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紡織裝飾藝術設計范文1
【關鍵詞】室內，環境藝術設計，裝飾創新
一、室內環境藝術設計中綠色生態及可持續發展觀念
綠色生態和可持續發展在室內環境的藝術設計當中實際上是有機的整體，其出發點和落腳點實際上都是以人為本這樣一條基本的原則，唯一的差別就在于綠色生態更多針對于現代人，而可持續發展則將受利點放在下一代人的身上。但不管是哪一種，都表現出了對室內環境藝術設計一定的要求，要求其在設計的過程當中盡可能的體現出綠色生態和可持續發展這樣兩種觀念。
二、室內環境藝術設計中的文化設計
室內環境藝術設計中的文化設計主要包括兩個具體的方面，一方面是室內家具陳設所表現出的文化價值，站在這樣一個角度來進行看待和分析時，家具就不再只是一種單純的商品，更多的是室內文化傳遞的載體，能夠在很大程度上提升居室內的文化理念，在這樣一種良好的狀態之下，家具以及室內的文化內涵都將不再是單一而孤立的主體，而是進行了多方面空間元素整合之后的設計主題，其在室內環境當中也占據了非常重要的位置，能夠搭建起生活和藝術之間的橋梁，使得人們能夠真正實現生活在藝術當中的室內設計目的。而另一個方面則是室內紡織品材質功能和文化含義之間的關系，毫無疑問，室內紡織品在人們的日常生活當中出現的非常之多，且多具備人們在日常室內生活當中所必須的功能，包括遮蔽、保溫或者是光線的調節等，但在這里我們更加關注的則是紡織品與人們所建立起來的對話關系，這主要是因為紡織品本身所具備的材質、機理或者是花色等都容易使其更加具備與人進行對話的條件，人們非常容易通過視覺和感覺等來感受其存在與價值。
三、室內環境藝術設計中的人性化設計
（1）軟裝飾人性化設計所遵循的原則。一是規律性，強調的是設計變化的規律性，包括層次或者是反復，都應當給人以一種流動的活力感，而不是突兀的瞬間變化；二是對視覺中心的把握，在任何一個區域或者是范圍之內，人的視覺都會有一個中心點，在進行室內設計的過程當中也需要保證居室內存在著亮點；三是要保持平衡穩定感，這并不是要求室內的飾品一定要完全對稱，但還是需要保持一定的平衡感的，不能夠一半堆得滿滿的而另一半是空的；四是要有基本的對稱性，但完全對稱會給人帶來呆板和平淡的視覺印象，因此還需要在對稱的基本之上適當的進行局部變化；五是一定要保持良好的協調性。（2）軟裝飾材料的室內個性化設計。個性化設計希望能夠給不同的人群提供個性化的空間，這就需要采用好的軟裝飾材料來營造出理想的軟環境來，基于此，一般需要從居室使用者的信息狀態、消費能力、消費需求甚至是政治文化社會等多方面的背景來進行研究，最終打造出真正有效的個性化軟裝飾來。（3）軟裝飾材料的室內整體優化設計。裝飾的整體化要求實際上就是將較為單一的產品通過設計過程當中的整合來形成統一的風格或者是相近的裝飾系列，這樣一種風格的相同或相近一般可以通過材質的一脈相承來實現，除此之外，也可以通過色系、圖案、肌理甚至是面料的搭配來實現局部與整體的呼應效果，到目前為止，室內軟裝飾的品種和類別在不斷的加強和細化，相應的設計感和整體感的提升也在不斷加強，針對于消費者來說，就是非常理想的，在選擇的時候非常便捷和省心，一般只需要購買同一個系列即可，可謂是多全其美。（4）軟裝飾材料的室內舒適性設計。裝飾的最終目的就正是形成良好的室內舒適性，正是因為這樣，在采用軟裝飾材料進行室內裝修的時候就必須要高度重視裝飾本身所承載的適用性和舒適性，這不僅需要設計師對于軟裝飾材料本身具備較好的把握能力，與此同時對于材質的選擇、材質的用量以及材質上圖案的搭配選擇都應當能夠胸有成竹。
通過上文當中的說明和分析就可以看到，采用軟裝飾材料來進行室內裝飾所實現的不僅僅只是室內實體的裝飾效果，更是室內精神的裝飾效果，甚至于可以認為，室內環境藝術效果的好壞與否就正是由軟裝飾材料的選擇和應用所決定的，在哪一個方面進行創新以及從什么角度進行創新，都將對其產生深遠的影響。
參考文獻
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中國紡織品是一門范圍非常廣泛的藝術設計學科。由于，中國紡織品先進的藝術和技術的改進，在紡織品本身的在藝術設計上和質量上有很大提高。
［關鍵詞］紡織品 圖案 藝術設計 技術
隨著近年來家居業“重裝飾，輕裝修”的潮流，紡織品行業設計作品越來越由實用性的作用提升到裝飾性的作用，紡織品行業被前所未有地“激活”了，目前中國紡織品正在拓展設計思想，通過設計出既時尚又具中國特色的紡織品。紡織品在品種結構、織紋圖案和配色等各方面較其它紡織品更要突出特點，也可以說，它是一種工藝美術品。
紡織品圖案是我們生活中不可缺少的、最普及的實用美術，設計圖案的方式方法多種多樣，這種通過印染、織造工藝及手工染繪、編制、刺繡等手法呈現于紡織品上的圖案，通常稱為紡織品圖案，紡織品圖案設計總起來可分為四種表現形式：
第一種表現形式是織花圖案。織花圖案屬于我們民間美術的一種范疇，隨著當今世界改革和發展的大趨勢中，各國民族都比較注重發揚傳統的一些工藝設計，織花圖案作為中國傳統的一種藝術形式，被傳承和發展，織花圖案的種類很多，民間織錦、民間壯錦、民間苗錦、民間泰錦、民間魯錦、民間侗錦、民間袋子布、民間花邊等民間織花，現在設計師又把水粉畫、國畫、油畫等繪畫表現形式作為基礎的表現形式，并把它應用到紡織品的設計里，表現的手段也是多種多樣。
第二種表現形式是印花圖案。采用的是織花工藝制成的紡織品圖案，他們以獨特的生產與工藝制作特點。印花圖案的設計法則是適合圖案構成法則，它包括三種法則：第一種法則包括方適合、圓適合、單獨紋樣等設計形式，適合構成圖案法則主要對稱、均衡、角隅三種基本的設計構成骨架。第二種法則二方連續構成圖案法則，是它設計一個單獨的紋樣，再給他進行“同形、同量、同色”的復制出的同一種圖案形式，他們的排列形式有“水平式、單項式、多項式、交叉式等構成形式。第三種構成形式是事先非常精確的設計單獨紋樣，再把這些單元進行上下、左右、向四周無限的延伸，并把結合處做到毫無痕跡，這種設計方法又可稱為散點式，第四種構成法則，是將以上這幾種法則綜合起來，組合成一個綜合式的構成圖案形式，這種組合在構圖形式適合地毯、臺布、床單、窗簾、坐墊等制作形式。印花圖案設計，在顏色上也是采用四種顏色處理方法、同類色調處理方法、臨近色調處理方法、對比色調處理方法和灰色調處理方法。
