教師的詩歌范例6篇

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教師的詩歌

教師的詩歌范文1

人們把老師比作紅燭,照亮別人而把自己燃燒。

人們把老師比作園丁,培育桃李開遍天涯海角。

教師是太陽底下崇高的事業。

老師給了我們理想的陽光和智慧的陽光。

老師引導我們走上灑滿陽光的人生之路。

老師期望我們成為新世紀的太陽。

老師的話兒像春雨滋潤我的心。

老師用知識的雨露澆灌我們成長。

溫柔的春雨,就是老師對我們的撫愛。

老師的言傳身教,像春雨潤物細無聲。

老師甘當綠葉,把我們當紅花托起。

老師是一片綠葉,樂于默默奉獻。

綠葉的綠色象征著老師青春常在。

當我們像鮮花盛開時,永遠忘不了綠葉的恩情。

老師像大樹,頭頂藍天,腳踩大地,默默地為社會造福。

老師是大樹,為世界帶來一片春*。

老師播撒希望的種子,把我們培育成一片樹林。

小樹長成棟梁材,不忘園丁培育恩。

是啊,老師的熱情像太陽,老師的教誨像春雨,

老師的風格像綠葉,老師的事業像大樹,我們的老師就是好。

老師,您好!

老師,您像一只小船;

帶著我們走出了煩惱的海洋;

您像一盞燈,給我們指明成長的路線;

您像鑰匙,把我們的知識大門一個又一個打開了。

每當我生病時,

您像一只小鳥把“病蟲”殺死;

您像太陽和雨露,

天天照耀著我們,滋潤著我們;

老師,您把豐富的知識傳授給我們;

我誠心地謝謝你。

在教師節來臨之際,

教師的詩歌范文2

目前詩歌教學固定死板,不能發掘與提升學生審美能力。師生都不太重視詩歌,雙方都比較排斥詩歌。教師認為詩歌難以把握,不好教,將古典詩詞與其它文言文等同起來,認為只要講清楚字詞含義,學生能將古詩翻譯現代白話就可以了?,F代新詩只要能讀懂作者所要表達的意思就算完成了教學任務。而學生看到詩歌就頭疼,十分討厭。就連作文考試說明中都要加一句“詩歌除外,文體不限”。在教學方法上依然像散文、小說一樣分析層次,概括段意,過多、過于瑣碎的分析講解使詩歌變得沒有一點趣味,原本是最富抒情意味和豐富意蘊的詩歌,卻被分解得不成樣子了。整個教學過程都以考試為最終目的。大部分教師都是根據語文新課程標準下的中考和高考試卷上出現的詩歌試題的題型而進行的針對性教學,使整個中學語文詩歌教學極富功利性、應試性。我國是一個詩的國度,一向都有寫詩、讀詩、評詩的傳統,那為什么會出現這些現象呢?

2詩歌教學陷入困境的原因

筆者認為大致有如下幾個原因;

2.1社會大環境的影響

隨著社會的高速發展,我們的生活越來越物質化了。商品社會帶來的價值沖擊,使我們在面對一個物質化的世界時變得更加現實,缺少詩意。詩人臧克家撰文分析認為,現在的文化快餐充斥文化市場,吸引了相當一部分青年讀者,而傳媒多樣化,信息化,特別是電視文化集視覺、聽覺為一體,給人以全方位的享受。青少年受其影響比較大。北京師范大學中文系李道英教授分析指出,現在的詩歌教育上,古典詩歌因其易讀易背性還好一些,而新詩在內容形式和藝術上都不能迎合中學生的需求,切合不了他們的興趣點,更是不易被他們接受。

2.2現行的中學語文詩歌教學考慮更多的是應試性與道德說教,過多地分析與講解,喪失了語文的靈魂

當前的中學語文詩歌教學主要還是對字詞句,篇章結構,中心思想,寫作特點的分析,像一盆冰冷的水澆滅學生的情感火焰。有些教師講詩一句一句落實不夠,還要一個字一個字分析,實在是吃力不討好,在這樣的分析中,把詩情詩意詩韻全分析完了,更有甚者,還要用現代語法,現代修辭法去硬套,那就更是南輾北轍了。

