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視覺設計與藝術設計范文1
關鍵詞:多媒體教學 課件 視聽藝術設計
進入21 世紀以來, 隨著計算機多媒體技術的成熟和快速普及, 素質教育和創新教育的深入開展, 提高教學效率, 講究教育績效成為現代教育追求的目標。多媒體教學是教學改革的一項重要措施。制作多媒體課件,利用多媒體課件進行教學, 已成為教學活動中必不可少的手段。但真正優秀的多媒體課件可以說是鳳毛麟角, 多數都致力于所講授課程的內容, 而忽視了對多媒體材料的審美規劃, 這種內容與形式、科學性與藝術性的不統一, 在相當程度上影響了教學效益的最大化實現。
一、多媒體教學中課件的藝術性
(一)多媒體教學中課件的藝術性
課件的藝術性是指多媒體課件的畫面美觀、重點突出, 圖像清晰穩定,聲音悅耳動聽, 各種媒體搭配恰當等, 使學習者在一種輕松、藝術化的氛圍中學習, 從而獲得良好的學習效果。
(二)課件的藝術性與教育性、科學性、技術性的關系
教育性是指課件要有明確的教育目標, 學生通過學習課件要達到什么樣的教學目的, 沒有教育目標的課件就沒有存在的價值?？茖W性是指課件所表述的內容應該是真實無誤的。
技術性是指課件中所采用的技巧手段的完美特性, 我們總是希望通過一定的技巧手段, 能夠把內容形象直觀地表達清楚, 讓學習者在最短的時間內掌握所學知識。
由此可見,教育性是課件的最基礎的原則;科學性是課件評價的重要指標之一,更是完成教育性的保障;技術性則由多媒體自身的特性決定,多媒體教學手段具備著優越于傳統教學手段的特性;而藝術性則是多媒體課件產生的根本價值所在。多媒體課件的發展,無非是想以另一種模式來彌補傳統教育的不足,希望用一種美的形式來激發學生的學習興趣,使得學習效率得以提高,藝術創作是多媒體教學中課件設計及應用過程中不可或缺的環節。
(三)研究課件藝術設計理論的必要性
首先,我國在課件藝術設計理論研究上仍屬空白。我國課件設計及應用從業人員缺乏藝術設計過程的理論指導,該行業急需能夠給予課件視聽藝術設計實踐指導的一般方法的理論研究成果,對課件設計應用及過程提出指導性建議,以及對課件的教學效果或預期效果作出合理性解釋和預測,為工作在教育領域及課件設計及應用領域的一線教師的實踐工作提供理論依據。
再者,從當前的多媒體教學現狀來看,雖然多媒體課件的開發數量上呈海量級發展,但在內容、形式等方面存在著不足。形式上并沒有脫離書本的模式,基本上是印刷版直接改成了電子版,雖然增加了圖形、聲音、動畫等藝術效果,但由于沒有理論基礎的充實,藝術效果的配備并沒有真正達到提高教學質量,豐富課堂氛圍的作用。課件的藝術設計理論的研究迫在眉睫,優秀的多媒體課件的完成需要藝術設計理論來指導。
二、多媒體教學中課件的視聽藝術規律及其藝術設計
視聽藝術無疑是多媒體課件設計及應用過程中必須注重的元素之一,它的運用可以使多媒體課件的制作樣式豐富多彩,但我們不能忽略課件制作的根本目的,即以與傳統教育相區別的另一種教育模式,更加生動、高效地完成教育過程。因此,在實現課件藝術性的過程中,必須要把握好視聽藝術因素的刺激強度及出現的時機,這樣才能使學生在享受生動有趣的教學過程的同時,高效的吸收所學知識。
(一)把握視聽藝術因素出現時機
我們經常會看到這樣的一些課件,比如自始至終地播放背景音樂,或每一次內容的切換都伴有很長的聲音效果,或界面上反復出現許多與教學內容無關的精美小動畫等,在這種情況下,你還會注意學到了什么知識了嗎?雖然寓教于樂是多媒體教學的特點之一,它不像教科書一樣枯燥乏味,同時又能以伴有聲音的畫面傳播著知識,但過分追求聲音效果和視覺效果的情況卻使高效的教學效果成為了奢求。那些有趣的背景音樂和小動畫中人物或動物奇怪的動作和聲音吸引了學生注意力反而會降低教學效果。所以,對視聽因素出現時機的把握是至關重要的,它建立在課件制作者對教育學及視聽生理學和心理學的深刻掌握的基礎上。
(二)利用視聽藝術規律更好的傳播教學內容
在實現課件藝術性的過程中如何能更好地把握視聽藝術因素的刺激強度和出現時機,從而來優化教學過程呢?
