文化產業商業模式范例6篇

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文化產業商業模式范文1

一、文化產業的春天來了

在第一次浪潮對應的農業社會,文化產業只是少數統治階級附庸風雅的噱頭;在第二次浪潮對應的工業社會,文化產業提升了商品的價值,但僅僅是錦上添花,甚至曲高和寡;在第三次浪潮對應的信息社會,產能過剩――整個社會產品極大豐富,沒有文化附加值的產品很難脫穎而出。因此,文化產業的春天來了。

二、各行各業需要正視文化升級

世道變了,玩法不同了。從“吃飽”到“吃飽了撐的”,中國的發展超乎了任何人的想象。隨著中國富裕程度的提高,發展文化產業,或者各行各I在文化方面的升級,所需的天時、地利、人和均已成熟。這個時代,已進入“吃飽了撐的時代”。

三、文化產業是商業地產的救命稻草

產能過剩體現在各行各業,購物中心、商業項目面臨的競爭是:閑人和閑錢多了,但對手也多了。高度的重復性業態和同質化的招商,讓各大購物中心舉步維艱,破題之法除了做好同質化,也需要做好市場細分。購物中心的文化功能提升,能夠兼顧項目的同質化和市場細分的提升。

四、文化產業是對抗電商的重要法寶

電商的強勢介入讓商業項目、購物中心的艱難處境雪上加霜,如何讓顧客習慣線下消費,從而對抗電商的強勢競爭?商業項目、購物中心除了自我升維之外,緊密結合文化產業,塑造產品和專賣店的文化形象、文化氛圍,緊密聯動顧客和“粉絲”,發生高頻率的互動,是對抗電商的重要法寶。

五、文化產業強勢介入購物中心

1.K11是海派的典范

K11緊密結合海派的文化消費需求,將現代藝術與商業緊密結合,將體驗商業引入購物中心的地下層,將大都市很少見到的農場、小豬、豆芽、農具放在第二層的黃金位置――讓文化為購物中心“點石成金”,加上層出不窮的各種文化藝術展覽,直接引領行業的潮流方向。

2.僑福芳草地是京派的典范

僑福芳草地以領先綠色思維,打造匯聚“頂級辦公,優雅購物,精品酒店與藝文薈萃”的北京新地標。僑福芳草地致力打造多元的商業及文化休閑綜合體,成為北京風格時尚與高品質的新復合生活板塊。其領先的環保設計、永續發展的理念和豐富多元的藝術氛圍構成了僑福芳草地的獨有特色,為每一位到訪者帶來充滿新意的獨特體驗。

文化底蘊和藝術品是一個建筑物的靈魂。僑福芳草地中擺放著的41件達利雕塑,是世界上最豐富的達利真品收藏之一,它們與建筑相融合,散發出屬于僑福芳草地的獨特氣質。將自身的文化內涵與北京獨特的文化底蘊相融合,便是僑福芳草地所一直倡導的城市地標理念。

3.誠品書是商業項目與文化產業緊密結合的典范

誠品書店1989年由臺北仁愛路圓環創辦第一家開始,本著人文、藝術、創意、生活的初衷,發展為今日以文化創意為核心的復合式經營模式。創始之初,誠品以書店為品牌核心,營運范疇已逐步擴展至畫廊、出版、展演活動、藝文空間和課程、文創商品,以及捷運站、醫院、學校等各類型特殊通路之經營,并延伸至商場開發經營和專業物流中心建置等專業。誠品是“城市人的集體創作”,連鎖而不復制的經營模式,尊重各地文化特質,透過“人、空間、活動”的互動積累,發展出不同的場所精神和經營內容,塑造了城市中不同角落、不同內涵的文化氛圍。

成都的方所、言幾又都在沿用誠品書店的商業模式,成為了所在商業項目、購物中心的人流引擎。

4.無印良品是產品(專賣店)結合文化產業的典范

“無印良品(MUJI)”創始于日本,其本意是“沒有商標與優質”。雖然極力淡化品牌意識,但它遵循統一的設計理念(文化內核)所生產出來的產品無不詮釋著“無印良品”的品牌形象,它所倡導的自然、簡約、質樸的生活方式也大受品位人士推崇――文化的吸引力在“吃飽了撐的時代”發揮著重要的作用。

文化產業商業模式范文2

關鍵詞:文化創意產業 集聚區 北京市 上海市

近年來,創意經濟已經成為一種全球普遍現象,文化創意產業以其獨特的形態演變和運行方式與其他產業發生著廣泛而復雜的聯系,極大地影響著一個城市、一個國家的經濟運行和社會發展。2011年10月,十七屆六中全會提出“推動文化產業成為國民經濟支柱性產業”,文化創意產業處于前沿和領軍地位。當前,上海市文化創意產業發展迅猛,產業集聚效應初步體現,形成了諸如張江高新技術科技園區等文化創意產業集聚區。作為文化創意產業發展全國領先的北京市,已經形成了四大特色鮮明的文化創意產業集聚區,借鑒北京市的經驗,對于上海打造時尚魅力國際文化大都市具有促進意義。

上海市文化創意發展模式

上海市文化創意產業發展起步較早,近年來,上海逐步將創意產業與文化產業合并,2011年公布的《上海市文化創意產業分類名錄》第一次明確界定了文化創意產業的范圍,包括文化創意服務業和文化創意相關產業兩大部分,細分為10大類和102個小類。2011年,上海市文化創意產業實現增加值1673.79億元,同比增長15.6%,從業人員達到108.94萬人,實現GDP貢獻率14%(張京成,2012)。

(一)形式多樣的上海市文化創意產業集聚區

上海市文化創意產業集聚區的形成獨具特點。截止到2010年底,上海市文化創意產業集聚區達到80家,覆蓋全市多個區域,總建筑面積達到270萬平方米,已初步形成了“一軸(延安高架)-兩河(黃浦江、蘇州河)”的布局(張京成,2012)。按照形成的歷史基礎和投資主體可以大致分為三類:在原有歷史建筑基礎上自發形成、政府政策主導下建成、房地產商開發形成。

1.原有歷史建筑基礎上自發形成的集聚區。“十一五”期間上海市工業企業向郊區轉移,中心城區近2000平方米老廠區、老倉庫和建筑閑置(田舒云,2010),文化創意產業最初的發展集中于個人藝術創造,需要尋找一些廉價的辦公場所創業,而這些廠房正好滿足了藝術家的需求。藝術家和相關藝術創作室逐步匯集在這些閑置建筑中,為這批老廠房注入了新的文化元素。

2.政府政策主導下建成的集聚區。文化創意產業集聚區發展到一定階段,政府導向則會日益明顯。政府政策主要通過廠房改造和產業升級來實現對于文化創意產業集聚區的影響。經過妥善的改造與設計,在保留歷史文化風貌的基礎上,建成了一定規模的文化創意產業集聚區,例如田子坊、新十鋼等。同時政府通過招商引資,融合高新技術建設了一批集聚區,典型代表為張江科技園區、上海多媒體產業園等(錢敏杰,2009)。

