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平面構成的基本形范文1
2020年住宅工程項目累計數量超過7.4萬個，為建筑平面設計與精裝修等領域的發展提供了較大的空間。建筑設計融合建筑學、數理學、美學等多門學科，由多種不同形式要素遵循一定規律進行排列組合，以實現結構、形態關系的和諧有序的目標。比例是源于數學學科的基本概念，現應用于建筑學領域并成為影響建筑美感的主要因素之一，仍對當代建筑設計發揮著深遠影響。如何合理應用比例秩序來優化建筑設計中的平面構成效果，成為當前建筑設計領域亟待解決的問題。
1比例相關理論基礎
1.1數比關系
古典建筑設計主要遵循數學中的數比關系和幾何構型方法，如：借助整數比1：11、2：21、3：33或4：43以及無理數比例、等進行的平面構成的形態劃分，并在此基礎上衍生出借助圓形、矩形等幾何圖形進行的建筑平面分割，或基于斐波那契數列1/2、2/3、3/5、5/8等進行的建筑立面設計，由此形成建筑構圖中控制線的雛形。將比例秩序應用于現代住宅建筑的平面構成中，常采用等差數列、等比數列等比例關系，營造建筑尺度與空間的秩序感。范·德·拉恩于1960年提出塑性數列理論，即存在塑性數列1、1、1、2、2、3、4、5、7、9、12收斂于無理數x，且x為方程式x3-x=1的解求得x的近似值為1.325，則此時其增量最小，能夠實現尺度最優化。勒·柯布西耶在《走向新建筑》一書中對比例的論證更為豐富，他創造性地提出模數的概念，主張利用控制線實現構圖的統一。在現代住宅建筑設計中，運用比例的平面構成方法，常利用n條水平線條進行建筑立面的劃分，相鄰兩線條之間由若干不同比例的方格組合構成平面形態，在各方格內完成窗框規格、形態等細節的設計。其中將相鄰水平線條的間距設為H、初始高度為X，已知其符合等比數列Fn=1.3nA，分別依據X、1.3X、1.69X、2.19X的比例進行建筑設計；同時沿水平方向將各方格的寬度設為L，依據調和數列Fn=1/N的平面構成特征，分別依據1/7L、1/8L、1/9L、1/10L、1/11L的比例進行建筑設計。借此利用兩個數列分別進行建筑立面形態的組合設計，在整體維持比例秩序的同時，使細節富于變化［1］。但比例秩序在建筑設計中需要一定適用條件，受住宅建筑功能與結構設計需求的影響，通常首層、二層不參與等比數列，避免因層高過矮限制住宅出行及功能空間的正常使用。
1.2數比與幾何作圖比例
勒·柯布西耶提出將黃金分割法應用于建筑設計中，選取斜率為φ、1/φ的兩條直線進行建筑立面構圖設計，將兩條不同斜率的直線交叉后貫穿建筑立面，沿垂直方向依照4X、X、2X、X、4X的比例進行空間尺度的劃分，整體住宅立面由上至下依次由水平陽臺、水平帶窗、車庫以及大門組成，其中在與對角線垂直方向選取6條直線平行排列，組成黃金矩形中的洞口位置，與沿建筑立面垂直方向形成的5條水平帶進行交錯排列，不同方向均依照整數比進行構圖設計，實現數比與幾何作圖比例的統一。將控制線應用于建筑立面設計中，以黃金矩形為基礎進行變式設計，將長、短邊依照統一斜率進行疊合設計，同時遵循黃金分割比例進行窗框、陰影區等細節設計，在整體結構形態復雜化的基礎上保持細節部位的秩序感。在住宅平面設計中同樣需遵循一定的比例秩序，如選用6×6柱網結構進行建筑平面劃分，在建筑四周選取3個方向分別布設1個方形庭院A1和2個狹長矩形庭院A2、A3，各庭院面積比遵循以2為倍數的等比數列進行排布，其中庭院設計面積比為4：42：1、體積比為16：67：1，在保持整體柱網結構規整的同時，使局部空間尺度富于變化。
2平面構成的表現形式及應用
2.1比例秩序的形態構成邏輯
平面構成中的形態構成最初適用于二維平面，經由二維平面向二點五維、三維立體轉變，賦予建筑構成元素不同厚度，進而完成建筑表皮化的邏輯建構流程，使得最終呈現出的效果富有秩序感和藝術美感。住宅建筑的平面構成形態取決于基本形態和骨骼的相互作用。其中基本形指通過重復、關聯、尺度調整等手段完成單元體的設計，在此過程中需注意，控制同一平面或尺度空間范圍內的基本形數量，合理選用變異手法，維護整體建筑平面呈現效果的美感；骨骼由平面構成中的基本線狀元素組成，用于控制同一平面內基本形的排列與組合方式，并利用基本形完成空間的分割，使平面構成富有邏輯感和秩序感。依托基本形、骨骼間的相互作用關系進行平面構成邏輯的分解，可劃分為以下幾種類型：（1）重復型。指將單元體依照一定次序、規律進行多次使用，凸顯出平面構成的機械感和韻律感，豐富建筑表皮機理。如住宅建筑設計中常用的百葉窗等構件即由規則圖形進行重復排列，配合其他構成手段及單元的應用，進一步改善了建筑平面形態、避免過于單調。又比如：將骨骼線與基本形應用于平面形態構成時，沿同一方向依照相同間距進行骨骼線的排布，把整體平面劃分為大小相同、數量不等的骨骼單位。通過調整骨骼線的方向及其沿不同方向的比例關系，在此基礎上，保證各骨骼線單元內的基本形保持一致，并通過調節各基本形的維度、位置使局部細節富于變化，即可塑造出不同形式的骨骼形態（如圖1所示）。圖1骨骼線的多種表現形式示意圖（2）近似型。指為避免重復的形態構成方法使平面過于單調，可引入近似的構形方法來改變基本形的結構、尺度、方向維度和色彩等要素，并在住宅平面設計中增添裝飾性構件，形成同一種變化的建筑美感。在應用該構型手法時需注意控制好變換的尺度，應用骨骼線將平面劃分為若干近似的單位，在各單位內部對基本形的結構、大小、關聯性進行調整，借助局部減缺、變形等手段進行改良設計，優化建筑立面展示效果［2］。（3）漸變型。指主要遵循一定比例關系進行骨骼線、基本形的排列組合，沿某一方向或多個方向維度進行漸變處理。這是基于均質化思維進行骨骼網絡布局，遵循數理變化規律進行的由密到疏或由疏到密的網絡結構設計，并沿骨骼線將基本形狀的位置、尺度進行變化。在漸變型設計過程中，需確保基本形的變化符合等距關系，避免產生秩序混亂的問題。（4）特異型。指在重復型、近似型等構形方法的基礎上進行變異，選取局部骨骼線或基本形進行尺度、色彩和方向等參數的調整，以此改變原有平面形態構成方式，形成整體建筑立面中的視覺中心。在此過程中需注意，把握好視覺中心與整體畫面的比例關系，確保發生特異部分的局部視覺中心占比遠小于整體部分，保證局部細節設計的張力，使其他部位發揮背景襯托作用，完善住宅建筑內部公共空間的設計。在實際設計環節，可先依照重復的構型手法進行骨骼線的排列設計，選取局部進行合并、扭曲或按比例擴大、縮放，保證局部變異部位與整體平面背景遵循統一的形態邏輯，配合完成基本形的變異設計，起到放大局部細節、突出視覺亮點的作用［3］。
2.2平面構成方法在建筑設計中的應用
平面構成的基本元素包含點、線、面等，這些元素融入建筑設計領域構成二維平面、三維立體結構。由于住宅建筑設計的自由度有限，常通過段落劃分、平面構成等手段營造出建筑立面的組合形態。其中劃分法應用于住宅建筑立面設計時，將建筑立面劃分為屋頂、中間與基座，運用重疊、分離、組合等表現形式進行元素排列，增強建筑大面的層次感和韻律感。平面構成法關注建筑整體造型的秩序，如在建筑立面輪廓的中間依據1×5的比例增設框架結構，將不同比例的框架依照一定次序和距離進行交接處理，在整體立面上呈現出框與框相互套接的形態特征，有效增強立面的凹凸感和邏輯感。在建筑細節設計上，需兼顧功能空間的組合與立面細節效果，可將平面構成手法應用于建筑窗框設計上，利用不同比例的長方形框進行縮進、層疊設計。如以窗框左下角點位為原點，沿x軸方向進行三等分，取坐標為（2,0）的點位向上延伸出一條直線使之恰好與x軸平行的窗框相交，再沿y軸方向將其進行三等分，取坐標為（2,1）的點位向右延伸出一條直線使之恰好與y軸平行的窗框相交，由此將原本3×3的窗框劃分為2×3、1×2、1×1三部分，實現整體平面的比例分割。此外，還可通過色彩組合進行住宅立面劃分。如對建筑大墻面可選用米白色真石漆進行框架裝飾，對窗下板選用棕色人造石或咖啡色裝飾木線進行搭配，增強住宅平面構成的秩序感，塑造出極簡主義的美學風格。
2.3基于方法論維度的住宅建筑設計要點
從方法論維度出發，當代住宅建筑的形態邏輯、表現尺度、構件形態及組成元素等均發生明顯變化，因此在實際建筑設計環節，還需對傳統理論進行改良，融入藝術學科中的平面、立面構成相關理論，綜合運用比例與尺度關系來進行建筑形式美的營造。在建筑平面構成類型劃分上，可運用散點式、橫線式、豎線式、均格式、穿插式、錯動式、跳躍式、漸變式、圖案式等多種構成類型。以其中的散點式類型為例，在建筑整體立面上可運用窗戶、洞口等視覺元素作為散落點，遵循一定的均衡比例與疏密關系進行平面構型設計。在建筑材料、裝飾色彩設計上遵循統一風格，并且將同一平面內的散點尺寸控制在1~3個左右，避免整體形態過于雜亂，配合增加窗套、選用具有質感的建筑外墻裝飾材料等措施，增強整體平面構成效果的活潑感。在建筑立體構成類型劃分上，包含動態式、塊體式、折面式等不同構成類型。以其中的塊體式類型為例，考慮到住宅建筑中包含數量較多的重復性空間，易在建筑設計效果上呈現出單調、死板等缺陷。因此將立體化構成類型應用于建筑設計中，可對原有均勻的矩形塊進行內凹或外凸設計，或仿照積木堆疊狀態呈現建筑形態，保持不同體塊在同一建筑體上整體比例與尺度關系的和諧統一，在此基礎上，對細節部位可采取局部扭轉、建筑材料創新或色彩變換等方法，打造出Jur?kova住宅、馬賽白色公寓等不同住宅的外立面呈現形態，更好地豐富建筑設計效果。
3結語
綜上所述，住宅建筑設計效果取決于建筑材料、結構形式、設備工程、建筑策劃等多個方面，當前建筑設計領域的審美價值取向已經實現由理性向藝術、自由化領域的過渡。雖然社會多元文化的發展使得傳統普遍性設計法則被逐步消解，但仍需明確比例秩序在平面構成中的基礎性地位，合理應用比例這一構型手段進行建筑平面空間、立體空間的營造，并且在局部細節、設計理念上融入創新元素及現實需求功能，更好地服務于住宅建筑設計領域的發展。
參考文獻
［1］李曉燕，王勇.城市住宅建筑設計改進與創新策略分析［J］.城市住宅，2021，28（8）：125-126.
