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對視覺傳達設計的理解范文1
【關鍵詞】視覺傳達設計;設計理念;設計創意;設計創新
將有關內容傳遞給眼睛從而進行造型表現性的設計被稱為視覺傳達設計,即是人們用眼睛所看到的形勢進行的交流,是利用視覺語言來進行表達、傳播的一種新型信息傳播方式。視覺傳達設計傳播面廣、信息量大、面向層次多且速度快存留時間長,在現代信息傳達中獨樹一幟,具有十分重要的特殊位置。
一、視覺傳達設計的概念以及發展
視覺傳達設計(Visual Communication Design)包括“傳達”與“視覺符號”兩個基本的概念,它最早產生于20世紀20年代,實際形成則是在20世紀60年代。視覺傳達設計是采用視覺符號來進行信息傳達的一種表現形式,“視覺符號”指的是一切眼睛可以看到的東西,例如:圖片、文字、電視劇、電影、風景、顏色等等?！皞鬟_”,指的是信息接收者通過符號向發送者接受信息的一個過程。簡單來說:視覺傳達設計就是“給人看的設計,告知的設計”。其主要目的是對信息進行有效的傳達。
近幾年現代通訊技術以及計算機技術迅速的發展普及,視覺傳達設計的表現形式以及內容也隨之發生了改變。在經過商業美術設計、印刷美術設計、工藝美術設計、平面設計、裝橫設計等幾大階段的演變之后,視覺傳達設計最終成為一種以視覺媒介為載體、利用視覺符號進行信息傳達的一種面向新時代的嶄新設計方式。
二、何為創意
創意,存在于設計師的思維當中,創意理念是一種思維形態,若想要將這種形態表達出來,必須為其尋找一個載體。倘若不懂視覺美學的形式美法則以及缺乏對文字、圖形的掌控能力,創意終究是紙上談兵,再完美的創意也無法將思想表達出來。因此應將創意與表現進行深入的結合。
大多數人普遍認為,所謂的創意,就是思維在某一時刻的靈光閃現,它不固定,不具有準備性。這種理解是有一定的淵源的:柏拉圖曾經對藝術的創造過程是這樣解釋的,他認為理性與靈感是對立的雙方面,而藝術絕對屬于靈感,藝術的創作是一種完全反理性及非理性的活動,他認為藝術家是在受神的力量所支配,是一種神秘的職業。而在此之后,亞里士多德對柏拉圖這種對藝術創作的理解給予完全否定,亞里士多德認為藝術創作是對理性認識的結果,是一種對世界認識的方式,藝術創造由理性支配,他對“靈感”的存在進行了偏激的否認。
從上文所述中可以看出,亞里士多德對“靈感”的否認不免太過于極端,而柏拉圖強調的是一種形而上的精神支配,發展至今使我們對藝術的理解產生了各種阻礙。個人認為,在進行藝術創造的過程中,既不能對靈感進行無限制的夸大與渲染,亦不可忽視靈感的存在。靈感是一種突發性的思維,它是表現形式的一種偶然體現,更是表現形式的一種必然存在。創意絕非是無中生有、憑空而至的,它是設計師通過對所有資料的整合與理解,在腦海中形成的一絲最為詳細、具體、真實、獨特的思維。
三、新時代視覺傳達設計的創新
隨著時代的發展與科技的進步,視覺傳達設計獲得了更為嶄新的發展道路,于此同時,也對視覺傳達設計提出了更多的要求,而這些要求便需要與以往不同的新觀念,隨著這些觀念的不斷更新促使設計師擁有了更為廣闊的創意空間。
