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泥塑非遺傳承的意義范文1
非物質文化遺產具有悠久的傳承歷史，由政府直接主導和社會各界廣泛參與的非遺保護工作則是一項比較新的事業。1972年聯合國教科文組織大會通過的《保護世界文化和自然遺產公約》，提出要對文化遺產和自然遺產進行保護。其中的文化遺產主要指古跡、建筑群、遺址。隨著保護工作的推進和認識的深化，人們意識到那些“無形的”（intangible）、世代相傳的、活態的社會實踐、觀念表述、表現形式、知識和技能也是人類文化遺產的重要組成部分，需要有相應的保護規定。2003年聯合國教科文組織大會通過《保護非物質文化遺產公約》（以下簡稱為《公約》）。我國先后于1985年和2004年批準了這兩個公約。2005年，國務院辦公廳印發《關于加強我國非物質文化遺產保護工作的意見》。2011年，《中華人民共和國非物質文化遺產法》（以下簡稱為《非遺法》）頒布施行。
我國非遺保護工作取得矚目成就，正在邁上新的臺階。但同時也要看到，隨著實踐的深入，對非遺本身及非遺傳承規律的認識還在深化中，各種有效的保護措施還在探索拓展中，政策和制度建設也在充實完善中。我們要認真學習和深刻領會關于弘揚中華優秀傳統文化的一系列重要論述，貫徹落實中辦、國辦《關于實施中華優秀傳統文化傳承發展工程的意見》，堅守中華文化立場，傳承中華文化基因，結合新的時代條件傳承弘揚優秀傳統文化;堅持古為今用、推陳出新，堅持有鑒別的對待、有揚棄的繼承，努力實現傳統文化的創造性轉化、創新性發展，使之與現實文化相融相通。
非遺的“本質”
非遺的本質特征是：“這種非物質文化遺產世代相傳，在各社區和群體適應周圍環境以及與自然和歷史的互動中，被不斷地再創造，為這些社區和群體提供認同感和持續感，從而增強對文化多樣性和人類創造力的尊重?！薄豆s》的這段定義有三個關鍵要素：
一是“世代相傳”，強調這種文化遺產是現在還在延續的，而不是已經失傳或被時代舍棄的。申報人類非遺代表作時，要求重點說明：“當前該非遺項目對其所在社區的社會文化功能和意義”。
二是“互動”和“不斷地被再創造”，強調非遺是能動的實踐。這是非遺與文物的本質區別。跟什么“互動”？跟自然和歷史的變遷互動，跟社會環境和社會需求互動。什么是“再創造”？是在傳承實踐中不斷形成與當時環境相適應的內容與形式。隨著時代的變遷，我國的非遺將在保持歷史傳統的同時，越來越多地融入現代生活的內容，反映出文化的延續發展。
三是“認同感”和“持續感”。強調非遺的傳承實踐不僅能讓相關的人群體驗到共同秉承的傳統，同時也能夠讓人們持續地感受到文化多樣性仍在豐富，人類創造力的源泉仍在奔涌，從而“增強對文化多樣性和人類創造力的尊重”。這里要注意到：多樣性和創造力，不僅指過去形成的遺產是多樣和富有創造力的，也是指現在與今后的傳承是多樣和富有創造力的。
非遺還有一個重要特征：傳承人群的主體地位貫穿遺產認定、保護和傳承的始終?！豆s》和《非遺法》在定義非遺時，都用了一個關鍵詞：“視為”?！豆s》的表述是“被各社區、群體，有時是個人，視為其文化遺產組成部分的……”《非遺法》的表述是：“各族人民世代相傳并視為其文化遺產組成部分的……”這兩個“視為”，指出了非遺的價值認定主體，即：某種文化現象或表現形式是不是某個民族或社區、群體及個人的非物質文化遺產，首先取決于他們自己是否認同。纏足不能被認為是非遺，不僅因為它是已被拋棄、沒有任何當代價值意義的歷史舊習，也因為它是強加給持有者的，從來就沒有得到持有者的真正認同。
非遺保護的“根本”
