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雕刻的技巧范文1
【關鍵詞】調動；課堂；氣氛；技巧
中圖分類號：G633.3 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125（2016）11-0217-01
大學語文作為高校面向非漢語言文學專業開設的文化素質教育課程，一直以來承擔著拓寬學生視野、提升審美情趣、陶冶情操、培養健全人格的重任，而大學語文的課堂是教師與學生共同完成的雙邊教學過程，課堂教學的效果，直接取決于課堂氣氛。積極活躍的課堂氣氛有利于學生更好地接受知識，良好課堂氣氛可以成為傳遞知識的無聲媒介，啟迪智慧的無形鑰匙，陶冶品德的潛在力量。本文就如何調動大學語文課堂學習氣氛及成效談一下自己的看法。
一、調動大學語文課堂學習氣氛的技巧
首先，講授大學語文時，最忌照本宣科，只顧講解課本中的段落、中心思想、字詞解釋等死板知識卻不顧及學生感受。因此調動課堂氣氛，革新教學內容，增加鮮活的實例分析、將教材內容與當今社會學生生活、城市文化等緊密結合起來是提高學生學習興趣的重要手段之一。例如，在講解柳永的《少年游?參差煙樹灞陵橋》時，可以在賞析作品之余向他們講授關于西安灞橋的一些歷史，甚至可以引導學生親自到灞河兩岸感受一下綠柳如煙的情景，這樣學生對柳永的這首詞會有更深刻、更真切的理解。
其次，以小組討論的方式讓每個學生參與到課堂之中，提高學生的分析能力以及團隊合作能力，調動大學語文的課堂氣氛。嘗試將課堂時間放給學生，指導他們閱讀、討論、發言，讓他們主動參與、交流、合作，以小組形式開展活動，讓學生參與課堂，杜絕“滿堂灌”。學生有了參與意識，才能打破沉悶的課堂。因此，可以小組分工、小組討論的形式讓同學們參與到課堂之中，探討一種文學現象、作家思想、文章的行文風格……最后每組選出代表將小組討論的結果展示出來，實行加分獎勵。
再次，調動大學語文課堂學習氣氛，需要更多的師生互動。師生互動有助于營造民主的課堂氛圍，是建立新型師生關系的一個重要步驟。教師在課程教授中應當保持微笑，措辭親切和藹，教態要自然、大方，從容鎮定，隨時與學生保持目光交流，用真情感染學生，營造和諧融洽的教學氛圍，并與學生積極討論，真正實現師生互動。教師在課堂教學中還可以根據課程需要安排辯論賽、演講比賽、詩歌朗誦活動等，教師也參與其中，作為參與的一份子或者評委出現，這樣激發了學生參與的熱情，鍛煉了他們的講演能力，提升了他們學學語文的興趣。
最后，學學語文，寫作練習必不可少，而學生寫作之后教師對優秀作品的展示和評價無疑是調動大學語文課堂氣氛的又一法寶。在教學活動結束后，可以要求學生模擬講授內容或者其中一部分，進行相應的寫作練習，鞏固學生掌握的文章寫作技巧。例如在講授唐詩、宋詞時，指導學生模仿自己喜歡的一位詩人或詞人的寫作風格，課下創作一首新作，在下次課堂上展示優秀作品，經過嘗試發現課內實踐效果良好，學生參與的積極性較高，課堂氣氛十分活躍。
二、大學語文課堂學習氣氛的改革成效
經過大學語文課堂氣氛調動的幾點嘗試性改革，學生對本屬邊緣學科的大學語文的學習興趣有顯著提高，學習的自覺性顯著增強。從學生課內實踐中所交作業來看，大多數同學能夠獨立賞析文學作品中的詩、詞、文章等作品。