第三種表現形式是計算機圖案繪制設計。隨著科技的發展，紡織品在計算機上設計圖案已經成為發展的趨勢，人們越來越多地運用計算機來設計圖案，計算機這種工具的使用，對于整個紡織品圖案設計是一個促進和提高?，F在，很多平面軟件都可以表現紡織品圖案設計意圖，例如Photoshop、Illustrator等平面軟件，計算機在設計構圖方面有解決了民間織花當中，不能解決的問題，并且很多地毯廠、家紡工作室也在有專用的圖案設計軟件，這些圖案軟件也不斷地更新換代，軟件越來越能快和好的表現作者的設計意圖。
第四種表現形式是在紡織品上手繪圖案設計。我國的紡織品藝術，在經過長時間的發展之后，于上世紀70年代末又得以發展。在上海，紡織品的手繪首先出現在絲綢品種上，近來又波及到針織、棉紡品類。不但有作為衣料、裙料、頭巾的手繪，也有作為室內裝飾用料的手繪，如窗簾、臺布、床罩、裝飾壁掛等，新穎別致。手繪紡織品有自己的特點：一、可以根據不同的人群設計不同的圖案。二、設計的圖案布局根據作者想要達到的目的，具有隨意性。三、圖案設計的色彩運用具有無限定性。四、圖案設計表現手法更具有靈活性。設計師們也在手繪設計圖案的創新上進行努力，設計出的圖案更具欣賞力。總之，紡織品手繪藝術，正在不斷地吸收各種藝術手法、發展、創造新的風格。手繪的紡織品圖案設計越來越好的，顯示出時代特點，顯示出獨立的個性和審美情趣，越來越多地吸引更多的人群去欣賞它。
參考文獻：
[1]鮑小龍，劉月蕊. 現代裝飾圖案設計[M]. 上海：東華大學出版社，2002.9。
紡織裝飾藝術設計范文3
關鍵詞：漢代服飾文化；現代藝術設計；指導意義
中國服飾源遠流長，自從有了人類也便有了服飾。隨著人類歷史的進步，生產力的發展。到了漢代逐漸出現了麻、棉、可紡織的布、絲綢，以這些材料作為服裝的面料。特別是到了漢代紡織技術進一步發展，服裝面料的選擇也更加豐富，同時漢代的染織工藝、刺繡工藝和金屬工藝發展較快，推動了服裝服飾的變化和發展。
一、漢代服飾的藝術特點
眾所周知，服裝的色彩是服裝設計的三大要素之一。人們對于服飾的最初印象與感受，首先是從色彩開始的。漢代的服飾總體來說是由歷史性色彩圖騰崇拜演進的。簡單的說，一是紅色，二是黑白二色，四是青紅黑白四色，五是青紅黑白黃五色。遠古的先民崇尚紅色。夏商二元對立，尚黑尚白。西周四方模式，青赤黑白褒貶分明，漢代沿用了秦以來的服裝色彩。即五行五德五色說，以青、赤、黃、白、黑為正色，其他雜色為間色。
圖紋即十二章紋，“十二章”紋樣在服飾上的應用開創了服飾標識功能和社會功能的先河，這也是伴隨階級、社會的產生而出現的，服裝從此不僅僅是遮羞蔽體、御寒保暖的物質品，而且有著更深刻的社會含義、標識意義、身份象征的更多文化內涵。成為社會文化、階層等級的重要反映。十二章紋來自遠古時代的傳說，日、月、星辰、山、龍、華蟲、宗彝、藻、火、粉米、黼、黻。這些圖紋都是抽象化的表現出來的，是抽象化的造型，但是能夠給人以豐富的聯想和想象。一般而言，服飾圖紋的基本特征是心靈世界的自然化體現。這圖紋中，表面看來是自然的一個外殼，內核則是人的靈魂。
二、漢代服飾的文化內涵
從漢代服飾的色彩和圖紋方面可以看出漢代服飾的象征性，這些紋飾的抽象寓意性表達，形成了漢代服飾清淡平易的風格特點。在造型上，緊身束裹的托地深衣，端莊典雅的服飾風格無不透散出一種含蓄美，這種表達的背后是以儒道文化的引導為支撐的。這種含蓄的美學思想表現為情感的含蓄、朦朧與直覺的含蓄美的文化特征。要探究中國漢代服飾展示的這種含蓄美的根源即儒道互補這個兩千年來中國美學思想的一條基本線索是其主要的影響因素。也就是儒家中庸之道的美與道家返樸歸真的自然美相結合構成了中華民族服飾美得哲學基礎。
我們都熟知的大圣人孔子，他即反對著裝不能過于簡陋，又不能有過繁的裝飾。注重恰到好處，這正是他在服飾中體現出來的中庸之美。他注重“文質彬彬，衣人合一”講究一種和諧的美，他的這種服飾觀點在現代藝術設計中也是有一定意義。設計注重內在因素，講究與環境、場合相結合，設計不突兀，不做作，能夠恰到好處的表達主題。這些理念在現代藝術設計中也起著重要的作用。在現代藝術設計中，
我們可以通過匠心獨運的圖案、色彩運用，達到一種和諧的美，使現代藝術設計能夠體現出更豐富的文化內涵，
建構起新的具有民族性的藝術設計語言。
韓墨的服飾文化觀“衣必長暖，然后求麗”。在強調實用性的同時，也注意到了舒適性、自然性。注重人的精神、氣韻和風度，追求人心靈上的一種自由自在，強調人的內在美質，反對外在的束縛，否定過分的外在美飾。這種服飾思想對我們的現代藝術設計也具有一定的借鑒意義?，F代藝術設計也要講究設計的本質，體現目的性，在此基礎上盡量追求一種美觀效果，不能本末倒置，只講究裝飾效果而忽略它內在要表達的東西。
總的來說，漢代服飾文化在繼承秦代的基礎上又有自己的發展，服飾是滲透當時人們的情感意愿、道德風尚和審美情趣之中逐漸積淀而成的一種觀念，一種反應社會普遍心理和民族精神實質的文化形態，漢代服飾文化在各個方面都有了更充實的內涵。
三、漢代服飾文化對現代藝術設計的啟示
21世紀的今天，現代藝術設計的發展有了更加廣闊的空間，但是現代藝術設計離不開歷史悠久的傳統文化的滋養。漢代服飾是我們民族優秀的傳統代表，我們應設法在繼承傳統文化的基礎上吸取先進的理念和方法，融會貫通，創造出具有中國特色的現代藝術設計。
現代藝術設計運用漢代服飾文化不能只是將傳統紋飾進行簡單的拼湊，這樣不能夠體現民族精神的本質，并沒有真正挖掘出傳統文化的精髓，傳統在他們作品中只有簡單的外形軀殼。真正的有造詣的設計師，應該試圖發現一種既根植于我們民族的本土文化，從中提煉總結出新的設計語言，從而讓漢代服飾文化在現代藝術設計中呈現出新的活力。通過對漢代服飾文化的理解、繼承和發揚，找到我們現代藝術設計可以傳承利用的具有民族代表性的民族文化的寶貴資源。