3.房地產商投資建設的集聚區。隨著文化產業的迅速發展,房地產開發商在居民建筑與商業寫字樓建設的同時,將目光投向文化產業集聚區建設,一方面可以更好地與市場接軌,打造企業品牌形象,另一方面也可以吸引更多消費,增加經濟效益。在開發的成熟區發展較為良好的集聚區多實現了政府認可和掛牌。這一集聚區的典型代表即為“海上?!?。通過文化商業街、平面廣告的宣傳,面向中產階級推介項目,吸引了一大批年輕時尚的白領。

(二)上海市文化創意產業集聚區發展特點

1.中外融合的海派文化。上海市地處吳越文化中心,江南細膩悠長的文化綿延至今,在近代,上海市是早期開放的港口之一,海外文化特點鮮明。發展至今,中外文化在上海實現了較好融合,旗幟鮮明地表現在文化創意產業發展中。

2.良好的產業環境與雄厚的經濟基礎。作為中國大陸地區的經濟中心,上海市的經濟實力毋庸置疑,這為文化創意產業的發展提供了強大的經濟支持。上海市工業發展起步早、門類齊全,為文化產業的更新換代提供了良好的產業環境,近年來現代服務業的發展也為文化創意產業奠定了良好基礎。

3.依靠傳統布局與舊廠區發展,集中在中心城區。目前,上海市有近三分之二的文化創意產業集聚區是在原有廠房、建筑基礎上發展起來的,這些舊廠房、倉庫占地面積較大,比較容易吸引相關企業和個人入駐,有利于形成集聚效應,既保留了原有文化,又展現了上海文化發展的新貌,這也是上海市文化創意產業發展中的一大亮點和特色。當前集聚區主要集中在徐匯區、虹口區和長寧區,三區共有創意園區72家,占到了總數的90%以上,密集程度較高。

北京市文化創意產業發展模式

(一)北京市文化創意產業發展概況

北京市“十一五”規劃第一次將文化產業定為首都的核心產業,2006年首次的《北京市文化創意產業分類標準》,定義文化創意產業為“創作、創造、創新為根本手段,以文化內容和創意成果為核心價值,以知識產權實現或消費為交易特征,為社會公眾提供文化體驗的具有內在聯系的行業集群”,細分為九個大類。截止到2011年底,北京市文化創意產業增加值為1938.6億元,同比增長14.2%,收入合計7442.3億元,平均從業人員達到122.9萬人,GDP貢獻率實現12.1%(張京成,2012),文化創意產業部門已經成為第三產業,甚至是經濟發展依賴的核心增長領域之一,處于全國領先地位。

(二)北京市文化創意產業集聚區發展模式

截至2012年7月,北京市公布了四批共30個文化創意產業集聚區,集聚區雖然各具特色,根據影響創意園區分布的生產要素、需求要素、競爭力等空間集聚因素,大致分為四個類別:創意設計和技術研發類集聚區、動漫和影視制作類集聚區、數字娛樂和媒體運營類集聚區以及文化展示與交易和會議展覽集聚區,具體如表1所示。

1.創意設計和技術研發類集聚區。研究表明,知識溢出能夠引起企業集聚,增加新企業數量,在思想導向型企業中,知識溢出是決定企業區位的重要因素。同時知識溢出效應具有極強的區域性,只要距離稍微增加,這種效應就會消失(阿瑟·奧沙利文,2008)。這一效應在技術研發類的文化創意產業中表現尤其突出。文化創意產業是知識經濟時代的產物,借助高新技術,文化創意產品能夠更好地滿足消費者需求,從而實現自身價值,而區域內的高新技術條件是設計研發類集聚區集聚發展的主要推動力量,創意設計和技術研發類集聚區多傾向于密集分布在科研院所和高等院校集中的地方。

北京市中心城區的北部和西北部是北京科研院所和高等院校的集中分布區,為創意設計和技術研發類集聚區提供了豐富的人才保障和技術支持。以中關村軟件園和清華科技園為例,其附近分布著北京大學、清華大學、中國科技大學等眾多“211”工程和“985”工程的高等學府以及中科院物理研究所等科研院所,靠近科研院所和高等院校分布,一方面可以使文化創意產業集聚區內的企業及時獲取信息以促進產品的升級換代,另一方面也有助于提升科研院所和高等院校的研究成果向現實生產力轉化的水平。

2.動漫和影視制作類集聚區。動漫和影視制作類集聚區往往需要大面積的土地,一方面是由于作品需要有足夠廣闊的空間來進行拍攝,另一方面是由于這類產業的關聯企業相對較多,需要有足夠的空間來容納企業的集聚。

集聚區建設成本中的土地成本一項可以用方程C=P*Q1來簡單表示。一般來說,動漫和影視制作類集聚區占地面積Q是固定的,其值很大;為了控制占建設總成本比重很大的用地成本C,選擇P值較小,即單價較低的土地是比較理性的。加上這類集聚區對于土地的區位不是很敏感,利用其他生產要素替換土地也相對困難,使得其對于土地的選擇余地變得很大。根據地租理論,距離市中心越近,單位土地價格相對越高;而距離市中心越遠,則單位土地價格相對較低。為了控制成本,動漫和影視制作類集聚區多分布在距離市中心較遠的區位,此時P值比較小。

當前北京市公布的5個動漫和影視制作類集聚區分布在懷柔區、通州區和大興區。這些地區距離中心城區相對較遠,地價也比較低廉。以宋莊原創藝術與卡通產業集聚區為例,其占地面積1120公頃,匯集了22個藝術部落,100多家畫廊,20多家美術館,當代繪畫藝術、艷俗藝術及新媒體藝術等主要現代藝術流派都集中在這里,日益成為中國乃至世界規模最大的當代藝術大本營。由此帶動各個區縣形成良好發展勢頭,文化創意產業發展增速迅猛。

3.數字娛樂和媒體運營類集聚區。數字娛樂和數字媒體類集聚區一般傾向于接近中心城區或者交通便利的周邊區縣分布,這是因為此類集聚區通常兼有零售業部門和服務業部門。

影響零售業區位決策的因素包括消費市場狀況、空間距離和交通條件等因子。零售業部門的區位最大特點是消費者指向,通常選擇人口密集、消費者眾多的地點分布;消費者克服空間距離的作用所要付出的空間費用或時間費用是決定消費者選擇購物地點的一個重要因子,隨著距離的增加,消費者購買的意愿會明顯降低。交通條件通過通勤費用作用于零售業企業,交通條件好的區域通勤費用相對較少,消費者實際的購買價格相對較低,其購買量也相對較大;對于零售業企業來說,分布在交通便利的區域能使得其市場覆蓋范圍擴大,有助于更好地獲得收益(李小建,2006)。

服務業一般按照服務的對象分為兩種,一種是以個人和家庭為服務對象的,這部分企業的分布與零售業類似,接近消費者;第二種是以企業和機關為服務對象的,部分服務業還兼具辦公機關的性質,這類服務業由于服務對象的特殊性,多分布在城市中心地區。

