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傳統美術和創意美術范文1
【關鍵詞】中國元素；創意；美術教育
隨著經濟的發展和科技的進步，世界日益成為一體，我國的傳統文化面臨著嚴重的挑戰。為了保護傳統文化的繼續發展，學校應大力開展以“中國元素”為核心的教育活動，從而使廣大學生能夠對傳統文化有一個全面的了解，并不斷強化保護與繼承傳統文化的意識。與此同時，我國的傳統美術教育缺乏創意教育，逐漸難以適應社會對創意性人才的需求，將中國元素與美術教育相結合，打造以中國元素為核心的創意美術教育，從而滿足保護傳統文化和發展創意美術教育的共同需求。
一、相關研究的現狀
關于以中國元素為核心的創意美術教育的研究，主要集中在關于“中國元素”的研究、以中國傳統美術為切入點的學校美術教育、學校美術教育對中國傳統文化進行創新的研究三個方面，學者對“為什么要傳承中國傳統美術”和“如何利用學校美術教育傳承傳統文化”研究成果甚多，但對中國元素的概念卻較少論及，對如何使中國元素與美術教育相結合也少有論述。由于美術教師通常對傳統文化的內涵研究不夠深入，缺乏有效地創意美術教育教學方法，因此有必要對“中國元素”的概念和以“中國元素”為核心的創意美術教育方法進行相關論述。
二、“中國元素”的概述
“中國元素”主要是指具有中華民族特色，能夠反映中華民族本質并世代相傳的文化元素。與美術教育相結合的“中國元素”可以是美術作品中的經典圖形，如象征吉祥的祥云，象征富貴的牡丹等，也可以是中國傳統的手工藝品，如表示吉祥如意的中國結，鏤空藝術的代表作剪紙等，還可以是戲劇人物的臉譜，如表示忠義耿直的紅臉，表示奸詐多疑的白臉等。在傳統中國元素的基礎上，進行一定的分析與綜合，達到思維的創新，形成以中國元素為核心的創意美術教育。
三、以“中國元素”為核心的創意美術教育方法
1.利用有趣的內容進行引導
教師在展開創意美術教學活動時，應注意中小學生的興趣點，選擇較為容易、能夠符合中小學生興趣的傳統文化內容進行教學，從而能夠使學生被教學內容深深吸引。如在開展中國古代經典作品鑒賞的教學時，可利用動畫片《秦時明月》、《大鬧天宮》等進行引導，從而引起學生的興趣，進而引導學生對原作進行鑒賞，提取作品中所包含的中國元素，從而做到靈活利用，進行再創作，激活學生的創造性思維，提高學習的效率。
2.實現對原型的啟發
教師在進行美術教學活動中，可組織學生選取部分中國元素展開聯想，可通過對相關詞匯或圖形等多角度展開聯想，從而通過某個元素的原型，得出較多的原型啟發。如通過牡丹聯想到牡丹紋樣、洛陽、牡丹亭等，通過牡丹亭聯想到昆曲、戲劇、音樂、電影等，通過洛陽聯想到白馬寺、洛神賦、龍門石窟等，通過牡丹紋樣聯想到各種紋飾等。在不斷聯想的過程中，學生的發散性思維得到較好的培養，對該元素的特征也有一個較為清晰的了解，在了解該元素的基礎上發現更多的中國元素，開啟藝術創造的源泉。
3.探索元素背后的原理
教師在進行教學過程中，應注重對學生探索能力的培養，鼓勵學生對傳統元素背后的原理進行探索，了解其中的內涵，從而學會如何對中國元素進行重組再創造。如學生在鑒賞中國傳統美術作品《韓熙載夜宴圖》時，教師可讓學生根據作品內容，發現當時的人情風貌特征，以及作者的創作意圖。學生在了解諸多元素背后的原理之后，便可以對元素進行重新組合，創作出現代版的《韓熙載夜宴圖》。學生在掌握中國元素背后原理的基礎上，還可以將中國元素運用到現代作品的創作中，做到古為今用，實現傳統文化的繼承與發展。如中國的傳統工藝剪紙，利用鏤空技術實現藝術價值，學生在進行服飾設計時也可以利用鏤空技術，設計出各種女式鏤空衫，通透性感且不失美觀[3]。
四、結語
在現代美術教育中，以中國元素為核心的創意美術教育逐漸受到人們的重視，在繼承與發展中國傳統文化的同時，不斷拓展學生的發散性性思維，成為創意型人才。學校在進行創意美術教育過程中，可通過利用有趣的內容進行引導，實現對原型的啟發，探索元素背后的原理等方法，使學生在深入了解中國元素的基礎上，利用中國元素進行創意性的美術創作，實現美術教育的創意性目標。
參考文獻：
[1]錢初熹.以“中國元素”為核心的創意美術教育[J].美育學刊，2012，09（01）：55-62.