在視覺藝術因素的刺激強度上,我們主要應該把握視覺的均衡,為此可采用“三三黃金律”(兩條垂直線和兩條水平線交匯的四點,是視覺中心)、“四分法”(版面作縱三橫四分割,幾個相鄰矩形組合一起,形成美麗的勻稱和平衡)、“黃金分割”理論(長寬之比為1∶0.618 ,以此設定字號的大小、線條的粗細、圍框的大小、點線面組合的比例)等可實現版面視覺均衡的好辦法。色彩的使用上要以突出重點為準則,一般應以暗色襯托亮色來突出主題,同時要注意視覺上的和諧感。而在聽覺藝術因素的刺激強度上,我們要把握好聲音的頻率和速度,一般人耳在1000-3000Hz頻率范圍內聽覺最靈敏,語速在200-300/分鐘之間就可以了。
(三)多媒體教學中課件的視聽藝術設計
在多媒體教學課件的設計及應用過程中,需遵循視聽藝術本身規律的特性。下面就闡述一下視聽藝術設計規律在課件制作及應用中是如何滲透的:
對于視覺元素的設計主要體現在頁面設計和動畫小品設計上。課件頁面設計應主題突出,色彩柔和,字幕清晰,畫面優美。構圖在頁面的設計中要布局勻稱,更要力求變化。各構圖元素的位置安排要疏密有致,主次分明,既相互獨立又整體統一。圖案內容和風格應體現課件的主題內容,具有典型的特點,標題字幕可做適當的修飾,以引起學習者的關注。色彩設計是對色彩基調、布局、對比、風格等作協調安排。色彩設計的一般原則是總體協調,局部對比,搭配合理,課件視覺元素運用的另一個特點是,安插適量的FLASH動畫小品,形象地表現一些過程、場景、人物等效果,使課件顯得生動有趣,極富視覺表現力。
生動的小動畫,可以出現在章節間,這樣可以使學生們一直緊張著的大腦得以放松一下;還可以出現在課堂教學中學生容易產生疲勞的時間段,這樣便會對學生的大腦產生刺激作用,使意識變得更加清醒,使注意力變得更加集中。背景音樂必須根據教學內容來選擇,一般適用背景音樂的科目包括藝術類、文學類、語言類等,一般不宜整節課播放,同時要注意調節好背景音樂的聲音,以不影響教師的正常授課及學生的正常聽課為準則。如果課件中的文字有聲音解讀的話,則要把握好音量的大小,一般應在重點內容上提高音量、加重語氣,以強化學生的印象和記憶。
作為多媒體教學中課件的制作者和應用者,若想完成優秀的課件,不僅要對教學內容熟悉,對素材編輯軟件熟練使用,還要對視聽藝術規律有深刻的認識。若想在課件制作中充分、準確、適當地利用好視聽因素,則應系統地把握視覺生理學、視覺心理學及聽覺生理學、聽覺心理學這四門學科的內容及內涵,這是多媒體教學中課件設計的藝術設計的核心。隨著我國在多媒體教學中課件藝術設計方面理論的充實,學生們能欣賞到高質量的課件,我國多媒體教學質量也會隨之相對提高。
參考文獻:
[1] 張效民:多媒體課件創作的認識誤區,教育技術資訊2006年第5期。
視覺設計與藝術設計范文2
【關鍵詞】藝術設計 多媒體 視覺沖擊
引言
