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人文藝術教育論文范文1
[論文摘要]考察近幾年高等學校藝術教育的迅猛發展，我們會發現其中存在的大量問題都根源于我們關于藝術教育價值目標缺乏應有的深入思考，以人文教育統領技藝教學，以大眾教育取代精英教育，以審芙教育超越功利教育是高等學校藝術教育健康發展的必然選擇。
近幾年來，全國高等學校藝術教育的發展呈現出巨大的表里反差。在表層次看來，藝術教育的發展是令人樂觀的．從生源基礎來說，中小學基礎音樂的教育的積極廣泛開展，為高校藝術教育提供了雄厚的招生來源；從高等學校藝術類專業教育來看，各大音樂(師范)院系的持續擴招，各大綜合高校乃至于理工科院校普遍新增藝術院(系或者專業)I從高校藝術教育的推廣普及來講，各級各類高校文藝活動如“藝術節”等節慶如火如荼。以2006—2008年全國的藝術類高考報名人數的增長為例，自2006年全國藝術類高考報名人數過百萬以后，藝術類高考熱潮迭起，全國每年以約20％的水平遞增。高考大省河南2007年更是藝術類高考報名人數創紀錄的四成增長，2008年繼續遞增19．4%。同期，全國2000多所高校中已有逾700所高校新設或則新增藝術類專業。但是，從深層面來看，對于高等學校藝術教育進行全面深入分析和調查的人士都能夠體味到，我們時下的藝術教育教學存在著巨大的隱憂。首先是高校藝術類教學水平在擴招形勢下出現下滑；在就業形勢壓力下，許多高校(尤其是新增藝術類專業學校)的藝術專業辦學出現萎縮局面，更為危險的是許多藝術類專業教師乃至于教學主管領導，沒有把藝術教學的目標確立為開發學生自我創造潛力的獨特活動，視藝術教學為校園中令人愉悅的裝飾品，把藝術教學的存在看做可有可無；在各種藝術具體教學活動中，藝術類教學的發展為技巧技能的強化訓練所左右，教學效果服從和服務于少數人(精英)的成功，教學創造力的培育受困于教學主體——學生缺乏人文精神的理念和對于藝術作品和生活審美感知的淡漠。這些問題最終必將導致我們藝術教育作為美育和素質教育支柱的功能缺位，作為高等學校藝術教育工作者，我們必須在自己酌教育教學實踐活動中對這一課題加以思考，并尋求應對之策。
一、我國現行的高等學校藝術教育體制分為專業和非專業(公共藝術類教育)兩個層次，分別針對于藝術專業學生和廣大非專業學生。但是無論專業和非專業教學中，我們都有意無意地把技能訓練，技法技巧的強化作為重點。因此無論在教學內容安排、教學組織形式、教學時數的安排，還是大學生廣泛參與的社團文學藝術活動中，只講求專業忽視技巧背后對于藝術美、人性豐滿的追求。這必將導致藝術教育教學陷入對于技能技巧的無限崇尚，對于時尚藝術的跟風模仿(這對于感知敏銳而又缺乏相應的理論和實踐修養的高校學生是具有自身合理性的)。高校學生藝術設計表現出來的無生機的雷同，音樂創作演奏演唱中呈現出來的刻板的“神似”，這可以在如火如茶的高等學校校園各級各類文藝活動中屢見不鮮。在這種教育教學氛圍內發展的藝術及其作品必然缺乏對于思想的表達，無力于情感信息的表現，更加無法成為透射大學生人生的信仰、理想、情感、人格追求、審美趨向的強力音符。在這種技能技巧教育主導取向指導下的藝術教育，必然導致“習藝愈勤，修養愈淺”。這種所謂的藝術教育在許多教育學者必然是看來是非人文的，非人性的。
由此，以人文精神統領技藝技巧教育就成為藝術類教育教學的必然選擇。當代科學史奠基者薩拉將科學、宗教和藝術視為人類對自身的真、善、美探究的結晶體，將之喻為一個三棱錐體的三個面．從錐體底部的各個側面看去，它們之間似乎相距甚遠，但愈往錐體頂端攀登，它們的距離愈靠近，及至頂端，達到了完整的統一。這就要求我們的技能技巧教學要緊密結合學生對于自我的生活中“真”和“善”的理解，以自我獨特視角的審視、統領和構造自己的技能技巧。這些技能技巧也只有在融入自己對于特定對象和作品的創造性理解之中時，才能成為真正的藝術。因為只有這樣，藝術才具有創造者個體的屬性，才具有內在于人自身生命的人文意義，這就是現代意義的人的生存價值和意義的統一。所以，有必要加強藝術史、藝術欣賞、藝術批評、特別是美學的教育，打破以往技能技巧訓練占絕對主導地位的局面，通過廣泛而深人的人文學識修養教育和引導，實現大學生人文精神的塑造，這是走出‘‘藝術創造一技藝訓練”這一教育教學困境，培育具有創造力的藝術人才的必然選擇．