傳統美術和創意美術范文2
打造研發設計平臺
北京工美聚藝文化創意產業園擁有研發設計中心、北京工美藝術研究院、北京工美書畫院等一大批國內優秀設計研發團隊。
其中研發設計中心是北京工藝美術行業最具研發實力的設計單位。曾成功設計制作由雕漆《鼎盛中華》、牙雕《九州歡騰》、景泰藍《太平有象》、珊瑚玉雕《九龍浴佛》四件作品共同組成的“四大名旦”珍精品系列，具有較完善的研究開發與試驗條件，引領工藝美術品、現代禮品創意設計潮流。
北京工美藝術研究院打造聚攏人才、信息交流、設計研究創新三大平臺，開展工藝美術理論、人才培養機制、產品研發設計創新、學術交流推廣、咨詢評定服務、經營模式創新、信息平臺建設等方面的研究開發工作﹔形成行業發展的思想庫、理論庫、人才庫和技術信息庫，在行業發展的前瞻性、引領性、示范性方面發揮作用，促進行業更好更快地發展。
打造生產制作平臺
聚藝坊由琢玉坊、牙藝坊、髹飾坊、琺瑯坊、金工坊和補繡坊六坊組成，以北京市級技術中心、工藝美術大師工作室為依托，引入先進的工藝技術及設備，在工藝美術品加工和生產制造領域整合優勢資源，立意打造“皇家造辦處”，重現宮廷藝術的昔日輝煌。
其中琢玉坊、牙藝坊、髹飾坊、琺瑯坊將創新的設計理念與業界一流工藝美術大師的精湛技藝相融合，再塑北京工藝美術“四大名旦”玉器、象牙、雕漆、景泰藍的風采。
金工坊由北京工美國金黃金藝術品有限公司建立，主要研發生產具有較高文化品位與工藝技巧的高端貴金屬產品，使機制工藝和手工工藝完美結合。
補繡坊以北京抽紗研究所為核心，以保護非物質文化遺產絲綾堆繡為己任，創新、傳承北京宮廷補繡技藝。
聚藝坊創建高端人士文化交流體驗中心，拓展工業旅游新視野，游客在這里可親自動手制作工藝品，切身感受中國傳統工藝美術的魅力。
打造展示交易平臺
創意園以發展創意交易、打造交易平臺、培育交易環境為核心，促進工藝美術從“創意”到“創利”的轉變。
園區的國禮中心，由北京工美聯合企業集團鼎力打造，整合北京工藝美術資源，依托工藝美術大師組成國家級造辦處，充分發揮展示、交易、交流、宣傳、服務、管理等多功能，完善工藝美術產業鏈，促進產業融合與結構調整，全面提升北京工藝美術行業的核心競爭力和國際影響力。
千余平米的展廳內，薈萃了北京工美聯合企業集團近百家成員單位的工藝美術珍精品，讓人不用跑遍北京，便可欣賞到以北京工藝美術傳統技藝“燕京八絕”、“四大名旦”為主角的中華民族優秀設計和精湛技藝。
中國工藝藝術品交易所會員單位立足全國、面向國際，致力文化藝術品市場的培育、發展和完善，通過對文化藝術品藝術價值、文化價值、社會價值、經濟價值的發現和提升，為工藝美術產品交易提供“出口”。
打造實訓交流平臺
創意園與國家重點技工學校、北京市唯一一所專門從事工藝美術職業教育的技工學校——北京市工藝美術高級技工學校，聯手共建工藝美術培訓、實訓基地，培養中國傳統工藝美術創新型人才。
創意園依托聚藝坊設立技師工作室，培養金工、玉雕、琺瑯、雕漆、牙雕、補繡等多門類工藝美術技能型人才。園區內優雅的設計沙龍，可舉辦研討、講座、培訓、論壇。大型會議中心、多功能室、賓館住房等硬件設施為工藝美術行業大師開展文化與技藝交流創造了便利條件。
