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環境藝術設計的空間設計范文1
【關鍵詞】環境藝術；空間觀念；教學；造型
“環境藝術”是一個大的范疇，綜合性很強，是指環境藝術工程的空間規劃，藝術構想方案的綜合計劃，其中包括了環境與設施計劃、空間與裝飾計劃、造型與構造計劃、材料與色彩計劃、采光與布光計劃、使用功能與審美功能的計劃等，其表現手法也是多種多樣的。環境藝術設計教學應從環境空間的認識與掌握開始，教學指導思想中必須重視和強調空間意識的培養。
一、創建真實的環境藝術空間
繪畫、雕塑、攝影、影視等藝術為了追求作品的逼真性或感染力，通過透視和不同的表現技巧，描繪了視覺的空間。環境空間是可以讓人接觸的造型空間，是人類生理需求和心理需求。基于環境藝術中空間的真實性，環境藝術中的空間應該貼切使用者的主觀因素，符合當地的客觀因素，按照一定的條件建立空間造型。但是，由于受到教學上種種因素的制約，學生在空間表現上往往抱有幻想，不切實際。在很多專業成績的評定上，只注重效果圖的表現，視覺上的美感，從而忽視了空間的真實性。有的環境藝術設計教學，讓學生無限制的遐想，強調概念的空間設計，脫離了現實，設計出的空間，只可遠觀，而不能實際運用，讓學生逐步產生了誤解，只要是美的，造型感強的空間就是優秀的環境空間設計。
二、環境藝術的綜合性
環境藝術設計作為一門新興的學科，是二戰后在歐美逐漸受到重視的，它是二十世紀工業與商品經濟高度發展中，科學、經濟和藝術結合的產物。它一步到位地把實用功能和審美功能作為有機的整體統一起來。環境藝術是為實現人類生存居住環境的藝術化、科學化服務的以造型藝術為主導、以科學技術為互動力的系統整合藝術。所以，以空間美創作研究為主的環境藝術設計教學，在討論空間審美時，還要考慮到空間的綜合性，包括了空間的設施計劃、空間的裝飾計劃、空間的構造計劃、空間的材料與色彩計劃、空間的采光與布光計劃，以及空間使用功能與審美功能的計劃等。
三、環境藝術空間的穩定性
環境藝術設計創作必須具備真實的地址，作品建立于大地上某個不能移動的空間，受制于周邊眾多因素的影響和制約，這也是它區別于其他造型藝術美的一個鮮明特征。環境藝術設計中的一棟建筑、一條街道、一個廣場或一座公園，都根植于特定的空間之中，并與周圍環境保持著各種聯系，這就是環境藝術空間審美的穩定性特征。妥善處理好設計作品與周圍大環境的關系，是關乎成敗的設計原則。大環境是設計作品的背景條件，它能烘托設計作品。設計作品是大環境的精華部分，又提升大環境的審美質量。若兩者關系失調，效果就適得其反。
環境藝術空間的穩定性特征，帶給教學的研究課題是環境整體設計意識與環境個性設計風格。當前還有些設計教學實踐中因為忽視這一空間藝術特征，導致師生無視本土文化傳統和地方環境特色研究，盲目追捧流行環境“舶來品”，過分宣揚“洋”材料和“洋”工藝。仿效抄襲，缺乏地域特色，或者脫離本地環境，違背周圍條件，孤立炫耀自我的作業。然而，稍稍考察一下實際，就會知道對于固定不動的環境藝術來講，沒有本地個性特征的環境形象，必然喪失吸引力。丑陋的環境作品因為固定不動，強迫人們觀看，危害遠遠超過普通造型藝術劣質品。實踐證明，整體意識是環境藝術設計教學的基本原則，個性表現風格是藝術創造的生命之源。
四、結語
二十一世紀新的城市化概念追求的是內部空間和外部空間結合的整體空間。內部和外部空間之間相互交流，相互轉換，相互融合，已經成為現代環境藝術設計師追求的目標。所以在當前環境藝術設計教學中，必須針對其專業要求，全面深入地認識它獨特的藝術特征，加強空間意識的教育培養。師生務必突破傳統造型藝術的空間概念和習慣，從傳統造型藝術“感性”的虛擬空間感悟，轉變為現代整體藝術設計“理性”的真實空間思索。以建筑和園林為“母體”，廣泛吸納各門造型藝術的空間知識，將立體真實空間意識注入環境藝術設計教學中。以造型藝術為主體，樹立全面、正確的空間意識，摒棄片面、錯誤的空間概念。要求在培養環境藝術設計人才的時候，要重點培養具有空間想象力，思維清晰，具有創新意識和較強的溝通能力，動手能力強，富有團隊協作精神。具有較系統的專業基礎理論知識，良好的環境整體意識和綜合的審美素質，掌握系統設計的方法與技能，具有創造性思維和綜合表達的能力。對傳統、現代風格的設計典型融會貫通，掌握室內空間造型、界面裝修設計、陳設藝術設計的基本方法。
參考文獻