二、高等學校藝術教育的宗旨在于培養和造就“我國21世紀的一代高素質新人”。因此我們的藝術教育應該是大眾教育，即面向每一個受教育者，以提升整個受教育群體的藝術素養和藝術創造力為最終目標標，這就是藝術教育在高校內的大眾化。但是基于我們傳統的藝術教育的目標取向，藝術只能是一部分人的高雅享受，藝術是一部分人天才的創造，藝術教育只能為一部分人服務，無論是閑暇階層，抑或是天賦異稟者。這種藝術教育的“精英化”實際上否認了高等學校藝術教育的大眾化。鑒于此，美國音樂教育學家貝內特·雷默(BennettReier)曾經基于傳統音樂教育中五線譜的教學作過這樣的論述：“五線譜是非常復雜的，哪怕是單行譜表．如果我們想要普通音樂課上所有的在校孩子們都培養起實際使用它的能力，即使只用于學生們在這樣的課上唱歌和演奏比較簡單的音樂，那我們也必須花上過量的時間來教讀譜技能。事實上，我們已經這樣做了大約兩個世紀了，結果卻是令人羞愧．只有極少比例的學習者的樂譜讀寫能力真正超出了入門階段……，這不是我們現有藝術教育教學活動的真實寫照嗎?特別是面臨時下商等學校持續擴招，我們將面對著越來越多技能水平參差不齊，興趣愛好豐富多樣的大學生，我們的藝術教育的對象受到越來越多的置疑。許多藝術教學工作者對于自己的教育教學的工作目標也越發模糊了。高等學校文化藝術活動，無論專業還是非專業領域，總是只有一部分人，而目總是一少部分人愿意和能、夠參與的活動。這必然導致高等學校藝術教育教學實踐活動與宗旨的錯位。
以上問題的解決的關鍵在于我們轉變對于藝術教育的“精英化”觀念，實現藝術教育的大眾化，更需要我們對于藝術教育的內涵上作更深層次的理解。首先在藝術教育教學的對象上，我們的專業教學和公共藝術類教學應該注重發掘大多數人的藝術潛能，善于激發少數優秀者的才智，以多向度的發掘代替單一的技能技巧評比，最終實現藝術教育對于大多數人的本來意義——學會發現美、欣賞美、創造美。其次，在教學內容的豐富化，我們要特別注意將具有表現力的，能夠激發起學生活力的各種作品，無論其風格特色抑或是來源地域，都應該引入我們的藝術教育教學。而不是與此相反，以在我們現有許多學校的專業音樂教學中，一味排斥所有的流行音樂和“非主流音樂學習外國音樂的興趣僅僅局限在歐洲文化圈之內；更沒有能夠充分尊重中國作為一個多民族國家的許多優秀的本土音樂文化，近年來高校專業音樂教學對于青歌賽中原生態唱法的“失語癥”的根源就在于此。所以，高等學校應該將藝術教育的普及與提高相結合，尤其是重視普及，加強公共藝術類教學的師資，改革教學體系和內容，為最廣大的高校學生創造良好的藝術潛能發掘展示和培養的環境。
三、高等學校的藝術教育，尤其是專業藝術教育，存在著強大的社會功利性慣性。由于傳統社會中的藝術教育是少數人享有，藝術教育強調技能技巧的專業要求，許多人把藝術等同于一種奢侈的享受品。在市場化經濟的作用下，人們思考藝術教育的功能時往往與經濟利益掛鉤。對于許多考生而言，藝術類高考錄取分數較低，以后能夠獲得高薪的期盼，往往是他們涌人藝術類高考群體的重要原因。同樣，許多高等院校在藝術專業設置和教學中，片面強調的是投入產出效益比，追求的是藝術類教學的模式化流水線式教學，無不是功利化在藝術教育中的體現。更為令人擔憂的是，在許多綜合性、理工類院校中，包括大多數藝術教育工作者乃至于高校的教育主管領導在思考藝術教育的基礎性地位時，仍然把藝術教育功能的基礎建立在以藝修德，以藝開智，以藝促體之上，簡而言之，藝術的功能只能夠依賴依附于德育、智育和體育，這何嘗不是一種更深層次更具慣性的功利化取向呢?這些取向的存在對于許多高等院校的辦學理念、行為發揮著強大的導向作用。由此，我們在高等院?？吹降乃囆g教育教學和校園文藝活動的違背藝術發展規律種種表現就不足為奇了。:
人文藝術教育論文范文2
關鍵詞:學校文化 技工教育 皈依 技術人文
學校要不要開展文化建設和人文素質培養,答案是不言而喻的。然而千校一面的校園文化和人文教育,不但是教育的悲哀,也是文化的悲哀。作為承擔著技能人才培養的技工教育,要皈依技術人文、建設技能文化,這既是技工教育尋求錯位發展的重要舉措,更是技工教育必須擔負的社會責任。筆者認為,技工教育只有信奉、建構和實踐屬于自己的“技術人文”觀,糾正將人長期從事技術學習和工作所產生“物化”“工具化”的偏向,才能培養出真正德技雙馨的技能人才。
一、技術人文:基于技術的人文觀
技術人文是基于技術的人文觀,是指蘊含在技術發明、技術改良、技術運用之中,貫穿于實踐、認識、再實踐循環往復螺旋式上升的變化發展全過程,具有豐厚人文價值,充滿著人類的思想、意志和情感,對人類社會發展發揮著指導、影響、推動作用的人文精神。技術人文通過技術對人類生產生活的作用和意義,反思、維系和發展技術本身存在的價值,不斷推動生產力的解放和發展;能引發從事技術活動的人們的文化認同感和精神歸屬感,對于規范技術應用、推動技術發展以及正確處理自然與人、人與技術、技術與技術、技術與自然等關系具有重大指導作用。
二、技術至上:技工教育人文精神的缺失
從人類發展史上看,技術和人文的起源并無二致,但是當發展到一定程度,尤其是進入工業化發展階段時,技術和人文逐漸走向對立。人們普遍認為,人文也就是仰望星空的情懷,只有技術才能真正創造價值。因此作為從事技術教育、傳承技術手藝的技工教育,也在市場的導向下變得功利化起來。市場需要什么技術人,它們就培養什么技術人。進入教育環節后,技術異化人文精神的力量進一步擴大。大部分技工院校奉行“實用主義”和“生計教育”,強化了學生技術的傳授和訓練,弱化了學生人文素質的培養。隨著就業市場競爭的日益激烈,技工教育的功利化趨向更加明顯?！凹寄芨淖兠\”“專業決定前程”成了至理名言,專業的細化使學生越來越缺少人文關懷,越來越遠離教育培養“人”的根本目的。學生知識結構片面,理想、情感、志趣偏窄,對專業以外的經濟、社會、政治、文化、環保、資源等問題缺乏應有的關注。從而造成了畢業生缺乏全面素質和綜合職業能力,缺乏對鄰近學科遷移發散的能力,缺乏對已掌握的技術改進創新的能力,缺乏可持續發展的后勁。
技術至上, 基本喪失了“技以載道”的功能。此時的技術被廣泛認為是“中性”的工具,為善為惡取決于什么人使用,客觀上形成一種“人與技術”的關系。在“人與技術”關系視野中,技術往往缺少基于他人和社會的利益衡量;其教育往往過分夸大了操作技術的價值,忽略了思想品德和文化修養以及技術中蘊含的巨大人文信息;其培養出來的人往往容易“物化”“工具化”,甚至“把人變成機器”。
三、皈依人文:技工教育本質的客觀要求
1.是走出“技術至上”誤區的必由之路
要走出技術至上的誤區,彌補技工教育人文精神的缺失,就必須皈依技術人文,將技工教育教學中的“人與技術”關系變成“人與人”的關系,讓技術回歸到人文的時空里尋找自己的坐標。每一種技術都深刻蘊含著“人與人”的關系。技術的發明在于“人”,技術的運用為了“人”,技術的傳承依靠“人”。從事技術教育教學,最終都要落到“人與人”的對話上。這一過程中會自覺不自覺地調動學習者的興趣和積極性,激發學習者的靈感和求知欲,喚醒學習者的主體性和自豪感。
2.是技術的本質訴求
