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兒童想象力的特點范文1
美國康涅狄格大學心理學博士，世界兒童發展研究協會和國際嬰兒研究協會成員。主要研究方向是嬰幼兒心理的發展，尤其是嬰幼兒社會性和社會認知的發展。著有《高效能父母的 2 1個教子習慣》。
想象力和創造力，對很多人來說，是一種非常神秘的能力。
現在很多父母會擔心孩子學習知識，學習一些技能會破壞他們的想象力和創造力。
這種擔心有必要嗎？
那究竟什么樣的活動會破壞孩子的想象力和創造力？
想象力和創造力雖然看起來很神秘，然而也不難理解。簡單地說，就是運用已知的信息，輸出與眾不同的信息。其中的過程包括：
信息的輸入，包括信息輸入的內容和方式。
信息的處理，即孩子作為主體，需要運用自己的方式把輸入的信息在自己頭腦里消化吸 收，重新整合，理解運用。
信息的輸出，即孩子將自己所獲得的信息以自己獨特的方式輸出。
如果我們這樣理解想象力和創造力，就不會被一些論調，如“知識破壞想象力”“只要不干擾就能培養創造力”等所誤導了。
對于想象力和創造力的誤解也主要產生在信息處理的 3 個環節里。
想象力和創造力的兩個典型誤區
誤區 1：稀奇古怪的想法 = 想象力和創造力
有些父母只看信息的輸出過程，一旦孩子有個什么稀奇古怪的想法，就認為他們有想象力。不錯，學齡前兒童甚至學齡兒童因為思維方式和成人不一樣，他們有時候會以成人意想不到的方式輸出信息，從而顯得很有“想象力”。我們需要鼓勵他們以自己獨特的方式去自由地表達自己的想法，這是讓想象力持續發展的土壤。
誤區 2：知道的越少就越有想象力和創造力？
還有很多父母認為向孩子輸入信息就一定會破壞孩子的想象力和創造力。他們認為孩子知道的越少就越有想象力。這種想法秉承的邏輯是：孩子比成人知道的少，孩子比成人有想象力，所以孩子知道的越少想象力就越好。這種論調既沒有看到信息輸入的過程，更忽視了孩子內部吸收信息的主體性和重要性。
學習才能不斷給想象力和創造力提供源泉
想象力和創造力需要源泉，也就是不斷輸入的信息。這樣，想象力和創造力才會持續發展。所以，輸入的信息并不會破壞想象力和創造力，關鍵是信息輸入的內容和方式必須要符合兒童發展的特點。以合適的方式進行認字、讀書、畫畫、做手工等都不會破壞想象力和創造力，相反，這樣做能豐富想象力和創造力。
科普書多數是寫一些科學知識，都算事實，在很多成人看來事實就是事實，根本沒有辦法體現想象力?？墒?，有些孩子看了科普書，了解了一些科學知識，在自己的頭腦里將這些信息理解、加工，并且用自己特有的方式把這些信息輸出，恰恰充分體現了想象力。比方說，不同的波有不同的波長，而且它們穿透不同材質的能力也不同。了解了這些信息，有的孩子就用擬人化的手法寫了個故事：
想象力和創造力需要源泉，也就是不斷輸入的信息。這樣，想象力和創造力才會持續發展。所以，輸入的信息并不會破壞想象力和創造力，關鍵是信息輸入的內容和方式必須要符合兒童發展的特點。
這些波長不同的波參加一個比賽，看誰能穿過最多的材質。阿爾法波連一張紙都穿不過，很快被淘汰了；有些波像 x 光，能穿透很厚的鉛板，x光最后贏了！
這個故事就是孩子吸收已知的知識并且經過自己的整合消化，最后用自己獨特的方式來表達：我是這么理解和運用這些知識的。這就是想象力和創造力的一種體現。試想，如果沒有任何信息的輸入，如果沒有看過這些關于波長的科普書，怎么可能產生這樣的作品？想象力和創造力又拿什么體現呢？
因此，只要我們在任何時候都不應忘記孩子在學習中的主體性，我們就不用特別擔心學習會損害孩子的想象力和創造力。如果明白孩子是學習的主體，我們就會尊重孩子每個階段的發展特點，比方說，0～2 歲的寶寶是通過感知和動作來探索和了解世界；學齡前的孩子是前運算階段，能夠用語言和符號來思考；學齡的孩子還是以具體思維為主，等等。如果每個階段，父母和老師都能根據孩子的不同特點來引導他們順勢學習，充分注重學習中孩子的主體性，那么，想象力和創造力的培養和適當的學習就并不矛盾了。
什么在破壞孩子的想象力和創造力？
很多父母擔心孩子的想象力和創造力被破壞，那到底什么在破壞孩子的想象力和創造力呢？其實對應我們理解想象力和創造力的兩個過程，我們會發現 2 種情況下會存在破壞想象力和創造力的可能性。一是信息輸入的方式和內容不符合兒童的發展規律；二是不允許孩子有輸出信息的自由。