[1]（意）布魯諾?賽維．《建筑空間論》．博遠出版有限公司
[2]（日）盧原義信．《外部空間設計》．中國建筑工業出版社，1985
環境藝術設計的空間設計范文2
論文關鍵詞：環境藝術設計 空間 功能與形式 環境
環境藝術設計專業作為一個新興專業，在國內藝術設計學科建設中，發展歷程較短，正處在蓬勃向上的成長期。我們應抓住這一時機，充分發揮院校的各自優勢，關注環境藝術設計專業的學科體系建設，完善教學理念和指導思想，注重教學規律的探索與總結。
環境藝術設計涉及的范圍廣闊，專業結構上是由多種學科領域交叉構成的復合體，知識結構呈現多元化、綜合化的“大知識組團”，而且有領域擴大化的趨勢。對此各院校應結合本校資源結構特點，在環藝專業的內容設置上突出重點，抓中心領域的構成研究，或圍繞中心領域開辟新的專業知識增長點，避免大而全的做法。但也不能將環藝專業的發展建設依附于某個學科，因為環境藝術設計并不是哪個學科的分支。應注重環境藝術設計專業的自身建設的研究，保持專業良性發展的趨勢，共同努力，形成專業發展的合力，完善專業體系建設。在分析構成環境藝術設計中心要素時，應以視覺藝術要素為切入點，對涉及到藝術表現且與環境相關的領域和專業，進行重點研究，并對其內容進行必要的篩選整合，使之更有針對性和連貫性，而不能只是將相關學科專業的內容簡單相加。只有構成內容的合理配置，才能形成環境藝術設計專業建設的有機整體。目前的環境藝術設計專業的中心要素，至少包括建筑藝術、園林藝術、城市規劃、公共藝術等。對各中心要素內容的整合研究、學習，將是環境藝術設計專業健康有序發展的關鍵之一。
環境藝術設計的目的是對人們所處的生活空間環境進行有序地規劃與設計的過程，是使自然環境生態化、社會環境藝術化、人工環境和諧化的有效手段之一。由此可以看出，環境藝術設計首先是對以人為中心的生活“大環境”的改善和創造。隨著社會的進步、科技的發展，當今人們的活動空間范圍日趨擴大，建筑的概念不只局限于建造的房屋，應包括人們生活和活動的場所，“因此正確地評價建筑應該是人類進行生產、生活的基本條件和環境”。
意大利建筑理論家賽維指出：“建筑空間是我們生活的場地、生活的環境、生活的舞臺。”室內設計和景觀設計，是環境藝術設計專業目前兩個發展迅速的方向。前者是為了滿足人們的生活、工作、休閑的物質要求和精神需求所進行的建筑內部空間設計；后者是對建筑外部空間環境的設計。因此，環藝專業的學生對建筑的認識不能停留在一個藝術的接受者和欣賞者的角度，應以空間的概念理解建筑，應從建筑設計的學習中，升華對建筑藝術的認識。
萬事開頭難，一個好的開始也就是成功的一半。 建筑設計的初始學習，自然十分關鍵。小住宅建筑設計（或稱別墅設計）是建筑專業學習建筑設計初始的課題。針對環藝專業的特點，將其內容作必要的調整，使之成為環藝專業認知建筑空間與設計原理的主要起點課程。
首先，通過對小住宅建筑歷史的回顧，以點帶面，可以使學生認識建筑藝術在社會不同歷史時期和不同社會背景下的發展歷程，以及建筑作為一種文化現象的傳承性、多樣性和創造性。特別是要向大師學習，現代許多建筑大師都曾對小住宅（別墅）的設計情有獨鐘。感悟他們在小住宅設計中體現出來的設計理念和創新精神，可以從中解讀世界現代建筑思潮和流派的演變、發展、興盛與更迭的歷史軌跡。如，柯布西耶在薩伏伊別墅設計中體現了他倡導的現代建筑五原則，“建造出與以往的石砌結構形式的建筑徹底決裂的里程碑建筑”。（安滕忠雄語）同樣、密斯·凡·德·羅在其設計的圖根德哈特以及范斯沃斯等住宅中，也充分體現了設計者“少就是多”的建筑理念，并將鋼和玻璃的組合提升到一種精神境界，對建筑細部的處理，更可以用完美來形容?！傲魉畡e墅”的設計在建筑史上留下了絕妙的一筆，賴特的“有機建筑論”更是具有深遠影響。如他所言：“我努力使住宅具有一種協調的感覺，一種結合的感覺，使它成為環境的一部分?！苯ㄖ飞蠈?0世紀60年代以后出現的各種建筑思潮，稱為“后現代主義”時代。這其中的許多代表性人物也大多在小住宅設計中最先體現出各自對建筑空間建構、材料的表現性等建筑語言方面的探索與追求，也反映了在新的價值觀基礎上，設計者對建筑人性化的關注和對建筑的時代性與建筑表達的可能性等問題的思考。改革開放后的中國也留下了他們當中很多人的足跡，如設計CCTV新樓座的庫哈斯，中央美術學院新美術館的設計者磯崎新，自學成才的安滕忠雄，奧運會場“鳥巢”的設計者之一的德梅隆和多次來華講學的文圖里等，這使我們近距離、多方面體會名家的作品成為可能。在環境藝術設計專業開設建筑設計課，也是根據學生的知識技能構成特點而設立的。目前環藝專業的學生以造型為專業基礎，對形式的感受力強，但對空間的認識，往往停留在平面中所形成的三維虛擬的立體空間上，并且在設計時常有重形式、輕功能的問題。因此，培養未來的專業設計人員應具有的素質，還有很長的路要走，更需要有一個良好的開始。
