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視覺傳達藝術專業范文1
1、“匠”與“師”的對比，后勁更足
針對視覺傳達設計專業來說，?？圃盒Ｗ⒅貙嵺`型、應用型人才培養，這就是我們通常意義的“匠”。我們以“廣告設計師”、“品牌設計師”作為本科生的培養目標，當然“師”的概念不是空談，為此在培養方案的編寫上，需要特別注重思維的訓練。比如，在實踐性教學環節中，結合市場在前期投標所要求的創意，在新的教學計劃中，增開了專項創意訓練模塊，致力培養學生在方案前期的快速思維表達能力，著眼于視覺傳達設計的創作思維和方法的基礎研究。通過學習該模塊，豐富學生的創造思維以及創新意識，同時培養學生如何將發散思維統一在系統化應用實際設計中，為后續課程及專業設計提供全方位的思維訓練及設計方法。實際上，概念設計課題的研究最現實的意義是目前在設計界出現的“工匠型”設計人員的有效解決途徑。盲目抄襲和模仿的形式化設計，是當今浮燥畢業生的一種普遍問題。
2、視覺傳達專業課程優化提前導入
重視圍繞專業發展的需要來設置專業基礎課程。在專業課程初級和高級階段都注重對課程與設計市場的連接，特色課程需要聘請業界資深人士為客座教授進行講座形式的實踐型教學，同時啟發學生主導去進行社會實踐，關注周邊情感事件，樹立起社會責任感和對行業的發展判斷及批評能力，盡可能走向時代和行業發展的前沿。課程設置強調基礎專業知識的牢和創新型專業知識的意，課程結構相互承接，呼應、影響，使每一門課程在學生的知識結構鏈中產生作用，并促進學生的自學能力，掌握學習方法，提升學習境界。在大學一年級分為兩個專業設計方向（廣告，品牌），專業方向與學生的興趣點一致，從入學即決定其發展方向，使基礎階段的學習更好地與專業關聯，有目的性的編排基礎課程，否則課程的設置缺少特點，訓練的指向性不明確，使基礎課程變得空泛無力。
3、專業核心課程結構優化、與市場實際逐步接軌
將部分課程細化，在行業發展日趨成熟，設計市場競爭更加激烈的今天，粗線條的課程結構已不適應今天的設計教學，更專業成為當今設計教學特點。主要的做法是將原主干課的綜合課程分解，增加教學深度，加強單元案例練習，同時配合學生不同的學習階段，增加專業理論課程，使學生具有更好的專業后勁。在規范基本教學目標的前提下保證教師的個人教學特點，針對學生的學習狀態及時調整課程，注重每個學生的不同素質與特點，注意保證學生的學習熱情與自信心，老師之間應相互交流教學計劃與并了解課程的具體內容，教案與課件互相交換傳閱，必要時進行集體討論，形成整體的基礎構架。傳統的各專業課程分開單獨教學的教學方式，往往會造成教學資源的浪費，也不利于學生的培養，因此，在新的設計基礎教學體系模式中，將相關課程進行整合，形成課程群，教師則相應的形成課程教學組，教學組為全院各專業相關的課程提供教學服務。
4、視覺傳達設計實踐教學的新思路
實踐教學貫穿全課程教學。根據實踐教學大綱和教學進程，確定在校外實訓實習的為戶外寫生、藝術考察、項目實訓畢業實習等，在校內藝術設計實驗中心及設計工作訓練的項目為項目實訓、畢業設計與展覽等，各種實踐教學內容形成系列，全面培養學生設計實踐能力。通過校內實訓基地和校外實訓基地的建設多元化地完善藝術設計專業的教學條件。造型藝術重在個性靈感，個人的天分尤其重要，設計藝術相對更具有可操作性的理性成分，注重設計教學的理性特征，在教學組織，課程要求，設置上采取先緊后松的模式，首先必須規范行為方式，養成嚴謹的學習態度，強調扎實功底上的自由個性發揮。
5、設計基礎教學