學習，沒有尊重孩子的主體性
成人忽視了兒童發展的規律，用不恰當的方式去輸入信息，會破壞孩子的想象力和創造力。比方說，學齡前兒童以動手、體驗的方式來學習比較好，如果我們只用直接灌輸的方式，就會破壞孩子理解和學習的方式。兒童的學習往往是嘗試錯誤的過程，如果我們剝奪了這樣的過程，用一種不容置疑的方式去灌輸，就會破壞兒童獨立思考，嘗試解決問題的能力。如果我們向孩子輸入他們理解能力尚未達到的內容，不僅僅讓他們無法吸收和整合信息，也許會破壞他們的學習興趣。這一系列的方式，正是我們說的，輸入的內容和方式不符合兒童的發展特點，同時還破壞了第二過程，兒童無法用符合自己特點的方式來加工、整合、吸收和消化信息。這種方式會破壞想象力和創造力的發展。
不允許孩子自由表達
兒童想象力的特點范文2
關鍵詞：想象力；兒童畫；教學質量；美育；
文章編號：1674-3520（2015）-06-00-01
我們知道，想象是一種特殊的思維方式，它是人自身對感官到的客觀事物與已有的知識經驗相互結合的過程中，而這種思維被分為重復性的和創造性的，前者的思維模式只是將已有的信息在腦海里重復運用，而后者則是將自身存在的信息進行進一步地加工和挑選，并且對其進行多次地組合，從而生成新的信息。所以，傳統的兒童畫教學模式只會讓兒童形成一種重復性的思維，而這種“形準”的方式只會嚴重束縛兒童的思想，不利于兒童的想象力開發，同時也使兒童畫教學效果大打折扣。因此，老師在開展兒童畫教學的過程中，應當重視繪畫的意境和樂趣，不要過多地追求繪畫的模板和技巧，應當讓學生更加自主地觀察和發現各種事物，大膽地想象，畫出自己心中的東西，這才能夠不斷地提高兒童畫的教學質量。
一、樹立正確的評價觀
在傳統的兒童畫教學模式下，老師更多的是讓學生采取模仿的方式來學習繪畫，甚至對于“不合心意”的作品，老師會直接橫加指責，要讓學生按照所教的技巧和方式來作畫。在這種模式下，學生沒辦法完全發揮自己的想象力，他們繪畫的方式就是一個流程、一個步驟，對于繪畫的審美沒有自己的看法，這樣一來不僅使學生的學習興趣降低，使兒童畫的教學效果大打折扣，而且還會很大程度上抹殺了兒童的創造力和想象力。因此，老師們務必要先改變自身的兒童畫評價觀，不能根據繪畫與標準要求之間的差距來判定學生的作品是否有價值、有意義，而是要關注兒童作畫的過程中，盡可能地從童心的角度來理解兒童、關愛兒童，讓他們能夠自由地發揮和創作，從而提高兒童畫的教學水平。不過老師在對學生的作品進行評價時，務必要針對不同年齡階段學生的特點進行教學。具體來說，兒童畫教學的對象主要是5到10歲的兒童，其中5到6歲的兒童其繪畫作品是比較簡單的，而7到10歲的兒童其繪畫作品是相對有水平的，因此老師應當對這兩個年齡層的兒童進行區別評價，不能用低年齡層學生的標準來進行統一評價，也不能用高年齡層學生的標準來評價，這只會使低年齡層的兒童“吃太撐”，而高年齡層的學生“吃不飽”。 因此，老師在開發學生想象力的過程中，務必要從學生的特點出發，不管學生的作品如何，老師應當以一顆童心來欣賞和對待，真正地融入到教學的氛圍中，為學生想象力的發揮創造更加良好的環境，從而確保兒童畫教學的質量。
二、采取多樣化的教學方法
樹立了正確的評價觀并不意味著兒童畫教學的質量就能夠得到提高，因為教學的效果主要是由老師和學生共同達成的，學生作為課堂的“主人翁”，在老師的積極引導下進行繪畫創作的實踐，并且在這個過程中啟發思想、激發想象力，并且提高了促進了美育的開展。要知道兒童畫教學與成人畫教學有著非常顯著的區別。一般來說，后者更加偏向于離職，他們重視各種色彩明暗、立體效果，甚至要實現各種點線面的科學布局等；而兒童畫則主要重視孩子自身的感覺，他們可以自由快樂地涂畫，在繪畫中尋求樂趣。因此如果單純地將成人畫的方式應用于學生身上，那么這會極大地限制兒童的天性，使孩子失去一定的自由空間，更不用說想象力的培養了。
（一）保護童心，提升智力。兒童是天真爛漫的，他們繪畫的作品更多的是樸素的、直觀的，而且他們的想象力是相當豐富的，在繪畫時不會顧忌很多作畫規則和要點，甚至是隨意夸張。另外兒童對外部世界的好奇程度是比較深的，他們很想知道外面的世界，因此如果他們能夠用繪畫的方式將自己內心的世界描繪出來，那么此刻他們是充滿愉悅和自信的。因此老師務必要尊重孩子的想法，保護孩子的童心，使其能夠更加主動、積極地參與到課堂教學中，并且大膽地將所想所思的內容表現出來，這種心態下的繪畫作品是生動、有趣的。
