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影視傳媒藝術專業范文1
影視傳媒專業是一個應用性很強的學科。一方面,經濟、文化、技術等各方面因素對影視創作具有重要影響;另一方面,影視創作行為也滲透到了社會生活的方方面面,這對影視人才提出了全面的素質要求。從業者不僅要具備扎實的影視制作技能和藝術功底,還要具備務實的創作觀念、積極的社會責任感和文化建設態度;不僅要有影視作品主題的闡釋、表達、實現能力,還要有影視作品開發的策劃能力、創作團隊的組織管理能力、影視服務的商業運作能力。顯然,這種全面的素養和能力難以通過孤立的教學環節培養實現,必須通過整體性的實踐鍛煉來養成。為此,立足于影視傳媒專業的學科屬性,建立結構和功能最優化的實踐教學體系,全面提高實踐教學質量,是高等影視教育當前面臨的重要工作。
影視傳媒專業實踐教學中存在的問題
自20世紀90年代以來,針對快速發展的影視傳媒產業對專業人才的迫切需求,全國各類高校都爭相開辦影視傳媒及相關專業。在影視傳媒教育高速擴容的同時,畢業生的就業問題也十分突出,主要表現為影視人才培養與市場對人才的需求脫節,多數畢業生由于專業技術不扎實、創新意識不強、策劃能力弱、美學鑒賞力差等原因,在就業時無法獲得相應的專業職位?！敖逃焙汀坝耙暋睘楹蚊摴?從我國影視傳媒教育的現狀考察,實踐教學中存在的一些問題值得關注。
(一)實踐教學觀念陳舊,認識模糊
在許多院校的影視傳媒專業建立之初,理論課程與實踐類課程比重失衡的現象普遍存在。隨著各院校開始注重對應用型人才的培養,人才培養體系中實踐類課程的比重逐漸上升,這基本緩解了實踐課時不足的問題。但不少院校在對實踐教學的認識上,依然停留在傳統的以理論教學為主的思維模式上。例如,在安排課程表時,優先安排理論課程;在常規教學檢查中,往往忽視對實踐類課程教學質量的檢查;在實踐教學資源緊缺時,隨意取消實踐教學環節;在教學工作量統計中,實踐課的系數一般低于理論課。這些重理論輕實踐、重數量輕質量的傾向反映出實踐教學在學生能力培養中的核心地位沒有得到充分認識。
(二)實踐教學體系分散,實踐教學模式單一
目前影視傳媒類專業普遍設置了實驗教學、專業實習、畢業實習和社會實踐活動等實踐教學環節。但由于缺少科學性、系統性的實踐教學體系做保障,這些實踐教學環節在相互銜接、資源整合以及運行機制等方面存在不少問題。實驗教學完全依附于理論課程,基本上屬于老師教什么學生做什么的驗證性實驗。而這種在完全封閉的環境中完成的實踐活動,對于特別需要綜合實踐能力和創新能力的影視傳媒專業學生而言,其作用是有限的。專業實習和畢業實習是目前高校教學中最薄弱的環節,由于實習基地有限,越來越多的學生選擇了自尋實習單位。分散實習導致學生處于“放羊”狀態,難以根據教學要求進行實踐。而安排在寒、暑假的社會實踐往往是以對專業教育意義不大的社會活動居多。
(三)師資隊伍建設與高等影視教育發展不相適應
隨著影視院校招生數量增大,影視類專業的師資力量出現明顯不足。大多數教師是從校門直接到校門,理論水平較高,但實踐能力較弱,缺少或根本沒有在影視行業工作的經驗,很難做好學生實習實訓的指導工作。學生感到教師教授的理論知識很難轉化成實用技能,導致學生的學習積極性不高。
面對以上這些問題,我們將如何應對?深化影視傳媒專業實踐教學改革、建立科學合理的實踐教學體系,是解決上述問題的惟一可行辦法。
構建影視傳媒專業實踐教學體系
正如實踐不是簡單的、純粹的操作性活動,而是人以全部信念、情感、認識和智慧投入的、具有豐富創造性的行動,影視傳媒專業的實踐教學體系也不是單純的操作訓練,而是培育影視人才的綜合素養、包含科學與人文、技術與藝術內涵的綜合的教學過程,是具有統合能力和綜合效能的體系化存在。構建影視傳媒專業實踐教學體系應包括以下內容及層次。
(一)完善“實踐教學體系”理論建設
建立影視傳媒專業實踐教學體系,首先要確立影視傳媒專業的人才培養目標,確立影視傳媒專業的學科體系?？茖W、合理、長效的人才培養目標不應該單單著眼于學生的就業,更應該考慮學生的終生發展。影視傳媒專業的人才培養目標應當是:具有深厚的人文底蘊、較強的現代影視傳媒能力、較高的影視傳媒專業素養和較扎實的影視傳媒職業基礎,適應未來社會對人的職業化、多元化、靈活化需求的應用型創新型影視傳媒人才。其中,“應用”強調與生產實際的對接、融合;“創新”要求全面的素養和能力。應用型創新型影視傳媒人才不僅要有以影視創作服務生活的能力,更要有以影視創作引領生活的潛力。
圍繞培養影視傳媒人才的科學精神、人文素養、藝術創新和技術能力等必備素質,在學科體系建設上,影視傳媒專業應構建以影視傳媒學科為主體,文學、工學、藝術等相關專業為輔助的學科布局。在課程設置上,應加大跨專業選課力度,增加人文和理論修養課程的比重。在教學視野和空間方面,要重視開展國際交流與合作,拓寬辦學視野與交流合作空間。
(二)打造全方位、多層次的實踐教學體系