傳統美術和創意美術范文3
關鍵詞： 信息技術 創意美術教學 優化策略
隨著教學改革的不斷深化，傳統的美術教學模式已經不能適應新課改的要求，充分開發和利用信息技術是順利完成新課程改革最為有效的途徑之一。通過信息技術，發展幼兒的藝術感知能力和造型、表現能力。利用信息技術，培養幼兒設計意識，啟發幼兒在生活中發現美、創造美。利用信息技術，引導幼兒積極參與學習全過程，充分發揮幼兒主體精神，不斷提高幼兒的欣賞和評述能力。結合信息技術教育，在創意美術教學活動中，發展幼兒綜合實踐能力。
一、利用信息技術創設教學情境，激發幼兒興趣
興趣是最好的老師，是幼兒求知的向導，是情感、動機、意志等非智力因素的核心，是幼兒學習的動力。因此課堂教學中，教師的首要任務是激發幼兒學習興趣。正如教育家布魯納所指出的“學習的最好刺激是對所學材料的動機”。在活動前激發幼兒的求知欲望與活動興趣，再學習起來就會達到事半功倍的效果。
傳統的創意美術課堂上僅僅靠簡單的范畫、圖片、色彩變幻等手段激發幼兒興趣，這顯然是不夠的。為了優化幼兒園創意美術教學活動，通過運用豐富多彩的信息技術手段，使內容形象、生動、鮮明地表現出來，豐富教學形式，使教學內容變得可視、可聽、易感知，更能激發幼兒興趣，從而巧妙地引出新活動。例如：小班拼貼畫《可愛的小雞》，首先，教師利用信息技術制作成《可愛的小雞》課件，創設一定的教學情境，把幼兒帶到一片綠油油的草地上，利用猜測、想象引出本次活動的教學內容――小雞，激發幼兒拼貼興趣。其次，課件中通過演示和講解相結合的方式，讓幼兒對小雞的制作過程有所認識和了解，為接下來讓幼兒自主進行創作作鋪墊。再次，讓幼兒通過觀看課件，了解小雞的不同姿態，如：仰著頭的小雞，低頭俯身的小雞，側面的小雞，正面的小雞，等等，還配上動聽的音樂，使幼兒更直觀地感知小雞的外形特征，為在創意美術活動中，幼兒創作出形態各異的小雞形象打下結實基礎。
二、利用信息技術豐富教學內容，優化教學過程
1.生動有趣的示范方式
傳統的美術教學往往從教授技法和臨摹入手，教師在畫紙上示范畫一個太陽，幼兒就在自己的畫紙上畫一個太陽，而且畫得越像越好。教師怎樣用蠟筆涂色，用什么顏色的蠟筆，幼兒就照著樣子進行練習。這種課堂教學形式比較單調，幼兒自主學習探究的能力就得不到提高。
在創意美術教學活動中，許多教師借助信息技術將文字、圖形、動畫、聲音、色彩等巧妙結合起來，制作精美的多媒體課件，把抽象的講解、說教變成動態的圖像，成功地應用于教學，不僅豐富了課堂教學的內容，更讓幼兒愛學、樂學，可以說精彩的課件給教學創造了全新境界，有力地促進了教學雙贏目標的實現。例如：小班創意美術《紙杯小豬》，在活動之前，教師事先錄制了制作紙杯小豬全過程的視頻資料，其中有教師的示范講解，另外邀請一位幼兒共同參與制作，這種利用信息技術進行示范制作的方法大大提高了幼兒學習興趣，在觀看過程中，幼兒的注意力非常集中，取得了良好的課堂教學效果。在接下來的制作過程中，幼兒參與制作的積極性提高了，動手能力也得到了進一步發展。
2.直觀形象的評價手段