現如今,互聯網以及多媒體技術已經涌入人們現實生活中的方方面面,其所帶來的逼真性、動態性以及視覺效果的沖擊都為設計師的設計理念進行了前所未有的充實。設計理念在視覺傳達設計中由始至終都是整個設計作品傳播實效的重要環節。設計理念存在于設計師的意識當中,是一種思維形態,前文說過若要將此思維表現出來即需要一個載體,所以,對視覺傳達設計的創新必須是對設計理念以及設計思維的創新,視覺傳達設計的創新需要設計師用一種全新的觀念去看待、認識事物,并要使思維具有開放性以及探索性,從而創作出新的獨特形勢。
在現今的信息技術時代,各種新觀念涌入視覺傳達設計師的思維當中,這使得過去傳統的視覺傳達設計中所運用的法則被徹底擊碎,設計師在新世紀中努力的尋求一種更為合理化、藝術化、現實化的視覺空間。目前的個性化、多元化、綠色設計、人性化設計等等哪種才是適應新時代且最好的、新的視覺傳達設計?而視覺傳達設計如何才能將未來的價值觀正確體現?正視以往設計的庸俗化、程序化、平庸化;正視新時代信息技術的沖擊,視覺傳達設計師要將自己的設計理念接受信息化時代的洗禮、面對現實,以敏銳的目光、特殊的視角、多重的層面去了解、觀察生活,將富有鮮明時代氣息的設計觀念充分融入到設計作品當中,通過不斷肯定及否定的思索提煉出富有新意的設計思維火花,并對設計理念執著、堅持的探尋。如此,才能不斷地創造出優秀的設計作品。
總而言之,隨著生活方式多元化的發展以及生活質量的提高,現如今,設計的目的不單純是一種對功能的需求,更是人們不可缺少的一種精神需要?，F代信息的設計和傳播,是建立在發達信息技術成果以及繁榮商品經濟基礎上的一種藝術形式和文化現象。隨著社會的發展與進步,新技術、新材料、新工藝及新觀念的廣泛應用與實踐,使視覺傳達設計的整體水平有了很大的提高,以現代設計為媒介的商業運作以及社會消費群體之間所產生的良性互動效應,其內涵已經遠遠超出了設計藝術的本身,視覺傳達早已經不在是傳統設計意義的“語言”,而是全方位的綜合性的文化現象,對社會文明與進步的一種全新表達。
參考文獻
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對視覺傳達設計的理解范文2
關鍵詞：視覺引導；平面廣告；設計；應用
中國分類號：J022文獻標識碼：A文章編號：2095-4115（2014）05-93-1
設計師在平面廣告設計的過程中實現產品信息的傳達是非常重要的問題。受眾在看平面廣告時，視覺的移動受到人們的視覺特性的支配。生理方面，人的眼睛只能夠有一個視覺焦點；心理方面，受眾會形成自己的閱讀習慣。視覺移動的過程同時也是由視覺心理感知、帶有順序性的局部感知、整體印象三個感知階段組成的感知過程。設計師在傳達信息的過程中要按照受眾視知覺的接受特性來對受眾的視線進行引導。
一、平面廣告設計的意義
廣告主要是對產品進行推廣，主要的目的是要使產品被消費者接受，從而提高產品的銷售份額。廣告設計要根據廣告的目標與戰略等方面的要求，針對特定的目標市場與目標用戶進行形象塑造、刺激需求。廣告是銷售推廣中的環節，廣告設計的主要目的是獲得受眾對產品的心理認同。
廣告設計師應該按照廣告設計的主題與傳遞的信息來對產品進行形象塑造，對受眾進行引導，對需求進行刺激。在設計師設計的過程中要注重受眾的視覺引導，注重對受眾的視覺進行有意識地引導，從而獲得受眾的心理認同。
二、視覺搜索與版式構圖
受眾會由于視點的移動而在看畫面時產生視覺搜索，也就是說受眾在對視覺作品進行觀看時，會由于注意力的選擇與視角范圍的限制而必須移動眼球的視點，從而出現動態的視知覺。通過版式與構圖的引導就是利用受眾的視點移動方式而產生的手段。版式構圖的目的不僅僅包括美感的表現，更主要的是建立受眾在閱讀方面的秩序感，使視覺信息的傳達進行更加有效和更加快速地對信息傳達的意義進行理解。