［2］楊尹.建筑設計中平面構成形式要素的應用［J］.美術大觀，2012（2）：137.
平面構成的基本形范文2
1平面構成的基本要素在標志設計中的應用
平面構成的基本要素是點、線、面,也是構成標志的主要形式。不論標志的形式多么復雜,都可以歸納為點、線、面。
1.1點的構成形式點是一切形態的基礎,康定斯基認為:“點”是最簡潔的形態。幾何意義的點沒有大小,長度和寬度,只有位置。從造型意義上來說,點是具有獨立的大小、形狀和色彩,是具有空間位置的視覺單位,有相對性。具體形象的點,可以用不同的工具表現,不同形態的點也呈現出不同的視覺效果。例如:晉商銀行的標志,是由多個方塊組成的圓形方孔錢的圖形,圓形方孔錢代表了行業屬性,一個個方塊呈現出晉商銀行的現代、科技、信息,也代表了覆蓋各地的銀行網點。此標志以點的構成作為設計的形式,既富有變化又具有秩序感和現代感。利用點的屬性、大小、顏色、數量等進行排列組合,可以設計出具有視覺沖擊力的標志圖形。
1.2線的構成形式線是平面構成中基本造型元素之一,在平面設計中的作用是非常重要的。線是點移動的軌跡,具有長度、寬度、方向等屬性。線具有較強的感情性格,直線給人的感覺是安靜,曲線則具有動感,曲折線有不安的感覺。在現代視覺傳達設計中線的應用最為廣泛,例如:蘇州工業園地產經營管理有限公司的標志(圖1),由線條搭建而成,環環相扣,聯系緊密,寓意與合作者平等,雙贏的戰略立場,中間方形區域給人以視覺上以穩重感,標志整體簡潔現代,具有強烈的權威感。
1.3面的構成形式面是有長度和寬度的二維空間,它所形成各式各樣的形態,是設計的重要因素。幾何形的面,表現規則、平穩、較為理性的視覺效果。自然形的面,不同外形的物體以面的形式出現后,給人以更為生動、厚實的視覺效果。偶然形的面,自由、活潑而富有變化。中央電視臺財經頻道的標志,是由兩個箭頭構成的“2”,表示中央2套,交互的箭頭表示全球化,中間還有一個對三角,是對財經進出的一種體現。此外還運用了目前比較流行的透明和折疊的形式,標志的圖形由鮮明的幾何塊面組成,體現了出嚴謹、穩重、大方,既時尚又富有變化。面的應用在設計中很多,它的可塑性較強,但是如果不能靈活運用面也會使標志顯得單板缺少變化。
2平面構成的形式美法則在標志設計中的應用
平面構成的形式美法則是指的把視覺元素按照一定的秩序或者規則進行排列組合,創造出新的形象來。有對稱、漸變、重復、發射、特異、空間等幾種形式。在標志設計中運用這些形式,能夠增強視覺沖擊力,使標志更具有審美價值。
2.1對稱在標志中的應用點、線、面基本元素在上下左右,用同一部分相反復而形成的圖形。它主要表現的是平衡的完美形態,表現的是力的均衡,也是最常見的一種構成形式。對稱圖案整齊平衡,體現出一種莊重、端正和協調的美感。例如:天津中新生態城的標志(圖2),由六片樹葉構成的一朵花的圖形,如扇面又像植物生長的狀態,采用了左右對稱的結構,穩重大方具有美感。
2.2重復相同或相似的形象連續地、有秩序地、有規律地反復出現,這種的形式在自然界中常見。重復構成就是把視覺形象秩序化、整齊化,在圖形中可以呈現出和諧統一的視覺效果。例如:純羊毛的標志,由三組相同的曲線旋轉組合而成,整個標志像一個羊毛線團,緊湊、穩定,表達出了羊毛產品的特征,容易使人聯想出毛線的柔軟等特點,加深了人們的印象。重復是標志設計的一個重要手段,利用重復的形式進行設計,能夠強調主題,加深觀者的記憶。
2.3漸變把基本形按大小、方向、虛實、色彩等關系進行漸次變化排列的構成形式,稱為漸變構成。漸變是在自然界中存在的形態結構,有規律性的變化,能夠產生韻律和節奏感。漸變構成有兩種形式:一種是通過變動骨格的水平線、垂直線的疏密比例取得漸變效果;另一種是通過基本形的有秩序、有規律、變化產生漸變效果?？兹笀D案的標志(圖3),用濃重的色塊概括地刻畫了孔雀的尾部,孔雀各尾羽大小不一,由大至小漸變排列,和諧而優美。一群大雁從近至遠,又由遠至近,有近深感,這個標志有較好的空間效果。
2.4發射發射構成,主要的特征是基本形圍繞一個中心,向外發射所形成的視覺形象。構成要素:首先,有發射中心,也就是發射點,所有的骨格線都集中在此點上。其次,發射線具有方向性。發射帶有動態的感覺,在標志設計中運用發射的形式,容易引起人們的注意,有搶眼的視覺效果。例如:南京星雨華府的標志(圖4)。星雨華府是一個豪華住宅區,高檔、奢華。標志設計的靈感來源于它的名稱。整個標志的呈發射狀,由中心向外發射,像一顆璀璨鉆石,又猶如盛開的禮花,也像南京的市花梅花,使其很自然的與星雨華府聯系在一起,易識別和記憶。
2.5特異在有秩序圖形的排列中,出現個別破壞這種秩序的圖形,而產生一種突出的作用。例如:知名的油企業威力士的標志設計,通過五個“V”的變形組合在一起,突出上部的“V”字母。標志整體是一個花的造型,綠色基調有環保、綠色產品的含義,突出橙色的字母,進行顏色和造型的變化,寓意企業的改革創新精神。
2.6空間在二維平面上運用透視形成三維的立體效果,通過點的大小、線的疏密、面的轉折或者點、線、面的組合、穿插都可以表現出空間的效果。在現代標志設計中,越來越多的用到這種形式(圖5),第一標志的圖形是把線進行穿插以及前后的重疊表現出三維的效果,第二個標志是面的有機組合產生的空間幻覺。利用空間構成進行標志設計,立體感較強,更具有真實性。
平面構成的基本形范文3
關鍵詞：平面設計；色彩；構圖
中圖分類號：J50文獻標識碼：A文章編號：1005-5312（2011）18-0173-01
一、基本概念
（一）平面設計
平面設計是將不同的基本圖形，按照一定的規則在平面上組合成圖案的。主要在二度空間范圍之內以輪廓線劃分圖與地之間的界限，描繪形象。而平面設計所表現的立體空間感，并非實在的三度空間，而僅僅是圖形對人的視覺引導作用形成的幻覺空間。優秀平面設計作品必須注意三度空間。
（二）平面設計的術語
1.平面設計和諧：從狹義上理解，和諧的平面設計是統一與對比兩者之間不是乏味單調或雜亂無章的。廣義上理解，是在判斷兩種以上的要素，或部分與部分的相互關系時，各部分給我們的感覺和意識是一種整體協調的關系。
2.平面設計對比：又稱對照，把質或量反差很大的兩個要素成功的配列在一起，使人感覺鮮明強烈而又具有統一感，使主體更加鮮明、作品更加活躍。對照是優秀平面設計作品必須考慮的因素。
3.平面設計對稱：假定在一個圖形的中央設定一條垂直線，將圖形分為相等的左右兩個部分，其左右兩個部分的圖形完全相等，這就是對稱圖。
4.平面設計比例：是指部分與部分，或部分與全體之間的數量關系。比例是構成設計中一切單位大小，以及各單位間編排組合的重要因素。
5.平面設計重心：畫面的中心點，就是視覺的重心點，畫面圖像的輪廓的變化，圖形的聚散，色彩或明暗的分布都可對視覺中心產生影響。重心是優秀平面設計作品的靈魂。
（三）平面設計的元素
1.平面設計概念元素，所謂概念元素是那些不實際存在的，不可見的，但人們的意識又能感覺到的東西。例如我們看到尖角的圖形，感到上面有點，物體的輪廓上有邊緣線。概念元素包括：點、線、面。優秀平面設計作品必須注意點、面、線、面的元素。
2.平面設計視覺元素：概念元素不在實際的設計中加以體現，它將是沒有意義的。概念元素通常是通過視覺元素體現的，視覺元素包括圖形的大小、形狀、色彩等。
二、平面設計的元素運用是優秀平面設計作品的最主要的
（一）平面設計點、線、面的構成造就了優秀平面設計作品 。優秀平面設計作品形象是物體的外部特征，是可見的。形象包括視覺元素的各部分，所有的概念元素如點、線、面在見于畫面時，也具有各自的形象。
（二）平面設計漸變成優秀平面設計作品。平面設計中漸變是我常常聽說的一種效果，在自然界中能親身體驗到，在行駛的道路上我們會感到樹木由近到遠、由大到小的漸變。
