音樂教學核心素養范例6篇

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音樂教學核心素養

音樂教學核心素養范文1

關鍵詞:中學音樂教學;學生核心素養;培養研究

隨著現代社會的不斷發展,中學生已經不同于過去,而學校也不應該拘泥于傳統模式的教學,應該順應時代潮流,不斷加大對中學生進行素質教育的力度,開發音樂在教育教學中的功能。

一、中學音樂教學的現狀

目前,初中教育與高中教育接軌,初中生的學習任務加重。中學生大多都專注于數學、語文、英語等主要學科的學習。忽視了學生核心素質的培養,隨著時代的不斷發展,應試教育的弊端逐漸凸顯,部分中學生專業技能不多,其他綜合素質含量不高,音樂作為一門娛樂性、專業性強的學科,在高壓的學習環境下往往被忽視,音方逃要從基礎做起,但由于學校領導和教育部門不夠重視,導致課程安排一周一節,或者兩周一節,甚至有些主科老師為了增加本課程的學習時間,常借故占用音樂課程,導致學生上音樂課的時間屈指可數,學生的音樂素養得不到培養,學生的核心素養得不到提高。

二、加強中學生音樂教學核心素養培養的必要性

1.全面提高中學生的綜合素質

音樂素養是中學生核心素養的重要組成部分。提高中學生的音樂素養是提高中學生核心素養的充分必要條件。隨著經濟水平的提高,人們對物質生活的追求也逐步提高,音樂已經融入人們生活的每一個角落,音樂素養也逐步成為學生綜合素養競爭力的重要組成部分,中學生的諸多競賽和諸多評比都被納入其中,加強中學生的音樂素質培養可以有效地培育中學生的核心素養。

2.平衡中學生學習的不良情緒

音樂自古以來就是利用人聲和樂器的發聲來表達人類內心的情感,音樂演奏中往往有激昂、悲傷、舒緩等多種表現形式,在目前盛行的心理情緒治療方法中,音樂療法十分火熱。音樂療法作為一種新型的醫療手段,將音樂融入醫學和心理研究進行治療,這也從側面反映出音樂修養在正常社會生活中的重要作用。在人的生理和心理發育成長過程中,音樂的體驗可以促進審美能力的提高,陶冶情操。在中學音樂的學習過程中,音樂課程的合理安排可以有效地舒緩學生的壓力,從宏觀上說,它通過干預學生心理,通過聆聽音樂,學生可以得到不同的體驗,從而幫助學生減輕學習壓力。在課余時間播放音樂,學生可以通過舒緩的音樂放松情緒,通過激昂的音樂,可以培養學生良好的心理素質,從而也有利于學生核心素養的培養。

三、培養中學生音樂核心素養的措施

1.將音樂教學融入人文底蘊

要提高中學生的核心素養,首先就必須正視音樂教學在學生成長中的作用,將音樂教學融入人文底蘊,不能僅僅停留在表面,必須要付諸實際,做出一定的行為。要合理設置學校的音樂教學課程,加大學校領導和教育部門的重視力度,并且設立嚴格的監督機制,任何教師都不得隨意增減或者占用音樂課程,保證學生每周得到一定的音樂教育。學校要鼓勵學生多培養自己的核心素養,加強自身的人文底蘊,通過自主舉辦音樂競賽,鼓勵學生多參加音樂活動,在音樂競賽的過程中不斷與他人和自身進行比較,在競爭中提升自己。另外還要將學生的綜合素質、核心素養納入學生的中考成績中,適當加入綜合素質評分,加強學生的音樂素養水平。

2.正確把握音樂學科的課程特點

初中生的音樂教學不同于其他普通課程的教學,音樂是一門系統化、專業性強的學科,不是一朝一夕就能學習成功的,音樂教學包括許多方面,從最基礎的看譜識曲到合唱訓練,都需要具備音樂素養的綜合能力,由于中學課程時間的局限性,針對中學音樂學科的學習特點,中學音樂的教學往往都集中在音樂賞析和歌唱訓練教學中,教師要充分把握好這兩點,實事求是,不能為了追求學生核心素養的提高而盲目追求對音樂教學的深化,在音樂基礎沒有打好的情況下給學生灌輸高深的樂理知識,這樣會適得其反,無法提高學生的音樂素養。不難看出,在學生素養的培養中要正確把握中學音樂學科的課程特點,加強基礎性教學,逐步提高中學生的音樂素養。

3.加強對教師的培訓

由于音樂學科沒有受到足夠的重視,師資力量在一定程度上也受到了影響,學校缺乏音樂教師資源,往往利用其他老師的課余時間兼職給學生進行音樂教學,但是兼職老師的音樂素養不夠高,理論知識不夠充分,無法向學生傳授正確的音樂知識,在大多數音樂課堂教學中都是照搬書上的內容,學生不能及時理解,使學生不能真正體驗到學習音樂的快樂,無法正確掌握基礎知識,影響了整體素質的培養。提高中學音樂教師的整體水平是促進中學音樂教學質量的重要措施之一。

綜上所述,進行中學音樂教學與學生核心素養培養研究是大勢所趨,要促進中學音樂的長遠發展,就必須將音樂教育融入現代教育中。

音樂教學核心素養范文2

關鍵詞 《影視音樂欣賞》;教學目的;教學優勢

藝術欣賞類課程是整個素質教育體系中的重要組成部分,對學生審美意識的發展、鑒賞能力的提高以及學生個性心理品質的形成起著不可估量的作用。《影視音樂欣賞》課程作為高校素質教育中的一部分,已成為不少高校針對非藝術類大學生開設的一門藝術課程。如何在高校素質教育中充分發揮這門課程在培養學生綜合能力方面的特殊功能,有必要對這門學科進行認真、深入地探索和研究。

一、什么是影視音樂

影視藝術是一門視聽藝術,人們同時運用著視覺和聽覺這兩個人體最重要的感覺器官進行電影、電視欣賞。畫面與聲音是影視藝術中不可或缺的部分。影視藝術的聲音又包括:人物語言和音樂、音響。