一、課題內容的確定
通過教學培養學生的空間立體形態意識，并對建筑的功能與形式，建筑的尺度、材料與色彩，建筑與環境等建筑設計的基本原理與方法有一個較完整的了解。同時，更需關注建筑與人文精神、與經濟技術、與所服務的對象的關系這些建筑設計中的本質問題。
二、課題的定義和特點
小住宅建筑涵蓋了別墅的定義，但小住宅不一定就是別墅。最大的不同在于別墅的用地有其特殊性，“往往指建在環境優美的地帶，供人居住和休憩的獨戶住宅”。而小住宅可以身處鬧市，環境條件并不一定優美，但它有別墅的特點，它不在于建筑面積的大小，也不是用富麗堂皇來衡量，而是講求獨具特色，追求便利、舒適和美觀。這種單獨設計、個體建造的小住宅建筑反映了服務對象的個性化特征、品位和理念。
三、教學的目的與方向
1.小住宅建筑設計是建筑設計的初始，通過學習了解掌握建筑設計的一般程序、基本原理和基本的方式、方法，對建筑的認識有質的飛躍。
2.一個好的小住宅設計應當解決好建筑與周圍環境的協調問題，充分利用自然景觀，因地制宜地將地域歷史文化傳統和審美趣味創造性地融入到建筑設計之中。
3.解決好建筑形式與功能的關系。以人為本合理細化功能組織，使空間布局自由流暢、富于變化，同時各空間元素具有內在的有機銜接，且比例、尺度人性化。
4.學習掌握建筑形態構成的一般原理，充分發揮藝術類學生對形式美感的獨特感應能力和藝術想象力與創造力，將生活的感受、知識的積累通過藝術的知覺提煉，濃縮為抽象化和空間化的形態構成。
5.通過學習小住宅建筑設計，使學生初步掌握建筑設計的語言與技巧，提高設計方案從概念至全面深化的能力。培養從平面草圖至立體模型表現的設計能力，以及規范運用制圖正確表述方案的能力，為日后環境藝術設計中正確處理好建筑與空間環境的關系創造良好的開端。
四、小住宅建筑設計的內容與主要步驟
一是由教師選定一個基地環境并設立功能任務書，如，在依山傍水之地設計建筑面積300平米左右的單層或多層小住宅建筑（別墅）。二是由學生自己選擇模擬客戶。根據要求選擇基地環境，參照任務書內容，進行有針對性的資料收集和調研活動，然后寫出調研報告，根據綜合分析的結果，對小住宅建筑的形式、功能、景觀、車流和人流等做出全面規劃，并選擇自己最為理想的構思創意方案，最終完成住宅的設計。
五、難點分析
1.在空間的認識問題上，應注重空間的功能性對人感知空間時的心理影響。“功能性”是多方面的，不能簡單理解為只滿足實用需求，應強調居住者在空間中的心理感應（由視覺引起），喚起人們在空間中的情感與聯想，所以設計時應始終關注實用與立意的結合，并將其作為創作的目標。要創造首先能感動你自己的有意義的空間與形態，并且能將功能有機地貫穿組織起來，使空間兼有物質與精神的雙重屬性。
2.藝術院校的學生思維活躍，初學建筑設計時，對潮流和時尚感覺敏銳，且有較好的形式感和表現力，欠缺的是通過理性思維和推理過程尋求解決問題答案的能力。設計初始，往往形成一個或多個構思，但只停留在對形式的直觀感受層面，缺少系統和綜合分析問題的能力。有時只形成一個概念性方案但深入不進去，使最終的方案得不到升華。應當注意的是，設計方案的構思立意明確以后，各環節問題的處理沒有一個既定的程序模式，更不是一個問題完全解決之后再考慮下一個問題，因為畢竟方案設計不是加工標準件的過程，方案設計過程的各個環節是一個互動的、相互關聯的整體，應同時關注幾個環節和環節的各個方面。這期間的反復推敲，“一步一停、一步二晃”，都在所難免，應把握立意這條主線，統籌兼顧，綜合分析存在的問題，弄清問題的相互作用點，并進行整理歸納，在銜接中解決矛盾。
設計素質的培養不是一朝一夕的事，也不是一兩個課題就能解決的問題，需要不斷的積累，并且有賴于教育者經常性的正確引導，不斷拓寬學生的視野，使學生更加關注社會文明進步成果，打破專業界限，培養起廣泛的興趣與愛好。
參考文獻
[1]《別墅建筑設計》，鄒穎、卞洪濱編著，中國建筑出版社
環境藝術設計的空間設計范文3
