前言：中文期刊網精心挑選了我是你額上熏黑的礦燈范文供你參考和學習，希望我們的參考范文能激發你的文章創作靈感，歡迎閱讀。
我是你額上熏黑的礦燈范文1
我是你河邊上破舊的老水車
數百年來紡著疲憊的歌；
照你在歷史的隧洞里蝸行摸索；
我是干癟的稻穗；是失修的路基；
是淤灘上的駁船
把纖繩深深
勒進你的肩膊；
——祖國啊！
我是貧困，
我是悲哀。
我是你祖祖輩輩
痛苦的希望啊，
是“飛天”袖間
千百年來未落在地面的花朵；
——祖國?。?/p>
我是你簇新的理想，
剛從神話的蛛網里掙脫；
我是你雪被下古蓮的胚芽；
我是你掛著眼淚的笑渦；
我是新刷出的雪白的起跑線；
是緋紅的黎明
我是你額上熏黑的礦燈范文2
一、聲音的高低起伏
當人的喜、怒、憂、思、悲、恐、驚等各種情態，反映到播音員主持人的時候，主持人就將憑借對聲音的高低起伏、大小強弱的控制，表達出來聲與情之間的一種自然的內在聯系。人們對于美好的事物，常常會高聲叫好，合手稱頌，表現出“愛”的情感；人們對于丑惡的事物，往往俯首低語或暗暗恥笑，表現出“憎”的情感。人們在心情激動，思緒活躍的時候，聲音上下起伏變化，往往會大一些，多一些；人們在心情平靜，思緒穩定的時候，聲音上下起伏變化，往往會小一些。這就是聲音與感情之間構成的一種高低起伏的基本規律。
以往我們討論藝術語言創造中的高低起伏變化，都是從節目類型或傳播語境的角度，以及吐字清楚、字正腔圓的角度去談開來，在傳媒行業有聲語言工作者（播音員、主持人、記者）及其工作（配音、解說、話外音、同期聲）音高變化中，應該是語音與語音之間和諧有機地聯結，使傳播語言上升為傳播美學語言，使其從語言、表義、語句結構、聲音韻律等進行美學的提高和升華。在藝術語言活動實踐中，創作者常常遇到一些困惑。如在廣播電視有聲語言表達和文藝作品演播中當朗誦作品中所表現的情感是多重并列的時候，單純從情感變化的角度理解音高的變化，往往會使朗誦創作者出現無所適從的表現。例如，在表現舒婷的詩《祖國呵，我親愛的祖國》的時候，在開始部分就會遇到這樣的問題：我是你河邊上破舊的老水車/數百年來紡著疲憊的歌/我是你額上熏黑的礦燈/照你在歷史的隧洞里蝸行摸索/我是干癟的稻穗/是失修的路基/是淤灘上的駁船/把纖繩深深勒進你的肩膊/祖國呵/我是貧困/我是悲哀/我是你祖祖輩輩痛苦的希望呵/是“飛天”袖間/千百年未落到地面的花朵/祖國呵/
如果按情感線索分析，那里該是高，那里該是低？這些并列的語句，只表達了一種情感――苦悶。這之間存在情感的高低嗎？應該說情感的區別是不大的。如果用情感變化作為控制音高的依據，是否只用一種語調朗誦這部分內容？藝術實踐告訴我們，只用一種語調呈現這部分內容，會使創作步入平庸。
那么，在對詩的這部分進行藝術處理時，應該如何把握呢？