音樂在人類文明史上經過了數千年的發展,其藝術形式已趨完善。而音樂對于影視藝術來說,則是一門年輕的藝術。影視音樂是影視綜合藝術的重要組成部分,它包括主題歌、插曲、片頭音樂和情景音樂等,與其他形式音樂相比,它一般要從視聽統一的角度考慮與劇情、畫面結合的關系。影視音樂是指為影視而作的音樂,影視歌曲是通過畫面的視覺形象使歌曲內容更具體明確,更具有感染力。它借助影視藝術的魅力得以傳播,并長期流傳,而主題歌直接闡述主題。如:《敢問路在何方》是電視連續劇《西游記》的主題歌。音樂昂揚向上,主要表現了唐僧師徒四人赴西天取經,不畏艱險,踏平坎坷,戰勝妖魔,最終修成正果。《滾滾長江東逝水》是電視連續劇《三國演義》的主題歌?!度龂萘x》是一部浩瀚的歷史長劇,音樂表達的是一種厚實凝重的風格。再加上獨唱演員渾厚的嗓音,給聽眾一種蕩氣回腸、回味無窮的感覺?!逗脻h歌》是電視連續劇《水滸傳》的主題歌,音樂是作者創作曲調與民間曲調《鋦大缸》有機地融會創造,可謂天衣無縫、恰到好處。同時運用了一領眾和的演唱形式,生動地塑造了梁山108將的形象。

《影視音樂欣賞》是一門年輕的藝術類課程,正因為“新”,所以這門課程在全國還沒有制定統一的教學大綱和統一的教材,出現了隨意、松散、雜亂、“各自為政”的不規范局面,這樣勢必會影響到對“高素質人才”的培養。如何合理、科學地構建《影視音樂欣賞》課程,是我們當前急需認真研究和探索的新課題。

二、音樂在影視中的重要作用

影視音樂是為影視作品創作的音樂,它是依據劇情的發展創作出來的,它的特殊本質體現在影片音樂與畫面之間的關系中,體現在這二者之間相互作用的規律性中。我們更可以用音樂去感受電影、電視,體驗到純音樂所不能夠達到的想象領域,了解音樂在影視中的諸多特性,充分發揮音樂作為一種時間藝術和聽覺藝術的魅力。

電影、電視在進入千家萬戶的同時也帶來了音樂,影視歌曲就是大眾比較喜聞樂見的一種以傳媒為載體的音樂藝術形式。從早些年的《花兒為什么這樣紅》(電影《冰山上的來客》主題曲)、《邊疆的泉水清又純》(電影《黑三角》主題曲)、《牧羊曲》(電影《少林寺》主題曲)到上個世紀80年代初的《霍元甲》《上海灘》等電視劇的熱播,致使萬人空巷,其主題曲也唱遍大江南北。再后來的中國古典文學四大名著改編的電視連續劇的插曲等,直到現在影視音樂幾乎已經占據了普通百姓的整個視聽領域。這些優秀的影視歌曲早已深入人心,也使影視劇本身大放異彩,但反過來,優秀的影視作品成就了影視音樂的傳播。近年來,有幾部電視連續劇深受觀眾喜愛,其中有一部是《激情燃燒的歲月》,我們認為此劇獲得成功的原因除了劇本好、演員優秀以外,電視配樂真是為其添色不少。此劇曲作者關峽大膽創新,一改以往片頭、片尾主題歌的形式,取而代之的是以交響樂為電視配樂,以“主導動機”的專業創作手法,把影視音樂提升到更高的藝術層次。這非但沒有引起“曲高和寡”的現象,還得到觀眾的喜愛,好評如潮。恰恰是這種直指人心的音樂,讓觀眾在觀看劇情時燃燒激情,亦在欣賞音樂時得到審美享受。試想如果《紅十字方隊》沒有《相逢是首歌》、《便衣警察》沒有《少年壯志不言愁》,這些作品不會那么流光溢彩,我們也不會有那么多的感動。沒有音樂的影視是不可想象的。感謝那些優美的旋律讓珍貴的影像在我們的記憶中永遠閃亮。

貝多芬說過:“音樂是比一切智慧、一切哲學更高的啟示。”作為人類共有的精神食糧――音樂,在人們的生活中起著至關重要的作用。它可以使人們忙亂的生活多一份和諧,顛簸的旅途多一份安逸,煩躁的心情多一份寧靜。所以說:“哪里有人類的足跡,哪里就有音樂?!彼砸魳吩谟耙曋械倪\用,不僅能達到影片所需要營造的氛圍,還能消除人們長時間的視覺緊張所帶來的疲勞??傊怯邪倮鵁o一害。影視音樂是影視藝術語言的有機組成部分,對于鑒賞影視藝術有著重要的作用。影視藝術音樂語言在敘事過程中,一般根據劇情和畫面語言長度采取分節、分段的敘事法則。影視藝術音樂語言在影視藝術敘事過程中為表達感情服務,其美感層次有立意美、渲染美、過渡美、真實美、沖突美、情感美、故事美、幽默美、浪漫美。音樂是記憶之門,它凝結著影片中最深刻的思想和最深沉的情感。豐子愷說:“作為時間藝術的音樂比作為空間藝術的繪畫更為神秘。”這種神秘使它包容了豐富的內涵,具有直指人心的力量。面對人類復雜的情感,再出色的臺詞也顯得蒼白無力,惟有沉默是明智的選擇。若輔之以婉轉低回的音樂,這個片段定會成為影片中最撩動心弦的篇章。

三、《影視音樂欣賞》課程的教學目的和方法

《影視音樂欣賞》課程的教學目的:通過對影視音樂的歷史、發展狀況及音樂的制作過程、制作技術等的介紹,讓學生了解音樂在影視作品中的作用、特性、與音畫的關系以及音樂與影視不可分割的關系,從而使學生更喜歡音樂及影視藝術;學會鑒賞影視音樂,培養學生的美學素養中欣賞美、評價美的素質。因此,《影視音樂欣賞》課程是一門培養學生綜合素質的課程。