在針對環境藝術設計專業的教學過程中，我們常對學生說，不管是室內設計還是景觀設計，設計師都要建立正確的尺度感。對于剛接觸室內設計專業的大一新生，建立良好的尺度感顯得尤為重要。可以說良好尺度觀念的建立是室內設計的基礎，沒有尺度意識便沒有合理的設計。
一、尺寸、尺度和尺度感
尺寸是關于量的精確表達，有明確的測量的對象，它只是表示尺度感上的物理數據。尺度有具體的尺寸界線，空間的大小顯而易見。但尺度又與真實的大小相區別，它并非真實尺寸的大小，而是指室內空間的整體或局部給人感覺上的大小印象和其真實大小之間的關系。尺度感是人們在室內空間中以自己的身體為參照，通過對建筑內部空間各形體的尺寸進行比較后所產生的感受。室內設計的尺度感，是來自墻面、頂棚、地面所形成的一個有限空間，它有具相對性，涉及到美學和人體工程學。體現一個設計空間或建筑物是過大還是過小，更多是人們面對空間作用下的心理，以及更多的訴求。
空間是室內設計的基礎，的設計往往建立在空間形態的基礎之上。能否營造一個合理、舒適的空間尺度，決定了該景觀設計方案的成敗。因此成功的室內設計作品應該根據其使用功能、建筑技術等因素，確立一個最合理的，符合人們生理與心理兩方面需要的尺度。
二、景觀設計課程教學中學生尺度觀念缺失的問題
筆者在實踐教學中發現，某些學生由于沒有建立良好的尺度感，學習中無法深入推進自己的設計思路。高職院校環境設計專業的學生在考入大學前基本都是藝術類考生，他們的優勢是具有一定的美術功底和審美修養，但其弱勢在于他們在專業學習中對環境藝術設計專業的認識較為感性。在設計方案中往往用感性的審美代替現實中的空間設計。由于尺度意識的缺失，學生設計出的方案經常存在好看而不合理的問題，甚至脫離了實際空間，成為紙上談兵，這成為學生學習景觀設計課程的“瓶頸”。因此教師在教學中必須深刻認識到學生在專業學習上的弱點，系統地建立起空間組織中尺度設計的方法及理論，以提升設計者的尺度意識。將課程教學同實際相結合，培養學生建立良好的空間尺度感，才不會導致學生在景觀設計課程的學習中出現偏差。
三、如何在教學中培養學生建立良好的尺度感
設計師建立良好的尺度感有一個較為漫長的積累過程，不可速成。教學實踐中教師要讓學生感受到尺度感對于專業的重要性，引起學生的重視。同時，學生在學習和生活中要做有心人，隨時留意身邊的尺寸和尺度感。下面筆者將從如何在教學中引導和培養學生建立正確的尺度感的角度，來探討“尺度感”的概念。
（一）日常生活中感知室內空間尺度
把握空間尺度感首先要從感知空間入手，在日常的生活中是培養尺度最好的訓練，要做到四多：多觀察、多畫、多測量、多實踐。多觀察，觀察的對象包括清水房、尺度感良好的樣板房設計、尺度感差的設計案例。多畫，是指養成按比例繪制草圖的習慣，如此，對比例的把握才不會脫離真實。畫圖的過程中對每一條線段代表的實際長度都做到心中有數，而不是單純地進行線條的拼湊和組合。做到這一點，至少在尺度感的把握上不會出現大的問題。多測量，是指在生活當中，多留意身邊的尺寸。例如隨身攜帶一把卷尺，用它量一下自己的家具、房間、樓梯的尺寸是多少，甚至是走到哪量到哪。當然也可以在自己身上找一個標尺作為參照，例如：自己手的中指和拇指張開的長度差不多20厘米，這個方法可以不用隨身帶卷尺便可測量，十分方便。多實踐的目的是為了讓學生在實踐中，融入到真實的空間中，深刻體會空間。再回到設計中完成具有實踐性的方案，培養良好的尺度觀念和設計意識。
（二）掌握并運用人體工程學理論
人們往往通過自身的尺寸為基本參照來體驗尺度感，而人體尺寸正是人體工程學研究的最基本的數據之一。要營造一個符合人的生理與心理兩方面需求的尺度，需要掌握并運用人體工程學的基礎理論。
首先，在設計的過程中以人體的靜態尺度為基礎。人體靜態尺度是建立在人體尺寸和比例的基礎上的，例如門洞的高度和寬度、踏步的高度和寬度、家具的尺。其次，在設計的過程中合理分配動態活動尺度。人在使用室內空間時需要在空間內走動或進行各項活動，這就牽涉到人的各種動態所需空間尺寸和尺度的分配。從而得出最小和最佳的空間尺寸和室內的行動路線圖，為設計者確定空間范圍提供有效的依據。例如人在工作時常用的姿勢為站姿、坐姿、跪姿、躺姿。根據四個常用的姿勢我們將人體作業域又分為水平作業域和垂直作業域。而水平作業域中又可以分為最大作業域和通常作業域；垂直作業域則決定了摸高和拉手。在室內空間設計中，人體動作域的應用也是十分廣泛的，它可以用于確定空間中各種工作臺面的大小、高低；各種貯存家具的放置及安裝位置；各種控制裝置的安裝位置等等。