首先，應該在充分理解詩的內涵，詩中所要表現的意境的基礎上進行音樂聯想，定出創作藝術語言的基調，展開想象，創造性地進行高低起伏的藝術設計。詩的這一段落寫了祖國的貧窮、落后、痛苦以及對祖國的希望和憧憬。朗誦開始，應該以渾厚的低聲進入第一句，“我是你河邊上破舊的老水車/數百年來紡著疲憊的歌”；進入第二句，“我是你額上熏黑的礦燈/照你在歷史的隧洞里蝸行摸索；”時，聲音略高于第一句；第三、第四句“我是干癟的稻穗/是失修的路基/是淤灘上的駁船把纖繩深深勒進你的肩膊”；聲音在出口時，音高又略高于第二句，然后將下面兩句的聲音逐漸由低聲區轉入中高聲區。進入到第五句“祖國呵”時，聲音又回到第二句的音高上，然后再使后面的詩句的朗誦，再一句略高于一句地向上行至“是‘飛天’袖間千百年未落到地面的花朵”；接下來的“祖國呵”又再回到第三句的聲音高度，為下邊的詩句出口做好聲音鋪墊。這樣的設計和處理，在理性上就避免了平淡，在感性上也符合作者期望出現的情感起伏和層層遞進的趨勢。同時，也應合了朗誦藝術的“逢高必低，逢低必高”的創作規律。
二、語句的速度節奏
就音樂創作原理，單單設計了聲音的高低起伏感，是構不成音樂的。我們還以舒婷的詩《祖國呵，我親愛的祖國》的開頭為例，雖然，前面已經將這個開頭做了音高上處理，但那也只是解決了聲音的高低起伏感，并沒有真正地解決朗誦的樂感。遵循音樂創作的法則，我們還需在節奏上加以處理，對朗誦的快慢斷連進行調整。從文字分析來看，這首詩的開頭，可以感受到詩人的沉重心情。在朗誦中，只有用沉穩的節奏、緩慢的語速和較強的力度，才能對應詩人創造的語境。接下來“我是你額上熏黑的礦燈/照你在歷史的隧洞里/蝸行摸索；”語速較第一句略快、力度也較第一句略強，朗誦到“……隧洞里”時，作一個小的停頓。之后，“蝸行摸索”的語速回到第一句的語速上，甚至更慢。但在力度上卻有所加強?！拔沂歉砂T的稻穗/是失修的路基/是淤灘上的駁船/把纖繩/深深勒進你的肩膊”；接著又是一個小的停頓，語速突然轉為漸快，到“……駁船”突停。之后語速和力度又恢復到第一句的狀態上，在“把纖繩”之后，稍作停頓，再將“深深勒進你的肩膊”幾個字，語速呈漸慢、力度呈漸強的趨勢朗誦出來。而下面的“祖國呵/我是貧困/我是悲哀/我是你祖祖輩輩痛苦的希望呵/是‘飛天’袖間千百年未落到地面的花朵/”語速呈漸快，力度呈漸弱的趨勢，而且幾乎沒有停頓，一氣呵成地朗誦完這幾句。這樣一來，從開頭到這里，在速度節奏上，就形成了較強烈的反差，語言的樂感開始初見形態。這里面，慢與快，快與慢的關系有著比較鮮明的對比，而且對比形態沒有重復，從而突破了平庸狀態。
三、音量的強弱
廣播電視語言有了音高的變化和速度節奏的變化，雖然已經形成了樂感，但并不完美，進一步強化美感，還需制造聲音音量強弱的對比。我們仍以這首詩的前部分為例：聲音由弱起到漸強開始誦出“我是你河邊上破舊的老水車/數百年來紡著疲憊的歌/我是你額上熏黑的礦燈/照你在歷史的隧洞里蝸行摸索/我是干癟的稻穗/是失修的路基/是淤灘上的駁船”然后將音量減弱一些誦出“把纖繩深深勒進你的肩膊”接下來的幾句，音量變化稍有復雜，“祖國呵/我是貧困/我是悲哀/我是你祖祖輩輩痛苦的希望呵”幾句呈漸強狀態，然后突轉減弱狀態，來完成下邊幾句，“是‘飛天’袖間千百年未落到地面的花朵/祖國呵/”。這樣就形成了：“弱――漸強――漸強――漸弱――漸弱……”的音量變化形態。這樣一種形態是對音高和速度節奏的補充和完善，使藝術語言真正具有音樂的素質。