改革成效之二在于有效提高了學生的寫作能力。從學生中期檢查中的反饋來看，調動課堂氣氛的幾點嘗試性改革之后，他們在日常生活中寫作時更加自信、熟練、胸有成竹。例如：學過優秀詩、詞并進行創作之后，同學們能夠根據自己的興趣創作詩詞，并踴躍投稿。有些同學對小說較有興趣，甚至可以成為網絡小說的簽約，創意層出不窮，令人驚嘆。
總之，良好融洽的課堂氣氛是一種至美享受。聯系實際生活、小組討論、師生互動、課堂展示等調動大學語文課堂氣氛的新嘗試，可以使學生與教師建立良好的課堂關系，調動學生學學語文的積極性，提高他們的寫作能力，讓學生“親其師、信其道、樂其教”，使他們在輕松愉悅的氛圍中學習，使課堂教學效果事半功倍。
參考文獻：
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雕刻的技巧范文2
【關鍵詞】食品雕刻；烹飪專業；學習興趣；創新教學
隨著生活水平的提升，人們對于生活品質的要求越來越高，尤其是在飲食方面，不但要求可口，還要求美觀。因此現今很多高檔飯店都非常注重食品雕刻。通過食品雕刻來傳達出某種寓意，使賓客不但享受到美味，而且享受到藝術。基于市場的這一需求較為旺盛，很多職業院校的烹飪專業也加大了對食品雕刻的重視，以期提高學生的職業技能，增大學校的就業率。
1、食品雕刻的意義
在教學中，首先要使學生認識到食品雕刻的重要意義和作用，才能使學生重視這門課程，從而為培養學習興趣打下良好基礎。所謂食品雕刻，就是以食品為材料，利用專門的刀具，通過一定的雕刻技藝，來雕刻出各種各樣優美造型的烹飪技巧。常見的食品雕刻一般多為花卉、動物、人物等等，這些雕刻出的作品栩栩如生，仿若真品，極大的滿足了人們的視覺享受。作為一種具有很強觀賞性與藝術性的技術，食品雕刻不但可以美化宴席環境，還能夠烘托宴會主題，提高宴會的檔次。因此目前食品雕刻在一些大型或高檔的餐廳、酒店、宴會、節日慶典，甚至是國宴上，都占據著不可替代的重要地位。
2、如何激發食品雕刻的學習興趣
對于大多數職業院校的學生來講，食品雕刻還是一種較為陌生的技術，學生并不了解食品雕刻所用的各種刀具都是什么用途，也不懂如何運用這些刀具來雕刻出完整的作品。因此在初開始進行食品雕刻教學時，教師不能直接就向學生講解各種專業知識，這樣容易使學生覺得課程枯燥無味，興趣全無。為了激發學生對于食品雕刻的興趣，筆者認為，教師在進行課堂教學時，可以采取以下手段：
2.1創新教學方法，做好示范工作
在每次開展教學活動之前，教師應當根據本節課程內容事先雕刻出成品，并將成品帶到課堂上，使學生看到這件作品就對其產生濃厚興趣，并想著自己如果也能雕刻出這么好看的作品就好了。那么此時再進行教學內容講解，必然能夠吸引學生注意力，增大其學習興趣。另外，展示示范作品的方法不能是直接放在講臺上，而不讓學生近距離觀看到，這樣也不容易激發學習興趣。筆者在教學中，有節課堂教學內容是進行花卉雕刻。在上課前筆者事先雕刻了幾朵，并將其放在一盆鮮中，然后在開始上課前先讓學生欣賞的優雅，然后再告訴學生這些花朵里有幾朵假花，誰能找出來，就把這朵花送給誰。這樣一來，學生就由原本的驚奇，轉為極大的興趣，開始尋找花盆中的假花。在這種良好的氛圍中，開展了本次課堂的教學，取得了非常好的教學效果。
2.2豐富教學內容，開展實訓練習活動