基礎教學課程的設計是關鍵起的一環，必須做到嚴格而科學，充分調動與挖掘學生的潛質，為專業學習作好充分的輔墊，視覺傳達設計教學是個系統，從二維到三維，從創意到實際思維再到視覺設計，基礎理論與設計哲學，在基礎學習階段鼓勵學生自我學習，形成一個大基礎與開放的知識結構。設計基礎教學應與設計基礎理論互動。在目前這種大規模的藝術設計教育格局下，藝術理論有著重要的意義。使我們的學生成為一個有較全面的藝術修養和有品味的人，即算是學生今后不從事具體的設計藝術實踐，也使其受益終身，更深一層，當代設計藝術與現代藝術密切相關，基礎教學中的許多內容都來源于藝術探索的成果，與美術史設計史等產生必然的聯系，這種相互關聯的學習，能夠促進學生理解能力和認識的深度，進而促進學養的積累與基礎的進步，達到理想的學習效果，另外，設計批評能夠促進學生的審美判斷的形成，培養良好的審美趣味。
視覺傳達藝術專業范文2
【關鍵詞】區域文化 視覺傳達設計 教學 創新 應用
一、引言
我國創意文化產業的飛速發展，給藝術設計領域帶來了前所未有的機遇和挑戰，體現區域文化特色的設計理念已成為衡量設計師自身素養和設計水準的新標準。藝術設計教育體系也順應時展需要，與時俱進地開始同步跟進和調整教學改革的探索。由中國美術學院提出的具有中國特色的“東方設計學”學科體系構建及相關專業的教學改革勢在必行。
視覺傳達設計是通過視覺媒介表現并傳達給觀眾的設計。它在我國起步較晚，但是發展速度卻很迅速。隨著新形勢的發展，傳統的視覺傳達設計專業教學已經不能滿足當下的市場需求，需要結合“東方設計學”學科體系的構建，及時研究和調整相關的專業建設和發展方向，將區域文化特色與專業課程教學相結合，進一步明確新時期視覺傳達設計專業的培養目標、完善相關課程體系建設和教學模式探索，為社會培養符合時代需求的應用技術型視覺傳達設計專業創新人才。
二、區域文化與視覺傳達設計專業課程教學相互融合發展的作用
當代藝術設計正朝著繁榮多元的方向發展，專業間的交叉、整合將成為未來的主題。中國設計的前進方向也將在融合世界優秀文化藝術的基礎上把中華民族的傳統文化發揚光大。“民族的就是世界的”，探索“中國特色”的設計道路，展現“東方設計學”風貌，是中國現代設計人的職責所在。充分發揮地區文化優勢，將其融入視覺傳達設計專業的課程教學之中，通過本土文化與視覺傳達設計專業課程教學的有機結合，能使其具有深厚文化底蘊、璀璨多姿的區域文化特色在藝術設計領域得到更好的傳承與發展。
（一）視覺傳達設計專業課程教學與區域文化特色相結合的研究，是弘揚民族傳統文化，實現藝術設計教育創新發展的有效途徑
中華文明上下五千年，內蘊豐厚，形態多樣，是我們在進行藝術設計創作時取之不盡、用之不竭的豐富寶藏。在研究國內外先進藝術設計專業教學理論的基礎上，充分發揮地區文化優勢，將其融入視覺傳達設計專業的課程教學之中，從人才培養目標、課程設置等方面來進行區域文化與視覺傳達設計專業課程教學相結合的理論研究。在探索應用技術型視覺傳達設計專業辦學特色的基礎上，讓區域文化特色在視覺傳達設計領域得到更好的傳承和應用，是傳承民族傳統文化，探索構建“東方設計學”學科教學體系創新發展的有效途徑。
（二）區域文化特色應用于視覺傳達設計專業課程教學，豐富了視覺傳達設計專業課程與區域文化特色相結合的教學理論研究成果
根據區域特色在原有視覺傳達設計專業的教學體系基礎上進行合理的結構調整，加強課程設置結構的綜合性、彈性以及多樣性。在專業人才培養目標上突出區域文化特色，做好專業建設規劃工作，與本地區其他院校藝術設計專業形成互補發展，減少在專業建設中的重復設置，注重品牌專業和特色專業建設規劃、交叉專業建設發展的應用技術型視覺傳達設計專業的課程體系和人才培養方案。研究如何適時將區域文化特色元素引入教學內容之中，探索區域文化特色與視覺傳達設計專業課程教學的有機融合，給學生更多的利于發揮個性特點的空間，培養特色鮮明的應用技術型視覺傳達設計專業人才，構建獨具特色的視覺傳達設計專業品牌，能有效豐富視覺傳達設計專業課程與區域文化特色相結合的教學理論研究成果。