(1)追求一種自然設計的表達
老子和莊子的服飾觀，即追求一種自由灑脫的著裝風格，講究人內在的品質，而忽略外在的裝飾。這一服飾觀點在現代藝術設計中也有一定的借鑒意義。現代藝術設計也要講究一種自然不做作的設計風格，同時也要注重設計的品質，講究作品要有一定的內在質感。我們現在所處的信息時代、科技時代與歷史上的手工時代、封建社會有很大不同。儒雅飄逸的深衣長袖已經不能適應現代生活的節奏。所以，在現代藝術設計上我們要找尋符號時代背景的設計?？梢赃\用自然元素來進行抽象化的設計，也要講究舒適性，可以借鑒仿生學的理論，來完善設計作品，能夠體現出內在的本質。這種設計風格往往更能夠得到大多數人們的歡迎?，F代藝術設計也更多的是強調一種自然的設計，一種符合人類需求的設計。
(2)圖紋的抽象化，設計注重時代性
現代設計一定要在民族統中融入現代意識并再創造的一種設計。傳統漢代服飾它是歷史，是民族文化的代表，現代設計是一個不斷前進的事物，它的本質是運動不是靜止。我們可以看到在漢代服飾上有很多已經抽象化了的圖形，這些圖案代表了我們祖先的知識和智慧。現代設計可以吸收這種方式，把具象的事物進行抽象化的設計。但是，這種抽象一定要有代表性，要能夠反應主題精神。我們在傳統文化中找尋設計語言和設計方法，關鍵是要在理解的基礎上，將傳統文化重新至于當代文化之中，切合時代所要表達的主題，同時結合現代人的思考理解，把傳統文化語言與時代相合使富有時代特色。
漢代服飾，經歷了數千年的歷史積淀，秉承了華夏服飾的精髓，形成了獨具特色的風貌和體系，具有悠遠和博大精深的文化內涵，并產生著深遠的影響?，F代設計中的合理表達設計理念對設計的成功起著重要的作用。漢代服飾的文化對現代設計具有一定的指導意義，因此必須重視漢代服飾的考察研究從而總結出有利于現代藝術設計的方法和經驗，進一步提升設計的水平，同時也要更加注重現代藝術設計的民族性、時代性的展現。
參考文獻：
[1]張志春.中國服飾文化中國紡織出版社2009.08.
[2]岳偉、夏祺.淺談現代藝術設計和中國傳統文化的聯系成功2009.3.
作者簡介：
紡織裝飾藝術設計范文4
關 鍵 詞：藝術工學 藝術設計 服裝設計與工程 創新人才
為提高高等教育質量，教育部在“質量工程”中提出“人才培養模式創新試驗區”研究，其目的是鼓勵和支持高等學校進行人才培養模式方面的綜合改革和創新，以形成有利于多樣化創新人才成長的培養體系，滿足國家對創新人才和應用人才的需要。作為本科專業的藝術設計以及服裝設計與工程等專業，其學科屬性是什么，應該如何定位其人才培養的目標，如何為其受教育者設計知識、能力和素質結構，特別是如何保證所設計的知識、能力和素質結構的實施，我們稱其為人才培養模式。為探討藝術設計以及服裝設計與工程專業的人才培養模式，本文就藝術設計以及服裝設計與工程本科專業的學科屬性、人才特色、培養目標與定位、培養模式等作一分析，以就教于廣大同行。
一、藝術設計以及服裝設計與工程專業的現狀
藝術設計以及服裝設計與工程專業，目前在高校中有三種存在形式：藝術院校（如清華美院、中國美院等）、理工等綜合院校（如北京服裝學院、閩江學院等）、師范院校（如東北師范大學、福建師范大學等），存在于這三種不同的類型院校中的專業，其課程體系、教材建設、教學要求、教學管理和教學評價均不盡相同。
實際上，從民國初期的圖案教育一直到今天的藝術設計教育，我國的設計教育主要源于工藝美術教育，長期從屬于純美術（繪畫）。現代中國的設計教育萌芽于20世紀初期，探索于20世紀50年代，興起于80年代。一個多世紀來，中國的藝術設計教育經歷了從“圖案”——“工藝美術”——“藝術設計”的發展階段。雖然我們曾經在民國時期和20世紀80年代初期先后引進學習了“包豪斯”及西方的設計教育模式和體系，但是并沒有真正切入到制造產業和教育體系的深層，而僅僅是浮于形式模仿的表層形態，沒有能夠從理論上對藝術設計及其學科給予科學的認識與界定。
現代中國設計教育模式，在事實上已經造成了我國設計教育體系在國際經濟競爭中的相對落后，看看亞洲新興工業國家韓國、新加坡、泰國以及我國的臺灣、香港地區的設計教育和制造產業的同步發展的成功案例，足以證明當代中國藝術設計教育的問題所在。對于正在走向新型工業化道路的中國設計教育體系，唯有從理論上對藝術設計及其學科給予科學的認識與界定，才能夠在實踐上指導我們的設計教育。
二、藝術設計的學科屬性為藝術工學
“藝術設計是藝術、科學和技術的交融結合，集成性和跨學科是它的本質特征。”藝術設計是一張網，無論是傳統文化、人文思想或哲學、美學等人文學科，還是物理、化學、機械等應用學科都與之相互滲透、互為所用。筆者經過近年來對藝術工學特色服裝專業創新人才培養模式改革的理論與實踐進行較全面的深入研究后認為，藝術設計的學科屬性為藝術工學，藝術工學人才就是人文藝術素養高、懂得科學技術、了解經營管理、具有國際視野的復合型創新人才。藝術工學特色人才培養模式就是藝術工學化、工程藝術化，實施“藝工結合、文理滲透”的培養模式。
將藝術設計的學科屬性詮釋為藝術工學，從理論上對指導國內藝術設計類（環藝設計、染織設計、陶瓷設計、裝潢設計、裝飾設計、室內設計、產品設計、服裝設計、動畫設計等）人才培養具有綱領性指導意義。實際上，根據新市場需求和設計學科交叉特點，各國對設計教育都迅速做出了調整與改革。如日本近年來就成立獨立的“藝術工科大學”，神戶藝術工科大學從本科至博士課程都授予藝術工學學位，藝術工學化、工程藝術化的特色十分鮮明。國際設計教育課程體系改革的共同點是“藝工結合、文理滲透”，新體系、新方法、技術型的一體化特征都十分明顯。
三、藝術工學特色服裝專業人才培養模式的基本內涵
藝術工學特色本科專業的服裝設計與工程人才培養模式內涵，有以下三方面的內容。
人才培養目標。服裝設計與工程專業人才培養目標的確定必須要有超前意識，不僅要適應現代服裝產業的發展，更要瞄準未來服裝產業發展之需要。不僅要適應我國服裝產業的特點，同時也要符合國際服裝產業發展之慣例。即服裝設計與工程專業人才培養目標既非工程科學型，也非技術管理型，而是具有藝術工學特色的通才復合型。