（三）平面設計重復是優秀平面設計作品的慣用手法。重復的一般概念是指在同一設計中，相同的形象出現過兩次以上，重復是設計中比較常用的手法，以加強給人的印象，造成有規律的節奏感，使畫面統一。所謂相同，在重復的構成中主要是指形狀、顏色、大小等方面的相同。平面設計重復的類型：
1.平面設計基本形的重復：在構成設計中使用同一個基本形構成的圖面叫基本形的重復，這種重復在日常生活中到處可見。2.平面設計骨格的重復：如果骨格每一單位的形狀和面積均完全相等，這就是一個重復的骨格，重復的骨格是規律的骨格的一種，最簡單的一種。3.形狀的重復：形狀是最常用的重復元素，在整個構成中重復的形狀可在大小、色彩等方面有所變動。4.平面設計大小重復：相似或相同的形狀，在大小上進行重復。可以做成優秀平面設計作品 5.平面設計色彩重復：在色彩相同的條件下，形狀、大小可有所變動造就優秀平面設計作品。
（四）平面設計近似。是優秀平面設計作品的重要表現手法。近似指的是在形狀、大小、色彩、肌理等方面有著共同特征，它表現了在統一中呈現生動變化的效果。近似的程度可大可小，如果近似的程度大就產生了重復感。近似程度小就會破壞統一。近似的分類：
1.平面設計形狀的近似：兩個形象如果屬同一族類，它們的形狀均是近似的，如同人類的形象一樣。優秀平面設計作品的形狀都有近似之處 。
2.平面設計骨格的近似：骨格可以不是重復而是近似的，也就是說骨格單位的形狀、大小有一定變化，是近似的。
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論文摘 要:如何激發學生的主動性、創造力及求知欲，提高學生的職業能力，創建體現藝術設計專業特色的實踐教學模式，都是當前在高等院校教學中要深入研究的問題。本文基于我國高等院校藝術設計專業的性質和定位，針對平面構成課程能力培養目標及教學中存在的問題進行研究和分析，提出了幾點有利于高等院校藝術設計專業平面構成課程教學改革的建議。
1 充分認識平面構成教學的重要性
我國自20世紀80年代引進平面構成教學體系，成為各大專藝術學院的必修基礎設計課，從而放棄了傳統的圖案基礎課。沿用這種教學方案至今，很多學者都在研究平面構成，以及與專業設計的結合。平面構成是構成藝術設計的一部分，也是現代藝術一個十分重要的組成部分。它是一門研究藝術設計各專業共通基礎要素的理性訓練課程。作為設計基礎訓練的一個方面，平面構成很早就被設計家和設計教育家所重視，并隨著社會科學技術的發展逐漸完善起來。同時，平面構成也是學好視覺傳達設計的關鍵課程。
平面構成就是造型基礎的訓練，無論是平面設計或是主體空間設計都離不開造型設計。構成不能等同于專業設計，它是一種專業的思維方法，把視覺表面的現象還原成最基本的要素，是理性、抽象邏輯思維能力的訓練。構成訓練相當于一個作家學習語匯和語法的知識，有時顯得單一，枯燥，一個優秀演奏家在表演中揮灑自如的高超水平，也從不忽視基礎訓練。對一個好的設計師來說，在創作過程中，構成的基礎知識會因不同的主題設計，顯現出超群不凡的具有一定生命價值的作品?？上攵獦嫵稍谠O計藝術中的重要性。
平面構成教學的創造性有利于創作者的藝術思維。在平面構成的教學中，電腦較之筆具是更易于儲存、快速便捷的操作工具，能節省大量的時間去開發思維。另外，從教學環節上應該重新調整學生電腦繪圖軟件課程的時間順序，可在大學一年級便引入電腦教學，在傳授平面構成理論的同時，結合電腦教學示范，諸如基本形的制作、群化以及相關形式法則的范例制作等等，使得學生知曉應用便捷的電腦手段即可完成復雜的構成作業。應該聲明的是電腦和手繪都只是表達平面構成作業的手段而已，沒有必要將二者割裂開來，而應根據不同類型的作業需要，選擇表達的手段和工具.當代平面構成“形式法則”中包含著美學原則形式規律和表現手段上的構成手法，筆者將構成形式法則歸納為聚散(密集、發射);變形(漸變、特異、近似、變換);衡韻(對稱、重復、共形);數列(比例、分割)等四大部分。我們在傳授形勢法則時一方面解釋其概念，另一方面要多以優秀案例進行示范教學，因此，如何把教學從形式法則的模仿變為學生潛在藝術能力的發掘，變為一種具有創造性的活動，也就是如何實現從模仿到自覺，培養創新能力，是構成教學需要解決的基本課題。構成包括設計語言和設計思維兩個方面的探索，但時下某些院校的平面構成教學仍偏重前者的形式語言研究，忽略了后者創新型設計思維的培養。要強調的是我們不能把平面構成看成是一種簡單的造型手段，而應該看成是實現造型目的的一種藝術觀念和思維方式。實踐將證明主題構成是解決從簡單模仿形式法則怪圈走向自主創新的一條最佳途徑，希望通過平面構成的教學改革，使得平面構成真正成為培養圖形創意的有效課程。
2 加強平面構成教學應注意的幾種形態
2.1 自然形態
自然形態，指在自然法則下形成的各種可視或可觸摸的形態。它不隨人的意志改變而存在，自然形態又可分為有機形態與無機形態。有機形態是指可以再生的，有生長機能的形態，它給人舒暢、和諧、自然、古樸的感覺，但需要考慮形本身和外在力的相互關系才能合理存在;無機形態是指相對靜止，不具備生長機能的形態。自然形成，非人的意志可以控制結果的形稱“偶然形”，偶然形給人特殊，抒情的感覺，但有難以得到和流于輕率的缺點。非秩序性，且故意尋求表現某種情感特征的形稱為“不規則形”，不規則形給人活潑多樣、輕快而富有變化的感覺，但處理不當會導致混亂無章，七零八落的后果。 轉貼于
2.2 抽象形態
抽象藝術在二十世紀初期，以抽離與表象世界之關連為訴求，藉非具象的表現形式，揭示事物的本質。這樣的訴求，雖提供藝術界新的美感經驗，但也加深了觀者與創作者之間的距離。然而這種貼近創作者內在情境且深具自我表征的獨特創作方式，未必會被后續仍以抽象語匯創作的藝術家們放棄。但隨著知識建構的強勢趨力，八零年代后現代主義時期的抽象藝術家們，也開始警覺抽象藝術已成為具象的另一個代名詞的事實。換句話說，當觀者毫不猶豫地針對一張不具形象的作品，以分類的方式，將此作品快速的歸屬在抽象藝術的范疇，并以過往對抽象藝術的識加以詮釋時，他們已視抽象藝術為具象的形式語言。鑒於此，當代抽象藝術創作者試圖擴大抽象藝術的定義，關切知識建構體系中具象與非具象的分界點，也關切信念本身的意義。
所謂的抽象，有兩種:抽象的抽象和具體的抽象。從此概念的劃分來講，康定斯基是一位徹底的抽象派畫家和創始者，純粹的抽象派畫家。從他的理論上的研究，如顏色心理學、對于點、線、面的分析，足以證明他的作品絕不是簡單的形式上的表現而是在深刻理論指導下、有目的、有價值的創作，因此作品本身是具有豐富內涵和藝術理論支撐的。
在欣賞抽象藝術作品時，努力嘗試探尋畫中所要傳達的畫家本人的思想，以及他所要展現給觀賞者的意圖究竟是什么，或者說這些作品究竟要對我們說明什么。諸如此類的想法多次在我的腦海中閃現，揮之不去。有時對某抽象作品困惑之極，便憑主觀臆斷，自圓其說地給予畫本身一個勉強的解釋。
2.3 人工形態
工形態，指人類有意識地從事視覺要素之間的組合或構成活動所產生的形態。它是人類有意識、有目的的活動創造的結果。如建筑物、汽車、輪船、桌椅、服裝及雕塑等等。其中建筑、汽車、輪船等是從實用的功能來設計其形態的，而雕塑則是一種將形態本身作為欣賞對象的純藝術形態。這就使人工形態根據其使用目的的不同，有了不同的要求。
人工形態根據造型特征可分為具象形態與抽象形態。具象形態是依照客觀物象的本來面貌構造的寫實，其形態與實際形態相近，反映物象的細節真實和典型性的本質真實。抽象形態不直接模仿顯示，是根據原形的概念及意義而創造的觀念符號，使人無法直接辯清原始的形象及意義，它是以純粹的幾何觀念提升的客觀意義的形態，如正方體、球體以及由此衍生的具有單純特點的形體。
形是構成形態的必要元素，它不僅指物體外形、相貌，還包括了物體的結構形式。宇宙萬物雖然千變萬化，但其外形都可以解構成點、線、面、體等基本要素。
參考文獻
[1] 華樂功，潘強，李燕.北京:高等教育出版社，2008:1.