技術的本質是什么?技術專家往往按其原理和功能結構對技術進行嚴格分析。而以人文主義的視角觀之,科學的分析卻是不夠的,它沒有切入問題的實質,只有從作為技術創造者的人性出發, 從技術的社會文化條件和技術后果出發, 全面分析技術與人、社會和自然的相互關系, 才有可能真正把握技術的本質。薩爾頓早就說過,無論科學可能變得多么抽象,它的起源和發展的本質卻是人性的。吳國盛教授進一步指出,你如何理解技術,就會如何理解人。反過來也一樣,有什么樣的人性理想,就有什么樣的技術理念。技術的人文本質客觀地要求承載技術教育的學校,在實施技術教育教學的同時必須營造適合技術活動的土壤和環境。
3.是技工教育的內在需要
技工教育的使命是培養技能人才。教育培養的實施者是人,教育培養的對象也是人。人構成了教育培養的原點。雖然技工教育的特殊性決定了技術傳授的主體地位,但是依然要承擔起人文教育的社會責任。因為教育的真諦在于“育人”而并非“制器”,培養的技能人才必須先滿足人之為人的首要特征。既要培養符合工作需要的人,又要培養在工作中可持續發展的人,更要培養懂得生活的技術人。技工教育皈依人文,旨在建立人在技術中的主體性,并通過教育喚醒學生的自主性意識,幫助學生完成自我解放,引導學生在學習中掌握技能并自如運用技術服務社會、造福人類。
四、校本建構:技工教育皈依技術人文的策略
技工教育皈依技術人文,要求技工院校的文化建設和人文素質培養必須走校本建構之路,就是從本校實際出發,圍繞技術人文核心,有效開發與優化整合學校的各種文化資源,真正實現以技為主、以校為本的文化體系和人文培養格局。
人文藝術教育論文范文3
第一，我國現存更多的專業藝術學校，逐漸靠攏與其它高校合并的想法及行動。第二，合作后未升格的藝術學校，也并未放棄整合的想法，為了可以加入到職業培訓的行列中，努力的發掘著自身優勢。第三，在更多的高等學校中也都存在著向國家教育部審批職業培訓的意愿及想法，利用手頭更多的資源，重新建立創辦與職業培訓相關的專業機構，以此獲得高等職業藝術教育的準入證。第四，民辦的職業院校，在一定程度上積極建立藝術類的教育機構?？偟膩碚f，這些不同性質、不同形式的職業藝術教育機構根據時代的變化以及發展需要不斷的創新來適應教育人才培養的使命感。
二、學前教育藝術人才培養模式特點
第一，就業教育模式在校企合作培養人才機制的情況下，校方基本是采納合作一方的要求進行著教學體系，并以此圍繞運轉。教學的實踐中，企事業單位會為此提供更多的實踐機會，實踐演出也就意味著學生步入社會的專業訓練過程已經開始。學生也因為企事業單位的標準而學習準備，因為這正是他們面對職業被挑選的演練，或者是說評估。學習時間短、內容較為單一，并且學生在校期間的學習進度、學習成果、教學的質量等等，有些時候學校一方并沒有確切的跟進落實。如此，如何具有發展的眼光進行預測，并以此貼合市場、迎合社會，就應連續不斷的將職業藝術教育進行全面把控及策劃；對于教學的成果應做好跟進，對于學校方的教學水平、教學質量進行嚴格規范的定位及監督，是職業藝術教育人才培養的重要環節。
第二，師生關系雖然體藝術類院校平行志愿計劃并不缺少，但是跟據2009年招生匯總信息來看，真正有此意愿的考生很少很少。事實上職業藝術類的學校分數錄取線很低，可并未被看好，其生源與其它高等藝術教育學校根本無法相提并論。以此可見大家對于職業類藝術學校不認可，認為還是有一定差距的。職業藝術教育的師資要求，以及師生關系在一定程度上是具有藝術教育特點的。在藝術人才的培養過程中，教師是具備豐富實踐經驗的并且具有較高的藝術素質。同樣在更多的職業藝術教育學校中，教師多出于藝術團體，有大量、豐富的實踐經驗，并且清楚的知道能在社會立足的要求，也因此教師都是具有多方面的才能，有的教師在教學中身兼數職，擔任好幾門功課。綜上所述，職業藝術學校存在著師資不全的現狀，不具備穩定性，臨時請聘、外聘或者是退休教師反聘情況比較多。
