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現代藝術特點范文1
關鍵詞：肚兜起源；題材；造型；色彩肚兜是民間文化的重要組成部分，它以獨特的藝術特色被廣大勞動人民所喜愛，又因肚兜所蘊含的特定內涵和民俗風情，其設計手法越來越受到現代設計師們的關注。
1肚兜的歷史淵源
在漢代以前女性內衣叫作“褻衣”，“褻”就是輕、薄的意思。這時候的內衣被認為是見不得人的東西 ，因此內衣上也就不可能有紋樣圖案。而真正把肚兜命名的，從現有資料來看始于漢代。在漢代，肚兜被稱為“抱腹”“心衣”，常用的肚兜面料是平織絹，這時的肚兜開始出現刺繡圖案，刺繡圖案主要以“愛情”為主題。到魏晉時期肚兜叫作“兩當”?！皟僧敗鳖櫭剂x就是既擋胸又擋背，其功能主要是實用，但是圖案不怎么被重視。到唐代，肚兜叫“訶子”。唐代的女子喜歡穿半露胸式裙裝，外披透明羅紗，以襯托自己婀娜身姿在披紗下若隱若現。在唐代，肚兜只是外衣的一個裝飾品，因此只有少量肚兜繡有圖案。到宋代，肚兜被稱為“抹胸”或“抹肚”。在面料上，老百姓多用棉制品，俗稱土布，不繡花；貴族人家則用絲質品并在上面繡以花紋圖案。到元代，肚兜被稱為“合歡襟”，顧名思義，是夫妻二人合歡之意。那時候肚兜材質以織錦為主，圖案是四方連續。到明代，肚兜被稱為“主腰”，其外形酷似與現在的背心，上面也還是很少有圖案。到了清代，肚兜則被稱為“抹胸”，又稱“肚兜”。清代肚兜材質多是棉或絲綢，一般是以菱形居多，上面隨意搭配有兩條帶子，穿時把帶子系在脖子間，腰部有另外兩條帶子束在背后，呈倒三角形，遮過肚臍，直到小腹。當然系束用的帶子并不僅僅用繩，較富貴的人家會用金鏈，一般人家多用銀鏈、銅鏈，小家碧玉多用紅色絲絹材質，紅色也是“肚兜”常用的顏色?！岸嵌怠鄙嫌卸喾N精美漂亮的圖案。到二十世紀二三十年代，肚兜流行為小馬甲，它的面料主要采用絲和棉，圖案一般并不多見，它主要是實用。
2.1肚兜圖案的題材、內容和表達手法
（1）吉祥祝福。象征寓意：它是一種象征寓意，通過高度抽象的思維創作和豐富的想象力，使實在的形象寓指某種情感意念。[1]象征寓意的藝術原型我們可以追溯到原始圖騰文化時代，民間吉祥藝術中的龍、鳳、虎、蛙、山、石、河水、太陽、月亮等圖案，都和原始宗教中的自然崇拜及圖騰崇拜有著深刻不可割舍的關聯，如山西傳統的喜慶窗花“喜壺”，就表示生命與生殖的意思。壺中繪有兩條魚或兩朵蓮花，則象征男女結合美滿，婚姻幸福。其中寓意顯而易見。諧音寓意：吉祥圖形中的諧音表達方式，是指在所諧之物的生命內涵上人為添加的吉祥寓意。[1]這是民間吉祥文化中尤為常見的一種表現方式，在傳統吉祥圖案創作中也是最常見、應用最廣泛的一種方式，如“五谷豐登”，因為“燈”是“登” 的諧音，所以在燈籠的圖案上加以谷物之類，則寓意五谷豐登，又如吉祥圖形“耄耋富貴”是以貓、蝶和牡丹組成畫面的，而“貓蝶”就是取諧音“耄耋”。眾所周知“耄”是指人活到八十歲以上，而“耋”則是活到九十歲以上，由此可見，其象征長命百歲之意。眾所周知，牡丹象征富貴，所以《耄耋富貴圖》也常作為給高齡老人的祝壽禮物。這些簡單易懂的具象畫面，比起文字在表達情感、傳達主題方面更直觀、更強烈，也就更能夠被大多數人所理解和接受，也更便于傳播。（2）愛情婚姻，生命繁衍。男歡女愛、生殖繁衍是自然界的規律，是人的本能，祈喜與祈子嗣更是民間永遠不會衰落的主題。因此，在民間，肚兜圖案以鳳穿牡丹 、龍鳳呈祥、鴛鴦戲水、比翼雙飛、魚戲蓮、蝶戀花等題材來祈求愛情；以瓜瓞綿綿、榴開百字、娃娃坐蓮、連生貴子、麒麟送子等題材來祈求子嗣來表達對幸福和美好愛情的憧憬。
2.2肚兜圖案的造型特征
（1）造型的完整性。肚兜的造型追求美滿、大方、和諧的內在本質，構圖要求充實飽滿，造型獨特。原始藝術造型的人物或動物形象，不管是正面還是側面，都是五官四肢非常完整的。不管是缺少哪一樣他們都會覺得畫面不完整，而不完整的造型肯定是不完美，體現不出它的本質。（2）造型的概括性。肚兜圖案中的主要題材都是直接或間接取材于大自然