中國剪紙技藝是歷史悠久、流布廣泛的非遺項目。中國剪紙列入人類非遺代表作名錄，不是因為我國歷史上留下了很多剪紙圖案，而是因為剪紙活動深深融入了中國老百姓的社會生活和情感表達，是很多地方社區和民眾生活的一部分。厘清了這一點，就不難把握非遺保護的對象以及政府在剪紙項目保護中的角色定位，即：保護和培育這種大眾文化生態，支持開展剪紙活動的習俗和社會實踐，讓中國的剪紙傳統及其技藝在當代生活中得到延續和發展。至于是沿用過去的圖樣，還是創作新的題材，是傳承人或愛好者在公序良俗規范下的文化表達權利。歷史上形成的豐富多彩的剪紙題材和樣式，顯示了中國百姓浪漫的想象力和多樣化的創造力。同樣，今天和明天的剪紙出現哪些新的題材和樣式，也將繼續反映廣大剪紙傳承人和愛好者的想象力與創造力。
保護非遺，最根本的是保護傳承實踐，保護傳承能力，保護傳承環境。根據《公約》和《非遺法》，保護（safeguarding）措施主要包括認定、記錄、建檔、研究、保存、保護（protection）、傳播、傳承（特別是通過正規和非正規教育）、弘揚和振興等環節。這些環節構成了確保非遺生命力的完整保護鏈條，體現了保護措施和保護效果的深化。
一個非遺項目是否得到有效保護，主要從六點加以判斷。
第一，實踐活動是否持續并富有活力。
第二，基本實踐方式，如手工技藝之于某些傳統工藝項目，是否得到保持。
第三，基本文化內涵是否得到尊重。
第四，具有當代價值的文化精神是否得到弘揚。
第五，相關社區、群體和個人的實踐、傳承及再創造權利是否得到尊重。
第六，傳承人群是否得到保持乃至擴大。
工業化、城鎮化條件下的非遺保護
工業化、城鎮化背景下的非遺保護命題，本質上是文化傳承如何應對自然和社會環境變化的挑戰。政府要謹慎處理經濟建設與文化遺產保護的關系，努力保持文化生態環境的可持續平衡，悉心維護和改善優秀傳統文化的傳承條件。要切實防止和糾正不尊重文化遺產、輕視社區文化傳統、損害傳承人群權利的行為。對傳承環境或條件發生重大改變、傳承面臨嚴重困y的項目，應及時組織記錄其核心內容和代表性傳承人的獨到技藝，以利其他傳承人學習借鑒和研究，或在適當環境下實現復興。
非遺保護工作有一個重要理念：見人見物見生活。要支持非遺實踐回歸社區，回歸生活，讓非遺在千家萬戶的日常生活中得到體現和傳承。在傳統村落和歷史街區建設中，要盡量避免大量遷出原居民，人為切斷非遺傳承人群與當地民居、傳統村落、歷史文化街區的有機聯系。要采取多方面措施，幫助傳承人群提高傳承能力和當代實踐能力，擴大公眾尤其是青少年對非遺的認知和參與，努力擴大優秀文化遺產的傳承和傳習人群。
用大歷史觀看待挑戰
傳統知識和技藝同樣是在長期實踐中從無到有，從單一到豐富，逐步積累增長的。這個過程沒有止境。一代代傳承群體和個人或潛心鉆研體悟，或與人切磋互鑒，或外出游歷取經，在學習、交流和實踐中參悟要領，取長補短，推陳出新。一種知識或技藝從甲地流傳到乙地，被乙地消化吸收并增加新的元素，再流傳到其他地方甚或回到甲地，在這過程中新的技藝、作品、風格、流派和門類不斷涌現。正因如此，我們今天才能領略到優秀傳統文化的多姿多彩，蔚為大觀。只要傳統還在發展，就不能人為規定某一個時間節點的知識和形態是傳統的終點。
再從中外文化關系史乃至人類文明發展的視野看，文化傳統的豐富與發展，與不同地域、民族的人員和生產技術流動密切相關，與不同文化、習俗、消費偏好的互動交流密切相關。在社會生活變化較小、人員流動較少的時代，傳統的變化就相對緩慢;在社會變遷劇烈、文化交流深入、貿易活動頻繁的時代，傳統的變化就相對明顯。而開歷史先河的重大文化發展創新，往往出現在變化的時代。因此，看待非遺面臨的時代挑戰，需要有大的歷史觀。
在發生重大歷史變遷的時代，文化傳統既面臨遭受沖擊、加速消失的現實威脅，同時也面臨承上啟下、繼往開來、產生文化史上標志性風格或作品、產品的歷史機遇。不尊重遺產、不注重保護遺產、歪曲遺產文化意義和社會功能的做法，會導致遺產遭到損失和破壞;禁錮和扼制遺產持有者的創造性表達權利，也會窒息文化傳統的生命力，錯失實現創造性轉化和創新性發展的寶貴機遇。