人才培養過程。堅持一個“中心”、一個“平臺”、三個“零距離”和三個“結合”的人才培養過程，即“以學生成才為中心”“以課程建設為平臺”。在人才培養模式上實施“專業設置與產業經濟零距離的配合，教學內容與行業需求零距離的貼近，實踐教學與企業崗位零距離的接觸”，在人才培養過程中實施“藝術與工程相結合、理論與實踐相結合、教學與研究相結合”。
人才培養管理。為了保證應用型服裝專業人才培養方案的實施，我們制定了一系列人才培養管理規章，能夠保障人才培養按教學計劃實施對教學活動的最核心、最重要的管理，能夠保障以教師為主導、以學生為主體、師生相互配合的教學過程的有機協調，保證教學活動的正常高效運轉。
服裝設計與工程作為高等教育中的一個專業，第一次出現在教育部1998年頒布的《普通高等學校本科專業目錄》，它是將原有的“服裝設計”“服裝工程”等專業壓縮合并新建而成的。作為地方性大學閩江學院的服裝設計與工程專業，一方面具有文學藝術特征，屬文學的藝術設計領域；另一方面，服裝設計與工程學科又具有工學屬性，屬工學的紡織科學技術領域（或曰屬于輕工紡織類）。顯然，服裝設計與工程專業是文理交叉、藝工結合的專業，在教育部的專業目錄中都注明該專業可授文學或工學學士學位。
作為藝工結合、文理滲透的服裝設計與工程專業，其學生為藝術和工程相結合的藝術工學復合型人才，其專業課程體系應以應用為目的，以服裝設計、現場生產、管理與營銷等技術、管理規范和相應的標準使用等應用為主的內容框架，溝通產業論、服裝企業管理、商品策劃、生產管理、市場營銷等課程之間的聯系，屬于應用性極強的專門知識體系，其課程具有“藝術技術一體化”“理論實踐一體化”的特點。
四、藝術工學特色服裝專業人才培養目標的定位
服裝設計與工程專業人才培養目標是專業教育思想及教育觀念的綜合體現，它決定著服裝設計與工程人才的培養質量。同時，人才培養模式的建立與運行、課程體系的構建與優化、教學內容的選擇與重組等，都依據培養目標而確定。人才培養目標的定位包括以下幾方面。
人才培養層次的定位要求。大學本科教育目前正在向“大眾教育”轉化，本科大學畢業生正已逐步成為一般的專業人才，而非精英人才。從目前我國的專業教育層次（即中專、高職、大本、碩研、博研）看，大學本科教育是培養具有較為扎實的基礎理論和專業知識，并具有一定創新意識的專門人才。以往，我國很多高校確定的服裝設計與工程專業人才職業定位，是能在企業、事業、機關等相關單位從事設計、生產、管理或教學、研究工作的高級專門人才。事實上，大學本科期間所學習的專業知識還比較有限，再加上大學生實踐經驗比較匱乏，所以難以滿足高級專門人才的能力要求。因此，作為大學本科階段培養的服裝設計與工程專門人才，主要應從事較為復雜的服裝設計與工程專業的一線實際工作，而不是直接從事高級專門人才所從事的教學與科研工作。即現階段的服裝設計與工程專業人才培養目標的層次定位，應是培養服裝設計與工程專業的專門人才，而非以往定位的服裝設計與工程的高級專門人才。
人才知識結構的定位要求。由于社會分工的客觀存在，雖然現代高等教育也強調“通才”教育，但高等院校還是必須要設置相應的專業，以使所培養的人才既具有一定的專長，又具有較寬泛的基礎，即“通才+專才”。由于服裝設計與工程是以服裝為主體的設計、生產和營銷，是一項技術性與技巧性都很強的專業活動。因此，服裝設計與工程人才培養目標的確定，必須體現出服裝設計與工程專業人才在復雜的服裝設計、生產和營銷工作中從事服裝設計與工程專業應具備的知識。服裝設計與工程專業應按照“服裝設計與工程”來設置核心課程，即根據服裝市場需求設置“服裝設計”或“服裝工程”等課程。
人才素質能力的定位要求。面對服裝產業的飛速發展，對服裝設計與工程專業人才的綜合素質和能力的培養已經顯得十分重要。作為一名符合時代需要的優秀服裝人才，還應具備以下素養。
人文素質。人文素質是指掌握人文知識程度和運用人文知識進行審美的能力，主要包括人文知識的學習掌握能力、人文知識的運用能力和審美能力等。曾有位學者說到，如果讓他沉睡一百年，醒后要做的第一件事就是去買一本最新的女性時裝雜志，通過它就能夠了解到一百年后的社會是個怎樣的狀況。可見，服裝不僅僅是商品，它更是一種文化，凝結著一定的文化素養、文化個性和審美意識，展現著一定的文明水平。服裝作為人類文明的重要組成部分，是人類文明和社會發展的一個不可分割的有機組成。我們所培養的服裝設計與工程專業人才，必須具有較高的人文素質和深厚的文化底蘊，才能設計出真正具有生命力的服裝。
科技素質?？萍嫉难杆侔l展，在改變著物質世界的同時，也改變著人們的審美取向。在工業經濟時代，為適應工業化大規模生產形式的需要，人們崇尚簡潔美簡約主義，計算機的廣泛運用，使生產個性化的產品成為可能，人們又強調個性美。科技對于服裝來說，不僅僅是技術，它正在影響著我們的思想、文化和美學等各個方面。因此，理解科學精神和科技價值觀念，掌握科技工作規范，正確運用科技思想方法，具備科技應用能力和創造能力，具有十分重要的意義?？萍妓刭|教育在方法上應有別于傳統的科技知識教育，注重面向社會生活實際，培養掌握新技術并運用實施的能力、敏銳的洞察力和發現新問題、解決新問題、研究新技術的能力，體現時代性。
職業道德與修養。服裝設計與工程人才培養目標應要求畢業生具有良好的職業道德和社會責任，具有一定的團隊精神與合作能力，具有市場和可持續發展的意識。要想在國際市場上創立名牌，服裝設計者就必須了解國外市場，了解那里的消費者文化與消費觀念。隨著全球經濟一體化的迅猛發展，國家間的文化正在發生著滲透與融合。今后的服裝一方面要符合我國傳統文化的發展趨勢，同時也需要不斷吸收世界各國文化之長，使培養的學生能設計生產出與全球化時代相適應的世界性的服裝。合作能力包括組織協調能力和溝通合作能力。服裝設計與工程專業人員不僅要精通服裝設計與工程的專業，而且還要能夠很好地與團隊成員、領導、職能部門以及客戶等有關人員和部門進行交往，以便能主動、高效地開展工作。
