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藝術品投資報告范文1
所謂藝術品基金，就是由專業的藝術品投資機構（如藝術品私募基金）與銀行聯手推出的一種新型理財產品，投資模式就與普通基金投資模式相同，投資者只需要到銀行購買所需的份額即可?，F在國內多家銀行都已經推出，如民生銀行、興業銀行。截至2012年3月初，國內大約有七十多只藝術品基金，總規模超過了55億元。
三大投資優勢：門檻低、回報高、風險低
首先，這種投資方式大大降低了普通人參與藝術品投資的門檻（比如投資門檻高、難辨“真偽”、難以把握藝術品價格走勢）。它以基金的方式出現，由專業人士負責打理具體的藝術品投資，改變了原本處于象牙塔頂尖的藝術品投資，讓更多的普通人也能玩藝術品投資。
其次，回報高。目前國內七十多只藝術品基金，平均實際年回報率在12%左右，最高可達到31%，雖然比起2008年、2009年基金“牛市”相比少了不少，但是比同期其他理財產品高出兩至三倍。同時國內藝術品基金封閉期一般為2年（即兩年以后可以贖回），而國際上藝術品基金封閉期，短則7―8年，長則15年。
第三，風險低。藝術品基金不像傳統的基金，是金融投資，受股市、政策等多方面因素影響較大，其是一種實物投資，受外界因素影響較低，加之時下國內藝術品投資市場不斷升溫，億元藝術品不斷出現，所以目前出現虧損的基金尚未出現。而據業內專家透露，雖然時下是國內藝術品市場投資的第三股熱潮，但從時下大環境看，藝術品基金較高投資回報的時間至少有2年。
市場趨勢：投資品種逐漸增多，區域擴大
據《藝術品信托市場發展報告》顯示，2011年藝術品基金主要以書畫為投資主體，占到全年發行的73.3%，而進入2012年藝術品基金的投資主體開始增多，如紅木、翡翠、瓷器、壽山石、犀角牙雕等等，種類的增多也讓其受眾群體范圍更廣，投資風險也在大幅降低。
同時，報告顯示，2011年藝術品基金發行地集中在北京、上海、深圳等一線城市以及沿海發達地區，而進入2012年，地域范圍開始變大，中部、西部的二三線城市也開始有基金發行，而且截至2012年3月份，發行量占總發行量的15%。
另外，藝術品基金投資也具有一定的淡旺季，每年的第一個旺季是3―4月份，第二個旺季是8―10月份，這兩個時間段主要受國內外藝術品拍賣市場比較活躍的影響，常常有天價藝術品拍出，所以通常這段時間發行的基金回報率都比較高，相反5―7月和第四季度則是投資的淡季，投資回報率相對較低，往往只有一些規模較小的基金在發行。
風險提示：投資機構選擇很重要
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3月中旬，據Art Economics（受TEFAF＼歐洲藝術和古董博覽會主辦方委托）的最新全球藝術品市場報告：2012年全球藝術品和古董市場萎縮7%至430億歐元；其中，中國占比25%（106億歐元）退居世界第二，美國33%重回榜首，英國23%落座季軍。
仿佛時下的北京城，中國藝術品市場春寒料峭。自2003年以來，它一路高歌猛進的勢頭終在2012末日之年遭遇“寒冬”。報告公諸于世后，一時間業內外無數“愛國志士”為失去了的“世界第一”寶座長吁短嘆、心痛反復。
“接力”乏人
中國藝術品市場短短幾十年，卻走過了很多國家上百年的成長之路。其之所以出現前幾年的“輝煌”，除卻國家層面的宏觀經濟良好發展態勢之外，投資投機性需求的膨脹恐怕是最不能忽視的因素。
西方成熟的藝術品市場之所以能夠長盛不衰，根本因素是其悠久的藝術品收藏文化，在全球范圍內不斷發現藝術品新人和新作，開拓新的市場和買家，以源源不斷的新資源滿足來自世界各地藏家的需求。
中國藝術品市場以投資投機為目的的購買行為遠遠超過了對文化和收藏本身的關注。一般來說，宏觀經濟變化1年左右后才會在藝術品市場有所反映。中國藝術品市場事實卻是：宏觀經濟稍有風吹草動僅半年左右藝術品價格即大面積明顯回落。
暫且不論所謂的“世界第一”究竟主觀或“無意”地摻雜了幾多水分，但就中國藝術品市場2010年、2011年“兩冠”以來眾皆狂癲的亂象來看，可以捫心自問：我們真的曾經登上巔峰嗎？抑或只是一場一蹴而就的跟風式狂歡？
在中國民生銀行私人銀行事業部副總裁李文先生看來，2012年藝術品價格冰冷的原因就是“接力棒傳不下去了”。
在作為一級市場的畫廊等表現冷清的同時，二級市場拍賣公司業績連連暴走。正是漏洞頻現的拍賣行業撐起了藝術品市場的萬里晴空。藏家、富二代、機構投資者紛紛涌入，一時間藝術品市場人頭攢動，熱鬧非凡。大家揮動手中的鈔票，懷揣著暴富夢演繹了一場場擊鼓傳花式的“資本接力”游戲。
當投資者天價拍得藏品卻發現無法找到下家甚至被鑒定為假貨時，暴富夢瞬間破滅甚至傾家蕩產，市場隨之繁榮不再。大家看到了太多一夜暴富的場景，卻忽略了藝術品市場的周期性，即低潮雜陳其間；忽略了拍賣行業本身較之海外的種種殘缺；忽略了絕大多數藝術神話背后他人所付出的十年乃至幾十年的心血與努力。
不過，李文樂觀的表示，也正是經歷過這一輪的宣傳、炒作與喧囂，中國藝術品市場開始走向成熟。“其標志便是投資者不再輕易一擲千金，開始找專家把脈”李文說，“投機的人少了，欣賞的人多了，收藏的人多了，藝術品基金也嶄露頭角?！?/p>
“投資”新方向
