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表演的藝術形式范文1
【關鍵詞】音樂；表演藝術；形式美
同一首優秀作品，由于表演者的不同最后會產生不同的表現效果。音樂表演藝術相對于其他藝術形式來說，具有自身獨特的特殊性。一般情況下，其他的藝術形式都是一次性的創作，而音樂作品則不是這樣。音樂作品可以由多個不同的人一起表演。對于同一作品來說，也可以由不同的表演者進行詮釋，演出時的個人情緒等因素都能夠影響到演出效果。這主要是因為表演的形式不同，不一樣的形式美呈現不同的演出效果。
一、形式、形式美的含義及概述
所謂的形式，就是指事物內在要素的結構或變現方式。所謂的形式美，它與具體的內容無關，但是會與結構整合在一起出現，其受太多因素的影響，會引起人們視覺、聽覺上的美感。形式美在美學當中占據非常重要的位置。暫且不談論音樂表演，其他藝術形式也具有形式美，只不過是形式美出現的方式不同而已。形式美與藝術形式具有完整的統一性，它并不是脫離了藝術而單獨存在的。形式美與具體的內容是不存在聯系的，但是它與結構是統一完整的。對比中西方對形式美的詮釋，不外乎是景外之景、象外之象、韻外之致。任何事物都具有內容與形式兩個方面，音樂也不例外，也同時兼具內容與形式。音樂形式是外在的變現，而音樂內容則是音樂創作人根據自身的音樂素養、專業知識以及靈感與創造力在某一個特殊的時間創造而成的，二者是共存的，脫離了某一方，另一方的存在便毫無意義。沒有內容只是形式單獨的存在，那么這便不是完整的音樂作品，它是空洞的，沒有現實意義的；如果沒有形式，只有內容，那么這首作品也不存在意義，它雖然有內在，但是人們根本就不能夠用正確的方式認識它，這樣的作品也不能被稱之為完整的作品。柏拉圖認為形式包含著兩個方面，即外在的形式和內在的形式。外在的形式就像我們的眼睛能夠看見的；內在的形式是由各種內部要素組合在一起緊密聯系所發生的化學反應。外在形式直接沖擊人們的視覺，給人們以感受；內在的形式是需要人們用心去體會的。音樂表演藝術的外在形式就是呈現在人們的視覺以及聽覺方面的感受，讓人們對音樂作品有新的認識。形式美的創作需要藝術家根據自身的綜合素養以及對整首音樂作品的把握來進行創作，創作并不是毫無目的的詮釋，它需要考慮的因素有很多，如對當代社會的考察與觀察，對人民大眾欣賞水平層次的考量，以及對人們心理的描寫等。一首好的音樂作品的誕生并不是藝術家的靈光一現，它是藝術家知識與素養的自然呈現，看似偶然實則是理所當然。一首好的作品需要有內涵，同時也需要形式的表達，形式美在音樂作品中肩負的作用是不可忽視的。
二、影響形式美的因素
在音樂表演當中，能夠影響形式美的因素有很多，但是占據主要影響的還要數感性材料，它能夠在內部直接對形式美產生影響，這些感性材料具體有以下幾種。（一）音色。音色是表演藝術當中的“靈魂角色”，它主要包括音質、工藝以及情三個因素。音質，主要是針對樂器來說的，即使是同一件樂器，由不同的人進行演繹也會有不同的表達效果，這與樂器的材質沒有關系，與表演者有很大關系。工藝，就是表演者對于外部環境的掌握，對音樂作品的理解，對演出時技術的把控等，想要達到何種演出效果，就要嘗試使用相對應的表達技巧。情，就是情感與感情，這里所說的情感與感情是表演者對整首音樂作品感情的把握，在演出過程中，表演者不會因為情感方向沒有把握到位而影響整首作品的失敗。音色的把控與掌握與表演者自身內部的能力息息相關，因此說，想要將一首音樂作品完美呈現出來，首先要做的就是提升表演者自身的實力。（二）音準。對于一般的表演者而言，音準的掌控與把握一直是一個難點。由于多種律制的存在，音準的存在也是具有相對性的。