藝術設計在人們的日常生活中隨處可見，無論是何種形式的藝術設計都與人們的生活息息相關，而藝術設計在對營造環境氣氛、提高審美要求等方面有著重要作用。多媒體技術是一種在計算機系統中通過至少兩種媒體進行人機之間數據和信號交流的一種傳播媒介，包括文字、圖片、聲音、動態視頻等，其傳播方式有光碟、網絡等不同手段。在多媒體領域的藝術設計通過對不同色彩、構圖方式的應用，結合視覺藝術原理，將設計者的設計理念和設計目標融入到多媒體當中，通過視覺藝術的運用，使人們在看到某個畫面或圖像時，在視覺和心理上造成深刻的印象，從而達到視覺渲染的效果。因此，對日益成熟的多媒體藝術設計進行視覺沖擊方面的原則、技術和應用方面的探討，擬為今后藝術設計在多媒體領域的發展提供初步依據。
一、相關概念介紹
藝術是一種普遍的精神文化產物，是一種通過多種手段對創作者或設計者內心感受進行表達和創作的抽象形式，藝術的發展具有無限性和不定性，隨著人們生活水平和審美需求的日益增高，藝術在整個社會中的重要性也越來越重要。多媒體領域的藝術設計是藝術的一種表現形式，也是現代科技發展下的信息化產物，而藝術設計在多媒體領域能否產生強大的視覺沖擊是當今藝術設計領域工作者高度關注的問題之一，也是多媒體藝術設計的重點和難點?，F對相關概念進行如下陳述。
（一）多媒體領域中的藝術設計
多媒體領域的藝術設計又可稱為多媒體藝術設計，是指通過使用多種媒體，包括文字、圖片、聲音、動態圖像或視頻等媒體，將藝術設計與制作融入進來，從而完成作品的設計與制作，包括游戲的設計、影視和動畫的設計、網頁的設計以及光碟的制作和設計等。設計者通過應用多媒體技術，將藝術設計者的情感和想像力充分融入到數字化信息設備中，再通過加工處理使設計者的設計理念和目的更加形象表現出來，因此，多媒體藝術設計的作品是設計者的知識、情感、理想、意念綜合心理活動的有機產物，也是是人們現實生活和精神世界的形象表現。多媒體領域中的藝術設計已經是當代社會的一種較為普遍的藝術形式。
（二）視覺沖擊
視覺沖擊是指人們看到某個畫面或圖像時，在視覺感觀上和心理感知上對其中的內容產生了深刻的印象。好的藝術設計通常能給人們帶來視覺沖擊，但并不是所有的視覺沖擊都是享受，有些視覺沖擊沒有把握好沖擊程度，反而會使人們在視覺和感觀上產生負面的印象。藝術設計在多媒體領域中通過運用不同的色彩，構造出不同的造型，并結合視覺藝術原理，將設計者的設計理念和設計目標充分體現在多媒體設計之中，通過視覺藝術的運用，使人們在看到某個畫面或圖像時，在視覺感觀上留下深刻的印象，從而達到視覺渲染的效果。
二、多媒體藝術設計中視覺沖擊的營造
要在多媒體領域構成藝術設計的視覺沖擊，需要從造型和色彩等方面，通過合理運用與配合，才能達到實現這一效果的目的。
（一）色彩的營造
在藝術的范疇里，色彩是具有性格的，它具有一定的象征意義和表現作用，世界上不同的地區、國家、民族、、風俗習慣、不同的階級感情和時代風尚，對色彩感情的反應都不一樣[1]?；谶@一前提，人們對于不同的色彩所產生的心理活動各不相同。通常，紅色是活力和激情的象征，綠色是希望、溫暖的象征，藍色一般給人帶來遙遠、憂郁、寧靜的感覺等等。另一方面，冷暖色調給人們帶來的視覺感受和心理感受也大相徑庭。通常暖色調給人一種溫馨舒適的感覺，更符合普通尋常人的審美，而冷色調通常以冷艷、個性著稱，是當代許多個性鮮明的藝術設計者較為青睞的色系。因此，通過運用不同的基色和色調，可以產生不同的視覺效果，通常鮮明的顏色或是個性化的色調能夠產生更強烈的視覺沖擊。