當然，所謂高低、快慢、強弱，都是相對而言，它們彼此之間是有機的統一體，互相補益，又互相制約，缺一不可。利用音高、節奏速度和音量的變化的特殊作用影響朗誦藝術處理，還可以幫助演員建立或找到正確的內心情感，鮮明地刻畫人的精神生活。但是，也不可簡單地依賴它們，它們畢竟不能代替表演者應有的全部心里活動。所以運用這些技術手段時，千萬不能忽視對詩作所反映的精神生活的深刻感受和體驗，本末倒置或片面強調一方都是有害的，只有把情感和技術緊密地結合在一起，才能幫助表演者創造出鮮明動人的藝術語言的樂感。
四、語流重音
藝術語言的重音運用，也能體現樂感。重音不單擔負著語言文字達意的重任，它還同時通過重拍的控制，調節著樂感的走向。這也和音樂創造規則同理，音樂中重拍的分布形態，決定著樂曲的節奏型；藝術語言的重音分布形態，也決定著語言的節奏變化。例如，“我不會寫詩”這樣一個短句，我們依次變化一下重音的位置，看看它會發生什么樣的變化。
如上例所述，變化了的重音，首先帶來的是整句話音高的變化，隨著音高的變化，語言節奏也就相應地發生了變化，與此同時，文字的內涵也會發生變化。樂感就蘊含在這變化之中。重音的作用也就不言而喻了。
關于如何尋找重音，不是本文要討論的重點，但從例中我們可以得到這樣的結論：要想找到確切的重音，關鍵是在于分析說話時的心理動機和此時真正想要說的話的內涵（內在語）。只要找到話語中真正想要說的話，確定重音就不是什么難事了。
在現代廣播電視播音文藝作品的演播、紀錄片的配音、專題片的解說等不僅需要表辭達意，更多的要使傳者和授者在進行信息接受與對接的同時，更要賦予美感。張頌教授在《朗讀學》中提到的語言表達的三個層次即：對不對；準不準；美不美。那么樂感便是美感的表達方式之一，當然還有其他層面、領域的課題值得我們去深入探討和學習。
我是你額上熏黑的礦燈范文3
我不僅愛祖國的一山一水，更愛她那悠久而絢爛的歷史文化。五千年漫長的歷程，中華民族積淀了多少燦爛的文化??！ 960萬公里的寬闊懷抱，容納我們13億兒女。在我們13億兒女智慧的光芒中，我們的祖國日益強大起來。一場突如其來的地震，使我們的四川姐妹在這場地震中失去了性命。可就是在這場災難中，讓世人看到了中國人是堅強勇敢而英雄的一族，是永遠不可戰勝的力量。
從清政府到中華民國的時候，中國人民沉浸在巨大的痛苦中。清朝末年，八方入侵，我們永遠也忘不了那一件件血淚斑斑的悲劇。敵人任意屠殺中國人，又得寸進尺，變本加厲，闖入北京，搶奪圓明園的財物，為了銷贓滅跡，掩蓋罪行，放火燒毀圓明園。無能的清政府居然宣布割讓土地，還賠了款！
祖國??！ 我是你河邊上破舊的老水車 數百年來紡著疲憊的歌 我是你額上熏黑的礦燈 照你在歷史的隧洞里蝸行摸索 我是干癟的稻穗；是失修的路基 是淤灘上的駁船 把纖繩深深 勒進你的肩膊
世界在變化，中國在騰飛，中國的航天事業在不停的進展。中華民族有個神話—嫦娥奔月。中國人自古以來希望能飛往天空，神舟五號，是我國第一架載人衛星。它的成功，震驚了中外！一直到神舟六號，嫦娥一號，直至神舟七號，這充分說明了中國的騰飛。我國辦的奧運，是史上以來最輝煌的一次，這次奧運，我們建筑的的“鳥巢”和“水立方”，聞名世界。開幕式時，我們演示了我們特有的文房四寶，震撼了全世界。 “少年強則中國強。”中華的騰飛，打動著我們每一根心弦，在這一年一度的國慶節臨了??！金色的秋風似乎回蕩著1949年的今天那雄鍵有力的聲音“了！”