為了使學生對食品雕刻有更深刻的認識和了解，在教學期間可以用各種多媒體來展現豐富的食品雕刻藝術作品，如果有機會，還可以在飯店或酒店開業期間，或是當地的美食節期間，帶領學生直接去現場觀看，那規模的宏大、作品的逼真、技藝的精湛、組合的巧妙，每一次都會讓學生深深地折服，被那些作品感染和陶醉，產生共鳴。學生對食雕藝術充滿無限的向往，興趣自然而然就被激發出來。
在學生躍躍欲試，想自己雕刻出作品時，是最佳的實訓練習時機。在實操練習環節上，教師還要善于發現每一位學生在練習中的優點，并及時表揚，還可以將優秀學生的食雕作品，拍成照片，在班里或校內進行展示和講評，以此調動學生學習食品雕刻的濃厚興趣和自信心。
2.3培養學生的藝術情操，充分調動創造熱情
僅僅只在課堂上通過書本或多媒體來傳達食品雕刻藝術，還是不能使學生很直觀的感受到食品雕刻的精髓。因此教師若有機會，應該抽出一定的時間，帶領學生到植物園、動物園、菜場等地方去觀察，讓學生了解各種花卉在不同開放階段的形態特征，了解不同動物的神態表情，了解山水花草等自然的景觀，等等。這樣能培養學生的觀察能力，調動學生積極思維，拓展思維空間，很好的把握動植物形態，使雕出的作品貼近自然，逼真傳神。
2.4開展競賽活動，激發學生創作興趣
平時練習時間太久，學生易產生厭倦感，故而不定期地采取操作技能競賽，對提高學生的自信心，激發學生創作興趣有著十分重要的影響。比賽范圍可以以班級為單位進行橫向比，也可以在全年級、全校展開縱向比，將每次競賽中優秀作品都寫上學生的名字，放在學校的公共櫥窗里展出，這樣學生的成就感增加了，自信心也增強了。通過競賽，一方面，經過專家的評判和技術指導，學生會知道自己的不足之處，在以后的練習中不斷改進、提高，另一方面，他們能發現同學間的差距，在以后的學習中能進一步發揚迎頭趕上的精神，相互切磋，共同提高。通過參加競賽，學生的經驗不斷豐富，自信心增強，技能水平也不斷提高。
2.5狠抓學生基本功教學，幫助學生培養自信心
教學應該從簡單內容入手，循序漸進，加強雕刻刀法的訓練。教學中要求學生熟悉各種原料的性能，掌握不同的握刀姿勢和運刀力度?？上冉虒W生握刀姿勢，原料打片，削皮，削制半圓形胚、圓形胚、橢圓形胚，后教雕刻簡單的梅花、蘭花、喇叭花等，再學月季、牡丹、玫瑰、荷花等花卉的雕刻，這樣可以很快使學生學會和運用刀法；先學花卉雕刻，后學花籃、花瓶、花盆等雕刻，使學生可以自己將雕刻的成品組合成一件完整的食雕作品；先學單一，后學整體，如先學獨立的小鳥雕刻法，待學會了方法，掌握了要領，記住了小鳥的特點后，再學整體立雕小鳥。
2.6鼓勵學生要有堅強的毅力，保持高漲的學習熱情
學習食品雕刻要堅持不懈，持之以恒，就會順利度過入門階段這一難關期。每一位學過食品雕刻的人，都有這樣的體會，起步入門階段是最困難的。很多意志力不強的人，就是在這一階段敗下陣來，并慢慢失去學習興趣。從未接觸過食品雕刻的學生，他在學習刻第一朵花的時候，會覺得非常吃力，手不聽使喚，下刀沒準，這就是所謂的困難期。這個時候，一定要堅持下去，一朵花不行練兩朵，十朵不行練二十朵……，最終會練好的。一朵花練好了、掌握了，學生就會對食品雕刻有了更深一層的認識，也就會進一步增大對食品雕刻的學習興趣。
3、結語