優秀的電影、電視主題歌和插曲,往往是畫面的補充或深化,能更深地揭示影片的主題思想,刻畫人物的內心情感,因而要結合影視的情節、人物性格來欣賞影視音樂。影視音樂大多具有地方色彩與時代特點,這也是欣賞時應當細細品味的。

在《影視音樂欣賞》的教學過程中,首先要選擇優秀的具有代表性的中外影視作品,通過聽、看、唱、創影片中的主題歌曲等方法,讓學生了解多彩的熒屏世界以及影視音樂的多種存在方式,感受主題音樂在影視中的作用。還可以通過各種有趣的活動,培養學生對音樂的理解能 力、創作能力及對音樂風格的把握能力。同時引導學生感受音樂和視覺影像相結合所產生的美感和魅力,進一步培養和激發學生理解和熱愛祖國的民族文化和民族自豪感。

例如,在《影視音樂欣賞》的教學中,為了突出音樂在影片中的作用,老師在新課開始時,首先選一段學生很熟悉的、只有演員表演而無對白的電影片段,如卓別林的喜劇或動畫片《貓和老鼠》,先去掉背景音樂給學生欣賞,再欣賞帶背景音樂的影片,讓學生進行對比、探究音樂在其中的作用,使他們自己發現音樂在電影中的重要作用。

四、《影視音樂欣賞》課程的教學優勢

1、影視音樂審美的普遍性、通俗性與教育性

作為“聲畫合一”的藝術,影視藝術比起其他的藝術樣式對受眾有更加強烈的視覺沖擊和聽覺沖擊,帶給觀眾無法拒絕的視覺奇觀和聽覺享受。一方面,通過高科技的拍攝手法,使觀眾能更加容易地從影視藝術作品的畫面和表現手法上獲得愉悅享受。另一方面,影視藝術在聽覺上也能給觀眾愉悅的審美享受。悠揚的音樂旋律,精彩的人物語言都能給人以娛樂享受。20世紀80年代末,從影視作品傳播媒介逐漸普及開始,反映社會“轉型”時期社會生活、弘揚時代精神的“主旋律”的影視作品一直占據著重要的位置。這些作品在真實地反映社會生活的同時,以深刻的內涵喚起觀眾對社會現實問題和自身處境問題進行深入地思考,并予以啟發,深受觀眾的好評。它們的主題音樂或優美抒情、婉轉纏綿、意境悠遠,或粗獷渾厚、鏗鏘有力、朗朗上口,歌詞委婉含蓄或通俗明了,被觀眾廣為傳唱。究其原因就在于這些作品與生俱來地具備了豐富深刻極具教育啟發性的內涵,其主題音樂更是劇情內容的高度概括與升華,起到畫龍點睛的作用,使人的心靈被感動、情感被調動、情緒被感染,使影視作品更加光彩奪目、熠熠生輝。大多數的影視主題音樂都是展現本劇主題的重要手段之一,它能生動形象地塑造出劇中主要人物的形象和個性,同時它也能讓觀眾在欣賞歌曲的同時聯想到劇情的內容。一曲《我的祖國》把人們帶入戰火紛飛的上甘嶺;一曲《英雄贊歌》讓人們永遠記住英雄王成;《讓我們蕩起雙槳》使人們想起祖國的花朵;《人說山西好風光》使人們記起了咱們村里的年輕人。因此,影視藝術中的教育性完全不依靠理性的說教,而是憑借媒介的強烈感染、觀眾情感的自覺介入在強烈的心靈震撼中達到審美的理解和領悟,從而與藝術作品的深刻宗旨和高尚內涵在精神上達到統一。許多優秀的影視音樂作品具有普遍性、通俗性大眾傳媒的基礎,更能引導學生在了解作品的基礎上激發興趣、開闊視野、增加知識,進一步提高學生感受美、鑒賞美的能力。

由此看來,不管是影視藝術的創作者還是作為欣賞者的觀眾,都不約而同地形成了一個共同的審美心理,無形之中把教育性看做影視美的重要因素。

2、為學生營造探索與創造的空間,培養全面發展的學生個性

在新世紀,知識成為社會生活的重要內容,創新與創造成為日常工作的主要基調,把素質教育與創新能力的培養作為教育改革的重點,培養學生的探索、反思與創造能力顯得尤為重要。網絡是一個優秀的教育遞送媒介和教育信息貯存媒介,在提供創新環境與創造性學習條件方面具有明顯的優勢。

音樂教學核心素養范文3

關鍵詞:核心素養;音樂教育;人才培養

一、“核心素養”的提出與對高師音樂教育、教學的影響

2015年3月30日,“核心素養”這一新名詞出現在了國家文件之中。在國家教育部印發的《關于全面深化課程改革落實立德樹人根本任務的意見》中提出,深化課程改革、落實立德樹人目標應以“核心素養”為前提,“核心素養”也成為了我國基礎教育深化改革工作的關鍵和靈魂。高師音樂教育主要是培養教育人才和舞臺表演人才,其中主要專業是音樂學和音樂表演。隨著核心素養的提出,中小學教育改革也有了新方向和新要求,而無論從教學內容、教學方法,還是課程設置上,高師院校音樂教學都無法滿足教育改革的要求,而且教學中缺乏對社會需求的調查了解,造成畢業生在實際的社會活動中缺少理論與實踐相結合的經驗,在培養學生終身學習,適應社會發展上極為欠缺,已無法滿足當下社會發展的需求。而“核心素養”要在中小學課程教學改革中起到指導、引領、輻射的重要作用,使學科教學的育人價值得到充分的發揮,為學生個體的終身發展服務,真正把“教學”上升到“教育”這一更高的領域,這也是高師院校的音樂教育專業教學模式轉變的契機,真正由精英教育轉向應用型人才培養。核心素養要求高師院校音樂教育專業的在制定培養目標、課程設置和教學模式等方面進行改變,并逐步轉變教育理念,根據核心素養對個人終身發展提出的要求,不斷創新對高師院校音樂教育專業的教育模式,運用科學的教學手段和先進的教育理念,培養出具有“核心素養”全面發展的適應社會需求的應用型音樂人才。