三、視覺焦點的運用
視覺的焦點也就是視覺的中心。受眾在對畫面閱讀的過程中會將注意力首先集中在視覺焦點中，之后才會隨著閱讀的方向與角度的傾斜來對視線角度進行發現。在平面廣告設計中，要將強烈的形象與文字放在畫面的視覺角度中，從而突出平面廣告設計的主題。此外在畫面中文字與圖形的聚散同樣能夠引起受眾的關注，從而形成視覺焦點。視覺焦點引導的表現還包括視覺的向心、離心運行，不同的版面與構圖會形成不同的心理感受。在平面廣告設計中要注重對視覺焦點的運用，使平面廣告更加引人注意。
四、視覺的關注點
在視覺版面構圖中，能夠通過對視覺元素間的對立統一關系實現突出、動感效果的表達，使這部分元素成為視覺的重點部分，也就是我們所說的視覺關注點。因此通過對比的手法能夠建立視覺重點。當受眾的視線位置處在最佳的辨識位置的時候，受眾對語義的理解所用的時間就會縮短。在相同的視覺畫面中，閱讀者的視線能夠被快速的引導到版面非常重要的位置中，這個位置就是視覺關注點，這樣就能夠縮短信息搜索的時間。
五、畫面的視線移動順序
平面廣告中的視覺元素能夠對受眾的視覺器官形成不斷的作用，色彩、形態等方面對視覺畫面的刺激能夠引起視覺的移動和變化。畫面的視覺移動根據運動方向的不同能夠分為直線視覺順序、曲線視覺順序、反復視覺順序。直線視覺順序指的是在畫面中通過直線方向的視覺元素的引導，引起受眾的注意，從而達到宣傳的目的。
受眾的視線移動在離開起點之后會向左或者向上移動，會順著順時針的方向移動，會隨著受眾的喜好進行移動。在整個畫面中，畫面上方55%的面積會吸引受眾視線60%的時間，而其他40%的時間則會停留在畫面下方。在整個畫面中，受眾視線在畫面各個位置停留的時間比例為：左上方40%，右上方20%，左下方25%，右下方15%。受眾的視覺動線的起點大約位于畫面中央上方偏左三分之一的位置。
六、合理應用各種視覺要素
畫面中圖形要素、視覺要素、文字要素等有規律的變化對受眾實現流動的指示形式就是視覺引導。廣告視覺引導的重點體現在版式方面。在平面廣告設計中要合理應用色彩要素，通過色彩引導、色彩要素的反差對比、色彩要素的融合互補等方法增加色彩要素影響視覺流動的能力。圖形要素的創意能夠對廣告的節奏、韻律等進行把握，從而成為廣告設計的中心元素，吸引受眾的注意，實現認識與區別的視覺功能。
七、總結
視覺引導的重要性在于，通過圖形、色彩、文字等要素與心理情感的影響來對受眾的視覺搜索路線進行引導。通過研究與總結可以發現，受眾的視覺搜索路線具有一定的特點，一般情況下都是從左到右、從上到下。要通過畫面平衡、動向、對比等設計原則與視覺重點的建立引導受眾的視覺移動方式，從而達到有效傳遞信息的目的。
對視覺傳達設計的理解范文3
視覺是人類獲取外部信息的一種重要方式，視覺傳達原理與方法在商業化進程中得到了充分的運用與發展。視覺傳達設計所實現的是各種視覺元素的整合、溝通，在這一過程中，傳遞的不僅僅是符號，還有創作者的思想。文章主要針對目前視覺傳達教學存在的問題進行分析并給出解決的建議。
關鍵詞：
視覺傳達；教學現狀；革新
一、我國視覺傳達專業教學存在的問題
1.教學認識存在偏差由于視覺傳達在行業領域的運用十分廣泛并形成了相應的商業宣傳文化，視覺傳達專業的教學中引入的商業文化符號比較多，在一定程度上增加了視覺傳達的實用價值，但也在另一方面造成一些高校視覺傳達專業的教學出發點存在偏差，往往造成學生對視覺傳達相關理論的認識和理解不夠深入，過度傾向于商業因素，從而造成對視覺傳達整體的把握不夠。