傳統的美術教學，幼兒作品的評價主要有教師評價、幼兒自評和幼兒互評三種形式，評價的方法似乎都以畫得像與不像評價幼兒美術作品的好與壞。同時評價幼兒美術作品受到了教學時間及班級幼兒人數的限制和制約，教師或者幼兒不能對所有的幼兒創意美術作品一一進行點評，找出優勢，指出不足。在信息技術高度發展的當今時代，教師有效利用ipad中的拍照功能，在幼兒進行創意美術的過程中，及時將幼兒的創意美術作品拍攝下來，并快速傳輸到電子白板上，讓幼兒清晰、直觀地看到自己及同伴的創意美術作品，再有針對性地進行評價，這種方法比把幼兒的創意美術作品一一展示在展板上來得方便、快捷，更加直觀。例如：大班創意美術《衣服上的洞洞》，教師在幼兒進行創意美術活動的過程中，及時利用iPad把幼兒的創意作品拍攝下來，傳輸到電子白板上，讓幼兒看了動手制作及添畫的衣服作品進行評價，大大提高了幼兒參與評價活動的積極性，同時充分體驗了動手創作的樂趣。
三、借助信息技術豐富美術課堂，發展幼兒想象
想象力是幼兒不可缺少的思維能力之一。在幼兒期，教師要重視幼兒想象力的開發、培養和提高。只有具有了豐富想象，生活才能夠變得多姿多彩；只有有了想象力，才能夠推動社會進步。正如愛因斯坦所說：“想象力比知識更重要，因為知識是有限的，而想象力概括著世界上的一切，推動著進步，并且是知識進化的源泉?！?/p>
傳統美術和創意美術范文4
關鍵詞：話題；美術校本課程；找尋
隨著課程改革的深入，美術校本課程的重要性日益凸顯。美術校本課程是國家、地方美術課程的有益補充。它豐富了學生的美術知識，在培養學生的創新能力、審美情趣、人文情懷等方面有著重要的作用。美術校本課程設計與實施，也是學校的美術特色工作的重要舉措。我校自2006年實施基礎教育課程改革至今一直高度重視美術校本教材開發，并且在校本教學方面做了積極的實踐與探索，也取得了一定的經驗。現就我校在“晉江本土品牌”美術校本課程的并發、開展和教學的一些心得小結如下：
一、找尋一個身邊的話題
藝術來源于生活，又服務于生活。在美術課程標準中指出：“盡可能運用自然環境以及校園和社會生活中的資源進行美術教學?！泵佬g校本課程的開發必須密切與生活實踐相聯系，指導學生自覺從周圍生活中吮吸藝術營養，培養用美術服務生活、美化生話的意識和能力。
身旁的話題往往具有親近感。現行的高中美術欣賞教材，精英文化充斥其中，它與學生的生活境況有一定的距離，學生對教材產生敬畏感和陌生感，而他們所生活的城市――晉江，號稱“品牌之都”，視覺傳達作品豐富。品牌文化對學生的日常生活的影響與日俱增。作為一名美術老師，不應在平時的美術教育中忽視這一現象，要因循利導引導學生認識學習身邊的品牌文化。俗話說：“一方水土養育一方人?！睂W生來說，離他們最近的、感覺最為親切的還是本土文化，因為這最貼近他們的生活實際與心理需要。帶著濃濃鄉情學習本土品牌，學生的積極性一下子被調動起來，學習氣氛濃郁、興趣高漲。結合地方實際，利用好本土品牌，促進校本課程的開發，讓學生感覺到美術就在身邊，與自己有關。如我在《新年紅》一課中，首先，通過播放“雅客”產品廣告圖片和影像廣告導出問題，為什么“雅客”品牌喜歡以紅色作為品牌營銷的主色調呢？