實踐具有情境性和復雜性,根據教學載體和側重點的不同,可以將影視傳媒專業的實踐教學體系劃分為遞進、整合的幾個層次:(1)課程實踐教學。以課程結構和內容為主體,圍繞相應課程中的知識吸收、技術訓練、思維引導等開展具有實踐意義的教學;(2)創作實踐教學。不拘泥于具體的課程內容,以創作為核心,在實踐性情境中培養創作意識、激發創造潛能、培養創新思維;(3)項目實踐教學。拓展教學空間,通過虛擬的或實際的項目,全面鍛煉學生從劇本創作、部門組建、資金決策、拍攝準備、正式拍攝、后期制作到營銷及管理分析等整個流程的素質和能力;(4)行業實踐教學。深入實際,在現實的行業運作中直接鍛煉并檢驗職業素養、從業能力;(5)社會實踐教學。如果說行業實踐教學具有較為突出的商業色彩,那么社會實踐教學就是在最廣闊的空間里全面培養學生包括自律意識、社會責任感等倫理觀、價值觀的過程。不同層次的實踐教學內容,總體目標在于通過動態的、綜合的培養過程,使影視傳媒人才勝任專業崗位、適應社會經濟文化發展需求,融入產業及文化發展。
(三)采用多元化的實踐教學模式
在具體的實踐教學環節上,可以采用技能訓練、項目教學、模擬公司、與企業合作建立校外實習基地、與政府部門合作開展社會文化活動等多種模式。其中,“技能訓練”是指圍繞“編、導、攝、照、錄、制”等各項專業核心能力展開的逐項訓練。這些訓練要體現出階段性、階梯性特征,即根據不同階段學生應掌握的知識或能力,分別選擇課堂、校園、媒體、公司、社會作為實踐場所,設定不同的實踐目標,鍛煉不同的實踐能力,分層遞進,有計劃、有步驟地達到實踐效果。同時,在實踐教學中,校外實習具有無可替代的重要意義。與企業合作,建立校外實習基地,這一互惠雙贏的合作機制不僅為學生提供了實踐鍛煉的機會,同時對于學校根據社會需求及時調整專業結構,避免人才培養與市場需求脫節,能夠產生積極影響。此外,影視院校還可以通過參與或主辦各類具有廣泛影響力的社會文化活動,有力地引導學生利用專業優勢服務社會,使影視創作服務生活的價值理念得到積極踐行。
(四)組建專業化的師資隊伍
在實踐教學師資隊伍方面,應按照“雙師型”要求組建一支專業化、高素質的影視傳媒教育師資隊伍。專業化、高素質的影視傳媒教育師資隊伍應該具有這樣的特征:廣闊的文化視野、敏銳的專業洞察力、廣博的專業知識、積極主動的生活態度。在這支隊伍中,應該既有富有影視傳媒素養的教育精英,也有受過最新專業培養的高學歷人才,更要有影視傳媒業界的優秀從業人員,是集教育、業界精英為一體的能夠培養真正為社會所用的高等影視人才的師資隊伍。
(五)建立健全實踐教學體系的管理和評價機制
影視院校要建立上下協調的實踐教學組織系統,通過崗位責任制明確各級組織的相互關系、各自承擔的任務及所負的責任。在整個實踐教學組織系統中構成一個職責明確、銜接緊密、相輔相成的有機整體,為提高實踐教學質量提供有力的組織保障。同時,要充分調動教師與學生的積極性、主動性和創造性,形成以學生為主體、以教師為主導、以學分為杠桿、以教學效果評估為質量標準的教學體系。通過實施督導制,對實驗教學質量、學習效果、管理工作、規劃工作進行監督、評估和指導,使實踐教學真正成為實現教育培養目標的有效手段。
(六)繁榮具有影視傳媒特色的校園文化
校園文化是培養學生的軟件環境之一,它以其特有的精神環境和文化氛圍影響生活在其中的人的思想觀念、行為方式和價值取向。影視傳媒人才的培養需要美化的、文化的、生動活潑的校園生活,還需要百花齊放、百家爭鳴、自由探索的學術氛圍。因此,影視學院要注重校園文化建設,并把校園文化建設與實踐教學體系建設進程結合起來。
影視院校可以通過學術報告、專題講座、名家論壇等活動,活躍學術氣氛,擴展學術視野;還可以通過開展寫生、影展、文藝晚會、DV比賽、創意大賽、電影藝術節、影評鑒賞周等活動,激發學生的興趣與想象力,提高學生的藝術鑒賞力,使學生在文化藝術的氛圍中,接受熏陶、體驗創新。
總之,影視傳媒學科與普通文理科高等教育最大的不同,在于強調知識性與技術性、藝術性并存,注重學生個性化的培養,注重創新意識和創造能力的訓練。如何在傳授知識、技能的同時,激發學生的創造性,讓教學走向創新,是影視教育的核心。實踐教學體系的構建正是圍繞這一教育目標展開的。構建影視傳媒專業的實踐教學體系,是從高等教育的普遍規律和影視教育的特殊規律出發進行的探索,是基于影視傳媒學科屬性和社會人才需求采取的舉措,其中的深層內涵與意義,需要在實際教學中、在現實的人才培養過程中,不斷地探索和完善。
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影視傳媒藝術專業范文2
從每一部短片結束后,會場響起的笑聲和掌聲可以判斷,這些短片對觀眾的吸引力絲毫不比“大片”遜色。現場放映的14部短片作品,6部作品是由影視系提供扶持基金的“立項作品”。
近些年來,北京師范大學藝術與傳媒學院備受關注,僅2009年第十屆四川國際電視節國際大學生作品競賽單元就囊括了“最佳導演獎”、“最佳紀錄片”和“評委會大獎”等三項大獎。
作為一所綜合類院校,如何培養出專業優秀的學生,如何在影視專業“泛濫”的今天脫穎而出,北京師范大學的影視教育有不少值得借鑒的經驗。
所得,取自綜合
“綜合”,這可能是師大老師們掛在嘴邊最多的名詞。這次影展的影片中,以往學生作品題材中常見的“愛情”、“恐怖”等主題并不是主角,更多的內容是對于人類心理活動、社會活動的深層關注。
從一位心理分析師的自殺事件開始的《心理分析師》,在回顧心理分析師生活過程中逐漸挖掘他的童年陰影,揭示現代社會中人類的脆弱心理;一個“到底誰能被錄用”的懸案,讓幾個年輕人在面對考官時候各樣心態表露無遺,《窺心》既考驗著影片中的主人公,也牽動著銀幕下的觀眾;在追求制作精美的同時,設計了一個玄妙的驚悚心理世界的《罐兒》。幾部影片的制作上,大量采用了心理學的鋪墊方式。
