理論，看重課程結構，肯定和重視教與學的辯證關系和相互作用。他們將強調創造性和自我表現的“兒童中心論”美術教育思想與“以學科為本的美術教育”（DBAE）（注：DBAE是Discipline-Based Art Education．的縮寫，國際美術教育界的代表人物w．迪文·古力（w．Dwaine．Greer）和E．w．艾斯納（Elliot．W．eisnev）提出“以學科為本的美術教育”，主張以嚴謹的美術課程實現美術自身的價值。）趨于融合，“教學過程中學生心理邏輯與學科知識邏輯已被視為具有同等重要的意義”。②
總之，應該明確：美術教學就是以美術課程為中介的教師的“教”和以學生為主體的“學”相結合或相統一的活動。“教”與“學”是同一活動的兩個方面，二者彼此依存、相輔相成，“中心”的偏移不利于美術教學的發展。我們要樹立新的教學觀，將學生單一的被動的學習方式轉化為自主探索、合作交流、操作實踐等多樣化的學習方式。
二、中小學美術教學原則應該體現審美教育特征
現有的美術教學原則含糊不清，指向不明，沒有體現學科的特征。國家中小學《美術課程標準》指出：“美術課程具有人文性質，是學校進行美育的主要途徑?！薄懊烙氖侄?，途徑主要是藝術教育”。③有不少學者已經充分論證，中小學美術教育在本質上就是審美教育，而不是德育、智育或者其他。然而，在實施過程中，中小學美術教育能不能保持其審美教育本質特征，這不僅要處理好美術學和審美文化與美術知識、技能之間的關系，還取決于我們的教學是否把握藝術審美規律?！耙虼耍行W美術教學在實施過程中還特別需要有具體的教學原則作指導。”④
曾有教育工作者為中小學美術教學制訂過一些教學原則。如：《普通中小學美術課教材教法》的作者認為：中小學美術課教學應遵循直觀性原則、啟發性原則、精講善練原則和以點帶面的原則；《中學美術教學法》的作者也提出：審美性原則、直觀性原則、精講善練原則、眼腦手協調并用的原則、創造性原則、統一要求和因材施教的原則等?！敖虒W原則是教學工作必須遵循的基本要求，根據教育目的和教學過程的規律制定，也是教學工作實踐經驗的總結和概括。正確貫徹教學原則，是實現教學任務的重要保證。”⑤我理解：教學原則反映教學規律，用來指導某一學科教學實際工作的教學原則，首先必須符合該學科既定的教學目的，其次它必須反映該學科教學過程規律。那些既不符合學科具體的教學目的，又不能充分反映具體教學過程規律的提法，是不宜被稱為該學科的教學原則的。
前面所列舉的教學原則摘自當前我們用于培養高等師范美術教育專業學生的教材，比照以上觀點，我們就會發現，這些提法并沒有突出學科特點，不能反映教學要求，不能體現教學目的和教學規律，其中雖然有指向美術教學的，但基本上沒有抓住學科本質特點和體現內在的教學需求。而大多數美術教學原則，實際上只是各個學科教學都必需遵循的教學基本原則。長期以來，我們把教學基本原則直接地當成了美術教學原則，實際上是抹煞了以審美教育為根本追求的藝術學科的特殊性。事實上，統率各學科的教學基本原則是不能取代或等同于某一學科特有的教學原則的。
那么，怎樣的教學原則才能適應中小學美術教學的需要呢？學術界有人對此進行了較為深入的思考和研究，學者郭聲健博士提出了“藝術融合原則、藝術參與原則和藝術愉悅原則”，并對相關的啟動程序和規則展開了較為詳實的論述，頗有說服力。當前，隨著基礎教育課程改革的深入，新的中小學美術教材將會陸續出臺，面對新的教學局面，到底應該如何論證和建樹中小學美術教學原則，我想這應是美術教學法今后亟待研究的重要課題。