很多人認為學習繪畫能夠開發孩子的智力，其實是有一定科學依據的。因為繪畫能夠培養學生的想象力和創造力，這在一定程度上能夠開發孩子的右腦，使得孩子的思維空間和想象能夠得到開發和利用。因此老師務必要重視兒童畫的教學，培養學生的學習能力、思維能力和隨機應變能力，從而提高孩子的綜合素養。
（二）適當命題，激發想象。要知道兒童畫是表達學生想法的重要途徑之一，因此老師在開展兒童畫教學時，要重點關注孩子繪畫的過程中和情感的表達狀況，時刻關注學生的繪畫情況，并且適當地給予一定的引導，讓學生的思維能顧沿著正確的方向運行。具體來說，老師可以起一個命題“春天的足跡”，看到這個命題學生便會不自覺地在腦海中浮現春天的各種場景，有的學生畫了一片綠色的草原，而有的學生則畫了很多花兒，并且花兒附近有很多蝴蝶在飛舞等等，這種場景是孩子現實生活中常見的，是學生非常熟悉的，因此老師可以多命題一些關于現實生活的題目，并且題目不僅能夠激發學生的學習興趣和學習熱情，還能夠使更好地激發學生的想象力，學生的思維不再局限于課本上的內容和知識，從而在一定程度上提高了兒童畫的教學水平。
三、結束語
傳統兒童畫的教學模式已經無法適應時代的發展潮流和社會的需要，因此為了能夠提高兒童畫的教學質量，老師務必要樹立和更新自己的評價觀，要根據學生的具體情況，采取不同的教學方式和教學手段，例如保護孩子的童心，不隨意指責孩子；在立足教材的基礎上，對各種繪畫命題進行創新和更改，最大程度地激發孩子的想象力和創造力，為學生創設一個輕松、自由、愉悅的教學環境，讓學生能夠自主地發散自己的思維，激發自身的想象力，充分地發揮自己的想法和能力，使得學生的內在潛能得到挖掘和提升，從而提高了兒童畫的教學質量和教學水平。
參考文獻：
[1]張紅巖. 針對想象力培養的兒童畫示范教學優化研究[D].魯東大學，2014.
[2]王楠. 素質教育背景下的兒童畫教學研究[D].東北師范大學，2010.
[3]左立新. 兒童美術教育與創造力培養研究[D].山東輕工業學院，2010.
兒童想象力的特點范文3
關鍵詞： 學前兒童 自制玩具 商品玩具
工業革命使玩具生產告別了手工作坊而進入了產業化時代，直到發展成為現代龐大的玩具制造業，市場已成為幼兒玩具的主要來源，與此伴隨的是玩具缺乏靈活性、針對性和教育性，玩具承載著的教育意圖、價值觀和社會文化習俗難以體現。這時，自制玩具的作用就凸顯出來，與商品玩具相比，自制玩具可以根據教育教學的要求和幼兒的實際情況，就地取材，幼兒通過自制，擺弄玩具，不僅可以了解生活，認識社會，而且能激發求知欲和動手動腦制造玩具的興趣。
自制玩具具有及時性、針對性、靈活性、節能環保等特點，在培養幼兒的想象力和創造力，增強動手能力，擴大幼兒的認識，促進學前兒童個性化的發展，全面提高教育質量，提高現代社會所需要的幼兒基本素質等方面，起著商品玩具所沒有的獨特作用。
一、培養學前兒童的想象力和創造力
幼兒時期是一個人想象最豐富、最離奇的時期，也是發展創造力的最佳時期。他們的想象力在未發展之前是一種自由的聯想，以不受抑制的無意想象和再造想象為主。比如，一個3歲左右的孩子拿著畫筆畫畫，他其實不知道自己要畫什么，只是想到什么就畫什么，不知道自己畫畫的重點在哪里。這時候，孩子雖然沒有辦法主導自己的想象，但是他們的“有意想象”已經開始發展。
抓住這一關鍵時期，培養幼兒的想象力和創造力，是傳統玩具難以實現的。自制玩具針對幼兒身心發展的特點和教育工作的實際需求，巧妙地利用了生活中隨手可得的簡易物品，集教育性、科學性、趣味性為一體，使玩具作用于多種感官的特點在幼兒日常生活中得以凸現。在玩具的制作和使用過程中，幼兒的觀察、記憶、想象、思維能力得以發展。自制玩具是一種創造性的活動，由于材料的形狀、用途的不固定和玩具玩法不受限制，所以啟發性較大，聯想范圍較廣，探索余地較寬，容易引起幼兒的好奇心和探究行為，這對于發展幼兒的發散性思維有著極其獨特的作用。比如，幼兒利用各種廢舊物品如易拉罐、碎布頭、紙箱、紙板、飲料瓶等根據自己的需要制作出軟沙包、推拉車、風輪、小彩帶、軟棉花棍等，通過發散想象力和創造力制作出來的玩具不僅滿足了幼兒不同的游戲需要，引起其活動興趣，而且使幼兒在游戲中發現自制玩具的主題，并主動修改玩具改變游戲玩法，創編出一些新玩法，以獲得更好的游戲效果。幼兒從一個無意識的想象，通過親自動手制作玩具，并將其運用到自己的活動中去的過程使得創造力初步萌芽，這個過程讓幼兒把想象思維的心理過程推向行為支柱，滿足了他們的好奇心、求知欲，挖掘了幼兒潛在的創造力，培養了幼兒創造性思維的習慣。