（二）造型的營造
在多媒體藝術設計中，由于設計空間的局限性，設計者在設計過程中需要考慮界面的有效性以及所設計內容的充實性。此外，要在多媒體藝術設計中產生強烈的視覺沖擊必須要有一個合理的造型，而造型是否合理又可以從點、面、線條的布局方式來體現。網站設計是多媒體領域藝術設計的一種形式，在整個網頁布局中，是否能對受眾產生視覺沖擊效果，需要從文字的排班和結構、圖片的插入是否合理以及背景色彩基調是否符合標準等幾個方面來判定，成功的實例如圖一中所示，通過對文字、圖片合理的布局，充分突出主題以及網站的特點，從而給人們帶來良好的視覺沖擊效果。
圖一 合理的網頁設計頁面布局
（三）圖像的營造
人們對多媒體領域中的藝術設計效果的審美要求正日益上升。傳統的多媒體藝術設計的視覺效果不強，究其原因，是由于傳統藝術設計在多媒體領域中只運用了靜態圖片、文字等元素，而在當代社會高科技水平的帶動下，設計工作者將更多的動態圖片、flash應用于多媒體領域的藝術設計當中，通過與色彩和布局的合理結合，充分將設計主題展現出來，帶給人們以良好并強烈的視覺效果。然而，在運用動態圖片或flash的同時，需要注意使用的合理程度，不可過分使用。不能因為動畫的引人注目而過多地強調動畫本身，只有圖像和flash互相配合才能實現效果的最優化[2]。
三、多媒體藝術設計中視覺沖擊的重要性
多媒體藝術設計中的視覺沖擊能夠更好地將設計者的設計理念和設計意圖進行表現與傳達。其實這種以數碼技術支持的網絡、多媒體設計也是屬于視覺傳達設計學科，但有些人始終認為，多媒體設計最主要的是內容，可是，紅花還需要綠葉陪襯，任何一件有實在意義的東西只有經過包裝后，才能更加充分展示它那最有價值的一面[3]。媒體領域中的藝術設計帶來的視覺沖擊，不僅能降設計理念充分表現出來，還能產生真實感，因此，通過視覺沖擊的特有的表現能力，將設計者想要表現的信息充分的傳達，不僅能吸引人們的眼球，又能使人們直接了解有用的信息，增加了信息的快捷傳遞，提高了視覺創新。
四、結束語
任何藝術設計都能給人們帶來視覺上的感受，但是只有好的藝術作品才能給人帶來強烈的視覺沖擊，從而給人們留下深刻的印象。多媒體中的藝術設計通過界面的設計，科學合理地運用色彩和造型，結合視覺藝術的特點和原則，給人們帶來感觀上的享受與沖擊。綜上所述，通過對藝術設計在多媒體領域中的現狀和應用情況的分析，結合多媒體藝術設計界面在造成視覺沖擊方面的原則和方法，旨在促進我國未來多媒體藝術設計行業的發展，給人們創造出更多具有強烈視覺沖擊的作品。
參考文獻
[1]詹偉鋒.視覺傳達設計中的多媒體藝術表現形式研究[J]. 設計藝術研究，2012（06）.