幾部影片的制作都和北京師范大學的心理學院密不可分,讓這個院校已熟悉影視制作經驗的學生接觸到更多本專業以外的知識,也正因為在各種社會層面上接觸更多的知識,使學生們的作品賦予更多的社會內涵。
以往學習影視的學生只有在專業學校才有動手機會,但技術的進步使得非專業類院校學習影視也有可能通過大量實踐得到知識提高。近幾年,師大的藝術傳媒學院藝術類學科新增加了數字藝術和數字媒體等新學科專業。數字媒體、影視傳媒和廣播電視藝術學等專業注重培養學生數字技術和動手能力。好的影視作品一定要有強有力的技術支持,學校的設備也都朝著技術數字化方向著手?，F在師大的學生也都能從編、導、攝、錄等全面提高動手能力。
風格,依舊學院派
這次“藝術與傳媒學院‘07影視’短片作品展”放映的是由藝術與傳媒學院影視系策劃指導的14部該系同學編導的短片,其中有六部是在學院影視傳媒系提供的扶持基金下完成的,每一張海報也是同學們精心制作,上面的人文氣質有濃郁的“師大”作品風格。本次光盤中也收錄《心理分析師》、《罐兒》等作品。
拍攝,隨技術而改變
高清格式、高速攝影,現在的新技術變革不僅是技術變化,還有促使制作者們的觀念變化。在這次影展中,長度達到30分鐘的短片《胡同往事》就是用佳能EOS 5D Mark Ⅱ的攝像功能拍攝的。北京胡同發生的“往事”被佳能EOS 5D Mark Ⅱ拍攝30幀/秒的高清視頻記錄下來,將記憶中那“許多年前的胡同”展現得淋漓盡致。以前概念中線性的時間,現在被“裝”在一個盒子里,變成了非線性的。
實際上這不僅僅是技術發展,時間概念已經從原來的不可逆到了現在可以集中壓縮在一起。技術的變化讓人們重新對影像這種時間藝術有了新的觀念上的變化。
近年來,師大在設備上也有很多改進。從過去的M9000到現在的數字高清,數字化演播室、錄音棚,包括燈光器材等都做了不少改進。
鼓舞成績,鼓勵作品
我們可以看到,2009年的北京師范大學藝術與傳媒學院獲得了大豐收,在《小人國》等一系列紀錄片在國內外獲得各項大獎之后,也為師大藝術與傳媒學院打了一針興奮劑。為了鼓勵影視相關專業學生在藝術創作方面的個性培養與發揮,使其成為具有較強創新意識、競爭能力及自我發展潛力的人才,實現本專業方向的培養目標,在克服重重困難后,影視傳媒系從緊張的教學經費中為學生們設立了學生創作專項資金支持項目。
影視傳媒藝術專業范文3
關鍵詞 傳媒影視招生考試 改革
中圖分類號G206 文獻標識碼 A
On the Entrance Exam Reform of Media Film Major
WangLingkun
(College of Zhejiang Media, Hangzhou 310018)
Abstract The paper analyzes the present policies and the problems of the entrance exam of media film major.
Key words media film majorentrance examreform
我國現行的招生考試政策，為我國改革開放和現代化建設選拔人才做出了極大的貢獻。傳媒影視類專業是整個招生專業的一個重要分支，由于其對考生的身體條件、專業潛質、可塑性等都有較高的要求，就導致了整個招生考試專業性要求高、程序比較復雜、操作過程上技術性要求也較強。筆者結合近年來我國招生考試的相關政策以及本人從事招生考試工作的經歷對傳媒影視類專業的招生考試進行了一定的思考，主要從招生考試中的專業考試和招生計劃兩個主要環節對存在的問題進行闡述，并提出了一些可行性方案。
一、傳媒影視類專業招生考試的現行政策及存在的問題
1.專業考試
專業考試就組織方式而言可分為由各省招生主管部門組織的專業省統考和由各高校自行組織的專業?？肌I省統考的適應范圍一般為美術、音樂類專業以及?？茖哟蔚乃囆g類招生專業，專業?？纪轻槍I性要求高，或無專業省統考的藝術類專業進行的，傳媒影視類專業就包含其中。以下主要對專業?？嫉默F行政策進行分析。
2007年教育部允許符合條件的本科院校組織藝術類專業?？?，但規定招生院校必須在相應省份的省統考的基礎上進行組織，考試結束后公示考生專業?？汲煽?，并發放專業考試合格證書。要求招生院校3月底前完成專業考試，并于4月中旬前向生源所在省級招生辦（考試院）報送專業?？己细衩麊?。在此基礎上，各省也出臺了一系列適合本省的相關政策。這些規定對藝術類專業考試帶來的問題主要體現在以下幾個方面：
第一，專業省統考和專業?？伎荚嚉w類沖突
根據教育部的政策規定，專業?？急仨氃趯I省統考合格的基礎上進行。教育部制定政策的出發點是為了規范專業考試，節約考試成本，減輕考生壓力。而在各個省出臺的具體實施方案中卻表現出了很多矛盾之處。如某些省規定考生參加傳媒影視類的戲劇影視文學專業?？记氨仨殔⒓颖硌蓊惖膶I省統考，播音與主持藝術專業需要參加編導類的專業省統考等等。業內人士一看就發現了其中的問題，戲劇影視文學專業培養的學生今后是從事影視劇創作工作的，和表演類專業的培養方向大相徑庭，但學生為了報考該專業就必須通過兩個毫不相干的專業考試，這對學生是非常不公平的，而招生院校也很有可能由此流失了專業素質較高的考生。
第二，招生院校難以選擇專業考試考點