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一、 課程標準
（一） 課程定位〈三大構成〉是我們影視動畫專業基礎核心課程之一。本課程實踐性很強，內容廣泛。涉及到平面構成、色彩構成、立體構成。本課程通過“以崗位工作任務驅動、實踐教學合一”的教學模式設計教學環節。培養學生在原有的理論和感性認識的基礎上，訓練心得與表現技能的融合，激發學生的創作意識。最終，促進基礎課程向專業課程的轉變。（二） 課程任務本課程在影視動畫專業中應承擔的基礎能力培養任務具體如下：
1、專業能力 各種構成形式的運用能力；色彩屬性的掌握能力；三維空間的表現能力；動手實踐能力。
2、方法能力 繼續學習能力；邏輯思維能力；分析和解決問題能力；創新能力。
3、社會能力 良好的職業道德；團隊合作能力；獨立獲取信息與人際交往能力；組織協調能力；自我發展能力；環境適應能力。（三） 教學目標針對專業培養目標，主要培養學生專業基礎知識和實踐技能，提高藝術和審美的素養及藝術表現和創造能力。通過本課程的教學，使學生能夠掌握平面構成中各種元素的組合形式；各種情況下色彩的配置和構成形式；空間構成的表現形式等方面的知識和時間技能。同時按照實踐運用的全過程進行教學和技能訓練。培養學生觀察、思考、分析、解決實際問題和具備再學習的工作能力。養成實事求是嚴肅認真的科學態度和開拓進取的創新精神。具體目標為：
1、職業技能目標 能夠熟練掌握三大構成的各種構成形式在影視動畫、工業設計、廣告設計、包裝設計、書籍裝幀設計、VI設計、服裝設計、環境藝術設計、空間展示設計等領域的運用。
2、職業素質目標 具有良好的職業道德；能自主學習新知識、新技能；團隊合作能力；能吃苦耐勞和克服實際中遇到的問題。
3、職業拓展目標 能夠突破創新，從某種構成形式中找出共性特征，然后舉一反三。以理論為支撐，理論聯系實際，積累審美和創新的經驗。
（四）教學內容
教學單元 學習目標 工作任務 技能點 知識點
第一單元
平面構成的元素、基本形與骨格 1、平面構成的基本元素的分類；
2、基本形所包含的形式；
3、圖與底的特點；
4、骨格的分類。 任務一
做基本形的各種排列組合。 1、熟練掌握平面構成中各元素的特點。
2、了解基本形與骨格的幾種形式。 1、平面構成元素：概念元素、視覺元素、關系元素、實用元素及各元素的特點。
2、基本形包含形狀、大小、方向、色彩、肌理等。
3、圖與底包括輪廓線的封閉性、面積因素、位置、視覺、對稱性、單純性。
4、骨格分重復、規律、非規律、有作用、無作用幾類。
第二單元平面構成的點、線、面
1、了解點、線、面的形態特征與構成特點。
2、點、線、面的綜合構成特點。 任務二
點、線、面的自由構成練習和綜合構成練習。 1、了解點線面的構成形式及構成規律并熟練掌握。
1、點是力的凝聚，構成形式包括等間距、有規律間距、無規律間距、線性、面性構成等。
2、線是力的運動，利用線的寬度、濃淡、間隔、方向作造型表現。
3、面是力的擴張，包括幾何形、有機形、偶然形。構成形式包括面與面的分離、連接、重疊、聯合、透疊、減缺、差疊、重合。教學單元 學習目標 工作任務 技能點 知識點
第三單元平面構成的基本原理 1、了解平面構成的構成方法和規律。
2、掌握各構成原理的特點。 任務三
分別用統一與變化、對稱與均衡、節奏與韻律、比例與分割作構成表現。 1、熟練掌握統一與變化、對稱與均衡、節奏與韻律、比例與分割等構成原理在現實生活中的運用。 1、統一與變化，統一包括同種元素組合、類似元素組合、不同元素組合。
2、對稱（絕對）包含軸、反射、中心、旋轉、移動、擴大；（相對）少量的差異和變化。
3、節奏與韻律有規律重復、無規律、等級性重復。
4、比例與分割；比例有黃金比、根號矩形、數列。分割有等形、等量、自由、相似形、漸變、比例與數列等。
第四單元平面構成的基本形式 1、了解平面構成基本形式的特點。
2、掌握各構成形式的基本規律。 任務四
用近似與重復、漸變與發射、對比和特異、密集與空間、結構和肌理等形式作構成表現。 1、熟練掌握近似與重復、漸變與發射、對比和特異、密集與空間、結構和肌理等構成形式在實踐中的運用。 1、近似與重復包括基本形、形狀、大小、色彩、肌理、方向、骨架等。
2、漸變的形式有形狀、方向、位置、大小、色彩、虛實、骨架、以數理為依據的漸變。發射包括一點式、多點、同心式。
3、對比和特異，對比包括形狀、方向、肌理、大小、色彩、虛實、空間的對比。.
4、密集與空間：點、線、自由等
教學單元 學習目標 工作任務 技能點 知識點
第五單元平面構成的應用 1、了解平面構成在各個領域的應用。
2、掌握不同領域中平面構成的運用特點和規律。 任務五
從現實生活中找出平面構成應用的案例并加以分析。 1、將造型風格、色彩、材質、消費者視覺心理、市場特點加以了解，作出適合消費者心理的產品。 1、與廣告設計關系。將對稱、均衡、呼應、對比、分割、重心方向等形式法則運用在構圖上。影響因素：時間、環境、地理、媒體。
2、用構成形式突出商品性格。
3、與服裝設計關系。材質、款式、造型、花色、工藝等方面，結構方面外形線、體塊分割、內在結構、裝飾結構。
4、與環境藝術和空間展示的關系，大小、形狀、燈光、結構、比例、款式材料、造型等的關系。
第六單元色彩的基本原理、基本性質及表示法 1、掌握色彩的物理原理和視覺原理，了解由他們產生的色彩現象。
2、掌握色彩三要素及他們相互關系。了解色彩分類、色立體的構造、規律和用途。
任務六
完成色相推移、明度推移、純度、綜合推移各一幅。 1.色彩三要素的特點，補色的幾組類型，間色的特點。 1、光源色、物體色、固有色的概念。
2、視覺與色彩的關系。
3、色相、明度、純度。
4、色彩的表示不同的顏色所表示不同的意義。
5、色彩三要素的相互影響。
第七單元色彩的構成 1、通過學習讓學生了解各種畫面視覺感受，掌握配色最基本方法和原理，能正確運用對比與調和的關系處理色彩效果的不足，有效提高學生色彩審美能力和設計能力。 任務七
1、分別手繪練習疊置色混合、空間混合、色相、明度、純度、色彩調和、色彩置換、色彩采集與重構。 1、把握畫面的主次關系在每個步驟做詳細講解。 1、色彩平衡、節奏（漸變、反復、多元反復）、主次、層次、呼應、對比調和。
2、色彩混合包括原色、加色、減色、中性（回旋板、空間）。
3、色彩對比有色相、明度、純度、冷暖、面積形狀位置、錯視。
4、色彩調和的方法同一調和法（同要素、同色調）、中性色混合、構圖、點綴。
5重構包括整體色、任意色、形色同時重構。
第八單元色彩的表現力 1、正確把握色彩心理，學會用色彩語言傳遞信息與情感。 任務八
利用形與色的組合，對事物的特征、印象進行概括、提煉、綜合表現。以春、夏、秋、冬作構成表現。 1.把握色彩的心理感覺。
2、色彩的聯想及象征。
3、色彩的表情的把握。 1、色彩的心理感覺（物質心理錯覺、冷暖感、進退和脹縮、輕重與軟硬、華麗與樸素、積極與消極）、情感。
2、聯想與象征，具體聯想、抽象、共感聯想。
3、色彩的好惡。
第九單元色彩構成的應用 了解色彩在不同設計中的應用特點和原則，學會如何根據設計功能、用途、受眾之變來把握色彩之變。 任務九
綜合練習：家鄉印象。 1、明度相似的色彩組合，相反明度的色彩組合。
2、暖色系、冷色系、混合系。 1、民間藝術色彩的應用。
2、裝飾繪畫中的色彩。
3、建筑藝術中的色彩。（與環境、形狀）
4、視覺傳達、產品設計、服裝
教學單元 學習目標 工作任務 技能點 知識點
第十單元立體構成要素、形態設計的創造性生成。 1、立體構成的形式美。
2、立體構成的語意。
3、創造性思維產生的動力。
4、實踐的價值。 任務十
利用構成要素做一簡單立體構成作品。 1、掌握構成形式美的法則及各構成要素之間的搭配組合。 1、立體構成的形式美：統一性、調和性、對比性、均衡性、律動性。
2、體量感和力對形態的作用，具有強烈的暗示性。
3、幾何形態在空間位置上的不同狀態，產生強烈空間想象。4、形態和色彩的結合產生奇特怪異和神秘的感覺。
第十一單元線材、塊材、面材構成 1、掌握線材面材、塊材特點和構成方法，并能靈活運用在構成之中，培養學生形象和邏輯思維的能力。 任務十一
1、軟質線材的表現。
2、硬質線材的表現。
3、面材組合。
4、體塊群組練習和綜合練習。 1、線材想象、規劃、設計、操作，材料應用加工和結構方面的合理性。