如何用“一個”帶動“一片”？
能力建設直接關系非遺在時代變遷中的可持續發展。傳承人群的傳承與實踐能力包括對本地區、本民族文化傳統的認識深度，對非遺項目知識和技藝的掌握程度，進行再創造所必須具備的知識和技能，也包括在一些非遺項目傳承實踐中獲得相應經濟收益的能力。文化部、教育部實施的非遺傳承人群研修研習培訓計劃，著眼點正是幫助非遺持有者、從業者等傳承人群獲得和增強這些能力?；疽笫恰皬娀A、拓眼界、增學養”。
強基礎，是加深對中華優秀傳統文化的了解，加深對本地、本民族文化傳統的認識和理解，當地人知當地文化;強化對所持項目知識、技藝和流變脈絡的認識與把握，知其然也知其所以然。拓眼界，是了解時代變遷帶來的審美變化和社會需求變化，了解國內外行業動態。增學養，是豐富文化、藝術、材料等方面專業知識，掌握一些新的工具和方法。
這項工作受到傳承人群的普遍歡迎。參訓學員增長了學識，拓寬了眼界，提高了技藝，并且對所持項目的文化內涵有了更深的領悟，對自己手藝的價值和潛力有了更強的自信。一些學員回去后又自己辦班，把學習所得讓其他傳承人分享;有的則辦起了合作社，帶動更多的人傳承非遺，起到了培訓一個、帶動一片的效果。參與高校普遍認為，研培計劃不僅給傳承人群提供了實際幫助，也促進了大學與社區的互動，對于豐富學術積累、提升學科和專業建設水平、加強優秀傳統文化教育、增強文化傳承和創新能力，意義重大。
關于傳承人群的學習與傳承創新，有四個重要問題需要厘清。
第一，非遺的傳承人和所有人一樣，都有學習新知識的權利。并不因為是傳承人就不需要學習，更不是承擔了傳承的義務就必須放棄學習新知識的權利。雖然現實情況是不少傳承人教育程度不高，但隨著時代的進步，傳承人群的自身結構也在發生深刻變化。在不遠的將來，我國許多非遺項目的傳承將主要由受過學歷教育的人群來承擔。將文化傳統的傳承發展視為與現代教育不相容，是對非遺保護的誤讀?！秾嵤幢Ｗo非物質文化遺產公約〉的業務指南》“特別鼓勵”：“在高等院校進行非物質文化遺產教學，促進開展跨學科的科學、技術和藝術研究活動?！?/p>
第二，保持非遺項目的傳統特色與傳承人學習掌握新知識不是對立關系。剪紙、年畫、泥塑、面花等傳統手工藝術，其表現往往有較強的象征性。幫助傳承人獲得一些材料、色彩、構圖、造型方面的專業知識，掌握一些新的輔助工具和方法，不是要改變他們的藝術表達習慣，而是幫助他們加深對所持項目技藝特點的理解，提高對材料、色彩和圖案、結構的把握和運用能力。俗話說，藝不壓身。多一門知識，就多一份技藝精進的可能;多一項技能，就多一片發展的天地。很多卓有成就的代表性傳承人和工藝美術大師，都有過在大學學習和參加高水平培訓的經歷。
第三，很多傳承人不是不想接觸新的知識和信息，而是沒有條件接觸;不是不愿改進材料、提高技藝，而是不知道去哪里找更好的材料，學更好的技藝。有的剪紙藝人剪一頭牛很像，剪一匹馬就不像，是因為他看的牛多，見的馬少，也沒有專門學過畫馬，欲求其真而不得。有的農村婦女照貓剪虎，不是這位婦女喜歡用貓去表現虎，而是她受種種條件所限，沒有機會看到真虎。我們不能為了照貓剪虎的“原汁原味”而不讓她看到真虎，也不能為了這“原汁原味”要求她的女兒、孫女，都只能照著貓剪虎。去年底到北京一家服裝企業研習的一批湘西繡娘，看到竟然有這么多顏色的線可用，都很有感觸。有的繡娘說：現在大紅大綠的顏色也是受材料的影響，因為當地農村只能買到很少幾種線，想繡什么顏色也做不了。在國家工業化、信息化的發展成果惠及城鄉各地時，傳承人群能不能獲取新知識和信息來豐富自己，提高技藝，進行創造性的表達，以實現對傳統文化更高水平的傳承？國家要不要給他們提供必要的支持和幫助？答案是肯定的。