總之，食品雕刻是一門精細繁瑣卻極具藝術美感的技藝，學生若能夠完全領會和掌握食品雕刻的精髓，則其未來的職業發展前途必然不可限量。為了能夠使更多的學生在未來的工作崗位上走的更遠，教師在進行教學時應當積極創新教學方法，通過不同的手段來調動、激發和延續學生對食品雕刻的學習興趣與熱情。
參考文獻
雕刻的技巧范文3
核舟記主要內容
第一部分(第1自然段)：概括介紹“奇巧人”王叔遠的雕刻技巧，交代核舟和王叔遠的關系及其雕刻的主題，給讀者一個總印象。
第二部分(第2—5自然段)：寫核舟及舟上的全部情景。
第三部分(第6自然段)：總計核舟上的人、物的項目和數目,以贊嘆核舟的藝術技巧結束全文。
《核舟記》主題思想
雕刻的技巧范文4
關鍵詞：佛教；雕刻
佛教雖然源頭在印度，但是由于它的傳播范圍很廣，派系較大，因此在東南亞各國都留下了不同風格的文化痕跡，佛教的雕刻藝術便是佛教文化這頂王冠上的一顆明珠。佛教雕刻文化藝術在盛行之時，東南亞各國正在積極的進行經濟、文化方面的交流，因此佛教雕刻文化藝術得到了充分的傳播與發展。當r為了能夠弘揚佛法來讓更多人了解佛教、信仰佛教，印度的阿育王開始詔令匠人為佛教經典進行雕刻，大量的鑿建石窟，雕刻石塔。由此為開端，佛教的雕刻文化藝術開始迅速傳播并發展。
一、中國佛教雕刻藝術史與雕刻內容
（一）中國佛教雕刻藝術史
佛教經由絲綢之路，由印度傳入我國。而在進入我國新疆地區后，佛教又沿著三條路線進行傳播與發展：云岡、龍門和響堂山。云岡石窟的雕刻手法是純粹的印度式雕刻，雕刻是在巖石上直接雕刻而成。而河南洛陽的龍門石窟，中國的匠人們已經印度式的雕刻手法上更進一步，融合了印度與中國的風格，所雕刻的石像也更加具有東方人的韻味。響堂山的石窟雕刻藝術體現出一種獨特的建筑美，同時在雕刻人物上增加了一些寶珠等飾品。到了我國唐代，佛教雕刻文化藝術已集大成，匠人們開始融合這三大石窟雕刻的不同的藝術風格，并且逐漸將我國的佛教雕刻文化藝術傳向當時的高麗、日本等地。
（二）中國佛教雕刻取材內容
中國佛教雕刻取材范圍很廣，大至佛教經典中的佛陀、菩薩、羅漢、天龍八部、金剛力士、飛天等等，小至佛教經典所出現的動物、花草樹木等等。在我國，所雕刻的主要部分都是石窟藝術，所留下來的璀璨的文化雕刻藝術大都存于各大石窟之中，如麥積石窟、云岡石窟、龍門石窟等等。
二、中國佛教雕刻藝術的創新之處
（一）古今結合
如今的佛教雕刻藝術充分利用了現代先進的科技技術，運用更加成熟的工藝技巧來復刻悠久的佛教文化。建立在山東省煙臺市的釋迦牟尼佛像就充分運用了現代建造工具的便利，佛像高達近39米，重約380噸，通身由錫青銅雕刻而成。釋迦牟尼佛像雕刻了232件佛體、108塊蓮花瓣、302個發髻等共642塊錫青銅的鑄件，由這些青銅鑄件拼裝而成，是現今世界上第一大的銅鑄佛。
（二）融入時代精神
我國在海南省三亞市所建立南海觀世音像其體型為正觀音的一體化三尊造型，這一造型表現了南海觀世音的六根圓融、了無牽掛，而與此同時又心懷眾生、慈悲有情。在南海觀世音的形象設計上，與以前三面六肩設計手法不同，而是運用了三面三肩的手法，使得整尊佛像從每一面開起來都是一個獨立的雙肩佛像。南海觀世音像的三面分別朝向東、西、北，三面觀音像的手中所持之物都不相同。東、西、北三面佛像分別持經篋、蓮花、佛珠，三樣事物象征著智慧、和平、慈悲，體現了南海觀世音的三種品質。