在民間有這樣的說法，所謂表演者對于音準的把握，一般情況下都是“從不準到準，然后再從準到不準”，所謂的“從不準到準”是表演者通過自身后天的努力得到的結果，是對整首音樂作品完美把控的體現，是一種正向的努力得到了升華?！皬臏实讲粶省笔且环N境界的升華，一般藝術大師在進行演出的時候，對于音樂作品的理解與掌握已經不再局限于音準上，他們更加關注的是情感的表達，此時音準就已經成為“配角”。音準是影響一首作品完美展現的重要因素之一，但所有一切的表達還要基于具體情況進行分析與考量。（三）力度。這里所說的力度也就是音強，一首完整的音樂作品不會是沒有起伏的，即使是一首平靜的曲目也會有微小的波動，這里所說的起伏與波動能夠帶給音樂作品層次感與立體感，使音樂作品能夠環繞在我們周圍。關于日常的力度訓練方面，每一位表演者由于對自身要求不同，因此也就會出現不同級別的訓練。對于高水平的表演者來說，他們對自身的訓練要求一般情況下是在幾十個級別，他們要求自身要具有這樣的能力?？梢哉f，由于對力度掌握的精準與到位，因此對于整首音樂作品的把控能力就會比較強，演出達到的效果也就會非常好。（四）速度。這里所說的速度與我們日常理解的速度有區別，但又具有一定的聯系。這里所說的速度，是宏觀表現音樂形態以及對段落結構邏輯的形式美的掌控，它與樂譜有關，與表演者有關。統一音樂作品樂譜是一樣的，但是由于不同的表演者，因此也就會出現不同的表演速度，也就是對整個作品進程的把控不一樣。（五）節奏。節奏與演奏的樂器、演奏者以及整首音樂作品的感情都是具有連帶關系的，也就是說，節奏并不是單獨存在的。節奏并不是簡單的循環，一首完整的音樂作品的節奏可以是跌宕起伏的，也可以是平靜溫婉的，還可以是悲憤高亢的。一首完整的音樂作品節奏的把控，并不是靠演奏者的隨意性來展現的，它與整首音樂作品的感情需要也有關系。對于《二泉映月》這首作品來說，期間的跌宕起伏、音強音弱的處理，不僅要求演奏者自身掌握這種技巧，也需要對作品完全熟悉。以上各種因素都是影響形式美的關鍵因素，理論上需要全面考慮到位，但是在實際演奏過程中，還需要具體問題具體分析，根據當時的實際情況來對節奏、速度、力度、音準以及音色做出相應調整。
三、形式美的結構之美
（一）整齊一律。音樂這種藝術形式與其他藝術形式相比較，具有更強的統一性與整齊性。對于音樂作品來說，如果在演奏過程中出現某一個地方的失誤，那么在隨后的演出中是沒辦法進行補救的，它會成為一個錯誤出現在整首音樂作品當中。音樂作品當中的不和諧因素需要及時剔除，不然它會一直存在于其中并且無法抹掉。（二）平衡對稱。音樂表演當中的平衡對稱指的是對立面的交替，可以是A與B對立，也可以是C與D對立，還可以是更多元素的對立。這種對立的主要作用是能夠將整幅作品結構撐起來，使更多音樂當中無法表達的元素得到詮釋。對于一首完整的音樂作品來說，并不是說演奏者的技藝超群，或者演奏者對于情感的表達非常到位、對于場面的控制節奏適中，除了這些必要的元素之外，還需要將作品當中應該體現的特點表達出來，其中就包括了平衡對稱。平衡對稱看起來是微不足道的，但是在具體演繹過程中如果將其表現得淋漓盡致，那么這首音樂作品的演出就是成功的。（三）符合規律。黑格爾認為：“在符合規律的關系中所見到的，既不是同一定性的抽象重復，也不是同與異的一致性的交替?！币幝刹⒉皇钦f一致性的集體出現，它是一種本質上出現差異，但在某種程度上又具有某種聯系，這里所說的聯系是在結構或者空間領域的某種聯系?？傊魳纷髌芬弦幝?，無論是前期的創作還是后期的演繹，都要遵循規律進行，否則即使技巧再熟練，表演起來也是一堆亂碼。（四）和諧。和諧是一個大話題，但是也同樣適用于音樂當中。首先，音樂作品的創作是來源于生活的，我們生活的大環境直接影響創作者的思路。其次，在音樂作品當中也需要和諧來構建整首作品，例如，各個元素之間的和諧、音調的和諧、情感的和諧等。和諧能夠使音樂作品更加優美，以一種舒適的狀態呈現給人們。