三、美術教育目的與教學目標的混淆，造成教學指導思想的混亂
在傳統的美術教學法闡述中時?；煜敖虒W目的”和“教學目標”的定義，二者轉換混用。如：“美術教育的根本目的是培養全面發展的人才，提高全民族科學文化水平和素質”，“德、智、體、美、勞五方雖有各自的特定的任務，……它們從各個方面共同保證著教育目標的實現?！雹薏浑y看出，這是同樣性質的闡述，上述“教育目標”的意思等同于“教育目的”，如果說這種轉換也許有修辭方面的原因或者是由于疏忽所致的話，那么，在傳統教學計劃中的“課程教學目的、單元教學目的、課時教學目的”安排，不能不說是理論認識上的欠缺。目的、目標不分，暴露了中小學美術教學法理論研究的滯后。又譬如：有學者一方面認為“中學學校美術教學的目標，主要是對學生進行審美教育、培養學生正確的審美觀點……”但同時又認為“教學目的，包括教師教和學生學的共同目的……”⑦在這里“教學目標”和“教學目的”成為同義或近義詞，產生了混用的效果。
在教育學理論中曾對“教育目的”和“培養目標”有過界定，“教育目的是培養各級各類合格人才總的要求和共同的質量標準”，“培養目標是指各級各類學校和專業的具體培養要求或培養人的具體質量規格”。“我們可以這樣來表述教育目的和培養目標的關系：教育目的是學校教育所要達到的總的目的或共同質量標準，而各級各類學校的培養目標則是教育目的的具體化?！雹?/p>
為避免因概念混淆而導致教育、教學的偏差，目前國外教育界也有人在深入思考這個問題，并努力將“教育目的”與“教育目標”進行明確區分。在英語中，教育目的（Educational Aims）含有“方向”的意味，表現普遍的、總體的和終極的價值，具有相對宏觀的指導意義；教育目標（EducationalGoals）或（Educational Objectives）含有“里程”的意義，表現個別的、階段的、具體的價值，只指導具體的、特定的教學活動，前者規定了后者的性質和任務，而后者則是前者的具體化。。因此，學術界認為：教育目的體現了社會的意志和時展的要求，具有指令性和強制性，是相對穩定的時代要求；而教學目標是一種為實現教學目的而設置的教學策略，是可根據需要加以調整、變動的。在教學設計時，教育目的的表述，必須具體化為教學目標──一個系統的、可操作的、量化的標準，這個標準應包含要求達成的具體內容的明確規格；能用規范的術語描述所要達到的教學結果的明細規格。
在傳統教學法中，編寫教案采用的是“目的”教學，“目的”教學側重于教學中教師主導作用的發揮，表達的是教師與教育學愿望相統一的、作用于學生心理變化的授課要求。在這里教學目的只是對復雜的教學活動作出籠統的、模糊的、原則性的規定，這顯然是非常不充分的，同時，教學結果也是不易測量和評價的。課堂效果因沒有具體的目標規格作界定標準，使得教學的好壞取決于教師本身的業務素質和課堂機智。
總之，“教育目的”與“教學目標”是兩個不同的學術概念，實踐中的隨意混淆只能說明美術教學法研究的不足，其結果導致的是教學目的的背離和教學評價系統的模糊和軟弱。明確美術教育目的，建立新的、具體的、切實可行的美術教學目標系統，以及相應的目標管理機制，是我們迫切的任務。
四、“異化傾向”是對審美教育要求的背離