（三）區域文化特色與視覺傳達設計專業課程教學融合發展，是提高師生綜合素養的有效手段
區域文化伴隨著民俗民風而發展和完善，是在特定的歷史文化、生存環境和民族、民俗等諸多因素基礎上所形成。把本土文化特色的相關內容融入視覺傳達設計的教學之中，建設科研和教學水平較高、結構合理、適應專業發展要求，具有實施素質教育活動能力的創新型師資隊伍，提高視覺傳達設計專業師資建設，將研究經驗和探索經驗在教學過程中積極實施，并通過與區域相關特色企業的接洽，加快科研成果向行業產出轉化等方面都有良好的推進作用。
藝術設計教育強調培養學生的設計實踐能力，在專業課程教學過程中進一步融入區域特色文化，讓學生在課程學習階段豐富對本土文化的了解，在幫助學生豐富和提升設計思維和實際動手能力的同時，有利于學生思想品德的塑造，為全面提升學生的審美觀念和創新意識，傳承和宣傳區域文化打下堅實基礎。
三、教學應用實例分析
創新視覺傳達設計專業理論教學方法，將區域文化特色融入培養應用技術型視覺傳達設計專業人才過程之中。根據視覺傳達設計專業教學特點來研究具有區域文化特色的創新型視覺傳達設計專業課程教學方法和教學模式，為地方創意文化產業發展培養適應市場需要的優秀應用技術型設計專門人才。結合視覺傳達設計專業學生的學習特點，深入了解區域文化特色，提煉出適合進行視覺傳達設計課程教學的元素，并將其融合在教學內容和設計實踐之中，探尋培養具有區域特色的應用技術型視覺傳達設計專業人才的創新和應用的有效途徑，一直是筆者所研究和關注的教學改革探索方向，也在教學實踐過程中進行了一些嘗試。
現以筆者所在的桂林航天工業學院視覺傳達設計專業中的一門專業課程《包裝設計》為例，對桂林區域文化特色在課程教學中的兩個應用實例進行分析探討。桂林位處廣西壯族自治區東北部的民族融合區域，是世界著名的風景旅游城市，也是全國首批24座歷史文化名城，有著獨特的區域文化特色。根據這一特色及相應的市場發展需求，在《包裝設計》課程的教學過程中，將重點放在與桂林旅游相關的產品包裝設計上，切實為推進“桂林國際旅游勝地建設”，為桂林地方創意文化產業發展培養適應市場需要的優秀應用技術型設計人才的視覺傳達設計專業教學改革進行探索實踐。
（一）竹制材料旅游工藝品或紀念品包裝設計
桂林地區屬于亞熱帶季風氣候，常年濕潤，雨水充足，氣候宜人的環境下竹子生長茂盛。竹子質地可塑性強，易于雕刻，使得竹材料在桂林旅游工藝品和紀念品中得到大量的使用。根據這一特色，在進行《包裝設計》課程的教學過程中可以將竹制材料的桂林旅游工藝品或紀念品的包裝設計作為課程作業的具體設計對象，引導學生們在對桂林的本土文化特色進行充分調研和分析的基礎上選取一定的對象進行相關主題的設計實踐。
設計效果展示在一次《包裝設計》課的授課過程中，引導學生們對桂林區域文化進行充分調研，有意識地讓他們注意到由于桂林地區歷史文化悠久，大量文人墨客的聚集，使得桂林地區飲茶和飲酒盛行，而竹制器具正是桂林當地常被使用的盛茶、盛酒用具，也是作為饋贈和旅游紀念的不錯選擇之一。進而以竹制茶具、酒具作為設計素材，讓學生在前期調研的基礎上再結合桂林特色文化做更深層次的了解，提煉出可供拓展的元素來進行竹制茶具或酒具的包裝設計實踐。如圖1和圖2的包裝設計作品――“竹韻”茶具系列包裝設計，是為一套竹制茶具所設計的包裝，包括有茶壺、茶杯、茶匙等竹制茶具的內外包裝。設計者從竹制產品的原生態這一特色出發，選用了桂林當地的土麻布作為包裝的主要材料，以純手工進行縫制和制作。桂林土麻布可以選擇的顏色相對單一，所以設計者加以南印花布作為點綴，并將這一套茶具包裝的外包裝盒蓋參考我國的傳統服飾“唐裝”的形式做了一定的設計處理。
（二）特色食品包裝設計