中關村科技園區雍和園分布在北京東二環和北二環的交匯處附近,靠近中心城區,同時交通十分便利;北京市出版發行物流中心雖然分布在通州區,但是距離中心城區有專門的便捷通道和直達班車,同時兼具圖書出版物流中心的功能,為城市中心的許多企業和機關提供圖書配送和倉儲服務。

4.文化展示與交易和會議展覽集聚區。與數字娛樂和媒體運營類集聚區相似,文化展示與交易和會議展覽集聚區也多分布在中心城區或者交通便利的臨近區縣。知識經濟時代,企業在生產上由剛性向柔性轉變,在產品上由標準化向個性化轉變,而對于創意產業或創意產品來說,產品的個性化更成為其區別于其他產品的重要特征。因此藝術品展示和交易類集聚區靠近消費市場,更好地滿足消費者的需求,實現集聚區內商業機構利潤的最大化;或者位于交通便利的區域,以降低消費者的通勤成本,擴大市場腹地和輻射范圍。

同時,此類集聚區的分布不僅僅簡單地受到消費市場和交通條件的影響,更具有其獨特的主導因素,即歷史積淀和文化氛圍,這也是北京文化發展中的優勢所在。北京市公布的12個此類集聚示范區中,老北京獨有文化符號——前門、琉璃廠、潘家園、十三陵文化與旅游產業集聚區均榜上有名。以潘家園古玩藝術品交易園區為例,潘家園舊時有“鬼市”之稱,清末民初時由于時代激蕩,許多達官貴族家道中落,不得不將家中古玩珍品站街變賣,為了顧及顏面,交易通常在凌晨三四點挑著燈籠進行,“鬼市”由此得名。1992年,法國前總統希拉克的夫人到潘家園淘寶,同年潘家園古玩市場正式出現。此后潘家園名聲遠播,逐步成為北京最有影響力的名片之一。

(三)北京市文化創意產業發展特點

1.政府政策與強大的資金支持。北京市文化創意產業發展起步較早,領先于全國,這與政府的政策與資金支持是密不可分的。領導機構建設方面,2006 年率先成立了一個由市委書記擔任組長的文化創意產業發展領導小組;政策配置方面,將文化創意產業的發展寫入北京市“十一五”、“十二五”規劃,2006年率先建立了一套較為完善的文化創意產業扶持政策,先后公布了四批30個文化創意產業集群示范區,北京文化創意產業發展專項資金每年5億元,統籌資金100億元,在全國各省區市中資金規模位列第一(王海平,2011);統計口徑方面,率先了全國第一個文化創意產業統計的地方標準,規定了9大類文化創意產業,明確了文化創意產業發展的趨勢和方向。

2.注重重點行業與建設,打造經典品牌。由于歷史因素,北京市在新聞出版和媒體廣告等產業具有相當強的優勢,全國70%以上的影視公司、發行公司和后期制作公司都集中在北京,同時北京又是全國最大的國光市場和最大的廣告媒體中心(張京成,2012)。

北京市在公布30個文化創意產業集聚區的同時,重點打造代表首都文化形象的標志性工程,推動品牌形象建設。充分利用北京市的深厚文化積淀,創造了諸如798藝術區、八達嶺長城等一批經久不衰的創意產業品牌。

3.成立產業聯盟,實現區域協同發展。2011年,北京市先后成立了首都劇院聯盟、首都博物館聯盟、首都影院聯盟、首都影視產業聯盟和首都出版業發行聯盟。為全市相關單位與企業搭建起良好的溝通平臺,統一資訊、統一進行市場運作,既大大節省了企業運營成本,也方便了市民進行參觀和消費,實現了區域間優勢互補與產業聯動,推動了行業之間、區域之間協同發展。

上海市文化創意產業發展策略

(一)根據區域資源稟賦,合理規劃文化創意產業集聚區

目前上海市政府鼓勵發展文化創意產業,各區紛紛響應,但是容易造成缺乏總體規劃、布局分散、爭搶熱門項目等問題,造成重復投資,難出精品。因此在文化創意產業集聚區建設時,政府應首先做好整體規劃與統籌布局,根據各區現實情況和資源稟賦,在原有歷史文化積淀和現有基礎設施的基礎上,合理規劃,注重質量,引進優勢人才,建成各區優勢項目。同時注重區域間協調發展,必要時可以建立產業間聯盟,加強各個區域甚至是長三角地區之間的聯系,逐步建成文化產業發展良好的聯動機制。

(二)加強重點園區和龍頭企業的建設,打造上海文化“名片”

上海市涌現出了一批例如田子坊、外灘18號等全國知名的文化創意產業,但是在整體質量、規模和經濟效益方面,距離發達國家還有一定差距,缺乏大型的龍頭企業甚至是跨國企業帶動整個行業的發展和國際化水平的提高,品牌價值比較低。以媒體業為例,美國有以時代華納為代表的25家跨國影視媒體企業(陳潔民、尹秀艷,2009),涉及多個領域;北京北廣傳媒集團及業內民營企業也已在國際上嶄露頭角,而上海市媒體規模則比較小,以光線傳媒和鳳凰出版傳媒為代表的媒體業還沒有形成區域間的大型集團。當前上海市文化創意產業集聚區蓬勃發展,但是缺乏自己響亮的品牌,和國際知名品牌比,在品牌價值、知名度和影響力方面都有較大差距,應著力加強每個產業1-2個重點園區的建設,打造上海獨有的城市品牌與城市名片。

(三)培育特色產業鏈,實現產業國際化

在文化創意產業發展過程中,發揮產業的聯動效應,加強政府、企業、供應商等之間的聯系,推動龍頭企業發展,加強國際交流與合作,提高企業的品牌意識,形成一批獨具特色、世界級的知名品牌。創意產品核心競爭力提高,文藝演出、電影業逐步走出國門,大型國際會展項目提升中國的國際影響力,向世界更好地展示中國文化。

我國文化創意產業發展趨勢

第一,投資主體多元化、市場導向為主。產業發展前期,政府導向比較明顯,隨著產業發展進入成熟期,市場發揮著越來越重要的作用,越來越多的民營企業、中小企業、非營利組織參與到文化創意產業的投資中,真正實現多元化發展。

第二,文化產業與科技融合發展,推動產業更新換代。知識經濟時代,科學技術日益發揮著無可替代的作用,科學技術影響著文化創意產業的生產方式,極大提高了文化創意產業的附加值。在未來的發展中,科技因素更好地融入文化發展,完善當前已有的數字媒體、DRC工業設計、軟件業等產業,不僅豐富了文化創意產業的種類和內容,推動產業更好更快地更新換代,也有助于滿足消費者的個性化需求,刺激消費,增加產業的經濟效益。

第三,知識產權保護意識逐步增強,產業國際化趨勢凸顯。當前我國知識產權保護環境與文化創意產業中知識產權保護需求差距很大。這一點在數字媒體業表現尤其突出,由于復制性強,其對知識產權的保護要求相對較高。在文化創意產業發展成熟期,知識產權保護意識不斷增強,通過立法與政府政策實現知識產權保護,與國際標準接軌,有助于文化創意產業走出國門,有助于藝術創造再創造,也有助于實現產業品牌化、國際化。