二、培養學前兒童的動手能力
自制玩具是與商品玩具相對的一種玩具，是自己制作、非工業化生產而不用于商業流通的玩具，一般由成人為兒童制作或與兒童共同制作。其效能的發揮與實現只有通過動手操作才能展示出來。在玩具制作中，幼兒對材料的選用，對工具的使用及對材料的加工制作都需雙手去操作完成，從而促進幼兒手部肌肉、骨骼神經的發展，促使幼兒手與腦的協調配合，使幼兒變得心靈手巧，具有較強的動手能力。
首先，幼兒身心發展的特點決定了他們不能通過長時間靜坐聽講，觀看成人演示的方式來學習。而是需要在實際活動中，通過與成人和伙伴的交往，通過擺弄，操作、觀察，動手動腦來主動學習。在動手制作玩具的過程中感知物品的光滑和粗糙、軟與硬、輕與重的特點，發展了幼兒手指的感知覺和小肌肉動作的靈敏性，滿足了幼兒的動手愿望和探究興趣。
其次，在動手的過程中，孩子會不斷有新的發現，他們的好奇心也會得到保持和發展。而且，幼兒在動手做事情的過程中，手的動作會在腦的活動支配下進行，這也是幼兒觀察、注意等能力的綜合運用過程。同時，手的動作又可以刺激腦的活動支配能力，促進觀察、注意等能力的發展。動手做事不僅可以激發和滿足幼兒的好奇心，而且是開發幼兒智力和促進幼兒各方面發展的基礎。要注重學前兒童的雙手訓練，訓練幼兒運用折剪、粘貼、拼畫、撕、切割等技法和使用各種工具來完成一件玩具，不僅發展了手的精細動作，同時促使幼兒探索和發現操作材料的多種玩法，他們有時候操作和講述同步，邊說邊玩；有時候思維與游戲同步，邊玩邊想，活動中與同伴交流、合作，分享操作的經驗。
總之，幼兒動手做玩具的過程是幼兒發現問題、解決問題的過程，在這一過程中，可以提高幼兒手眼協調能力，激發他們探究的興趣，培養其動手能力、想象力和創造性，發展幼兒自主學習的能力、實際操作能力，促進幼兒各方面的發展。
三、促進學前兒童個性化的發展
“玩具是孩子的教科書?！蓖婢吣Y著人類社會的文化歷史經驗，為幼兒的學習提供了物化的、可操作的、具體形象的“概念框架”。不僅可以培養幼兒的想象力和創造力，培養幼兒的動手能力、審美能力，而且有助于培養兒童良好的個性。
幼兒期是個體心理迅速發展的時期，但由于受知識、經驗、思維發展水平的限制，兒童的個性化差異極大。自制玩具針對幼兒發展水平的差異提供“非專門玩具”，利用玩具的特殊教育功能引導幼兒的健康發展。
在自制玩具的過程中，不同幼兒的需求都可以得到滿足，還可以培養幼兒克服困難的自信心，增強幼兒的抗挫折能力，鍛煉幼兒的專心、細心、耐心，以及與他人友好協作的良好素質，促進幼兒動作和眼手協調能力的發展，也引起了幼兒積極、快樂的情緒，潛移默化地陶冶著幼兒的性格。當幼兒動手把自己的想法變成實物時，他們就會獲得動手的快樂，滿足當“大人”的愿望，增強了自信心和自尊心，同時也會珍惜自己的東西，這種能力和品德培養的雙奏效的活動，增強了孩子將來走向社會時應有的適應能力。
四、自制玩具能有效地利用身邊的廢舊材料，節能環保
廢舊材料在生活中隨處可見，幼兒自制玩具時具有取材方便、選材豐富的優勢，并且響應了“綠色環?！钡奶栒伲热鐝U舊的紙盒，讓孩子發揮想象力和創造力制作成小汽車、床、沙發等；廢舊的水彩筆，幼兒可以拼湊成城堡、花籃、小滾筒等。選材的多樣性直接減少了對幼兒創造力的束縛，擴大了孩子自由創作的空間，讓孩子插上想象的翅膀制作出適合自己的玩具并且能運用到游戲中。這樣不僅減少了家長在玩具上的開支，而且讓幼兒意識到節能環保的好處，并感受到制作玩具的成就感。
針對幼兒身心發展的特點和教育工作的實際需求，自制玩具有著特殊的不可低估的作用，是符合兒童發展的一項十分有意義的活動。兒童教育家陳鶴琴指出：“對玩具應該做廣義理解，它不只局限于街坊上所賣的供兒童玩的東西，凡是兒童可以玩的、看的、聽的和接觸的東西都可以做玩具?！边@是自制玩具所必須貫穿和體現的一種教育思想和教育理念。
參考文獻：
［1］許政濤.幼兒園玩具與游戲.北京師范大學出版社，2001.
［2］陳雪梅.盤活孩子的右腦.中國紡織出版社，2010.