進而說明了中國人對紅色的偏愛：春節期間的一些具有傳統特色的裝飾物上的紅色，敦煌壁畫中的紅色，油畫《開國大典》中的紅色，剪紙作品的紅色，婚慶服飾的紅色……從而讓學生直觀地認識到紅色是中國人喜歡的顏色，更是中國傳統文化中所常見的顏色。其次，嘗試著揭示其中體現的中國人的價值認同。紅色是一種令人熱血沸騰的顏色，它象征著喜慶熱烈，代表著吉祥如意。第三，介紹中國傳統文化中紅色是怎么運用的，怎么用好看。最后，通過作業讓學生獲得更深的體驗和認識――學生合作，用紅色完成對教室門窗的裝飾，做到整個教學過程渾然一體卻沒有脫離美術的本體。
身邊的話題也使校本美術教學的內容呈現多樣性。高中美術課本的內容都是以圖片的形式，呈現靜態的平面的特征。我設想，能否不拘泥于原有教材或在原教材的基礎上，另外介紹一些當下的，學生更愿意接受的，以視頻形式出現，藝術形態呈現影音畫相互交融的現代藝術呢？于是我選擇了本市品牌廣告作品作為開發校本教材的突破點，開發了《影視廣告欣賞》。這樣就把教材的相對封閉性與美術課堂教學的開放性之間的矛盾協調起來，把校本課程的開發使有限的課本與無限的現實生活背景相聯系，與學生的經驗、想象力和創造力相聯系，從而體現開放性、生態性的意義。
現實的話題就在我們的生活中，只要我們留心去發現、記錄和利用，就會成為生動的美術課程資源。
二、找尋一個針對性的話題
校本美術課程的開發需要尋找一個針對性的話題。針對性的話題能使學生一下子明確教學的重點。本市品牌的視覺傳達作品是學生經常接觸的。但我們的學生，對身旁的品牌標志作品司空見慣，已經沒有敏銳的批判思考能力，難以解讀包含在這些信息中的深層含義，更談不上作出正確的價值判斷。如何引導學生學會欣賞視覺傳達作品，學會關注身邊的藝術，是新課標所倡導的生活美術教育的實質。所以我在《文化關照下的標志設計》一課中，針對以上問題，設計了課前話題切入：晉江有哪些知名品牌？你能否畫出它們的標志？能否說說它們標志設計的含義？當學生發現他們僅僅只能說出品牌的名稱，而不能畫出它們的標志甚至說出它們的含義時，他們非常震驚。從而引導出“標志的設計創意與品牌文化內涵相一致”的教學重點，學生的印象就非常深刻了。
話題的切入要做到有針對性，就需要關注美術本體和應用的價值。如在《本土品牌影視廣告創意》一課中，可以切入的話題很多，但要注意到課堂欣賞的重點是介紹情節還是影片的照明設計？是欣賞廣告的剪裁還是廣告的創意？我們學習本課的主要目的是什么？這樣才會使話題切入的針對性更強。我設計的教案思考是：本土品牌電視廣告欣賞，我們要學習什么？與學生一起分析：它們的情節我們理解得來。它們的剪裁、照明技法我們沒有設備學不了。它們利用情節來烘托主題、突出廣告創意，我們能學。因為我們也可以把自己的廣告構思、創意用筆表達出來。我選擇了“七匹狼”服裝系列廣告，從“七匹狼”品牌的命名、logo設計、廣告詞創意，到品牌廣告欣賞。這樣“七匹狼”系列廣告的知識點就聯系起來了，體觀美術本體語言，學生理解了品牌策劃的各個環節不是孤立的，它們應該是一個整體，創意才是一個品牌成功策劃的關鍵。
當然，要做到話題的針對性就必須深刻理解教材，創造性地使用教材，抓住重點，整體思考。教學中循序漸進，教學環節環環相扣，才能引人入勝。
三、找尋一個值得研究的話題