2.3教師學識素養的貧乏

許多語文教師對詩歌教學的認識是陳舊的、過時的。平時,語文教師對詩歌的閱讀也是不多的,有時恐怕比學生還少。他們在教學時受教學參考書的影響,往往套用機械的教學流程,采用滿堂灌的教學方式,切割了詩歌所蘊含的精髓、激情和韻味。

3中學語文詩歌教學的出路

3.1提高教師的詩歌鑒賞水平

作為一名語文教師,首先愛好詩歌,然后才能教好詩歌。從孔子講授《詩經》到“五四”前期,中國一直重視詩歌的教育功能,(五四”以后“詩教”傳統實際上難以為續)。古今文人墨客都喜歡詩歌,并能吟詩作詞,我們雖不能人人會寫詩,但會誦詩,會教詩,卻是每位教師的必備素養之一。怎樣誦詩呢,那就是一定要讀出詩的節奏、重音、語速、語調和情感,這樣才有抑揚頓挫之美,詩的感情也會被表達的恰如其分,對學生也有示范和陶冶作用。對于學生來說,朗讀具有表情達意、喚起想象、增強語感,加深理解、鞏固記憶的作用。教師平時要多讀詩詞。讀的方面要廣,不只要讀詩詞,還要讀詩詞以外的文言典籍,讀現實生活的大書,即了解現實社會生活。象陸游說的:“汝果欲學詩,功夫在詩外。”所謂“詩內功夫”,指的是熟讀經史,掌握詞匯、句法、聲律、對偶等的詩法訓練。“詩外功夫”主要是養成自己的思想、激情和理性。

3.2重視朗讀

學詩歌尤其要重視朗讀,這是一種很好的方法。朗誦投入強烈感情,融入到詩歌當中,體會其意境。如果毫無變化,平平淡淡的朗誦,就不能通過抑揚頓挫的音節表現作品的內涵,更不能體味詩歌其它方面的美。以舒婷《祖國啊,我親愛的祖國》為例,第一節用五個意象寫祖國“數百年”的貧窮落后,美讀時,語調應偏于低沉哀婉,語速緩慢,第二節寫“千百年”來希望難以實現的痛苦和悲哀。愛之愈深,責之愈切,被壓抑和折磨著的情感更是熾熱如火,讀時,語調略高,語速略快,讀出詩人激憤、急迫的心情,內心波瀾起伏的變化。兩個“祖國啊”,前一個可略為迂緩凝重,后一個則要提高聲調,讀出呼喚中的急切期待之情。第三節寫煥發新的生機和希望,情緒強烈轉折,從低沉到開朗,從悲哀到歡笑,要用明亮的聲音和歡快的跳躍感來讀。第四節寫要為祖國做貢獻,美讀時要把握由上一節的快節奏的驚喜跳躍轉為較慢節奏的深刻的思索,以及飽含深情的詠嘆。美讀時,教師要適當指導、點撥,學生要傾注自己的感情,這樣就很容易探求詩人內心情感變化的脈絡和作品的內涵。

3.3開設專題講座

教師可以適當地開一些專題講座,來集中講授這些知識,提高學生的鑒賞水平。比如“意象”,首先給學生舉一個很典型的例子:枯藤、老樹、昏鴉;小橋、流水、人家;古道、西風、瘦馬;夕陽西下