招生院校到省外設點組織考試時，由于各省的具體政策規定，很難選擇到符合本校專業考試要求的考點。例如2007年陜西省的藝術類專業考試考點只有一個，高校沒有任何選擇的余地，而且該考點是第一年承辦專業考試，由于組織考試的院校也比較多，場地、設備、人員等各方面都有一定的欠缺，導致專業考試很難實施，影響了專業考試的質量。
第三，招生院校組織專業考試時間緊張
雖然教育部規定招生院校只要在3月底前完成專業考試即可，但各省級招生辦（考試院）都有自己的特殊規定，有些省份規定專業?？贾荒茉诖汗澢敖M織考試，有些省份則規定只能在春節后進行，如山東、湖南、陜西等幾個省要求招生院校必須在3月份組織考試，這就導致招生院校要組織多次專業考試，在時間安排上也非常緊張，增加了高校組織考試的難度和考試成本，同時考生也較難安排參加專業考試的時間。
2.招生計劃
自2007年起，除獨立設置的本科藝術高等學校的藝術類本科專業外，各高等學校藝術類專業須編制分省分專業招生來源計劃。藝術類招生分省計劃和專業考試合格證的比例不能超過1：4。由此會帶來生源分布不均衡、計劃編報偏離科學性等一系列問題：
第一，專業招生實行分省計劃后，會導致各省間的錄取分數有極大的不均衡。如多數省份傳媒影視類本科省文化合格線只在250分左右，而各二批以上本科院校傳媒影視類本科錄取文化分數線基本會在450以上。實行分省計劃后，只要有專業合格的考生報考，只要剛達到省控線，并符合錄取標準的考生院校必須錄取，這會使院校錄取的生源質量明顯下降，嚴重影響了學校的教學質量和人才培養規格。
第二，各省要求招生院校的專業計劃編報除要求分省以外，還要求分文、理計劃編報，這給原先就很難編報計劃的工作又進一步增加了難度，從而造成了文、理科考生錄取的相對不平衡。而在分文理后，如內蒙古、江蘇、四川、湖北、安徽等省今年在公布計劃時又要求把文、理計劃重新合并，這就意味這教育部公布的計劃和各省的公布的計劃不一致，造成了上下級政策的不統一，這給最后的錄取工作增加了很大的難度。
第三，專業合格證和招生計劃不協調。今年教育部要求分省招生計劃和合格證的比例是1：4，而有些省份的某些專業的專業合格考生不多，這就給編制計劃工作造成很大的障礙。
第四，計劃的編報時間和專業考試時間沒有很好地銜接。報送院校招生計劃的時間各省基本要求在3月底前，而專業考試完成的時間也在此時。當時各院校的專業考試工作并沒有結束，也沒有確定專業考試成績，在這個時候上報招生計劃，就勢必偏離了計劃編報的科學性。
二、傳媒影視類專業招生考試的改革思路
1.取消專業省考對專業?？嫉年P聯
能組織藝術類專業考試的院校是經過各省招生辦（考試院）嚴格篩選過的，各方面基本都能達到各省要求，能夠保證專業考試的質量。同時各個院校的專業培養標準、考試要求等都不盡相同，并且有些專業是省統考未涉及的。如果很牽強地把各個招生院校的專業歸并到各省的省統考范圍中，就意味著考生可能除了要參加專業?？纪膺€要參加和報考專業相差較遠的專業省統考。這就造成了考生要參加多次考試的局面，增加了考試成本和考生的考試壓力。
專業省統考和專業?？急仨殰p少一些不必要的聯系。專業省統考成績或者專業?？汲煽儜撚射浫≡盒８鶕猩鷮I的不同特點決定其用途。在傳媒影視類專業的錄取中，筆者認為專業省統考成績可以作為錄取院校的參考成績，而不應該規定院校必須要在省考的基礎再組織專業?？肌Ｖ挥羞@樣考生才可以根據招生院校的規定自由地參加專業省統考或專業?？?，招生院校也可以根據自身各個專業的不同要求確定是否組織專業?？?。
2.各省應該盡可能設立多個能為招生院校提供相應設備和場地條件要求的傳媒影視類專業考試考點，并且各考點都應有一定的側重點，從而使招生院校能夠選擇到相應的符合專業考試條件的考點，方便招生院校組織專業考試。如果沒有符合條件的考點，則應該允許招生院校經過各省招生辦或考試院的審批同意后單獨設立考點，最終將該考點納入到當地招生辦（考試院）的統一管理中。只有符合條件的專業考試考點才能使招生院校順利組織專業考試，保證專業考試的質量。
3.傳媒影視類專業實行全國計劃，并適當擴大分省計劃和合格證的比例
以傳媒影視類專業為特色的院校在編制招生計劃時，應該充分考慮其專業的人才培養模式和招生錄取方式的特殊性，允許其實行全國計劃，而不實行分省編制計劃。這樣在錄取時院?？梢钥紤]各地區的生源的高考成績和專業合格證的發放情況，使用全國招生計劃進行調節，確定分省招生計劃，較好地做好不同地區間的生源均衡問題，從而體現招生的公平性，保證生源質量。
分省計劃和合格證的比例應適當放寬。專業考試衡量的是考生的專業潛質和可塑性，對考生現有的專業水平要求并不是特別高，所以可以適當擴大分省計劃和合格證的比例，這樣既有利于提高錄取考生的整體文化素質，同時又可增加現行招生計劃編報工作方案的可行性。
4.在錄取中，應充分體現招生院校各省計劃調劑的重要性
在錄取中有很多省招生辦（考試院）主要考慮的是本省的考生錄取率，基本不考慮各招生高校的計劃的完成情況，一旦調入的計劃就基本不往外調，導致了招生院校外省放著有好的生源不能錄取，造成人才的浪費，或者造成院校招生計劃的不完成。
5.合理調整院校組織專業考試、計劃編報、專業合格庫報送的時間
影視傳媒藝術專業范文4
從幼兒園教師到老板，王暉一直行走在兒童教育的這條道路上，源于她有一顆執著的心。時刻為孩子的發展和將來考慮，這是每一個見到王暉的人都能夠從她身上感受到的熱忱。