2.理論教學與實踐教學脫軌目前，視覺傳達設計專業教學往往停留在理論層面，但社會需要的是兼具理論和實踐能力的復合型人才。因此，實踐教學應當成為理論教學的重要補充。在以就業為導向的市場需求面前，實踐教學的地位還有待進一步提高。視覺傳達設計是一門實踐性非常強的學科。當前，視覺傳達設計專業實踐教學的內容并不多，在已經開設實踐教學內容的高校中，實踐教學項目也大多圍繞著比賽、虛擬項目進行，真正結合社會需求的實踐項目少之又少。只有將真正符合社會需求的實際項目引入視覺傳達設計專業教學，才能確保學生的實踐能力得到提高，才能真正為社會培養出符合要求的專業型人才。
3.師資隊伍素質有待提高目前，視覺傳達設計專業教學還面臨著師資隊伍素質有待提高的問題，主要表現在以下幾個方面：第一，教師隊伍年輕化，教學經驗不足。視覺傳達設計專業的建立歷史不長，其教師大多較為年輕。年輕化的教師隊伍為視覺傳達設計專業的教學提供了足夠的活力，但是也存在教學經驗不足的問題，不能很好地開展教學工作。第二，教師的社會實踐經驗不足，這是與教師隊伍年輕化相對應的。視覺傳達設計專業的教師社會工作時間不長，實際進行視覺傳達設計的時間也不長，對社會的發展變化缺乏足夠的敏銳性。
二、視覺傳達設計實踐教學改進方法
1.專業實驗室建設專業的視覺傳達實驗室應該將從圖像捕獲到宣傳性輸出的整個流程都囊括進去，這樣才有利于學生將理論用于實踐，更有助于學生提高實際運用知識的能力。實踐可以提升學生的理論認識與動手能力，學生在實際操作中發現自身存在的不足與問題。學校要改變教育觀念，更加注重學生實踐素養的培養，從制度和財務上對實驗室建設進行有力保障，嚴格規范實驗室管理制度，對實驗室管理人員進行相關培訓，從而使實驗室硬件設備得到良好維護，營造良好的教學環境。
2.以固定的設計比賽來加強實戰訓練教師的教學水平與學生的學習積極性是決定一門課程教學是否成功的重要因素。在提高教師的專業素養，培養學生的學習興趣、提升創造力方面，參與競賽評比無疑是一項很好的舉措。設計比賽可以開闊師生的視野，在比賽中學習，在學習中比賽，一方面可以鞏固學生的知識基礎，另一方面也可以促進學生不斷自學，提高設計能力。因此，高校的藝術設計教育要在這方面給予政策、經費的支持和鼓勵，建立持久有效的激勵機制，組建一支水平過硬的專業教師團隊。
3.探究設計性課題的開展視覺傳達專業的教學既要重視理論知識，又要重視實踐技能，可以采取設計課題的方式進行實踐，即在學生掌握相關理論的基礎上，教師結合行業發展和典型案例設計課題作業。要完成這個課題作業，學生必須完成相關的社會考察、調研、討論、實驗室操作、課題研究等一系列步驟，鍛煉分析、創造、設計能力，還包括與人溝通、團隊合作等能力，探索出一條從問題的提出、展開，到方案的尋找、優化，再到最終解決的有效途徑，培養綜合實踐能力。
三、結語
視覺傳達是現代傳媒與商業推廣不可或缺的重要手段，尤其在自媒體時代下，視覺傳達技術的運用已經成為非常重要的傳播手段。視覺傳達設計專業必須緊跟時代潮流，增加實踐演練的教學內容，在硬件設備與資金方面予以充分保障，發揮學生的主觀能動性，積極探索出一條符合現代社會需求的人才培養之路。
參考文獻：
[1]趙紅玉.對視覺傳達設計專業設立工作室制的探究.首都師范大學碩士學位論文，2009（5）.