藝術經濟學認為，藝術品的價格增長是有其規律性的。以中國市場為例，平均年化20%至30%的漲幅可能最為適宜。這也應該是收藏家、投資人、經紀人和藝術家共同努力的方向。
現時的藝術品市場環境之下，藝術家本人或者必須具備營銷自身與作品的能力。世界藝術大師畢加索同時就是一位營銷大師。他的成功秘訣在于，注重營銷的同時更加專注于創作本身和對自己內心的提煉。
但如果一位畫家，主動或被動地把自己的潤格炒得太高，無異于害人害己。2003年以來，中國藝術品市場諸如這樣的例子不勝枚舉。
以北京某著名畫家為例，虛高的價格脫離了經濟發展的規律和作品本身的藝術文化價值，致使畫家本人缺乏正確的自我認知、心態浮躁無法專注于創作；購買者往往在付出了并不對等巨額金錢之后一旦“悔悟”，隨即開始變本加厲尋找下家。
再以當代藝術為例，在推廣與營銷方面保持與世界市場亦步亦趨的同時，創作上卻始終處于模仿的層面，缺乏創造并無法達及觀眾的內心。這也導致幾位被奉為“天才”的國內藝術家在大陸范圍內廣受贊譽的同時，無法得到國際市場的深度認可。這是一件非常讓人懊惱的事情，比張藝謀的電影屢屢止步于好萊塢更甚一層。
在中國藝術品市場經過了數年的發展、調整與自我完善之后，如果有投資者仍然寄望于在這里掘到整桶金子的話。李文幫忙指出了一條光明的坦途。他說：“新方向就是去培育自己喜歡的藝術家，大量收藏他的好作品。這就像創投領域的VC，前景光明但須付出堅持不懈的努力?！?/p>
無容置疑的是，走通這條道路，依然必須投資者本人熟悉藝術、熱愛藝術并以收藏為樂。惟此，才能幫助一心一意地跋涉于艱難藝術創作之路的年輕藝術家健康成長，同時自己也獲得豐厚的投資回報。
國內藝術界一個普遍現象是：藝術家的成名是非常不易的，在世即成名者更屬鳳毛麟角。吳冠中、黃永玉、范曾、何家英等幾位算得上其中的佼佼者。
讓人振奮的是，國內藝術品市場另一個有趣的現象漸漸浮出水面：45歲左右的國畫家，只要真正具備了藝術創作的真功夫并長年專注于此，幾輪的推廣營銷之后投資者幾乎無一例外的順利“退出”。我們暫且稱之為中國書畫家的“45歲現象”吧。
展望2013
4月的北京，春意漸濃。談及2013年的中國藝術品市場，李文語調鏗鏘堅定。他認為目前最需要做的3個工作如下：
首先就是鼓勵包括家族企業在內的企業機構進入藝術品市場，同時鼓勵培育藝術家。
顯然，無論是國內國外，企業收藏都是藝術品收藏領域不可或缺的重要力量。而我國的企業收藏僅僅處于初始階段。或許，民營企業第二代新生勢力的崛起恰恰為業內提供了一個非常棒的契機。當然，企業藝術品收藏必須注意用“閑錢”來完成，如果占用企業的發展資金則大可不必。同時，企業收藏必須體現人文情懷、提高企業文化內涵。如果企業的收藏就是為了升值后獲利則有違初衷。
至于藝術家的培育，則需要我們為藝術家們提供更好的環境、更完善的交易、收藏規則。畢竟，我國藝術人才還是很有天分的。
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盤點各種投資渠道，金融產品當前仍是中國大眾投資的主要標的。不動產方面，房地產市場因為泡沫論和政府的嚴厲調控，大眾對其產生恐慌預期。而近年來比較火爆的，當屬藝術品投資了。藝術品，穩穩充當了“投資第三極”的角色。
藝術品收藏同時具有投資和文化兩重屬性，故稱文化投資。由于藝術品的市場價值隨著時間而改變，收藏品事實上成為藏家動態資產的組成部分，這是藝術品不可避免的投資屬性。與此同時，藝術品是歷史文化的有形遺存，是歷史記憶的視覺符號，是藝術家精神創造的物化形態，有豐厚的文化內涵，因而不可避免地具有文化屬性。在國內，關于藝術品是投資品還是收藏品的爭論曠日持久，但文化收藏觀點還是占據主流。有專家指出，藝術品文化收藏要警惕和避免藝術品收藏的工具化、物欲化和金錢至上傾向。
為什么藝術品投資不斷走強？除了中國的那句古語“亂世藏金，盛世藏寶”的意識引導，理財層面的動因主要有兩個。一是隨著中國經濟的高速發展，新富人群規模快速膨脹。這個富人群體除了染指奢侈品，其余的閑錢在股市、房市風險不斷加大的境況下，看到藝術品買賣如火如荼，便也跟風殺將進來。二是因為中國目前沒有完善的私人財產保障和傳承制度，財富傳承的工具和方法缺失，人們便將珠寶和其他藝術品作為穩當的財富傳承工具了。據《2012胡潤財富報告》顯示，截至2011年底，中國內地的千萬富豪人數首次突破102萬人。在被調查的這些人中，31%表示喜歡收藏古代字畫，13%喜歡收藏瓷雜，13%喜歡收藏當代藝術。
當藝術遭遇金融，究竟會發生什么？本來，在中國最有故事、最不容易說得清楚的行業有兩個：一個是證券，一個是古玩。證券有“龐氏騙局”，古玩有“假拍”和“拍假”。這兩個神秘的角色一旦聯姻，天知道想要得到一個清晰的答案會有多難。珠寶以及藝術品投資是一個技術性很強的活兒，需要具備興趣和專業兩大要素。也就是說，你要有興趣成為圈里人，并掌握基本的鑒別技能。這樣，藝術品投資就成為一種文化享受。正如藝術品專業投資領域“梅摩指數”的創始人之一、長江商學院金融學教授梅建平所說：“買藝術品和股票有所不同：好的藝術品每天都會分紅——給人帶來愉悅感?！?/p>
珠寶及其他藝術品投資需要掌握的要領是“真、精、全、稀”，辨別真假是第一位的。目前，翡翠收藏成為大眾收藏投資的第一大珠寶門類，本期封面報道《慧眼識翡翠》，系統闡述該品種的鑒別要領。