桂花是桂林市的市花，有一種說法是桂林因“桂樹成林”而得名。在桂林的大街小巷都可以看見很多的桂花樹。秋天走在街道上，一陣一陣的桂花香味撲鼻而來，也為桂林增添了一道獨有的風景。桂花茶、桂花糕、桂花酒等由桂花所制成的各種食品健康味美，也和“桂林三寶”一樣是受到旅游者們歡迎和喜愛的食品。這些食品的包裝設計也是融合桂林區域特色進行包裝設計課程教學實踐的一個良好的切入點?！肮稹笔称钒b設計（D3）就是學生根據桂林區域特色所設計的一套桂花食品系列的包裝設計。設計者從桂花食品的選料天然和桂林爭創綠色環保旅游城市這兩個立足點出發，選用清新而充滿生機的綠色作為整體包裝設計的基調，并將桂林傳統南糖包裝所常用的牛皮紙、麻繩運用于包裝之中，設計出來的“桂”食品禮盒包裝桂林地方特色濃郁。
山水文化、藩王文化、史前人類文化、古運河文化、抗戰文化、民族民俗文化等，桂林地區還有很多區域特色文化可以在視覺傳達設計專業課程的教學中進行創新應用。如何更好地將桂林區域特色文化與視覺傳達設計專業課程教學相結合，引導學生們根據自己的理解將區域特色文化應用到設計實踐之中，對區域文化的理解從感性認識上升到理性認識，并從實踐中去領略這些傳統文化的博大精深，是培養應用技術型視覺傳達設計專業人才，適應地方創意文化產業發展需要的“東方設計學”學科體系構建及相關專業教學改革在桂林地區的一種探索。
四、結語
區域特色文化內容豐富，是我們華夏兒女所共同擁有的珍貴文化財富。區域文化在視覺傳達設計專業課程教學中的創新應用研究，在傳承和創新區域特色文化的同時，為不同區域院校具體的視覺傳達設計專業課程教學改革提供了豐富的可供利用元素和引導學生發揮創意的拓展空間。將區域特色文化合理應用于視覺傳達設計實踐和專業課程的教學過程，與時俱進地契合了地方創意文化產業發展的需要，為藝術設計及其相關產業的發展提供急需的走在行業尖端的應用技術型創新人才，也是“東方設計學”學科體系構建及相關專業教學改革的重要方向之一。
【參考文獻】
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視覺傳達藝術專業范文3
關鍵詞：信息時代 視覺傳達設計 人才培養模式
進入21世紀以來，由于社會的高度發展，我們逐漸步入非物質社會，即所謂的信息時代，一切將以信息為王，這對于相關的設計學科也產生了深刻的影響。21世紀是信息設計的時代，同時也將是藝術設計創新的時代。之前視覺傳達設計主要以印刷業為基礎靜態圖像的信息傳達，而由于信息時代的影響，視覺傳達將會更加注重動態性，交互性和虛擬性，與此同時，又誕生了交互設計、新媒體藝術等新興的視覺傳達設計方向。
現階段視覺傳達設計教育顯然已不能滿足社會發展的需要，因此必須擁有一套新式的人才的培養模式才能適應社會新的人才需求，促進專業的良性發展。通過教育部出版的本科專業目錄我們可以看到視覺傳達設計教育課程仍然主要以廣告設計、企業形象設計、包裝設計、書籍裝幀設計等為主干學科，與信息社會發展相適應的數字媒體等學科及其缺乏。為了尋找出新式的人才培養模式我們還是從現階段視覺傳達設計所存在的問題入手。
一、人才培養現狀主要存在以下問題：
1.學科觀念落后。目前許多國內的院校的視覺傳達設計專業仍然延續傳統裝潢設計、裝飾類學科的學科觀念，專業主流仍然偏向平面化，沒有發展與時代并行的影視、動畫、網頁等相關的課程。
2.學科體系不完善。雖然一部分院校的視覺傳達設計專業將數字化藝術納入到自己的學科體系當中，但是卻沒有很好的與其他設計類課程很好地融合與接軌，更沒有利用自身學校的優勢資源和專業特長來構建自我特色的創新數字課程。
3.對于專業具體需求認識不足，目標不明確。信息技術的發展對于傳統行業造成沖擊，改進了傳統的生產方式。傳統的印刷行業也逐漸轉向電子出版業，但是高校的課程仍然以傳統書籍設計和書籍排版軟件為主，很明顯沒有了解專業的最新需求，在社會需求出現新的變化之前，就很難培養出能夠適應新需求的學生。