四、結語
音樂表演目前已經被越來越多的人所接受，也成為最受歡迎的藝術形式。音樂表演藝術形式的不同主要是形式美的不同，人們對于音樂表演藝術形式美的追求，一直是在理論聯系實際的道路上進行的，在這條道路上，我們需要聯系理論并根據實際情況出發，在實踐的過程中，將音樂表演藝術中的形式美完善到最佳，使之為音樂藝術的表演增光添彩。
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表演的藝術形式范文2
關鍵詞:歌曲 襯詞 結構 類型 形式
民族音樂是我國民族文化中的瑰寶。民族音樂在長期的歷史發展過程中,形成了自己鮮明的民族風格和地方特色。作為民族音樂文化的重要組成部分——民歌,它是勞動人民集體智慧的結晶。自它誕生起就始終伴隨勞動人民的生產與生活實踐,反映他們的生活,表達他們的情感。民歌中襯詞的運用十分廣泛,由于它的表現力十分豐富,因此,在民間和民族歌曲創作中占有十分重要的地位。它對歌曲情感的抒發、演唱的流暢、風格的形成、形象的塑造、意境的刻畫、歌詞的表達都是不可缺少的。從“襯詞”的特點(用語習慣,表情達意的方式)以及運用的規律來看,襯詞的結構類型與表現形式主要有三種:單音節襯詞、雙音節襯詞、多音節襯詞。由于襯詞的結構類型與表現形式的各異,以及在歌曲中運用方法、位置的不同,它在音樂中的表情性是各不相同的,就是同一結構的襯詞在不同的曲調中也能傳遞各不相同的情感信息。因此,研究民族、民間歌曲中“襯詞”語言的結構類型與表現形式,對繼承和發揚民族音樂文化,提高民族音樂演唱水平以及對民族歌曲創作是十分有意義的。
一、單音節結構襯詞
由一個音節結構組成的襯詞,稱單音節襯詞(也叫“襯字”)。在漢族民歌中,演唱時在正詞中加“襯詞”(虛字)的現象非常普遍。幾乎每首歌、每句詞都有加虛詞襯字的現象,我們稱之為“習慣性用語”襯詞,或者叫“語氣輔助”襯詞。常見的襯詞有:“啊”“哪”“呀”“啦”“哇”“哎”“嗨”“喲”“咿”“喂”“耶”等。這些襯詞多用于歌詞的詞或詞組中間、句讀助詞之后以及句末之后。其作用有三種:一是調劑節奏。在正詞中加虛詞襯字,使詞或詞組之間增加字數,促成節奏細分,使歌曲的節奏產生變化,從而達到輕快活潑的藝術效果。二是保字、行腔。使語音中的閉口音(清音或濁音)變化成張口音(元音)來增強歌詞的可唱性和潤腔。特別是在句末有拖腔時促使字音純正、收韻完美、行腔圓潤。三是起感嘆詞、語氣助詞的作用。
1.用于單音節詞中的表現形式
這種表現形式靈活多樣,它可以插在正詞的中間,借正詞的歌腔見縫插針,與正詞裹在一起唱,且時值較短,沒有獨立的表現意義,必須依附正詞而發揮作用,起著墊字和華彩的作用。
如湖南嘉禾民歌片斷:
歌中“送”是一個動詞,“姐”是一個名詞,同屬單音節詞,在單音節詞中加上一個語氣襯詞“那”,促成了節奏的細分,產生了輕快活潑的藝術效果,也增加了歌曲的韻味。
2.用于詞或詞組之間的表現形式
這種表現形式也是靈活多樣,除了調劑節奏、起烘托的作用外,能使正詞中的閉口音變為張口音,很好地起到了保字行腔的作用。
歌中襯字“呀”用在一更的時間名詞之中,“啊”用在時間名詞“一更”和方位名詞“里”所組成的詞組之中,使正詞中的閉口音變為了張口音,不但使歌曲中的節奏起到了變化,同時也較好地起到了潤腔的作用,使歌曲更具地方特色。
3.用于句間停頓處與句尾的表現形式
這種表現形式,能擴充樂句和襯托色彩性襯腔來抒發歌曲情感。特別是在拖腔時,促使字音純正、收韻完滿、行腔圓潤,是句尾拖腔收潤不可少的。
歌中襯詞“啰”用在“一塘蓮”的名詞之中與之后,“喲”用在句間停頓處,即形容詞“紅紅綠綠”之后與“水上”名詞之后,使拖腔收韻圓滿、行腔圓潤,不但擴充了樂句,而且較好地抒發了歌中情感。
表演的藝術形式范文3