第四,文化消費需求刺激公民創意社會形成。文化創意產業發展初期,主要參與者為政府、企業及藝術家等特定人群,隨著文化創意產業的發展成熟及居民收入的不斷提高,居民對于精神文化產品的需求增多,消費能力強勁,公民更多地參與到創意社會的建設中,通過廣泛免費開放藝術館、博物館等基礎設施,通過培訓教育,提高公民素質,激發公民的創意精神,為更多的普通民眾提供接觸創意產業的機會,使人們享受創意生活。

參考文獻:

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2.張京成.中國創意產業發展報告2012.中國經濟出版社,2012

3.田舒云.上海創意產業的發展特點及產業結構.東方企業文化,2010,4

4.錢敏杰.上海文化創意產業園區的發展探討.華東師范大學專業碩士論文,2009

5.阿瑟·奧沙利文.城市經濟學(第6版).北京大學出版社,2008

6.李小建.經濟地理學(第二版).高等教育出版社,2006

文化產業商業模式范文3

關鍵詞:民族文化旅游;商業模式;資源擴展

中圖分類號:F590 文獻標識碼:A 文章編號:1001-828X(2013)12-0-02

在推動經濟發展的過程中,民族文化旅游成為民族地區非常重視的一個方面。民族文化是人文旅游資源的重要組成部分,因具有很強的民族性所以具有很大的吸引力。所謂的文化旅游,是指以歷史文化遺存、自然風光為基礎進行資源擴展或者以文化活動作為核心產品的旅游。[1]民族文化旅游當然是把民族文化作為一切旅游開發資源的基礎。有學者指出,凡是與文化旅游相關的活動,我們可以稱之為“活動經濟”。民族文化旅游活動就是一種動態的、體驗的文化旅游活動。

一、民族文化旅游及其資源的擴展

民族文化旅游是文化產業活動的形式之一,也是文化旅游的發展模式之一。目前,在很多民族地區,這已經成為一種推動民族經濟發展的新方向。這種文化旅游的經濟模式是以本地人文或自然風光為依托組織、舉辦的各種活動。很多地區舉辦的節慶活動、觀光活動、民族文化節、那達慕大會、潑水節等都是民族文化的代表,如果通過這些活動所帶來經濟上的消費效益就是活動經濟的典型代表。民族文化旅游當然也包括交通、餐飲、住宿、民族文化產品消費等,因此,我們似乎可以說民族文化旅游是全行業性質的。對于民族文化旅游,體驗、感受、交流、娛樂是重點。很多民族地區,旅游地點有很多的配套設施,比如出租車、賓館、飯店、娛樂場所,這里面都應該包含一些體驗性的活動。這里包含兩個問題,即:一為民族文化和旅游相互交織如何帶來經濟效益;二為民族文化旅游產業的商業模式?,F在很多地區的文化旅游已經改變了傳統的人文景觀和自然景觀的旅游,有更多新的元素加入進來,比如商務旅游、會展旅游、生態旅游、民族風情旅游、濕地旅游等。新的旅游因素的注入,已然使旅游不是過去單一的瀏覽式旅游,過去傳統的自然資源和人文資源都是有限的,需要擴展,這些活的文化因素的注入使得旅游的開發模式有了新的變化。

民族文化旅游資源的擴展與人們的生活方式、生活水平有關。人們生活方式的改變,也擴展了民族文化旅游資源的領域。民族文化旅游的重點是民族文化,民族文化是旅游的靈魂。隨著國內旅游業的逐步升溫,民族文化旅游可以衍變成以文化體驗為主的動態性旅游。一個民族地區的最大賣點應該是其中包含的文化內涵及深度文化故事,從而用以打動人、感染人,民族文化旅游產品還可成為增加民族文化旅游取得市場效應的手段之一。人們去民族地區旅游,消費的就是對民族文化的感知,感受文化、體驗文化已然成為民族文化旅游的最高級形式。

民族文化旅游要對以往的旅游觀念進行更改,要突出動態性的經濟與文化旅游之間的聯系,要體現出體驗與旅游的聯系。因人們生活方式的改變,旅游群體也發生變化,現在的教育者、企業人群、參會人員等都成為旅游主體。那么,對于民族文化旅游資源擴展,就需要注重通過構建大型旅游項目擴展旅游資源。項目引進是一方面,景觀設計也很重要。有的民族地區的自然景觀非常獨特,它完全可以通過自然景觀彌補硬件設施。另外,民族文化的體驗需要深度開發。比如,1998年在貴州省建立了中國乃至在亞洲的第一座生態博物館。它是一種保護民族文化,保護生態,使得人類與自然處于一種和諧發展關系的理念,這對于我們這樣一個有著自然風光且文化多樣的國家來說,有很大的發展空間。生態博物館的“生態”當然包括自然生態,也包括人文生態。它的主要功能是用于所在地居民以及向旅游參觀者展示自身的文化,是對自然和民族文化進行整體性保護的一種新型博物館形式。它將在某一特定自然環境下的活態文化為展示內容,將民族文化在原生地上予以展示,讓參觀者來此地真正感受到原生態文化。這是對傳統旅游產業發展模式進行了創新和改造的典型,由原來的觀光旅游向體驗和感受文化轉型。

二、民族文化旅游發展商業模式的探討

對于商業模式的定義,不同學者有不同觀點。Powell指出商業模式是開辦有利可圖的業務包括客戶、供應商、渠道、資源和能力的總體構造。高闖、關鑫認為商業模式是一種基于價值鏈創新的企業價值活動;[2]張向國、吳應良認為商業模式是通過整合產業鏈構筑起來的一種以顧客為核心的價值創造體系。[3]民族文化旅游開發的商業模式,主要是對民族地區的自然風光資源和歷史文化資源進行文化上的擴展及新內容的建設,這些建設可以包括舉辦民族文化產業鏈、會務展覽、生態旅游等。當然,最重要的是民族地方的文化旅游需要結合自身的特點考慮商業模式的開發。

1.基于民族文化保護的商業開發模式。這是一種首先以保護為主的一種商業開發模式,要基于保護文化,使文化具有原真性,爭取不改變原生態文化基礎上而開發的一種商業模式。在民族地方可以以歷史文化遺跡、民族工藝品、民俗風情、民族文化文物、古跡、民族村寨等為開發對象,主要的開發類型有各種博物館,比如生態博物館、民俗博物館、各種民族文化遺存博物館,遺址公園等,讓游客感受民族文化,民族歷史。這一類型的民族文化開發的商業模式要以保護民族文化為主。旅游對保護也有積極正面的影響,民族文化保護的好,旅游便有了好的資源;旅游發展好了,經濟效益好了,可以為有效地保護民族文化提供更好的資金和物質保障。

2.民族文化旅游成為產業鏈的一部分內容。民族文化旅游包含的內容應該是廣泛的,對產業鏈的延伸比如可以讓游客在晚間還可以看一些演出,一些清吧、酒吧、歌廳等都可以是產業鏈的一部分。