三、中國佛教雕刻藝術的藝術手法與前景思考
（一）發展佛教雕刻藝術的空間感
佛教的雕刻藝術形象大多不是單獨的圓雕，而是具有主副之分的圓雕群，所雕刻的人物形象具有主從關系，有襯托與照應，各個雕刻所體現的不同佛教經典故事拼接在一起構建出一個完整的佛教藝術世界，如果單獨進行佛教雕刻的創作則很難使人了解其雕刻背后的含義與故事內容。因此，在進行佛教雕刻時，一定要注意使用多造型的方法來表現出整個雕刻群體作品的共同意境與氣勢。我國的佛教雕刻藝術手法就非常重視對于其背景的描繪，因為一個獨立的雕刻作品往往在空間上有一定的局限性，很難單獨通過圓雕來體現出雕像的威嚴等意蘊，需要通過背景來做襯托與補充。
（二）以形寫神，表現情感
我國塑繪藝術中的審美要求是所塑主體能夠活靈活現，在靜態中表現出情感，與觀看者達到心靈上的共鳴，即為傳神。佛教雕刻中佛陀的莊嚴、觀音的慈悲、天王的憤怒以及金剛力士的兇悍都要從人物的面部勾勒著手，從眼睛、嘴唇等細微地方凸現出來，表達出人物所代表的情感。而在進行眼睛、嘴唇等地方的勾勒時，不能打破整個塑像的和諧性、統一性，要與塑像的整體形態、姿勢互相照應。除了所塑人物的本身形象與神態外，還應該注意與人物背景相結合，與整個巨幅造像的整體情感相一致。
（三）延續并發展線藝術風格
中國的雕塑風格很多時候都靠線條來進行表現。而在進行佛教雕刻藝術的創作時，大多以具有形式美的線條來補充表現，這樣一主一輔的表現形式充分體現了我國傳統雕塑所具備的鮮明風格特點。而重要突出線條的作用，則是一種強化其概括性的表線手法。我國在進行雕塑創作時，大量的運用形式線條來概括出所要描繪的事物或形態，通過這樣來取得立體的效果。超越了我們所能見的雕刻物的外表，而是由觀賞者腦中下意識的去補充出那些景象、氣勢、空間感。在人物的衣物與雕像背景中，這種表現形式最為常見，經?？梢杂蓭坠P線條來體現出匠人的水平高低，顯示出雕刻的獨特魅力。線條本身所具備的韻律與形式美也都能活靈活現的進行充分流露。
四、結語
佛教雕刻的發展不能靠人們的憑空想象而脫離佛教經典，必須在尊重、弘揚佛法，傳播佛教教義的基礎上進行創作，進行有目的有根據的創新。佛教雕刻的創作應該面向大眾面向生活，以大眾與生活這些廣闊的領域為平臺來進行創新。充分發揮勞動人們、信仰者們的力量來進行創作，集中民智、反映民情，這樣才能讓佛教雕刻藝術繼續發展，才能使得佛教雕刻藝術更加光輝燦爛。
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雕刻的技巧范文5
閱讀下面的材料，然后按要求作文。
一位雕刻家，接收了一位十分聰明的弟子。不久，他發現這位聰明的弟子稍有進步就在師兄、師弟面前夸夸其談，好像無所不通……雕刻家把他叫過來，送他一盆夜來香。
第二天一早，弟子很高興地對雕刻家說：“夜來香真是太奇妙了！它晚上開放，清香四溢……”
雕刻家就問弟子：“它晚上開花的時候，吵你了嗎？”“沒有?！钡茏痈吲d地說，“它的開放和閉合都是靜悄悄的，哪能吵我呢？”“哦，原來是這樣啊?！钡窨碳艺f，“我還以為開花的時候會吵鬧著，炫耀一番呢！”
弟子的臉刷地一下就紅了，羞愧地對雕刻家說：“弟子明白了！”
要求：①結合材料的內容和含義，選準角度，明確立意；②自擬標題，自選文體（詩歌除外），不少于800字；③不得套作，不得抄襲。