兒童想象力的特點范文4
關鍵詞：兒童繪畫；思維訓練；教學
中圖分類號：G613.6 文章標識碼：A 文章編號：1002-7661（2012）15-0226-01
兒童繪畫教學中如何進行創造性思維訓練呢？筆者認為主要是從三個方面訓練：
一、加強觀察力的訓練
兒童觀察事物持續的時間短，易受事物突出的外部特征及個人興趣、情緒的支配、系統性差。因此，要通過一定的有目的的培訓、訓練兒童觀察能力的教育，通過系統的教育，幫助兒童學會觀察、提高他們的觀察能力，以此為中心環節帶動他們的感知覺，有意記憶、有意注意、想象以及邏輯思維能力的全面發展。
因此，我經常引導孩子去觀察他們最熟悉、最喜愛的人或事；經常有目的、有計劃的創設與教學內容相關的情境，引導孩子們觀察；還時常提倡家長帶他們去商場、醫院、大自然中觀察和體驗，使兒童有興趣去聽、去看、去想。這樣，不僅培養了幼兒的觀察能力，還進一步加強了大腦表象儲存量。
科學家愛因斯坦說過：“想象比知識更重要，因為知識是有限的，而想象力概括著世界上的一切，推動著進步，并且是知識進化的源泉”。可見發展兒童的想象力是很重要的，我們都知道創造力是一個人智力水平的集中體現，但它離不開想象力的支持?？梢哉f沒有豐富的想象力，創造力無從談起。我們在平時的生活中，要給幼兒充分想象的空間，為幼兒提供豐富的環境，讓他們多想象、多參與。如在“造型與想象”單元教學中，我由各種有趣的故事導入教學，激發兒童想象的欲望繼而適當提供基本的基礎造型（如各種不同植物形態）并與他們共同探究其結合方式，變化規律。通過表現故事形象，啟發兒童抓住造型特點進行變化創造，讓兒童在繪畫過程中創造出有技巧、頗具美學效果、有象征意義的視覺形體。訓練兒童的想象力我從以下幾個方面入手：
（1）大量觀察，讓幼兒從小盡可能多地感知客觀事物，并引導全面、仔細而且深刻地觀察以便在頭腦中積累大量的真實事物形象；
（2）讓幼兒多聽故事，通過語言的描述讓孩子在頭腦中進行再造想象；
（3）豐富語言，語言表達能力的增強對提高想象力十分關鍵；
（4）繪畫，幼兒期小孩子畫畫，有助于發展他的觀察力，也有助于想象力的培訓；
（5）多實踐，常言說“實踐出真知”，經常讓孩子做些力所能及的事，支持孩子多做一些自己喜歡的游戲，讓他們適當看些電視和電影……這都有助于孩子積累經驗，發揮想象能力。
二、加強思維能力的訓練
發散性思維是一種重要的思維，具有流暢性、多端性、靈活性、新穎性和精細性等特點。發散思維和集中思維的綜合思考：不斷的進行擴散—集中—再擴散—再集中，就使得創造性思維逐漸向高水平發展，并構成創造性思維的全過程。在繪畫活動《去太空旅行》中，我允許兒童大膽想象，在此基礎上或要求兒童以觀看星星、月亮為創造畫面或要求兒童以觀看行星為主創造畫面，或要求兒童以造型各異的太空船為主畫面。這樣進行一題多畫的訓練，兒童發散思維和集中思維充分得到提高，發散思維在兒童繪畫教學中的運用，打破了兒童單一的思維方式，培訓了兒童獨特的思維方式和積極的創新意識，激勵了兒童善于想象，敢于創造的精神，促進了兒童創造才能的發展。
兒童想象力的特點范文5
關鍵詞：想象力；情感體驗；生活經驗；認知程度
中圖分類號：G622.0 文獻標志碼：A 文章編號：1674-9324（2014）05-0127-02
一、生活經驗是想象的基礎
兒童已有的生活經驗是想象的基礎。兒童的思維不可能憑空想象，想象是跟他們的生活經驗緊密結合的。生活經驗是創意的基礎，它根植于對生活的體驗和對形象思維的積累，沒有這個基礎兒童很難設計出好的藝術作品。因此教師需要安排學生進行持續的日常繪畫練習。
1.深入生活，練習寫生。筆者觀察到孩子寫生時仍舊會用簡單的形式表達。這是因為存儲在他記憶中的視覺表象，有些是模糊的。由于生活經驗貧乏，腦海中積累的表象有限，這就制約著他們想象力的發展。
2.關注生活，畫日記畫。想象力不但取決于儲存在腦海中的視覺表象，而且還取決于表象的數量和質量。因此這兩方面對想象的深刻性、新穎性和獨特性有重要的影響。
二、激發兒童對想象對象的情感體驗
課改中提到：“注重美術課程與兒童生活經驗的聯系，使兒童在積極的情感體驗中提高想象力和創造力”。“情感體驗”是兒童在認識想象對象的過程中所積累的經驗，并對經驗帶有感彩的回味、反芻、體味。良好的情感體驗能夠激發潛在的能力和興趣。
1.優質圖片的運用。美具有形象性的特點，它直接作用于人的感官，并與人的心理相協調，引起人們愉悅的心理感受，從而產生審美感情。我們要充分利用優質圖片直觀的再現事物的本來面目。如在教學《大自然的圖形——水波紋》一課時，只憑語言文字和插圖，學生很難觀察到自然界各種水波紋的形狀美、色彩美。