各種蟲、魚、鳥、獸等，這些自然界的東西再加上主觀的情感以及獨到審美觀進行詳細的觀察，然后用簡練的語言表現出來，這就需要作者具有超人的概括能力。概括的目的是用概括的藝術語言表達豐富的內涵，使形象刻畫的更典型、更精美、更明確，概括的造型由此也就能更好地表現出對象美的本質。概括不是簡單的勾勒，不是把原本美的東西簡單化，而是在熟練掌握規律并運用的基礎上，按照美的感覺進行提煉升華，以達到簡約概括的目的。（3）圖形的夸張性?？鋸埵嵌嵌翟煨退囆g中最常用的一種表達方式。民間藝人為了表達出肚兜一種特定的裝飾效果，在其豐富想象力的基礎上進行思維創作，常常用夸張的造型語言對客觀事物中的自然形象進行概括提煉、大膽取舍。如“十斤獅子九斤頭，一斤尾巴掉后頭”等等，這種夸張的方法，增強了作品在造型上的力度，增強了作品的感染力，讓人回味無窮。
2.3肚兜圖案的色彩特征
肚兜圖案在色彩的運用方面有著極其豐富的想象力。[2]明代大詩人李漁在《閑情偶寄》中說：“富貴之家，凡有錦衣繡裳，皆可服之與內，五色粲然，使一衣勝似一衣……”。便形象地道出了人、色彩、內在服飾的異面關系。肚兜的色彩在經營上以“濃烈煽情的對比法”和“溫情含蓄的調和法”為代表，濃烈煽情的對比法中如更是用藍與黃，紅與綠的強烈反差來營造一種強烈的對比感，再用黑白，金銀的間隔穿插起到豐富畫面的效果。而溫情含蓄的調和法就是以相似，近似或者同一的色彩配置經過不同的色彩面積和位置的排列，產生沒有那么強烈柔和的裝飾效果?？傊还苁峭ㄟ^調整色彩的色相、明度、純度以及不同色塊的面積大小的運用，還是通過空間位置的安排來表現圖案，都能使得整個圖案色彩看上去明快、亮麗、有張力，以達到裝飾色彩的效果。
3肚兜吉祥圖案對現代吉祥圖案設計的啟示意義
中國的現代設計是中國民族文化的一部分，它與本土風情文化有著千絲萬縷的聯系，所以，當代許多成功的作品，其中不乏一些被國際設計界認可的、代表中國風格設計的優秀作品，它們正是立足本土、成功借鑒民間美術元素的典范。如中國聯通的標志，就是直接采用了民間“八寶”之一“盤長”紋樣；再有就是2008年北京奧運會吉祥物福娃，用了魚、燕子、藏羚羊、熊貓和奧林匹克圣火的形象，每個福娃自身都有著不同的寓意，同時它們也都是充滿了美好的憧憬和祝愿：繁榮、昌盛、歡樂、健康和好運，圖形與寓意達到了完美的融合，充分體現了我們國家的民族精神和文化特色。這些圖形在造型上給人以美的視覺享受，又把深厚的文化內涵體現其中，其實質就是將傳統元素賦予了現代的新意，這不能不說是一種本土的創新現代化。
肚兜吉祥圖案以不同的形式和內容折射出不同的民俗活動，它不僅反映了中國傳統文化的積淀，還是優秀的民族本土化文化寶庫中的一部分。現代吉祥圖案設計只有在弘揚優秀傳統文化藝術的基礎上，通過借鑒傳統文化中有益的資源并進行創新和發展，才能保持本民族獨特的設計藝術，并在世界藝術之林占有自己的一席之地。參考文獻：
現代藝術特點范文2
【關鍵詞】纖維藝術設計 特點 多元化
纖維藝術主要指以傳統或者現代造物用具以及造物手法，利用各種纖維材料創造出各種不同的平面藝術、立體藝術、觀賞藝術或者實用藝術?，F代纖維藝術不僅包括一些生活實用物品（如掛飾、針織物等），同時也包括單純的只是用來審美的裝飾品（如壁掛、雕塑等）。纖維藝術設計不僅具有很強的實用價值，同時也具有較高的審美價值，是人們比較喜愛的一種現代藝術設計形式。
1 現代科技對于當代纖維藝術設計的影響分析
1.1 纖維藝術材質的影響
先進的科學技術可以大大提高人們的工作效率，確實增加了纖維織物的生產產量。但是相對于傳統的手工制作工藝而言，利用科技手段制作的纖維織物如出一轍，并沒有手工制作的那么精致，這在很大程度上影響了纖維藝術家的創作風格的多樣化發展。但是隨著現代科技的不斷發展，信息技術、網絡技術、3D技術等高科技逐漸被應用于纖維藝術創作中，使當代纖維藝術創作從以往的二維空間上升到三維立體空間。而且纖維藝術材質包括金屬絲、毛氈、繩帶、麥稈、衣服、磁帶、玻璃絲、枝、紗網、葦子、電線、布匹、膠片等多種，纖維藝術家可以根據自己的設計風格選擇相應的材質。
1.2 纖維藝術素材的影響
傳統的纖維藝術素材主要源自傳統文化或者自然等，應用的素材比較古老，隨著科技的快速發展，纖維藝術創作素材不斷增多、創新，不僅可以取材于傳統的纖維藝術素材，也可以取材于一些工業文明。比如，攝影藝術、行為藝術、裝置藝術以及舞臺燈光等現代藝術元素都可以作為纖維藝術設計的素材。而且基因工程、網絡信息化、高科技以及生物工程等快速發展也為當代纖維藝術家提供了很多新的技術加工方法、纖維材料。
2 色彩在當代纖維藝術中的多元化