“夢開始的地方”是王暉創辦的第一個培訓機構，專注于兒童聲樂教育。在她看來，聲樂對于絕大多數孩子來說，是一種素養而不是技能，并不能給孩子以真正的出路。因此，在2011年，王暉注冊創辦了河南娃娃文化傳媒（以下簡稱娃娃傳媒），是河南省首家培養孩子聲樂、舞蹈等藝術特長，并結合電視、電影、網絡等影視平臺將孩子推向屏幕的專業機構。
娃娃傳媒的誕生，使得王暉從一位教師向老板轉身。王暉將自己的教育理念，以愛的宗旨貫穿于企業運營的始終，打造兒童文化藝術品牌。
專注才能專業。為此，王暉從北京、上海等地請來專業教師，設立“少兒演出部”、“童星經紀部”，建立藝術培養基地，并逐步打造獨立運營的藝術品牌“星匯影視”。
在公司運營上，她通過媒體造勢，擴大品牌影響力，進而深度開發市場。近幾年，娃娃傳媒與河南電視臺、中原網、百度推廣等主流媒體簽訂長期合作協議，與北京風華再現影視公司、北京魔方影視公司、河南電影集團、廣東珠影制片廠、橫店影視等成為戰略合作伙伴。從影視劇的投資到平臺的搭建都有著全面的合作。
2012年6月，王暉與北京風華再現影視傳媒合作，推出了第一部電影《潘多拉的寶劍》，娃娃傳媒自行培養的小童星在其中有著精彩的表演；而在“匯源果汁”、“廣汽傳祺”等知名的廣告片中，都有河南娃娃出演；除此之外，王暉還從院線、教育和科普三個角度著手，拍攝一系列的電影、電視劇和MV等。這種自己培養童星，用電影、電視劇自行推廣的商業模式和思路，在王暉的摸索之下逐漸成熟。
影視傳媒藝術專業范文5
【摘要題】學術平臺
【關鍵詞】中國/影視藝術教育/建構/教學模式
【正文】
影視藝術教育是當代中國高等藝術教育不可缺少的重要組成部分，在當代中國的高等教育結構中占據重要的地位，成為新時期中國高校本科教育與時俱進的一個側面和縮影。隨著高校專業的社會化、市場化改革的進一步推進，影視藝術專業在全國各大高校如雨后春筍般紛紛建立。綜觀中國影視藝術教育的現狀，其發展進程中的問題，伴隨著“火熱”的影視藝術教育也越來越顯突出，促使影視教育者去分析“火熱”的影視藝術教育背后所存在的“疾癥”，去探尋影視藝術教育本質和教學規律，去思考影視藝術教育和教學的未來模式。因為，今天的影視教育和教學在一定程度上影響著下一個時期中國影視娛樂和影視文化產業可持續發展的水平。直面今日中國高校的影視藝術教育，探尋影視教學的規律，建構影視藝術教學模式，是影視藝術教育者不可回避的課題。
一現狀分析
中國的影視藝術教育在短短的十年之內迅猛發展，影視藝術專業迅速擴容，創辦影視專業的院校從南到北、從東到西，從沿海到內地、從重點綜合性大學到一般普通院校，從影視專業性院校到大多數院校遍地開花。影視藝術專業已成為各個高校的“香餑餑”?！案骷壐黝悓W校都借助各種形式介入影視教育的領地，不管原有學?；A如何，特性怎樣，都似乎響應時代潮流建設影視專業?！盵1]這種格局的出現，與時展的文化潮流、教育管理觀念的解放、社會經濟的發展有著密不可分的關系。但在這種現象與社會“關聯”的背后，有著教育產業化、辦學主體多元化的“功利”性因素驅動。影視藝術專業屬應用型學科，進入“門檻”不高、教學設備的投入可大可小、一般基礎性師資轉型相對較快；同時，開設影視藝術專業生源多、收費高，更多的是迎合辦學主體“功利”性的追求和緣于經濟利益的刺激。在這種背景下掀起的影視藝術教育的大潮，必然會出現“經營粗放”、“教學泛化”、“人才檔次不高”、“缺乏特色和核心競爭力”等弊端。認真分析當前中國影視藝術教育和影視教學的客觀現狀，其帶有共性的問題主要表現為以下五個方面。
（一）有規模，但缺師資
現在創辦影視藝術教育的大學與院校，很大一部分是從2000年以后隨著國民經濟的發展和大眾文化水平的提高、伴隨藝術教育和影視教育的大潮應運而生的。泛概念的影視藝術教育和兼容跨類的新聞、傳播專業一起，使影視專業的人才培養走上了規模發展的快車道，它以一種不可遏制的勢頭進行著規?；臄U展。許多院校把早期的人文學院、中文系、新聞系和公共基礎部的部分專業和師資與影視相嫁接，創辦出廣播電視新聞、影視廣告、影視美術、影視編導、戲劇影視文學、攝影攝像、動畫、播音主持、錄音藝術、影視表演、廣播電視編導、數字媒體等多種影視專業。影視藝術專業的規模急劇擴張，影視藝術專業的師資很大一部分在邊教邊學中由大文科專業轉向過來，師資隊伍的影視專業理論素養和實際創作積累相對缺乏，部分師資在影視方面的知識結構（尤其是在電視理論的學養和電視創作實踐方面的積累）不很豐厚，許多教師在影視專業教學中照本宣科、缺乏時代感和系統性的教材，更缺乏影視專業創作的經驗，有的院校的專業教學點甚至沒有一個接受過影視藝術學歷教育或乏有從事過影視創作實踐的教學師資。有的院校的專業教學點大量聘用一線的編導和記者作為影視教學專業課的主要師資，雖然這部分師資往往以經驗和體會補充了教學的內容，但缺乏電視的系統性理論基礎、很難把體會和經驗上升到學理層面，同時在教學時間上也不能給予充分的保證。因此，影視專業的規模和數量的擴展與影視藝術專業的師資尤其是“雙師型”師資的奇缺，成為當前影視藝術教育的第一個大問題。
（二）有數量，但缺質量