校本課程課堂教學必須有一個中心主旨，這是一個值得研究的話題――美術作為文化存在，離不開文化的主體意識。高中美術新課標下的新型美術課堂，欣賞評述傾向內化為素質品質和文化品位，呼喚人文關懷的回歸，美術知識融入文化學習的背景中，鼓勵學生在文化情境中認識美術。
對晉江本土品牌教材的開發，我不單介紹品牌的表現手法和創意，我還通過欣賞品牌視覺作品引領學生進一步挖掘品牌文化，進而深刻學習和領會中國傳統文化。如在《“七匹狼”品牌創意》一課中，我設定了幾個問題：（1）人們普遍認為狼是“貪婪、狡猾、野蠻”的象征，為什么七匹狼企業卻給自己定位為“狼”呢？（2）七匹狼標志設計有何特色（3）七匹狼標志的色調為何使用綠色？（4）七匹狼的“七”有何內涵？和學生一起研究中得出：（1）狼的缺點也是狼的優點，狼具有勇猛頑強、忍耐執著和團隊精神。（2）圖像設計為奔狼，充滿動感，寓意著企業不斷開拓、勇往直前。（3）圖案的底色為綠色，既顯示出與奮斗相關的勃勃生機，也讓人聯想到與休閑相關的大自然。（4）閩南地區有“七成八敗九厲害”的俗語，“七”在本地區是個吉祥數字。（5）閩南語（本地方言）“狼”的諧音是“人”，七匹狼的命名源于品牌創立之初是由七位志同道合的青年合辦而成。又進一步引導學生認識，其實中國龍圖騰是從狼圖騰演變而來的，七匹狼企業給自己生產的產品起名“狼”，既是對自己品牌的定位，也是對中國傳統文化的繼承。教學過程使學生在欣賞本主品牌的過程中，不知不覺感受到中國傳統文化的氣息。
美術教育始終是不能離開文化的傳承。我們確定的研究話題須得使美術教學如：“引入門墻無意中”，學生在不知不覺中走進文化情景中來學習美術，研究的話題像春風潤物細無聲。學生在鑒賞美術作品的過程中，也得到文化的熏陶。
四、找尋一個創意性的話題
校本美術課程的開發需要尋找一個創意性的話題。創意的話題就是在學生欣賞本土美術作品后，留給學生發揮創意的空間。創意的素材比比皆是，只要我們去開發，就會有新意。如在《本土品牌廣告創意》一課中，我讓學生在課堂的最后一個環節，設計一則以“季延”（校名）為品牌的產品廣告創意，學生不僅把廣告創意寫出來。有的同學課后還把創意制作成Flas。又如在《文化關照下的標志設計》一課中，我讓學生結合中國傳統文化為學校、班級、學?；顒釉O計一個標志，然后把所有的標志進行編號，發動學生投票，由他們來決定采用哪個標志，極大地調動了學生學習的積極性。
創意性的話題使校本課程的開發體現了實際應用的價值，有利于學生的發散性思維的發展，學生在創意的過程不但記住了廣告創意的本質和內涵，而且能與《設計》《繪畫》模塊教學的整合，在創意中理解鑒賞，在鑒賞中理解創意。
新的教材觀認為：教材不僅僅是一個主題、一點啟示、一種資源或一些范例，還是為師生提供可選擇、可開發、可創造的契機，成為可拓展、可探索、可研究的平臺。教師可以借助教材，根據地域、學校和學生的特點進行設計、開發和再創造，上出有個性、有特點的校本課。而學生借助教材，在教師的啟發和引導下，能進一步創造出無限多樣的作品來。因此，結合教材找尋適合的話題是創造性地使用教材的最重要的切入點，也是教師教學觀念轉變的著眼點。