二、目前高師音樂專業應用型人才培養存在問題

(一)為基礎教育服務的目標意識淡化

高師音樂教育的主要服務對象就是基礎教育,但是當前大多數高師音樂專業的教育目標都偏離了這一主要服務對象,教學中更多的是注重專業技能的培養,而忽略了教學技能、教學水平與音樂實踐的培養,缺乏對基礎教育的深度了解,脫離了實際。

(二)教育教學觀念陳舊,方法單一

目前高師院校的老師都是采用老舊教學方式,教學觀念陳腐,教學內容缺乏創新和提高,傳統填鴨式的教學方法,因而無法調動學生學習的主動性和積極性,教學效果不理想。老師單純地照搬書本上的內容,其中最為常見的就是將課本上的教學內容原封不動的搬上投影儀。課堂上也是教師“說”,學生“聽”,沒有互動,沒有啟發,導致課堂上出現教師站在講臺滔滔不絕,學生坐在下面昏昏欲睡,教學內容和形式異常的枯燥乏味。

(三)教學缺乏實踐的指導

高師院校音樂專業的教學,更多是注重培養學生音樂專業技能,而缺乏在實踐能力、社會適應能力和終身發展能力等全面的培養與引導。學生通過課堂所掌握專業技能和專業知識比較單一,演唱歌曲、演奏的樂器、表演的舞蹈和彈奏鋼琴曲都是老師教給的成品,沒有經過實踐的磨練,還不能把所學知識和技能融會貫通。舞臺演唱的調度、鋼琴的伴奏、樂隊合奏、舞蹈的編排等方面都沒有得到鍛煉和提高,導致實踐能力差,社會適應能力低,終身發展能力欠缺。

(四)實習與就業技能不足

針對當前社會日益增長的就業壓力,很多高師院校的學生在就業中都存在著極大的困惑,就業能力匱乏、就業知識欠缺導致學生就業難,難就業。而且在教育實習和見習的過程中也存在諸多問題,由于教育經費的緊張,很多高師院校在學生實習與見習活動中,缺少專業的指導,很多時候都是學生自己聯系實習,缺少老師在過程上的監管,導致學生根本不去見習、實習。這種不能正確認識實習、見習的情況,致使學生缺少了拓寬專業知識、增加社會實踐經驗的有效途徑。以上種種行為使學生不能準確地把握就業市場的需求,與社會脫軌,最終不能勝任實際工作。

三、高師音樂教育專業應用型人才培養對策

(一)結合新課程標準,轉變教學理念

隨著教育改革的進一步深化,中小學實行新課程標準,高師音樂教育專業也要及時轉變教學理念,把音樂教師的培養與社會對音樂人才的需求結合起來。基礎教育的師資力量培養,要結合“核心素養”的需求,從人才的單一化培養轉向多元化方向發展。同時還要充分認識到應用型人才培養是符合當今社會需求,符合高師音樂教育發展規律的,教育教學環節堅決不能脫離實際,而要根據社會需求制定切實可行的教學大綱、更新教學內容、創新教學模式、深化教育改革,不斷激發學生學習興趣,進而提高教學質量,增強學習實效性,為基礎教育事業培養合格的音樂教育人才。

(二)增加實踐教學環節,提高學生實踐能力

高師音樂教育專業應用型人才的培養還要從教學環節上增加實踐能力培養,在重視基礎理論教學的基礎上,還要更加注重實用性、應用性的培養與提高。在確保完成正常的教學過程的前提下,對專業課程的設置進行調整,開設形式多樣的實踐技能專業選修課,組織學生開展豐富多彩的社會實踐活動,提高學生把專業知識和技能應用到實際活動中去的能力。引導學生在實踐活動中,體現主體地位,變被動為主動,充分調動學生的實踐積極性,及時有效地幫助學生解決實踐活動中遇到的難點和問題,使學生樹立自信。讓學生真正體會到實踐課程開設的必要性,切實提高實踐能力,不斷積累實踐經驗,為日后步入社會、適應社會需求做好準備。

(三)建立完善的就業指導體系,增強就業自信

針對高師音樂教育專業的就業前景,及時掌握社會就業資訊,并將信息準確地傳達給學生,使學生具有緊迫感,主動提高就業能力。教師要在就業形勢分析和就業指導活動中,通過循序漸進的教學指導,給學生樹立就業自信,督促學生進行有針對性的學習與訓練,并不斷端正學習態度,以達到更好的就業狀態。就業指導要貫穿大學教學的始終,針對學生所處不同階段設計切實可行的就業指導環節,分階段、分層次的有序進行。就業指導教師也要及時的總結經驗、與時俱進,不斷創新就業指導手段和內容,真正幫助學生順利就業。

四、結語

隨著社會的飛速發展,高師音樂教育也不斷的推陳出新,應用型人才培養是順應時代和社會發展需要的,也是在“核心素養”下,培養終身發展能力的需要。高師院校要不斷創造更多的機會,為學生提供實踐平臺,增強學生的實踐能力,為廣大的基礎教育陣地輸送優質的音樂教育人才,提高中小學素質教育的層次和水平。

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音樂教學核心素養范文4

關鍵詞:高中音樂 基本理念 漫談

任何教育都是需要理念的,任何教學行為也一定都是教育理念的產物。盡管在實際教學中有時我們感覺不到教育理念的存在,甚至有的教師說實際教學不需要理念,而事實上這也是一種教育理念。高中音樂教學在高中教學中的地位很微妙,從學生成長的角度來看,高中學生亟須藝術熏陶,而從實際教學評價的角度來看,音樂教學的實際地位與文化學科教學相比還是存在客觀距離的。這樣的現實決定了音樂教師只有在先進教育理念的指引下去實施高效教學,才能切實提高學生的音樂素養。

一、“以審美為核心”的價值探究

在實際的音樂教學中,大部分音樂教師的理念與“以審美為核心”是有一定距離的,或者說在日常教學中教師更關心學生學習音樂的“技”,而與“藝”相關的審美可能只是一種附屬物。課程改革從提高高中學生藝術素養的角度,確定了高中音樂教學“以審美為核心”的基本理念,這是必要且及時的。這是因為這一基本理念存在著這樣的價值:

第一,音樂教學本質上是為了滿足高中學生的審美需求。高中學生是注重審美的,這種美既包括外在的表象美,也包括內在的內涵美。顯然,審美中的“美”是指內涵美,而音樂是可以表現這種內涵美的。

第二,音樂教育可以滿足高中學生的精神需求。從實際來看,高中階段的學習是辛苦且枯燥的,在這樣的生活中,學生的精神世界需要充實;從高中學生的成長來看,這個年齡階段的學生處于精神需求較高的階段。而音樂教學既能在學生枯燥的高中生活中插入藝術的點綴,更能在高中學生成長的過程中為其精神世界注入藝術的活力。因而在高中音樂教學中本著“以審美為核心”的基本理念,可以讓音樂教學站在一個更高的高度,從而更好地滿足學生的成長需要。

二、“以審美為核心”的實施現狀

對照高中音樂教學的現實,我們可以發現“以審美為核心”這一基本理念落實得還不夠。具體表現在這樣幾個方面:

第一,音樂教師本身并沒有很好地樹立“以審美為核心”的教育理念,對自己所從事的音樂教學工作還停留在機械地完成課程目標或教學任務的水平上。這導致學生在音樂課堂上只是一種放松,得不到藝術的熏陶,自然也就談不上審美。

第二,高中音樂課堂上更多的是進行藝術的分解活動,譬如一些以器樂、聲樂、音樂鑒賞為主題的活動。這些活動的分解實施很有必要,但要注意實施的策略,機械地教授器樂或聲樂,機械地進行音樂鑒賞,往往會造成學生對音樂的片面理解,從而讓更為豐富且更為重要的音樂情感、音樂聯想和音樂創造的營養產生流失現象。這就使得音樂教學離審美越來越遠。

第三,音樂教學有時成為一種“過度教學”,即通過與專業水平相近的教學方式,讓學生在學習音樂的過程中去追求專業音樂的水準,結果使得大部分學生對音樂失去興趣。這種過猶不及的教學模式也讓學生離音樂審美越來越遠。

三、“以審美為核心”的教學理解

那么,在實際教學中如何來理解“以審美為核心”這一基本理念呢?筆者認為可以從這樣幾個方面來進行:

第一,準確理解音樂教學。這里強調的基本理念首先與音樂教師對自己所從事的音樂教學事業的理解是密切相關的,甚至可以說,有什么樣的教學理解,就有什么樣的音樂教學。強調音樂教學要以審美為核心,意味著在音樂教學的設計中,一切環節都要圍繞審美來進行――核心的含義意味著在音樂教學中的任何行為都是從“審美”這一概念出發的,反過來一切教學行為的結果又是為了培養學生的音樂審美能力而服務的。凡與此理念相背離的,均不能稱之為對音樂教學有了準確的理解。

第二,重點強調情感體驗。審美歸根結底是一種情感的體驗過程,審美不同于文化學科知識學習中的輸入與輸出,審美更多的是一種只可意會、不可言傳的體驗,語言與文字均不足以描述人們所感知的美的全部。音樂作品是通過旋律、音調來表現美的,學習音樂的過程中學生通過各種感覺器官得到了音樂信息之后,會在內心產生熱情、傷感、豪邁、婉約等心理體驗。這種體驗對于學生的成長意義重大。

第三,夯實音樂知識技能。強調“以審美為核心”并不是說要淡化對基本音樂知識技能的培養,相反,審美是需要基礎的,這個基礎就是對基本的音樂知識技能的掌握。盡管可以直接體驗音樂與美,比如說不懂五線譜的演奏者或歌手可以準確地彈奏出或演唱出曲子所需要表達的美,但有了五線譜可以更好地理解、表達和演繹曲子。

第四,注意審美價值的引導。美不是一個空洞的概念,很多時候美就是一種價值觀。什么是美?價值觀不同的人往往會有不同的回答,對于當下的高中學生而言,更需要引導他們建立社會主義核心的價值觀,而這與音樂教學的關系是密不可分的。

四、“以審美為核心”的教學寫真

音樂教學核心素養范文5

關鍵詞:高職院校;學前教育專業;職業核心能力

高職院校人才培育的突出特征之一是職業性,在突出學生職業能力培養的同時,要以就業為導向,注重學前教育專業學生職業核心能力的培養。由于學前教育對幼兒的習慣養成和智力開發具有重大作用和意義,高職院校需重視學生職業核心能力的培養,抓住社會對于學前教育專業應用型人才的需求機遇,運用各種教學手段和策略,為學前教育機構輸送第一線的學前教育應用型人才,使其滿足區域性行業發展規劃和要求。

一、高職學前教育專業學生的職業能力的內涵分析

從心理學的角度而言,職業能力是指對人類活動效率產生一定影響的個體心理特征。由于職業能力與崗位勝任的工作能力相關,它注重應用性和針對性,需要合乎邏輯的創新性思維。于高職學前教育專業的學生而言,他們未來的工作崗位是面向一線學前教育機構的應用型崗位,需要從事的是學前兒童的教育與活動內容,他們是推動兒童德智體全面發展的職業教育人才?;诖耍呗殞W前教育專業學生的職業能力培養應當包含以下三方面內容。

(一)基礎能力

高職學前教育專業學生要具備的基礎能力,首先是思想道德素養,要培養學生良好的人格品質,促其形成對學前教育事業強烈的責任心和認同感,在具有良好職業道德修養的前提下,具有更為深厚的人文素養和現代科技知識素養,促其形成提升專業水平,在教學中將正確的人生觀和價值觀傳輸給幼兒,可以用高尚的職業道德引領幼兒,對幼兒實施愛的教育和滲透。學生還應當具備基礎計算能力、語言溝通能力、靈活應變能力與質疑創新能力,以基礎能力培育奠定高職院校學前教育專業學生的職業能力架構的基礎。