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對視覺傳達設計的理解范文4
關鍵詞:設計思維;視覺元素;想象力
所謂創造性設計思維,是一種凸現人類新思維和影響人們生活及社會發展的實際體現;是一種突破常規的思維動勢,去打破舊的或固有的精神桎梏并創造出許多令人驚嘆的奇思妙想的設計品,為人類的生活和行為所用,這就是思維的創造力,同時,創造性設計思維更是依附于人類的生活、行為、需求、理想而形成的一種具有導向性、前瞻性和實用性的思維體系,它以視覺的形式呈現出來,又以視覺設計的方式傳達出新思維的具體內涵,從而,使視覺設計更直接更準確地表達人們的各種欲望和思想。因此,具有創造性的思維才是讓視覺設計體現其真正價值的內在力量。
一、創造性設計思維與視覺表現的相互關系
設計思維,這種意識形態的東西隨著社會和時代的發展變得更加具有社會性,同時影射出愈來愈多的文化概念和時代概念。在現代文化和商業的變奏中,視覺設計從形式上的二維轉變成理念上的多維,從靜態到動態,從動畫到游戲,從視頻到網絡等等的宏觀拓展和微觀蔓延,已經跨越了它原有的形態,打開了設計從平面到空間,從單一表現到多元整合的新領域,新形態和新觀念也隨之產生,從而形成了多元化的設計形式。創造性設計思維是我們得以在這個領域里生存和發展的原動力。
設計思維與視覺表現之間存在著緊密的關聯性。設計思維直接引導著視覺傳達的信息含量以及信息傳遞的視覺形式,視覺的表現則要充分表達出設計思維的內涵和整體構想的可能性。這里就自然涉及到一個新的領域——視覺領域,在這個領域里,新思維被經過藝術化處理的視覺圖像形象地表達出來,進而強化視覺形式的可讀性和吸引度,增強視覺表現的新穎性和獨特性,才能更準確更深刻地意識到一種創造性思維誕生的真正價值和實際意義。創造性設計的思維過程就是視覺再現的過程,也是不斷發現和挖掘事物間顯性或隱性涵義的過程,是將這些內涵進行重組、重構和置換的過程。設計是一種對思維的視覺表達行為,我們對設計的理解就是對視覺圖象和視覺語匯的破譯,對設計的感受即是對視覺表象的心理反映。
二、創造性設計思維的特征及其對視覺的引導作用
獨特性和新穎性是產生視覺停頓和視覺吸引的關鍵
《魏書·祖瑩傳》云:“文章須自出機杼,成一家風骨?！?意為文章應有自己新的立意和構思,創造出一種獨特的風格。“新”是設計者永遠不變的追求,“創意”是藝術設計的靈魂,更是一種藝術素養和設計經驗的綜合體現。設計思維的獨特性和視覺表象的新穎性是創造性設計思維對視覺張力的雙重表達。無論從視覺形象層面還是從意識形態層面上來分析一件設計作品,創造性思維與設計的視覺形式都是同等重要的。好的設計要在精心創造的協調性和靈活性中間找到平衡,使其中的一些精妙之處能夠顯現出來。獨特而新穎的設計思維和視覺形象無疑就起到了這樣的視覺引導作用,從而引起人們心理的共鳴。這是視覺設計對受眾的最表層最初始的視覺刺激和心理引導,產生這樣的刺激之后便使得人的視線在視覺圖象上產生停頓和舒緩的狀態,進而產生視覺吸引。
個性化是產生視覺刺激和視覺愉悅的興奮劑
對視覺設計過程中創造性思維的“個性化”一詞可以從幾個方面來理解:(1)、尋找對設計主題的獨特的構思角度,即個性化立意;(2)、選擇特別的表現材質和媒介,即個性化介質;(3)、將獨創的視覺圖像元素進行巧妙設計,即個性化圖像設計;(4)、采用新穎的表現技巧,即個性化表現。努力塑造自己思維的個性特征,逐漸形成自己特有的處理信息的方法和表達方式,視覺的表象對受眾的影響就不只是停留在圖象的表層,而是牽引人的視線對設計品進行更深層內涵的挖掘和解讀,進而達到人與設計品的互動和交流。