2.1 材質多元化衍生出更多的色彩
不同的材質都會有自身獨特的自然屬性，隨著纖維藝術設計材質越來越多，也使得纖維藝術色彩越來越多。在工業革命后，陸續涌現出了維綸、腈綸、尼龍、丙綸以及滌綸等多種和傳統棉麻材質特點存在較大差異的材質，纖維藝術家們可以按照自己的主觀意愿，合理搭配色彩，因而纖維藝術設計的色彩并不是一成不變的，而是豐富多彩的，纖維藝術家們可以大膽發揮自己的想象力，視覺效果也會更加多元化。
2.2 編制方法的多元化進一步推進了色彩的多元化發展
對于纖維藝術品色彩而言，材質色彩是非常重要的一種屬性，但是材質的屬性并非固定不變的。如果在編織的過程中，采用斜紋組織、平紋組織等不同組織結構的編織肌理，可以設計出豐富多樣的效果色彩，給人們帶來不同的觸覺和視覺感受。因此，纖維藝術編織方法的多元化，進一步推動了色彩多元化的發展。其次，當代纖維藝術家在設計的過程中常常會利用光元素。比如，纖維藝術品材質有的是發光的，有的是反光的，纖維藝術家就會從藝術品、發光源的角度選擇不同的材質，這樣可以制造色彩的多樣化。
3 現代纖維藝術設計理念的多元化發展
3.1 審美形態理念的多元化
在現代科技快速發展的時代背景下，很多纖維藝術家會在自己的藝術品中靈活運用電腦噴繪技術、機器印染技術、電腦復制技術等多種先進的高科技技術，增強纖維藝術品的科技性。當然，也有很多纖維藝術家不支持采用高科技技術，堅持傳統的設計理念，注重傳統文化元素的應用，在設計創作過程中會應用傳統的色彩、材質以及編織工藝。也有的纖維藝術家具有強烈的生態觀念，會將一些自然元素應用于藝術設計創作中。正是由于纖維藝術家審美觀念的不同，決定了纖維藝術的創作理念也呈現多元化發展態勢。
3.2 情感多元化
當代很多纖維藝術家在設計創作的過程中常常會融入自己的感悟以及內心情感，增強纖維藝術品的情感色彩，這種設計更能夠引起觀賞者的情感共鳴。比如，韓國有一位著名的纖維藝術家――劉貞惠非常熱衷于愛情，她在設計創作的過程中也將自己對于愛情的理解和感悟巧妙地融入到了設計作品中。劉貞惠的作品中不僅表現了她對“愛”的理解，同時也通過垂直狀體現了女性的身份特征，間接展現了她的生活態度以及生活質量。
參考文獻
現代藝術特點范文3
【關鍵詞】情感化；娛樂化；多元化；平民化
【中圖分類號】G2 【文獻標識碼】A
【文章編號】1007-4309（2013）02-0070-1.5
在國家倡導文化產業大發展的前提下，微電影的橫空出世，也順應了政策和潮流的需要，“快餐時代”，追求快節奏的生活，在較短的敘事時間內，傳遞給觀眾的信息量越集中，就越能吸引受眾的眼球。觀眾可以利用一些瑣碎的閑暇時間，隨時輕松的觀看，獲得精神上的滿足與愉悅。微電影自身的特點迎合了觀眾的口味，所以它才會這么“熱”。
一、情感化
在當今社會，每個人都很喜歡聽故事，尤其是觸動人心靈的故事。微電影在微時代確實大放異彩，它讓人在新奇的基礎上或感動或震撼，它除了是對傳統營銷模式的一種補充，更是一種情感營銷模式。
在2011年末，由優酷主辦投資的中國首部賀歲網絡音樂電影《父親之父女篇》上映，主題曲《父親》贏得了無數大眾為親情感動的淚水。從親情升華到感恩的主題，給電影市場注入了新的氣息與活力。從傳播學和心理學的視角出發，微電影《父親之父女篇》通過感受性進入、共鳴、情感性判斷以及回味性延留吊足了觀眾的胃口。微電影通過父親霍建國從年輕――中年――老年的帶有年代特色的多個場景快速轉換，以及黑白鏡頭拍攝手法，將觀眾帶入到懷舊氛圍當中。父親早年喪偶，含辛茹苦地把女兒照顧大，晚年父親卻患上了精神失常，父女二人關系緊張，然而他依然帶著對女兒的愛送女兒走進幸福的殿堂。微電影結尾，父親挽著女兒的手沒有走向婚禮前方的女婿肖利身邊，卻用一句話深化了電影主題――“等你放學，我再來接你。”此時的父親精神異常，雖然時光流逝，但他的心中依舊充滿了對女兒的無限關愛。影片最后打出一行字幕，“即便你忘記了過去，也從未忘記愛我?！币源私Y束了整個影片，觸動了無數觀眾的心靈。這一句臺詞配以畫面和主題曲，使得觀眾的精神狀態已完全進入到劇中人物的靈魂深處，甚至會使受眾群覺得仿佛是自己的真實寫照。當傳播者運用這樣的傳播方式時，用施拉姆的話說，“首先提出的論點在引起注意上是有利的；而最后提出的論點在被記住上是有利的”。這在某種程度上實現了微電影傳播的真實意圖與最終目的。