早在1998年教育部召開的第一次全國普通高等學校教學工作會議上，教育部副部長周遠清就提出人才培養模式實際上就是人才培養的目標以及實現這些培養目標的方法和手段。因此本文將主要從這兩個方面詳細闡述信息時代的視覺傳達設計教育的新式人才培養模式。
二、新式人才培養模式的目標：
1.依據學院與學校的特色，適應大環境下的教育體制改革和教育觀念改善，逐步形成具有自身特色的新型專業，建立新的學科特色。
信息時代的視覺傳達將側重于娛樂游戲產業和新媒體藝術等人才的培養，因此人才的培養既要滿足廣告、書籍、包裝等傳統行業的需求，又要滿足信息時代視覺傳達設計對于數字化新媒體設計的新需求。
2.培養專業基礎扎實，德才兼修的綜合性創新人才。
視覺傳達設計專業的人才不僅能夠適應信息時代的新要求，努力學習新的知識，還應注重培養思維方法、思想道德、人文修養等方面的基本素質，這對于個人的可持續發展是大有裨益的。
3.注重學科的交叉應用，培養復合型人才。
當今社會的明顯特征就是學科交叉，知識融會，跨界交流，這就決定了每個人要注重培養自己的綜合素質，既要在本專業的學科領域有所突破，還要努力將邊緣學科、相近學科的知識巧妙為本專業所用，達到融合創新，為本專業開拓新的領域。
新型的人才培養模式不僅需要正確的人才培養目標，更需要實現這些目標的具體方法，以及具體的操作步驟。信息時代的視覺傳達設計教育更需要的是新型的課程體系和創新的數字化課程以及創新的思維方式。
三、新式人才培養模式的方法
1.首先應當以傳統課程為基礎，逐步增加數字類藝術課程，拓展信息化相關的選修課程，完成課程體系，為人才培養模式建立夯實的基礎。
例如可在原來廣告設計中增加互聯網廣告和影視廣告等與新媒體息息相關的新型課程，與此同時由于虛擬現實和立體光影秀等新興網絡技術的發展，可增加Maya和3dsmax等三維軟件課程，使視覺傳達設計學生能夠體驗和了解三維空間的虛擬現實現象。
UI設計師是信息設計浪潮誕生出的一個新興方向，主要從事軟件的人機交互和界面設計，由于信息時代互聯網的高速發展，UI設計師的需求一直呈上升趨勢。而UI設計師最主要的來源應當是視覺傳達設計專業，而因為國內很多院校沒開設相關的課程，而使眾多視覺傳達設計專業的學生難以勝任其工作。因此視覺傳達設計課程應當緊跟信息社會發展的潮流，建立于之相適應的新型課程體系。
2.注重產學研的結合也是視覺傳達設計課程變革的重要方面。
因此學校的教育不僅要有學術性，更要注重學生的實踐性環節，通過專業的具體實踐和項目實施來提高學生實際動手能力，實踐理論研究與實踐能力的綜合發展。這就要求我們學校建立能夠與企業等密切合作的運行機制，使企業或公司能夠承擔學生的校外實習、實訓的基地，再根據學生的良性反饋來及時調整相關的課程內容，從而實現學有所用，學有所得。
3注重不斷創新，形成創新的人才成長環境。創新思維的培養是建立新式人才培養模式的關鍵所在。
這就要求學校不僅要注重對于技法的傳授，還要注重對于學生思維地培養與訓練。課堂上定要注重留給學生思考與探索的時間，注意將學生往課外方向進行引導，留下問題，使學生能夠自己探索，自行解決。信息時代的視覺傳達設計專業需要將傳統的思維技巧與方法巧妙運用到互聯網時代，與新興的技術相結合，才能適應新的社會發展需要。
4.注重相近學科的聯系與融合。
應當根據本學院的學科優勢，提取其他設計類課程的長處，嫁接于視覺傳達設計類的課程當中。例如動畫專業的許多優秀課程如“影視合成”、“攝影技術”等都可作為視覺傳達設計專業的重要選修課程，形成以本專業的必須課程為核心，且擁有多層次的縱向教育體系。
信息時代的培養模式仍然以過去視覺傳達設計專業的設計教育模式為基礎，在此基礎上進行改革與完善，新的培養模式需要在教學實踐中不斷改善和推廣，不斷更新，不斷去適應新社會發展需求。
參考文獻：
[1]奚傳績.設計藝術經典論著選讀[M].南京：東南大學出版社，2011.