斷腸人在天涯學生讀完后,思考:全詩給你什么感覺?有的語感好的同學馬上就能回答:全詩籠罩著一種衰敗、凄涼、孤寂的氛圍。這就是意象在起作用“,藤”“、樹”“、鴉”在現實中分屬植物和動物,本身并沒有感彩,但是它們被作者“加工”(加了“枯”“、老”“、昏”)和“剪輯”(組合在一起)后,就不是自然界的客觀事物了,而是帶有強烈主觀感情的意象,因此所謂意象就是內在的思想情感內涵和外在的客觀物象的統一。它有著濃烈的主觀意向和情緒色彩。比如“游子身上衣”并不是表現一件普通的衣服,而是表現陽光普照般的母愛“;沉舟側畔千帆過,病樹前頭萬木春”中的“病樹”和“沉舟”也不是現實事物的真實寫照,而是詩人惆悵而達觀的思想表現。有時,我們能看到用一種反復出現的意象來表達特定的情趣和意味,它代表民族和人類共同的情感體現。“鳥”的意象往往和男女戀情、婚嫁有關,如“關關雎鳩,在河之洲“”孔雀東南飛”“;雨”的意象往往和離情別緒,如“寒蟬凄切,對長亭晚,驟雨初歇“”簾外雨潺潺”“;月”這個意象往往和思鄉懷遠有關“,舉頭望明月,低頭思故鄉”“,春花秋月何時了”“,人有悲歡離合,月有陰晴圓缺”。了解這些原型意象的意義,對認識和把握作品的內涵有著很大的幫助。意象不但有傳統的色彩,而且有詩人強烈的個性特征,臧克家的“老馬”是一匹負重受壓、苦痛無比,但在鞭子的抽打之下不得不向前掙扎的老馬,它不同于曹操筆下的雖已伏櫪志在千里的“老驥”,也不同于曹植筆下那“飾金羈,連翩西北馳”的“白馬”。同時,詩人們用意象也在不斷地推陳出新。

3.4介紹相關背景

雖然我們一般在上課時是不提倡對作者和時代背景做過多的介紹,但詩歌教學有其特殊性的一面,要想真正的讀懂一首詩,一定要會知人論世。孤立地看作品,有時就很難把它讀透。因此,在初次接觸這位詩人的作品時,不妨多花點時間介紹詩人當時的社會背景和其人其事。比如說,講蘇軾的《念奴嬌•赤壁懷古》時,應該首先比較全面地介紹蘇軾所處的時代特別是蘇軾的生平、思想和個性,努力還原出北宋那個特定的政治、經濟、思想、文化環境和在這個具體環境中生存、思考和寫作的活生生的蘇軾。因此,我們在這基礎上來學習他的作品,學習的效果就會大不一樣了。

教師的詩歌范文3

小學語文兒童詩歌教學有利于增強學生的學習興趣,為學生塑造藝術修養和文化品格。詩歌凝練了人類語言運用能力的精華,對于詩歌的研究將使學生的語言文字能力得到提高。我們要在小學語文詩歌教學中不斷的探究和摸索有效的教學方式,在實踐中遇到問題、解決問題,提高教師的教學水平和學生的文化素養。

一、兒童詩歌教學存在的問題

(一)忽視詩歌整體性

小學語文教師在進行詩歌的講解時喜歡把詩歌拆開來理解,一句一句的為學生講解詩句的意思,以便學生能夠更容易地進入學習狀態。但是詩歌藝術畢竟是有著自己的整體性的,詩歌整體的意蘊并不是詩歌各部分含義的簡單相加,只有對詩歌整體綜合起來理解才能讓學生真正了解詩歌的原意。有時一整節課上完了,所有的句子都已經解析一遍,學生卻對詩歌的內容似懂非懂,把握不了中心和重點。

(二)缺少兒童的視角

能夠入選小學語文教材的詩歌一定是最優秀的作品之一,這是毋庸置疑的。但是這些詩歌往往都是從成年人的成熟審美視角來看的,小學學生未必能夠很好的領會其中的含義。兒童理解世界的方式與成年人是不同的,從兒童的視角來選擇和講解詩歌才有可能讓兒童達到充分理解的程度。在進行詩歌學習時,兒童不是詩歌世界的過客,而是要真正融入詩歌世界之中,用他們能夠理解的方式領略詩歌的魅力[1]。