旅游產業和民族文化相結合,以產業相互融合為突破點,這樣可以促進產業之間的融合和相互的發展。民族地區本身有自己的民族文化資源可供利用,要運用本地民族文化資源,用一些新的文化創意進行建設,使文化創意貫穿在旅游產業中,做到旅游和文化相結合。對文化產業的一部分內容即文化產品進行宣傳,吸引顧客的眼球,把民族地區文化景點、文化產品都能做好做強,讓游客能夠感受到民族文化的深刻內涵,深知民族文化,也提升對民族文化的認知度和滿足感。旅游和民族文化相結合,盡量充分發揮各種行業優勢資源,實現高品質化的產業增長。要適時地制定出產業發展戰略,并找專業人士進行精心策劃,不斷地推出文化產產品,從而使民族文化旅游成為產業增長的新契機。為了更好地推動民族文化旅游,就需要對文化產業做更好地分析、規劃和擴展。通過文化產業規劃對現有的旅游資源進行擴展,可以有很好的效果產生。

3.主題公園與地產結合的形態。文化主題公園開發的商業模式主要是以民族文化作為主題,采用現代科技和多種活動結合的方式,把娛樂、休閑和服務都串聯起來融為一體的一種民族文化旅游開發模式。主題公園應該是主要發揮的一個項目,目前,國內比較有名的迪斯尼樂園和港中旅集團的溫泉及其地產模式,因為包含的是娛樂、酒店及旅行等內容的產業鏈,這種商業文化模式似乎可以給民族文化旅游一些借鑒。

4.專業化的形態。民族地區每年要有接納大型會議的安排,要力爭把會議服務及其產業鏈做到最優,酒店、餐飲、娛樂等都要高標準嚴要求。要求既要專業化,還要一體化,讓來者深切體驗到當地民族文化。還可以舉辦一些以某個論壇為主的專業化會展,比如車展、服裝展、瓷器展、書展等,這種主題性質的活動不僅可以吸引更多的游客,還可以獲得一些廣告贊助等在內的各種收入。

5.民族文化創意產業園。這種模式要與民族文化及相關產業相關聯,具有一定鮮明的文化特征用以吸引外界,可以形成一個串聯的集生產、交易、居住及休閑為一體的功能性園區。這需要投資耗大,用于對文化及產品的生產、發行及消費。比如東北的赫哲族,因為自己本身的民族文化,自然環境的優美,加之生產的民族產品吸引人,完全可以建立一個民族文化產業園區。政府也可以規劃建設或大力支持并對民族文化園區進行有效管理與指導,把握好民族文化產生的社會效益及經濟效益,引導文化園區有效合理地發展。

三、結論與建議

上文所述,民族文化旅游的商業模式,最為主要的是有幾個方面需要注意:一是要為民族文化旅游產業發展良好的生態環境,政府要支持民族文化旅游活動;二是要改變過去的旅游方式,把瀏覽式旅游改變為體驗式旅游,迎合游客的精神需求;三是民族文化產品要符合市場的經營管理機制。

1.良好的生態環境。無論什么類型的產業發展,其商業模式的成功均需要良好的外部生態環境做支撐。民族文化旅游要想發展的好,要積極發展相關的產業配套設施,完善相關的政策法規都是民族文化旅游商業模式發展的基礎。同時,政府還要給予一定的配套設施的支持,對一些公共服務設施要本著為民眾服務的無盈利準則,給予關注與支持。政府對于一些民族文化資源,要認真保護和傳承,對未來社會的文化傳承機制要給予一定的氛圍。政府還要完善文化產業相關的制度、政策及服務體系,積極營造有利于民族文化旅游產業的外部發展環境,使民族文化旅游產業能夠有市場價值的體現。

2.改變傳統旅游方式,迎合市場需求。商業模式的成功還需要積極迎合市場。民族文化旅游產業的商業模式要創新,深度挖掘民族文化的內涵,將民族文化內涵融入到旅游開發中,兩者結合創造出更新更好的價值。傳統的旅游方式就是游覽景點,民族文化旅游要突破以往的旅游方式,將游客的體驗放置到民族文化旅游中來,讓游客深刻體會到民族文化。將民族文化融合到旅游的環節里,開發旅游產品、旅游活動、建設景觀等。游客要體驗民族文化風情,比如彝族的火把節,傣族的潑水節,游客不再只是觀看,而是深深融入參與到節慶活動中去。市場是講究經濟效益的,在開發民族文化旅游產品時要突出民族風格,打造不同的民俗文化產品,立足文化創意,策劃有民族特色的文化活動,吸納更多的游客,創造經濟效益的同時也發揮社會效益。

3.實現產業價值。經濟市場中,實現產業價值才是成功的最關鍵,這關系著產業的順利發展。從民族文化旅游看,利用民族文化作為宣傳打造文化旅游創意品牌,可以通過民俗文化活動宣傳品牌,利用一些節慶活動,展示民俗文化風情,擴大民族文化品牌影響力,還可以依托當地的民族文化、歷史文化、民俗風情等,利用現在各種媒體,廣播電視短信等擴大民族文化旅游的范圍。這一切事民族文化旅游崛起的基礎,在此基礎上,要整合文化資源,發展好產業具體的經營和銷售,但也要注意避免企業為了經濟利益不擇手段地對民族文化旅游資源的破壞。

參考文獻:

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[2]高闖,關鑫.企業商業模式創新的實現方式與演進機理——一種基于價值鏈創新的理論解釋[J].中國工業經濟,2006(11):83-90.

文化產業商業模式范文4

商業模式是企業經營運作最高層次的分析工具,是企業整個運營系統的高度概括。每一個企業處于產業的大環境中,在整體產業鏈之中,通過市場化資源的組織、內部管理經營體系的運轉、上下游合作伙伴的關系建立、面向客戶或消費者的營銷與服務等過程,最終創造價值獲得收入和利潤。商業模式的差異就是整個過程的差異,也是企業經營成果的差異。

商業模式構建中要考慮多個因素,其中穩定性、持續性、聯動性、擴展性等是核心。企業經營處于不斷變化的環境中,消費者或客戶需求也在不斷變化,替代產品和服務不斷涌現,新興商業模式不斷被企業創造出來。企業商業模式的穩定性影響著企業在一個時間段內的收入和利潤來源是否可靠,而商業模式是否可持續、持續的周期長短決定著企業是否有充足實力和良好的基礎面對市場挑戰。多元化企業商業模式中收入來源多樣,不同的業務間是否可以形成良性互動、相互促進,同時避免一榮具榮、一損俱損,是商業模式聯動性核心考量。商業模式在產業鏈中是否具有良好的擴展性,是否可以不斷擴大業務規?;蜷_發新的產品與服務提高收入,也是企業發展的核心關鍵所在。