當前中小學美術教學中，普遍存在著偏重技法技能訓練的傾向，而其中繪畫的技能技巧訓練又首當其沖。美術課幾乎等同于“圖畫課”、“手工課”，與之相應被利用的是精講多練的教學法原則，教學中重視技術輕視理論、忽視人文精神教育的情況是有代表性的。有不少中小學美術教師反映：“長期以來，我們把美術課學習的‘雙基’要求作為主要任務，對學生要求以技能學習掌握，畫得像不像、做得像不像為標準”，“一味死抱素描，要不就鉆在中國傳統國畫的套子里，在技法中磨來磨去”，“所以在實際工作中，美術教學蛻變為技能教學，教材變成了技法書”。還有教師指出：“歷來把美術與繪畫等同，于是形成了以繪畫為中心的教學模式，注重繪畫技能訓練，而把美術的眾多門類排斥在外”，“美術課常常被繪畫臨摹教學所取代”，“學生們機械地臨摹大師們的名作，‘依樣畫葫蘆’，畫蝦必學齊白石，畫竹必像鄭板橋，連下筆順序都安排好了”。⑨上述種種問題，歸納起來有以下幾點：1．美術知識技能教學在中小學美術教育中片面地受到重視、有的甚至把美術課等同于美術技能訓練，掌握美術知識技能成為了美術教學的主要目的。2．美術知識技能的傳授與訓練沒有突出美術學科的特點。主要采用簡單模仿、重復操練、注重形似、強調準確的方式。3．繪畫成績成為了衡量教學的主要標準，成人化的繪畫要求扼殺了兒童的審美興趣。
顯然，美術教學的“重技輕理”傾向，與全面推進素質教育的精神不符，與審美教育的要求相違背。那么，在教學實踐中，為什么還會產生這種普遍現象呢?要回答這個問題需涉及到學科教育的歷史原因，催發和滋長這一問題的教育大環境和社會大背景，值得深入探究。
我認為，在探究引發重技輕理的原因時，目前存在于中小學美術教育中的“異化傾向”值得關注。它具體表現在兩個方面：“美術教育的非美術化”和“普通教育的專業化”。
其一，主要表現在中小學美術學科沒有審美教育特點，而被等同為德育或智育的教學，使得美術教學與其他教學沒有多大區別，學科教學評價也套用其他學科標準，將“技”與“能”這類智育上的傳統追求來取代和掩蓋教學上的審美的把握。中小學的美術教育本應是普通和普及的藝術教育，而不是專業和職業的藝術教育。但在教育實踐過程中，中小學美術教育卻往往有意無意地向專業藝術教育看齊，老師有時甚至將高校技能要求的那一套幾乎全部照搬。我認為，由于有借用現成的教學套路，誘使美術教師陳陳相因，處于一種被動的惰性選擇狀態。而要突出審美特性的教學，是鼓勵教師的參與融合，教與學成為一種雙邊的藝術創造活動，要求教師本身不但要具有美術技能基本功，還要具有美術學、教育學、心理學和相關學科方面的廣博知識和修養……二者相比較，不難看出：突出審美教育的美術教學比純粹的知識技能教學要難得多，對教師綜合素質的要求也高得多，這恐怕就是產生中小學美術教學中重“技”輕“理”傾向的一方面原因吧。
其二，是普通教育的專業化，還表現在美術高等師范的專業定位和培養目標上。有學者為21世紀稱職的藝術教師提出了幾條標準：1．不是專業藝術工作者，而是藝術教育工作者；2．不是簡單的裁判員，而是熱情的欣賞者；3．不是單項型，而是全能型。我認為，這也是對中小學美術教師的綜合素質的要求。而我們現在的高等師范美術教育，在培養方向、課程設置、授課方式等諸多方面，并沒有與培養畫家、工藝美術家的專業美術教育拉開距離，不能體現出師范教育的專業特點。未來的中小學美術教師們的專業思想不明確，知識構成也顯得單薄，他們尤其不喜歡美術學理論，重“技”而輕“理”……在這里，我們所說的“理”，是指美術學內涵、審美文化修養和人文學科知識基礎。然而，從多年高等師范藝術教育的實踐來看，大量的師范生不會上美術欣賞和常識課，上課時只有技法的搬弄，而無思想的交流，根本談不上開展創造性的審美教育。高等師范的專業美術教育存在著的不足和定位偏頗，應引起教學法研究的密切關注。