2、面體結構設計與制作的步驟和方法。 1、軟質、硬質線材的特點。
2、面體結構設計與創新。
3、單體表現和群化表現。
教學單元 學習目標 工作任務 技能點 知識點
第十二單元立體構成新表現 、與現代設計的關系 1、了解新的表現形式。
2、動態立體構成。
3、立體構成在各領域的運用。 任務十二
1、欣賞立體構成的新的表現形態。
2、欣賞在不同領域里立體構成所處的狀態。 1、數碼立體構成。
2、動態立體構成。
3、立體構成與建筑設計，平面設計，工業設計。
（五）實施建議
根據職業教育的特點和“任務驅動、產教合一”教學模式，以及本門課程的特點，建議采用以下教學方法和教學手段進行教學。
1. 教學方法：
把對形、色、質等造型元素及其構成原理的分析和理解，作為基礎教學的切入點，把傳統的訓練方式，轉變為注重對藝術規律和藝術語言的研究。從而，在總體上去感悟、理解和認識從傳統到現代多種藝術樣式的形式特征和構成規律。拓寬了造型訓練的知識基礎和能力。
加強教學方法論的研究，并貫徹在課程教學的各個環節的進程中。把教學內容分課題進行個案和單元課題進行研習和實驗，采取“分解式研究”和“動態式表述”的研究方法和“大作業量”的教學要求相結合，強化藝術實踐感受與體驗的深度和廣度。
采用以課題為單元的系列化訓練方式，有效地改變了單一作業練習的弊端。采用探索性、系列化的課題研究，能促進學生全面理解課題內容，能整體把握專業知識多層次各方面的綜合運用能力，并探尋課題的深層涵義。
注重新學科、新技術的發展，注重新信息的涉入，將創造性思維的培養作為教學思想的核心。要求學生對所學課程融會貫通，形成一組在內容上有內在聯系的知識網絡，提高學生的主體意識，激發學習的能動性。把教學內容進行優化重組。確定課題的內涵和學術高點，實現現代繪畫基礎教學新課程體系的構建。適應時代變革和社會對人才素質和綜合能力的要求。
主講教師整體講述與個體指導相結合。采用主講、講座、觀摩、討論和對話等多種方式進行教學。形成緊張活躍、鉆研求實的學習氛圍。2. 教學手段
——課堂現場教學 采用學生自學與教師面授的教學方式，理論聯系實際，以學生動手繪畫為主，把理論教學融入學生的實踐、練習中去。
——外出寫生教學 提高學生的創作水平，培養學生的藝術修養，增強動手能力。吸收新的教學方法、研究新的教學思路、不斷改革不斷創新，把新的知識和方法貫穿到整個專業教學中去。允許學生在寫生中見仁見智，充分自由地表達想法，開拓他們的思維，培養他們獨特的創造力、豐富的想象力。
（六）教學安排
教學章節 教學內容 學時
第一單元
平面構成的元素、基本形與骨格
1.構成元素
2.基本形
3圖與底
4骨格 4
第二單元平面構成的點、線、面
1點的形態特征與構成
2線的形態特征與構成
3面的形態特征與構成
4點、線、面的綜合構成 8
第三章第三單元平面構成的基本原理 1統一與變化
2對稱與均衡
3節奏與韻律
4比例與分割 8
第四單元平面構成的基本形式 1近似與重復
2漸變與發射
3對比與特異
4密集和空間
5結構和空間 8
第五單元平面構成的應用 1平面構成與工業設計
2平面構成與工業設計
3平面構成與工業設計
4平面構成與工業設計 6
第六單元色彩的基本原理、基本性質及表示法 1光與色
2視覺與色彩
3色彩的三要素
4色彩的分類
5色彩的表示 4
第七單元色彩的構成 1色彩美感
2色彩混合
3色彩對比
4色彩調和
5色彩的采集與重構 20
第八單元色彩的表現力 1共同的色彩感知
2色彩的聯想與象征
3色彩好惡 8
第九單元色彩構成的應用 1傳統民間藝術中的色彩
2裝飾繪畫中的色彩
3建筑藝術中的色彩
4視覺傳達設計中的色彩
5產品設計中的色彩
6流行色與服裝色彩
4第十單元立體構成要素、形態設計的創造性生成。 1立體構成要素
2立體構成形式美
3立體構成的語意
4創造性思維產生的動力
5面對客觀事物的態度
6實踐的價值
4第十一單元
線材、塊材、面材構成 1線材的種類與特點
2裝飾繪畫中的色彩
3建筑藝術中的色彩
4視覺傳達設計中的色彩
5產品設計中的色彩
6流行色與服裝色彩
20第十二單元
立體構成新表現 、與現代設計的關系 1數碼立體構成
2動態立體構成
3立體構成與平面設計
4立體構成與建筑設計
5立體構成與工業設計
4（七）課程考核
1.本課程總分100分，平時作業占總成績的60%，期末進行理論和繪畫綜合考試。考試成績占總成績的40%。
2.成績評定標準
考核項目 考核要點 考核方法 占總成績百分比（%）
基礎知識 知識點 筆試 40
基本技能 1. 構成知識
2. 構成形式知識
3. 色彩的調配
4. 三維空間 實踐 605. 考核評分
優秀（90分以上）：理論知識扎實，實踐技能良好。
良好（80-89分）： 理論知識扎實，實踐技能較好。
一般（70-79分）：理論知識較扎實，實踐技能一般。
及格（60-69分）：理論知識基本掌握，實踐技能操作不大熟練。
不及格（60-69分）：理論知識不扎實，實踐技能操作非常不熟練。
（八）教學評價
評價
項目 評 價 要 點 等級及賦值
優 良 中 差
教學目標
10 1、符合課程標準的教學目標和教學實際，體現審美思想、情感、能力、認知教育和諧發展。 5 4 3 2
2、目標明確，貫穿整個教學始終。 5 4 3 2
教學內容
5 內容正確，容量適度，教材選擇適合學生發展。 5 4 3 2
教學過程
45 1、充分體現教師的主導作用和學生的主體性，善于創設情境，引導學生積極主動參與教學活動，教學氣氛和諧熱烈?；顒影才庞袑哟巍⒂袃r值，有及時充分的信息交流。 10 8 6 4
2、面向全體，因材施教，尊重學生個別差異，表揚、鼓勵恰當。 5 4 3 2
3、注重系統性和多學科知識的聯系，利于學生綜合素質的提高。 5 4 3 2
4、課題導入新穎獨特，過渡自然，緊扣課題。 5 4 3 2
5、教學方法靈活多樣，并能根據課堂實際情況及時調整教學過程。媒體選用符合教學實際，合理有效。 10 8 6 4
6、重點突出，難點突破，結構合理，條理清晰。 5 4 3 2
7、學生能獨立思考、發現、分析、解決問題和大膽質疑。 5 4 3 2
教師素質
10 1、語言規范、生動，傳授知識準確無誤，教態親切自然，情感投入。 5 4 3 2
2、板書設計合理，書寫規范，有美感，突出知識要點及內在聯系。教具、范畫精美，演示適時、準確，媒體操作熟練。 5 4 3 2
教學效果
30 1、完成預期教學目標，雙基落實，學生思維活躍，思路正確，表達清楚，有創造性。 10 8 6 4
2、學生在真正理解和掌握知識的同時，掌握一定的學習方法并形成正確的情感、態度、價值觀。 10 8 6 4
3、創新意識和實踐能力得到培養，各類學生在原有水平上都得到提高和發展。 10 8 6 4
總分
100 實得分：
教學建議
二 課程教學計劃
（一） 教學設計依據
《三大構成》教學設計的基本依據是本課程在藝術專業培養目標中的課程定位和課程任務。
(二) 教學設計的理念與思路
根據本課程在藝術專業崗位群中的定位與課程目標，以藝術能力培養為重點，立足基于藝術創作過程的實際安排和藝術作品為載體規劃設計課程內容、教學形式、考核方式。以校企合作、職業資格培訓與鑒定等途徑，突出職業能力訓練，培養學生藝術創新能力和藝術鑒賞能力。使學生在藝術創作的過程中牢固掌握必須的構成基礎知識、藝術基本創作能力及初級的藝術鑒賞力，具備從事藝術設計基礎行業相應的知識、素質與水平。
（三）學實施條件
1、 教學團隊組成與分工
構建一個由課程負責人、專職教師組成的教學團隊。以課程負責人為核心，專兼結合，形成一支知識水平高、學歷高、教學經驗豐富的優秀教師隊伍。
（1） 課程負責人及專職教師
課程負責人主要確定課程培養目標，加強課程改革和課程建設。不斷加強課程教學內涵建設，創新教學模式，優化教學組織形式，改進校內硬件設施。同時，按照“雙結構，雙模式”的要求，加強課程教學團隊建設。
專職教師主要負責教學設計、教學組織和授課。在教學過程中不斷整合和優化教學內容。積極參加藝術設計展、攝影展、雕塑展等各種藝術形式的展覽，汲取新鮮和實用的鑒賞力和知識，并充實到教學內容中去；不斷改進教學組織形式，以職業崗位群能力和技能培養目標分析為基礎，加大現代教學手段的應用，積極進行教學手段、方式和內容的改革，提高教學效果。
2、 教學硬件設施及配置