傳統美術和創意美術范文5
關鍵詞：電腦美術 設計 應用
現代技術孕育的電腦技術，標志著人類科學技術取得了巨大的進步?？茖W技術“是一種在歷史上起推動作用的革命力量”，它飛躍有力地推動了生產力的發展，影響著人們的生產方式、生活方式、思維方式。它不僅改變著人們對自然的熟悉，而且或遲或早地、直接或間接地沖擊著人們對社會、對美、對藝術的再熟悉。電腦美術是用電腦提供的操作軟件和工具作為創作手段來從事美術創作。提起電腦美術人們就會聯想到是利用電腦高新技術具有特效的繪畫藝術，隨著科技飛速發展，電腦美術已悄然走進我們的生活，在我們生活中隨處可見它的身影，給我們的生活增添了色彩。電腦美術現主要用于游戲業、數字電影、建筑設計、影視廣告、廣告招貼、商業插畫、服裝網版印花、醫療衛生等許多行業。
1 電腦美術與傳統美術的比較
傳統美術，是用筆畫在紙上的畫是美術作品，用刀刻在木板和畫在石板上再經過腐蝕的畫也是美術作品。用相機拍攝的畫面經過沖洗打印出來的照片也是美術作品。
電腦美術，繼承了傳統美術的基本含義和概念，具有傳統美術的表現形態和特征。要創作出優秀的電腦美術作品，除了掌握高科技的計算機方面的基本知識可技能外，還要具有扎實的傳統美術知識和技巧，需要有傳統繪畫要求的色彩、透視、解剖等基本知識。
電腦的發展給那些在傳統繪畫中存在的難以解決的問題找到了新的出路，并使一些復雜的技法變的簡單化了。從廣義上說，它使電腦美術工作者跳過了技法訓練而直接切入創造性工作。從而發揮出更大的創造力，極大的提高了工作的效率，這是前所未有的。無論工作人員正在進行哪一步創作，即便是最復雜的構圖，比如線條的變化、結構的取舍等，在造型軟件中都可以將其中任何—個過程進行修改調整。由于電腦的精確度，在創作過程中對色彩的判斷除直接用肉眼觀察顯示器外，還可在特定的色彩模式下，用具體的數字來判斷描述，達到準確及標準化的效果。如果要制作出一種色彩漸變的效果，計算機絕對不會在漸變中產生不均勻的層次，如果要畫一個特定觀點的透視效果，計算機也絕對不會產生不符合透視規律的視圖。你將不再為如何調制出不同層次的顏色、復雜的透視而頭痛了。這在傳統繪畫創作中是無法實現的，傳統繪畫創作的連續性使我們要極其注意每一個過程的制作，任何一個過程的失誤，往往意味著你的工作又必須重新開始。
2 在平面設計中展露鋒芒
電腦美術設計無論從桌面排版技術到字體設計再到圖像、圖形上的處理，都為平面設計帶來了新的風格。電腦表現形式的運用給設計者提供了實現創意的表現空間和便利。在泛泛的廣告中，大多數廣告表現平淡無奇、缺少新意，人們或一看了之，或置之不理。而少數廣告內容卻能激發人們的興趣，廣告表現獨特，新意盎然，給人以耳目一新，或是為之一驚，這樣的廣告當給人們以深刻印象，甚至有種意想不到的效果，從而記住了廣告的內容。廣告效果為什么會有如此懸殊的差別？而這個差別的重要因素是廣告創意的優劣所決定的。廣告的真正目的是要使觀眾在一瞬間發出驚嘆，立即明白商品優勢，而且永不忘記，這就是創意的真諦。電腦美術設計正是因此而成為繼廣告攝影手法之后，新時代的創意手法。電腦美術設計解決了大量拍攝之前制作眾多道具以及后期制作的許多煩惱，節省了大筆的拍攝費用，實現了過去難以用攝影技法完成的甚至難以想象的廣告創意，極大地增強了廣告的表現力和藝術感染力。