（三）運用輔助手段直觀地建立尺度感
在室內設計的課程中包含部分設計表達的課程，例如《建筑裝飾制圖與識圖》、《3dmax基礎建?！?、《skechup草圖大師》、《模型制作》等。這些課程都對學生建立良好的室內空間感起到了及其重要的作用。尤其是模型制作的課程，因為3dmax、sketchup在運用的過程中可以滑動鼠標自由地放大縮小。而模型制作卻不行，學生必須按照設定好的比例，按照比例對所有的尺寸進行縮放。需要注意的是，在室內設計的模型制作中，教師應引導學生建立一個尺寸參照，從而提醒學生，加強其尺度觀念。例如，按照模型的比例做一個1000毫米X1000毫米的矩形或500毫米X500毫米的矩形等，其它的家具、設施、鋪裝等都以它為參照。
環境藝術設計的空間設計范文4
關鍵詞： 設計教學；環境藝術；模型設計；空間創意
中圖分類號：G842文獻標識碼：A文章編號：2095-4115（2014）03-230-2環境藝術設計教育的核心任務是培養設計人才， 環境藝術設計本身又是一個目標明確， 有計劃地尋找解決問題的實際方案的過程， 一個方案的設計過程一般包括以下幾個步驟： 解讀設計要求，收集資料， 分析研究空間， 產生創意， 表達創意， 完善設計方案， 評估等。在這個過程中， 空間研究在環境藝術設計中有著舉足輕重的作用， 是環境藝術設計研究的主要對象， 也是使設計對象， 設計要求介入創意的橋梁與紐帶， 在我們的教學中應給予足夠的重視， 所以， 采用什么樣的教學方法去訓練學生研究空間的能力， 學生該如何去設計、如何去思考， 更確切地說如何去研究空間的問題就非常值得我們探討。
1. 現行環境藝術設計教學體系中關于培養空間研究能力方法的分析
目前各大院校有關空間研究的教學方法主要還是采用教師理論講解加學生平面分析，或者是通過平面化圖紙加語言文字表達， 學生靠想象在頭腦中構筑空間， 進行空間研究。這種傳統的教學方法， 在空間研究訓練中， 有時很晦澀、空洞或脫離實際， 存在著明顯的弊病。在學習環境藝術設計入門階段， 學生又大多習慣于平面思維， 很難確立立體空間思維，而環境藝術設計恰恰需要學生具備這種能力。通常我們更多的利用語言和圖片來教授， 學生則多利用草圖和語言來表達， 學生在和我們交流想法、創意或是空間認識時， 僅靠圖紙、草圖、語言來表達， 總是覺得蒼白、空洞、支離破碎， 所以， 缺乏了直觀的空間分析， 往往使形成的創意、方案與給定空間脫節。我們必須尋找或者是介入一種新的教學方法來改善這種情況。
2. 模型空間研究方法應用的意義首先， 模型的制作過程就是一個重要的分析空間、思考空間的過程。模型的制作過程是：① 確定模型的總體關系。②按比例縮放平面圖作為模型的底稿。③對空間色彩關系做安排。④選擇材料。⑤分組加工部件， 制作底板， 組合， 最后加入配景。整個制作過程， 就要求學生對自己的設計方案有充分的資料收集、分析并對其方案的功能布局和立面造型有詳盡的理解和考慮， 必須對實物形體進行空間想象， 對頭腦中形成的形體表象進行旋轉、排比， 然后才能判斷， 構建出不同視角的空間。這種空間的想象與構思， 教師很難憑“言語的藝術”就能將點、線、面三者的關系灌輸給學生， 只有將空間思維的研究主題創設在模型的情境中， 才能完成學生自主探究的思維過程。在模型創建中， 要使學生受激發的空間思維始終處于積極的探索狀態中， 隨時進行自我發現和自我認識， 學會與他人合作， 從而達到主動獲取知識、綜合運用技能、提升創新意識、提高實踐能力之目的。以學生現有的條件， 環境藝術設計課程的模型制作全部以手工制作完成， 從設計到模型的完成， 工作量有的時候很大， 所以在環境藝術設計課程中的作業布置要求規定“幾個同學合作， 發揮每個人的特點， 分別參與資料收集， 創意設計， 平立面的繪制與模型的制作”， 這樣既發揚了每個人的優勢， 激發他們的積極性， 又鍛煉了他們之間的合作能力。因為每個同學都參與其中， 所以能夠更及時地發現問題， 并解決這些問題。