必須看到的是，在國家新頒發的中小學美術課程標準中已揚棄了舊教學方法論和重技輕理的非審美趨向，建立了新的課程目標、學習領域和實施建議，并提示了新的教學法思路，我們應該充分學習與領會。目前，中小學美術教育作為素質教育的一個有機組成部分，正變得越來越重要，成為發展思維、情感、創造性和培養全球意識的人才的重要學科。與此同時，我們也應該清醒地認識到，美術教育一直是整個學校教育的較薄弱環節，這一現狀并沒有得到根本性的改變，中小學美術教學法理論的研究和建設也幾乎還是空白。本文對教學法非審美性趨向的幾點追問與建議，作為學習心得，希望能對中小學美術教學法的建設有點幫助。
注釋：
①②《美術教學論》，王大根，華東師范大學出版社。
③《哲學大辭典·美學卷》，蔣孔陽，上海辭書出版社。
④《藝術教育論》，郭聲健，上海教育出版社。
⑤《教育學（修訂版）》，邵宗杰、裴文敏，華東師范大學出版社。
⑥《普通中學美術課教材教法》，吳東梁、樊學川，高等教育出版社。
⑦《中等學校美術教學法》，蔣蓀生，江蘇教育出版社。
小學美術教師論文范文3
信息技術在學校中的裝備，信息技術服務于學校教學活動，在南京的教育技術裝備發展過程中，經過十幾年的不斷投入與裝備，已經普及到了每所學校。通過不斷地投入與更新完善，今天的教育技術裝備，尤其是信息技術類教育裝備，在常態化教育教學活動中發揮著不可替代的作用。如網絡機房的建設，在滿足信息技術學科教學活動的同時，在其他學科中的應用，如語音教學、英語聽力的訓練與考試、數據采集、學科教學活動的開展等方面，都起到了不可替代的作用，充分體現了信息技術給教學活動帶來的種種便利。如何讓信息技術、網絡機房更好地為學科的教學活動與學生的學習服務，提升信息技術裝備的使用效率與使用空間，讓我們的教育與學生的學習得到更大的發展與成功，這是我們教育部門所需要思考與研究的，也是我們需要不斷探索與實踐的方向。
數字技術在美術課標教學的目標實現與要求，可以圍繞美術課程總目標，按“知識與技能”“過程與方法”“情感、態度和價值觀”三個維度設定，分目標從“造型?表現”“設計?應用”“欣賞?評述”和“綜合?探索”四個學習領域設定具體要求，結合課標中所涉及的運用計算機技術進行軟件運用，具有很強的實踐性。學生在美術學習中運用傳統媒介或新媒體來創造作品，發展想象能力、實踐能力和創造能力等表現形式所要求的思考與運用，通過兩者的結合來進行學科問的試驗與嘗試。
南京市教育裝備在服務教學、服務學校的同時，在信息技術與學科整合的研究中，就數字美術畫板的裝備，如何結合網絡機房的特于美術教學活動做了這個項目的整合計劃，在該學科的拓展與實踐方面做了以下幾個方面的思考與設計，并組織進行了一系列的活動，使整個項目從項目的論證，政府采購到裝備、驗收，再到培訓、競賽以及課題的研究與總結，形成一套較為完整的裝備理念創新的嘗試，為探索和詮釋新課改過程中教育技術裝備在教育教學活動中的應用做一些實踐。
通過實踐，明確目標：在數字化環境下數字美術畫板與美術學科的整合與應用。體現教育活動中技術裝備的新理念與管理模式上的探索。
圍繞這個目標的實現，我們通過加強與教學課標、教學研究、技術應用、科技研發等領域專業人員的共同研究與探索，積極尋找一條適合新課改要求的裝備與研究、管理與培訓的模式與方法，體現教育技術裝備管理中的建設、配備、管理、應用、研究、培訓、競賽等內容的具體體現。