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先來說一個高大上的例子：從1979年開始藝術收藏的德意志銀行，目前的藏品達到5.7萬件，是世界上擁有藝術品最多的機構之一。德意志銀行對藝術收藏的態度是：“發現藝術品的價值，并將這一價值融入德意志銀行，讓其成為企業文化的重要組成?！边@句話翻譯之后的意思是：德意志銀行的藝術收藏必須滿足三個功能：辦公室裝飾、企業形象、藝術資產。
德意志銀行登上過《福布斯》“全球最佳企業藝術收藏品榜”，這份榜單包括各領域的歐美企業：金融界的瑞銀、摩根大通，IT界的微軟，時尚界的普拉達……
一個明顯的事實是，大多數企業不是為投資而購買藝術品，許多公司購買藝術品是因為其創始人或高管對藝術的熱愛。
同樣是玩藝術，甚至同樣有熱愛藝術的創始人，中國企業則往往以“進軍藝術界”的姿態，讓藝術與金錢產生了更土豪的關系。我曾經接觸過這樣一家中國企業：位于河北，主做能源，因為老板熱愛藝術，于是進駐北京798開畫廊小試牛刀，其負責人說：我們做藝術最大的優勢是不差客戶、不差錢。但具體要做什么藝術，“還得看老板怎么考慮的”。
不差錢玩藝術的最新代表，則是剛剛在南京舉辦藝術博覽會的南京利源集團，這家企業號稱要投資30億元進軍藝術界，打造中國首個百億資產的文化藝術企業。
利源集團投資藝術的起因是其董事長嚴陸根，南京地產大佬，有20年收藏經歷，自稱“文化地產人”。在買遍了張大千、齊白石、陳逸飛、曾梵志等現當代大牌藝術家作品后，2013年11月，嚴陸根宣布利源集團“全面進軍”文化產業，并陸續放衛星：建設全球最大藝術社區鳳凰山藝術園；6年要投資30億打造藝術家孵化器；簽約1000名藝術家，讓其中一些藝術家走向國際舞臺；在南京打造國際美術展，目標是成為第二個“威尼斯雙年展”……
嚴陸根提到了其信心背后的依據：十報告提出，在2020年要全面建成小康社會，文化產業成為國民經濟支柱性產業。如果把產業價值占GDP10%以上的稱為支柱產業，中國GDP的10%就是5萬億，而現在文化產業的規模才4000億，“空間太大了”。想象中的大空間也決定了利源集團的大玩法。他們規劃了一個包含藝術生產、推廣、收藏、鑒定等所有環節的超級藍圖，要打造“中國土豪式”的藝術產業鏈。
從AMRC藝術市場研究中心2013年的《企業藝術贊助報告》也可以看出中國企業與歐美的不同。報告顯示，2013年中國企業收藏規模約為600億元，年增長率高達33%。但在收藏范圍上，中國企業82%投入于書畫、瓷雜等傳統藝術品，中國當代藝術品以及國際藝術品只占18%。當代藝術是短期內最不具投資價值的藝術品類，但最考驗企業判斷能力，最能反映時代風貌。
中國企業一旦和藝術接觸，往往就帶著屠夫式的豪氣、毀滅性的霸氣。
1990年代涉足藝術收藏的新疆廣匯，曾在中國拍賣市場豪擲數億，一度被認為是中國藝術大推手，最后卻在資本市場曝出將70幅書畫作品評估成35億元資本，注入新疆廣匯集團發行總價45億元的債券短融產品。
山西華宇集團，也是因為創始人趙華山對中國書畫的熱愛，現在在地產開發中打藝術牌，每年春節邀請拍賣行、畫廊以及各種藝術人士聚首三亞，舉辦“三亞藝術季”，展覽、拍賣、論壇、評獎一應俱全，但藝術的光芒總被活動的爭議掩蓋。
還有悶聲發財的湖南電廣傳媒，2006年涉足藝術領域，到2013年藝術品經營投資的營業額為4.7億元，毛利3.56億，毛利率高達75.78%……
中國土豪企業隨便一玩，就足以攪動半個中國藝術圈。這藝術的牌坊，實在也沒什么可立的了。
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作為年度性高端論壇，2012上海國際收藏論壇分主題論壇和專題論壇兩個部分。主題論壇以“藝術收藏的新視野和新理念”為論題，圍繞私人收藏與機構收藏、企業收藏文化、企業社會責任、藝術品投資基金、藝術收藏與文化贊助等議題展開。本刊從各議題中選擇部分精彩觀點與讀者分享。
新視野、新理念
2012年有一個來自于伯克利機構的非常有意思的報告，這個報告當中描述了財富的種類以及藏家的興趣分布。有些國家的藏品量所占的財富比已經達到了國家總財富的18％。通過這個報告我們可以看到一個全球現象——全球富人都在極力重組這一市場，新一代藏家和投資家出現了。在中國。也有很多新一代藏家在驅動這個市場的發展，也為這個市場帶來了新態度、新經驗、新理念。
今天，人們的藝術欣賞水平不斷提高，人們開始以藝術為投資工具，對于新一代的投資者來說，如果你想要更好地管理你的藝術產品，你可以像管理金融資產一樣管理藝術產品?，F在出現了一些新的服務，而且對于藝術品投資的專業服務的需求也在不斷增長。說到藝術投資和運作藝術投資基金，首先要有藝術投資經理和顧問，要有投資者團隊，還應有很多外部的顧問，這些人會為藝術市場提供很多建議以推動市場的發展。很多人都已經是收藏家了，很愛藝術，但缺乏投資工具。如果愛藝術，但你沒有足夠的經驗，對藝術市場沒有足夠分析的話，可能你就需要一些專家團隊的支持?？傊?，投資團隊是管理方法和藝術的最佳結合。
此外，通過多元化的方式降低風險。在過去兩年中，我們看到非常富裕的高凈值人群，他們已不止投資在第三方的投資基金當中，他們更希望有可管控的賬戶，藝術基金其實和投資基金非常相似，藝術基金當中高凈值人群是唯一的擁有者，他們對此完全擁有控制權，恰好契合了他們的需要。
以藝術基金的身份投資