(三)教師對詩歌的理解缺乏深度和廣度

詩歌是凝聚著人類智慧和情懷的藝術作品,擁有著巨大的深度和廣度。只有在深度和廣度上對詩歌進行充分挖掘,才能更好的掌握詩歌的精髓。但是許多教師對于詩歌藝術缺乏研究,對于詩歌作品理解不深,對于詩歌的技巧和內涵缺乏思考。

(四)對詩歌的課外閱讀缺乏指導

詩歌修養的積累是一個漫長的過程,需要大量的詩歌閱讀才行。但是詩歌教材的容量有限,智能挑選出最優秀的幾首作為示例。加強小學詩歌教育,必須在教材的基礎上提高閱讀量,這需要教師在課外為學生們進行詩歌閱讀指導。對于教材內的詩歌,也要讓學生進行充分的預熱,由教師指導學生正確的詩歌閱讀方式,只有對詩歌有了基本的認識和熟悉度之后,學生在課堂上才能高效的學習[2]。

二、兒童詩歌教學問題的原因分析

(一)缺乏詩歌資源

詩歌,是諸多文學體裁中是門檻最高的一種,不如其他的文學體裁普及。詩歌在理解上有天然的難度,教育界對于詩歌的培養并不十分重視,導致相關的資源非常缺少。許多人存在著學習詩歌沒有用的錯誤思想。目前在教材中,詩歌所占的比例非常低,遠遠低于敘事文和散文,即使是出現了也沒有受到重視。在課外閱讀中,詩歌同樣沒有受到足夠的重視。

(二)教師的差異性

不同的教師有不同的教學方法,也有不同的教學理念。教師的教學理念在很大程度上決定了學生詩歌教育的水平。有的教師擅長培養學生的形象思維能力,在講解詩歌時為學生提供豐厚的文化背景,提高學生的思維聯想能力。有的教師偏重于詩歌之中的優美語言,嘗試著引導學生發現詩歌中的語言運用技巧。還有的教師則重點培養學生的精神品質,詩歌成為了良好品質的載體。不同的教學理念最終讓學生走上了不同的學習方向,對于詩歌的理解也大有不同。

(三)來自學生的因素

小學生正處于認識世界的階段,比較活潑好動,缺乏自主性,容易被其他的東西吸引,無法長時間集中注意力在同一件事上,需要教師不停的吸引注意力。兒童的思維也與成年人不同,他們缺乏理性思維,但是形象思維特別發達。這讓他們在詩歌的理解上有著與成年人完全不同的方法。

三、改進學校語文兒童詩歌教學的對策

(一)補充詩歌教學的內容

利用圖書資源和互聯網資源為孩子們盡可能多的搜集詩歌資源,同時要組織教師培訓,讓小學語文教師的詩歌藝術功底快速提升,為孩子提供更高質量的詩歌教育。

(二)把握詩歌教學的綜合性及整體性

教師的詩歌范文4

詩歌教學是語文教學的重要組成部分,教師對詩歌的教學,能夠培養學生的創造性思維和文章的賞析能力,提升學生的審美能力。為此,詩歌教學對于提高學生的整體素質,培養學生的綜合能力,有著十分重要的意義。

那么,在具體的教學過程中,如何進行詩歌教學呢?在此,我想談一下對詩歌教學的一些看法。

一、 詠詩

詠詩是開啟理解詩歌大門的鑰匙。是學習詩歌的第一要務。古人云:“熟讀唐詩三百首,不會作詩也會吟”。詩歌詠起來朗朗上口,聽起來悅耳動聽,只有多詠詩、詠好詩,才能進一步掌握和理解詩歌要領,才能把學生帶入詩歌所描繪的意境中,充分發揮聯想與想象。讀詩不能拘昵于形式,只要對理解課文有利,我們應該提倡學生多重化的朗讀,充分發揮學生的個性,同時,要鼓勵學生吟詠并熟讀諸多古今詩篇,為進一步的學習和掌握詩歌打下基礎。