好的微電影首先要有好的微劇本，相應地也就要求擁有大量優秀的微電影人才，借助電影內容上的令人震撼的社會熱點性話題進行傳播，給電影作品的理念和價值注入新的元素，達到文化層面的深度傳承的傳播效果。
二、娛樂化
在市場經濟如此發達的今天，人們對自己的生活水準的要求越來越高，“享受生活，娛樂自我”已經成為很多人追尋的生活目標。微電影是一種較新的事物和形式，它的出現不再是僅可以娛樂大眾，而且草根演員們或者是專業學生也可以通過拍攝電影來自娛自樂。在媒體多樣化、用戶收視習慣碎片化的今天，人們的關注點已經明顯碎片化了。更多年輕用戶流入網絡，他們追求時尚，對新事物有著天然的好奇心，更容易接受這種傳播形式，也更愿意分享、轉發網頁上有趣的東西。隨著社會的發展，人們壓力的增大和閑暇時間的縮短，年輕群體對時而幽默、時而感動、時而清新的微電影也就更樂意去接近。
“限廣令”的出臺使一些廣告商把目光轉移到微電影上面，越來越多的品牌被通過一些創意而改編為有趣的故事。比如，由李奧納多拍攝的懸疑大片《Find me》以及宋慧喬為手機所拍攝的微電影等，不僅更好地展示了品牌，同時也達到了娛樂大眾的目的。愛情，是永遠的主題。純愛式典型代表益達《酸甜苦辣》系列微電影，可以說是一部受消費者推動的作品。當電視廣告里桂綸鎂那句“你的益達也滿了”流傳開來時，消費者就非常期待兩人接下來的發展，于是用微電影的形式來延續故事就成為廣告主的選擇了。
娛樂化影響著市場化，市場化又要滿足娛樂化。微電影是一種良好的視聽體驗，不斷地創新是其能長遠發展、滿足受眾并給予受眾以全新的感受，娛樂身心的必然要求。
三、多元化
作為一種倍受大眾群體喜愛的個性化的展現形式，微電影從專業創作向草根秀的成功轉變，實現了對傳統的電影敘述的傳承和突破，內容融合了幽默搞怪、時尚潮流、公益教育、商業定制等主題，可以單獨成篇，也可系列成劇，適應了人們的多元化需求。
（一）愛情題材
微電影中愛情題材主要針對的是年輕觀眾，如《@愛》系列微電影的第一集《安婭的自白》表達了對愛情的追求、不放棄；第二集《一見鐘情》，表達了感情的碰撞和相遇；第三集《起死回生的愛》描寫普通員工的愛情經歷。
（二）懷舊題材
美好愿望與現實生活的落差往往會使人們進行精神的自我救贖。其方式之一便是反復咀嚼、品味往昔留下的美好記憶，以聊以。如受80后觀眾喜愛與追捧的《老男孩》講述了主人公王小帥和肖大寶的成長歷程，帶領觀眾重回上世紀90年代的中學校園，迎合了一代人的精神需求。
（三）倫理道德題材
通過反映社會生活或社會問題引發人們的思考。如“小悅悅微電影”，根據佛山女童小悅悅事件改編，希望人間能多一份關愛；《看球記》，表現出父愛如山。
（四）勵志題材
如《眼睛渴了》、《蟻族的奮斗》講述了懷揣著夢想的戀人們普通生活中發生的故事。
（五）青春校園題材
多為在校學生自編自導自演，最能真實反映校園生活，如《此間的少年》、《青春》、《以畢業的名義》等，內容涉及學業、情感、夢想、勵志，主題有些很深刻。
（六）微博新熱點題材
如《微博有鬼》系列用三個故事多角度揭示了全新社交媒體環境下的網絡生態和復雜人性，喚起網民對微博應用的理性思考。
這些多樣化的微電影貼近生活，講述的都是發生在大眾身邊的人和事，通過創新，在有限的時間內展開情節，傳達特定的主題，迎合了當下生活中人們的多元情感需求。
四、平民化
微電影的制作門檻低，“微時”放映、“微周期制作”和“微規模投資”的短片特點，給想隨性自由自在表達自己的年輕人提供了一個新的平臺。微電影改變了過去曲高和寡、陽春白雪之類的電影藝術定性逐漸回歸到了人人皆可參與的“草根秀”時代，這是新經濟時代人們追求精神自由和互動交流的感性訴求。新媒體為草根文化影業發展帶來了便捷，在這種環境下，更需要的是與人民大眾的真實生命更接近的影視作品，讓草根們自導自演，盡情釋放自己。任何一部好電影都是從一個好故事開始的，不同經歷、不同背景的人寫出來的作品所呈現的情感才是豐富多彩的。平民化的特質是完全的一種非靜態、多樣式的文化現象。草根創作的加入，可以最大限度地豐富影視的原創內容。
盛大集團投拍的微電影《昨天》在官網和微博上征集了500多個故事，進行了100多人的試鏡，讓網友選出MV主角，再找團隊完成拍攝和制作，“草根”幾乎參與MV制作的全過程?！杜艹鑫胰松分v述平凡人的奧運，詮釋奧運精神的真諦?！陡赣H之父女篇》以真實化、平實化視角詮釋了“父愛”這個恒久的話題，樸實無華的戲份，感染了千千萬萬大眾的心。這類節目必定會受到“草根”們的喜愛，引起共鳴。