英國美術基金集團在全世界管理有5支不同的藝術基金，總管理資產超過1.5億美金。其中有3個藝術基金是投資于西方藝術，兩個較小的基金投資于中國和中東藝術。從國際上來講，我們的規模很小，但在藝術投資方面卻是非常大的基金。
藝術也是一種投資的門類，藝術市場在過去10年當中突飛猛進，但它是一個非常特殊的國際市場，也是一個非常不透明的市場。在這個市場中，一半以上的藝術品通過拍賣，另外一半通過其他方式交易，但這些交易金額到底有多少我們根本不知道。很多時候你不知道這個人賣藝術品到底賣了多少錢，也不知道中間的經紀人到底賺了多少錢。
但為什么我們還要在藝術市場投資呢？其實原因非常簡單，藝術市場的供應有限，尤其對于那些高端藝術品來說。因為那些藝術家已經過世了，不能再提供新的藝術品；當代頂端藝術品的供應也非常有限。我們知道，市場每年都賣出很多藝術品，但另一方面，那些進入市場的新的參與者每年也在增加，一些新的區域也隨之出現了。不僅是在中國，在拉美、中東地區，越來越多的人對于投資藝術品感興趣，隨著時間的推移，藝術品的價格一定還會上漲。
我今天談的重點，是以基金的身份來投資。投資藝術基金最重要的原因，就是通過投資藝術基金來獲得真正的專家團隊。第二個原因是藝術品投資可以讓你進入高端市場，同時藝術基金能夠為你提供更多的多元化的藝術品投資。前面說到藝術市場的情況可能會非常復雜，而藝術基金投資會讓你獲得規模經濟，讓你降低交易的成本，同時也更加高效。
我覺得這是一個非常有意思以及激動人心的投資方式。如果你使用正確的方法，那么就會變成一個非常安全的投資行為，你的投資回報率也可以得到保障。我們可以看到國際上這樣的基金會，它們更加專業，給玩家更好的平臺，有很好的團隊，有很好的結構，而且工作流程是高度透明的。現在中國市場也在成立越來越多的藝術基金，可以看到這是很大的市場，無論是在中國，還是在西方，它的市場潛力都是巨大的。
藝術基金的結構治理和風險管控
講藝術基金的風險管控。我們需要借助一些新的理念、新的思維，需要有開放的姿態去管理藝術風險。要有一種系統性的管理方法，能夠識別風險，評估風險。
首先，我們要考慮到組合分配策略所帶來的風險。你要考慮在哪一個領域做投資，是當代藝術、現代藝術、瓷器，還是其他什么門類。當你決定一個方向之后，下一步就是要做研究，然后才可以去購買。你要知道，存這個階段里會有不同的風險，一旦你購買了這個藝術品，你就需要思考在持有階段會碰到哪些風險。我們知道這個階段非常漫長，你需要從時間軸上進行考慮。最后，你還要考慮銷售的時候會面臨什么樣的風險。這時就很需要最優化策略。你要建立一個投資組合，同時還要形成收藏組合，通過各個藝術品的組合來將你的投資回報最大化。
具體操作比如為基金會和個人購買藝術品，首先要做研究，鑒別作品的真偽，獨立評估在減少風險方面很重要。另外要確保價格是合理公道的。持有階段其實也有很多風險，我們需要找出并且逐一解決。如一個風險來自于存儲和接觸藝術品的過程。存儲階段需要進行很好的投資才能夠保證藝術品的質量不受到影響，還要進行藝術品的保險?？偟膩碚f，要確保環境非常干凈、干燥，同時不被偷走。另外，增值策略會增加藝術品的價值，形成更好的協調效應，大家可以想出很多的方法來在持有期間提高持有藝術品的價值。比如進行展出，還可以找到一些專家為藝術品寫些文章，此外可以通過第三方公平認證的方式來進一步提高公眾對于這一藝術品投資的預期，從而提高其預期價格。同時，持有階段還要有非常好的退出策略。在持有藝術品期間，我建議通過藝術基金來豐富你的投資組合。最關鍵的還是需要有一個全面的戰略計劃，要能夠進行有效的管控，有更多的保障，有更高的可信度，這對于
一個藝術基金來說至關重要。全球藝術市場新趨勢
過去5年是藝術市場最跌蕩起伏的5年。金融危機極大地影響了人們的財富，也影響了消費能力。藝術市場價值的三分之一在2009年時消失了，這一年出現了最低點，但很快，在2010年時候就出現了復蘇，這是由美國和中國藝術消費所拉動的。2011年時，市場進一步上升。而現在復蘇比較緩慢，還沒有達到2008年和2007年的市場水平。
我和倫敦、紐約很多的藝術商對話，他們說，現在藝術品不像2008年和2007年一樣好賣，現在人們想耍的是能更持久增值的藝術品。人們的購買熱情也不像以前那么高了。現在，推動藝術市場復蘇的主要力量來自于公益美術。
從市場規模來看，在過去10年當中，紐約和倫敦市場占據了市場的主導位置。2010年中國藝術市場的規模超過了英國，中國市場將稱霸很長的時間。中國藝術品拍賣在2011年出現了井噴式發展，其實這都是由需求來推動的，但這個市場到底是向下，還是向上走，是我們值得研究的問題。
從美國和歐洲的發展趨勢看，無論是供應還是需求都呈現全球化趨勢，而且越來越多的國家的藝術市場呈上升趨勢。藝術博覽會越來越多，規模越來越大，質量越來越高，人們的品位也在不斷提高，無論是當代還是現代作品，都能吸引越來越多的注意力，競爭也越來越激烈。
但目前，藝術品市場中93％都是低于5萬歐元的作品，這種小價值交易量仍然是主導。市場出現了兩極化的跡象，高、低端賣得非常好，但中端市場受損嚴重。
再談談未來的趨勢。網絡是一個新的媒介，它改變了交易方式，并且使整個市場更加全球化，人們也更容易進入到這個市場當中來。我認為網絡發展必定是藝術品市場發展的趨勢之一。