第三，教材依據調查顯示，更多的職業藝術教育院校所使用的教材，基本上都是很多藝術類本科院校在普遍使用的書本教材。因此職業藝術教育學校就存在著教材不適用的的問題（必須和就業渠道、社會文化時尚聯系），而對于學生也相對不公平，雖然學習時間短但卻要在時間內學習本科內容，這也導致原本并不優秀的學生排斥教材，降低學習興趣。
人文藝術教育論文范文4
現有教育技術中心技術人員的現狀和存在的問題
技術人員專業性不強，年齡結構不合理有些高校教育技術中心的管理人員所學專業有電子專業、計算機專業、物理專業等等，缺少教育技術學專業的專門人才，而且個別單位人員老化，跟不上現代教育技術的發展，阻礙了教育技術的應用，需優化組合，全面提高技術人員的管理能力和素質。技術人員服務意識差，素質亟待提高一線設備管理人員工作存在著工作理念不正確，服務意識不強、脫離教學實際等問題。不能正確認識自己崗位的特點和職責，少數多媒體教室管理人員僅將自己視為管理者而不是教學過程的服務者。因此，他們在工作過程中往往缺少服務理念，只負責多媒體設備的管理，而不參與教學過程，不能根據教學的實際需要提供相應的技術服務，缺乏耐心，對教師表現冷漠、態度生硬，容易造成矛盾，影響教學［2］。針對這一現象，提高技術人員業務能力和素質勢在必行。
適應現代化教學需要，改變原有管理模式
根據實際工作需要，優化人員結構將現有工作人員做統一合理安排，以專業對口的原則發揮作用。同時引進年輕的教育技術專業人才，使教學管理與教學改革緊密結合，這是提高教育技術中心管理素質和修養的捷徑，是有利于充分利用教學資源、發揮多媒體技術優勢的管理運行模式，以促進高校教育技術的可持續發展。提高業務素質，強化為教學服務的理念服務態度會轉換動能，影響使用者的心情。端正了態度，明確目標，在工作中就會變被動為主動，才能積極去接受新事物，積極去探索服務方法和技能。首先應該在思想上明確服務對象和在教學中優質服務的重要性，其次，教育技術中心的技術人員在做好保障工作的同時，除了要有精通的專業技能，積極熱情的態度也是極其重要的。開展技術練兵，學習交流會，提高技術人員的技術能力。在實際工作中，教育技術中心的工作人員，由于事情瑣碎，身兼多職，常常顧此失彼，工作效率不明顯。為提高技術人員素質，提高業務能力，定期舉行崗位練兵活動，實踐中檢驗能力，總結經驗。互通有無，交流經驗，力爭每一個技術人員都受到訓練，成為技術骨干。與教師配合，實踐中總結經驗，有效提高設備使用率在現代教育教學中，教師是多媒體教學設備的直接使用者。目前應用多媒體教學在高校中基本普及，但是由于教師對于多媒體技術掌握的程度不是很好，在使用過程中常常出現各種問題，導致設備不能正常運行，甚至影響教學。管理人員或技術人員在幫助教師解決問題時，應該靈活、有選擇地對教師進行相關技能的培訓。盡量做到現場指導，讓教師從中了解多媒體設備的性能，并進行實際操作訓練，提高教師對多媒體設備的了解和使用能力。通過對設備維護的宣傳，提高教師對多媒體設備的保養意識［3］。定期選派技術人員參加專職培訓活動，改變人才培養模式，充分發揮技術人員的特長，調動積極性和創新意識一是學校采取集中、分散、派出去、請進來的方式，加強對技術管理人員的培訓。具體做法是在不影響工作的前提下，分散、輪流地將技術骨干派出去進行培養;或對中心管理人員進行集中培訓以提高管理人員的業務水平;也可以通過與兄弟院校開展管理交流，相互取長補短。二是通過各種會議、座談會等方式，幫助管理人員轉變觀念，樹立“管理是服務，管理是科學，管理是專業，管理要創新”的理念。要求做到“門好進、臉好看、話好聽、事好辦”，努力建設一支高效務實、規范創新的多媒體教學設備管理團隊，為廣大師生提供優質服務。
人文藝術教育論文范文5
關鍵詞：文人；尚意；美術教育
中圖分類號：J05 文獻標識碼：A 文章編號：1005-5312（2013）03-0092-02