【寫作指導】
這是一道故事性、寓意型的新材料作文題?！耙箒硐恪笔抢斫獠牧系年P鍵，它是雕刻家用來啟迪弟子的一個特殊事物，也是一個比喻。因此，審題時考生的思考點應集中在夜來香的開放時間（晚上）、開合情態（靜悄悄）上，從中領悟某種哲理。材料中的弟子“十分聰明”，可是“稍有進步”就“夸夸其談，好像無所不通”，也暗示了命題人的情感傾向；雕刻家面對弟子的“錯誤”，并沒有一味批評、指責、說教，而是借物暗示，循循善誘，使弟子領悟，教育方法高妙。弟子“明白”的道理其實正是“夜來香”所代表的精神、品質、處世風格。由此，同學們可從以下角度立意：
1.為人處世要謙虛謹慎。所謂虛心使人進步，驕傲使人落后，為人處世不可浮夸、驕傲自滿，而應謙遜。
2.在成績或榮譽面前要保持低調。不能因一時的進步、成績或榮譽就沾沾自喜，即使成就顯著也應該學會低調，不張揚、顯擺。
雕刻的技巧范文6
【關鍵詞】東陽木雕選用材料雕刻技法構圖藝術表現
【中圖分類號】G122 【文獻標識碼】B 【文章編號】2095-3089（2014）3-0247-02
一、序言
傳統的東陽木雕屬于裝飾性雕刻，以平面浮雕為主，有薄浮雕、淺浮雕、深浮雕、高浮雕、多層疊雕，透空雙面雕、鋸空雕、滿地雕、彩木鑲嵌雕、圓木浮雕等類型，層次豐富而又不失平面裝飾的基本特點，且色澤清淡，不施深色漆，保留原木天然紋理色澤，格調高雅，被稱為"白木雕"。
東陽木雕在漫長的歷史發展中，民間藝人們創造了多種雕刻技法，逐漸形成了雕刻技法完善、創作構思嫻熟、題材內容豐富、觀賞實用有機結合等顯著特點。東陽木雕從形式上看，由簡單到繁瑣，由粗獷到精細。木雕技藝之精湛，產品之典雅，精美馳名中外。
二、選用材料
東陽木雕是以散點透視的平面浮雕，其雕刻材料應用廣泛，因精雕細刻，一般很少漆色，突出表現原木的原汁原味，又稱為"白木雕"。東陽木雕的選用材料主要是分為：內容題材雕刻用材和邊框用材。其內容題材雕刻用材要求木紋細膩，能耐久，無油脂，不易變形，不易開裂，如樟木、椴木、白楊木、白樺木、白木、白桃木、銀杏木、楠木、櫸木等色彩較淡的木材，適合東陽木雕的精雕細刻。對于邊框用材來說，要求木質堅韌、硬性好、質材重。不易損壞，起到加固和襯托作用。如黑檀木、酸枝木、紅木、花梨木、鐵梨木等。選用材料要利用木材的天然色彩和質感，使作品的結構內容與外框造型完美融合。木雕材料的色澤、肌理是木雕的"肌膚"，木雕作品雕刻后，賦予了雕刻的語言，其材質賦予了一定的材質語言，能深化木雕藝術的感染力。
近年來，東陽木雕在選用雕刻材料上，不管是邊框，還是主體雕刻部分，全部都選用高檔材料進行雕刻制作，如選用小葉紫檀木、大葉紫檀大、酸枝木、花梨木、金絲楠木、紅豆杉等高檔木材進行雕刻制作。其目的是想通過高檔材料雕刻制作的木雕作品，提升木雕作品的經濟價值。但就藝術表現的精雕細刻來說，沒有色彩較淡的效果好。
三、題材內容
東陽木雕題材內容表現的特色，其類型有：人物、山水、花鳥等。主要內容有：歷史事件、神話傳說、民間故事、古典文學、吉祥動物、寄情花木、風流人物、抽象圖案、山水人物、魚蟲走獸、宗教佛像等。作品的象征、寓意是用動物、花卉表示吉祥幸福、延年益壽、夫妻恩愛等；以神話故事和民眾所稱道、所供奉、所敬重的具有人格力量的歷史人物來表示借古喻今、尊敬喜愛等等，東陽木雕表現的題材內容非常廣泛。