另外一個趨勢，就是買家結構的變化。我們看到，一些新藏家的出現，要求更多地針對新一資商的策略。還有，現代藝術品的咨詢師、藝術品管理人隊伍也在不斷壯大。交易結構方面也發生了一些變化。拍賣行越來越多了，但他們更多地是以零售商的姿態來主宰這個市場。所以，現在有一些博覽會很受歡迎，因為相對于拍賣行，私下成交可以有效控制成本，所以紐約和倫敦更傾向于用這種方式進行藝術品交易。
目前，美國和歐洲的藝術市場停滯不前，中國藝術市場的發展也比較疲軟。中國是發展速度最快的藝術品市場之一，也有了自己的挑戰?？紤]到經濟過熱以及藝術品的價格太高了，我們希望有更加穩定的發展，能夠實現長期發展的目標。有的人一旦持有藝術品，就不再愿意轉手，這塊市場肯定就會因此停滯不前。未來我們還會有持續的需求，但也需要把供應跟上去。
2012年中國藝術品市場趨勢
對于2012年中國藝術品市場的行情和走勢，很簡短的概括是：市場在減速。這個減速體現在幾個方面：總體交易額在減速，高價作品明顯減少；很多重要拍賣公司的交易額在萎縮，書畫、瓷器、油畫、當代藝術都有下降的趨勢，珠寶等略微增長。201 2年雖然比2008年的形勢要好，但總體來說，市場逐漸從很高的增長速度向平穩增長趨勢發展。中國藝術品現存的價格太高了，一些投資、投機行為在2012年有所減速。
有一個比較有意思的數據，201Q年到2012年富裕人群的投資方向有一個偏好的變化。國內高凈值人群主要投資房地產、固定收益、黃金和藝術品，從他們收藏和投資的類別來講。古董和當代藝術是主要投資方向。2012年有一個不太一樣的地方，高凈值人群還對上海的老洋房、北京的四合院有所關注。
還有一個現象。對于公益的美術館，國家開始加大力度來投入。這其中獨立性比較大的私人美術館，藏品來源于私人購買，對市場有很大的貢獻度。中國民營美術館、私人美術館的發展在上海非常迅猛，如龍美術館等。衡量一個美術館等好不好的指標最重要的是美術館的藏品怎么樣。未來私營民營美術館將成為市場上新的一波購買力。
再談談企業收藏，企業收藏是今天整個藝術收藏里非常重要的力量。從目前情況看，從事收藏的大的民營企業主要集中在北京、上海兩個地方，但現存企業收藏遇到了很多問題，比如：他們對藏品的管理意識不強，定位不是很明確，決策比較隨意。國外很多企業購買藝術品都有基金會、委員會參與，經過委員會投票、專家論證以后再去購藏作品。而國內可能就是由公司老總個人的喜好來決定。
重新認識中國收藏中的問題中國畫要走向世界
我最近參觀藝術博覽會，無論是在上海、北京，乃至臺灣，都發現一個比較嚴重的問題——那就是在這些博覽會里，我們的中國畫不見了。中國畫作為中國最重要的文化代表。卻在博覽會里逐漸消失了。我們說要成為一個文化大國，那請問，怎樣才能把中國最偉大的藝術推向世界呢？我們自身又出了什么問題？
第一，交易制度出現嚴重的問題?，F存很多人怎么去買中國畫？最簡單的方法是直接找畫家買；或者請一些朋友來畫畫：還有就是到拍賣公司買。在這樣的市場格局下，市場中間出現了一個缺陷一一畫廊不見了。這樣一來，國際的藝術博覽會里就沒有中國畫被畫廊拿出來參展，跟西洋繪畫、當代藝術媲美。畫廊這個一級市場是一個培養收藏家最重要的場所，而這個場所在上海很少看到，甚至在臺灣都找不到5家。中國畫進入國際博覽會的機會越來越少，甚至快沒有了。
第二，畫家越來越多，可是創意卻越來越少。藝術的精神是創造。今天很多國畫家不看當代，不走向世界，而是關起門來在山林里找一個優美的地方，然后就自以為是地不停地畫，請問這樣做你怎么能夠跟國際接軌？所以現在買中國畫，或是到拍賣會去看中國畫的人年紀越來越大，年輕人已經不再關心了。中國畫千萬不要像評劇那樣，成為需要扶持的藝術。中國畫是最重要的繪畫藝術，但如果只是關起門來自掃門前雪，而不去考慮未來的話，那前途將會很渺茫。
第三，現在拍賣會越來越多，但其中也出現了一些問題。首先，拍賣公司越來越多，以前若能拿到一本圖錄就覺得很寶貴了，現在甚至一次寄來的圖錄就有8公斤、10公斤重，我想問有那么多好畫值得這樣拍賣嗎？為什么現在拍賣市場這么好，主要原因是在每場拍賣會里面只有中國水墨畫是大宗的，其他器物類比較少，所以中國水墨畫成為主流，也導致了近百年的名畫家畫作的拍賣在繪畫市場里出現?？赡贻p畫家到哪里去了呢？過去的一代，無論是對于張大千還是齊白石等現代大家的藝術研究在蓬勃發展，但古畫沒人研究，斷層了。沒有國畫藝術的傳承，我們怎么成為有悠久國畫傳統的大國呢？
第四，中國畫的鑒定機制是有問題的。中國人一直都以服從權威、服從專家為原則，但為什么在傳統鑒定方法、方式里面不能加現代科學技術呢？幾位書畫鑒定界德高望重的老先生過世了，年輕的在哪里？哪些人說話算數？這種情況下孰真孰假，就很難分辨。我們應該一起努力，可以從畫家筆跡入手來大量系統地整理，再通過電腦程序等方式來鑒定。
第五，現在的中國畫價格實在是太高了。以前沒人仿，因為價格很便宜。但價格高到一定程度以后，仿畫越來越多。最近有報道說。中國有好幾位藝術家已經進入了世界上最重要、價值最高的畫家群，包括張大千、齊白石、吳冠中、李可染等，聽起來非常令人高興，但誰花大錢去買這些畫？還是咱們華人，我們走出去了沒有？沒有。
畫廊是一個很重要的培養畫家的機構，也是收藏家互相溝通、建立收藏方向的堡壘?，F在卻變成了拍賣會在引導藝術市場，兩級分化嚴重，年輕的藝術家作品沒有平臺、沒有舞臺，最重要的老畫沒有人要，沒有人保存。這就產生了脫節。