五、服裝設計與工程專業人才的培養目標
21世紀服裝設計與工程專業人才的培養目標。作為本科專業的服裝設計與工程，其人才的培養目標應該確定為：適應社會主義現代化建設之需要，德、智、體、美全面發展，具備服裝設計、生產、營銷等方面的知識和能力，或掌握服裝設計的基本原理、設計方法及表達技能，或掌握服裝構成原理、服裝推版技術、服裝材料應用以及服裝生產技術與管理方法，對服裝產業有較強的適應性，能在服裝設計、生產、營銷的企事業單位從事服裝開發設計、生產技術、市場營銷等工作的藝術工學應用型專門人才。
21世紀服裝設計與工程專業人才培養目標的內涵。21世紀服裝設計與工程專業人才培養目標，應包含以下幾方面的內涵。
從業務培養目標看，服裝設計與工程專業的學生應具備服裝設計、生產、營銷等方面知識和能力。由于服裝設計與工程按專業方向分為服裝設計專業方向和服裝工程專業方向，所以，業務培養目標可以有所區別。如服裝設計專業方向應以培養服裝設計方面的知識和能力優先，服裝工程方向則應該以培養服裝技術為先。
從業務培養要求看，服裝設計與工程專業的學生主要學習服裝的設計、生產方面的基本理論和基本知識，受到服裝設計、生產技術及管理方法和技巧方面的基本訓練，具有分析和解決服裝設計、服裝工程問題的基本能力。因此，服裝設計與工程專業的畢業生屬于既懂設計又懂技術的藝工復合型應用型人才，可在服裝設計、服裝加工、服裝營銷的企事業單位工作。藝工復合型背景的畢業生，既有理工科的縝密周全之思維，又有藝術文科的策劃設計之能力，恰好滿足了服裝企事業單位對復合型應用型人才的需求。
從畢業生應具備的知識和能力來看，一是掌握服裝設計的基本原理、設計方法及表達技能；二是掌握服裝構成原理、服裝推版技術、服裝材料應用以及服裝生產技術與管理方法；三是要了解服裝消費心理與服飾消費文化、掌握服裝營銷基本技能；四是具有較強的團隊合作精神與溝通協調、語言文字表達、信息獲取與分析和解決實際問題的基本能力；五是具有較強的環境適應能力，有較強的自學能力和一定的創新能力。
六、藝術工學特色服裝專業創新人才培養模式
近年來，從藝術工學人才以及藝術工學特色服裝設計與工程專業人才培養目標定位出發，通過對人才培養模式基本內涵的研究，我們在人才培養目標與規格、人才培養過程、教學管理機制多樣化等方面，以“藝工結合、文理滲透”為主要模式，持續不斷地深化了“藝術工程化、工程藝術化”的學科專業改革實踐，細化成了三種不同的特定復合型式，具有特定的適用范疇。
1.工程+藝術模式：該模式以工程教育為主，并滲透藝術教育為特色，特別適用于服裝設計與工程專業（服裝工程）、紡織工程專業（如針織服裝設計、紡織品設計）等。
一定的藝術教育可以使這類專業的教學內容、研究成果以及相應的人才培養更接近生產實際。由于藝術教育拓寬了該類專業的人才培養途徑，使得教學、科研內容更具針對性，紡織服裝產品的設計更具技術與藝術的統一性，研發出來的產品更合理，更市場化，更人性化。
因此，這類專業要求學生掌握紡織、服裝工程知識、紡織品及服裝貿易知識和紡織品與服裝藝術設計理論，并能熟練運用計算機從事紡織品及服裝設計，培養德智體美全面發展、基礎扎實、作風嚴謹、適應性強、發展后勁足，具有扎實紡織及服裝工程理論和較強藝術創新能力的復合型應用性人才。畢業后能從事服用織物、裝飾織物和服裝的設計、家用紡織品設計，也能進行紡織品及服裝的貿易和管理工作，同時還可在紡織、服裝工程和藝術設計學科上進一步深造。
2.藝術+工程模式：該模式以藝術教育為主，并滲透工程教育為特色，比較適用于服裝設計與工程專業（服裝藝術設計）、藝術設計專業（環境藝術設計）等。
一定的工程教育可提高學生設計的合理性、可操作性，并特別關注工程技術進步為各類設計帶來的全新思路和發展空間。因此要求學生掌握藝術設計知識、創新設計的理念，并能熟練運用計算機從事藝術創作，培養具有扎實的藝術設計理論基礎、較強的藝術創新及工程技術能力的復合型應用性人才。畢業后能從事服裝產品開發及創新設計、服裝的貿易和管理工作；環境設計項目策劃、制作，環藝衍生產品開發等工作；室內設計及景觀環境設計、工程施工等。
3.藝工融合模式：該模式以藝術與工程技術結合、文科與理科滲透為特色，主要適用于服裝設計與工程（不劃分專業方向）、藝術設計專業（產品設計）等。該類專業本身同時面向藝術類和理工科招生，單從課程模塊無法界定哪些屬于藝術課程或工程課程，藝工結合和文理滲透的課程設置可體現到培養方案的每一個節點。
服裝設計與工程，作為一門屬于藝術工學學科的復合型專業，它的學科屬性及專業特點決定了服裝設計與工程教育是工程技術和藝術設計有機融合的完整統一體。在人才培養方案的設計中，通過優化培養方案設計，使學生的邏輯思維和形象思維得到最大化的滲透融合，要求學生掌握服裝產品設計基本理論與方法，良好的服裝工程技術知識和產品研發的組織管理能力，培養具有較強的設計創新意識和技術管理能力的復合型應用性人才。畢業后能從事服裝產品創新設計、產品研發及其組織管理工作等。
結語
1.藝術設計的學科屬性為藝術工學，藝術工學人才，就是人文藝術素養高、懂得科學技術、了解經營管理、具有國際視野的復合型創新人才。藝術工學特色人才培養就是藝術工學化、工程藝術化，實施“藝工結合、文理滲透”的培養模式。
2.服裝專業創新人才的培養目標，是培養具有藝術工學特色的應用型高級設計與工程技術人才，其人才培養模式有工程+藝術、藝術+工程、藝工融合三種模式。
3.將藝術設計的學科屬性詮釋為藝術工學必將促進我國學科設置與分類改革的進一步深入，對指導國內藝術設計類（環藝設計、染織設計、陶瓷設計、裝潢設計、裝飾設計、室內設計、產品設計、服裝設計、動畫設計）人才培養具有戰略性指導意義。
參考文獻
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紡織裝飾藝術設計范文5
浙江科技學院是一所以工學為主，集工學、藝術學、管理學、文學、理學、經濟學為一體的多學科全日制省屬本科院校。學校前身為成立于1980年的浙江大學附屬杭州工業?？茖W校。學校堅定不移地走特色辦學之路，逐步形成借鑒德國應用科學大學辦學經驗，結合中國國情，培養具有實踐能力、創新精神和國際素養的高素質應用型專門人才的辦學特色。