2.簡明概括的圖表。對教學環節的開展按照不同的學情做出相應調整，復雜的、需要理清的問題，只要利用一張簡單圖表，然后再用多媒體進行展示，便能一目了然。
三、加深兒童對想象對象的認知程度
“認知程度”指的是兒童對想象對象的認識和了解的程度。對想象對象的認知程度決定了想象的質量。對想象對象的認知程度越深厚，想象就越有質量。如何深化學生對想象對象的認知程度呢？這就要求教師幫助學生理清知識結構，明白教材中想象對象的特點，才會有更深刻的體會。
1.有效的指導的方法。教師理清教材的脈絡之后，把課程進行提煉、整合、重構，讓學生對學習內容有一個整體的、清晰的認識。筆者在指導《可愛的貓咪》一課用有效的指導方法體現“觀察想象，喜愛動物”的人文內容。教學活動如下：師：貓有怎樣的生活習性？我們從哪些方面走進可愛的貓咪？（板書內容）步驟與方法：（1）了解習性；（2）觀察分析；（3）概括形狀；（4）動態神情。這樣做的目的是提供學習的方法和步驟，讓學習內容變得有針對性、有目的性。
2.運用“最近發展區”搭好思維階梯。教育家維果茨基提出“最近發展區”理論。兒童發展有兩種水平：一種是已經達到的發展水平；另一種是可能達到的發展水平，“最近發展區”指的是兒童現有水平和潛在發展水平的區間，它是“教學的最佳期”。因此教學內容的選擇要顧及兒童的實際水平，忽略了“最近發展區”，即使教學手段再豐富、再直觀、再生動，也難以挖掘出兒童潛在的水平。把握“最近發展區”需要把兒童已有的生活經驗轉移到想象對象身上，并且跳出自己的生活經驗，進行再創造。以《可愛的貓咪》一課為例，教師在設計問題時要注意結合學生的生活實際，然后層層深入。
教師第一次活動：貓咪在生活中會做哪些事？生1：捉老鼠。生2：白天睡大覺。生3：玩線團。教師點評：問題過于籠統，思路停留在表面，想象無從下手。第二次活動：（1）貓咪會做哪些趣事？（2）貓咪干哪些壞事？（3）你會為貓咪做些什么事？生1：洗臉，玩線球。生2：偷吃魚。生3：辦個演唱會。教師點評：問題引導細致一些，學生結合了自己的生活經驗?；卮痣m已能突破貓本身可能做的事情，可這樣的回答還停留在現有經驗層面上，想象似乎不太特別。第三次活動：說說貓咪做的趣事、壞事和你為它做的事。提示：你會做的事貓咪也會做；甚至你不會做的事，貓咪也會做。生1：老鼠愛上貓姐。生2：貓咪太陽浴。生3：貓狗的矛盾與他們之間的霹靂戰。教師點評：從兒童的回答來看，問題的引導更具體、更到位。這樣能使兒童“超越”自己的生活經驗，轉移到想象對象的身上。
在這個例子中，第三次教學實踐在內容的選擇上考慮到了學生的實際水平，通過一問一答打開了學生的思路，巧妙地引導學生去回憶生活經驗，然后轉移到想象對象的身上，“超越”自己的生活經驗進行想象，讓學生在充分感知生活經驗的基礎上展開想象。
3.有梯度的作業布置。由于每個學生的認知與發展不同，就不能要求每個學生都想得一樣精彩。為此教師應兼顧不同水平，給學生自由探索和表達空間。
具備了“有效的指導方法”、“搭建好思維階梯”、“梯度的作業布置”，兒童對想象對象的認知程度會進一步加深，想象質量就有了保障，課堂就會變得高效。生活經驗越寬廣，想象的內容就越豐富，對想象對象的情感體驗越深刻，想象就越富有情趣。對想象對象的認知程度越深厚，想象就越具質量。這三個因素成為兒童儲備現有知識通向想象世界的橋梁。做一個善于發現和善于思考的教師，引領學生在生活中體驗感受，在鼓勵中建立自信，在贊揚中得到自尊，在游戲中孕育快樂，在快樂中生發想象，在想象中贏得創造！
參考文獻：
[1]阿恩海姆.藝術與視知覺[M].成都：四川人民出版社，2009：198.
兒童想象力的特點范文6
關鍵詞：兒童畫；創造力；想象力；美術教育
中圖分類號：J205 文獻標識碼：A 文章編號：1005-5312（2014）03-0007-04
純真無邪，稚拙而又充滿想象力的兒童畫一直以來都很受人們的喜歡。當孩子到3-5歲時，會進入繪畫敏感期。有的孩子會整天癡迷的拿起筆，在能看到的任何物體上去畫畫，紙上，墻上，地上，床單上……有的是信手涂鴉，有的是密密麻麻的各種圖畫，一邊畫一邊嘴里不停的訴說。直到一張紙上全都畫滿了，還在上面畫。其實，孩子是在進行一種心理的表達，一種情感的宣泄。同時，還流露出超凡的想象力和創造力。