我雖然主要從事西洋藝術和古董收藏，但我認為國畫藝術是最需要一起來努力推動的，未來該怎么辦？
首先，盡量把畫廊健全起來，讓畫家專心畫畫。畫的好壞不是自己說，而是由收藏家、喜歡藝術的朋友來推你?，F在畫家自己辦展覽，自己說自己好，自己出畫冊，沒有意思。
其次，價格要合理。如果你到英國去看展覽會，結束時會有一個價位在1000英鎊以下作品的展覽活動，一般大眾都可以買得起。如何讓中國畫價格合理，讓年輕人有機會，我想這是政府、團體所應該努力的。
第三，畫家要有新的觀念，新的思維。很多人問我中國紫砂藝術怎么辦？壽山石雕刻怎么辦？我覺得現在這些工藝大師的技藝非常好，可是缺少了新的觀念、新的思維。現在整個世界都在走向新思維。我們以前喜歡的是鄧麗君，喜歡安安靜靜地坐在那里聽柔美的聲音，而現代人喜歡的是周杰倫，因為他要的是現場的感動，要的是燈光、要的是色彩，所以我們的藝術家們如果能夠多接受新的思維，多到國外走一走，我想會有很大的幫助。
最后，應該把中國畫的力量結合起來，取得話語權?，F在外國人不懂中國畫，他不是不喜歡，其實是不知道、不懂中國畫的藝術內涵，所以讓畫家走向畫廊、博覽會，走向世界去，這時候才能夠讓中國畫不再是孤芳自賞，而是遍地開花，這時候中國才能從文化大國走向文化強國。
現代企業藝術品收藏新視野
中國藝術品市場走過了二十幾年的路，最近市場上出現一個比較顯著的特點：中國的企業、企業家逐漸加入了藝術品市場。一般傳統的企業加入藝術品市場，它的定位主要是企業家對藝術的愛好，在此我想跟大家談談我對此的一些建議。
第一，企業對投資的增值獲利要有比較清醒的認識。我們可以看到，較之過去，近年來中國藝術品投資好像出現了一個井噴行情，藝術品投資的增值獲利空間很大，但這跟藝術品市場的長期壓抑有關，與中國經濟長期停滯有關，不能把急劇增長歸納為普遍規律。此外，藝術品投資可以極大地提升企業形象，從這個角度來說，中國有大量的文物、文化遺產的收藏和保護需要企業投入，在這個過程當中企業大有作為。
第二，對企業博物館的建造，需要有一個比較清醒的認識。博物館是一個非營利性的組織，首先強調的是公益性，給企業的回報是公益形象，它不會直接帶來經濟上的回報，而且一旦企業藏品進入博物館以后，這個藏品已經不是原來意義上的企業資產，它有相當一部分屬于公有資產。
第三，企業收藏藝術品的廣告效應問題。如果廣告宣傳的錢能夠用存文物藏品的保護上，這是一個雙贏的選擇。一是保護了我們的文化遺產，對企業來說藝術藏品也是不動產。二是企業收藏藝術品，形象會更好，宣傳效果更好，但怎么把有限的企業資源轉化為文化財富，值得認真思考。
希馬克藝術資本的收藏經驗
收藏和藝術推廣的結合，一方面為藝術家服務，即通過推廣讓社會更多地了解藝術家；另一方面通過推廣將小眾的收藏公益化、公眾化，從而為公眾服務。我們希望利用希馬克藝術資本的國際金融優勢，將當代藝術家推向國際，為當代藝術家搭建很好的發展平臺。
希馬克藝術資本有非常清晰的定位——以藝術史為依據來選擇合作的藝術家，只選擇那些有可能具有藝術地位和價值的藝術家進行合作。無論他們的年紀大小，也無論他們現在的名望高低，只要藝術家是在解決藝術史上的遺留問題，通過藝術來思考當代藝術的構建，就是希馬克選擇合作的對象。
2013年，希馬克的工作重點將作出調整，將工作重點從國內轉向國際，我們將為10余個中國當代藝術家在境外安排6個主要的展覽，其中包括1個個展以及大型聯展。我們將邀請頂級美術館的館長、批評家來中國考察，了解中國的當代藝術，加強國際對中國當代藝術的深入了解，并在此基礎上尋求交流與合作，在收藏序列上加強對青年藝術家作品的收藏力度。
倫敦成功的背后與藝術品價格的決定因素
目前中國已經超過美國成為全世界最大的藝術市場。2012年3月，歐洲美術交易會報告指出，全球藝術品市場份額，中國占30％，美國占29％，英國占22％，法國占到5％，剩余部分由其他國家占有。
我主要談倫敦的藝術市場。目前倫敦市場是世界上歐洲地區最重要的藝術交易中心，這有以下幾個原因：倫敦有著歷史悠久、受人尊重的拍賣行；希臘藝術、羅馬藝術到當代藝術，經營各式各樣藝術的交易商應有盡有；很多來自美國和歐洲大陸的藝術經銷商也在倫敦開了畫廊；同時倫敦是全球金融中心，是國際化的城市，這里有非常多的富裕的外國人，比如在倫敦有50萬俄羅斯人，他們非常富裕。俄羅斯的藝術市場并不樂觀，因為交易在那里遇到很多問題，而且一些政治環境也使得藝術市場困難重重，一些俄羅斯藝術都存國外進行交易，尤其是在倫敦。倫敦也是一個充滿創意的區域，這里有世界級的博物館、藝術學院以及設計學院，此外還有很多藝術家居住在倫敦。
藝術品投資報告范文6
隨著近年來藝術品市場的發展，藝術品金融化已不是什么新名詞。從蹣跚學步的艱難，到鏗鏘穩步向前，藝術品金融化經歷了一個從“閉關主義”到現在的“拿來主義”，未來走向“送去主義”的過程。這個過程，也是藝術品金融化從“覺悟”到“醒悟”的過程。
藝術品金融化，從字面意思上來看，這是一個動詞，表達的就是藝術品被金融化的一個過程，要想理清楚這個概念，就要先清楚，什么是金融，為什么藝術品需要與金融結合，需要被金融化。
所謂金融，根據西方著作《新帕爾?格雷夫經濟學大字典》里對金融的定義，是指資本市場的運營，資產的供給與定價。其基本內容包括有效率的市場，風險與收益，替代與套利，期權定價和公司金融。金融的產品種類包括銀行、證券、基金、保險、信托等。金融需要不斷創造價值和創造財富，進行有效的風險管理。而金融的本質，其實用三個關鍵詞便可揭示，就是“貨幣流通、信用與持續效用”。