(二)專業能力

高職學前教育專業學生的專業能力主要包括專業知識、專業技能與專業態度三方面。

1.專業知識

學前教育專業學生未來面對的教育對象是幼兒,因而要學習幼兒心理學和教育學知識,并掌握前沿專業理論知識,以促進職業能力的初步生成。學前教育專業學生要學習相關的專業核心課程如學前心理學、學前教育學,并通過這些專業課程的學習,掌握觀察和分析幼兒心理現象的能力。例如,在學前教育學課程教學過程中,可通過分析學前兒童的生活情境,采用游戲、模擬課堂、情境表演與說課比賽等方式,增強學前教育專業學生的專業能力。[1]

2.專業技能

一是普通話語言技能。對于高職學前教育專業學生來說,標準普通話是必須要掌握的語言技能,至少應當達到國家二級普通話甲等水平。二是保健教育技能。高職學前教育專業學生對幼兒衛生保健知識也要有系統的了解,應細致觀察幼兒日常生活習慣并形成一個基本的認知,觀察、記錄和了解幼兒的行為活動狀態,對于幼兒常見疾病、傳染病、外傷等能夠快速有效地及時處理,能夠根據幼兒的年齡特征,實施事前防范、事后分析和妥善處理,進而對幼兒采取適宜的教育措施,引領幼兒進行自信、獨立的自主活動和實踐。三是組織游戲活動技能。學生還要具有一定的音樂鑒賞能力和審美能力,具備彈、唱、跳、畫等技能以及折紙、泥塑等手工技能,能夠組織幼兒開展各種形式的游戲活動和情境扮演活動,并在與家長進行全面而充分的溝通和交流的前提下,擬定相應的教學計劃,開展適宜幼兒的一日生活實踐活動,要對幼兒一日活動的空間進行科學合理的設計,選取適宜的游戲材料和工具,在有效的游戲時間保障之下,鼓勵幼兒自主選擇游戲玩伴、游戲材料和游戲方法,從而使游戲成為幼兒幸福成長的伴侶。[2]學前教育專業學生要引領幼兒樹立正確的兒童觀,要尊重幼兒的人格和權利,以科學的專業教學態度實施幼兒教育。

(三)關鍵核心能力

在能力本位教育理念的倡導之下,高職學前教育專業學生的關鍵核心能力包括方法能力和社會能力兩大類,要高度關注學生關鍵核心能力的培養,將其貫穿和滲透于學生職業教育的全過程,使學生能夠判別自我、調整自我、完善和發展自我。

1.方法能力

方法能力即學習能力,它是學前教育專業學生自我完善能力,是提升專業能力的重要基礎和前提。在知識經濟時代背景下,學前教育專業學生需要自我學習和完善,在學習過程中充分、深入地思考,學會學習,具備鉆研的能力,在學習過程中大膽嘗試、不斷創新,運用各種有效手段搜集相關的教育資料,并對資料進行整理和分析,以更好地服務于幼兒教育實踐。

2.社會能力

具備社會能力是指高職學前教育專業學生要在社會實踐活動中,跟隨社會發展進程進行知識結構和技能的調整與發展,能夠與幼兒進行良好溝通和交流,善于和幼兒家長交流,增強自己的抗壓能力、抗挫折能力和心理調節能力。在與社會各方面資源協調和配合的前提下,高職院校應以教師為核心,創設以教師為軸的輻射型的、開放式的交流環境,從而實現更大范圍內的真誠對話和理解。[3]

二、高職學前教育專業學生職業能力創新培育路徑探索

(一)強化學前教育專業學生的職業意識

高職院校要創設各種平臺,從思想意識領域增強學前教育專業學生的職業意識,高職院??梢匝堄捉虒<液凸歉山處熯M入幼兒教育現場,開展專題教育講座,或者到校外基地見習觀摩,在學生與優秀教育人員交流過程中,學生可以理解學前教育專業的特點和不拘一格的幼兒教育形式,通過教育理論學習和經驗講座,意識到職業能力的重要現實意義,并逐漸強化學生的職業意識。此外,高職院校還可借助校園平臺,開展豐富多樣的專題活動,諸如舞蹈、繪畫、音樂、美工競賽和表演活動等,讓學生在主題活動情境之中,增強職業認同感,主題活動也可以培養學前教育專業學生的職業情感,有助于提高其人文素養和思想道德素質。

(二)注重師德師風培育,提高學前教育專業學生的道德修養

學生的師德師風建設是必不可少的教育內容,也是必備的職業能力和素養,他們的思想水準和道德意識對幼兒具有潛移默化的影響力,也在極大程度上影響幼兒的身心成長。因此,高職學前教育專業學生要重視自我思想品德和高尚人格的塑造,學高為師、身正為范,用高尚的人格和師德師風滲透、感化和熏陶幼兒,引領幼兒樹立正確的思想道德觀念,推動幼兒積極、健康成長。[4]

(三)構建學前教育專業學生職業核心能力培育課程體系

在高職學前教育專業學生職業能力培養過程中,高職院校要以科學理論為指導,探索創新職業核心能力培育模式,如項目設計教學法、任務驅動法、小組合作探究法、情境創設法等,通過科學的教學模式和方法,激發學前教育專業學生的主觀能動性,以職業核心能力培育為主軸,進行教學方案的有效設計和規劃,將教學職業能力的理論教育與實踐訓練相結合,構建教學做一體化的職業核心能力課程體系,在多維的職業能力訓練模式下,增強學前教育學生的職業能力。