隨著全球經濟的快速發展和經濟一休化步伐的加快，東西方文化的不斷交流，藝術創作在不斷的創新，東陽木雕也不例外。近年來，東陽木雕藝人們著力于東陽木雕題材內容的不斷創新，致力于表現當代題材的作品。如：2012年東陽木雕大師共同創作的"改革開放十大成就"大型東陽木雕組雕《春天的故事》，歌頌改革開放的偉大成就。再如：《新農村》、《田野贊歌》、《五谷豐登》等等，表現新農村改革開放以來的新面貌，新農村經濟建設和新農村文化建設的景象及農村農業豐收果實的木雕作品。東陽木雕題材內容的創作創新來源于作者的生活，又高于生活，是創作者的生活體驗和思想情感。從東陽木雕題材內容的廣泛性中，挖掘創作創新的題材內容，東陽木雕才會有今天這樣旺盛的藝術生命力。
四、雕刻技法
東陽木雕以構圖飽滿大氣，層次豐富細膩、圖像寫實傳神、做工精雕細刻、格調清秀淡雅和實用與欣賞完美結合的藝術風格獨具特色，這種藝術風格以東陽木雕的獨特的平面浮雕雕刻藝術為前提條件的。其雕刻技法有：薄浮雕、淺浮雕、深浮雕、透空雕、透空雙面雕、鏤空雕、鋸空雕、半圓雕、圓雕、圓柱浮雕、陰雕、深鏤空雕、鏤圓雕、鏤空貼片雕等十多種雕刻技法。
東陽木雕雕刻技法表現的特色，就是在整件東陽木雕作品中，運用上述雕刻技法的一種、兩種、或多種組合，完成木雕作品的雕刻創作，以達到一定的木雕藝術效果。整件作品只有一種雕刻技法運用的有：陰雕作品、薄浮雕作品等；兩種以上雕刻技法運用的有：深浮雕作品、鋸空雕與鏤空雕結合的作品、透空雕作品、鏤空雕結合淺浮雕作品、高浮雕作品、多層疊雕作品、鏤圓雕作品等等。東陽木雕的特征是集中表現為層次的豐富性，運用各種雕刻技法的多樣化。東陽木雕的作品雕工精致、洗練、玲瓏剔透而不傷整體和牢固，通過各種雕刻技法的靈活運用，達到了精雕細刻，突出了木雕作品的三維立體效果，層次感、立體感既豐富又強烈。
五、構圖
構圖又被稱為"布局"或"章法"，是指在平面美術創作中安排和處理審美客體的位置和關系，把個別的或局部的形象組織成整體的藝術作品，以表現構思中預想的審美效果。也就是說，作者根據題材和主題思想的要求，把要表現的形象適當地組織起來，構成一個協調的完整的畫面。它是藝術表達作品思想內容并獲得藝術感染力的重要手段。
東陽木雕的構圖，是作者把構思、立意要表達的主題思想通過圖形的合理安排構成一幅完整的畫面，達到表現意境、內容的藝術作品。構圖是東陽木雕整個作品骨架，是立意的表現載體。構圖要包括表現的意境、內容和表現方法等，它與作品創作是否成功、整體藝術效果如何有著重要的關系。在構圖時，應該把最能吸引觀賞者目光的這部分主題內容充分表現出來，陪襯的物像要概括地處理，使陪襯的物像起到烘托的藝術效果。東陽木雕的作品就是要選擇自己最熟悉、感受最深的事物，把自己的思想情感和主題內容以及對藝術的見解，通過木雕的載體充分地得到表達。
東陽木雕構圖飽滿，表現內容豐富，刻劃層次分明，適當保留平面，具有以小觀大的藝術效果。在一定的平面和空間范圍內，它所表現出來的內容可以比西洋浮雕更為豐富。東陽木雕的構圖可以概括為散點透視的構圖方法，其方法是線面結合的造型技巧，適當保留平面、小塊留地與高遠疊壓的層次處理方式等幾個方面。