藝術品與金融結合，實質上是因為藝術品作為稀缺資源，可以被看作是具有“升值價值”的資產。藝術品金融化就是把有“升值價值”的藝術品借助金融方式資本化的經營活動。并不是所有藝術品都能夠被確認為有升值價值的資產，就能夠被金融化。所以如何確定具有可觀升值潛力的藝術品，是藝術品金融化的核心問題。
所謂藝術品金融化，其實是將藝術品市場金融化。藝術品作為金融資產納入個人與機構的理財范圍，使藝術品轉化為金融工具，成為一種投資品，進行投資理財。只要藝術品的投資收益高于一般基金與銀行利率，便可稱之為盈利。根據西沐教授的觀點，中國藝術品市場金融化要經歷以下幾種形態：單純意義上的藝術品形態、藝術商品形態、藝術品資產化形態、藝術品資本化形態以及藝術品證券化形態等。如今的中國藝術品市場，正在藝術品資產化之路上尋求新的突破口，也進入了體制改良與市場體系建設攻堅階段。而如何克服阻礙，使中國的藝術品市場有一個良好縱深發展，是如今急需解決的問題。
2 藝術品與金融化發展背景
根據庫茲涅茨曲線假說，當人均GDP在1000美元以下，居民消費主要以物質消費為主；當人均GDP達到3000美元，居民消費進入物質消費和文化消費并重的時期，藝術品市場會進入快速發展期；而當人均GDP超過5000美元，居民消費結構會轉向文化消費為主。
中國國家統計局在2003年公布的中國人均GDP為1090美元，在2008年就超過了3100美元。此外，政府提出“加快文化產業發展，增強國家文化軟實力”，又在2011年首次確立“將文化產業發展成為國民經濟支柱性產業”。2013年12月，更已成立規模200億元的“國家藝術基金”，并在2014年5月1日頒布試行章程。
近年來，中國藝術品市場迅猛的發展更加快了藝術品金融化的腳步。2016年3月，歐洲藝術基金會（Arts Economics）的《TEFAF2015全球藝術品市場報告》（‘TEFAF Art Market Report 2016’）可以看出，中國保持全球第三大藝術品市場的位置，但是仍沒有形成體系。西方能夠形成完善的金融服務體系，與海外投資藝術品非常普遍存在很大關系。
藝術品金融化在西方金融界有悠久的歷史，并形成了一套完整的藝術金融服務體系，最著名的有荷蘭銀行、花旗銀行、瑞士信貸等金融機構，服務項目包括系統的鑒定、估價、收藏、保存、藝術品基金等專業的金融手段。在西方，藝術品被認為是可以對抗風險、升值的投資，并且與股票及房地產投資并列為企業和家庭的三大投資之一，極具投資價值。
3 從“覺悟”到“醒悟”――中國藝術品金融化現狀分析
3.1 藝術品信托縮水嚴重
藝術品基金是藝術金融產品的開端，是帶動藝術品金融化的趨勢。藝術基金分為有限合伙型與信托型兩種類型，而信托型是藝術基金發行的主流產品。
藝術品信托具有財產管理以及融資融物相結合的特點，自2005年藝術品基金開始出現，2010年業內宣稱“中國藝術品基金元年”，銀行與公司紛紛推出藝術品基金。根據用益信托的統計數據，國內發行藝術品信托產品10款，發行規模為7.58億元。僅僅一年時間，進入2011年后的藝術品基金達到頂峰狀態，國內藝術品信托產品發行量增至45款，達到55億美元的規模。這樣的增長速度可以說是近乎瘋狂的。一年時間，完成626.17%的增長規模，其中的水分可想而知。在這頭腦發熱行徑之后，市場步入調整期，一盆冰水澆下來，所有人的頭腦開始清醒。2012年開始藝術品信托產品發行數量驟減，2013年減至13款，2014年僅8款，2015年～2016年迄今為止還沒有發行任何藝術品信托產品。據《東方早報?藝術評論》的采訪獲悉，由于產品太少，用益信托自2013年起已不再編制相關的市場報告。藝術品信托是否就此退出市場，仍是未知數。
藝術品信托極速的發展與衰落，期限較短是其中的一個重要原因。西方的藝術品基金往往長達8～15年，而中國藝術品信托、基金期限較短成為普遍現象。根據用益信托的統計數據，2012年之前發行的藝術品信托產品多為24個月為期限，2013年之后發行的才出現24個月以上的，最長年限60個月。由此可見，我國的藝術品信托還處在探路的階段。在期望短期獲益的利益驅使下，短期套益的短線操作居多，致使投資風險明顯加大。其次，2012年文交所清理整頓，擠壓了藝術品信托的推出空間，也加大了藝術品信托的風險。藝術品信托經過這一輪驚心動魄的旅途后，等待它的將是涅??重生。但未來，還有待市場更成熟、更穩健地發展。
3.2 藝術品私募基金納入管理新規，或取代藝術品信托
2014年6月30日，中國證券監督管理委員會第51次主席辦公會議審議通過《私募投資基金監督管理暫行辦法》，予2014年8月21日公布，自2014年8月21日起施行。其中較為矚目的是，《暫行辦法》中將私募證券基金和私募股權基金，以及市場上以期貨、期權、藝術品、紅酒等為投資對象的其他種類私募基金均納入調整范圍，將私募基金的投資范圍明確為“包括買賣股票、股權、債券、期貨、期權、基金份額及投資合同約定的其他投資標的”。
《暫行辦法》不僅明確表示對設立私募基金管理機構和發行不設行政審批，更細化了投資者的投資資質。文件從程序上簡化了基金的設立，并且明確提出投資人應具備相應的風險識別能力和風險承擔能力，是官方鼓勵發展藝術品私募基金的信號。