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一、引言
以網絡、計算機為代表的新媒體視覺設計藝術，通過不同媒介的功能融合，實現對信息高速的傳播，將聲音、影響資源整合，通過多媒體的方式完成信息的輸出。新媒體技術為傳統的藝術帶來沖擊，影響傳統藝術的設計發展，但同時為新藝術設計的發展帶來了良好契機。本文將針對新媒體基本概念，藝術視覺效果進行合理的傳達和分析，研究新媒體與傳統媒體的不同，分析新媒體的優勢，研究媒體發展對新媒體藝術的影響。
二、新媒體的基本概念及特點
1.新媒體新媒體是依附傳統媒體的技術基礎，逐步發展起來的。報刊、電視、廣播等傳統媒體是新媒體發展的基礎。利用數字化網絡運行方式，對電腦、手機等多個終端進行整合，向用戶系統具有更加娛樂性的服務形態媒體模式。新媒體的傳播模式中包含多種對應方式。其中有一對一、多對一、多對多幾種。新媒體是對公眾提供個性化的媒體內容，通過分析傳播者、接受者對應之間的交流，提升新梅體藝術視覺傳播效果。
2.新媒體之間的比較關系新媒體包含個人媒體、人際關系媒體。人際關系媒體是利用對話完成的基本形式，通過速度和控制范圍進行蔓延。例如，電話、郵件等等。大眾媒體是公共場合的演講和演說，其特點規定了其傳播的速度和范圍。伴隨著媒體技術的發展，大眾媒體可利用的工具增多，利于網絡演講、電視視頻演講等。通過網絡信息的傳播，提升新媒體的傳播效果，加深媒體的傳播作用。大眾媒體的傳播特點是對完全相同的內容進行多接受者的傳播，內容發出者對傳播媒體具有絕對的控制權利。但是缺點是大眾媒體不接收個別信息的需求和個性特點。接受者沒有辦法控制信息的需求量。人際關系媒體與大眾媒體的有缺陷是相互對比互補的。人際媒體可以傳播個性化內容，大眾媒體可以傳播公眾性質的無數內容，不同的媒體傳播需求實現了二者的共存。
3.視覺傳播的藝術設計視覺傳播的藝術設計是通過視覺傳達完成網絡化的媒體綜合。利用各類傳統媒體為載體，通過語言信息傳播的方式，對設計表現進行設計分析，確定設計的載體內容，及時分析可接受的信息受體，令更多的人認識和理解相關信息內容的意義。利用新媒體藝術表現形式完成視覺藝術的設計分析過程，加深藝術視覺設計的傳播和發展，提高視覺傳播設計的變化和管理，逐步改善視覺傳達的數據存儲方法，通過新媒體藝術視覺傳達設計過程，實現對新技術水平的應用。確保新媒體、新視覺藝術的合理發展。
三、新媒體藝術的發展和影響
視覺藝術設計從傳統工業形式，逐步發展，不斷擴大，形成最大范圍的設計標準。利用媒體設計發展內容，對媒體設計技術進行變革分析，確定藝術設計的視覺內涵。藝術視覺設計的興起自美國十九世紀開始，利用感光板在海報的設計實現對媒體視覺藝術的新型設計，擴大視覺藝術設計效果。八十年代的電腦發展為藝術視覺設計帶來發展契機。藝術視覺設計利用計算機網絡技術，對現代化信息技術進行應用，改變傳統載體視覺傳達的標準形式，提高視覺藝術設計的發展特性，實現新媒體藝術科技的進步。新媒體的不斷發展和拓新，對不同行業地區都有變化，慢慢的形成了具有視覺媒體關系的新媒體視覺藝術。新媒體藝術發展與科技發展向適應，伴隨著信息網絡產業的快速進步，新媒體技術不斷革新發展，結合計算機、網絡、通信傳輸等各項新科技，逐步完成對新媒體生物信息技術的快速發展，實現多種多樣的視覺藝術傳播發展。激發人們對新媒體的興趣，加強新媒體技術應用形式的變化，保證新媒體藝術視覺飛躍的標準形態。新媒體藝術的發展是提升視覺藝術設計傳播的重要源泉，是啟發藝術設計思維主要體現。通過對新媒體藝術思維的設計，完善視覺傳播的藝術靈感特性，提升新媒體藝術設計的穩定發展，確保視覺藝術設計中網絡通信、投影、幻燈、電子音像等技術的完美融合，實現對藝術形態的照明，利用激光完成視覺特點的傳播，加深視覺設計的運作手法，確保視覺設計的豐富意義。另外，采用視覺傳達新媒體技術設計提高了文化廣告的宣傳力度，在視覺傳達上實現了視覺動態傳達的發展和應用。