學校現有兩個校區，小和山校區坐落于素有人間天堂美譽的歷史文化名城——杭州，規劃土地面積1690畝，建筑面積45萬平方米;安吉校區位于擁有聯合國人居獎美譽的安吉，一期土地面積500畝，建筑面積16.5萬平方米。學校設有11個二級學院，3個教學部(中心)，3個碩士學位授權一級學科，2個碩士專業學位授權點，50個本科專業?，F有全日制本科生、研究生共15600余名，留學生1000余名。學校是教育部首批“卓越工程師教育培養計劃”高校、中德合作培養高等應用型人才的試點院校和“中德論壇”基地建設單位和碩士學位授予單位。
二、藝術設計學院、服裝學院簡介
浙江科技學院藝術設計學院、服裝學院創建于1988年，經過二十多年的建設和發展，已成為一所設計學類專業齊全、社會知名度較高的藝術設計學院、服裝學院。設計學為浙江省“十二五”重點學科，學校碩士點建設單位支撐學科;藝術設計專業(含服裝與服飾設計專業、視覺傳達專業、環境設計專業)為國家特色專業建設點、浙江省“十二五”優勢專業;工業設計專業列入國家教育部“卓越工程師教育培養計劃”首批試點專業。
藝術設計學院、服裝學院現有全日制在校生2000余名，專任教師112人。多年來，學院堅持培養適應面廣、審美品質高，具有國際化視野的設計學類高級創意人才。服裝設計專業學生多次獲中國服裝“新人獎”大賽獎，學院獲“育人獎”稱號，其中三位畢業生獲“全國十佳服裝設計師”稱號;工業設計專業兩位學生獲得有著“工業設計奧斯卡”之稱的德國“IF”大獎;服裝表演在校生榮獲“2012國際游艇模特大賽”中國賽區總冠軍(全球賽區第四)、“2013年世界旅游文化小姐大賽”中國總決賽冠軍、“2013國際旅游小姐大賽”全國總決賽十佳;視覺傳達專業、環境設計專業以及紡織品藝術設計方向等學生在社會各類競賽中也屢創佳績，每年的畢業生設計作品獲社會各界好評。辦學至今，學院已培養了4000多名畢業生，他們活躍在社會的各行各業，廣受社會歡迎。許多學生畢業后，很快成為所在企業的首席設計師或設計總監;也有些學生走上自主創業道路，建立自己的品牌，如GXG、“羅馬情懷”、“時光坐標數字影像”等已成為各設計領域的知名品牌。
三、2015年藝術類本科招生專業介紹
1.服裝與服飾設計專業(授予藝術學學士學位)
培養目標：本專業培養能從事服裝與服飾設計策劃和時裝研究方向，具有較強的設計創意能力和動手制作能力，具有較強的市場設計意識和市場競爭能力，掌握服裝企業、服裝市場的基本運作知識，以及把握時尚潮流并進行流行預測的基本方法，能在服裝藝術設計領域與應用研究型領域及藝術設計機構從事服裝產業的新技術、新工藝的開發和服裝設計、服裝工藝與經營及教育、管理等工作的人才。
主要課程：設計素描，設計色彩，裝飾基礎，空間構成，服裝設計概論，女裝設計，男裝設計，創意設計，針織服裝設計，服裝構成及工藝，服裝CAD，服飾品設計等。
就業去向：在藝術設計、服裝公司及高、中等教育領域從事服裝設計、服裝教學、策劃、研究開發、設計制作、管理等工作。
2.服裝與服飾設計專業—服裝表演與形象設計方向(按表演類招生，授予藝術學學士學位)
培養目標：該專業方向主要培養具有時裝表演與形象設計專業方面的基礎理論知識和技能的高級應用型人才，同時具備一定的服裝與服飾設計能力。通過專門的教學和實訓，使學生具有較強的審美眼光和較高的文化藝術修養及優美的體態。能夠在時裝表演、服裝編導、服裝模特形象設計、表演策劃、模特經紀公司以及時尚機構等任職。
主要課程：形體訓練、舞蹈基礎、時裝表演基礎、化裝造型、人物形象設計、服飾搭配設計、服裝史、服飾美學、時裝表演編排與策劃、現代禮儀常識、時裝攝影、專業實習等。
就業去向：本專業畢業生主要去向為社會各類模特經紀公司，從事時裝表演、服裝編導、服裝形象設計、表演策劃、模特經紀人以及時尚機構等相關領域的工作。
注：服裝表演與形象設計方向頒發服裝與服飾設計專業畢業證書。
3.視覺傳達設計專業(授予藝術學學士學位)
培養目標：該專業培養具有國際設計文化視野、中國設計文化特色、適合于創新時代需求，集傳統平面媒體和現代數字媒體，在專業設計領域、企業、傳播機構、大企業市場部門、中等院校、研究單位從事視覺傳播方面的設計、教學、研究和管理工作的人才。
主要課程：設計素描，設計色彩，三大構成，圖形創意，字體編排，印刷工藝，計算機圖形處理，計算機三維輔助設計，網頁設計，動畫設計，書籍裝幀，廣告與策劃，企業形象設計，包裝與容器設計，廣告攝影等。
就業去向：在企事業單位、專業設計部門、科研單位從事廣告設計、包裝設計、網站設計、書刊設計、企業形象設計等工作。
4.環境設計專業(授予藝術學學士學位)
該專業按照景觀設計與室內設計兩個方向進行培養。
培養目標：主要培養具有景觀設計與室內設計基礎理論、專業知識與應用能力，能夠從事相應實踐、研究、管理等方面工作的高層次專業人才。在校學生通過對景觀設計與室內設計基本理論和基本技能的學習，培養景觀設計與室內設計的創新思維;并以各類型實際工程項目為主線，貫穿相應設計理念、方法、技巧進行實踐訓練，實現學用結合，最終培養學生綜合分析、解決問題的能力，使其具備未來專業職業者的綜合素質。
1)景觀設計方向主要課程：建筑與風景速寫、平面與色彩構成、形態構成、色彩寫生、環境藝術設計基礎、制圖與透視、人體工程學、裝飾材料構造、工程預算、居住區規劃、居住區景觀設計、城市景觀設計、公共藝術設計、植物造景設計、風景區規劃、景觀建筑設計等。
就業去向：畢業生主要就業去向為各建筑園林設計院、景觀設計公司、房地產公司、園林施工單位、城市規劃管理部門等。
2)室內設計方向主要課程：建筑與風景速寫、平面與色彩構成、形態構成、色彩寫生、環境藝術設計基礎、制圖與透視、人體工程學、裝飾材料構造、工程預算、建筑形態設計、居住空間設計、辦公空間設計、休閑空間設計、商業賣場設計、家具設計、展示設計、室內陳設藝術、室內綠化等。
就業去向：畢業生主要就業去向為各建筑設計院、室內設計公司、房地產公司、工程家裝施工單位等。