民生銀行2009年成立國內第一只藝術品私募基金――“紅珊瑚一期”。該產品以投資當代書畫作品為主，到期時則創造了迄今為止中國藝術品基金年化收益率的最高紀錄31%。由于藝術品基金的回報率較高，大量的金融資本便開始在藝術品市場上大規模地“跑馬圈地”，尤其是2010年以來，原來在國內稀少的藝術品依托也如雨后春筍般地出現。雖然私募形式投資藝術品的案例并不少見，但由于長期以來沒有相關的監管細則，這一領域一直處于“灰色地帶”。
此次把藝術品私募基金納入監管范圍，其實在一定程度上降低了這類產品的道德風險，更有利于未來的發展。此外，新規的出臺也在一定程度上預示著藝術品私募的轉正。在監管部門新規下，基金成立不再沿用審核制而改為備案制，這樣基金成立就更為簡單，更適合藝術品投資這樣小眾的投資標的物。
3.3 藝術銀行與藝術品抵押貸款
除藝術品信托、藝術品私募基金以外，銀行等金融機構對于藝術品市場的“覬覦”從未停止過。早在1972年，加拿大國家委員會為支持年輕藝術家，增加大眾接觸、了解和欣賞藝術品的機會，成立加拿大藝術銀行，當屬銀行的先驅。國外早期的藝術銀行和國內的現行模式有所不同。2014年4月，隨著濰坊銀行藝術品倉儲庫的正式啟動使用，中國首個由銀行金融機構投資建設的藝術品倉儲庫落戶山東。不同于以往大多數金融機構僅以藝術金融產品介入藝術，銀行的角色逐漸從“幕后”走到“臺前”，深度介入藝術產業鏈。據濰坊銀行相關工作人員介紹，濰坊銀行150多平方米的藝術品倉儲庫共分為庫房、鑒定、辦公三個功能區，結合銀行金庫的安全標準和博物館庫房的專業標準設計建造，并與濰坊市博物館進行合作。此外，2014年5月10日，濰坊銀行藝術金融研究中心成立，一并啟動了“中國藝術金融數據庫建設及應用研究”項目，該項目于2015年1月上線。標志著濰坊銀行藝術金融探索的系統化、常規化、規模化取向上得到了新的進展。其實，藝術品倉儲是濰坊銀行藝術品質押業務中的一個重要環節。濰坊銀行的質押業務自2009年9月推出，第一筆貸出262萬元，到現在已經有1.3億元的規模。
2014年6月，長沙銀行推出國內首個藝術品抵押貸款產品“逸品貸”，開創了繪畫藝術品到銀行質押貸款融資的先河。據報道，逸品貸是由湖南千年時間當代藝術中心、湖南逸典拍賣公司、湖南銀鼎投資擔保公司、長沙銀行聯合推出的新型金融產品。相關宣傳資料顯示，中國美協理事、湖南省美協常務副主席、湖南省畫院院長劉云的藝術作品成為首批進入《逸品貸藝術目錄》的藝術品。而進入《逸品貸藝術目錄》的作品可作為逸品貸反擔保物，向擔保公司申請銀行擔保貸款。
但是藝術品質押融資也存在一定的問題。就如長沙銀行小微部總經理王國良說：“藝術品質押融資難點在于質押物藝術品的鑒定和估值，以及其鑒定和評估結果的認可度?，F實中，銀行缺乏此方面的專業人士、沒有統一的權威鑒定和評估機構，致使藝術品質押貸款難以全面展開?！?/p>
雖然，真偽、評估、變現、保管等方面都存在一些特殊的風險要素，但最大限度地防范和減少風險，確保藝術品質押融資的持續穩定發展，才是當前的努力方向。
3.4 文交所轉型之路舉步維艱
藝術品基金與藝術品質押融資都屬于藝術金融產品，它們的發行都有賴于藝術銀行和文交所這種藝術金融機構。特別是文交所，作為國家政府引導的，從事文化產權交易及相關投融資服務工作的綜合服務平臺，它的誕生，是為了實現文化藝術資源與金融的對接，具有重要的社會作用。文交所作為給文化產業發展提供綜合服務的市場平臺，在推動文化大發展大繁榮的實踐中將起到很大的作用。
但早年由于監管不力，部分交易所出現了價格操縱、股東違法違規、侵吞客戶資金、卷款逃跑等事件。
鑒于此，2011年11月，國務院正式下發《關于清理整頓各類交易場所切實防范金融風險的決定》（第38號令），決定規定，在2012年的6月30日前，全國所有的文交所都要進行清理整頓。各地運營當中的文交所頓時變成眾矢之的，受到廣泛關注。國務院下發此《決定》是對各地文交所普遍進行的份額化交易模式進行整頓。
自2012年以來，全國的文交所逐漸退出藝術品份額化交易，被傳統行業質疑已失去該有的金融屬性，而究竟文交所的出路在哪里？在市場中該扮演怎樣的角色？由誰來監管？所有人都沒有答案，各地的文交所在虎視眈眈的觀望中，也在實驗。
例如，在清理整頓活動中，湖南文交所是全國第一個清退藝術品份額的交易所，并重新修改完善交易平臺，在做好清退工作之后，推出的首個文化交易項目――《非遺茶韻》黑茶套裝產品，成為這批整改潮中轉型最快的文交所。而上海文交所作為轉型試點，也起到了積極帶頭作用。上海文交所的戰略布局是走出上海，走向全國，通過打通產業鏈的方式，試圖成為各類文化會展的交易樞紐。有計劃“辦最大的文化產權基金之一”。再如，海峽文交所推出藝術品交流會形式，4個月累計交易額高達530萬元，一舉打破全國文交所的沉悶氣氛。還建立了“簽約藝術家制”，率先與漆畫藝術家湯志義等5位藝術家簽約，此舉能推動藝術品市場的專業化運作。海峽文交所的“藝術品交流會”模式，后來被業界稱為藝術品市場中除拍賣會、商鋪經營以及地攤買賣之外的“第四種交易形態”。
雖然各地的文交所在清理整頓的活動中均表現積極，響應轉型升級的號召，但是轉型之路并非想象中的順利。2015年是文交所清理整頓的第三年，事實上，各地的文交所仍在舉步維艱地探索適合自身的發展道路。但無論如何都可以看出，文交所的轉型之路勢在必行！