俗話說：“良言一句三冬暖，惡語傷人六月寒。”不同的語言表達方式所起到的效果不同，教師在課堂教學中應重視加強語言表達能力的培養。有些教師教學語言生硬，缺乏情感，音頻單調，容易引起聽覺疲勞，不能引起學生的興趣和學習的積極性。一名優秀的教師講課的語言應該充滿激情，聲音富有磁性和感染力，這樣才能吸引學生的注意力，拉近師生距離，一步步把學生引入知識的海洋。
二、語言表達是教師的職業基本功
教師良好的語言表達能力來源于對職業的熱愛，只有愛崗敬業，對學生充滿愛，才會有樸實和有感染力的語言表達。教師要以情感人，用正能量來感染學生，幽默、靈活地調節課堂氣氛，保證教學效果；要運用豐富的表情和肢體語言強化語言表達。如果教師表情自信、親切，情感表達自然、得體，就能進一步強化教學語言的表達。
三、合理利用聲音的大小調節教學語言
教師說話的音量各不相同，如果嗓門兒太高，學生會感到刺激太大，心神不寧，極易出現煩躁情緒，影響收取信息和及時反饋。反之，如果教師說話聲音太小，柔聲細語，達不到必需的音量，學生就聽不清楚。適宜的聲音大小應該是使教室里的每位學生都能聽清楚，感覺舒適。要想達到這一要求，教師必須在教學實踐中不斷地學習和總結，反復練習。教師要練就自我“監聽”的硬本事，對自己說話的聲音大小、聲調高低、語速快慢隨時進行調整。
四、教師要及時調整課堂教學的語速
教師的教學語速對教學效果有直接的影響。語速過快，則學生不容易記憶和領會；語速過慢，則跟不上學生大腦處理信息的速度，容易導致學生精力渙散。教師的語速應考慮教學對象、教學內容和教學環境等方面的因素。
1.教學對象
教師面對不同年齡、不同文化程度、不同閱歷的教學對象，教學語速應適時調整。學生的年齡是決定教學語速的重要因素。例如，技校學生年齡較小，接收信息快，教師的語速可以相對快一些；而社會培訓人員年齡偏大，接受新知識的能力相對減弱，有的脫離課堂學習的形式較久，反應相對較慢，因而，教師的語速可以慢一些。
2.教學內容
教師應根據不同的教學內容，適時調整教學語速。一些專業課概念性較強、原理比較抽象、難于理解，語速就要略緩。而講解淺顯易懂的內容時，語速就要快一些，學生聽明白了、記住了，就能保證教學效果。
3.教學環境
教師的語速要根據上課空間、教師和學生的距離、室內外的環境以及噪聲的情況進行調整。在安靜的教室里講授專業理論課和在機器轟鳴的車間上操作課，語速是不一樣的，前者語速可以快些，后者語速就要慢些，便于學生在相對復雜的環境中接受和理解教學信息。
五、教師要用節奏來體現教學語言的美感
要想收到良好的課堂教學效果，教師應通過語音、語調和語氣控制語言的節奏，用語言的美感激發學生的學習興趣。
1.語音應清晰悅耳
教師的語音清楚、明晰，才能博得學生的好感，學生才能較好地接受講授內容。教師吐字不清、措辭含混，就容易使人糊里糊涂。一個優秀的教師講課應如行云流水，使人有輕快之感。如果教師講話慢吞吞，每句話間隔較長，學生就會不耐煩，從而達不到良好的教學效果。
2.語調應抑揚頓挫
教師的語調、節奏要隨講授內容和學生情況的變化而變化，這樣才能使學生精神飽滿、興趣盎然。這種節奏作用于學生的感官神經，能使大腦皮層產生興奮，引起學生豐富的聯想和強烈的共鳴，有利于增強學生的學習興趣，提高課堂學習效率。
3.語氣應親切自然
表演的藝術形式范文4
關鍵詞：視覺傳達設計；多媒體藝術；表現形式
21世紀是信息時代，多媒體技術的飛速發展與運用，逐漸影響與改變我們的生活方式與思維方式，多媒體通過視覺傳達設計的方式，改善了傳統線性結構與單一形態的藝術傳播形式，改變了人們被動接收與欣賞傳統藝術的方式。人們通過多媒體界面上的文字、圖片、聲音等，可以接收到所要表達的信息內容以及多種藝術表現形式，使人們在獲得內容信息的時候，感受到特殊的藝術審美。新的科學技術與設計理念的出現，需要我們不斷地學習與交流。