這個時候，面對一張張看似亂七八糟的不“像”的圖形和看不懂的線條，家長該怎么辦呢？是粗暴的阻止和批評，還是盲目的把孩子送到培訓學校去學習所謂的“繪畫技能”，好讓他畫的像老師的范畫一樣，讓物體更像真實的事物，線條更規整，顏色更均勻，這樣是否就是好的兒童畫呢？
其實，這樣做，只會抑制了孩子的繪畫興趣，扼殺了剛剛萌芽的孩子的想象力和創造力。創造力為什么這么重要呢？
科學家愛因斯坦曾說過：“想象比知識更重要，因為知識是有限的，而想象力概括著世界上的一切，推動著進步，并且是知識進化的源泉。”
在美國的小學，中學水平在數學和科學測試成績看，在世界上只排名29位，但由于美國教育界和學術界里富有挑戰權威和競爭創新的氣氛，注重提倡學生獨立思考并具有主動性，其實際教育水平很高。近30年來，榮獲諾貝爾物理學獎，化學獎，生理學或醫學獎的人數中，美國科學家占了半數以上。這些，都得益于美國得天獨厚的培育創造力的氛圍。
而畫畫正是培養兒童想象力和創造力非常好的一種方式。兒童在繪畫中，不受世俗的禁錮和條條框框的限制，不僅能鍛煉觀察力，而且能啟發思考，展開想象的翅膀。創造出讓人驚喜的畫面來。
一、孩子是天生的藝術家
畢加索說：“我花費了一生的時間去學習像孩子那樣畫畫。”羨慕的是兒童天然的直覺。
孩子是憑借直覺去畫畫的。他們的畫面往往有著天賦的平衡感，體現出秩序協調之美。他們用色選擇非常大膽，卻往往很和諧。例如《冰激凌》（瑤瑤4歲）（圖1）。他們用純真無邪的眼睛去觀察世界，卻往往能抓住事物最突出的特征，并加以夸張變形，構圖大膽，線條率真，使得畫面更加生動可愛，充滿了活靈活現的表達，更加有趣！例如《夢幻城堡》（棟棟5歲）（圖2）。
瑤瑤是個小女孩，她畫了一個蛋筒冰激凌，中間圓形的她說是西瓜，上面還摸了白色的奶油，右上方畫了個草莓，特意添加上一個草莓莖，當發現右邊畫了很多東西左邊不平衡的時候，她就拿筆隨意的點了些點點，當發現這些點點很漂亮的時候，又換了一種顏色點。最后說，這些是裝飾的小花。畫面的平衡感立刻就出來了。背景涂色也很大膽，說兩邊是兩座大山，中間是草地，樹林。多么巨大的一只草莓冰激凌啊。呵呵，孩子的想象力實在太豐富了。
圖2是一個小男孩的作品，他描繪了高聳如云的城堡，自己設計了尖尖的屋頂，下面還有樓梯，有地下室，上面有小人，有不同的房間。注意，畫面的最上面還有一個空中走廊，上面還有彩虹形狀的帽子。最后，畫完了，他說我還要讓天下雪，又畫了很多白色的雪花，積雪。最左邊的一個屋頂是白色的。他說這個屋頂已經被白雪蓋住了。
這讓人相信，人類是有天生的審美本能的。但如果不加以保護和發展。到了一定年齡這種對美的直覺就會慢慢退化了。
二、兒童畫的特點
（一）兒童在不同年齡階段，他們的生理發育等會導致兒童畫出現非常明顯的特點
如1-3歲：涂鴉期，孩子通過手的不同動作，感受筆在白紙上不同的軌跡和變化。這能帶給他們發現的樂趣！這個時候還談不上是畫畫，只是一種游戲。
3-5歲：象征期，隨著語言的發展，對世界更多的認知。孩子開始慢慢想要用畫來表達，來講述不同的故事。表達他所感受到的事物和認知。
5-8歲：能把看到或者聽到的事情或者故事組織成畫面語言，表達出來。繪畫能力加強，但仍然是畫自己感興趣，憑借對事物的印象來畫，而不喜歡照著事物去畫。
9歲以后，慢慢進入寫實期，開始追求成人畫的寫實。對技巧的要求會變高。天賦的繪畫直覺慢慢消退。這個時候如果技巧沒有達到訓練，慢慢的就會變的不喜歡畫畫了。
（二）兒童畫還會呈現出明顯的性別差異
男孩、女孩感興趣的主題會不一樣，女孩比較喜歡兔子，公主，花草，等。男孩則會偏好汽車，飛機，坦克，等。他們也會呈現出明顯的色彩偏好。比如女孩多喜歡粉色，紫色等柔美的色系。男孩則會喜歡藍色，綠色等。
例如：《毛毛蟲》（東寧女6歲）《毛毛蟲》（海泉男6歲）
這是一節《毛毛蟲》主題的課，這個小女孩喜歡粉色，喜歡花，于是畫了一個在花上的毛毛蟲，還給她戴了皇冠，毛毛蟲左手拿著蘋果，右手拿著寶葫蘆。在畫面的右下角還畫了一大盤子的藍莓。（圖3）
這是一個小男孩的作品，上面畫了一個雙頭毛毛蟲。在一艘船上，出海了。發現遠處有一艘坦克。于是船右邊開動了發射炮彈的自動機器，坦克也發射了五彩的炮彈。呵呵，典型的男孩的風格。用色也會偏向于藍色等冷色系。（圖4）
（三）兒童畫還會呈現主觀性
比如有的孩子會把樹干涂成七八種顏色組成的彩色樹干。可以根據心情把太陽涂成藍色的，或者畫出方的。還會把能看到的或者認為重要的夸大，其他的部分直接忽略掉。比如3，4歲左右的孩子會畫典型的頭足人。只有一個大大的腦袋上有眼睛，嘴巴。但下面只有兩個線做腿。身體，胳膊等直接被忽略掉。