第四，創造性表達是每個持有者和傳承人的權利，創新的內容和形式能不能成為傳統的一部分，則取決于人民大眾的選擇。人民大眾去蕪存菁的力量是強大的。他們會在自己的感受中判斷哪些實踐、哪些技藝，哪些內容和形式、品種和題材的變化與更新，能給他們帶來情感的認同，帶來將過去與當下聯結起來的體驗。如此，他們會接受;反之，會排斥。有的當時不接受，過一段時間又被接受;有的當時接受甚至流傳開來，過一段時間又被摒棄;有的被認為脫離了原來的傳統，但又被更大范圍的社區和人群所認同，成槲幕多樣性之樹長出的新枝。這是文化傳統的大眾選擇和歷史積淀過程。在這個過程中脫穎而出、實現創造性轉化和創新性發展的，一定是把本民族傳統與時代特點結合得最好的。
不可或缺的學術研究
泥塑非遺傳承的意義范文2
關鍵詞： 教育改革； 非物質文化遺產； 小學美術教學； 內蒙古地區
中圖分類號： G623文獻標識碼： A 文章編號： 1009-8631（2012）02-0121-02
一、非物質文化遺產教育在美術教學中的必要性
人類文明跨入二十一世紀，新的時期急需復合型素質的人才，而中國傳統的文化藝術素質又是復合型人才更好地在社會上發揮才能所必具的生命活水。它包含文學、藝術、音樂等人文生活積淀與技能的修煉，它的很大一部分需從非物質文化遺產的教育教學中獲得。而目前來看，非物質文化遺產的教育教學在美術教學中極度缺乏。我國美術教育的課程設置長期以來一直是以學科為重點，對社會取向少，對兒童取向更少。而美術教育的關鍵是如何在這三個取向之間取得最佳平衡。
2010年11月，國家在不斷深化教改的過程中又頒布了《義務教育小學美術新課程標準》，其前言第二條：(二)引導學生參與文化的傳承和交流中說道：“通過對美術課程的學習，有助于學生熟悉美術的媒材和形式，理解和運用視覺語言，更多地介入信息交流，共享人類社會的文化資源，積極參與文化的傳承，并對文化的發展作出自己的貢獻?！?/p>
這一條明確提出應該將人類社會的文化的傳承與發展納入美術教育中來。而非物質文化遺產是“人類社會的文化”的重要部分。我們在對全民進行非物質文化遺產教育的普及方面還遠遠落后于許多先進的國家，更嚴重的是中國少年兒童很缺乏非物質文化遺產的教育。所以，對少年兒童實施藝術教育應考慮一個大目標，這個大目標因該是針對人的個體貫穿始終地進行中華民族傳統文化的傳承與發揚的教育，使其順應社會發展的文化需求。在藝術課教育教學中適當增加非物質文化遺產的繼承與保護方面的教育，就是對美術教育內涵的深化與擴展。
根據國家教委2010年5月頒布實施的《基礎教育課程改革剛要》第六條中提出改革課程管理過于集中的狀況，實行國家、地方、學校三級課程管理，增強課程對地方、學校及學生的適應性。我們從這一條中得到啟示，在編制藝術課教學大綱時，先要有一個總的課程和內容的框架設計，明確目標。其中非物質文化遺產課程應隨年級不同依次按比例、有選擇地分階段制定教學計劃。而且非物質文化遺產這部分的內容各地區按國家省級行政區域劃分可由本地區教育部門編制教學內容，應突出本地域文化藝術特征。如我國南方貴州的儺文化與蠟染、云南的刺繡與銀飾藝術、河南的泥泥狗與木版年畫、陜北的民歌與剪紙……這些迷人的民間藝術完全可以由當地教育部門編制適合本地域情況的非物質文化遺產課程。
二、內蒙古地區小學藝術課程設置現狀
筆者以內蒙古為例，對當地小學藝術課中的非物質文化遺產課的實踐與編制進行探討：內蒙古地區地域遼闊，生活在這里的蒙古人創造了燦爛的草原文化，歷史上還有多次以晉為主的移民大遷入多種文化交融形成了獨特的生存生活形態，所反映的藝術風格也獨具特色。這里的非物質文化遺產豐富，如剪紙、面塑、地毯編織、皮革縫繡、刺繡；蒙古儺舞、“二人臺”地方性；那達慕大會、成吉思汗四季祭、已部分流變的漢族年節、婚喪嫁娶等風情習俗；因不同的而建的召、廟、寺等；陰山巖畫、趙長城、秦直道等歷史古跡眾多，歷史文化源遠流長。此地人口大多集中在呼和浩特和包頭等市郊地區，廣大的牧區人口稀少。