1 多媒體藝術的基本特征
多媒體藝術的基本特征包括：一是多媒體藝術的綜合表現性，多媒體視覺藝術的構成元素包括文字、圖片、符號等；多媒體聽覺藝術的構成包括語音、音樂等；多媒體的空間藝術和時間藝術則是由視頻、動畫等構成的。多媒體藝術的綜合性將視覺藝術、聽覺藝術、時間藝術等結合在一起，具有一定的藝術沖擊力，使藝術作品具有一定的藝術張力。二是多媒體的韻律美感，這體現了多媒體運動節奏的控制，通過調節與控制運動的速度與節拍，獲得節奏與韻律，從而產生美感。三是多媒體界面的視覺傳達，多媒體界面使藝術作品呈現出來，用戶則通過界面看到呈現出來的信息。
2 多媒體藝術表現形式對視覺傳達設計的影響
多媒體藝術表現形式給視覺傳達設計帶來了一定的影響，有積極的也有不足之處。積極的方面主要體現在：一是視覺導向。人們往往在獲取信息時，動態的信息資源往往比靜態的信息資源更具有吸引力，這要求設計師在設計的過程中，盡可能地將視覺元素與聽覺元素同時調動起來，通過主次分明的強調方式，將信息資源體現出來。在多媒體藝術表現形式中，動態的往往比靜態的系統更具有說服力，并且能夠有效地運用。二是促進感知和記憶。一般情況下，具有一定特性或者與眾不同的圖形元素，在某種程度上都可以促進感知與記憶。例如在平面設計中，將圖形元素重怎么排列，然后對其中的一個作特性處理，如變大、縮小或者更換顏色等，可以增加圖形元素的感知與記憶。三是強化視覺沖擊力。隨著新技術的不斷出現，多媒體藝術表現形式可以按照信息傳播的需求作各種動態處理，如三維運動，可以使信息更生動、具有活力，從而體現出視覺沖擊力的強化目的。四是有利于受眾對信息的“過濾”。運用多媒體藝術的視覺傳達設計將信息的重點進行突出體現，以此來吸引觀者的注意力。信息的內容隨著圖形與文字的運動方式而呈現，達到信息的“過濾”。
多媒體藝術對視覺傳達設計帶來的不足表現：一是被動點選中的不足，多媒體是大眾自由選擇瀏覽的過程，所以說多媒體是一種被動點選過程沒有傳統媒體的強迫性特征；二是版面局限的不足，多媒體作為網絡媒體的具體頁面，與書的頁面一樣，受到計算機顯示器的限制，設計的空間小，無法與海報或是戶外廣告相比，這是視覺沖擊力上先天不足。
3 多媒體藝術表現形式下的視覺傳達設計
多媒體作為現代視覺傳達的傳達媒介，與傳統的傳播媒介大不相同，多媒體藝術視覺傳達設計主要強調設計的重點，要求設計有所變化。主要體現在交互性設計與信息設計的表現形式。
3.1 交互式設計環境下的藝術表現形式
交互式設計可以使用戶更容易獲得與使用信息，方便了用戶對信息的控制。交互式可以延長信息的存儲時間，增強對信息的理解與注意。交互式具有多種意義，交互式最低層次就是對數據的交換，在沒有任何要求時，也就是簡單地將數據進行轉換，當交互式以信息為主時，需要知識的輔助，要求在數據轉換時對數據進行解釋。不同媒體對內容的表現程度與理解程度也不相同，因此，對不同種類的圖像、聲音、音樂、視頻等進行內容處理時，可以達到不同層次的表現與理解，這也是最高層次的交互。網絡多媒體與報紙、雜志、電視等媒體不同，可以為用戶提供可操作選項，允許用戶進行創造。而交互式設計最大特點就是對具有可控性的結果，用戶可以進行信息反饋，主要體現在游戲設計當中。交互式設計不僅可以給用戶提供信息，還可以提供一種交流經驗。
3.2 信息設計重組環境下的藝術表現形式
信息設計的主要目的是將原始資料轉化為信息。數據作為信息的記錄符號，而信息是對數據的解釋。原始數據，例如發明成果、調查數據等，首先需要經過加工、組織，然后通過轉換成信息才可以用于學習與交流。由此可見，信息的轉換是良好交流的基礎，而非原始數據。原始數據轉換為信息，通過學習與交流轉化為知識，最后進化為智慧。信息可以通過數據表達，知識則用信息體現，這就是知識、信息、數據的三者內在的聯系。視覺傳達成功與否依賴于良好的信息組織結構。所以，在基于多媒體藝術表現形式下視覺傳達設計中，視覺傳達成功不僅關系著每一個頁面內的信息內容，而是關系著各個頁面之間信息的相互關系。在多媒體視覺傳達設計的復雜、藝術的表現形式，充分體現了信息的設計與轉化過程。