四、結語
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民族地域性文化是一種既蘊藏著深遠的社會歷史沉淀又囊括了萬物生息的精神文化，民族地域性特征研究在設計領域中的發展，她與視覺傳達設計的跨領域結合創新，將是視覺傳達設計實踐創作的一種創新視角和多元化的理念。
所謂視覺傳達設計是在原有信息、數據的基礎上，通過設計師的信息視覺化能力將信息加以解構、重組、視覺化，并加入設計師自己的特有創作思維和表現手法，將信息更加有效、準確、有趣的傳遞給受眾，其實，這種信息重組視覺化的過程本身就含有所要傳遞信息、設計師自身、信息受眾所自身蘊含的民族地域性特征。一個設計師，一個視覺創作者在創作設計時通常會用自己日常生活中所運用的，受眾能準確理解接受的語言和表達方式來表現自己的設計目的和設計想法，這種日常生活中的語言和表達方式就是民族地域性文化，它是由我們的母語以及亙古以來該民族所獨有的物質文化、精神文化以及長期以來的生存特點、生活環境等所構成的一種屬于我們自己的獨一無二的民族文化。
2.視覺傳達中的民族地域性思維和設計方法
在多元化社會的今天，世界需要在藝術設計領域中融入不同民族特點、不同文化表達方式，視覺傳達設計也需要這樣有自己獨特民族特征的設計來抓住全世界的目光。融入民族地域性的設計不是一種爭奪主權的設計方式，而是全世界共分享共創造的藝思維創作方法，所以這樣帶有民族地域性 DNA 的設計才會有一個廣闊的未來，掌握了這一思考方式的視覺傳達設計師才會產生賦予自己設計語言的源源不斷的創新設計。
民族地域性文化對視覺傳達設計的影響無可厚非，因此為了滿足視覺傳達藝術設計的品質的提升，我們要先關注和學習國外相關方向的研究和實踐，努力拓展國際視野。在向外看時，首先，我們要廣泛涉獵世界化、多元化的藝術設計性態。其次，要從學習中提取其設計方法、思維精髓，再將之聯系發展到自身的民族、文化中來，設計師應時刻保持著獨有的民族地域性設計理念的設計思維，以超前的眼光預見時展趨勢，做出具有自身特色文化的民族地域性視覺傳達設計。
在以往我們對視覺傳達設計創新的討論中可以發現，視覺傳達藝術設計如何融入自身的民族地域性特征都在經歷著一個被理解的過程。但毋庸置疑的是，中國有著上下幾千年的文化積淀，并不是我們在具體設計時要多么鴻篇巨制，而是作為一名視覺傳達設計師，應不斷的從給養我們的優秀文化中吸收、積累、發覺自身民族文化所體現的思維方式、表達手法，再將之運用到我們自身的設計中來。比如，很多人都參觀過文化古跡故宮，但作為一名視覺傳達設計師，你有沒有在欣賞游玩之余，思考過故宮的模塊化組建模式，我們是不是可以將這樣系統化、模塊化的設計方法，運用到我們視覺傳達設計 VI 設計實踐中去，將民族地域性特征、民族地域性文化中的精髓通過觀察、研究、轉化，合理的運用到視覺傳達設計的細節思維、設計方法中去，這樣思考實踐方式才是我國視覺傳達的藝術設計能夠具有自身優秀的民族地域性的有效方法之一。