輿論導向的功能也從此發揮出來，讓更多的民眾意識到社會文化所傳遞的“社會善”與“社會美”，從而形成社會行為的認知與改善。好的微電影不僅溝通了大眾的情感，也會吸引他們更能積極地參與到傳播活動當中。這樣，微電影的平民化程度才會越演越深刻，更接地氣。
五、結語
現代藝術特點范文4
關鍵詞：現代藝術；陶瓷雕塑；多元化；藝術特點
現代陶瓷不僅僅在視覺上發生了變化，更是現代人表達豐富情感和創新的方式之一?，F代人對于藝術品的追求成為一種時尚，而陶瓷雕塑作為一種藝術品，更為人們所熱愛。人們在泥土、水、火中注入自己的情感，賦予藝術品生命力，不僅能美化城市和室內環境，也是精神文明的體現和時展的標志之一?，F代陶瓷雕塑具有獨特的個性，文章介紹現代陶瓷雕塑的發展現狀及其在表現形式、藝術風格等方面的特點，希望能為今后陶瓷雕塑的發展和創作帶來啟發。
一、現代陶瓷雕塑藝術概況
陶瓷雕塑有悠久的發展歷史，在新石器時代我國就有了陶器，經歷過朝代的更迭，今日陶瓷藝術已經形成了獨特的個性，分類眾多，不同種類用途不同，現簡單從審美要求、制作工藝、材質、創作觀念方面對現代陶瓷雕塑的現狀進行描述。從審美要求方面看，過去對于陶瓷雕塑作品的審美力求完美，將毫無缺憾的作品視為精品。但發展到現代，陶瓷雕塑作品上的瑕疵不再被視為敗筆，反而成了一種獨特的標志，具有缺陷的陶瓷雕塑形成了形式上的美感，具有一定的欣賞價值。這種審美要求的變化可為陶瓷雕塑創作人員提供更大的創作空間。從制作工藝上看，隨著技術的發展，陶瓷雕塑創作使用的工具已經發生了很大變化，現代陶瓷雕塑創作的質量也有了很大的提升。對于陶瓷雕塑創作者而言，他們的創作思想得到解放，為人們帶來了更多精彩的陶瓷雕塑作品。從材質方面看，傳統陶瓷雕塑對于材質的要求較高，認為應用質感佳的材質的作品為上品。但現代陶瓷雕塑創作者不再局限于材質的質感，而更多的是隨著自身的思想表達創作作品。在創作理念方面，現代具有自由的創作環境，陶瓷雕塑的創作理念也有所變化。傳統陶瓷雕塑主要以人物或者神話為創作素材，現代的陶瓷雕塑創作者則根據所處的環境自由創作，可選擇的素材、創作類型、創作理念多樣。
二、現代陶瓷雕塑藝術特點分析
現代陶瓷雕塑藝術更多的是作為裝飾品，創作者通過陶瓷雕塑向人們傳達自身的思想等，從而賦予了陶瓷雕塑生命。將現代陶瓷雕塑與傳統陶瓷雕塑相比可以發現，前者更注重藝術形式的個性化、多元化，在材質方面的要求則是從觸覺、視覺方面滿足人們對情感表達的需求。筆者將陶瓷雕塑藝術特點總結為以下幾點：其一，表現多元化、個性化。從陶瓷雕塑表現形式分析，第一，在藝術發展多元化的現代，其多元特點主要表現在原型的選擇上。與傳統的陶瓷雕塑相比，現代陶瓷雕塑的用途有了變化，不再用于宗教活動、祭祀、貴族把玩等。因此，在藝術多元化發展的現代，陶瓷雕塑藝術創作可選擇的范圍發生了很大的改變，其原型數量增多。不管是鄉村菜地里隨處生長的一棵青菜，還是傾倒的棗樹，均可以當作陶瓷雕塑創作的原型。而多元化特點使現代人對各種藝術美感的追求得到滿足。在材料方面，對陶瓷雕塑材料粗細優劣的要求與過去不同。造型方面不需要做到規整有序或者零瑕疵等。而現代陶瓷雕塑創作者更傾向于創作靈感的表達，追求陶瓷雕塑韻味的呈現。第二，現代陶瓷雕塑的個性化特點主要體現在創作者方面。在傳統陶瓷雕塑藝術創作過程中，創作者更傾向于創作數量和成品的完整度。而在現代開放性、包容性良好的氛圍下，創作者漸漸展現出個性化，不再局限于一種創作方式?，F代陶瓷雕塑更傾向于與眾不同，不僅是與傳統陶瓷雕塑作品相比，與其他現代藝術作品相比也講究個性化。創作者不再僅憑技巧進行創作，而是把思想作為創作的基礎，彰顯對生活的理解等。其二，人文性特點。傳統陶瓷雕塑藝術對材料和成品有嚴格的要求，而現代陶瓷雕塑對這一方面的要求并不過高，而更加重視創作者思想、精神的傳達。創作者在實際的創作過程中獲取靈感，根據靈感進行創作，利用陶土的形態、工具設備等完成作品，將靈感和創作理念完全呈現在成品中。對于欣賞者而言，對陶瓷雕塑創作所使用的材料、工具等進行評價成為新的欣賞樂趣。因此，現代陶瓷雕塑體現出一定的人文性，更具內涵，提升了內在價值。另外，現代陶瓷雕塑還具有功用審美性特點。