根據內蒙古地區的實際情況對六年制小學藝術課程重新設置，六年中非物質文化遺產總課時量為223節，占藝術課總課時量的34％，所有非物質文化遺產課中以民間剪紙課教學為主線，因她是中華民族的母親藝術，孩子們可以從小接觸本國的原生態文化藝術，傳承她其中所包含的哲學思想、藝術的思維與表達方式，了解她豐富的內涵，學習她獨特優美的造型……她材料簡單，易于操作，能很好地鍛煉孩子們的想像力、創造力和動手動腦的能力。其他有關的內容要根據兒童生理心理的發展階段米制定課程，1-2年級以剪紙、泥塑、模擬游戲、欣賞為主；3～4年級以剪紙、縫繡、民間玩具制作、欣賞為主；5-6年級以剪紙、欣賞、考察為主。例如：模擬游戲課：選當地有代表性的民俗形態如蒙古儺舞“跳鬼”儀式，先講解意義及過程，然后做面具，最后讓孩子們戴上面具做跳鬼游戲。最好結合多媒體教學；民間玩具制作課：把當地失傳的民間玩具收集起來，引入課堂教孩子們制作。玩耍如口弦琴、胡燕兒、風呼輪；欣賞課：圍繞非物質文化遺產其他課的內容展開與深入，講解與圖片、幻燈、多媒體結合；考察課：選定考察的目標，如對當地文化歷史古跡的普查，查訪各類民間藝人，觀察記錄一種活態文化或民間工藝品的傳承或制作過程等，無論選什么目標，都要做深入細致的調查，盡可能多地收集有關資料，然后整理。發現問題，提出解決方案。鍛煉孩子們實際工作的能力。
具體課時設計與課時安排如下：
以上小學一至六年級藝術課程的設置是本人在長期研究和實踐中得出的結果，在全區每年的中小學教師培訓過程中得以推廣和實驗，現在，已經在當地多個小學實施教學，有的小學成為一校一坊的示范學校。例如內蒙古包頭市九原區的麻池小學，將當地民間剪紙作為學習傳承的主要對象，幾年來教學收獲很大，他們請當地剪紙老藝人進課堂親自教學生剪紙，講述剪紙的文化內涵以及有關剪紙的各種傳說與故事，老師、學生的作品屢獲各種參賽獎項，甚至校園的圍墻也以剪紙裝飾，孩子們在這樣良好的藝術氛圍中潛移默化地傳承了傳統文化和傳統技能，并對國家非物質文化遺產的傳承與保護有了深刻的認識?？傮w來說，內蒙古地區大部分小學都很重視非遺傳保的課程實施，而且效果良好，但也有不盡人意之處。就目前情況來看，還不能順利地、全面地推行非物質文化遺產課的教學，原因很多，歸結如下：
三、原因剖析
（一）學生分布不均勻
我國人口眾多，國家處在社會主義發展的初級階段，各種發展項目均需投資，國家負擔重，投入在教育上的設備資金不足，先進地區與落后地區教學條件差距很大。在北京地區的小學大部分已實施每班20人左右的小班教學，而在邊遠的內蒙古，如內蒙古呼市、包頭市及近郊區，市內的小學尤其名校每班人數多達60人以上是很普遍的現象，班級容量太大，許多課程不便在課堂上教學。而農村小學班級人數卻很少，缺乏必要的教學條件。
（二）師資問題
城市中教師數飽和，郊區農村教師缺乏，內蒙古地區有些小學偏科現象嚴重，學校不重視“小三門”教學，承擔小學美術課的教師大多是新人?；蚰昀象w弱的教師，甚至以前從未接觸美術教學卻被安排教美術者大有人在，教師的全面素質有待盡快提高。
（三）應試教育的弊端
在我國的大、中、小學校，衡量一個學生的優劣目標只是片面地看其考試成績如何。在這種壓力下，人們功利心理日益嚴重，家長和學生只能將精力投入到書本知識，而忽略對孩子其他方面素養的培養提高。這一現象在內蒙古也很嚴重。
（四）美術教科書“一言堂”
全國各年級小學的美術教科書的內容統一編制，沒有足夠考慮到我國的民族性和地區的文化經濟的差異性，造成許多課程有些邊遠地區難以正常實施教學，而邊遠大部分地區又是蘊藏非物質文化遺產豐富的地區，國家統一美術教育與地區文化特色未能很協調地結合進行豐富多彩的民族文化藝術傳承教育。應該提倡一校一坊的靈活教學制度。