5.產品設計專業(授予藝術學學士學位)
培養目標：該專業培養具有扎實的工業設計、紡織品設計基礎理論知識和應用能力，具有良好的職業技能和專業素質，能在企事業單位、專業技術部門、教學科研單位從事以產品創新為重點的設計、管理、科研等工作，能從事產品設計以及與產品設計相關的平面設計、信息設計、展示設計等工作。
1)產品創意設計方向：掌握數碼產品、家居用品、家用電器、家具的造型能力，具有國際化視野和創新能力，滿足社會發展對產品創意設計的需求。
主要課程：素描、色彩、基礎設計、平面構成、色彩構成、立體構成、電腦美術、工業設計史、產品設計、視覺傳達設計、環境設計、計算機輔助設計、效果圖、機電基礎、人機工程學等。
就業去向：在藝術設計、產品設計及高、中等教育領域從事研究開發、設計制作、教學、管理等工作，也能在相關的產品設計和藝術設計研究開發部門從事產品造型設計、策劃及視覺傳達設計等工作。
2)家用紡織產品設計方向：能夠從事家居軟裝設計、家用紡織產品設計以及市場營銷、貿易和管理工作，具有國際化視野和創新能力，滿足社會發展對家用紡織品專業人才的需求。
主要課程：素描、色彩、設計基礎、紡織品紋樣設計、家用紡織產品設計、室內軟裝陳列設計、面料設計與工藝、創意面料設計、家用紡織品專題設計、紡織品CAD、印染工藝等專業課程。
就業方向：可從事家用紡織產品(床品、窗簾、沙發等布藝)的造型與工藝設計，室內軟裝設計，面料組織結構、紋樣設計，以及專業管理、貿易、研究、教學等工作，同時適宜自主創業。
注：產品創意設計方向與家用紡織產品設計方向均頒發產品設計專業畢業證書。
6.動畫專業(授予藝術學學士學位)
培養目標：本專業培養具有影視動畫設計創作、教育、研究、設計、生產和策劃等方面能力的高層次專業人才，學生在校期間主要學習影視動畫創作的基礎理論和知識，掌握影視動畫設計及制作技法，使之具備本專業基本知識和創新思維及實踐能力的綜合素質，以滿足社會發展對影視動畫專業人才的需求。
主要課程：動畫概論、造型設計、場景設計、動作設計、原畫創作、動畫運動規律、腳本設計、分鏡頭設計、三維動畫、影視非線性編輯合成等。
就業去向：能在各類動畫企事業單位及相關教育領域從事動畫設計、影視片頭、廣告創作、游戲美工、教學科研和管理方面等工作。
7.攝影專業(按美術類招生，授予藝術學學士學位)
培養目標：本專業培養具有攝影專業理論知識和專業技術及設計創意應用技能。具有國際化視野和創新能力，能夠在攝影領域獨立完成商業攝影的創意及拍攝，藝術攝影的創作以及相關工作的應用型高級專門人才。
主要課程：中外攝影史、攝影基礎、攝影美學、黑白攝影與暗房技術，攝影器材與攝影照明、攝影構圖、數碼圖像處理、廣告攝影、風光攝影、人像攝影，產品攝影，專題攝影，人像擺姿與造型設計，創意攝影與創作等。
就業去向：在企事業單位、專業設計部門、科研單位從事攝影攝像、后期處理、廣告攝影、電商攝影、攝影策劃等相關領域工作。
四、2015年藝術類本科專業招生計劃
序號
專業名稱
層次
學制
科類
計劃數
學費
（元/學年）
備注
1
設計學類
（中德“2+3”聯合培養）
公辦本科
5年
美術類
12
7000
1.面向浙江省招生，采用專業統考成績。2.國內學習兩年再選派到德國學習三年。3.高考外語單科成績要求達到80分及以上（150分制）。4. 浙江省外有意參加該項目的考生入學后可參加學校統一組織的選拔考試。
2
服裝與服飾設計
4年
505
1.面向浙江、黑龍江、河北、江蘇、安徽、天津、遼寧、福建、山東、廣西、江西等11個省招生。2.美術類專業成績采用該省統考成績。3.高考外語單科成績無最低分限制。
3
視覺傳達設計
4
環境設計
5
產品設計
6
動 畫
7
攝影
8
服裝與服飾設計（服裝表演與形象設計方向）
服裝表演
類
25
1.按照表演類招生（面向黑龍江、四川、湖南和浙江等4?。?。2.黑龍江組織?？?，其他省份采用省統考成績。3.四川和湖南兩省僅招女生。
注：1.具體分省和分專業計劃見附表，最終招生計劃以各省招生辦(考試院)公布為準。
2.具體收費標準以浙江省財政廳和物價局的最新文件規定為準。
五、專業統考及?？?/p>
1.2015年美術類專業成績均采用各省的專業統考(聯考)成績。
2.服裝與服飾設計(服裝表演與形象設計方向)在黑龍江省組織校考，其他省份采用服裝表演類專業統考成績。
六、服裝與服飾設計(服裝表演與形象設計方向)?？剂鞒?/p>
(一)報考條件
1.堅持四項基本原則，熱愛祖國，遵紀守法;熱愛藝術學科，身體健康，色覺正常;
2.高中畢業或具有同等學歷;
3.外語語種要求英語或德語;
4.五官端正，具備服裝表演基本條件和素質;
5.女生身高要求在1.70米以上，男生身高要求1.80米及以上;
6.考生的生源地須為黑龍江省(2015年僅在黑龍江省組織校考)。
(二)報名程序和考生需提供的有關材料
1. 黑龍江省考生憑本人身份證到東方學院報名，北京新面孔學校的學生可在北京?？键c參加考試;
2.交納報名費，110元/人;
3.填寫報名表，報名信息校對無誤后，考生在報名表的簽字欄內簽字確認;
4.上交報名表后，領取專業考試準考證;
5.考生需提供泳裝或緊身裝正面全身、側面全身、正面半身、臉部特寫彩色照片各一張(共4張，5寸以上，底色為淺色)。
(三)根據相關規定，在北京參加?？记液细竦目忌?，還需到在黑龍江省完成網上報名和繳費等手續，否則由此產生的?？汲煽儫o法備案等后果由考生本人承擔。
(四)各考點提供現場咨詢，回答招生相關問題。
(五)2015年?？紩r間和地點安排
序號
省份
報名時間
考試時間
報名和考試地點
備 注
1
北京
12月21-22日
12月22日
北京市順義區天北路中心街97號
北京考點僅面向北京新面孔學校的黑龍江學生。
3
黑龍江
網上報名繳費
3月28日
黑龍江東方學院，哈爾濱市南崗區學府路331號
注：網上報名和繳費的具體時間安排以當地考點公布為準;合格證數量不超過計劃數的4倍。
(六)服裝與服飾設計(服裝表演與形象設計方向)專業考試內容及時間