3. 通過合作學習， 既促使了學生關心彼此的學習， 又使他們堅信他們之間是“人人為我， 我為人人”的關系， 他們是“榮辱與共”的。小組每一個組員都要認識到除非他們的組員取得成功， 否則，他們自己也不能獲得成功， 他們對作品設計進行自由的思考和聯想， 提出各自的設計方案， 可以各抒己見， 毫無約束地發表個人的想法， 形成多個方案， 大家再一起分析比較， 權衡和決策， 設計方案將吸收每一個成員的設計亮點組構成一個讓每個成員都滿意的方案， 再把初步方案繪制在稿紙上，交給老師審看， 這個過程， 教師也是一個合作者，成為學生中的一員， 與學生平等交流， 相互分享彼此的思考、見解和知識， 積極參與到活動中， 使教學充滿無窮的可能性。與此同時， 讓學生在模型制作過程中， 嘗試談判技巧， 交往技巧， 如何降低成本并提高質量， 如何發揮自己的優勢， 揚長避短， 實現自己最大價值， 學會在比較中尋求最佳解決方案。大家人人動手， 人人參與， 經過一段時間的忙碌， 構思新穎、設計獨特的作品誕生了， 一幅幅立體的畫， 滲透著同學們辛勤勞作的汗水， 寄托著每一個人的理想和信念， 給了他們美的陶冶， 也給了他們成功的喜悅， 更給了他們在人生旅途中前進的信心和動力。
使模型設計空間研究方法的效果更加直觀， 最后， 廣泛地開展教學評價。模型空間研究教學理念在環境藝術設計課程中的落實， 豐富了教學評價的方式， 使我們能夠更加直觀地對學生的學習過程與結果進行測量， 并做出科學的判斷。借模型設計與制作這座橋梁， 我們還可以讓學生互評、自評， 把評價的權力還給他們， 突出他們評價的主體地位， 教師結合教學實際， 教給學生評價的方法， 使他們更好地認識自己， 充分體現學生在學習中的主體作用。通過評價， 了解學習進度， 幫助學生克服學習中的困難， 樹立信心， 發現潛能， 促使同學之間的交流溝通， 使每一位學生在動手、實踐能力等方面都能在原有的基礎上得到更有效的提高和發展。
綜上所述， 并結合一段時期的教學實踐，可以得出以下結論：模型的設計與制作就是在平面和立體之間構筑起的一座橋梁。模型空間研究被認為是解決藝術設計專業學生從平面空間思維向立體空間思維過渡的最有效的方法， 它有利于幫助學生確立正確的空間思維分析方法， 更加直觀地構建空間概念， 理解空間的性質、空間的分割、空間場地的限定， 空間的體量感等空間現象， 為學生快速掌握空間語言提供方便，對模型的嚴謹推敲是學生對空間創意和理解不斷成熟和深入的必經之路。這也正是在環境設計教學中結合模型空間研究方法的目的所在。
參考文獻：
[1]耿凌艷著，何潔，葉蘋編.包裝設計[M].上海：上海人民美術出版社，2012，1.
環境藝術設計的空間設計范文5
當代的環境藝術設計，從表現手段來看融合了大量的人文文化因素，這與環境藝術設計的使命是密不可分的。如何健康地體現環境的優美造型，并以生態環境的可持續發展為基本準則，來體現當代環境藝術設計的設計本質？人文文化因素是重要的貫徹原則，因為人文文化以人為本，體現以人為主體的空間設計理念與原則，都將使當代環境藝術設計因人文因素的豐滿，而更具生命力與藝術附加值。相反，體現以人文為本的人文精神與人文關懷，必然是需要外在物化的形式予以體現與執行實施。除了精神上的領會與理解，外在的物化條件是人文文化的基本需求，如人文文化通過環境藝術得以實現其人與環境的互動，實現人文文化內涵的傳播，才能夠實現其自身的價值所在。
2環境藝術設計與人文文化的矛盾性
另外，從環境藝術所屬門類來看，是具體科學學科，即環境藝術設計是隸屬于科學的，考慮環境藝術設計與人文文化的關系，首先要考慮的就是科學與人文的關系。儼然，科學的嚴謹與技術性決定其與人文具備的意識性是有區別的，因此科學與人文的差異性就決定了環境藝術設計與人文文化未必能完全重合，從而存在一定的差異性與矛盾。其次，從各自的價值追求來看，環境藝術設計追求生態環境的可持續化發展，通過空間的藝術的手段予以實現與打造，而人文文化則從本質上要求“以人為本”精神文化的傳承，二者在目標與實現手段上僅有部分交叉。再來看，人文文化是歷史的傳承，不同文化的傳承路徑不一致性決定了多源文化的交融，不同人文文化在環境藝術設計上的風格體現存在差異。
3人文文化在環境藝術設計中的應用原則
人文文化的意識形態與精神追求豐富了環境藝術設計的藝術價值存在，環境藝術設計是人文文化表現文化傳承的外在物化途徑之一。如何充分發揮人文文化在環境藝術設計中的價值導向性效用，引導環境藝術設計通過環境空間設計，充分發揮“人與環境”和諧共處的人文要求，實現二者共有價值的最大化，正是本文力圖研究的目的。根據前述分析，將充分發揮人文文化在環境藝術設計中效用，應該注意的原則總結如下：
3.1環境藝術設計應充分利用人文文化的生理與心理需求體現人文價值