二、 感悟詩歌,

感悟詩歌,做好詩歌的入門工作。詩歌不同于其它文學性文體,它是以簡單的筆調,勾勒出極為豐富的內涵,寥寥幾筆能描繪出詩人所處的時代背景以及當時社會的人文、生活等,淋漓盡致地抒發作者的情感和對社會以及人生所持的態度,它蘊含著文字之外的深意,符號下附載著意象,暗孕的哲理、流失的音韻、躍動的情趣。經過初步的閱讀感知,學生對詩歌中的某些句子的理解,就此一通、暢所欲言,有利于個性的發揮和發展。詩歌本身就無定法,在學生感悟和大膽猜想的同時,教師根據每首詩歌的特點擬一些小問題,引導他們作更深入的思考,為后面的賞析做好準備。

三、 啟知詩歌

啟知詩歌,把握關鍵環節。通過學生的感悟,并非能達到理解中的效果,不能對詩歌更深層次的理解,這就需要教師啟發式的誘導,加深學生對詩歌的印象。在學生自我感悟的同時,教師要精講,使學生掌握詩文所揭示的深刻道理、作者的作詩意圖以及時代背景。

四、 比較分析

比較分析是詩歌的重要環節。教師教詩和學生學詩歌,并非是就詩論詩,這樣就禁錮了學生的思維,我們學了詩歌后,在師生的共同協作下,要對不同的詩歌及其作者意圖對比分析,得出不同。從結構上、寫作風格上作比較,體會出不同的詩人有不同的寫作風格,不同的感情寄托。這樣,才能使學生脫離現有的詩歌,去體會賞析另外的詩歌。同時,多運用輔助材料,讓學生欣賞詩歌教學光盤,以直觀的形式加深對詩歌內涵的理解,通過多種形式、多種渠道地接觸、賞析詩歌,進而比較分析,也能使讀者增進認識,使他們對詩歌產生濃厚的興趣。

六、培養表達能力

詩歌不僅僅是陶冶學生的情操,還應該注重培養學生的語言表達能力,能讓他們寫出的東西有詩情畫意,讓他們說出的話含蓄、耐人尋味,夠得上文明、夠得上有水平。如劉禹錫的《酬樂天揚州初逢席上見贈》中的名句“沉舟側畔千帆過,病樹前頭萬木春”,其中“沉舟”、“千帆”、“病樹”、“萬木”是意象,都應取它們的比喻意義進行推測理解:沉舟=沉淪不前的人,千帆=眾人競爭向上的局面,病樹=受挫折萎靡不振,萬木=眾多的人,這句話揭示了社會上個體與整體之間相反的兩個面--你沉淪、萎靡不振,社會卻仍然是相互競爭、向前發展的。所以,沉淪與萎靡不振,并不能抵擋社會向前發展的步伐,只能有害于自己的發展,最終被社會所淘汰。作者在詩中回顧了自己的經歷和感受,似乎在嗟嘆自己,勉勵自己,也在勸勉朋友。可引導學生造句:把改革開放比作“千帆”、“萬木”,把自己比作“沉舟”、“病樹”?;A好的學生能造出如下類似的句子:如果改革開放是千帆競渡,我決不會做沉舟;如果改革開放是萬木爭春,我決不會做病樹。

七、抒發內心情感

引導學生深入到作者的內心深處,把握作者的情感波瀾。詩歌是情感郁積的產物,情郁于中,自然要發之于外。把作者的“情”參透了,其他的問題就會迎刃而解。結合時代背景以及作者的經歷,讓學生把自己當作作者,感受作者寫作此詩的情感態度,理出詩歌情感軌跡。欣賞詩歌時,如果教師能對學生的引導感悟通過學生的深情朗讀、體會、情思的延伸體現出來,是一件教學的幸事、學生學習的幸事,他不但會使課堂實現事半功倍的效果,其對學生體驗誦讀美、感悟意境美、在學習中逐漸的聰慧起來、學以致用將起到深遠的影響