考試科目
考試時間
考試范圍及要求
1.形體測量
2.形象氣質評價
上午
8：30-11:30
形體測量：身高、胸圍、腰圍、臀圍、大腿圍、肩寬、下身與上身差、臂長、體重等；
形象氣質評價：皮膚狀況、肩背形狀、腿形、手形、臉型、氣質、個性等。,
3.基礎臺步
4.才藝展示
下午
13：30-16:30
基礎臺步：形體、步態、節奏性、樂感、表現力和肢體協調性
才藝展示：自選舞蹈或健美操（自備CD音樂和服裝，考試時間不超過1分鐘）。
注：各科目考試的具體時間以當地考點公布為準。
(七)專業考試的成績查詢和專業合格證的發放
考生可在2014年4月上中旬(具體時間請隨時關注我校招生網)通過訪問zsb.zust.edu.cn 查詢專業考試成績(不提供電話查詢)。凡專業達到規定分數線的考生，學校將于4月中下旬發放專業合格證。
七、錄取辦法
1. 高考文化總分要達到考生所在省藝術類公辦本科線或由我校確定省線以上的最低文化分數線，設計學類(中德“2+3”聯合培養)外語單科成績要求不低于80分。
2. 考生須參加所在省藝術類專業統考，且統考成績合格。服裝與服飾設計(服裝表演與形象設計方向)專業的黑龍江考生須參加我校組織的?？?，且?？己细?。
3. 美術類專業按各省考生的投檔成績(文化成績或專業成績)從高到低排序擇優錄取，若采用綜合成績投檔，則根據考生所在省的綜合分計算的規則進行折算。
4. 服裝與服飾設計(服裝表演與形象設計方向)按專業成績從高到低排序擇優錄取(浙江省除外)，即四川和湖南按服裝表演類專業統考成績排序，黑龍江考生按校考成績排序，浙江省按照省考試院投檔的綜合成績排序。
5. 原則上要求第一志愿填報浙江科技學院。
八、聯系方式
招生網址： zsb.zust.edu.cn Email: zsb165@zust.edu.cn
紡織裝飾藝術設計范文6
一、從工藝美術到工業設計
從20世紀70年代末開始，我國工藝美術領域經歷了一場歷時二十多年的變革。這場變革始于設計概念的爭論，繼而影響到了工藝美術教育的教學模式。這場變革無論是在實踐領域還是在理論方面都不同程度地沖擊著我國藝術設計，尤其是外來藝術設計理論和作品的不斷涌入，使得我國藝術設計和設計教育界呈現出一片繁榮的景象。當20世紀70年代末包豪斯的某些突出成就直接影響到我國的工藝美術教育時，一場重大的藝術設計教學變革開始迅速蔓延開來，范圍涉及我國各大高等院校。其具體內容表現在“三大構成”作為設計基礎教學體系和“技術與藝術新統一”設計觀念的引入。“三大構成”的引入逐漸取代了我國長期推行的基礎圖案教學，彌補了我國以往基礎設計教20世紀末我國藝術設計專業名稱的變革徐芳李海源學領域的不足，為專業設計教學做出了良好的鋪墊，同時向我們展示了一個完全不同于我國傳統工藝美術的新領域。最先把這一“構成教學”引入學校教育的是廣州美術學院。
“三大構成”是發生在院校中的改革，而“技術與藝術新統一”觀念則是當時藝術設計行業的新設計原則。在這一背景下，社會在廣告、包裝、室內設計、產品設計等領域的人才需求與日俱增。然而，在藝術設計人才培養和社會需求之間存在較大的差距，面對時代的要求，工藝美術教育開始備受關注，其教育規模也隨著各類院校增設設計類系科而逐漸擴張，教學規模和系科建設迅速發展同時也促進了藝術設計專業的發展。以廣州美術學院為例：1978年，其工藝美術系僅開設了4個專業，即裝潢、陶瓷、染織、磨漆。1986年，其工藝美術系已增設至7個專業，即裝潢、陶瓷、染織、裝飾、服裝、環藝、工業品造型。20世紀80年代中后期，以往的工藝美術逐漸無法適應社會發展的形勢，而與現代工業機器生產關系密切的工業設計概念開始在我國盛行，并逐漸取代了工藝美術的地位。工業設計崛起，使得設計的概念也被廣泛運用。我國引進工業設計概念是在改革開放之后，起初被稱為工業美術，直到1987年10月14日我國工業設計協會在北京成立，標志著我國現代藝術設計新時代的到來。在這個時期，我國學術界出現了關于工藝美術與工業設計概念的爭辯，中央工藝美術學院工業設計系主任柳冠中先生曾撰文指出“：工業設計時代文明必然取代工藝美術時代文明?！蓖瑫r，廣州美術學院設計研究室撰文指出“：在設計發展上，工業設計與工藝美術自應有適當的輕重關系?！币驗椤霸诋斀袢魏我粋€發達國家，‘工藝美術’與‘工業設計’都是兩條涇渭不同的設計道路。前者是指手工藝方式、密集型勞動生產的傳統工業產品設計，而后者則泛指大工業生產方式、機器制造的產品設計”。
工業設計和工藝美術概念的學術討論，雖然最終沒有得出一致的結果，但卻引起了社會各界對工業設計、藝術設計等概念及其內涵的關注。1992年7月，國家輕工業部頒布的《推進輕工業工業設計工作的若干意見》（以下簡稱《意見》）指出：“增強輕工業企業工業設計意識，加速培養工業設計人才是搞好輕工業設計工作的關鍵。”①同時，《意見》還針對相應問題提出了七點改進措施，其中的第六點為“將‘工業設計’列為全國輕工業院校各專業的必修課；對已設立工業設計專業的輕工業院校（包括輕工業成人院校），要進一步加強管理，加強師資隊伍和教材的建設，加強師資資格的考核，優先從事所需教學設施；通過專業培訓，抓緊造就一批訓練有素的高、中級輕工業工業設計人才”。②這為藝術設計教育在我國的發展奠定了良好的基礎。從此，越來越多的院校開設藝術設計專業和系科，尤其是與國際接軌的工業設計專業開設的更為普遍。據資料統計，1991年初，全國開設工業設計專業的院校約為二十余所，而據1995年8月的一項不完全統計顯示，全國僅設有工業設計專業的理工科院校已達一百余所；1998年，這一數據更是猛增至二百余所，涉及全部美術院校、大部分理工類院校和師范院校以及部分綜合性院校。藝術設計院校就是這樣通過增加現代設計教育的比重及減少傳統工藝美術教育的比重，并合理調節兩者之間的關系，使得我國逐漸從工藝美術教育向現代藝術設計教育過渡，其專業名稱也由原來的工藝美術轉換成藝術設計。原來開設工藝美術或工業設計系科的院校紛紛更名為設計學院或設計系，部分原來沒有開設這個系科的院校也開始增設設計系科。
二、我國藝術設計專業名稱的發展與變化