文化產業商業模式可以歸納總結為四個核心關鍵點,命名為“四點法”,分別是“短與長”“弱與強”“少與多”和“窄與寬”。

先說說“短與長”。傳統的文化產業大多數產品和服務是很“短”的,這個“短”指的是時間短、收益周期短。比如電影、電視劇、演藝、活動策劃與組織、節慶活動、展覽展示等,其產品和服務生活周期短,電影上映短的在1周,長得不過2個月,電視劇一輪播放下來也就1-3個月,一些優質電視劇會被反復播放,但大多數電視劇一輪播映下來就悄無聲息了。再看演藝,除了少數的駐場演出和巡回演出的節目外,大多數演藝項目生命周期只有1-6個月。節慶活動、展覽展示同樣周期很短?!岸獭边€指的是一次性,一些文化項目和服務是一次性的服務,需要較長時間準備,但生命周期就是一次。這些短都造成傳統文化企業依靠原生產品和服務的收入單一、持續性差。這里對應“短”提出的“長”,是指價值鏈與產業鏈的“長”。也就是說用價值鏈或產業鏈的“長”,把“短”的弊端消除掉,從而企業的商業模式更加穩固、持續性更好,收入也更多元化。“長”在電影領域,表現在從制片領域跨越到藝人經紀、電影院線、廣告、發行、音樂等領域,“長”在電視劇領域,表現在從制作領域跨越到藝人經紀、電視欄目、廣告制作、音樂等領域,“長”在演藝領域,表現在從制作領域跨越到人才培訓、劇場廣告、制作服務、衍生品開發等領域。

再來說說“弱與強”。在價值鏈和產業鏈的規劃中,往往有一個或兩點核心關鍵點,就是指能夠對整體價值鏈起到關鍵性促動作用的領域,比如電影制片,電視劇制作,演藝項目創作等,這些點對整個企業商業價值的實現非常關鍵。一部電影熱賣,一部電視劇熱映,往往可以帶動其相關的藝人經紀、廣告、衍生品開發。反之則對相關業務造成負面影響。這就是“弱與強”的問題?,F在很多傳統文化企業都希望打造價值鏈和產業鏈,但有些企業成功了,有些企業卻失敗了,其核心就在于關鍵點的“弱與強”。

文化產業商業模式范文5

國家十二五規劃中明確提出“推動文化產業成為國民經濟支柱性產業,增強文化產業整體實力和競爭力。實施重大文化產業項目帶動戰略,加強文化產業基地和區域性特色文化產業群建設。推薦文化產業結構調整,大力發展文化創意、影視制作、出版發行、印刷復印、演藝娛樂、數字內容和動漫等重點文化產業……”

伴隨著數字出版浪潮來到,教育出版的模式方法也發生了相應的變化。首先是傳統出版流程的變化,IT運營、網站、多媒體等以前不曾出現在傳統出版流程中的元素日益占據了重要的一環,悄悄改變了以往的選題策劃、編校加工、裝幀設計、印制發行的線性流程。其次,在數字出版時代,教育出版能做的事情變得更多、更復雜,影視、音像、培訓等等不同的產業呈現出交叉,甚至趨同的變化。最后,由于數字出版的沖擊,出版業價值系統內部面臨著重新界定,內容和服務的地位越來越重要,與數字出版同時到來的是內容為王的時代,出版社有了一個歷久彌新的角色——內容提供商。

出版物和出版服務的價值是通過出版社和上游的合作者以及下游的消費的價值傳遞和最終的消費得以實現的。因此,只有找到好的育出版數字化商業模式,才能實現教育出版數字化地發展。

早在20個世紀50年代 “商業模式”的概念就被提出來了,但直到40年后(1990年代)才流行開來。泰莫斯定義商業模式是指一個完整的產品、服務和信息流體系,包括每一個參與者和其在其中起到的作用,以及每一個參與者的潛在利益和相應的收益來源和方式。因此,在分析商業模式過程中,首先關注企業在市場中與用戶、供應商、其他合作辦的關系,特別是彼此間的物流、信息流和資金流。

面臨著新時代、新形勢、新挑戰,要梳理出教育出版數字化商業模式的難點可以從商業模式的內在要素入手。

首先,客戶價值主張。這一點要從讀者入手,要明確讀者是誰,讀者需要什么,需要多少,什么時候需要,教育出版社應該提供什么,怎么提供的問題。數字技術突破了傳統圖書的紙質載體限制,拓展了教育出版的空間,同時,讀者的需求和要求也相應地增加了。教育出版本身具有一定的特殊性,學生、老師、家長是傳統教育的讀者主要構成人員,新的形勢下教育的受眾進一步擴大了,尤其是新興的職業教育、繼續教育等等,教育的對象已經擴大到全體民眾,讀者面的擴大是客戶的主張進一步復雜化。這些教育出版所開發的內容如何確定讀者,讀者的需求如何明確,讀者的具體要求如何確定等一系列問題給教育出版的數字化進程帶來了很大困難。面對新技術帶來的變化,如何明確讀者的主張首當其沖。出版社只有深入了解客戶對教育數字出版產品和服務的具體需求,才能明確自己應該生產出什么樣的產品,從而滿足客戶的需求,實現教育數字化出版產品自身的價值。教育類出版社數字化商業模式合理與否,取決于客戶的價值主張能否有效的滿足。

其次,關鍵資源。從生產力決定生產關系的角度看,數字出版這項新技術的產生和應用無疑是對教育類出版社資源和能力的重構。用新技術和新模式整合相關資源才能實現教育出版的數字化。出版社的書稿內容、學校的教學體系、資源與評價系統等等多種來源的教育資源需要系統的整合,在展現形式上,課件、影音、軟件等多種形式也同樣需要整合和處理,并且這些處理和整合在時間上的要求很高。更多、更好、更新的教育信息不斷涌現,客戶的要求和主張也越來越超前,這些無疑是教育出版數字化的一大難題。作為教育出版社應該根據客戶在學習方面的能力和水平來對資源進行整合重組,也就是要對教育資源系統、評價系統以及新產生的在線學習系統和定制出版系統進行組織協調。針對個體特點進行資源合理調配是教育出版資源整合的核心。

第三,盈利模式。目前數字出版普遍存在盈利模式難以確定這一難點。教育出版數字化商業模式必須解決從哪里實現利潤,從哪里找到資金來源的問題。要解決這一問題就要設計出一個恰當、合理、能持續維持的長期模式。傳統的出版利潤大都通過發行銷售這一單一模式實現,而如今的數字出版既有紙介質又有網絡、存儲器、后續服務等多種多樣的載體,如此一來利潤實現的途徑也就變得復雜了,同時營銷模式也更為復雜。教育出版社主要面對的對象是學校、教師和學校,學生是其中的主要部分,因為教師和學校也是為學生的學習服務的,但同時,教師和學校又具有很重要的引導作用,這種引導作用是不容小視的,甚至是至關重要的。出版社主要服務對象也是利潤實現的主要對象,要保持持續的盈利模式就要針對這些主要客戶,制定盈利的長久模式。