本課程需要少量的先進教學設施，大部分都屬于室內使用，如：投影儀，電腦主機，音響，數碼產品等。（四）教學方案設計
教學單元 工作任務 教學內容 學時 教學設施說明
第一單元
平面構成的元素、基本形與骨格
任務一
做基本形的各種排列組合。 1.構成元素
2.基本形
3圖與底
4骨格 4 采用多媒體課件教學。授課過程中充分利用圖片，結合往屆學生的優秀作品進行講解，以激發學生的學習興趣。
第二單元
平面構成的點、線、面
任務二
點、線、面的自由構成練習和綜合構成練習。 1點的形態特征與構成
2線的形態特征與構成
3面的形態特征與構成
4點、線、面的綜合構成 8 采用多媒體課件教學。授課過程中充分利用圖片，結合一些有趣的動畫向學生介紹構成藝術的源頭和作用。
第三單元
平面構成的基本原理 任務三
分別用統一與變化、對稱與均衡、節奏與韻律、比例與分割作構成表現。 1統一與變化
2對稱與均衡
3節奏與韻律
4比例與分割 8 采用多媒體課件教學。授課過程中充分利用圖片，結合各種古今中外的構成作品，讓學生了解純美術和實用美術的相似之處和不同之處。還有美術與其他藝術門類的關系。
第四單元
平面構成的基本形式 任務四
用近似與重復、漸變與發射、對比和特異、密集與空間、結構和肌理等形式作構成表現。 1近似與重復
2漸變與發射
3對比與特異
4密集和空間
5結構和空間 8 采用多媒體課件教學。授課過程中充分利用圖片，詳細為學生講解構成語言的特殊存在。
第五單元
平面構成的應用 任務五
從現實生活中找出平面構成應用的案例并加以分析。 1平面構成與工業設計
2平面構成與工業設計
3平面構成與工業設計
4平面構成與工業設計 6 采用多媒體課件教學。授課過程中充分利用圖片。
第六單元
色彩的基本原理、基本性質及表示法 任務六
完成色相推移、明度推移、純度、綜合推移各一幅。 1光與色
2視覺與色彩
3色彩的三要素
4色彩的分類
5色彩的表示 4 采用多媒體課件教學。授課過程中充分利用圖片。
第七單元
色彩的構成 任務七
分別手繪練習疊置色混合、空間混合、色相、明度、純度、色彩調和、色彩置換、色彩采集與重構。 1色彩美感
2色彩混合
3色彩對比
4色彩調和
5色彩的采集與重構 20 采用多媒體課件教學，授課過程中充分利用圖片。
第八單元
色彩的表現力 任務八
利用形與色的組合，對事物的特征、印象進行概括、提煉、綜合表現。以春、夏、秋、冬作構成表現。 1共同的色彩感知
2色彩的聯想與象征
3色彩好惡 8 采用多媒體課件教學，授課過程中充分利用圖片。
第九單元
色彩構成的應用 任務九
1、綜合練習：家鄉印象。 1傳統民間藝術中的色彩
2裝飾繪畫中的色彩
3建筑藝術中的色彩
4視覺傳達設計中的色彩
5產品設計中的色彩
6流行色與服裝色彩
4 采用多媒體課件教學，授課過程中充分利用圖片。
第十單元
立體構成要素、形態設計的創造性生成 任務十
利用構成要素做一簡單立體構成作品。 1立體構成要素
2立體構成形式美
3立體構成的語意
4創造性思維產生的動力
5面對客觀事物的態度
6實踐的價值
4 采用多媒體課件教學，授課過程中充分利用圖片。
第十一單元
線材、塊材、面材構成 任務十一
1、軟質線材的表現。
2、硬質線材的表現。
3、面材組合
4、體塊群組練習和綜合練習。 1線材的種類與特點
2裝飾繪畫中的色彩
3建筑藝術中的色彩
4視覺傳達設計中的色彩
5產品設計中的色彩
6流行色與服裝色彩
20 采用多媒體課件教學，授課過程中充分利用圖片。第十二單元
立體構成新表現 、與現代設計的關系 任務十二
1、欣賞立體構成的新的表現形態。
2、欣賞在不同領域里立體構成所處的狀態。 1數碼立體構成
2動態立體構成
3立體構成與平面設計
4立體構成與建筑設計
5立體構成與工業設計
4 采用多媒體課件教學，授課過程中充分利用圖片。
（五）教學準備與實施
工作任務 任務一
做基本形的各種排列組合 學時 4
任務目標 了解平面構成的基本元素的分類；基本形所包含的形式；圖與底的特點；骨格的分類。
任務分析 要利用各種平面構成的三個基本元素：點、線、面通過簡單的排列，感受一下平面構成的魅力。
教學準備 準備多媒體課件，充分的優秀圖片，和往屆學生的優秀作品
提前通知學生準備卡紙和圓規、尺等繪圖工具。
教學形式 采用多媒體課件教學。授課過程中充分利用圖片，結合往屆學生的優秀作品進行講解，以激發學生的學習興趣。
任務實施
教 練
1、平面構成元素：概念元素、視覺元素、關系元素、實用元素及各元素的特點。
2、基本形包含形狀、大小、方向、色彩、肌理等。
3、圖與底包括輪廓線的封閉性、面積因素、位置、視覺、對稱性、單純性。
4、骨格分重復、規律、非規律、有作用、無作用幾類。 以點線面做基本形的各種排列組合方式；以三角形、圓形、方形為原形，任選其中兩個形，創造20個新形。
工作任務 任務二
點、線、面的自由構成練習和綜合構成練習。 學時 8
任務目標 了解點、線、面的形態特征與構成特點；點、線、面的綜合構成特點。
任務分析 了解點、線、面的形態特征與構成特點；點、線、面的綜合構成特點可以幫助我們較好地把握平面空間的表現特征，豐富我們的表現力。
教學準備 準備多媒體課件，充分的優秀圖片。
結合往屆學生的優秀作品進行講解。
學生準備卡紙和圓規、尺等繪圖工具。
教學形式 采用多媒體課件教學。授課過程中充分利用圖片，結合一些有趣的構成圖片向學生介紹平面構成的特點。
任務實施
教 練
1、點是力的凝聚，構成形式包括等間距、有規律間距、無規律間距、線性、面性構成等。
2、線是力的運動，利用線的寬度、濃淡、間隔、方向作造型表現
3、面是力的擴張，包括幾何形、有機形、偶然形。構成形式包括面與面的分離、連接、重疊、聯合、透疊、減缺、差疊、重合。
分別以點線面作為元素構成，嘗試不同元素的豐富表現力，以形成各有特色的構成圖形。
工作任務 任務三
分別用統一與變化、對稱與均衡、節奏與韻律、比例與分割作構成表現 學時 8
任務目標 了解平面構成的構成方法和規律；掌握各構成原理的特點。
任務分析 在平面構成原理中，包含了一些方法和規律，是形態和設計的共性，尋找新的設計形態，挖掘原有形態新的感受，把熟悉的設計以新的方式呈現和組合，形成新的視覺形式，這就是設計創新的開始。
教學準備 自制多媒體課件。準備了統一與變化、對稱與均衡、節奏與韻律、比例與分割的構成圖片進行講解和分析。學生準備卡紙和圓規、尺等繪圖工具。
教學形式 采用多媒體課件教學。授課過程中充分利用圖片，結合各種古今中外的平面構成作品，啟發學生的設計思維。
任務實施
教 練
1、統一與變化，統一包括同種元素組合、類似元素組合、不同元素組合。
2、對稱（絕對）包含軸、反射、中心、旋轉、移動、擴大；（相對）少量的差異和變化。
3、節奏與韻律有規律重復、無規律、等級性重復。
4、比例與分割；比例有黃金比、根號矩形、數列。分割有等形、等量、自由、相似形、漸變、比例與數列等。 分別用統一與變化、對稱與均衡、節奏與韻律、比例與分割作構成表現。
工作任務 任務四
用近似與重復、漸變與發射、對比和特異、密集與空間、結構和肌理等形式作構成表現 學時 8
任務目標 了解平面構成基本形式的特點；掌握各構成形式的基本規律
任務分析 由構成要素—點、線、面、體、明暗、色彩、空間、材質、肌理等，在特定情景中的結構關系形成的一種特殊的、具體的語言性質的交流形式，是構成作品的全部內容。
教學準備 自制多媒體課件
采用多媒體課件教學。授課過程中充分利用圖片，結合各種古今中外的平面構成作品，啟發學生的設計思維。
教學形式 采用多媒體課件教學。授課過程中充分利用圖片，詳細為學生講解構成語言的特殊存在。
任務實施
教 練
1、近似與重復包括基本形、形狀、大小、色彩、肌理、方向、骨架等；
2、漸變的形式有形狀、方向、位置、大小、色彩、虛實、骨架、以數理為依據的漸變。發射包括一點式、多點、同心式。
3、對比和特異，對比包括形狀、方向、肌理、大小、色彩、虛實、空間的對比.。
4、密集與空間：點、線、自由等。 用近似與重復、漸變與發射、對比和特異、密集與空間、結構和肌理等形式作構成表現。
工作任務 任務五
從現實生活中找出平面構成應用的案
例并加以分析。 學時 6
任務目標 了解平面構成在各個領域的應用；掌握不同領域中平面構成的運用特點和規律。
任務分析 1、了解平面構成在各個領域的應用。
2、掌握不同領域中平面構成的運用特點和規律。
教學準備 自制多媒體課件