視覺傳達藝術專業范文4
視覺營銷理論通常是高校市場營銷專業或其它文科類專業開設的課程之一，而藝術設計學科對于這門理論則鮮有開設。視覺營銷作為一種有效的營銷手段早期常被運用于服飾行業終端賣場，而現在則越來越被其他行業所重視，并將其作為一種很重要促銷手段運用在品牌的終端賣場。這種營銷方式主要是通過對商品的陳列與展示并配合銷售終端的品牌廣告促銷活動，在視覺上對目標銷售群體形成吸引力，并實現互動與交流，以傳達商品的相關信息和品牌形象，最終達到促銷的目的。在如今的激烈市場的競爭中，視覺營銷逐漸成為品牌推廣最重要的手段之一，而視覺營銷涉及到的相關內容正是藝術設計專業研究的領域，下面我們將分析視覺營銷與藝術設計各專業之間的聯系，以闡述這門理論的開設在藝術設計教育中的必要性。
二、視覺營銷理論與藝術設計
在20世紀90年代末期，兩位美國的識別管理學專家西蒙森和施密特在對品牌塑造與識別進行新的研究時侯，提出了對于企業如何利用視覺傳達設計創造市場競爭優勢的指導性理論。他們提出消費群體的某些知覺是直接的，而其他知覺則會受到認知支配，企業或品牌的感官體驗式營銷手段能夠為商品品牌的識別與推廣起到重要的作用。并指出了這種效果產生于三個完全不同的方向，即商品造型設計、品牌的傳播和展示空間設計。這一理論科學地表述了視覺形象設計對于創造優勢品牌所起到的作用。因而，這些研究成果對發展視覺營銷理論奠定了堅實的基礎。而西蒙森和施密特兩位學者所研究的品牌形象塑造和視覺識別的新方法，對于研究視覺營銷提供了一個完整的理論框架。
視覺營銷手段是在市場營銷理論和消費心理學的基礎之上，將視覺傳達設計原理運用于終端促銷廣告設計、企業形象設計、商品包裝設計、產品造型設計、和賣場展示空間設計領域，以此對目標消費者形成視覺上的吸引力，在心理層面產生購買欲，進而達到商家銷售商品的目的。營銷學和消費心理學是其理論上的基礎，視覺傳達設計則它的核心內容。由此可見，藝術設計領域的幾個重要專業方向如：視覺傳達設計、工業產品造型設計、環境藝術設計等都是視覺營銷的實現方式，是視覺營銷手段的核心層面的內容。因此，營銷學中的視覺營銷理論與藝術設計的關系是密不可分的。
三、結語
視覺傳達藝術專業范文5
一、以明確的培養方向形成專業特色
本專業培養具有誠信敬業素質、創新創業意識，有扎實的視覺傳達設計基礎理論知識；掌握企業與市場的基本運作知識，具備較強的平面設計、新媒體設計、品牌形象設計與制作能力，以適應互聯網時代需求，適應藝術設計與其他學科、專業融合發展趨勢的高素質應用型專業人才；視覺傳達設計是以二維、三維空間的圖文信息傳達為主要研究方向，人才培養既要滿足書籍、廣告、包裝、品牌形象等傳統產業的市場需求，同時又要滿足當下數字多媒體時代對視覺傳達設計的新需求。
二、以高素質、復合型、應用型人才為培養重點
針對當前社會對視覺傳達專業人才的需求規格，促進多學科交叉與融合，擴大應用型、復合型、技能型人才培養規模。視覺傳達設計專業拓展了自然學科與人文學科、社會生活與經濟生活、藝術與技術等高度交叉與融合的學科，培養出具有多維知識結構、綜合交叉應用才能，能夠適應藝術設計與其他學科，專業融合發展趨勢的高素質應用型專業人才是視覺傳達設計專業人才培養的重點。視覺傳達設計專業的人才培養不僅僅是使學生掌握本專業技術領域的知識與技能，更要注重綜合能力、人文素質和自我發展等方面的培養，實現高素質、應用型專業人才的培養目標。
三、適應時代要求，完善課程體系建設