3.3 多媒體多元信息工具下的藝術表現形式
多媒體藝術表現形式是一個具有多元化的綜合藝術表現形式，在計算機技術領域中藝術發展成一種技能、知識與經驗的結合，伴隨著科學技術、藝術以及經濟的不斷發展而變化。從藝術設計表現形式來看，多媒體設計與其他設計相同，都需要面對許多的問題，例如現代與傳統、機械與手動、整體與局部等，設計的過程也就是處理、解決問題的過程，最終通過作品的藝術表現形式。多媒體藝術表現形式，為藝術開創了新的領域，增添了技術水平，改變了藝術的創作途徑與交流過程。
4 總結
隨著計算機網絡技術快速發展，科學技術水平的不斷提升，不斷影響著視覺傳達設計的表現形式。多媒體藝術表現形式打破了傳統單向性的視覺傳達方式，增添了多媒體與消費者之間的互動性質，其目的就是影響消費者，讓消費者也參與到信息的設計當中，改善信息的交流方式，使信息更加豐富化、與有效性。多媒體藝術的表現結合了科學與藝術、技術與藝術，是未來藝術設計發展的必然結果。
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表演的藝術形式范文5
關鍵詞：表演藝術；角色塑造；體現
中國分類號：J804文獻標識碼：A文章編號：2095-4115（2014）05-153-2
藝術是以形象性而形成其張力的，而創造形象的途徑多種多樣。表演者在戲曲編排者的指導下，依據劇本內容，可以通過借助音樂，舞蹈，美術等藝術手段來塑造舞臺人物的形象。戲劇以表演者自身作為創作工具，在表演藝術創作中，創作者、表演者及創作人物形象，全部統一于表演者自身。因此，要想把戲劇人物形象演繹的逼真，對演員全方位的舞臺技術要求極高。表演者不僅需要豐富的生活經驗，還要擁有通過外部形體、聲音等進行劇情的詮釋的能力，加之對舞臺的理解度以及恰當把握表演分寸，才能正確塑造出人物的真實形象，深刻表達飽滿的情感，使其充分具有藝術的感染力，從而使得舞臺表演效果達到最佳。
一、分析劇本和角色
戲劇演員是在劇作家所創作出來的文學形象的基礎上，創造出活生生的、有血有肉的舞臺形象，因此演員在人物形象的塑造過程中，自然離不開文學劇本中所描繪出來的人物形象。
演員進行塑造表演的根本依據是劇本及劇本中所描繪的人物形象。演員雖然可以根據自己豐富的生活素材來進行表演，但這種人物塑造只能是在劇作家所創造的文學形象的基礎上進行。其次，演員所塑造出來的人物形象，可能會由于導演與演員的再創造而更加豐富，甚至有所改變，但最終仍然應該與劇本所創作出來的文學形象相符。
演員只有在認真地對劇本與角色進行分析的基礎上，才有可能對劇本的角色獲得正確的認識和理解。因此，演員在對角色的塑造過程中，分析劇本才是對角色塑造的開始。
二、演員與角色
演員表演的魅力首先來自“對角色的熱愛”。熱愛角色并非僅憑個人的好惡，而是從對角色的透徹認識之中產生的藝術創造激情。演員應盡可能深入理解劇本中所反映的生活，感受劇本所描寫的戲劇情境和人物周圍的氣氛，調動自己全部生活積累，用自己的體會去接近角色心靈，設身處地地想象角色的深層精神生活，捕捉與自己所見所聞所親歷的生活現象吻合的亮點，在自己的心靈中生長出角色的形象萌芽，這是表演創造的起點。三、角色的分析
角色的分析是角色創造的基礎。演員對于角色的分析從初讀劇本時就應該開始了。初讀劇本時，角色的印象對演員往往是最為真切、最為鮮明生動的，同時還會引起演員對生活的許多真切的感受及聯想，這些感受及聯想會成為演員以后進行人物形象創造時的非常重要的契機和寶貴財富.斯坦尼斯拉夫斯基非常確切地闡述了演員和角色的“初次”見面對演員創作的影響和作用：“演員和角色認識的時刻可以比做未來戀人或夫妻的初次見面。這樣的時刻是難以忘懷的。我認為最初的印象幾乎具有決定性的意義。