掀開摞摞發黃的歷史，在白骨累累的中國近代史上我們看到一個個舉著明晃晃鋼刀的劊子手，一只只滿口 鮮血的吸血蝙蝠，一頭嚙著血淋淋心肺的豺狼，一群群叼著頭顱的鷹犬和一淌淌鮮艷刺目的血！
我是你額上熏黑的礦燈范文4
【關鍵詞】播音主持 語言 屬性
感情是天生的嗎？感情是基于特定的空間和文化的產物，感情不是憑空出現的，情感來源于實踐。一個經常哭泣的孩子是很容易假裝哭泣的，所以作者將心理屬性比喻是生命，社會屬性則是靈魂。只有將靈魂注入有生命的肉體之中，它才是完整意義上的生命。我們在進行有聲語言二度創造的時候，僅僅注重表象是不能真正把握住情感的，我們需要設置一個場景，給我們一個模擬實踐的空間，由此才能產生最純真最原生態的情感。而現實中很多主持人在實踐中沒有認識到這一點，往往在播讀時刻意的拿捏感情，這就好比在沙灘上建造沒有地基的房子，終有倒塌的一天。如果播讀稿件時候感情紊亂，哪怕偶爾一次讀好了，也是沒有長久基礎的。
1生理屬性是播音主持語言的根本
播音員、主持人一般都擁有不錯的聲音條件，擁有良好的聲音條件是做一位播音員或主持人的基礎。而面對越來越殘酷的傳媒市場競爭，聲音的獨特性才符合長遠的發展趨勢。雖然現在播音語言早已告別了“大一統”的局面，不過播音主持語言的多樣性必須以其莊重性為界限。在[1][2]《論播音主持語言的莊重性》一文中，指出了莊重性和個性化的辯證關系。強調了個性化是莊重化的共性基礎上的再創新。而克服語言過度自我的唯一渠道就是要提高傳媒人自身的素質，端正對播音語言莊重性認識的態度。生理屬性還需強調的就是播音主持語言的藝術性。俗話說臺上一分鐘臺下十年功，傳媒人更應該注意的并非是臺上的一分鐘而是臺下的十年功。例如，對于初涉播音藝術殿堂的新人來說，面對話筒時要注意的點很多：口腔開合、胸腔共鳴、口腔共鳴、唇舌力度甚至坐姿等等。有些人在平時訓練的時候聲音很好聽，但是一到話筒前就不行了，也有人恰恰相反。這就要求我們學著和話筒做朋友。嘗試著自己和話筒的配合，通過調整自己發音的著力點、氣息拋物線的路線等等并逐漸養成良好的發音習慣。如果在播音主持語言二度創作時，對話筒不熟悉就會導致存在“噴話筒”等很多牽絆，更何談對稿子的把握及場景的設置等藝術創造。因此，我們要在日常生活中養成并保持一種積極的語言習慣，這是我們練習語言基本功的初衷和最終目標，也是播音主持語言藝術體現的前提。
2心理屬性是播音主持語言的保障
心理屬性不能片面概括為感情屬性。它還包含著對象感，自信心，表現力，節奏感，親和力，幽默感等。當然還涉及到聲音冷暖的問題，甚至細致到每一個字詞的語音問題。也就是說要給每一個字詞都設置一個場景、一種情感。創作主體自身要有獨立思考的能力，這對播音主持語言構造及其創作起到至關重要的作用。正如前文強調的，目前的播音界語言特色呈現著百花齊放的趨勢，《不破不立-談播音主持的自我錘煉》一文中提到，在播音業務逐步熟練的階段，播音員主持人通常會進入一個“播音水平長時間徘徊不前、播音創作缺少激情、無法實現自我提升”的“平臺期”，甚至陷入階段性的困惑和茫然，不管播什么稿子都是一個味道，無法將稿子的情感態度準確、生動地傳達給受眾。這就指出了播音創作者在學習和工作期間，要避免出現播音道路上的盲從，避免缺少自己播音主持的精氣神。播音創作者要敢于大膽的否定自己，敢于去挑戰自己。