文人可能是中國特有的對于具有一定文化素養的人的稱謂，而且這個稱謂里包含著大多數中國人的追求（做一個文化人）。自隋唐開科舉取士之后，便開始形成了士大夫文人階層，這一階層的文人們一直都很注意修養的提高，其中培養自身修養的內容就包含著有詩文、書法和繪畫，這些就很明顯地構成了中國文人的一大特征，就是“一體化”――官家、文學家、書法家、畫家和鑒賞家為一體的全才，也可說中國的文人是具有詩情畫意的政治家。
文人畫亦稱“士夫畫”，泛指文人、士大夫所畫的畫，有別于民間畫工和宮廷畫院職業畫家的繪畫，是中國畫的一種。文人畫是畫中帶有文人情趣，畫外流露著文人思想的繪畫。文人畫的興起則在宋代，到了元代文人畫進入了興盛時期，這一時期的詩文印信一逐步正式進入畫面，詩、書、畫、印成為一體標志文人畫的完善，在明代文人畫成為了畫壇的主導地位，并直接影響了清代繪畫的基本格局與審美取向。姚最“不學為人，自娛而已”成為文人畫的中心論調，使歷代文人將其尊為繪畫的宗旨。宗炳以山水明志，“澄懷觀道，臥以游之”，充分體現了文人自娛的心態。
中國有句古話叫：“書畫不分家”。元代楊維楨在《圖繪寶鑒》序中，對書、畫之分合，以及士大夫之書與畫的溝通，有一段極精辟的說明：“書勝于晉，畫勝于唐。宋，書與畫一耳。士大夫工畫者必工書，其畫法即書法所在?！笨梢哉f中國的美術是“中國畫”和“書法”的總和，中國的書法和繪畫也從未被隔斷過，它們之間存在著千絲萬縷的聯系。中國的美術教育也可以說是“中國畫”和“書法”的同步教育的總和。中國美術教育的發展離不開這些“一體化”文人大家的推動，其中宋代文人的“尚意”思想對后世的美術教育影響就比較深遠。
中國書法史的分期，從總的劃分，可將唐代的顏真卿作為一個分界點，以前稱作“書體沿革時期”，以后稱作“風格流變時期”。書體沿革時期，書法的發展主要傾向為書體的沿革，書法家藝術風格的展現往往與書體相聯。風格流變時期的書體已經具備，無須再創一種新的字體。在經過晉、唐“尚韻”、“尚法”之后，于是書法家就提出“尚意”的主張，“書體”已經固定，而“意”是活的，這就進一步加強了作者的主體作用。
所謂“尚意”，就是注重個人意趣、情懷的表現，這種重主觀、重個性的美學思潮特別強調了書法藝術的抒情功能。這樣，書法藝術就與人的品格性情有了直接的關系，書法的美就不僅在于其外在的形態，更在于其內在的神韻，即它所傳達的情趣、學養、品性、胸襟、抱負等精神內涵。
如果說唐代的“尚法”，是求“工”的體現，那么到了宋代，書法開始以一種尚意抒情的新面目出現在世人面前。這就是要求書家除了具有“天然”和 “工夫”兩個層次外，還需具有“學識”即“書卷氣”，宋代書法“尚意”，意之內涵包含有四點：一是重哲理性，二是重書卷氣，三是重風格化，四是重意境表現，同時倡導書法創作中個性化和獨創性的體現。北宋四家（無論是天資極高的蔡襄和自出新意的坡，還是高視古人的黃庭堅和蕭散奇險的米芾），都力圖在表現自已的書法風貌的同時，凸現出一種標新立異的姿態，使學問之氣郁郁芊芊發于筆墨之間，并給人以一種新的審美意境，他們以書法入畫實踐并發展了水墨畫技巧，這在南宋的吳說、趙佶、陸游、范成大、朱熹、文天祥等書家中進一步得到延伸。
宋代文人們的美術作品中無不散發著“尚意”的思想，在這種思想的影響下出現了很多具有教育意義的優秀的作品和著作，加之宋元時期的美術教育主要是以畫院為主，這樣就更為集中系統地將這種“尚意”思想進行傳播與發展。
《東坡題跋》云：“觀士人畫如閱天下馬，取其意氣所到。若乃畫工，往往只取鞭策皮毛，槽櫪芻秣，無一點俊發，看數尺許便倦。”取其意氣所到，說明了“意”的重要性，也說明了繪畫所追求的已不再是具體的形。東坡又云：“論畫以形似，見與兒童鄰”，其所指亦是不以形似與否為意，不以形似與否為衡量標準。即如張彥遠所云：“以形似之外求其畫”。這樣的藝術追求下的藝術作品才能真正成為士大夫文人人品才情的寄托。