個性化的設計思維不僅僅理解為標新立異、獨樹一幟的涵義,更是一個從視覺審美和藝術表現的角度來把握的寬泛概念。從中國上海世博會的眾多國家館的精彩紛呈、嘆為觀止的高科技視覺設計的造型以及一切從環保理念出發的世界文明的高度融合,更是創造性設計思維在人類生活中的深刻體現;通過各國個性化的視覺形象的設計及其散發出來的獨特的設計理念,帶著國家的意志,對世界作出的美好宣言,無疑正是一次盛大的以設計思維、設計觀念以及創造力精心打造的國際視覺盛宴。
豐富的想象力是產生視覺聯想的內在力量
在視覺設計領域里,想象力一直是設計者努力培養和提升的極為重要的方面,也是藝術設計教育中貫穿整個教學過程的重要內容。愛因斯坦曾經說過:“想象力比知識更重要,因為知識是有限的,而想象力概括著世界上的一切,推動著生產,并且是知識無法進化的源泉。想象力是科學研究中的實現因素?！眲撛煨韵胂笳且运男路f性、生動性打破舊的思路和思考模式,大膽進行新假設和新形象的探索嘗試和意象表達,從而推動創意產業的發展。設計活動是在特定的時間和空間維度之中展開的,有一定的指向性,是一種視覺表現行為;而思維活動則具有高度隨意性和多維度特征,是一種跳躍性的抽象概念。激發對設計主題的大膽聯想,善于吸納和整合各種相關信息,不斷交合與活化大腦的思維和想象力,從而增強人對外界事物的綜合認知能力和審美感知能力。視覺元素的內涵與象征和視覺符號的具體含義與指向,是產生視覺感受的內外合力,也是使人產生無限聯想的原點和啟點。想象力是使視覺圖象靈動活躍起來的內在力量,是使二維平面產生三度空間、使立體產品引發精神欲望、使色彩牽動思緒情感、使圖形融入智慧膽識的高度的思維創造力。從美國好萊塢影片《阿凡達》中的景象就可見一般,潘多拉星球上懸浮飄渺的山巒、流光溢彩的魅影飛龍、千奇百怪的飛禽猛獸、晶瑩剔透的圣靈之樹、斑斕奇異的森林植物以及虎鼻豹眼、如靈如獸的納美人等等這些映入觀者視野、極具視覺震撼的物象正是憑借超乎尋常的想象力設計創造出來的視覺圖像,體現出人類對美好未來的憧憬,更是令人遐想聯翩。
在設計意識日益滲透進人們的日常生活、融入到社會文化和社會發展的價值體系之中的今天,創造性的設計思維有如一粒播種在社會土壤中的種子,在豐富的多元的文化的養分滋養下茁壯成長,思維之花的綻放,芳香四溢。也正是由于設計,人們的行為與交流變得順暢、物質的形態與功能變得多樣;正由于創造性的設計,改變了人們行為和交流的方式,也改變了人們生活的狀態和對世界的認知,也促進了世界文明的進程,這些都可以歸功于思維的創造力。從而,在視覺領域中,由設計生成的各種視覺映像逐漸形成了一系列的美學法則和審美規律,依循這些規律,我們能準確地表達思維的向度和設計的內涵。在創造性的思維體系中,視覺設計才能以更獨特的方式和新穎的形式傳達各種新的信息。
參考文獻:
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對視覺傳達設計的理解范文5
一、視覺沖擊力的內涵及作用研究
視覺是人體最高級的感覺之一，也是我們認知世界最為普遍的感知方式。人類的視覺機能是一種積極的探索過程，視覺沖擊力是以外界視覺信息為起點，通過色彩、形態等視覺元素來刺激人的感官，并留下新奇感和心理記憶的過程。視覺沖擊力具有獨特的個性，在藝術設計領域中，視覺沖擊力作為打破常規的一種力量，能夠從人的心理認知上形成獨特的心理體驗，因此在現代廣告設計中具有較廣的應用價值。一是視覺沖擊力是構建優秀平面廣告設計的基本要素之一，創意已經成為現代藝術設計的重要要素，也是營造獨特媒介效果的表現語言。如瑞士絕對伏特加酒平面廣告設計中，另辟蹊徑的引入“絕對：Absolut”和“品質：Geneva”兩詞，突破了傳統硬漢與美女的設計思路，受到廣泛的贊譽和好評。二是視覺沖擊力在構建優秀設計作品中充當了重要角色。