如，消費者購買陶瓷雕塑一般是出于某種目的，他們以陶瓷雕塑作品是否符合他們的使用目的作為審美的依據之一。但由眾多消費者的選擇來分析，如果陶瓷雕塑只符合其使用目的而未能達到其審美要求，消費者購買的可能性往往很小。其三，具備創新性和時尚性。創新性也是現代陶瓷雕塑藝術的一項特點，主要表現在原型選用方面。傳統陶瓷雕塑創作追求還原原型的樣子，而現代陶瓷雕塑創作則傾向于對原型的創新發展。如，將螢火蟲作為原型進行創作，傳統陶瓷雕塑藝術追求將螢火蟲的形象如實地表現出來，以達到栩栩如生的境界為佳；但現代陶瓷雕塑中對于螢火蟲素材的創作強調的是為欣賞者帶來別樣的新鮮感。另外，從手工制作方面分析，隨著科技的進步，現代陶瓷雕塑的制作手法多元化，一件作品就可能體現出多種創作手法。各類制作手法相結合，體現出陶瓷雕塑藝術品獨特的美感，這為現代陶瓷雕塑藝術創作帶來了更大的發展空間。近年來，社會審美發生了較大的變化，不僅藝術被各年齡段的人關注，人們對時尚的理解也發生了變化。在現代陶瓷雕塑藝術中，時尚性已經成為現代陶瓷雕塑的一個特點。如，現代陶瓷雕塑將不對稱元素作為時尚的標簽，市場中常見造型、圖像不對稱的陶瓷雕塑作品，人們越來越追求這一類作品，這也給創作者帶來了更多的靈感和啟發。目前，時尚性特點對提高陶瓷雕塑的質量具有明顯的作用，并為陶瓷雕塑的發展帶來契機。其四，美學方面的特點。傳統陶瓷雕塑具有十分濃厚的工匠氣息，創作過程中追求高超的工藝。在這一方面，現代陶瓷雕塑的創作追求質樸，突出現代人對自然的向往，體現作品的自然性。陶瓷雕塑材質細膩、柔滑的質感已經不再是人們關注的重點。創作者利用自然元素，將自然中的美感體現在藝術作品中，為欣賞者提供擁有自然風貌且不失質樸的獨特的陶瓷雕塑藝術品，并由此形成獨特的美學風格特點。與傳統陶瓷雕塑相比，現代陶瓷雕塑作品通過靜態形象為欣賞者提供動態的視覺享受。因此，現代陶瓷雕塑藝術在發展過程中，將美學中的靜態、動態相結合，形成了獨特的美學風格。
三、關于陶瓷雕塑藝術發展的思考
陶瓷雕塑藝術具有鮮明的藝術性和生活性。將陶瓷、塑料和金屬相結合開展藝術創作，將是現代陶瓷雕塑藝術的發展趨勢之一?，F代陶瓷雕塑藝術缺少的不是技藝而是創作思維。因此，該項藝術要得到健康、長遠的發展，還需要在創作中注入更多的創新思維。為進一步發展陶瓷雕塑藝術，創作者可從以下幾個方面進行思考。第一，發揚傳統雕塑藝術?，F代陶瓷雕塑藝術創作者對于傳統陶瓷雕塑要懂得取舍，根據現代藝術的發展趨勢，結合傳統陶瓷雕塑藝術精華，弘揚我國陶瓷雕塑藝術文化，繼承傳統制陶技藝，不能丟棄我國悠久的陶瓷藝術傳統，要在作品中體現陶瓷的人文品格和民族精神，為現代陶瓷雕塑的發展奠定深厚的文化底蘊。在我國歷代陶瓷雕塑創作中，保留下來的陶瓷珍寶已經成為世界文化的寶貴遺產。但是，古代陶瓷藝術難以詮釋現代生活。因此，創作者要勇于突破固有思維模式，在新時代、新環境下尋求更具感染力的陶瓷雕塑表現形式，在藝術發展多元化的現代，發揚自身傳統，并結合西方先進的現代工藝手法，更好地體現陶瓷雕塑藝術品精神和創作語言的結合。第二，多角度分析精品。藝術精品的創作思維體現在各個方面。目前，我國部分陶瓷雕塑創作者對陶藝缺少理性分析，更注重對表現手法和工藝方面的思考。創作者對陶瓷工藝要有正確的認識，只有將各個方面綜合考慮，才能充分體會優秀陶瓷藝術品的創作意圖。因此，創作者既要認識藝術創作的意義，又要以理性的態度思考藝術創作的各個環節。第三，提升陶瓷雕塑的品位。陶瓷雕塑藝術具有獨特的品位和格調。人們對于藝術作品價值的評估不能盲目進行，要結合多方面因素進行考慮，看其體現的創作意圖是否健康，是否可以為欣賞者和世界提供新的意義，作品是否體現出一定的傳統底蘊和創新性。同時，創作者應思考傳統陶瓷雕塑藝術文化，不斷深化對陶瓷雕塑審美特性的理解。
結語
人們對于美和藝術的追求是無限的，也可以說美與藝術是無限的。傳統陶瓷雕塑藝術可以得到很好的發展，而現代陶瓷雕塑藝術也深受人們喜愛?，F代包容、多元的環境為創作者提供了更為寬松的創作空間，使其能夠不斷完善陶瓷雕塑藝術創作。另外，創作者通過現代工藝制作陶藝，通過在現代陶瓷雕塑藝術創作中寄托個人情感，賦予陶瓷雕塑作品生命力，也為陶瓷雕塑藝術的發展提供新的方向，全面促進我國陶瓷雕塑藝術的發展。
參考文獻：
[1]蘭全盛.現代陶瓷雕塑的藝術特點探究.藝術科技，2014（5）.