(四)提升學前教育專業學生的音樂素養和能力

高職學前教育專業學生是未來的幼兒教師,這決定了他們要具備相應的音樂教育能力,因而,在教學過程中,要注意提升學前教育專業學生的音樂興趣和能力,可從以下方面入手加以培養。首先,激發學生的音樂興趣。興趣是學習的主要驅動力,在學生感興趣的前提下,運用豐富多樣的音樂教學形式和內容,培養和提升學生的音樂教學能力。其次,提升學生的音樂體悟與賞析能力。高職學前教育專業學生具備音樂體悟和賞析能力,才能聆聽音樂、鑒賞音樂,應鼓勵學生積累不同的音樂體驗,引發學生對于音樂的不同感受和理解,從而增進其音樂鑒賞能力,在體悟音樂的同時感受生活的精妙與博大,為終身音樂學習能力奠定基礎。再次,培養學生的音樂表現能力。音樂表現是一種極具實踐意義的活動形式,擁有這種音樂表現實踐能力,可有效表達和闡釋音樂體悟,使欣賞者感受音樂表現者的情感和音樂技能,為此,要引導學前教育專業學生根據自己的音樂水平,選取有藝術價值的表演曲目,如針對性、適宜性、趣味性較強的音樂曲目,展示自己的音樂能力,提升自己的音樂修養和水平。音樂表現實踐曲目活動需要常創、常新,要富于變化和動感,在變幻多樣的音樂曲目之中,可以增強學前教育專業學生的音樂表現能力。第四,培養學生的音樂創造能力。學前教育專業學生在掌握了基本的音樂技能之后,還可以逐步提升自己的音樂水平??梢杂珊喌椒薄⒂梢椎诫y地設計一些音樂創作節目,讓學前教育專業學生加以練習和把握。對學生音樂創造能力的培養要循序漸進,從音樂旋律切入,讓學生體悟音樂節奏架構,了解和分析曲目節奏組成并加以提煉,在了解音樂節奏架構的前提下,練習編寫變奏和節奏樂譜。然后在節奏框架下,把握和創造音樂旋律,要使學生全身心融入音樂旋律創造,根據不同歌曲的風格和情感特征,可以采用集體小組創作的形式,合作討論并反復修改,從而提高學生的視唱能力,還可以增強學生編寫曲譜的能力,能夠創造性地運用一些音樂創作手法,自主創作音樂藝術作品。[5]第五,培育學生的綜合音樂能力。高職學前教育專業學生的綜合音樂能力也是幼兒教學所需的重要關鍵能力,在引導幼兒進入音樂教育的過程中,學前教育專業學生需要具備較強的音樂綜合能力,要能夠帶領幼兒進行歌曲演唱、器樂演奏,在這些音樂情境下,引領幼兒感受音樂藝術。同時,學前教育專業學生還要掌握不同風格的聲樂作品和兒童曲目,豐富幼兒的音樂知識面,并傳授相關的歌唱原理和保護幼兒嗓音的知識,學生還要能夠通過鋼琴(或風琴)的彈奏技巧,引領幼兒進入聲情并茂的歌曲意境。

(五)培育學前教育專業學生的職業口語技能

學前教育專業學生職業口語技能的培養,需要把握個體性、行動性、情境性、反思性等原則,改進和創新教學手段,增強學前教育專業學生的職業口語技能。首先應創設良好的口語情境以增強學前教育專業學生的口語技能。在專業技能課程幼師口語教學中,可精心創設相關情境,模擬幼教教學情景,分小組進行角色扮演,在角色扮演中,“幼師”與“幼兒”進入模擬情境,可激發學生的主動參與興趣,也培養了其口語技能。其次可拓展課外延伸,在快樂實踐中增長職業技能。學生可以通過多種渠道的課外延伸實踐活動,參與社會實踐,在快樂、開放式的課外實踐活動中,增強職業口語技能,累積幼兒教育實踐經驗。

(六)全面構建“雙師型”學前教育師資隊伍

高職學前教育專業學生的“雙師”素質培養,就其表現形式而言,首先要擁有教師資格證和職業資格證書;就其外在身份而言,“雙師型”教師既是學校的專兼職教師,也是學前教育機構的專兼職教師;就知識能力要求而言,“雙師型”教師要具備學前教育專業理論教學知識與指導幼教技能訓練知識?!半p師型”學前教育師資隊伍的構建和培養路徑有兩方面,一是注重對學生的再培訓和再教育。可以采用短期培訓的方式,為學生開展專題講座、現場觀摩、活動研討等專業技能培訓,也可以在假期安排崗位鍛煉學習;還可以采用長期培訓的方式,提倡學前教育專業學生攻讀碩士、博士學位,提升自身的學歷水平。二是開展學生實踐鍛煉活動。高職院??梢圆捎眯F蠛献?、工學結合的方式,為學前教育專業學生開辟校內外實訓基地,可以在實訓基地完成教學任務,了解幼教領域新動向,并定期參與幼兒園教研活動,提升學生的幼教實踐能力。[6]

三、結語

綜上所述,高職學前教育專業學生的職業核心能力培養具備高職教育的特點,因此,在學前教育專業學生專業能力、非專業能力和綜合能力的重點培養過程中,要使學生實現由學生向職場人的轉化,幫助學生掌握職業核心能力,實現高職教育與幼兒教育實踐的無縫對接。

參考文獻:

[1]王立敏.論高職學前教育專業學生職業能力的培養[J].成都電子機械高等??茖W校學報,2011(4):61-63.

[2]鄧霽嵐,周端云.高職學前教育專業學生職業能力分析[J].教育教學論壇,2011(30):152.

[3]丘東曉,劉楚佳.職業核心能力的內涵分析及培養[J].教育導刊,2011(5):70-73.

[4]吳麗芳.學前教育專業學生職業能力培養的途徑與方法[J].學前教育研究,2011(4):61-63.

[5]范小玲.以職業能力為核心構建學前教育專業實踐教學體系——以瓊臺師范高等專科學校為例[J].海南廣播電視大學學報,2011(1):77-82.