電腦美術設計使設計者在具有創造性思維的拓展以及富于獨創的意念的同時，使設計具有了更新穎的表現形式， 對信息時代的平面設計產生了極為深刻的影響。
3 在三維動畫中大顯伸手
電腦美術在電視制作領域應用被稱為“電視數碼美術”，即運用電腦美術特技來包裝電視節目的藝術，如今它已經成為電視節目包裝的主要形式。
傳統美術和創意美術范文6
一、傳統工藝美術的特征
傳統工藝美術是人類智慧的結晶,是不同歷史條件下人們追求物質和精神享受的產物,它既具有工藝美術的一般特質,又保持了實用性和審美性的統一性,彰顯了中國的文化特色。我國的傳統工藝美術集合了以下幾種特征:一是地域性。受地域環境的影響,不同地區居民的造物方式略有不同,造就了傳統工藝美術不同的特色。以刺繡為例,蘇繡上繪有栩栩如生、構思巧妙的秀麗圖案,做工精致,針法活潑,色彩斑斕。而湘繡則大多采用硬緞、軟緞、透明紗等材質,利用絲線、絨線等繪制出一幅幅色彩鮮明、構圖嚴謹、變現力極強的人物畫;二是審美性。最初的傳統工藝美術創作是以使用為基本前提,制作較為美觀。古代人民大都向往美滿的生活,并將這種情懷表現在文化創作上,所以在傳統工藝品上我們常常會看到喜慶的事物,氣氛表現熱烈,表達形式各有不同;三是人文性。中國傳統工藝美術來源于社會生活,寄托了不同歷史時期古人的情思,其與單純的工業化產品在人文特性上有著本質的區別。這些差異主要表現在選材、加工工藝、功能取向和裝飾方式上。
二、傳統工藝美術的發展現狀
傳統工藝美術獨有的藝術表現形式和豐富的文化涵養,使其備受國家政府以及社會各界的廣泛關注和重視,這無疑為傳統工藝美術發展創造了良好的條件。我國政府越來越注重文化遺產保護,并將傳統工藝美術納入到文化建設項目當中。但是,在傳統工藝美術現代化發展的進程中,傳統工藝美術作品更多的是作為奢侈品出現,過于偏重其審美價值,從而出現了傳統工藝美術作品與生活需求日漸脫節的現象,限制了傳統工藝美術的發展。另外,隨著我國改革開放的進一步深化,傳統工藝美術正在承受著現代化和經濟全球化的雙重沖擊。在社會經濟飛速發展的背景影響下,人們的生活質量有所提升,生活方式的轉變帶動了審美觀念和價值的改變,這致使人們對傳統文化的傳承逐步退化,使傳統工藝美術逐步退化出人們的視野之外。很多傳統工藝美術的傳承人,受市場化經濟的沖擊自信心逐步退化,甚至審美觀發生動蕩,在繁瑣的市場環境中找不到自己的位置,不再堅定的認可傳統工藝美術的價值,技藝不斷退化甚至衰敗,使得傳統工藝手藝后繼無人。以當前傳統工藝美術的發展形勢來看,其面臨的問題主要存在于資源、創新、經營匱乏幾個方面。社會是發展,人們的生活需求和審美觀念也會隨之變化,這要求傳統工藝美術時刻跟進時代的發展,不斷進行創新,加強經營管理,開發一切可利用的資源,從而在繁瑣而競爭激烈的市場環境中獲取一席之地?，F如今,文化創意產業的衍生與發展,標示著新文化產業格局的形成,這就為傳統工藝美術的現代化發展提供了契機,我們需要重新確立傳統工藝美術的發展方向,促進其轉型成功。
三、傳統工藝美術的現代化發展建議