現代藝術特點范文5
關鍵詞：民間美術；現代藝術設計；影響
引言
現代藝術設計，從字面上理解就是隨著工業的發展衍生出來的藝術想象設計，其具有標志性的特點，深化了工業產品對社會的影響，使其刺激人們的視覺，激發出人們的消費欲望，從而形成新的消費理念。而現代藝術設計的范圍不斷擴大，涉及了生活的方方面面，也裝飾了人們的生活。
1現代藝術設計存在的問題
我國現代藝術設計出現的時間較晚，發展緩慢。20世紀60年代，西方工業快速發展，工業設計隨之誕生，并呈現出迅猛發展的趨勢。但因為那時我國尚未形成工業設計的理念，致使我國在整個商品的生產環節中扮演著為他人服務的角色，得到的利潤與西方國家有很大的差異。改革開放后，人們逐漸形成了現代藝術設計的意識，認識到了現代藝術設計的意義。但因為我國的現代藝術設計是從零基礎開始發展的，所以會借鑒西方國家的經驗，開始用拿來主義設計，直接照搬或適當改動他人的設計，缺少個性，甚至有的產品設計與我國國情不符。所以，我們要正確認識當下現代設計的現狀，推動工業向前發展，進而間接帶動經濟發展，形成了我國現代藝術設計的特點。［1］
2民間美術給現代藝術設計的啟示
民間美術是由長時間的生活積淀而成，其對現代藝術設計的啟示可以體現為造型、色彩、創造三方面。
2.1造型的借鑒
造型與想象是設計必備的要素之一，現代藝術設計可以參考民間美術中的不同造型，作為設計的素材使用。民間美術在長時間的發展過程中已經形成了自己的體系，不會直接描繪自然，而是師法自然，具有客觀因素，又有人們的主觀想象，具有隨意性的特點，能夠勇于表達作者的想法。同時，從造型中也可以發現“天人合一”的概念，把人與自然放在了同一個環境中?，F代藝術設計可以充分利用這些造型因素，主要分為兩點來看：第一點是樹立新的設計思想，采納民間美術的造型風格，從生活中發現設計的元素，借助自己的主觀思維重新創造，但要保留原有的特點，有鮮明的個性。第二點是選擇材料時，可以選擇對社會造成深遠影響的造型，并加入人文關懷的理念，就像龍鳳紋飾的運用，其會把民族的內容帶入到設計中，增加了設計的藝術魅力。
2.2色彩的借鑒
色彩是藝術設計的核心，現代藝術設計可以參考民間美術的特點，加入色彩的精髓。民間美術來源于生活，經過長時間的積累讓人們形成了色彩觀念，就像是我國的年畫、皮影戲、木偶等，都有五顏六色的色彩和深厚的文化底蘊?！拔迳^”的理念源于中國的五行，其結合空間觀念搭配了與之對應的顏色，東方是青色，西方是白色，南方是赤色，北方是黑色，中間是黃色。［2］同時，我國對顏色的組合，更傾向于“吉祥如意”，以紅色與黃色為主，營造和諧、喜慶的氛圍，體現出濃郁的藝術氣息。民間美術會為現代藝術設計提供豐富的素材，并使其廣泛應用，就像是各個傳統節日，設計的主色調都以紅色為主，再加上黃色，讓整體設計的顏色明快，迎合了大眾對色彩的需求，提升了現代藝術設計的藝術層次。
2.3創作觀念的借鑒
民族美術是民族的文化，同時也是世界的文化?，F代藝術的創作理念，可以利用民間美術的創造性，以及審美性、民族性等特點，增加設計的民族性，它簡單的風格再加上獨立的個性，會在歷史的發展中逐漸積淀，展示出人文精神，強化民俗意識。對此，現代藝術設計必須有更多原創性的東西，要使用民族元素，比如民族的圖案、形象等，實現傳統民族藝術與現代藝術的融合，形成我國獨有的民族藝術。［3］
3民間藝術對現代藝術設計的影響
如今，我國現代藝術設計存在很多問題，需要采取有效的措施進行完善，而民間美術可以為其提供新的設計思路。社會的發展改變了人們思考問題的方式，對于現代藝術設計有很高的藝術要求，即從生活中取材、以自然為藍本進行設計。
3.1運用新的造型手法
民間美術作為一項具有綜合性特點的藝術形式，包含多個藝術元素，其中一個元素是造型藝術，它包括了中國數千年的歷史，通過不斷融合、發展、創新，具有了普遍性，并被人們接受。隨著我國對各個民俗保護的加強，使更多的民族美術的表現手法被保存了下來，比如剪紙中動物、植物的表現，可以展示其對生活的向往，是一種比喻式的表現手法。由此，現代藝術設計也開始采用比喻式的表現方式來完成造型設計，即以具象事物為基礎，加入自己的主觀想象讓其變得抽象，增加了設計的文化性。［4］這種造型手法可以從澳門特別行政區的區旗與區徽體現出來：其以綠色為背景，澳門的三個島嶼化為三朵蓮花，從海面上升起，用澳凼大橋連接。這種方式簡單明了，可以從設計的最后呈現出人們對美好生活的向往。
3.2有新的設計靈感
民間美術內容豐富，是整個藝術中必不可少的一部分，其分布的地域較廣，與人們的生活融為了一體?，F代藝術設計通過對它的借鑒，可以使用新的設計靈感得到養分，設計出具有民族特征的作品。民間美術會在一個空間內，使點、線、面充分融合，變成一個整體，雖然有失規則，但仍會顯得勻稱?，F代藝術設計的借鑒是，不會讓一個物體的形象既定，而是把它轉化成不同的形式展示出來。比如，2008年北京奧運會，其中“京”字的變形就是用這一理念呈現的。通過創新對漢字的處理方式，即把“京”字變成一個人的造型，體現出了東方文化的韻味。同時，現代藝術設計也會采用藝術設計的理念，即使用天然的材料，融入自己的感情，使設計具有自然的特征，就像陶瓷的設計會利用泥土、石頭等，把這些元素加入到藝術設計中，建立一個奇妙的藝術世界。［5］
3.3優化色彩的使用
現代藝術設計會借鑒民間美術色彩的使用形式，使用色彩語言，把整體設計使用的顏色重組，以此增加自身設計的合理性。就像是當代的家居設計，會把不同的顏色整合，放到同一個空間內，并根據每個空間的大小與用途，分配顏色，既不會對人的視覺造成的較大的刺激、使眼睛感到不舒服，又能夠營造一個輕松的氛圍。但要注意的是，不可以局限于傳統顏色的使用方式，需要創新、優化色彩的分布。
4結語
如果一個藝術缺少文化的積淀，內容就會顯得空洞，而且不具有任何生命力。民間美術有很深的文化積淀，由于其與現代藝術設計緊密相關，就要求從現代藝術設計中汲取養分來增加作品設計的民族性，同時又因為兼具設計的特點，從而形成了具有我國特色的現代藝術設計。
參考文獻：
［1］…劉加.淺析民間美術對現代藝術設計發展的影響［J］.才智，2014（18）：275.