二、研究方法與方式
(1)座談與研討。通過與課程編委、學科教研、教學一線教師、進修學校培訓教師、產品研發等專業人員座談、研討，同時通過積極組織撰寫文章等形式收集意見與建議，進行信息技術與學科整合的框架研究與素材構思。
(2)對數字美術產品的了解與實驗。針對教學要求，通過與產品研發人員的溝通，引進、推薦不同產品進行對應功能的了解與認識，在向使用產品的學校教師深入了解情況的基礎上，針對教學中的內容進行調研與產品性能試驗，收集整理出適合教學需求的功能與要求。
(3)策劃培訓計劃與量化培訓內容，明確教師在網絡環境下，應用數字美術畫板的教學要求與技能要求的掌握程度及實現目標。
(4)組織競賽活動與作品(論文、課件、作品)的收集。
(5)課題的研究。新技術應用與學科整合的意義與價值的研究，為形成新的裝備理念的研究提供基礎材料。
三、項目的實踐
1.認識階段
2009年度至2010年度初期，我們在主任室領導下，根據教學的需求與目標實現，在美術教學課標的研究與學習過程中，注意到未來美術課標中的教學內容所涉及的信息技術手段的應用與要求，為能夠準確地達到這個環節的要求，主動與課標組人員進行溝通，了解其教學課標的要求以及目標的實現，并結合對數字技術產品的研究與了解，針對數字美術畫板系列產品，加大了研究力度，通過不斷深入研究與研討，對數字美術教學活動的情況及目標有了一定的了解，結合信息技術的特性與產品本身所特有的優勢，進行了一系列的探討活動，并通過專家、教師的一些前期試驗結果的分析與驗證，得出了充分的論斷，明確了數字美術畫板這個新項目裝備對美術教學所產生的意義與價值，為后期的試驗項目裝備、項目研究提供了較為充分的依據。具體內容參見參考文文獻[1][2][3]。
2.籌劃與啟動階段
2010年度，為了讓學校教學人員更好地了解與使用該系列產品，使其更好地服務教學、融入教學，在主任室的領導下，我們在進行裝備計劃編排的同時，針對這個新項目的特點，做了全面推進的思考，并使該項目的建設與研究完整地呈現出技術裝備與管理應用的體系特色。具體做法為：項目的標準制定工作、項目的裝備過程管理工作、項目的教師培訓計劃工作、項目的應用拓展與作品競賽等實踐工作、項目的課題研究工作，內涵形式整體提出并分階段地進行，最終將形成一個系統的工作系列，為后期工作開展提供依據。
根據項目設計與布置，在完成數字美術畫板裝備啟動的同時，安排了一系列的培訓與活動：
(1)下發《寧教備通知[2011]14號》。
(2)匯總并落實區縣學校申報教師培訓名單。
(3)培訓計劃的實施。
(4)培訓人員情況：分別組織了3個班(A，B，C)，安排了近10位優秀教師、專家講座，其中計劃培訓人數為126人，A班每人分別達20課時；B，C班每人12課時。
(5)落實數字美術畫板教師技能培訓課程。
(6)“數字繪畫技術在中小學美術課堂教學中的運用研究”課題開題、結題會議。
3.計劃實施與過程管理階段
第一階段：
裝備先行。在將此系列工作計劃做了充分準備后，2011年下半年啟動了10所試點項目學校的裝備工作，并根據裝備計劃采取了1+1模式f即每所學校1套網絡版數字美術畫板+1套單機版，含軟件)，并通過一個月左右的時間(從項目招標公示、產品展示推薦、政府采購、裝備事實與驗收等)，完成了該項目的調試、驗收等裝備工作。同期，召開“數字繪畫技術在中小學美術課堂教學中的運用研究”課題的開題會議，啟動工作正式開始。