還有的可能只畫自己感受最強烈的一部分來代替整體。例如：《大鱷魚吃小魚》（悠悠 男孩 4歲）（圖5）
悠悠說他要畫一只大鱷魚，我說畫吧。而后他就畫了一個大方形，中間畫了鋸齒狀的東西，我說這是什么。他說“鱷魚的牙齒啊”。還真生動，鱷魚張口巨大的嘴巴。而后，他又在上面 添加了兩個黑眼睛。最后，在鱷魚的嘴巴上畫了個小人，說是自己。（真夠膽大的）而后，畫了一個長線，下面一個鉤子。自己把鱷魚用鉤子勾住了，它不能吃小魚了。旁邊我幫他畫了一只小魚，他學著畫了一只大魚。他說小魚得救了，大魚媽媽來感謝悠悠，所以微笑了。呵呵。真是太有意思了！兒童的構圖很大膽，想法也會突破常規，最重要的會夸張，變形放大，其他不太重要的就一概忽略。這是這個年齡階段孩子的特點。
三、兒童畫具有很強的想象力和創造力
孩子的畫往往不拘于現實生活的規矩和束縛。他們更喜歡天馬行空的想象和創造。而想象力正是發明創造的最不可缺少的一部分。這個時候一定要好好保護他們的想象力。哪怕很荒誕的奇思妙想也要多加鼓勵。比如悠悠有一次畫了一艘在水里航行的船，上面有帆，忽然突發靈感，在帆上面加了三個葉片，在船尾上加了一個翹起了的裝置。說我這艘船是可以變成直升飛機的船，很有想象力。比如大宇（6歲）在創作《未來的地球》主題畫的時候，就畫了一個建在海底下通行的海底地鐵，想象大膽。如果大人認為不可能或不現實，就加以批評，就會嚴重挫傷孩子的積極性，遏制了孩子的想象力和創造力。
這個城堡建造在了彎彎的月亮上，月亮還圍上了彩色的圍巾，很有想象力。（圖6）
四、兒童畫是情感宣泄的渠道
兒童畫是兒童心理最自然最真實的流露，當然是在給他們足夠自由的環境去創造的時候，表達著他們內心的情感。孩子小的時候還不會用文字去表達，語言也不能夠足以講述得清楚內心的感動或感受，那就會自然而然的拿起筆來畫畫。無論是高興，還是傷心，失望，或者生氣，都會從中得以抒發和表達。從而讓孩子的情感得到正常的宣泄。同時，他們也希望自己的畫能夠被別人了解，獲得溝通和認同。比如有一次，一個4歲多的小女孩畫披薩餅，還畫了家人一起品嘗。畫了媽媽，自己。而后在旁邊加了一個純黑色的小人，看不出面貌來。問她這是誰啊？她說“這是爸爸，因為他總是很晚才回來，所以把他畫成黑色的。”從畫中會流露出孩子的真實想法，觀察，體驗，以及她渴望爸爸能夠早點回來，陪伴她的心情。
童童可能是最近很想吃麥當勞，媽媽不讓吃。于是他畫了一只小刺猬，要去麥當勞，但門口有一個牌子（右下角），上面畫中刺猬禁止入內。于是小刺猬傷心的流下眼淚。反應了孩子內心的情感和真實的想法。（圖7）
五、怎樣通過繪畫培養兒童的創造力
（一）培養觀察力
讓孩子去體驗生活，觀察大自然，生活中的點點滴滴。把感動的，好玩的，有意思的事物或經歷都可以用畫筆記錄下來。去旅游，去體驗不同的生活環境，會給孩子帶來新鮮感。從而激發他去認真觀察，體驗。當內心有了很深的感受的時候，流露于筆端的就會是非常鮮活的與眾不同的畫面。
《雪地輪胎》（圖8）悠悠喜歡坐雪地輪胎，但他不滿足只是坐在里面滑下來，于是又給輪胎下面加了兩個小轱轆，中間加了一排操作按鈕。另外，雪山的線條也是自己根據印象，隨意的一筆勾勒而成的。很形象，很生動。
（二）創造自由的氛圍
無論是老師還是家長，都不要貿然去評價孩子的畫好與壞。在幼兒階段，不要以像不像為標準。而要看孩子的畫有沒有真情實感的表達，有沒有大膽的創意和豐富的想象力。要給他們充分的自由。席勒說，“藝術是自由的女兒”。不要用技巧，寫實等不現實的，超過孩子生理及心理年齡的要求去束縛他們。如果總是強調完美，孩子就會變得越來越不自信，最后甚至失去了畫畫的興趣。要重視孩子在過程中的體驗和收獲，而不單單是看一個結果。
（三）不要過多模仿，要鼓勵創新
老師和家長也不要給過多的范畫，即便是兒童簡筆畫。因為那是成人眼中的世界做出的概括，會限制孩子的思路。那樣，孩子就會認為老師和家長的才是正確的，標準答案。就會去模仿，懶于動腦。久而久之，就會讓孩子失去觀察力和感受力。也就畫不出生動的充滿童趣的畫了。所以老師和家長最重要的是做積極的引導，做鼓勵者。
（四）寓教于樂
“興趣是最好的老師”。所以，教學一定要能夠激發孩子們的興趣。通過故事，音樂，動畫，游戲等多方面的教學方式綜合參與，和孩子很好的交流和互動。激發他們的創造熱情，加深他們對事物的感受。從而打開想象的窗戶，不斷的滋生更多新奇美妙的想法。同時，還可以增加綜合材料的應用，滿足孩子好奇心和探索心理的欲望。讓他們去感受不同的材料和組合，去大膽嘗試和創新。
（五）重視孩子情感的交流