環境藝術設計在貫徹保護生態環境可持續發展的目標上，要貫徹實現人與自然的充分和諧發展。因此，充分利用人文文化對人與環境和諧發展的本質要求，一方面主要蘊含在環境藝術設計的技術要求上，通過人文文化價值要求人與環境的空間協調度，探索適用的量化技術，使環境藝術設計在滿足人的舒適度與實用性方面成為人文外化的切實途徑；另一方面還體現在環境藝術設計的藝術要求上，藝術對人文的追求是貫穿了整個歷史進程的，將人文精神價值融合在環境藝術設計中，將充分豐富環境藝術作為技術與藝術結合學科的內涵。
3.2環境藝術設計應根據人文文化價值差異調整其設計表現方式
環境藝術設計與人文文化交叉而不重合的特征，表明了二者分屬科學與意識形態的差異性。應充分利用二者的矛盾面通過“”的方法論為指導，具體實現環境藝術設計因地制宜、因人而異的設計適應性，保證環境藝術設計持久而旺盛的生命力。
3.3注意區分與人文文化交叉學科或價值理念對環境藝術設計的影響
注重區分人文文化與其他相關領域的區別，以區別對待不同價值體系對環境藝術設計的影響作用。如部分反映了人文文化的人體工程學，對環境藝術設計的影響與人文文化本身對其影響是不同的。在差異中不斷深化人文文化以及相關領域對環境藝術設計的影響，才能不斷深挖環境藝術設計的理論內涵，為進一步的設計操作實踐夯實基礎。
3.4保持當代環境藝術設計自身發展路徑的獨立性
環境藝術設計是一門獨立的集技術與藝術與一體的科學學科，更是設計行業的基本組成部分，應當在一定程度范圍內保持自身獨特的發展路徑，貫徹其本質原則，實現其理論與實踐價值，除了應充分吸收眾家之長，更應高拓深自身的存在價值。因此，環境藝術設計在發展途徑中，應保持與時代接軌的觸角，與行業先進技術與思維接軌的態度，但與此同時更應該走精細化拓展本行業發展的道路。
4結語
環境藝術設計的空間設計范文6
（一）構建以訓練現代設計思維為核心能力目標的課程群體系
高職環境藝術設計基礎課程的能力目標要求環境藝術設計究其本質是對空間的設計活動，高職環境藝術設計專業畢業生主要就職于設計師崗位，并從事景觀與室內設計項目的工作，隨著時代環境、建筑風格的不斷演變，對環境藝術設計的從業者也產生了很大的影響，景觀、室內等環境設計項目逐步從對個體界面的設計塑造，轉變到對空間的功能和造型的設計，因此當經歷傳統美院式教學方式的環境藝術專業畢業生在面對現代設計項目時，往往缺乏行之有效的設計手段和研究方法，所以重視高職環境藝術設計專業課程中空間設計能力的訓練，使學生掌握空間設計的研究方法與設計手段，從而提升學生的設計能力變得尤為重要。
（二）對“工學結合”教學模式的認識誤區，使實踐教學過程簡單化
“工學結合”教學模式在國外的職業教育中已有幾十年的歷史了（如西方發達國家），但對于我國的職業教育，此類教學模式的實施還正在積極摸索中，目前歐美等國職業教育中，“工學結合”教育模式主要采用了如下幾種類型：一是澳大利亞、新加坡等國采用了“學習—實踐—再學習—再實踐”的多循環實驗實訓教育模式，被稱為“學徒式”工學結合教學模式。二是美國、加拿大等北美國家采用了學生在學校上課與企業實驗實訓兩種方式相結合的方法，被稱為“交替式”工學結合教學模式。三是德國等歐洲國家采用了學校與企業共同負責學生的實訓培養，實現校企之間的資源共享，學生在學校和培訓企業兩個地點進行學習，被稱為“雙元式”工學結合教學模式，基本上不同國家的職業教育在具體實施中，都是在以“工學結合”教學模式為主，同時會結合自身實際情況，進行相應的變通和調整來開展教學實踐活動。
（三）專業的跨學科性與師資背景的單一性相沖突
1.國內外環境藝術設計專業發展背景的區別國內環境藝術設計專業的發展歷史已有近60年，最早可以追溯到中央工藝美院（現清華大學美院）在20世紀50年代開設的室內裝潢設計專業,該院在了解國外環境藝術設計專業的設置理念后，于80年代改名為環境藝術設計專業，但與國外環境藝術設計專業的差別在于，國內的環境藝術設計專業是由美術類學科背景的工藝美術類專業發展起來的，主要從事景觀與室內設計等領域的工作研究，而國外的環境藝術設計專業是由有建筑類學科背景的專業發展起來的，從事建筑設計等領域的工作研究，雖然設計研究法不同，但都屬于對空間造型的設計研究。