五、 提煉升華

教師的詩歌范文5

關鍵詞:中學語文 詩歌教學 學生成長 審美式教學

中圖分類號:G633.3 文獻標識碼: C 文章編號:1672-1578(2013)08-0087-01

1 目前中學語文在詩歌教學上出現的問題

目前的中學語文教學,即使語文教材的內容和結構安排上做了一定的修改,但是仍然不能夠滿足社會進步與學生成長的需要。書店里,詩集幾乎是最不受歡迎的讀物。有“寫詩的人比讀書的人多”的說法,指的就是詩歌不被重視的現狀。還有一個嚴重現狀是大部分的老師都不懂詩和不愛詩,對詩歌的修養不夠。本文從學生和教師兩個方面分析了現如今詩歌教學的問題。

1.1學生方面分析

1.1.1學生的閱讀心理和閱讀習慣很難改變

閱讀,是人的大腦在書面語言符號上獲得意義的一個心理過程。學生對詩歌的學習需要經歷五個過程,即掌握工具、熟讀詩歌、讀書解疑、刻苦背誦、知行合一這五個長期的過程。

在語文的學習中,其它文體是朗讀學習,而詩歌需要涵詠學習,其它文體是抓住材料來歸納中心思想,詩歌是要在意向中抓住情感流程;其它文體對學生的語言、感情、技巧學習的要求沒有詩歌的要求高。中學生從小學習的是拼音和圖畫讀物,從小就喜愛電腦游戲和動漫等學習直觀性比較強的作品。但是學習詩歌作品需要學生有較好的聯想和想象能力。而學生的學習心理是棄難就易,所以就造成了學生不喜歡學習詩歌作品。

1.1.2學生本身的知識結構和理解程度也對他們理解與鑒賞詩歌有不利的影響

與詩人的比較上看,中學生的知識面不夠廣,學習能力也較低,沒有太多的經歷和對人生的感悟都比不上詩人。很多中學生因為有很多的功課,所以很少離開自己生活的城市或者鄉村,而且現在的家長都過分關心與呵護自己的小孩,造成了他們沒有太多的見識和閱歷。再加上時代的轉變,很難理解詩人的生活經歷和社會背景,這也造成了中學生很難和詩人引起共鳴。

1.1.3學習好數理化,踏遍天下都不用怕的影響很深。

中學生不喜歡詩歌的一個原因是由于他們沒時間去喜歡它。每天都有做不完的數理化作業,使得他們沒有時間與精力去欣賞詩歌,而且由于考試的分數上詩歌的比重不大,讓他們覺得沒有必要去喜歡詩歌。而且社會上的高校中,理工科類的高校比文科類的高校多出很多,在這樣一種形勢下,人們幾乎都重理輕文。

1.2教師方面分析

1.2.1教師的詩歌修養不夠高

目前有很多語文教師對于詩歌的認識跟不上時代的要求,有一些還只是在大學里面學過的《文學概論》上。然而傳統的文學史對詩歌學習的要求只是重視對詩歌思想內容的品評上,不重視分析詩歌的藝術技巧。由于被自身的知識水平與詩歌的修養限制。而且部分教師由于本身就不喜歡閱讀詩歌,平時也不讀和寫詩歌,對詩歌的悟性不夠高,造成教師很難引導學生進入詩歌的意境。

1.2.2現實中高考的客觀現實,造成了中學語文中不夠重視對詩歌的教學

語文和其它學科想比,沒有那么強的功利性。但是為了在中考和高考中能取得優秀的成績,很多語文教師也只是針對高考來教學,考試要求的就教給學生,考不到的就不教。而且傳統的中考與高考題型一般都圍繞記敘文、議論文、說明文的閱讀來出題,很少詩歌鑒賞的題目,而且作文還要求詩歌除外,這一方面說明了改卷的老師在詩歌修養上參差不齊,作文的得分很難體現公平,所以才要求作文不能寫詩歌,另一方面也突出了中考和高考中不怎么重視詩歌教學。