讓學生要進行充分的課前準備。
教學形式 采用多媒體課件教學。授課過程中充分利用圖片進行講解。
任務實施
教 練
1、與廣告設計關系。將對稱、均衡、呼應、對比、分割、重心方向等形式法則運用在構圖上。影響因素：時間、環境、地理、媒體。
2、用構成形式突出商品性格。
3、與服裝設計關系。材質、款式、造型、花色、工藝等方面，結構方面外形線、體塊分割、內在結構、裝飾結構。
4、與環境藝術和空間展示的關系，大小、形狀、燈光、結構、比例、款式材料、造型等的關系。 從現實生活中找出平面構成應用的案
例并加以分析。
工作任務 任務六
完成色相推移、明度推移、純度、綜合推移各一幅。 學時 4
任務目標 1、掌握色彩的物理原理和視覺原理，了解由他們產生的色彩現象。
2、掌握色彩三要素及他們相互關系。了解色彩分類、色立體的構造、規律和用途。
任務分析 正確了解色彩三要素的特點，補色的幾組類型，間色的特點。
教學準備 自制多媒體課件
讓準備卡紙和圓規、尺、顏料、鴨嘴筆、描筆等繪圖工具。
教學形式 采用多媒體課件教學。授課過程中充分利用圖片進行講解。
任務實施
教 練
1、光源色、物體色、固有色的概念。
2、視覺與色彩的關系。
3、色相、明度、純度。
4、色彩的表示不同的顏色所表示不同的意義。
5、色彩三要素的相互影響。 完成色相推移、明度推移、純度、綜合推移各一幅。
工作任務 任務七
分別手繪練習疊置色混合、空間混合、色相、明度、純度、色彩調和、色彩置換、色彩采集與重構。 學時 20
任務目標 1、通過學習讓學生了解各種畫面視覺感受，掌握配色最基本方法和原理，能正確運用對比與調和的關系處理色彩效果的不足，有效提高學生色彩審美能力和設計能力。
任務分析 把握畫面的主次關系在每個步驟做詳細講解。
教學準備 自制多媒體課件；結合往屆學生的優秀作品進行講解。
讓準備卡紙和圓規、尺、顏料、鴨嘴筆、描筆等繪圖工具。
教學形式 采用多媒體課件教學，授課過程中充分利用圖片。
任務實施
教 練
1、色彩平衡、節奏（漸變、反復、多元反復）、主次、層次、呼應、對比調和。
2、色彩混合包括原色、加色、減色、中性（回旋板、空間）。
3、色彩對比有色相、明度、純度、冷暖、面積形狀位置、錯視。
4、色彩調和的方法同一調和法（同要素、同色調）、中性色混合、構圖、點綴。
5重構包括整體色、任意色、形色同時重構。 分別手繪練習疊置色混合、空間混合、色相、明度、純度、色彩調和、色彩置換、色彩采集與重構。
工作任務 任務八
利用形與色的組合，對事物的特征、印象進行概括、提煉、綜合表現。以春、夏、秋、冬作構成表現。 學時 8
任務目標 正確把握色彩心理，學會用色彩語言傳遞信息與情感。
任務分析 1.把握色彩的心理感覺。
2、色彩的聯想及象征。
3、色彩的表情的把握。
教學準備 自制多媒體課件；結合往屆學生的優秀作品進行講解。
讓準備卡紙和圓規、尺、顏料、鴨嘴筆、描筆等繪圖工具。
教學形式 采用多媒體課件教學。授課過程中充分利用圖片進行講解。
任務實施
教 練
1、色彩的心理感覺（物質心理錯覺、冷暖感、進退和脹縮、輕重與軟硬、華麗與樸素、積極與消極）、情感。
2、聯想與象征，具體聯想、抽象、共感聯想。
3、色彩的好惡。 利用形與色的組合，對事物的特征、印象進行概括、提煉、綜合表現。以春、夏、秋、冬作構成表現。
工作任務 任務九
1、綜合練習：家鄉印象。 學時 4
任務目標 了解色彩在不同設計中的應用特點和原則，學會如何根據設計功能、用途、受眾之變來把握色彩之變。
任務分析 1、明度相似的色彩組合，相反明度的色彩組合。
2、暖色系、冷色系、混合系。
教學準備 自制多媒體課件；結合往屆學生的優秀作品進行講解。
讓準備卡紙和圓規、尺、顏料、鴨嘴筆、描筆等繪圖工具。
教學形式 采用多媒體課件教學，授課過程中充分利用圖片。
任務實施
教 練
1、 色彩基本是要求對所示物體的顏色的再現，根據所學的風格不同還有作者自己的思想感情對色彩的感覺可能不同。
2、 色彩的三要素包括色相、明度、純度。
3、 色相對比的基本類型
4、 色彩的冷、暖感，輕、重感，軟、硬感，大、小感，華麗、樸實感，興奮、活潑感等等。
5、 幾種常見色彩表現的特征。 1、 綜合練習：家鄉印象。
要求：根據所學的構成形式把自己家鄉的印象展現出來，套色不限，要表現家鄉的特點。
工作任務 任務十
利用構成要素做一簡單立體構成作品 學時 4
任務目標 1、立體構成的形式美。
2、立體構成的語意。
3、創造性思維產生的動力。
4、實踐的價值。
任務分析 掌握構成形式美的法則及各構成要素之間的搭配組合
教學準備 自制多媒體課件；結合往屆學生的優秀作品進行講解。
讓準備膠水、卡紙、棉線等材料和圓規、尺、剪刀。
教學形式 采用多媒體課件教學，授課過程中充分利用圖片，實物展示。
任務實施
教 練
1、立體構成的形式美：統一性、調和性、對比性、均衡性、律動性。
2、體量感和力對形態的作用，具有強烈的暗示性。
3、幾何形態在空間位置上的不同狀態，產生強烈空間想象。
4、形態和色彩的結合產生奇特怪異和神秘的感覺。 利用立體構成的形式，制作一簡單立體形態。材料不限，形式不限。
工作任務 任務十一
1、軟質線材的表現。
2、硬質線材的表現。
3、面材組合。
4、體塊群組練習和綜合練習。 學時 20
任務目標 掌握線材面材、塊材特點和構成方法，并能靈活運用在構成之中，培養學生形象和邏輯思維的能力。
任務分析 1、線材想象、規劃、設計、操作，材料應用加工和結構方面的合理性。
2、面體結構設計與制作的步驟和方法。
教學準備 自制多媒體課件
自制多媒體課件；結合往屆學生的優秀作品進行講解。
讓準備膠水、卡紙、棉線等材料和圓規、尺、剪刀。
教學形式 采用多媒體課件教學，授課過程中充分利用圖片，實物展示。
任務實施
教 練
1、軟質、硬質線材的特點。
2、面體結構設計與創新。
3、單體表現和群化表現。 1、軟質線材的表現。
2、硬質線材的表現。
3、面材組合。
4、體塊群組練習和綜合練習。
工作任務 任務十二
1、欣賞立體構成的新的表現形態。
2、欣賞在不同領域里立體構成所處的狀態。 學時 4
任務目標 1、了解新的表現形式。
2、動態立體構成。
3、立體構成在各領域的運用。
任務分析 立體構成作為設計的一種基礎訓練，絕不是孤立存在的，必須與現代設計相結合，與科學技術相結合。與現代設計是相互影響，相互依賴的關系，現代設計和科學技術的進步，在推動社會發展的同時，也為立體構成設計提供了新材料、新工藝和新手段。
教學準備 自制多媒體課件教學形式 采用多媒體課件教學，授課過程中充分利用圖片和口頭教學，并對學生進行口頭和直接指導。
任務實施
教 練
1、數碼立體構成。
2、動態立體構成。
平面構成的基本形范文6
絲網版畫具有很強的開放維度，在畫面語言與表現形式上結合了平面構成的形式，風格上經歷具象化、抽象化、表現主義等形式，在視
覺表現和畫面形式感上呈現出多樣化?，F代絲網版畫的發展，越來越多地受到現代設計思想的影響，其中平面構成的影響十分明顯。平面構成在絲網版畫中的應用，在創作形式上，平面構成的表達語匯滲透到當代絲網版畫的畫面表現形式中，拓展了創作的思
路，啟發了創作的靈感。
關鍵詞：絲網版畫；平面構成；應用
中圖分類號：J217 文獻標識碼：A 文章編號：2095-4115（2014）09-24-2
引言
平面構成相對于傳統繪畫而言，倡導的是一種新的思維方式和創新意識，對設計創作有很高的理論價值和普遍的指導意義，所以作為設計學的基礎課程歷來受到重視。絲網版畫是新興的版畫品種，很多絲網版畫作品明顯是受到抽象化、理性化的平面構成思想影響，從審美的角度對畫面的結構、布局、畫面形態的變化、形態的組合等形式因素進行創造性的思考和理性的設計，按照視覺語言的規律性，進行有目的性（包含偶發性成分）的繪畫創作。結合當代絲網版畫的綜合技法，利用平面構成的語言，進行畫面審美的再創造，創作出大量優秀的絲網版畫作品。
一、絲網版畫和平面構成的發展過程
絲網版畫屬于版畫分類中的孔板，它是在鏤孔板的基礎上形成的。最早出現在我國的秦漢時期，唐宋時期有所發展，并用色漿印制花紋圖案。在18世紀，西方出現鏤孔紙型粘到絹網上印制圖案。60年代，美國藝術家安迪·沃霍爾的個人絲網版畫作品展出后，絲網版畫進入了一個黃金時代，從而確定了四大版種之一的地位。在國內20世紀80年代初，各藝術院校建立絲網版畫工作室，并開設絲網版畫這門專業課；同時，在藝術設計專業中也得到廣泛的應用。