影視藝術專業旨在培養一批既有學理素養并具有應用技能的創造性人才。影視藝術專業人才的培養過程有別于理工和文科類人才的培養，因此在影視專業招生上理應實行定量控制。然而，不少院校被熱流般涌起的影視藝術類生源所驅使，不斷推出影視藝術專業、不斷擴大招生數量，忽視自身的學科實力、專業技術與設備師資條件，不切實際地擴大招生。西南某學院的二級影視學院，在短短幾年內其8個影視藝術專業面向全國招生。其規模之大、專業之齊、學生數量之多，在全國獨立學院中絕對處于領先地位。學生數量的增多、學生水平的參差不齊，必然帶來后續教學培養的整體無序性、培養目的不明確、理論與實踐聯系不緊密等弊端，嚴重影響了影視教育的質量。為此，許多院校培養出來的影視專業學生普遍是影視通識性人才，影視理論研究與影視策劃能力不強，影視創作思維與創作技能薄弱，同時也存在知識與能力的“撇腳”。誠如四川省廣播電影電視局新聞研究所所長，四川省社會科學院新聞與傳播研究所楊飚所言：“新聞教育觀念與人才培養沒有及時跟上快速前進的傳媒實踐。學校培養了很多人才，但這些人才往往不適應傳媒的要求?！盵2]楊飚雖從新聞人才培養的角度指出了教學的質量問題，同樣也一針見血地點出了當今影視藝術教學上的質量通病。對影視教育來說，培養一個合格的記者、編導、主持人和制作人才，或是一個媒體策劃和影視文化管理者，決不僅是換換課程這么簡單；它與專業本身的內在規定性和培養理念、課程結構、師資設備等有著相互連動的耦合關系。
（三）有體系，但缺創新
擁有影視藝術專業的院校經過幾年的教學積累，在專業的指導思想、人才培養目標、知識和課程結構等方面都已建立和形成了一整套較為完整的教學體系，各個院校的教學體系在理論上大體一致，都在于培養：具有扎實、寬厚的本學科與本專業基礎知識、基本理論、基本技能與現代信息技術，了解本學科與本專業前沿成果與發展動態，具備適應寬口徑專業或相關專業業務工作的基本知識、能力與素質；具有較強的獨立學習能力、實踐能力、創新能力和社會競爭或就業能力；具有初步的科學研究、信息處理與社會調研能力；掌握一門外國語；掌握計算機基礎知識與應用技能等新型復合型專業人才。然而，在實際的教學過程中很難完全實現上述的人才體系目標。因此，多年以來形成了相對有區分度的兩大類影視藝術教學體系，正如曹廷華概括的“長期以來，我們的影視教育圍繞著‘通才’和‘專才’兩個方面展開了教育，專業院校比如北京電影學院，中央戲劇學院，北京廣播學院更加注重電影本體的技能化教育，綜合型院校如北京師范大學，華東師范大學，西南師范大學更加注重電影本體的素質化教育，培養的目標更多的是在文學，中文，新聞，戲劇的基礎上進行嫁接或者是升華”[2]。諸多院校影視專業的教學培養體系基本上是沿革這兩類。所以當“回過頭來看，我們培養的影視專業人才并不具備太大的優勢。甚至把西師，川大，川師的學生在一起比較，我們的差異性并不大。把成都，重慶，上海，廣州，北京的學生相比較，我們之間的特色并不明顯。把全國相當的影視傳播專業的學生相對比，除了個體的差異比較明顯外，整體的差異比較小。我們預想的競爭實力也沒有達到所渴望的期待指數。新聞單位對影視傳媒的人才似乎是越來越不重視，受到的批評和爭議也越來越多”[2]。從一定意義上講，這些年來不少影視藝術教學還是按照借鑒一般教學的慣性進行影視人才的培養，影視教學體系和人才培養的教學缺乏創新，各院校的影視專業人才的培養缺乏各校應有的特色和“核心產品”，百校一面，十多年不變，壓抑了各院校影視藝術教學的創新、桎梏了影視育人教學模式的與時俱變。
（四）有通識，但缺能力
影視藝術院系的確為中國的影視文化產業和媒體業輸送了許許多多優秀的人才；他們成為中央、省、市各級廣播電視媒體的主體力量，成為中國影視界、演藝界和國有及民營影視制作公司的“中流砥柱”。同時，各院校的影視藝術教育和影視傳播專業還培養了一大批“種子”，這一大批“種子”正活躍在當今各級各類的影視傳媒界，成為支撐中國的影視文化產業和媒體業的基石。但是也應該看到，隨著各院校影視專業的擴招，近幾年來，影視藝術和影視傳播專業的畢業生不論是出自注重“專業影視技能技巧的藝術院?！薄ⅰ坝耙暲碚撊瞬沤逃闹攸c大學”或是“培養影視通識性人才的一般院?！?，其影視理論素養、影視策劃和影視實踐創作能力普遍隱含著下滑的危機和趨勢。周星指出：“不少大學在影視專業上喪失大學氣象，不切實際地上馬播音主持、影視表演，具體到細微程度，并不見得有基礎，只是招生有吸引力，但自身學科力量如何卻不去考慮。”[1]實際上這類現象在影視藝術教學中普遍存在。例如，我國較早開設影視動畫專業的高校有“河北師范大學，內蒙古師范大學，長春師范學院，同濟大學，杭州商學院，四川音樂學院，西南民族大學等17所大學”[2]。近幾年新上馬的院校還有中南民族大學、江南大學、北京服裝學院、中國戲曲學院、天津科技大學、天津工業大學、太原理工大學、太原師范學院、浙江傳媒學院、安徽建筑工業學院、景德鎮陶瓷學院、湖北工業大學、云南師范大學、西安外國語學院等。然而，在2005年6月1日到6月5日在杭州舉辦的首屆中國國際動漫節上，國內影視動畫專業的學生拿得出手的成型作品少得可憐，優秀的作品數量也是“鳳毛麟角”。以影視動畫學生的作品數量與全國開辦的影視動畫專業數量相比，則極不協調。這一事例雖然不能代表影視專業教學的全部，但從一個側面說明現在學生創作能力之薄弱。正如曹廷華指出：“我們之所以有那么多的學生不適應傳媒的需要，一個原因是理念和意識的局限，另一個局限是實踐的大量缺乏和技能上的不能更新?！盵2]影視藝術專業教育的大眾化，必然會影響學生專業能力的提升水平，影視業不僅需要精通影視業務的通識性人才，同時也需要有實際創作能力的創造性人才，而我們的影視教學很難滿足這兩者（尤其是后者）。
（五）有成品，但缺“出口”