文化產業商業模式范文6

一、需要解決結構性問題

從產業鏈的角度來看,可以把文化產業劃分為內容產業、傳媒與平臺產業、延伸產業與一般文化制造業等三個大的模塊或者部分。文化內容產業是體現文化產品精神價值和審美價值的文化產業的核心部分,它才是文化產業的重點內容。在一些國家,人們有時甚至把整個文化產業稱為“內容產業”,追求達到“內容為王”的目標,以此來表達對文化內容(產業)及其地位的重視。我國目前在文化建設方面比較重傳媒,這一點尤其在對外文化傳播方面表現突出,但筆者認為,今后應該更加重視內容,或者至少內容與傳媒兩者并重。如果沒有內容的話,相當于高速公路上跑著奧迪、奔馳,都是別人的汽車,等于給別人服務了。文化與經濟、產業結合,應該樹立內容為王的思路。

目前,我國文化產業存在著文化制造產業在文化產業中的比重偏大、傳統文化產業經營模式滯后以及文化內容產業激勵不足等三個方面的結構性問題。其一,我們的文化制造業占文化產業整體比重接近70%,文化內容產業所占的比重僅為8%左右,整體比例太小?;蛘哒f,我國當前文化產業存在著以文化制造業為主的格局。文化產業制造業偏大的結果,明顯與“內容為王”的全球發展理念是不適應的,也沒有體現出文化產業具有高附加值的產業特性。其二,傳統文化產業需要轉型并實現規范化發展。以工藝美術、收藏和藝術品交易為例,其中存在著兩個很大的問題。一方面是缺乏企業化運作,整體的發展結構不穩定,交易模式落后。以我國7000萬左右各類收藏人群的產品交易為例,如果按照每人每年平均10萬元左右的交易額統計,估計每年擁有合計達7萬億元的藝術品和收藏品的交易額(這些幾乎都是對私下交易的估算);但是,這些交易者很少正常納稅。主要原因還是缺乏藝術投資的企業化經營模式。此外,包括畫廊的經營也以賺取差價的交易服務為主,缺乏內在性的經紀服務與價值提升的經營成果。另一方面,傳統的工藝美術產業也需要轉型升級,包括應該將傳統工藝、現代企業運作、品牌塑造和大師設計等結合起來,進行產業提升與完善發展模式。其三,我國文化內容的生產存在著激勵不足、內容生產者收入偏低的結構性問題。例如,在三個主要部分的產業結構中,傳媒和平臺產業的企業獲利最多,而且多數是實力較強的企業。由于新媒體的發展,從收入結構和商業模式上看,傳媒和平臺產業的范圍還包括了電信運營商與網絡技術公司的多數業務。其中的網絡技術含門戶、搜索技術、視頻、社交、微博、硬件等都是媒介化的內容、內容下載平臺、交流和消費的終端平臺等。以音樂產業為例,中國移動的無線音樂平臺年收入接近300億元,而音樂創作與制作的企業(或者個人)的版權收入僅為20億元左右,二者相去甚遠。由此,傳媒與平臺產業的企業擠占了內容產業企業的收入空間,內容生產企業也就難以實現可持續化經營所必要的盈利和積累。因此,從總體上看,我國的文化產業無論是從產業的結構還是企業的發展角度,尤其是從促進文化內容生產企業實力提升等角度來說,都存在需要改進的地方。一方面,傳媒與平臺產業的發展和擴張給內容產業的實力增長造成了很大的負激勵因素。從這個角度來說,各級政府無疑需要加強對文化內容生產企業的正向激勵。另一方面,由于長期在政策上把國有傳媒企業作為政府的主要扶持對象,各級政府一直缺乏對內容生產為主的民營企業予以較大力度的支持,將導致文化內容產業跟不上大平臺對內容的大量需求,也難以出現大制作的品牌化的內容產品,進而制約我國文化產業的國際競爭力。如果不能針對以上問題采取有效對策,那么下一階段的文化產業發展也將難以實現“規劃綱要”提出的目標。

二、把握文化產業發展的重點

發展文化產業,最關鍵的要素是內容產業的發展及其驅動其他產業發展。因此,我們需要以“內容為王”的理念來發揮文化產業的引擎作用。例如,影視節目內容和會展可以帶動旅游,游戲和社交活動可以帶動智能手機、平板電腦和寬帶服務,卡通形象可以促進玩具和文具的規模化開發和價值提升,新聞出版可以帶動印刷業,體育娛樂帶動場館、體育設備、廣告、球衣和各類消費。此外,電影和游戲等內容可以帶動產業高端化和國際化。因此,內容驅動是一種文化產業及其作為引擎的基本方法。

可以毫不夸張地說,內容產業的大發展是實現文化強國的核心目標之一。當然,從整體上看,推動文化內容大發展大繁榮的政策,還需要考慮到文化內容產業自身的特性和與之相關的幾個層次結構。一是需要數量與質量的同步化,要求同時實現文化內容的豐富性和質量提升,即生產多樣性的原創內容和同時具備較高的質量即擁有品牌價值的精品內容。二是文化內容要照顧到不同的受眾或者消費者層次,滿足包括精英與大眾、城鄉、成年人與未成年人等的需求,尤其是要提供能夠滿足青少年(含兒童)需求的高質量和多樣性選擇的文化內容產品。此外,還要關注細分化的市場需求,如個性化的大眾群體也是一個需要重視的對象。所謂個性化的大眾群體,就是不同的大眾群體的選擇可能屬于同一種類別或者風格,但是所選擇的具體內容產品和服務是不一樣的。三是文化內容要同時體現引導型(提升型)和滿足型的不同要求,即同時照顧到意識形態的普及宣傳以及文化藝術素養提高的這一社會效益方面和市場化運作上滿足直接需求這一經濟效益方面的兩個部分。四是文化內容產品要能夠同時面向國內市場和國際市場,尤其是具有與產品相對應的國際市場競爭力,也就是能夠解決中國文化內容產品的國際競爭地位和實質性消費問題,從而使對外來的文化產品的消費在國內市場總體上的占比不會過高。五是解決應對傳統演藝市場的萎縮、缺乏文化內容傳承力的問題。即解決怎么樣通過融合創新實現新發展,或者保持中國傳統文化的生命力的問題。六是要解決文化內容的有效傳播,即促進媒體和平臺的廣泛覆蓋和內容產品向縱深領域的投送和傳播。解決載體問題,一方面可以讓更有內涵的文化內容產品進行傳播并產生更大的影響力,另一方面可以實現內容傳播的力度。這里同時也就涉及到平衡傳統媒體和新媒體之間的關系,以保障傳播體系整體上的影響力。

顯然,從確立文化產業發展重點目標的角度來說,豐富、發展和提升文化內容的意義是不言而喻的。文化內容不僅是繁榮我國文化的核心要素,涉及國家文化安全的主要內涵滲透和影響力;而且,在文化內容產業做好之后,才能促進文化產業的良性健康發展。例如,通過內容知識產權的積累和有效提供,不僅可以持續延長產業鏈,而且可以通過藝術授權等做法來帶動文化產業制造業乃至其它許多制造業門類的價值提升。