黃庭堅作為蘇軾的弟子（黃庭堅與秦觀、晁補之和張耒并稱蘇門四學士），毫無疑問地也繼承了蘇軾的這種求“意”的思想。黃庭堅論學書，首重胸次、書卷，云：“學書要須胸中有道義，又廣之以圣哲之學，書乃可貴?！庇衷疲骸叭羰剐刂杏袝鴶登Ь?，不隨世碌碌，則書不病韻?！闭f的就是要注重哲理性和注重書卷氣。
南宋時期的趙希鵠在《洞天清錄》古畫辯云：“今名畫工絕無，寫形狀略無精神。士夫以此為賤者之事，皆不懈為。殊不知胸中有萬卷書，目飽前代奇跡，又車轍馬跡半天下，方可下筆。此豈賤者之事哉？”說的也正是文人重書卷氣的尚意追求，其中也滲透著文人們的修養方式和品格修養的基本途徑。這些也是區別于畫工匠作之處，在宋以后廣受推崇，成為文人畫教育的重要思想內容。
“重意境”是“尚意”的重要特征之一，董其昌《畫旨》謂：“文人之畫，自王右丞始”。坡在跋王維《藍田煙雨圖》云：“味摩詰之詩，詩中有畫。觀摩詰之畫，畫中有詩。”后世人將王維奉為文人畫之祖是因為王維詩品畫品的高邁，也是因為王維將詩與畫融為一體進行溝通的功勞。自此后，“詩是無形畫，畫是有形詩”的立意造境觀念便成為后世文人的文化依托。蘇軾、黃庭堅堅持倡導詩畫一律，國子監畫學也例以古人詩句進行命題考試學生，其錄用考試的標準發展了“師法自然”的藝術主張，即要求狀物繪形的嚴格寫實技巧，有強調立意構思。畫學的學科分為專業課和共同課，專業課有：道釋、人物、山水、鳥獸、花竹、屋木等六門；共同課有：說文、爾雅、方言、釋名等，此外設問答（繪畫理論）。可見當時的美術教育不僅關注繪畫的技能技巧，也關注繪畫的理論，更關注畫家自身的文化修養。這一時期開始出現了畫上題詩，這對之后的美術發展起到了重要的影響?！爱嬛杏性姟?，不僅從立意取境的藝術品格上，也從畫面的經營樣式（構圖）上，都對文人畫有了新的要求，與書法一道，從意、象兩端構筑中國文人畫特殊的藝術氣質。這樣“重意境”的藝術要求促進了后世對畫理的研究和重新思考，從而形成了中國文人畫教育思想的重要內容之一。
“重哲理”、“重書卷氣”、“重意境”的“尚意”要求在無形中也就對藝術家進行了塑造，也就形成了注重個性發展和獨創性的“重風格”的審美意識，也就在藝術追求上形成了注重藝術家個人藝術風貌的特征。注重個性發展的思想也成為了中國文人畫教育思想的主要內容。
北宋的文同、蘇軾、米芾等人在文人畫創作實踐和理論批評上的影響，使文人畫成為一股相當有影響的藝術思潮。到元代文人畫達到了鼎盛時期，眾多的文人士大夫滋生了厭世心理，將繪畫作為個人精神調節的手段。趙孟、柯九思強調以書入畫，錢選提出“士氣”說，倪瓚鼓吹“自娛”思想，多數畫家則將具有象征意義的梅蘭竹菊作為自己的表現題材，用以標榜個人的志節情操，這樣，畫家的主體意識被進一步強化，文人士大夫的藝術觀念和審美理想在創作中也就得到更突出的表現。宋代的“尚意”思想發展到明代被董其昌精辟總結為“讀萬卷書，行萬里路”八個字，為后世所尚，成為中國文人畫教育思想的經典概括。這一思想影響到了清代的朱耷、石濤及揚州八怪，經趙之謙、吳昌碩影響到現代的齊白石、潘天壽等人。
宋元以后的文人都以鑒賞古人名跡、博覽時賢作品、賦詩作文、品評題跋為好，題跋其書法詩文之講究，畫理書義之趣旨，品評識見之高下，都對文人畫家提出了書法、詩文、理論、眼界等綜合素養要求，成為文人畫藝術教育的主要內容。
總之，宋人的“尚意”審美價值中體現出來的對“哲理”、“書卷氣”、“個人風格”、“意境”的重視的思想，一直以來都對后世的美術發展及美術教育產生著巨大的影響。
人文藝術教育論文范文6
“人文”二字，泛指人類社會的各種文化現象。在中國，“人文”一次最早出現于《易經》中“觀乎天文以察時變，觀乎人文以化天下”。人文在《易經》中是一個比較寬泛的概念。中國古代的人文，是指禮教文化，一方面強調內心修養，使人成為有德行有善心的人。另一方面強調掌握禮樂儀文、琴棋書畫等文化藝術形式或技能。在西方，古希臘哲學家認為“人文”指的是教養和文化、智慧和德行、理解力和批判力等理想的人性；在文藝復興和啟蒙運動中，出現了人文主義和理性主義的思考。