2.國內環境藝術設計專業師資的單一性制約了專業能力的培養幾十年來，國內環境藝術設計專業主要是在藝術設計類專業目錄中招收藝術生，接受的均是美院式教學，然后再從畢業生中選拔優秀者從教，周而復始，因此師資專業背景基本一致，客觀上制約了環境藝術設計專業在教學中對空間造型設計方法的研究。當代的環境藝術設計項目，不僅需要設計師有專業的審美眼光，而且需要對現代建筑設計的理解及空間功能和造型的設計能力，而在傳統的美院式教學中缺乏對此種能力的培養，同時部分老師也缺乏設計項目的實踐經歷，無從獲取經驗，提升自身設計能力，客觀上制約了環境藝術設計專業的發展。
（四）專業合作平臺和體系的不健全，導致了培養目標的不確定
1.國外專業合作平臺和體系的建設情況國外的環境藝術設計專業在發展中注重合作平臺的建設和指導，如美國以產業的需求為目標，根據國家技能標準開發課程體系，通過區域內的政府、行業協會、企業、學校等幾方面共同形成具有一定權威性和客觀性的評價平臺（如董事會），評價平臺定期反饋信息，指導專業的發展。同時合作平臺也成為聯系學校與地區間的紐帶。
2.國內專業合作平臺和體系的建設現狀國內的環境藝術設計行業發展起步較晚，相對于建筑設計行業完善的法規條例，在政策制度以及企業和從業人員的資格標準建設上都比較薄弱，此外國內環境藝術設計行業協會類別繁多，且沒有較權威的評價分析，行業中的企業也是魚龍混雜，很難甄別出其中好壞，不同企業都有自身的標準，因此在沒有政府主導的情況下，平臺的建設與發展缺乏支撐，間接影響高職環境藝術設計專業人才培養方案的制定。
二、調整及措施
（一）構建以訓練現代設計思維為核心能力目標的課程群體系
1.轉變以訓練描繪等能力為主的基礎課程理念自包豪斯主導的設計變革誕生以來，傳統的造型設計方式逐步為現代空間設計方式所取代，因此在高職教學中培養空間設計思維能力越發重要，目前高職環境藝術設計專業美院式教育中以實物寫生、素描能力為主要培養內容的教學理念，只能使學生在設計時對某一造型復制描繪，很難營造現代設計中所需要的對空間的啟發式教育，更別提對空間的研究方法了，因此打破以石膏像、人物描繪為主的課程理念變得很有必要。在基礎課程的教學過程中，應借鑒建筑設計專業中注重培養學生空間造型設計的能力，使學生建立對空間造型設計的研究方法，同時在教學手段上培養學生具備通過模型了解空間、思考空間的能力，并在此過程中，穿插對空間功能分析、結構技術、設計表現等能力的訓練。
2.開設以訓練現代設計、圖形、視知覺能力為主旨的新課程圖形和視知覺是近年來香港中文大學建筑學院基礎課程中一門比較前沿的新課程，課程通過構成、空間表述培訓學生對空間的觀察和表現能力，因此，作為同樣是對空間進行造型設計的專業，環境藝術設計專業在美院式教學中的三大構成、圖案等課程的基礎上，移植香港中文大學建筑學院的該類課程，從板、柱、體等元素出發形成對空間的研究分析法，彌補目前基礎課程教學中對空間設計研究的匱乏，培養環境藝術設計專業學生的空間造型設計能力，并使之具備與建筑設計專業學生同樣的設計感官，變得尤為重要和迫切。
3.強化模型研究能力，使設計感官訓練更加直接傳統的美院式基礎課程教學方式是以圖紙繪畫為主，評價標準是以圖紙效果好壞為準，此種方式能使學生逐步提升繪畫能力，但圖紙畢竟是二維的，很難讓學生直觀地在空間、體量的設計上獲得體驗，更無法實現對設計思維能力的階段化訓練，而模型的特性，通過構建空間模型，讓學生直觀地感受到空間的變化和形成，從而分析空間，了解結構，掌握形式的變化，最終形成基本的現代設計概念。
（二）組建以課程群為主題的項目工作室，注重師資建設結合專業特點
1.由具有相同教學理念、不同專業背景的教師組成課程群工作室現代設計項目在實際操作過程中，不僅運用某一種知識或技能，而且需要多種知識和技能的掌握才能較好地完成項目，因此，在基礎課程的訓練中，同樣需要考慮到任課老師的專業背景與設計興趣取向，只有任課老師具有共同的課程理念和興趣，才能在教學組織實施中形成合力。同時，在課程實施期間，仍然需要細分課程的知識點，并根據知識點形成具體的項目任務，并通過課程群中課程間的相互配合來實現章節目標。
2.師資建設中注重教師的專業發展當前高職環境藝術設計專業的師資隊伍主要由有美院式教育背景的教師組成，專業背景的單一性和思維方式的固定性使得在專業建設中，基礎課程一直延續從前的美院式教學模式，些許的突破創新也只在方式和形式上，無法在思維上進行徹底的改變，因此在專業教師的發展中不僅要注重教師某項技能的培訓，而且需要注重教師專業空間的拓展，通過學習、借鑒相近專業如建筑設計專業的基礎課程教學理念和方法，汲取所長，形成適合環境藝術設計專業的基礎課程教學理念。
三、結語