1.2.3教學方法沒有針對性,沒有足夠鮮明的色彩

詩歌不像戲劇一樣有激烈的矛盾,不像小說一樣有曲折又生動的情節,不像散文那樣有形散神聚的特點。詩歌由于自有的凝練性,抒情性和音樂性而決定了它不同于其它文體的教學模式和方法,而現實的教學中,很多語文教師都只是簡單的介紹詩人和創作背景,然后講解詩句、歸納中心、最后分析寫作的特點,很少會分析詩歌的意向和意境,使得學生對詩歌的學習也不夠深入。

2 中學語文教學中詩歌的教學策略研究

2.1反復地朗誦吟詠,感受詩歌當中的音樂美

詩歌當中充滿了情感豐滿的意向并包容在格律當中,但是建設和轉化在格律押韻上的美,重要的是要有節奏并有感情的朗讀來感受語言美和意境美。

我們都知道,從先秦直到清朝,我們國家的古詩詞曲大部分都能夠用來歌唱,比如李煜寫的《虞美人》和李清照的《一剪梅》,到現在都被廣泛傳唱。蘇軾的《明月幾時有》和岳飛的《滿江紅》,把它們譜成曲后,唱起來既音韻婉轉又鏗鏘有力。即使不能夠歌唱的當代詩歌,也包含了音韻美。

2.2咬文嚼字,認真欣賞詩歌當中的語言美

詩歌的語言和其它的文學語言相比更加準確、生動、精煉、優美和形象,往往是一字千韻,每個字都震動人心。語言簡單意向豐富。特別是古典詩詞,最重視煉字煉句。比如“紅杏枝頭春意鬧”的鬧,春江水暖鴨先知的“知”等等。所以,鑒賞詩詞作品的時候,要特別重視分析與理解關鍵的詞句,把詩眼與詞眼一一挑出來深入透徹的講解,有些時候,還要達到“咬文嚼字”的境界,這樣做,非常有助于學生對語言的學習與積累。

參考文獻:

[1]隋本吉.文本細讀在高中語文現代詩歌教學中的應用研究[D].山東師范大學,2013.

教師的詩歌范文6

關鍵詞:詩歌教學;誦讀;意境

“詩歌是中國古代文學中最為絢麗多彩的瑰寶,而唐詩則是這一瑰寶之中不可替代的明珠。”(王立群《唐詩的魅力》)

中國是一個詩歌的王國,詩歌是中國文化殿堂中的璀璨瑰寶。語言優美、韻律和諧、朗朗上口、意境深遠、節奏明快、誦讀易記是詩歌的主要特點和優點。讀詩,可以陶冶人的情操,給人以美的享受。因此,詩詞鑒賞歷來在語言教學和考試中顯得非常重要,擔負著學習和繼承中國文學傳統的任務和使命。多年來,不論是中考還是高考,都把古典詩詞的記誦和鑒賞直接作為語文考試考查的必備內容和環節,而且比重也越來越大?;谝陨显?,中學詩詞鑒賞教學自然成為中考教學和復習的重點,而且必須不斷加強。

學習古詩,如果不懂和不去體味意境,就如同囫圇吞棗而不知其味,難以真正領悟到古詩賞析的魅力之所在。而如何在課堂上教會學生讀懂古詩意境,則又是古詩教學中最困難的一個環節。要將古詩意境恰如其分地傳遞給學生,使之能跨越歷史文化的時空,感受古人千載以降的呼吸,體會古人的獨特心境,除了在分析詩歌意境前,教師對詩歌的寫作背景及作者經歷作必要介紹和引導,以幫助學生把握詩歌的思想感情外,根據多年的詩歌教學,我認為教師重點可以從以下幾個方面去入手和突破。

一、以讀繪文,營造意境

利用課堂內外的時間,通過繪聲繪色的朗讀來勾勒詩歌意境。宋朝大文豪蘇軾也曾說“味摩詰之詩,詩中有畫”;清代文學家和學者孫洙也有兩句婦孺皆知的名言:“熟讀唐詩三百首,不會作詩也會吟”;現代文學家和語文教育名家葉圣陶也說:“美讀得其法,不但要了解作者說些什么,而且與作者的心靈相感通了,無論興味方面或受用方面,都有莫大的收獲?!?/p>