任何一件作品首先映入眼簾的是其形式語言，而不同的設計風格及形式感，又能給人帶來不同的美感體驗。如早期主要側重于對華貴、繁瑣、復雜裝飾的追求；新藝術設計追求簡單、樸實的設計風格。三是視覺沖擊力能夠使人產生視覺共鳴。人與作品之間的互動是需要條件的，對于動態的敏感性能夠體現視覺沖擊力，審美直覺心理學認為，積極的選擇是視覺的基本特征，因此在對周邊環境中的視覺形象進行選擇時，眼睛的變化的東西自然要感興趣的多。另外，對于形的敏感性也是構成視覺沖擊力的關鍵，視覺信息的傳遞離不開人的視覺生理功能對形的讀取，而圖形是視域內的焦點，也是最廣泛的信息傳達基礎，可以說，人對形的理解是視覺感悟的本能。
二、平面廣告設計中視覺沖擊力的影響要素分析
視覺沖擊力是構成優秀平面廣告設計的基本內涵，對于平面廣告視覺傳達來說，影響視覺沖擊力的主要因素有色彩、圖形、畫面信息及編排創意等。
（一）圖形在視覺沖擊力中的表現
圖形是抽象的設計理念，也是對心理活動進行復雜表現的基礎，作為有意識的視覺表達，圖形的設計與表現需要從抽象中得以升華，以滿足設計目標的需要。對于圖形傳達過程中的視覺信號轉換，不同媒介環境下呈現給受眾的圖形效果是不同的。在平面廣告設計中，圖形是傳遞信息、引導受眾正確理解圖形內涵的重要載體。一方面要從圖形的敏感性上體現動態形象，如運動中的動態圖形，奔跑的動物、滑落的物體等等，以增強畫面的動感與節奏；另一方面注重表現效果的模糊化，以模糊的畫面來營造視覺中的動態效果；另外對于圖形的不對稱表現，可以從位置的錯落、大小對比中形成不規則空間。還有運用新異圖形、異形同構、同形異質、混維同構、矛盾表現等方式來發揮不同造型的視覺沖擊力，以新穎獨特的形象來觸動受眾的有意注意和聯想。
（二）色彩在視覺沖擊力中的表現
色彩是平面設計中的重要內容，也是構建視覺沖擊力的重要角色。不同的色彩在人類審美文化中賦予了不同的情感特征，平面廣告設計對色彩的運用，也是從夸張與概括中來發揮色彩的文化意蘊。一方面依據廣告設計的表達主題來選擇特定的色彩，從創意表現上來賦予色彩的多重意義。如食品類產品在設計上對色彩對比的運用，對電器類產品在設計上凸顯科技性、人性化。另一方面在色調的調配上保持統一性，優秀的平面廣告設計在整體上呈現一致的色調，如暖色系營造溫暖，高亮色系表現輕捷明快；對于局部色彩的關注，也是形成色彩對比的重點，起到強化藝術感染力的突出作用。
（三）文字在視覺沖擊力中的表現
文字作為視覺傳達的重要信息之一，也是構建作品與受眾交互性重要途徑。文字不僅傳達自身的意義指向，還能夠從文字的特定圖形表現上展現視覺魅力。文字是人類文明的重要組成部分，也是人們對自然界的模仿與重構。中國的漢字既有象形性又有表意性，在平面廣告設計中的運用，往往能夠增添強烈的視覺創意性。文字在平面廣告中的編排有其規律性，結合文字的內容屬性，從主次、虛實、疏密等對比中來增強文字視覺的流動性和整體性。如在激發視覺注意中，將字體設計成不同的表現手法來營造特殊的裝飾效果；也可以對文字進行藝術化加工形成打散重排的視覺旋律，成為吸引注意力的亮點。
三、平面設計中對視覺沖擊力的互動性研究
對視覺傳達設計的理解范文6
1 多媒體藝術的特征與發展
1.1 多媒體藝術的基本特征
多媒體藝術的表現主要在對文字、圖像、符號等視覺方面的合成，聽覺元素的構成主要是語音、音效等方面，空間藝術與時間藝術的構成元素主要是在畫面方面。多媒體作品綜合了多種藝術表現形式，合成之后更加具有沖擊力。多媒體藝術作品綜合了聽覺元素、空間藝術與時間藝術、視覺元素，在一定程度上呈現了豐富多彩的視聽色彩，使作品更加具有藝術的張力。[1]