三、促進文化內容企業發展

探索文化產業的發展模式,首先需要了解文化產業發展的重點和要求。而這個重點就是推動品牌化的內容及其內容產業的大發展,其要求則是需要依靠文化內容的生產企業的發展壯大,尤其是需要依靠大批從事文化創意內容生產的民營企業的實力提升和規?;l展。由此,一方面,從事內容產業的文化生產企業需要具備打造產業鏈、塑造品牌的資金支持和可持續經營的相應實力;另一方面,就是要確保內容生產的積極性,或者由各級政府采取積極有效的措施來鼓勵和激勵文化內容產業的發展。現在的情況是傳媒和平臺產業較為有錢,做內容產業的沒錢,沒錢就做不出大制作,就無法進行可持續經營。顯然,無論是從國內的文化內容需求還是從國家文化軟實力競爭的角度來看,解決高水平的文化內容的生產機制,尤其是解決市場化的內容精品制作的動力機制和激勵機制問題,是推動我國文化產業健康和可持續發展、提升文化內容產業的國際競爭力的重要事項。

從文化內容的生產經營主體的角度來看,在道理上,最好是由大型的傳媒企業和平臺企業來做內容產品的開發會更為合理。但是,在現實中,我國目前的文化內容產品和服務主要是由中小民營文化企業提供的。由中小文化企業特別是中小民營文化企業提供文化內容產品和服務,必然存在著心有余而力不足的情況。特別是因為內容產品的首次收入(如動畫電視劇的播出授權收入)較低,做好產品的后續價值實現(如實現產業鏈形態的價值)很重要,也需要塑造品牌,并需要將產品和品牌進行系列化和持續化開發。但是,這些要求都依賴于企業的資金實力保障和能力的積累。從現狀來看,多數的民營文化內容生產企業卻因為資金實力不足等原因而做不到持續化經營,由此也就不能保障內容產業的質量提升要求,更難以打造出具有全球影響力的內容產品和品牌。就此而言,解決文化內容產品的生產機制問題,特別是壯大民營文化內容生產企 業的實力,對提升文化產 業競爭 力十分關鍵。

顯然,要解決文化內容產業大發展的問題,必須加大對從事文化內容生產的中小民營文化企業的扶持力度,加大對于內容大制作和品牌化運作的扶持力度。要在文化產業領域扶持一部分民營龍頭企業,筆者建議這些龍頭企業,要以內容為主或者是文化和科技融合的內容為主。由此,各級政府應當適當轉變優惠政策的重點,對于文化企業的支持不應當主要集中在國有大中型文化傳媒企業,或者少數較大的民營文化企業,還應當重視扶持各種中小文化內容生產企業,包括促進和扶持各類文化內容企業的創業和發展??傊贫ê透母锵鄳陌l展文化內容產業的扶持和激勵政策很重要。換句話說,各級政府在推動文化產業發展時,應當遵循以下的幾個指導原則,以促進內容產業的發展與提升。首先,應該優先扶持文化內容產業的發展,在扶持政策上特別是融資和貸款方面對內容生產企業予以傾斜對待。其次,對于文化內容生產企業一視同仁,民營文化內容生產企業應當享有與國有傳媒企業和國有文化內容生產企業同等的待遇。再次,各級政府應通過加大財政投入,增加對文化內容產品和服務的采購力度。此外,在企業上市的政策上對傳媒企業和內容生產企業區別對待,將內容產品的品牌經營水平和無形資產的增長幅度納入總體的考慮范圍之內,并由此制定特殊的上市準入門檻,保障文化內容生產企業的優先上市。最后,重點獎勵品牌化的文化內容產品和扶持專注于文化內容生產的優秀企業,是實現有效激勵的另一個視角??傊瑹o論是從政府的角度還是從中小文化內容生產企業的角度來說,都需要共同努力并采取積極措施,以解決內容產業發展的難題,實現良性競爭與內容產業發展模式的可持續化。

四、避免內容產品同質化競爭

在文化內容生產領域,同質化競爭依然很嚴重。文化內容產業領域需要加快解決同質化競爭,也需要加快打造品牌和提升質量。無論是從政府的角度還是從中小文化內容生產企業的角度來說,都需要共同努力并采取積極措施,以解決同質化競爭的難題。

當然,文化內容生產企業自身經營能力的提升是改變同質化競爭的最基本的要素。綜合目前文化內容生產企業的具體情形,我認為,可以采取下述的相關對策。第一,重視商業模式先行。所謂的商業模式先行,就是文化企業應該以商業模式作為立身之本,分析自身商業模式的可行性,避免盲目跟風或者在整體上去模仿成功的企業。文化企業必須以獨特的商業模式來開發產品和服務,才能避免商業模式和產品上的雷同。而盲目跟風必然忽視了商業模式的重要性和自主品牌產品的競爭力。第二,應該更加注重利用產業鏈形態的價值實現或者產業鏈環節的獨特地位的影響力。文化內容企業應當以產業鏈分析為起點,合理把握自身在產業鏈條中的上端的專業化定位,爭取實現知識產業的延長利用價值。第三,實現產品和服務的差異化。文化企業的產品和服務應當力求具有內容或者形式上的獨特性和創新性,體現出差異化的市場細分要求。第四,持續打造和提升品牌。品牌化,特別是結合無形資產開發的高端化和精品化產品和服務,是多數企業避免同質化競爭的主要途徑。顯然,在品牌塑造方面,具有一定基礎的文化企業不僅要重視往企業和產品的品牌化方向發展,還要避免高端和中低端品牌的混同,通過多品牌的設計,形成在品牌和產品上不同的定位和區隔。第五,注重專業化。專業化的要點就是深化資源的挖掘和形成具有競爭力的產品和服務。例如,同樣是影視公司或者動漫企業,可以選擇某個創意持續帶動的專業化形態的產業鏈經營模式,即將同一種內容資源進行持續化的深化開發。它不是依靠多樣性的創意,而是將一個創意做持續化的系列化延伸產品和服務開發,如通過電影、游戲、舞臺劇和玩具等系列產品,形成一個由品牌帶動的產業鏈。

當然,避免內容產業的同質化競爭也不是等同于轉向標新立異。特別是對那些實力較強的文化內容生產企業的發展而言,它們也需要在同質化領域開展以專業化水平為依托的競爭和企業并購??梢哉f,可以通過良性競爭和資源整合來淘汰或者并購那些過于同質化、缺乏專業化水平的文化內容生產企業,可以促進內容產業的產業生態的健康發展。

五、實現產業轉型升級

除了內容產業的瓶頸之外,目前我國文化產業的問題還包括兩個主要方面。一方面,在發展模式上比較單一,產品主要是以數量取勝,同質化競爭嚴重,缺乏具有品牌影響力的產品和有實力的內容生產企業。另一方面,以文化產業集聚園作為發展載體的產業集聚發展模式也存在很多漏洞,基本上沒有實現提升文化產業集聚度的目標。因此,以發展和提升內容產業為重點、轉變文化產業的發展模式無疑已經成為“十二五”期間各級政府推動文化產業大發展的具體工作重點。

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