那么,怎樣做才能達到理想的誦讀效果,達到繪聲繪色、聲情并茂的“美讀”境界?本人認為,在已深入了解作者和透徹理解詩歌內容的前提下,就必須掌握基本的朗讀技巧。

一般而言,朗讀有四種語言技巧:即重音、停頓、節奏、語氣。重音是起強調作用的,它可以重讀,也可以輕讀,根據表達的內容而定。如誦讀“明月松間照,清泉石上流?!卑褎潤M線的字讀成重音重讀,就便突出強調了山間景色的清幽明凈和溪水的空靈澄澈。停頓不僅影響語音的清晰,而且還關系到作者感情的變化。如“空山/新雨后,天氣/晚來秋。”就通過適當而確切的停頓,使詩歌所表達的內容更加明晰而透徹。節奏就是指朗讀的快慢。慷慨激昂的詩歌朗讀時,語速可以稍快一些,這樣讀起來顯得鏗鏘有力。

二、以物譯文,再現意境

找一幅畫或放一幅幻燈片盡可能讓詩歌的意境直觀化、形象化、具體化。豐富的美感經驗和體會一再提醒我們,人們在感受美的時候,往往首先感到的是它們的形式,詩人和畫家以不同的形式創造美。而畫家勾勒的美更直觀、更形象。

因此,我們在詩歌教學中應當遵循人們的審美和認知規律:即由淺入深、由表及里。首先借助于詩歌或幻燈,使學生對詩歌表現的美產生感性認識。

三、以美釋文,順延意境

王國維曾說:“文學之事,其內是以攄已,而外是以感人者,意與境二者而已?!惫旁娡脦资畟€字,通過鮮明、具體的藝術形象來表達豐富的思想感情,表現一種意境。當教師詮釋詩歌意境時,必須遵循詩歌本身的特點,同樣要用一種優美的詩化語言來展示古詩的意境。這就要求教師語言流暢、準確、形象、生動,能調動起學生的創造性想象,有聽其言如現其形,臨其境之感,從而使學生得到一種美的熏陶。

讓我們以唐朝大詩人王維的五言律詩《山居秋暝》為例來展開簡單分析。此詩的意境是隨著詩歌畫卷的鋪開,情與景的交融,心境的物化而產生。讀之令人有神清氣爽、回腸蕩氣、潛心入腑、余味悠長、醇香回冽之感。我在課堂上分析《山居秋暝》的前三聯“空山新雨后,天氣晚來秋。明月松間照,清泉石上流。竹喧歸浣女,蓮動下漁舟?!睍r,就運用了這樣的語言來描摹詩中展現的情境:一場新雨過后,傍晚空曠而寂靜的深山中,一塵不染,空氣清新宜人。皎潔的月光透過如蓋的青松在山野灑下斑駁的黑影,一泓山泉從圓潤的山石上淙淙流過,清澈、晶瑩、閃亮;翠竹成林,忽然傳出陣陣銀鈴般的歡歌笑語,原來是三五成群的洗衣姑娘踏著月色從河邊歸來;小河里,青蓮玉立,忽見蓮葉紛披抖動,原來是順流而下滿載而歸的漁舟。教師用優美的語言來闡釋古詩,并加以確切的判斷和賞析,就更有助于學生加深對古詩意境的理解和辨析,也就更加有助于對古詩意境的延伸與升華。

總之,詩歌鑒賞是一種帶有明顯主觀色彩的審美活動。有些詩歌作品的內涵相當豐富,其言外之意也可以有多種理解,教師應鼓勵學生從多個角度和層面積極進行鑒賞和藝術的再創造,從中獲得更豐富的審美享受,并拓展他們豐富而新穎的審美創造力。

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