絲網版畫的發展表面是由于技術原因，然而，大多數人忽略了后現代主義藝術（Post-modern）的發展才是其精神的源泉。后現代主義繪畫以質疑藝術核心話語的權威性，重新解構完美，消解神圣，顛覆主流藝術自詡的話語邏輯，強調邊緣化的價值意義，用不確定的確定性對藝術和繪畫的價值重新定義。
平面構成是現代設計的重要基石部分，現代設計的發展可以追溯到19世紀的英國工藝美術運動，由此現代設計連接著生產、生活、文化三個重要的社會組成部分，從而引發國際性新藝術變革。1919年，在包豪斯學院，提倡用點、線、面等幾何形體對空間、色彩各種元素進行重組、解析，形成其特有的構成風格。使用點、線、面組成的畫面結構嚴謹，富有極強的形式感。運用的構成藝術視覺語言，進行絲網版畫的創作，能夠培養嚴謹的造型觀念，訓練各種熟練的構成技巧和表現方法，活躍構思。
平面構成是在設計文化背景下視覺性表象的顯現，其實質是現代視覺化受到科技和社會發展的導引，擺脫傳統繪畫的陰影束縛和現代精神維度的開放性的發展。絲網版畫也同樣如此，既要擺脫傳統繪畫的束縛，又要超越現代意識下隱含的視覺表現主義的頹廢意識，才能發揮和展示絲網版畫的真正的藝術生機。絲網版畫的發展需要多重維度的思想，利用最基本的構成元素，結合滲透到現代社會各個層面的精神元素，抽取后用來反映當代社會的意識和形態，可以反映社會的整體狀態，也可以是社會的個體之間的矛盾和自我意識。
總之，兩者的起源和發展歷史過程上是如此的相近，而且相互影響、相互作用。
二、絲網版畫和平面構成的視覺關系
在平面構成中的視覺元素分為理性視覺元素、意象視覺元素。其目的是為了分別從設計的理念、規律和應用三個方面完整系統地研究平面構成規律的形式和方法。
點、線、面作為理性的視覺元素，是對所有平面視覺語言的抽象，人物、景色、圖形、文字、色彩等都可以抽象或者再抽象為不同形式的點、線、面?？傊?，“點、線、面”是千變萬化的視覺形象歸納的三個最直觀簡單的視覺元素。在絲網版畫中，各種抽象元素發揮各自的作用，利用各視覺元素的穿插、組合，結合抽象、具象的創作思維方式，進行創作。
平面構成的形象圖形、文字、色彩是用來表達的主題的意象視覺元素，是對自然界中所有圖形及形態的歸納和抽象。對形象視覺元素及其構成關系的探討和研究就是從理性的高度去研究圖形、文字、色彩，構成規律、構成方法，引含寓意深刻的社會哲理。在絲網版畫的創作中圖形、文字、色彩元素都被廣泛地應用，合理地利用這些元素可以達到一種合理的切題。
借鑒平面構成的圖形骨架形式，是絲網版畫的一種常見的創作方式。在絲網版畫中通過骨架應用，從視覺傳達和視覺表現的角度，烘托畫面的表達意圖，在畫面傳達給觀者更多的理性的視覺信息，帶來更多的深入思考。所以，許多絲網版畫借鑒這種創作方式產生了很多的優秀作品。有許多視覺沖擊力極強，讓人震撼的作品。例如安迪·沃霍爾的《瑪麗蓮·夢露》，通過不停地復制，利用絲網版畫的復制性藝術的特點，進而組合成一幅巨大的作品?？梢允且话賯€顏色差異的夢露的肖像畫面，也可以更多、更壯觀。這背后就是平面構成中重復骨架的運用。
絲網版畫創作中形式美的法則與平面構成相同，畫面構圖中美的法則在絲網版畫和平面構成中都是起作用的，這種美是客觀事物和藝術形象在形式上的美。包括：和諧、對稱、韻律、秩序、比例、結構等，其中畫面的和諧是最重要的。和諧是從質上表現出來的差異面的一種關系，同時這些差異面極其對立和矛盾，卻又表現為協調一致的整體。
三、平面構成理論在絲網版畫創作中的體現
（一）絲網版畫中的平面構成設計元素的滲透
平面構成中的視覺元素有點、線、面以及圖形、文字、色彩。其中最基本的元素點、線、面是造型藝術中最抽象的語言，是可以體現和概括一切造型藝術最本質規律。
在平面構成中，點是一種相對于面的概念，點的延伸和擴大給人以線或者面的感覺。點的形式和點與點之間的空間關系作為構成研究的重點。點的連接、重疊、線化、面化、點的自由組合也就構成了畫面的空間關系。
在平面構成中，線是點的移動軌跡，是點與 點之間的聯系。直線的視覺表現為穩定、挺拔、動感。曲線的視覺表現為流暢、優雅、婉轉、自由、奔放、神秘。在絲網版畫中，曲線的應用比較的廣泛，曲線和直線的對比構成可以相互的襯托出各自的視覺情感，在畫面視覺上形成曲和直的強烈對比效果。線在畫面中單獨的使用，可以塑造形體和表現體感。通過線的組合，以及結合點、面的組合，可以構成畫面，形成肌理，產生質感，豐富地表達創作的意圖，進而在創作作品時合理利用，豐富絲網版畫的創作藝術語言。
平面構成中，面和點在畫面中是相對的，面有長度、寬度，有方向、位置的變化。它們的視覺表情不同：幾何形面具有理性和秩序美的特性。有機形面則有自然、流暢的性格。偶然形面新穎、奇異的表情。面在畫面中可以很好地塑造三維的體積感。在和點、線組合的畫面中，面雖然體量上占絕對的優勢，但畫面中的點、線以及較小的面卻處于視覺突出的位置。
（二）平面構成的骨架設計在絲網版畫中的應用
重復性骨架是兩個或多個視覺形象在畫面中反復排列構成的。重復在絲網版畫中，體現了畫面美的和諧、整齊、條理；就像音樂上，由于節拍一致，給人一種節奏感，在重復中有緩慢、有急促的變化。“圖案的反復出現，既加深了人們對作者所要敘述的主體的關注，又增添了畫面的視覺沖擊效果。”
后現代主義中波普藝術大師安迪·沃霍爾，就是采用“大量復制”當代名人頭像、罐頭盒和可樂瓶，轉化成為藝術品也廣泛為人所知。重復就是要加深人們對某個形象的記憶，類似于當代廣告，通過媒介不斷的重復，強加給人們一個視覺信息。
漸變性骨架是以類似的基本元素進行漸次地、逐步地變化，呈現一種有階段性的調和秩序。如形象的大小、疏密、粗細、空間距離、方向、位置、層次、色彩的深淺、明暗、快慢、強弱都是漸變現象，在視覺效果上會產生多層次的空間感，產生一種美感。
特異性骨架是在有規律的基本形中尋求一種突破變化的構成形式。特異在平面構成中占有重要位置，易引起人們的心理反應。特異產生的獨特的異?，F象，作用于感官，能產生振奮、震驚、誘惑的作用，是在重復和漸變規律骨架或基本形中的一種特殊的變異變化。在自然界中如“鶴立雞群”“萬綠叢中一點紅”等都是特異效果。一幅好的絲網版畫作品，需要在視覺的導向性和指引性上是明確而肯定的，也就需要借鑒平面設計語匯去完善畫面的構圖。
肌理性是可分辨物體表面的紋理，是所有物質的一種外在屬性，在繪畫中主要研究視覺肌理?？梢栽谝曈X上創造凸凹感和粗糙感。采用一種意外的效果和超出常規的方法，達到全新的畫面形態。
在絲網版畫創作中常用的肌理制作方法，能夠產生視覺的刺激效果。靈動性則用不同方式的探索，隨機變化，有可能產生意想不到的效果。利用綜合版，也可以有油畫筆觸的表現張力和厚度感。多種肌理的疊加，產生的視覺沖擊力，遠遠地超過其他的版畫品種，表現力甚至超過其他畫種的表現力。
畫面肌理效果符合畫面表達的主題思想，能很好地與觀者產生共鳴，能夠達到錦上添花的效果。例如：在畫面通過各種不同筆跡的線條產生朦朧的效果，雖然不是具象的表達，卻又有超越具象的真實，在偏粗糙肌理的畫面上，真實地還原了觀者的感受。
“畫面肌理效果的創造”在絲網版畫創作中的體現，使得絲網版畫語言的發展更豐富，顯示出活力。新的藝術形式對版畫的沖擊作用，讓版畫藝術不斷接受吸納新思想、新形式、新技法，使得版畫這個美術門類得以發展沿襲，才使絲網版畫得以發展，并且充滿活力。
四、結語
“絲網版畫中平面構成的應用”并不是停留在“探討平面構成表面化的使用”，不能像當今一些所謂的“超前美術作品”只是膚淺地追求視覺感官刺激，而忽略和放棄了作品呈現給觀者精神層面的主題傳達。他們的創作來自積極的生活，在生活中獲取新鮮的觀念、思路和方法，采用純樸的方式進行創作。然而，現在我們就非常缺乏這種精神力量。
展望21世紀，經濟的快速發展、國家的迅速崛起，使得中國在文化上自覺喚醒了對于藝術上“本我”的思索。絲網版畫中平面構成的應用，引發我們更加深刻的思考：我們怎樣才能創作出植根于本土文化上的、體現時代感的、反映時代精神力量的當代絲網版畫藝術？為此我們將共同努力研究探索！
參考文獻：
蒂姆·瑪拉著，陳聿強，陳崢譯.絲網版畫.杭州：浙江美術學院出版社，1994：9—16.
杜松儒，黑崎彰，張珂.世界版畫史.北京：人民美術出版社，2004：182—184.
王受之.世界平面設計史.北京：中國青年出版社出版，2002：61—75.