近五六年來，影視藝術專業和泛影視專業的生源火爆，不少高校不斷拓展擴張這類專業，正所謂多一個專業就多一個就業機會。但是，招生熱門的專業未必就有社會“搶手”和緊俏的就業崗位。在當今的社會里，可供影視藝術畢業生選擇的影視藝術工作領域還是比較多的。然而，每年有數以千計的影視和媒體專業學生畢業、離開學校走向社會，就業的形勢非常嚴峻。雖說影視藝術和影視媒體尚屬時展的朝陽產業、從業的專業需求量比較大，但是受目前我國企業體制屬性的制約及影視專業就業觀念的影響，影視藝術專業和泛影視專業的畢業生相對于工科、文科等專業的畢業生，其就業面還比較狹窄，就業問題顯得尤其突出。許多影視藝術和泛影視專業的畢業生漂浮于社會上、游離在各大電視臺與社會影視制作公司之間，也有的影視專業畢業生離開了心儀的影視傳媒改事其他的職業。影視藝術和傳媒專業的成品“出口”瓶頸，直接影響著影視教育與教學的可持續發展，這是影視教育者必須直面和思考的緊迫現實問題。
二建設思路
我國影視教育和影視專業教學發展所折射的上述問題，既有社會大背景的因素又有影視藝術教育本身的問題。對于影視教育者來講，如何在眾多的影視藝術專業的培養格局中探究影視藝術教育的規律，從教學改革入手創立影視藝術教學的特色，開創影視藝術教學的新格局，是我們責無旁貸的使命和首要探究的課題。創建影視藝術教學新模式，就是要建立一個影視特色鮮明、以特取勝的人才教學體系，圍繞特色著力夯實文學和影視理論與能力素質培養這一重要基石；開掘和探究知識與能力之間高效轉化的教學創新機制；拓展學、產、研三位一體的創新人才培養目標。
（一）突出特點、以特取勝
影視藝術專業屬于設備、經費投入需要量比較大的專業，而國內許多非影視藝術專業性的高等院校，均是在“窮國辦大教育”的狀況下開辦影視藝術專業的。因而，在有限投入的“?！鼻橄?，更應該強調和突出自身的教學特質與專業特色，有選擇地建設、有重點地突破，力求獨辟蹊徑，出奇制勝。要堅持把影視理論與能力素質培養作為影視教學模式創新的重要基石；要夯實這塊基石，就要突出特點、以特取勝，從教學實施的過程中把特色扎根在影視理論與能力素質培養的每一個環節中，從而使影視藝術教學體系獨樹一幟、獨步天下。創辦影視藝術專業，要兼容藝術院?！皩I影視技能技巧”的專業化和重點大學“影視理論人才教育”的學理化特征與優點，從各院校的實際出發，體現自身教學的特色和學校的個性，突出特色。只有堅持影視教學的共性和各院校自身影視教學個性的有機結合，才能培養出優秀的人才，才有可能建設成為區域一流的影視院校，爭取實現國內一流的發展目標。
（二）師資與學科齊頭并進
開掘和探究知識與能力之間的轉化機制，是影視教學模式創新的重要抓手。實施轉化的關鍵是要有強盛的師資和學科。當前各院校的影視藝術教育的發展正處在一個歷史性的“拐點”上，大多數院校都完成了量的積累、正從量變“拐”向質的提高階段。質的提高成為下一輪各影視院校教學競爭的核心。影視藝術的師資有四類，其中三類缺一不可：一類是將帥之才，是既能“文”又能“武”的學科帶頭人，這類人數量不多，但決定著教學與學科的發展水平和質量；另一類是“文”將才，是頭腦型的研究和策劃型學者，是影視前沿的理論與影視策劃的研究者，是培養學生影視文化學養和學理的骨干師資，是專業的中堅力量，是院系教學水平的基本保證；還有一類是“武”將才，是專業技能的教學骨干、完成教學能力轉化和影視作品創作的基本力量。在強化師資和學科隊伍建設的同時，還必須注意占領影視藝術專業雙語教學的“高地”，注意吸收日趨增多的“海歸”人才。這是下階段打造影視師資和學科特色及教學創新的新亮點，也是影視藝術教學接軌國際的本質體現。
（三）全面整合影視教學資源
拓展學、產、研三位一體的影視教學體系是影視藝術教學模式創新的最終落腳點。要實現學、產、研的一體化，必須全方位地整合影視專業、師資結構、課程結構、知識內容、理論教學、實踐教學與生產教學等資源內容，必須優化發揮教學資源的整合作用，有效引發教師的積極性與學生創作的能動性，從而把教的理論和學的知識與技能轉化為實際影像產品。
探究影視藝術教育的規律、建構影視藝術教學的模式、創建影視藝術教學特色，不僅體現在對影視藝術教育本質屬性的理想理論創新認識上，更要扎根在影視藝術教學目標的實踐過程中。影視藝術教學目標的創新，就在于造就和培，養創一個又一個、一批又一批、一屆又一屆具有廣博文化素質與影視創作能力、具有創新與創業精神和實踐與競爭能力、體現影視與傳媒特色及能力突出的高級應用型專業人才。
【參考文獻】
影視傳媒藝術專業范文6
（一）影視傳媒形態結構的變革
新媒體的出現使影視傳媒業的媒介形態與結構發生轉變，傳統的影視傳媒業丟失了主導地位，使得影視傳媒業生態發生了顛覆性變化。報紙、廣播和電視這三大傳統媒介在新媒體的沖擊下，都進入到了媒體融合的轉型期，這樣就讓不同媒介載體的分界線越來越模糊，最后通過媒介融合形成了一個集合體。全媒體時代不同于傳統媒體時代以“內容為中心”的觀點，它是依據受眾群體不斷變化的新需求和不同媒介的傳播規律，通過運用各種媒介表現形式的一種傳播方式，主張“用戶為中心”的觀點。全媒體時代的到來，單向的內容推送已經不能滿足用戶的需求，信息爆炸使用戶對于媒介源有了更大的挑選余地，影視傳媒企業在發展過程理念中必須做到以“用戶為中心”，才能更好地立足于未來的市場。
（二）影視傳媒產品制作和傳播方式的變革