在全球化的今天，在國內的視覺傳達設計作品中，我們經常可以看到具有立體主義、構成主義、印象主義風格等現代的繪畫風格的設計作品。同時，在西方繪畫作品及藝術設計方法上也多多少少可以看到東方藝術、東方文化對其的影響，尤其是中國傳統繪畫中所提出的虛實結合、留白、散點透視等藝術形式和藝術形態上的處理，都不容置疑的被西方藝術、設計所接納和借鑒。這樣看來，現代藝術作品、設計作品是可以從原有的藝術形態中提取滿足現代設計需求的形式原理來進行重新設計利用的。從中國傳統藝術形態中提取理論方法和行態，將原有的藝術形態加以視覺變化，重新結合要傳達的信息內容，這樣的方式也可以成為我國視覺傳達的藝術設計能夠具有自身優秀的民族地域性的有效方法。
與此同時，當代視覺傳達藝術設計大環境提出要更加突出了設計應以人為本，應順應和發展人類精神文明需求。根據調查顯示，青年人、中年人、老年人、不同國籍、不同民族人群他們的視覺喜好偏向都是各具特征的，所以視覺傳達設計師要時刻記得設計是要滿足人類生產生活需求的。在設計動工前要確定目標，明確不同地域、不同文化下各年齡段、各階層人群需要的信息傳達視覺風格是什么，再結合視覺傳達設計理念進行創意及設計，這同樣也是做具有民族地域性特征的視覺傳達設計的有效手段。
3.具有民族地域性特征的視覺傳達設計其發展前景
視覺設計與藝術設計范文5
關鍵詞：藝術設計；視覺；多媒體
中圖分類號：J05 文獻標識碼：A 文章編號：1005-5312（2013）23-0059-01
運用視頻、動畫以及圖片的形式來進行思想的表達，依然是運用多媒體設計的相關表達方式和要素。在進行視覺信息以及視覺現象的傳播過程中，對于視覺要素在其進行瀏覽過程中所期待的實際作用，用以指導藝術設計的相關業務，有助于對于視覺形象濫用行為進行校正，使得設計效果能夠進一步優化。
一、確保“整體性”
對于整體感的理解，也就是多媒體的實際設計文件中各個視覺要素要能夠建立起形象并且良好的聯系，如果無法掌握事物的整體結構，就不能創作出優秀的藝術作品。在進行多媒體文件的閱讀時，首先對于多媒體設計有一個視覺上的整體感知。各個相關要素無法獨立存在，要互相牽連，整體生存。在進行編輯的時候，要把握好內容的主次、前后順序以及版面布局和點線面的處理等。對其進行系統的統籌規劃，使得其各個局部都能夠保持一致的風格，能夠達到統一性和多樣性并存的效果。由于多媒體設計過程中文件設計不再是一個單純的畫面，利用多種圖片進行集合使用或是三維空間各種虛擬的三維畫面的相關漫游效果都能夠使得多媒體的文件設計的空間表現力以及色彩表現力更加的豐富，能夠使得人們更加透徹的了解到藝術設計的實際面貌。對于其設計的具體內容，能夠通過各種文件的形式例如文字、圖標或者是圖片等相關方式，但是要確保其設計的風格能夠一致，從目前的多媒體設計的實際形式來看，大多數的多媒體設計都盡可能的簡化其整體的結構。在進行編排的過程中，各種元素進行融合一方面加強各方面的實際需要，另一方面也是視覺美感的實際需求。
二、明確中心主題
視覺中心有著明顯的特征，可以影響讀者對于整個多媒體實際展示效果的理解。視覺中心越強勢、越明顯，就對于整個傳播實際效果越有利。在人眼球的實際生理構造上來講，在剎那間只能夠生成一個具體的焦點。視線無法在兩處以上的相關位置同時停留，進行作品品鑒和欣賞的過程也就是視覺的焦點進行移動和對焦的過程。例如，我們在欣賞一個非常優雅的空間藝術的時候，通常會有特定的欣賞順序：現對于其整體樣貌進行品評和觀賞，之后再視覺移動到某一個中心點，之后再對于全景進行通讀。這一相關理論經常被用到實際的多媒體設計實踐過程中，就是要對于多媒體設計的實際視覺中心進行巧妙的安排。在進行構圖的時候一定要嚴格的把關觀者的注意力以及實現，確保其對于中心內容有著強烈的主意，不要試著將過渡的信息強塞給讀者，在對于整個廣告完成后要有著一蹴而就的感覺，從而對于主題進一步彰顯，這也正是多媒體發展中的最終目標。