音樂教學核心素養范文6

關鍵詞:審美;音樂;教育

一、審美為核心的音樂教育概念的界定

音樂審美教育就是以音樂為審美對象,旨在提高學生感受美、表現美、鑒賞美、創造美的能力的教育。它主要體現在三個方面:音樂是情感的藝術;音樂是聽覺的藝術;音樂亦是表現的藝術。21世紀我國對教育進行改革,改變以往以知識技能為中心的教育,提出了以審美為核心的音樂教育。這一教育目標的提出,促進了我國音樂教育,提升了全民的音樂素養。

在學校教育中,音樂教育是多元的、開放的,學生必須接受這種多元的變化才能提升學生審美能力和音樂素養。隨著社會注意不斷發展,我國的音樂教育一定會面臨各種理論和思潮的沖擊。學校應該抓住審美教育的核心,必須加強學生感受美、表現美、創造美、體驗美的能力,只有這樣才能提升學生對音樂的審美能力。

二、音樂教育的現狀

音樂教育包括歌唱、欣賞和綜合課程,一般在中小學占到每周一節音樂課,但在實際中由于受到應試教育的影響,一般不能上滿這么多課時,在新課改實行之后,教師對于音樂教法從最初的傳統跟唱變為聽唱法、模唱法、體驗法、探究法、互助合作法、綜合學習法,教師在教學方法上變化多樣,因此在一定程度上提高了學生學習和教師授課的熱情。

根據筆者對文獻的閱讀和查詢發現多數學生熱愛音樂,但是學生對于在課上學習音樂缺乏一定的熱情,學生對于網絡、流行歌曲興趣濃厚,對于書本上的音樂歌曲不感興趣;多數學生的歌唱習慣不好,還需要加強相關知識的學習,很多學生處于變聲期卻缺乏保護嗓子的知識,大部分學生在唱歌之前不會做發聲練習;學生的基礎知識薄弱、基本素質有待提高,80%的學生說不出常見音符和節奏的名稱;學生們參加音樂實踐的機會較少,無法將學習的知識加以練習,應用到實際生活中去;學生對于音樂的審美能力不夠,還有待加強。以上就是我國音樂教學中現狀。

三、音樂教育的不足

(一)注重形式,重心偏移

由于新課改的提出和實行,音樂教學中出現了多種教學方法,教師為了使學生能夠更好的接受通常會采用多種教學方法、教學形式,有時也會在課堂上融入一些歷史、地理及各種各樣的知識背景,有時就會造成有的教師過于注重教學形式,有的教師用簡單的用歌曲聆聽代替歌曲審美,有的教師在教學時為了追趕進度,不給學生充分的時間討論交流,也不能給予學生指導,使得教學難以達到效果。

(二)興趣教學“度”把握不準

隨著“以音樂審美為核心”教學理念在教學實踐中的深入,教師們逐漸認識到歌唱教學應該遵循學生的天性,從學生的興趣出發,而學生的學習興趣又要靠音樂自身的美的來激發的意識進一步提高。一些教師由于對于新課改的認識不夠準確,不能很好的理解新課改的教學理念,不能在教學中很好的應用興趣教學,充分發揮學生的主體性,簡單在課程開始時代入,或者直接開始課程,沒有注重對于學生興趣的培養教學。

(三)雙基教學時效性不夠,影響審美教學

過去教師過于注重雙基教學,隨著教學的逐漸發展,人們對于雙基教學有了進一步的認識,筆者認為雙基是審美教學的基礎,一些審美教學中必須應用音樂的相關基礎知識才能使的學生們理解其中的情感,并且學生們在進行創作時也會應用到基礎知識,但是雙基絕對不是全部,更高層次的審美教學是對學生情感上的教育,使學生在學習基礎上能夠形成自己的獨特認識。

(四)忽視教師在教學中自身魅力

新課改強調教師是課堂的組織者、是學生的引導者,教師要在教學中注重對學生美的認識的引導,用自己對于作品的理解去引起學生的共鳴。隨著社會的發展,互聯網技術的發達,可以利用互聯網尋找到很多音樂相關的資料,教師可以在課上引用這些資料,但是這些教師往往忽略自身的重要性,教師本身就是最好的示范,教師可以在示范教學中通過控制自己的情感和技巧達到不同的教學效果,這些往往都是互聯網資料不能達到的。

四、以提升學生審美能力為核心的音樂教育構建有效途徑的探索

(一)加強對于審美教育理論的學習,教師形成深刻認識

教師在教學過程中出現的種種問題都是由于對于審美教學理論的認識不夠深刻,或者認識不夠正確,沒有正確的理論指導教師就會在教學中缺乏正確的方向指引,任憑教師如何努力,方向不對,就難以達到令人滿意的教學效果

(二)注重對于學生興趣的培養

教師應該結合新課改理念,培養學生對于音樂審美的能力的養成,在課堂教師不應該怕麻煩,應該設置良好的情境,引入教學,激發學生的興趣,在教學過程中充分體現學生的主體性,給予學生充分交流、討論的時間與機會,讓學生在交流討論中提升自己的審美意識和審美能力,最后由教師給出正確的指導,以此加強學生的興趣培養。

(三)加強雙基教學,創造實踐機會,注重理論與實踐相結合

教師在培養學生審美的同時應加強雙基教育,注重學生理論知識的學習。理論學習是為了學生能夠更好的理解音樂中表現的情感,更好的對學生進行審美教育。同時應鼓勵學生和給學生提供一些比賽信息,由學生選擇性的參加,目的是為了給學生提供更多的實踐機會,以此能夠鍛煉學生的各種能力,幫助學生鞏固自己所學,從而對學生進行音樂的審美教育。

(四)完善的評價機制

評價機制能夠促進教師進行教學反思,從而更好的進行教學。設立完善的評價機制是能夠檢驗教師教學的唯一途徑。學校應該設立完善的評價機制,鼓勵學生參與進來,學生是課堂的參與者,是真正有發言權的人,學生的評價對于教師的教學評價更具有實際的指導意義。

結語

本文筆者通過研究審美為核心的音樂教育及音樂教育中存在現狀和不足,從而提出完善以審美為核心的音樂教育的策略,以幫助和改善我國音樂教育中存在的不足。當然這些措施還需要音樂教育者真正落實才能起到改善我國現有的教學方面的不足。

參考文獻:

[1]管建華.“審美為核心的音樂教育”哲學批評與音樂教育的文化哲學建構[J].中國音樂,2005,04:6-16+30.

[2]宋瑾.以審美為核心的音樂教育改革[J].中央音樂學院學報,2004,04:22-32.

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