因此，演員要在不斷地對劇本進行反反復復地分析和結合自己的體驗的基礎上，找到并且能夠把自己所確定的角色的最高任務時時刻刻記在心里，并且使它深入到自己的思想情感中去，讓它能夠激發起自己的創作沖動，時時刻刻向自己指示出角色的內心生活和自己的創作目標。
《雷雨》一劇中，出場的各個人物之間都有著錯綜復雜的微妙關系。周樸園與魯侍萍，周樸園與蘩漪，蘩漪與周萍，周萍與四鳳，四鳳與周沖等等。演員在分析角色與自己之間的關系時，一定要具體，細致。此外演員還應該展開想象，豐富與發展劇本中所提供的事實，具體地感覺到角色之間的心理態度和發展變化，使角色之間的關系對于演員來說，不僅僅停留在理性的認識上，而且要真正地感覺到。
四、角色的體驗與體現
演員在進行角色的創造時，應該在自己的心中先產生角色的人物形象，焦菊隱先生把這種在創造舞臺人物形象時首先在心中產生出來的形象稱之為“心象”。所謂“心象”，就是演員在對劇本和角色的理解與認識的基礎上，經過對生活素材的篩選，通過想象的加工而在心中呈現出來的角色形象的藍圖。在表演中，“心象”建立的過程可以說就是演員對于角色的形象構思的過程。因此，角色構思的主要任務就是演員要在自己的心中建立角色的“心象”。演員在構思時所要建立的角色“心象”，應該是在演員的心里出現一個活生生的人―――包括可以感知的角色的心靈和演員的內心視覺與內心知覺可以感知的角色的心靈，演員的內心視覺與內心聽覺可以感知的角色的外部特征。
演員在塑造人物過程中，應該對人物不斷地有一個深入的感覺與把握。在導演的指導下不斷調整與修正自己的表演，理清角色的行動線、思想線和情感線，把握住角色的最高任務和貫穿行動，調整每場戲的速度和節奏。這樣，演員就基本上把“心象”轉化為“形象”了。
在排演《凈化論》這一音樂劇，在最初階段首先仔細的閱讀劇本，并且搜集了關于表演學校的一些新聞和趣事，并去了解那里的老師和同學們的思想覺悟、生活習慣等等。因為在角色分析階段，對于角色的內心生活的理解與探尋占有比較重要的地位，而在角色的構思階段，則不能忽視角色外部的東西。在對安吉拉（形體課老師）這一角色最初的塑造階段，除了做到上面談到的一些案頭工作以外，在自己心中也要建立角色的“心象”。在整個排演過程中，通過最初階段對劇本的了解，了解了安吉拉這一角色的性格特征，所以在排練過程中不論在聲音、形體、表情、動作的節奏和頻率等等都在不斷地調整與精心設計，因為，我們在表演的過程中發現演員在塑造一個角色時不僅要做到仔細的分析劇本與角色，還應該在體現角色的過程中做到用語言、形體、眼神等等塑造角色，只有這樣我們才能準確地塑造出一個活生生有血有肉的舞臺人物形象。
五、結語
綜上所述，戲劇表演集舞臺表演藝術、戲曲藝術、歌舞藝術于一體。一個好的戲劇演員，只有具備豐富的生活體驗、精深的表演技巧、全方位的舞臺修養，才能塑造出真實、形象豐滿、具有極高藝術感染力的舞臺人物形象。
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表演的藝術形式范文6
關鍵詞：萬能材料；試驗機；拉壓變形；數字測量儀表
在先打的實驗室用萬能材料實驗機的使用，可以在測力表盤上進行定來那個檢測，分析通過試驗機械在應用管理過程中的變形檢測。下面對萬能材料試驗機的拉壓變形數字測量儀表進行應用分析。
1 測量儀表的原理
在現在的測量儀表中，以實驗室為例，其使用材料均為低碳鋼為基準。而通常在實驗室使用的通常為Φ10mm的低碳鋼標準件進行試驗分析，對其中可能涉及到的信號處理，以及實施管理的數碼變形量和應用的作用原理流程如圖1所示。
