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屈原寫的古詩范文1
中國古詩中寫到月亮的，不計其數。我想，沒有人能把古人吟月的詩統計完全。我寫過《李白和月亮》，那只是冰山一角，也許可以續寫很多詩人吟詠月亮的專題文章。月亮出現在中國人的詩中，決不是單純的寫景，有人望月思鄉，有人詠月抒情，有人借月諷喻，有人。。。。。。 有的時候，不同的心情，不同的際遇，詩人筆下的月光便有不同的涵義。在《詩經》中，便已出現寫月亮的詩句：“月出皎潔兮，佼人撩兮?！?千年來，一代一代詩人用綺麗想象和斑斕文筆，把月亮寫的千姿百態，展示了中國人的浪漫和想象力。
在古詩中月亮有很多別稱，比如‘夜光“（屈原：夜光何德，死則又育。）”“故兔”（李白：陽烏未出谷，故兔半藏身。）“玉輪”（李賀：玉輪軋露濕團光。）“玉兔”（辛棄疾：著一登樓瞻玉兔，何人張暮遮銀厥。）這些月亮的別稱，有些只是留存在古詩中，能引起現在人的聯想，有的至盡仍在被用，比如”嬋娟“”玉兔“。
吟詠月亮的詩篇多如繁星，但是深想一下能被世人一代一代的流傳，成為有生命的文字的，還是有限的。寫景的吟月詩句，寫的清凈闊大，意境深遠的有很多，可是我認為最好的應該是：”湖光秋月兩相和，譚面無風鏡未磨。遙望洞庭山水色，白銀盤里一青螺。：“詩中描繪的另人神往。
一個外國的評論家，在讀了中國的月詩后，都贊不絕口。
謝謝大家，希望大家幫我評評。
屈原寫的古詩范文2
一、“渲染、襯托、對比”的特性
渲染，是指詩人對某個環境或景物的描繪，目的是刻畫人物或景物的形象，或突出某種環境的獨特。如南宋劉過《唐多令》的“蘆葉滿汀州，寒沙帶淺流”，寫故地重游的環境，渲染了一種疏清凄寒的氣氛，為下文奠定抒情的基礎。
襯托分為映襯、正襯和反襯。袁枚《馬嵬》的“石壕村中夫妻別，淚比長生殿上多”，就是用唐玄宗和楊貴妃的悲劇和石壕村中百姓的離亂苦難互為映襯，收到了強烈的抒情效果。正襯與反襯相對，所謂“烘云托月”“綠葉托紅花”為正襯。如李顧《送魏萬之京》：“朝聞游子唱離歌，昨夜微霜初渡河。鴻雁不堪愁里聽，云山況是客中過?！北緛黼x別的友人已傷悲，更何況聞離歌、微霜降、鴻雁愁？詩人正是用這些意象來襯托內心的悲傷。反襯是指情與景的關系，所謂樂景襯哀情，正是這類技巧。如陸游的《幽居初夏》：“湖山勝處放翁家，槐柳陰中野徑斜……嘆息老來交舊盡，睡來誰共午甌茶?！鼻懊鎸懙氖菢肪?，尾聯“嘆息”兩句落腳“傷悲”，這就是反襯，景致越美好，越添傷悲。
對比，如馬戴《落日悵望》的“孤云與歸鳥，千里片時間。念我何滯留，辭家久未還”，把云、鳥遠去之快跟自己滯留之久作鮮明對比，突出思鄉之情深。
二、“渲染、襯托、對比”的辨析
首先，渲染與襯托不同?！冬F代漢語詞典》解釋“渲染”為“比喻夸大的形容”?？梢?，詩人運用“渲染”這一表現手法，并不囿于事物的表象，而是創造意象并通過夸張，使內心的感情更為凝重。寫“悲”，用“無邊落木蕭蕭下”“哭聲直上干云霄”（見杜甫《登高》和《兵車行》）。寫“喜”，用“會須一飲三百杯”“一夜飛渡鏡湖月”（見李白《將進酒》和《夢游天姥吟留別》）。無論寫何人何事都極盡夸張，或渲染環境，或渲染事件，放縱地為抒情服務。而襯托，無論是正襯、反襯，都突出一個“襯”字。或以賓襯主。如《詠梅》的“待到山花爛漫時，她在叢中笑”，寫出梅花的灑脫，抒發詩人的主觀感受。或互為映襯。如劉長卿《秋日登吳公臺上寺遠眺》的“古臺搖落后，秋入望鄉心”，一者把古臺“搖落”的悲傷感嘆寫出來，二者兼含自己的思鄉之心因“秋入”而更為悲傷。此詩巧妙地把古今之景變為悲傷之情，互為映襯?；騽屿o互襯，聲色互襯，情景互襯。如陸游的《幽居初夏》“水滿有時現下鷺，草深無處不鳴蛙”，以動襯靜，以聲襯幽。而反襯，實為情景之交換，所謂樂景反襯悲情，是因為詩人出于主觀感受而產生的獨特情緒，并非景物變化之過。如姜夔的《杏花天影》“金陵路，鶯吟燕舞。算潮水，知人最苦”，詩人當時的情感是旅途之“苦”，卻用“鶯吟燕舞”來反襯，景愈樂，情愈苦，是一種藝術性的表現手法?？傊秩镜哪康氖羌又厍榈姆萘?，有雕飾之意。而襯托，不論是何種形式，都存在主賓關系或情景關系。