在新的人才培養方案中，形成以必修課程為核心，構建多層次、交叉性的選修課程體系，培養高素質、應用型、可持續發展的較為完善的課程群建設。在普遍執行的以“廣告設計”“標志設計”“包裝設計”“企業形象設計”“書籍設計”為主干專業課程基礎上，適時增加具有融合性、交叉性的課程，以擴展主干專業課程群的結構體系。如在廣告設計課程群中，我們適時增加了“網絡廣告設計”課程，以滿足網絡信息時代對廣告設計人才的更高需求。針對視覺傳達設計課程群，增加了“信息可視化設計、環境視覺設計、公共藝術媒介、交互設計”等課程，以滿足動態視覺傳達行業對人才的需求。在影視編輯方面增加了“數字圖像處理”、“動漫設計”、“影視編輯”以提高視覺傳達設計專業學生在多維立體空間及動態影視的制作與表現技能。
四、深入社會，與企業合作
走出課堂，打破傳統封閉式課堂教學模式，可根據教學內容的具體要求，讓學生走出校門，深入社會，對設計開發項目的各個環節進行具體調研與實踐，在實踐中掌握設計項目的第一手資料。目前如何形成本專業特色，視覺傳達設計專業改革創新，專業課題選擇要得到充分重視，可以借鑒上海德稻教學模式，借鑒工作室的教學模式，學中做，做中學，課題存在于教學中的形式可以是真實的設計項目，或者是非實際的項目練習，藝術設計課程教學過程中的主導核心就是課題。課題內容的選擇關乎到設計教學的最終成果，同時也體現出的是教師的教學能力水平與責任心，教師備課的主要內容就是有效做出課題選擇，指導教學。課題選擇時需要注意的關鍵內容：
1.不能脫離教學大綱按照教學大綱中的要求擬定課題選擇范圍，課題中涵蓋的內容與完成難易程度要符合本學期教學計劃范圍要求，為保證課題選擇的時效性，專業負責人要參與課題選擇并審核其中教學內容。
2.藝術設計評價標準課題中不可缺少的部分是對藝術設計成果的評價標準，學生可以依照明確的標準制定設計目標，進而確定設計努力方向，對學生的創作過程來說是非常直觀有效的。藝術設計評價標準的建立要符合設計的本質內涵與基本精神，對學生設計的作品進行全方位、認真明確的考核。
3.目的性、可行性、趣味性課題設計在明確教學目的的基礎上，要具有一定的趣味性、可行性與可操作性，首先課題目的要明確需要解決的那些項目問題，能夠有效分辨問題處于形態與材料、語義、功能等哪幾個教學計劃方面，其次是課題選擇中設計的項目聯系要與實際生活接軌，或者應用實際生活中未解決的問題，保證學生學習的趣味性，同時為課題的可行性提高效率保障。
4.創新性、時代性響應新形勢下新課程對教育改革的要求，藝術專業課題設計要具有創新性、時代性。課題選擇要依據當下時代的審美標準做創新與變革。課題設計的目的就是解決當下生活中急待解決的問題，例如關注環保、關注老年人、殘疾人等等都是有待開發的藝術設計課題。作為一名藝術設計專業教師應該時刻關注生活，以敏銳的眼光覺察到社會形態的變化，善于發現生活中急待解決的現實問題，不要一味將教科書中的參考設計內容照搬給學生。在具體的改革思路上要充分重視設計的實用性，尤其是在專業課程的設置方面，把課堂教育與設計實踐有機的結合起來，把專業知識進行應用推廣，進而達到實用性的目的。在實用性的原則基礎上盡量能夠和行業的發展相結合，通過實踐這一重要的環節讓學生充分了解視覺設計和技術工藝的專業知識。
五、結束語
視覺傳達藝術專業范文6
關鍵詞：視覺傳達；設計人才；創新能力；培養
隨著信息數字化的迅速發展，人們越來越多的通過動態的、交互性的方式來傳播圖文信息，各種創新性的信息傳播理念、技術和手段正不斷日新月異，而在傳統信息傳播背景下建立起來的高校設計專業還沒有跟上社會發展的步伐，其培養出來的設計人才難以適應社會信息傳播的需要，因此也成為高校急需解決的問題。
一、當前高校對視覺傳達設計人才的培養現狀及存在的問題