多媒體的運動節奏是在作品演繹的活動中的動態性表現，用戶在操作的過程中，通過對節奏的調節，獲得節奏的美感。其次就是多媒體界面呈現的視覺傳達，視覺呈現主要是利用作品內容在多媒體上的呈現，內容基本包括：文字的排列、字體字號的設置，以及圖形與圖像的規劃等，[2]通過對這幾類視覺元素的呈現，更大程度上呈現一個內容豐富的視覺系統，使用戶在感官上得到滿足。
1.2 多媒體藝術的發展趨勢
視覺傳達藝術是一門運用視覺傳達設計與人進行溝通的藝術，承載的不僅僅是受眾的關聯，更多的是一種情感的寄托。而多媒體藝術的使用更多地代替了之前的傳統的主流媒體，而互聯網作為一種全新的大眾傳媒方式，有著信息豐富多樣、傳達形式多樣等特點，為視覺設計提供了良好的媒介條件。多媒體藝術的發展不僅為設計師提供了一種全新的視角，更激發了設計者提供多種創意的無限潛能。視覺設計的過程不僅是設計方式的變化，設計風格與思維方式也在一定程度上不斷地發展。[3]
2 多媒體藝術對傳統設計拓展的創意啟發與借鑒領域
多種媒介的發展間接推動了視覺傳達設計的發展，多媒體藝術的發展也改變了設計領域與設計形態。而另一方面，如同多媒體形式與傳統媒介一樣，多媒體藝術與視覺傳達設計方面也存在一定的獨特性。而多媒體藝術主要呈現的方面是視覺方面，運用多媒體藝術將視覺藝術更好地呈現在多媒體上，多媒體藝術新媒介與新技術的發展是對傳統視覺設計的繼承與發展。
3 多媒體藝術對視覺傳達設計的相關影響
多媒體藝術對視覺傳達設計的相關影響主要分為兩個方面。一方面是積極方面，在網絡媒體藝術設計過程中，動態的視覺形象比靜態的形象更加具有形象感。因為動態的形態比靜態的形態更加貼近生活，人們在獲取視覺信息時，更加偏向于動態的視覺形象。主要表現在人們獲取信息資源的過程中，視覺中心的移動是圍繞整個信息資源進行移動的。而為了縮短人們的視覺搜尋時間，設計師就必須充分調動一切視覺與聽覺因素，將信息資源進行主次分明、由弱到強的呈現。
而主要的不足之處在于，網絡多媒體視覺傳達設計盡管有很多優勢，但與其他的設計一樣，也存在一定的不足。一方面是被動點選中的不足，由于互聯網擁有豐富的內容，受眾可以自由地選擇瀏覽的內容，也可以自由地支配內容，沒有傳統媒體強制性的特點。這屬于一種優勢，但同時也是一種不足。
4 探討視覺傳達設計的多媒體藝術表現形式
由于多媒體的藝術表現性與傳統媒介是不一樣的，因此側重點也有所不同，主要表現形式在信息設計和交互性設計所展現出的藝術表現形式。
4.1 多媒體環境下信息設計的藝術表現形式
對于信息的設計，主要是將紙質資料轉化為網絡信息的過程，[4]原始數據的轉化首先要經過相關的處理與加工，才能轉化成真正具有意義的信息，這樣才可以用于交流。而通過運用這類信息可以將信息資源轉化為經驗，知識資源可以通過信息來表達，信息通過數據來呈現。而良好的信息組織結構是視覺傳達成功的前提條件，在多媒體藝術的視覺傳達設計中，視覺信息的傳達依賴的不僅僅是單一的信息關系，而要運用到各個方面的信息關系。因此，運用多媒體藝術來進行視覺傳達設計使得信息的表達更為豐富。
4.2 多媒體藝術環境下信息工具的藝術表現形式
在多媒體設計中，信息化體現具有多元化的表現形式，是藝術形式在信息網絡呈現中的一種全新的形式，并隨著社會經濟、文化與藝術不斷發展。從藝術設計表現方面，多媒體主要是對各種設計符號的分析組合過程。與其他的設計一樣，在設計的過程中會遇到很多問題，如布局的繁簡、傳統與現代的因素等。通過對這類信息的處理，最終呈現藝術作品。
4.3 多媒體藝術環境下交互式設計的藝術表現形式
交互式設計就是在頁面呈現對用戶具有價值的內容，通過交互的使用可以提升信息的關注度。如果在交互方面只是以信息為主，這就需要知識的輔助，而要解釋不同的數據就需要對相關內容進行不同程度的理解。例如，對不同種類的圖像、圖形以及時間等方面，都可以對相關內容進行處理，以便用戶在使用過程中加深對其的了解，促進更高層次的交互。