［2］…劉燕.傳統民間美術對現代平面設計藝術的重構［J］.大舞臺，2012（07）：130-131.
［3］…宗華婷.民間美術造型語言在現代藝術設計中的應用［J］.包裝工程，2016（22）：200-203.
［4］…陳秉龍.民間美術對現代藝術設計的影響［J］.山東農業工程學院學報，2016（12）：185-186.
現代藝術特點范文6
藝術歌曲是起源于德國的一種藝術形式。在18世紀時，德國的詩歌藝術得到了發展，因此德國眾多著名的作曲家開始為德國詩歌嘗試著譜曲，并且取得了巨大的成功。這種藝術形式在20世紀初傳入了我國，我國的作曲家開始為我國的傳統詩詞嘗試著譜曲，在幾十年中也取得了很大的成功，因此我國的古詩詞藝術歌曲也取得了不錯的發展，讓我國的傳統詩詞變得更讓人易于接受。而且由于我國在數千年中所積累的優美古詩詞數量眾多，而且這些詩詞的韻律十分優美，在進行譜曲后不僅會顯得更加容易接受，而且普遍比當下流行的歌曲要優美許多。
二、我國近現代古詩詞藝術歌曲演唱的特色
對于古詩詞而言，要真正領略到其中的美感就需要對其進行吟唱，但是我國的古詩詞傳統演唱方法與近現代的演唱方法是不同的，其演唱特征也不相同。
（一）近現代古詩詞藝術歌曲所選用伴奏的特點
對于我國的傳統古詩詞而言，由于沒有受到外國文化的影響，因此吟唱方式完全為我國的傳統唱法。但是對于我國近現代的古詩詞藝術歌曲而言，由于受到了西方文化的影響，在演唱的過程中已經加入了很多西式的演唱方式，例如在演唱古詩詞藝術歌曲的過程中加入西方唱法，并且在配樂中融入了很多西方樂器，如鋼琴、提琴等，這些與我國古代的傳統古詩詞藝術歌曲的演唱都是不同的。由于加入了西方的演唱方法與樂器，因此在這樣的加工方法下也就能夠將古詩詞中的意境、音律等因素表現得深入人心，也就更容易讓現代人所接受。
（二）近現代古詩詞題材選擇上的特點
目前我國的近現代古詩詞藝術歌曲往往是選擇我國歷史上有較大影響，并且流傳深遠、婦孺皆知的詩詞，例如岳飛的《滿江紅•寫懷》以及李白的《水調歌頭•丙辰中秋》。這些詩詞不僅在我國古代流傳深遠，在近現代也是十分出名的詩詞。而且這些詩詞在每個時代都會具有現實意義，例如《滿江紅•寫懷》可以激發起人們極大的愛國熱情，并且在進行演唱時能夠讓人充滿正能量，抒發人們內心的感受。
（三）音樂和詩詞韻律結合的特點
由于我國的古詩詞在進行創作時就注意到了音律以及曲調的特點，因此沒有進行譜曲的情況下讀來也朗朗上口，充滿節奏感。如果要創作古詩詞藝術歌曲，就需要運用到詩歌中的這些音律。依靠著這些音律譜出的曲調往往能夠更好地表現出我國古詩詞的美感，并且讓人在演唱的過程中能夠更加真切地體會到我國傳統詩詞中的深厚藝術功底。
（四）調性與調式以及和聲上的特點
在我國的古詩詞藝術歌曲中，往往都會利用到古詩詞中所具有的調式與調性特點，例如很多古詩詞中就含有對比的調式與調性。通過作曲家自身的專業水平結合這些調式與調性能夠事半功倍地創作出優美的古詩詞藝術歌曲。另外還要注意使用和聲，正確的使用和聲能夠為我國的傳統古詩詞注入更加新鮮的元素，從而讓我國的古詩詞藝術歌曲顯得更加優美。
三、結語