我國當前高校對人才的培養主要依賴學科和專業體系，不同專業之間根據一定的知識體系劃分為不同的院系，形成相對獨立的管理體系和教學單位，不同的院系和專業之間的學科合作和學術交流較少[1]。通常情況下，大多數高校只有服裝設計、產品設計、影視動畫或視覺傳達等專業才會開設藝術設計的課程，很少開設數字媒體技術課程；反過來，大多數工學領域專業則主要開設數字媒體技術課程，很少開設藝術設計課程，這樣一來，無論是藝術設計的學生，還是數字媒體專業的學生，其專業訓練基本上都是單學科性質的，學生的視域狹隘，由于學科之間知識聯系被割裂，因此也就常常缺乏創造性。隨著高校教學改革的深入發展，有些高校也對藝術設計人才的培養模式開展了積極的探索，如有的高校將社會實踐引入教學之中，突破傳統的單一理論教學培養模式，讓學生成立藝術設計工作室，并為企業開展視覺傳達藝術設計，在實踐中培養學生藝術設計運用能力，取得了積極有益的進展，但總體來看，我國當前高校視覺傳達設計人才的培養還有許多不足之處。筆者認為培養和提高藝術設計人才創新能力，應該注重培養學生將科學和藝術相融合的能力。
二、培養和提高視覺傳達設計人才的創新能力
1）構建融合科學和藝術的交叉性、開放性的特色專業課程體系。建立交叉性、開放性的特色專業課程體系，是培養復合型設計人才的必然要求，也是堅持素質教育和專業教育相結合的必然要求[2]。這就要求在培養過程中始終堅持以市場需求為導向，堅持“藝科融合”的教學理念，搞好專業課程建設，明確人才培養目標和專業定位，制定科學合理的教學大綱，不斷完善專業課程體系；同時還要加強實踐教學，實現多種形式的校企合作，開設形式多樣的實踐項目管理課程和案例課程。
2）以學生為主體，變學生“我被教”為“我要學”。高校大學生具備更強的自學能力，因此高校的教學更應該突出學生的主體地位，充分發揮其學習的主動性和積極性，教師要轉變自身角色，合理選擇教學內容，變教案為學案，讓學生主動、選擇式學習，在其學習過程中和學生就具體問題進行談論、啟發、探究等，讓學生自己在學習過程中發現問題，并尋求解決辦法，只有這樣才能真正實現學生從“我被教”到“我要學”的轉變，才能充分發揮其學習主動性，實現素質教學的目的[3]。
3）重視專業的學科交叉和滲透，建設一支具有多學科知識結構的教師隊伍。視覺傳達設計專業的學科交叉和滲透，并非簡單的科學課程和藝術課程的比例和模塊的結構搭配，更體現在內容的深度交叉融合上，即將不同學科的知識在教學和實踐中運用于某一具體設計任務和項目中，而具有創新能力的復合型藝術設計人才培養的關鍵就在于學習過程中融合科學技術和藝術素養于一身[4]。
4）開展以“產學研一體化”為中心的教學改革。我國高等教育改革的一條重要途徑就是讓高等教學圍繞“產學研一體化”開展，即“以產促學、以學促研、以研促產”。在這種思想的指導下，當前一些高校培養藝術設計人才時，在建立專業課程體系過程中引入工作室，通過具體任務或項目搭建教學實踐平臺，學生一般前兩年時間用來學習藝術設計相關的基礎課程，后兩年則通過工作室的項目設計來提高自身創新能力。要完善這種以“產學研”結合為中心的開放、互動教學模式，還要從以下幾個方面努力：首先要引導學生更好地實現“學工交替”，即要求教師更好地引導學生用理論在指導實踐設計，同時通過實踐設計引導學生更好地學習理論知識，實現理論和實踐有機融合的過程[5]；其次在教學中注重理論創新思考。
三、結論
培養和提高視覺傳達設計人才的創新能力是社會發展的要求和必然趨勢。高校應該順應時展要求，構建交叉性、開放性課程體系，改革教學模式，堅持在教學中產學研相結合，打造一支復合型的教師隊伍，從而搭建起有利于師生共同成長的實踐教學平臺，促進學生創新能力的提高，并推動高校藝術設計教育改革的深入發展。
作者:劉一峰 單位:湖南女子學院藝術設計系
參考文獻:
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