現代學術界把人文精神定義為依靠社會學科的基礎知識，結合生活實際，通過內心反省，感悟而形成的道德、情感、態度、價值觀、自由、批判及超越精神。和對人生的的意義與價值的批判和思考。它是以對人生的價值的終極關懷和現實關切相結合為原則，以實現完整人性為基礎，以全面而自由發展為目的的一種文化精神和生活方式，它對人的生存發展起著定向或定位的作用。作為人文科學的歷史教育，從根本上講是一種人性化的教育，是通過授予受教育者的歷史知識，使其在認識自我世界，認識和適應社會，處理人與人之間的關系的能力和人文精神等方面得到發展，通過歷史熏陶的與涵化，提高其自身修養與素質。學會做人。
二、中學歷史教育中的人文精神
歷史乃人文之本，作為人文精神的重要載體，歷史教學不但要傳授知識，更要從歷史人物，歷史事件的教學中培養學生的人文精神、思維能力和創新意識，使學生具有高尚的思想道德、穩定的心理素質、良好的人文素養以及正確的人生觀和世界觀。
1、從人的角度重塑歷史教學，培養學生的人文精神
歷史學是對人類既往生活的記載、認識，歷史學蘊藏著豐富的人文精神。例如從“匈奴未滅，何以為家”的霍去病到“精忠報國”的岳飛，從“人生自古誰無死，留取丹心照汗青”的文天祥到“天下興亡，匹夫有責”的顧炎武等歷史人物所表現的都是一種精神，一種信仰，一種價值觀和人生觀，這正是人文精神的體現。歷史教學中，我們提倡人文精神，學生通過學習這些歷史人物的事跡，在思想上受到教育，明確自己的歷史使命，明確了為祖國勤奮學習的目的。[
2、通過悠久的文化遺產的教育提高人文素養
中華民族是一個歷史悠久、文化遺產豐富的國家。千百年來，這些豐富的遺產激勵著每一位華夏兒女自強不息、奮勇前進，是我們中華民族取之不盡的精神財富。如中國古代的瓷器，通過對瓷器的學習，讓學生了解精美的瓷器是我們民族的瑰寶，它能表現出各個歷史時期的進程，反映每一個時期的時代特征。通過啟發、誘導，可以提高學生的探究精神、審美能力，同時也增強了對學生人文素養的培育。如：唐代婦女多彩多變的服飾，處處顯示出靚麗、濃艷的色彩，各種造型都很豐滿，雍容之中顯示著富庶，這些，無一不說明這一時期國家經濟的繁榮，人民生活安康。唐代的服飾所呈現出的包容、開放、大氣、進取的文化精神，是我們培養人文素養的寶貴財富。通過學習，使學生了解歷史之美，文化之美，使學生從內心確立其對真、善、美價值的追求，開闊學生的視野，豐富學生的精神世界，陶冶學生的人格情操，提高了學生的人文素養。
3、通過歷史事件，培養學生的創新精神
一部人類的發展史就是人類不斷創新勇于探索的歷史。中華民族是一個具有無限創造的民族，在科技、文化等眾多領域為人類做出了巨大的貢獻。中國歷史上通過改革創新而帶來了社會大治的史實舉不勝舉：趙武靈王胡服騎射、商鞅變法、北魏孝文帝改革、王安石變法、以及各朝各代的統治者為加強自己的統治，恢復和發展經濟所采取的各種政治經濟改革措施等。這些改革無一不表現出改革所具有的銳意創新、不墨守成規的改革精神和政治上的遠見卓識，這些改革為國家政治上的清明、經濟上的繁榮和文化的發展提供了良好的前提。
結束語：中華民族是一個善于創造和發明的民族，幾千年的文化創新連綿不斷。文學藝術、建筑、醫學、天文歷法、科技創造，尤其是四大發明無一不彰顯著中華民族文化創新的燦爛輝煌。五千年的歷史積淀，培育了中華民族豐厚的人文精神，但由于長期的應試教育體制的影響，這種豐厚的人文精神并沒有得到充分的發揚。作為史學工作者，我們今后應該更加努力地提高自身的人文素養，升華教材知識，在歷史教學中更加注重對學生人文精神的培養。
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