第二階段：
整體推進。在2011年度，依據工作整體計劃，我們通過聯合市教研室、電教館、小教培訓中心和白下區進修學校、區裝備辦和南京茂立科技有限公司等單位技術與專業人員，組織專家與學科人員集體討論研究，在做好常規技術應用培訓的基礎上，提供了一份相對完整的《2011年南京市中小學美術教師數字化美術教育培訓計劃》。在培訓計劃與項目中，針對已裝備項目的學校以及沒有裝備該項目的學校教師，分別組織了不同課時、不同要求的技術培訓計劃。并分別在玄武區南師附小啟動了一期基礎培訓，組織在白下區教師進修學校進行后五期系統性和三期基礎性的技能培訓班的計劃落實工作。
第三階段：
成果展示。在執行的計劃中，根據培訓內容的進展情況再結合項目的驗證工作，在培訓計劃完成的同時，我
們還進行論文、課件、作品的提交、評比等工作。2011年9月，組織專家、評委，分別就教師的論文、課件、作品和學生作品進行了收集整理，通過評選推薦出一批教師與學生的優秀作品，并于2011年10月10日在鼓樓區芳草園小學，舉辦了南京市中小學數字美術作品頒獎活動，為該系列活動的圓滿結束奠定了基礎。
第四階段：
課題開題。課題開題是伴隨著項目的啟動，同時結合整個項目的一系列活動的開展、計劃的執行同步進行的，在執行項目開展與活動落實中結合著課題內容。體現在課題實施計劃、課題研究內容等項目上，明確課題目錄、名稱等，確定任務與要求。
4.成果展示與展望
通過這次活動，在教師與學生的積極配合下，我們在計劃和落實中注意收集整理以下幾個方面的內容，在此與大家一起分享。
收獲一：各類作品
(1)作品上繳情況
根據裝備計劃的落實情況，要求10所試點學校及前期參與過裝備的學校，在對該項目的試驗裝備與管理應用培訓的同時，對教師、學生進行論文、課件、作品的收集與上交，作為培訓與學習考核的成果。共收到258份作品(經過篩選后的)，取得了預期的效果。
(2)作品獲獎情況
通過專家評選，分別優選出：
①教師論文：一等獎2名，二等獎4名，三等獎2名。
②教師課件：二等獎2名。
③教師作品：一等獎8名，二等獎15名。
④學生作品：一等獎24名，二等獎34名，三等獎48名。
收獲二：資料與隊伍建設
(1)資料的收集
①教學光盤。通過本次活動的開展，我們在做好計劃的同時，同步收集相關教學活動的錄像，將每節課程都做了高清錄制，并分別整理，形成了一個系列的教學模板，為后期教師的進修與學習、觀摩與賽課等活動的開展提供了一個很好的案例與樣板，為今后數字美術學科的交流互動與推廣提供了基礎數據與資料。
②課件、論文、作品。通過對課件、論文、作品的收集，讓教師在教學活動中充分學習與體驗新技術的應用，通過不同形式的闡述，分別對信息技術產品與學科之間的整合與應用有了一個全新的了解，讓教學理念在新的技術載體中能充分展現出來，讓教學活動的開展形式更加豐富多彩。
③藝術鑒賞與學習途徑的拓展。通過網絡技術環境的搭建與應用，增加了對藝術鑒賞條件的改觀。通過網絡進行資料、作品的收集與整理，擴充了教學鑒賞途徑，給教學活動帶來了更便捷的鑒賞環境與學習條件，讓更多的名家與作品展現在教師與學生面前，讓視野更加寬闊。
(2)師資隊伍的建設與培養
一線教師重視新技術在教學中的學習與應用，為師資隊伍的建設及技能掌握和學生的培養提供了條件。數字美術畫板培訓計劃在學校裝備建設與學科整合應用的實踐中啟動，只是該項目在裝備過程的一個階段，就組織培訓情況而言，有幾點體會與感受。