如中央電視臺中文國際頻道《中國新聞》的徐俐在播報方式上的大膽突破就給人耳目一新的感覺。徐俐的播報方式最初在播音界曾引起過一些爭論，有人認為她的語速過快，有人甚至感覺還沒聽清楚就結束了。但是經過長時間的一線驗證，她的播音清晰明快、簡潔自信，有較強的時代特色，后來被人譽為“徐俐風格”。播音員主持人是不僅黨政的喉舌，還具有時代引領作用。電視新聞節目能否有效地吸引觀眾，除了節目本身的可視性，還要看主持人的專業本領。主持人只有具備自己獨特的風格，才能吸引一批長期受眾。長期的實踐結果也表明播音員主持人必要要擁有自己獨立思考的能力，才能經得起時代和業界的考驗，經得起市場的考驗。
3社會屬性是播音主持語言的基石
白巖松說：我渴望年老，因為我希望擁有年老的閱歷?，F在很多學習或者從事傳媒行業同輩或者前輩們，有時會發現自己的聲音總是和名主播的聲音有差距，并且不論如何模仿，如何努力都不能觸及他們的境界。這是因為這些人的聲音缺少他們自己的靈魂。播音主持語言本身就是一門藝術，著名美學家土朝聞先生說:“實踐為新知的重要條件，我一直強調審美主體有二性:它可以是生產藝術的主體—創作者，也可以是觀賞藝術的主體—欣賞者，如果一個人的欣賞能力低，那么，他的創作能力也就無從提高與深化。”藝術是相通的，土老先生這句話一語道破了出現上述情況的傳媒人的“語病”———他們的聲音里缺少社會的味道。這種味道并不單純僅僅指的是為人處世如何圓滑，如何精明，而是一種對人情世故的閱歷，一種對世界的事物包涵自己觀點的感受，這就是播音主持語言的靈魂。播音創作中有情景再現這個重要環節，其實這個場景再現并不是讓你去醞釀感情，而是讓你通過自身的閱歷去設置一個能使自己身臨其境的場景。你可以在自己設立的場景里面感受到人間冷暖，能體會到最真切的酸甜苦辣。只有能想象到這樣的場景，你才可以進一步通過虛構的具體場景去感受，產生最真切，最原生態的感情，并由此進行語言文字的二度創作，這個過程充分體現出實踐和閱歷的重要性。就像稿件《祖國啊我親愛的祖國》中“我是你額上熏黑的礦燈，引領你在歷史的隧洞里蝸行摸索”這句，如果不能虛構出一個礦洞的場景，而是僅僅借著艱難的感覺來表達，是無法準確地表現出那種茫然的艱難的不易。[3]由此可以看出，為了實踐而實踐是我們實踐的初衷和歸宿，但不是全部，應該養成生活處處都實踐的習慣，要培養留心生活，留心民聲，留心生活背后的生活的習慣。隨著時代的進步，主持人中心制制度已經是大勢所趨了。李玉復先生說:“一般地說，主持人既要參與主持人節目的選題策劃、設計、采訪、寫作、編輯等各項工作，又要主持節目的播出，做到地位、貴任與權力的最佳結合?！辫b于這個綜合性的地位，播音員主持人更加需要積累實踐來塑造自己傳媒事業精氣神，做出一期期接地氣、利民聲的好節目。而面對各種具體的傳媒學科（綜藝、體育等），就更加需要具體的積累實踐，我們要掌握媒體所在的城市的地域特點，確定所在傳媒的類別，確定欄目的收視對象，確定具體節目或稿件的目標聽眾……豐富生活體驗，貼近傳播對象，強調的就是實踐對播音主持語音的重要性。
參考文獻：
[1]王龍著.淺談播音主持語言的莊重性[J].經營管理者,2012(03).
[2]李萌,胡陽.論播音主持語言的莊重性[J].衡水學院學報,2010(06).