傳統影視傳媒業在信息數字化的環境中，正與網絡等新媒介相互融合，傳播模式正從單向轉向互動，傳播主動權向受眾轉移，從而形成了資源共享的供應中心，延長了傳播內容產品的價值鏈。受眾角色也已從單方面的接受信息演變成了擁有充分的互動和自由，可以輕易地參與文本生產和意見評論。如大多數報紙網站都已經建立互聯網門戶網站，并延伸到了手機端的app軟件和微信公眾號；電視頻道或者欄目紛紛與網絡、移動通訊運營商合作，開通了互動空問、視頻點播，乃至策劃大型活動以吸引年輕受眾等。媒介融合拉近了內容與媒介之間的關系，使得傳媒產品在傳播中的類型更加多樣化、人性化。
（三）影視傳媒市場競爭基礎的變革
隨著全媒體時代的變革，傳統的影視傳媒業不斷遭受沖擊，但這也是時代給予的新契機，從側面推動了影視傳媒市場競爭結構、競爭權利的轉換。新興媒體應充分把握機遇，正視對傳統影視傳媒業帶來嚴重危機。原來產業之間的邊界和特性都將進行重組，企業之間、企業與消費者之間的關系都在發生變化，市場競爭規則也在隨之變化。新媒體最顯著的特征是“免費”，大量免費資源的出現對于傳統傳媒產業鏈是最大的沖擊。傳統影視傳媒企業在提高服務質量的同時還需要進行價格調控，這使得產品經營和盈利方式都將面臨著嚴峻挑戰。這樣在全媒體時代影響下，新媒體就弱化了傳媒產業中的自然壟斷屬性，使得市場競爭也從資源的壟斷轉向共享。
（四）影視傳媒產業創意思維的變革
全媒體的信息化發展十分迅速，為了迎合市場需求和受眾口味，影視傳媒產業中創意思維的重要性愈發凸顯。發展創意思維也是影視傳媒產業的重要變革方向，其中傳播內容的創意包裝、傳播產品的推廣、品牌構建等正向著獨創性、多樣化和個性化的方向演變。影視傳媒產業在媒介融合下將在用戶體驗創新、互動創新、運營創新和內容創新上帶來新的產業發展特征，使得單向傳輸向雙向互動轉變，產品運營從單線銷售向綜合的互動內容運營轉變，產業話語權將從內容創新主題向服務主體轉移，整個影視傳媒產業正改變滯后的產業鏈和游戲規則。
二、國內影視傳媒類碩士生培養的傳統模式
（一）傳統培養類型
從整體上看，國內影視傳媒類研究生培養側重于學術型人才，在課程和學位論文上都注重理論研究，缺乏實務訓練。影視傳媒類專業在專業碩士學位中設有新聞傳播碩士和藝術碩士，但收效甚微。影視傳媒類研究生培養類型階段分MA和MFA兩個方向，普通碩士（MA）主要學習和研究電影理論知識；另一種為藝術專業碩士（MFA）專業的多為電影制作，此類人才主要從事電影制作要、寫作、導演和后期工作。大多數高校把培養重心都放在了理論學習方面，而忽視了影視實務方面技能，從而造成了一種“閉門造車”現象的出現。
（二）傳統培養方案
當前我國高校碩士研究生的培養方案是由高校相關部門與導師溝通協商共同制定的，學制一般為兩到三年，主要分為課程學習和學位論文兩個階段。在課程學習上實行學分制，分為學位公共課、學位基礎課、學位專業課、選修課以及必修環節等。學位論文包括開題報告、論文評閱、論文答辯等環節，這些必須在導師指導下由碩士生本人獨立完成，研究生階段畢業一般以是否通過論文答辯決定。國內一般綜合類高校在影視傳媒專業的培養上都把重心放在了理論學習上，通常都以完成學術論文為畢業要求，在整個研究生學習中很少有拍片實踐課程，也不會以拍畢業成片作為畢業要求?？蚣苁降拇T士培養方案并沒有對學生本科的學習起到一個很好的承接作用，其不能滿足影視傳媒行業對專業影視人才的培養要求，這種目標定位的不準確直接導致影視類碩士教育在理論類和專業實踐型研究生培養方面比例失衡。影視行業中技術和理念更新的速度日新月異，若無法根據時代需求及時調整教學就會導致教學內容過時陳舊，使得學生畢業后無法適應當今的就業形勢。
三、影視傳媒類碩士生培養模式轉型的傳承與創新
（一）完善課程體系結構
全媒體時代對人才的需求偏向多元化和復合型，專業型院校可因地制宜，建設有地方特色的課程，以吸引學生，或據自身多民族文化的特點，逐步在課程建設上注重多元化、國際化等特點。我國的影視傳媒在學科建設上應該有更加豐富的本土課程特色，將歷史資源與現代學科理論相結合，以培養學生審視世界的能力。研究生的課程設置和教學要求，要注意與本科生課程之間有所區分和銜接，注重理論和實踐相結合，培養學生的學習能力。
（二）專業型影視傳媒人才向復合型全能轉型
影視傳媒類專業是應用性很強的專業，我們應該按照“基礎平臺+專業方向”的模式設計課程體系?；A課程包括新聞學的基本知識、基本理論以及與影視傳媒人才知識結構相關的人文、社會科學類課程。在課程設置中，要相應壓縮專業課程的比例，增加素質課程的比例。同時，要將學生面向的職業崗位能力結構進行分解，通過相應的課程板塊教學予以實現，使學生的所學與社會需求掛鉤。教學重點必須落實到教學生怎么動手、如何操作、教給學生分析問題和解決問題的方法上，在傳授知識的過程中，培養學生的能力。就影視傳播專業實踐性教學而言，是要注意培養學生制作影視節目的基本能力。通過課堂理論教學與課下實踐的結合，使學生從電視制作的整體架構上了解電視節目的生成過程，以及在制作的各個環節中需要使用到的設備和基本使用方法。
（三）師資隊伍從單一型向一專多能型轉型
國內多數高校對全媒體教育缺乏教學經驗。為了解決普遍存在的師資匱乏問題，一方面，我們可以優化學校的人力資源，將影視傳媒專業教師與其他學科教師資源重組；另一方面，鼓勵教師參與媒體實踐，通過跨媒體的采寫編評等技能培訓方式提升教師的業務技能；同時，還可以引進媒體資深人員走進課堂教學，構建業界與學界的長效互動機制。學院應加強與世界各國電影院校、著名電影制作公司、國際間著名電影、電視公司、學術研究機構、科研機構的聯系，開展多種雙邊合作和交流。
（四）明確學術型與專業型人才培養