2 試驗用傳感器的選用
在測量過程中，為保證試驗操作的實時性，選擇合理的線性彈性測量傳感器，是提高測量精確度的有效措施。而不是所有傳感器都能夠滿足基本的使用要求的，因此在選擇合理的信號處理裝置的過程中，選擇合理的傳感器就顯得格外重要。在進行傳感器原理框架的應用使用過程中，對于不同的傳感器使用規則，以及引起傳感器使用變化問題的主要因素，則集中在移量轉變電信號頻率輸出量的根本所在。
在傳感器信號輸送過程中，其自身的數字信號作為主要的信息傳播渠道，在使用過程中，為保證傳感器的自身精密放大作用，在精密放大器和裝飾的作用基礎上，可以有效促進在精密放大器模型數據上的檢測。在量程規格上的處理上，應用傳感器信號頻率傳播，是降低非線性誤差的主要措施。
3 接口電路和單片機應用分析
在單片機電路的檢測中，主要針對不同數據殘疾過程中，采集速度和應用精度的矛盾問題，以及軸向的拉壓試驗以及緩慢的加載作用和實施的采樣速率，今夕并線性分析，而在進行線性彈性的犯規變形量分析，可以結合實際的應用端口以及周期倍增的處理化信息，實現對周期數據的檢測，從而做到中心頻率的全程兩檢測。
針對傳感器的使用頻率應用分析，對脈沖寬度的頻率頻段應用，以及全程測量信息的脈沖寬度應用，可以針對單片機系統的主要頻率以及計數頻率作用，進行系統的整合分析，并以此來完成對系統主頻信息上的干預使用，從基本的設施使用量上，促進對計數單位在應用基礎上的信息檢測。
而在進行儀表精度的檢測中，為滿足對精度上的信息判斷，可以考慮到精度和設施取值上的應用需求分析，從而促進對精度和應用測量精度上的信號確定，并根據相關的脈沖作用確定，從測量的精度上確保電路放大過程中的精確檢測。在單片機的頻率脈沖信號周期性分析的過程中，針對所代表的位移移動作用等，是定性單片機功能的過程中，可結合信息存儲的關鍵作用，實現在變形數值檢測過程中的有效性執行。在設置的過程中，需要針對以下幾點進行檢測確定。第一，測量歸零，在進行數據檢測前，應保證檢測儀器的數據處于零點為止，在測量的過程中，降低因可能內置情況問題而導致的測量偏差問題產生。第二，鎖定，為確保數據的存儲有效性，確保進行讀數鍵的的讀取計算。第三，恢復需要安全相應的讀數鍵和重讀的數據基礎，進行恢復調整，并依照相應的按鍵按鈕以及測量的變形信息，確保位移測量移動過程中的持續性應用結構使用。
在進行實驗測量數據的理論值比較過程中，如果不能夠提前考慮到彈性變化的精度問題，那么在選用更高主頻的單片機傳感分析過程中，其自身的高傳感器使用頻率和應用措施等，都將成為保證使用精確性的重要依據。
4 展望分析
在進行性現代的數據理論應用對比的過程中，不同的極限率使用規格，對于整體的形變量和作用的計算操作等，可以通過理論的變形對比作用，促進對現有隨機應變作用上的調整操作，而非線性的理論數值變化，和應用檢測過程中的計算數據影響作用等，可以通過實驗的方式來進行調整。當然，作為主要的應用環境作用數據基礎，在檢測使用過程中，需要降低誤差的計算影響基礎，通過合理的數據信息測量，從而確保數據計算過程中的數值檢測控制。
在進行側壓力的電感萬能材料試驗機使用過程中，不同的應用試驗和曲線的操作，對于電感調頻的端口使用處理等，可以從傳感器的輸出應用和數字信號的傳感作用進行調整，以數字信號的傳輸來實現對屏幕上的試驗曲線分析，并在保證全部荷載的存儲基礎上，保證對信息建設的精確性判斷。
總的來說，在使用萬能材料試驗機的過程中，對于拉變形的數字化檢測使用，需要從多個部件結構來實現，其中不同的應用數據打印，是保證基礎信息應用檢測精確性的主要顯示渠道。而在數字化的屏顯應用中，PC機的處理結果，也需要在多數據支持下，才能夠完成κ匝榍線的精確展示。
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