①區縣裝備部門在配合報名上積極性很高，報名人員踴躍，體現了學校教師對該項目的重視與關注，也體現了對新技術與學科整合及應用方面的關注。
②教師冒著酷暑積極參與這個培訓活動，讓人感動，尤其是高淳、溧水、六合等路遠區縣的教師，體現了教師隊伍自身對業務知識提升的愿望。
③培訓中，教師態度認真，求知欲強。表現在有一定美術功底的教師身上，他們在掌握基本要領后，能很快地運用新技術手段達到培訓與教學中的應用效果，達到了培訓的目的，為學科之間的整合與應用奠定了基礎，也為后期的學科發展與推廣提供了借鑒。
④通過此次培訓與活動的開展，讓一部分教師在得到基礎知識學習與掌握的同時，也讓一批孩子得到了對該項知識的學習與應用，為后期新課程的學習、推廣奠定了良好的基礎。
收獲三：課題成果
課題的成果是在結合裝備管理過程中所進行的各個項目成果，也是這次數字美術畫板項目裝備管理過程中的一部分，與課題的研究成一個體系。具體體現在以下七個方面：
①經教學實踐檢驗，教學效果良好的教學案例及其配套使用的教學課件；
②理論與教學實踐研究論文；
③數字繪畫課程產生的美術創作作品；
④數字繪畫課程教學教程錄像；
⑤課題組在綜合實踐課程與課外活動方面的經驗總結；
⑥數字繪畫課程公開教學、實驗教學的教學錄像；
⑦數字繪畫教程發表。
收獲四：教育技術裝備與管理模式上的創新與實踐
教育技術裝備在教學活動中的研究與管理模式上的創新(互動)與成效。加強課標學習，加強與教研、教學一線教育專家、教師的聯系與溝通，加強同技術研發與應用技術人員的交流與合作，做好新技術在數字校園環境下的學科整合與應用的整體項目策劃與方案實施。為使學校教學活動順利開展，在提供技術裝備硬件的同時，提供整體解決方案，多部門聯合做好指導、服務工作，提升服務質量，提高效率。
5.感悟
數字美術畫板的裝備工作，是南京市教育裝備與勤工儉學辦公室2010年度工作計劃中運用信息技術手段服務學科教學活動中的一項嘗試性建設工作。在通過科學合理的標準研究與方案論證等一系列準備工作后，組織并形成了采購計劃與標書。通過政府采購，分別在南京市的10所不同學校(高中、初中、小學)進行了裝備，加上此前一些已經試驗過學校，通過數字美術畫板在學校裝備建設與學科整合應用實踐計劃的實施與應用研究，整理并總結出了一些裝備管理工作中的探索與體會。在得到區縣、學校裝備與教學人員一致好評的同時，我們得出了一個結論，即在應對未來新課改要求與裝備過程中，現代教育技術裝備的研究與項目建設，應在教育技術裝備部門牽頭的形式下，以信息技術裝備為龍頭，由各有關教育理論研究部門、教育教學管理部門、教育技術裝備部門、教學一線的專業人士和科技研究、產品研發企業等部門、人員共同組建一支隊伍，通過對技術裝備的研究，形成指導、利用技術裝備服務于教育教學的全新現代教育模式。
“一枝獨秀不是春，百花齊放春滿園”。通過此次對數字美術項目的裝備管理與應用方面的研究、實踐，收集并獲得了一些信息技術與美術學科整合方面的資料與體會。希望這次的實踐能起到拋磚引玉的作用，讓信息技術服務學科方面走得更遠，使現代技術手段與傳統知識的學習能更加緊密地融合在一起。我們作為教育技術裝備部門的一員，有信心、有能力使技術裝備服務教學工作更上一層樓，為教育技術裝備的現代化推動教育現代化的實現盡一份力量。
參考文獻
[1] 彭博，信息、美術共創奇葩沖國現代教育裝備，2011,6：21-23.