東陽木雕的構圖，在藝術手法上，以層次高、遠、平面分散來處理透視關系并以中國傳統繪畫的散點透視或鳥瞰式透視為構圖特點，它所表現出來的內容可以比西洋浮雕更為豐富，可以不受"近大遠小"、"景清"、"遠景虛"等西洋雕刻與繪畫規律的束縛，充分展示畫面內容，可謂"畫中有畫，景中有景"。達到作品內容順理成章、主次分明、主題突出、賞心悅目和藝術魅力。
六、藝術表現
東陽木雕以其豐富的題材內容和精湛的雕刻技藝，逐漸形成了平面浮雕藝術別具特色的效果。東陽木雕藝術表現的特色有：運用雕刻技法、運用雕刻材料、運用色彩和運用粘貼技術等形式。
（一）運用雕刻技法的藝術表現。東陽木雕以平面浮雕為主，多層次浮雕、散點透視構圖、保留平面的裝飾，形成了極為鮮明的雕琢藝術特色。其雕刻技法有：薄浮雕、淺浮雕、深浮雕、鏤空雕、透空雕（鋸空雕）、高浮雕、多層疊雕、園木浮雕、圓雕、半圓雕、彩木鑲嵌雕、貼片雕、陰雕、彩木多層疊雕等十多種雕刻技法。東陽木雕的傳統藝術蘊含著東陽木雕藝人博大的智慧和精深的木雕技藝，是我們中華民族特有的藝術文化結晶。
運用雕刻技法表現，就是在整件木雕作品中，運用東陽木雕上述雕刻技法的一種、兩種或多種組合，對木雕作品的雕刻創作，以達到一定的藝術表現效果。運用雕刻技法表現的有：陰雕表現法、薄浮雕表現法、深浮雕表現法、鋸空雕與鏤空雕結合表現法、透空雕表現法、鏤空雕結合淺浮雕表現法、高浮雕表現法、多層疊雕表現法、鏤圓雕表現法、多種雕刻技法結合表現法等等。
（二）運用雕刻材料的藝術表現。東陽木雕的雕刻材料應用廣泛，因精雕細刻，很少上色，一般選用色彩較淡的木材作為雕刻用材。如樟木、椴木、白楊木、白樺木、白木、楠木、櫸木等色彩較淡的木材。也有選用紅木、黑檀木、酸枝木、花梨木、鐵梨木、蔭沉木等顏色較深的木材作為雕刻用材的。這主要是根據雕刻設計者和藝術表現的需要而決定。運用雕刻材料表現法，就是在整件木雕作品中，運用各種材料通過雕刻和組合，來達到表現藝術效果的木雕作品。有時根據木雕藝術表現的需要，設計創作者會選用幾種或者多種顏色的木材來雕刻組合成木雕藝術作品。運用雕刻材料表現的有：彩木鑲嵌表現法、彩木雕刻組合表現法等，具體表現為木質材料色彩的豐富，雕刻技法運用多種多樣，從而增強了作品的藝術效果。
（三）運用色彩處理的藝術表現。東陽木雕因采用顏色較淡材料雕刻，又不上顏色，被稱為"白木雕"。但有些木雕作品為了藝術表現的需要，對白木雕進行著色處理，來達到藝術表現的效果。運用色彩處理表現，就是運用各種色彩在雕刻的木雕上面著色處理，使其更具有層次感和立體感的藝術效果。運用色彩處理表現的有：淺降山色表現法、淡彩表現法和貼金表現法等。
（四）運用粘貼技術的藝術表現。東陽木雕是散點透視構圖、講究平面裝飾藝術效果的浮雕。木雕作品要達到裝飾的效果，有時需要將木雕作品單獨雕刻后，進行粘貼或鑲嵌連接組合。運用粘貼技術表現，就是將木雕作品單獨雕刻后，進行粘貼或者鑲嵌到底板上組合而成的一種表現方法。運用粘貼技術表現的有：貼片技術表現法、竹絲鑲嵌貼片表現法和鋸空雕粘貼表現法等。
七、結語
綜上所述，東陽木雕的是散點透視的平面浮雕，其藝術特點是工藝精湛，構圖飽滿，題材內容多樣，藝術表現豐富，選用材料廣泛，雕刻技法全面，不施重彩深色，保持原木本色，而且精雕細刻，具有素淡、清雅和簡約之美。
參考文獻：
[1] 華德韓.東陽木雕[M].杭州:浙江攝影出版社,2000