三、確保均衡
均衡實際上是心理上的一種理解，為“同樣的量而形態不同”的組合模式所建立的一種穩定的相關狀態。多媒體設計中的文件具有運用感和不規則的性質，這也是它主要表現出來的一些優勢，一個優秀的多媒體設計相關人員能夠加強平衡以及對稱的良好融合。靈活的對其進行應用并且能夠對于空白與版面以及對角線與四個角、間距與群組、聚散與主次之間的關系進行良好的。除此之外，對于平衡優化問題可以運用比例來巧妙的進行解決。美感通常運用黃金分割、四分法、三三黃金律等相關理論來實現對于整個版面上的視覺均衡效果。
四、多媒體元素巧妙組合
對于其多媒體的相關元素巧妙組合是為了與預先設置好的最理想的路徑以及閱讀版塊進行配合，盡可能的降低瀏覽時讀者的心里壓力，從而能夠更好的達到閱讀的成效，多媒體在進行要素展示以及組合表達方式上這種效果都有很非常好的應用優勢，對于多樣性的各種組合潛力進行不斷的挖掘同樣是多媒體發展的一項重要任務。各個部分的一些直覺性質的某些像素行能夠幫助我們確定這些相關部分之間的緊密性的實際程度，如果兩個相似的視覺冤死在空間或者是時間中很接近，就可能被當做是同一個整體結構中的兩個部分。
五、總結
對于多媒體設計視覺表現的研究，是為了促進媒體設計文件能夠發展的更加理性化。但是，需要進一步指出的是，功能要強于形式，多媒體文件設計的傳播和承載能力決定了其基本的表現方向。于此同時，目前的狀況是伴隨著多媒體設計的廣泛應用，展示問題也越來越多，其中最大的問題是其文件視覺的實際沖擊力同其自身的實際沖擊力無法彼此呼應，利用多媒體設計進行渲染和炒作，只能夠曲解對于設計的理解，對于設計以及讀者都沒有好處。媒體設計文件僅僅作為設計工作的一項表達語言，在深遠的方向來看，讀者還是認設計的相關內容，多媒體設計的相關文件更加需要提升其自身的特色和品質。
視覺設計與藝術設計范文6
1.視覺藝術的音樂性
在語言文字的表達上我們可以從概念定義里找到他們的共通性，而且在視覺藝術的作品中也能同時感受到藝術家借視覺作品表達出音樂的節奏和旋律；而且隨著研究的深入音樂的創作思維也成為視覺藝術家探索和創作的范疇和源泉?？刀ㄋ够堑谝粋€真正嘗試著將音樂表現在畫布上的視覺藝術家。他通過對線條、色彩、空間和運動來傳達音樂的律動，將抽象的圖像和音樂結合起來，讓欣賞者能夠“聆聽”繪畫，實現文學上的通感，藝術上的聯覺。他認為“色彩直接影響到心靈；色彩宛如鍵盤，眼睛好比音錘，心靈好像繃著許多弦的鋼琴，而藝術家就是彈琴的手，有意識地接觸各個琴鍵，在心靈中引起震動。”
2.聽覺藝術的視覺傳達
我們在生活中用心傾聽音樂的時候，經常會感受到音樂傳遞而來的具有畫面感的信息。從另一個角度來分析，作曲家們已經將客觀事物的具體形象在經過藝術加工的過程中轉化為音樂——也就是把視覺形象轉化為聽覺形象，而欣賞者又把這種抽象的音樂感受轉化為具體的具有畫面感的視覺形象。作曲家們受到外界如繪畫景象的影響，在音樂上不運用傳統的旋律和樂曲構架，進而去追求富有聲音色彩變化的音效。這也就造就了一部交響音樂《大海》的誕生，這是管弦樂印象主義的代表作之一。其中一個章節就如印象派代表莫奈的《印象日出》的意境十分相似，描述清晨紅日噴薄，海上倒映著日光的魅影的壯麗景象。
二、音樂會招貼的形式表現