其次，襯托與對比不同。請看2009年安徽省高考題《小重山?端午》（元?舒）：
碧艾香蒲處處忙，誰家兒共女，慶端陽，細纏五色臂絲長?？浙皭潱l復吊沅湘。 往事莫論量。千年忠義氣，日星光?！峨x騷》讀罷總堪傷。無人解，樹轉午陰涼。
屈原寫的古詩范文3
周慧，杭州市青春中學語文教師，中學高級教師，首屆全國教育改革創新教師，下城區首屆初中骨干教師。
不知何時，我已習慣了在空閑時沏上一壺清茶，挑選一本詩詞，細細地品味；亦不知何時，我已習慣了漫步于字里行間，體會那些難以遺忘的情懷。
依稀可見，屈原跳入汨羅江時，眼角的淚珠與那抹難言的釋然。透過那顆晶瑩的淚珠，卻是少司命輕撫秋羅吟唱小曲時如花的笑靨；卻是湘夫人靜立湘江邊，望著清澈的江面寄托哀思；卻是山鬼站在山崖上，美麗的眼波掠過郁郁蔥蔥的森林，呢喃心語；卻是屹立于天地間，凜然不懼的亢長《天問》；卻是傳唱千古、震懾人心的《離騷》一曲。輕輕走到江邊，拾起早已破碎一地的心靈，所有的一切都證明，在不久的將來，楚國將會和那些在戰火中消失的國家一樣，湮滅在歷史的煙海中，萬劫不復?！皣鵁o人莫我知兮，又何懷乎故都！ 既莫足與為美政兮，吾將從彭咸之所居！”雖然曾不止一次地告訴自己，放棄是最好的選擇，只是哪怕再堅定的語氣，又如何比得上自己心底的那片山河呢？去矣，去矣，猶見江山幻影。人生不過南柯一夢，但得此情常駐，死亦何懼？閉目，前傾，星殞，袍袖揮拂間，浮華散盡。
依稀可見，李煜漫看一地落花，憶起早已遠去的家國時，唇邊的苦澀和深沉的哀傷。李煜的詞自是極好的，我之愛他的詞，卻是驚艷于那婉約與花間的相融。香艷的詞句掩不住清麗的風骨，悲傷的片語仍蕩漾著絲絲的風流婉轉。只是每當看到“往事已成空，還如一夢中”，“林花謝了春紅，太匆匆”之類的詞句時，還是忍不住感嘆他投錯了胎。以他這般性子，便當做個悠閑放蕩的文人墨客，如何又成了高高在上的君王？這個柔弱的“男孩”又如何能撐得起南唐的江山，“后主”二字不就是最好的證明嗎？但歷史終究是容不下“如果”的。若李煜當真離了這位子，也就遇不到娥皇和小周后，也就寫不出這些千古名篇了?！按夯ㄇ镌潞螘r了，往事知多少！小樓昨夜又東風，故國不堪回首月明中。 雕欄玉砌應猶在，只是朱顏改。問君能有幾多愁？恰似一江春水向東流?！蹦窃浀娜撕褪略缫鸦绎w煙滅，唯有這抹哀愁仍流連于天地間，不愿離去。李重光呵，不知在你生命的最后一刻，是否憶起了那些繁華與快樂，是否憶起了你與娥皇、小周后的美麗邂逅？
依稀可見，納蘭容若手執書卷，獨坐窗前，眼光掠過喧囂的塵世時，孩子般的眼眸和難掩的寂寥。容若是康熙時的權相明珠的長子，標準的翩翩貴公子，但他筆下的文字卻如那些落魄文人一般，凄美到了極點。也曾想過他或因愛妻之亡，好友知己之離而郁積成疾，終撒手于世，但卻漸漸覺得容若之所以不快樂，是因為生活過于美好，而導致對遺憾久久不能忘懷。正如容若的好友顧貞觀所說的那樣：“家家爭唱飲水詞，納蘭心事幾人知？”若不是他不知“人生不如意事十之八九”，若不是他作繭自縛，對已經失去的無法釋懷，他又怎會在三十一歲那年去世？我至今仍惋惜于容若的未經磨礪，但他的詞總能讓人把滿腔遺憾化為淡淡的惆悵，流淌開去?！跋嗫春锰巺s無言”背后是他對舊時情人的深深懷念，“當時只道是尋常”背后是他對亡妻盧氏的無盡思念，“人生若只如初見”背后是他對人間悲劇的哀嘆悲戚。容若就像一個小孩，因為失去了心愛的玩具而難以釋懷。有時候，執念太深，就會看不清現在。
輕嘬一口茶，那些籠罩在煙海中的情思漸漸清晰。我之愛詩詞，是因為每當真正讀懂它們時，就能看到那些埋葬在歲月中的往事。寥寥數行字，卻如那杯茶，千百年來，還是香。
何以攻玉
面對一位初二學生寫的《漫游古詩苑》，作為老師不由得贊嘆和欣喜。
贊嘆的是從作文的字里行間，充分感受到作者對古詩詞的熱愛以及寬廣的閱讀面和令人驚喜的鑒賞能力。仔細回味這篇文章，依稀可見作者那孜孜不倦、遨游中國的古詩詞文海的身影。有人把閱讀古詩詞當做完成學校、家長的任務，有人只不過是走馬觀花般“到此一游”，在書林里留下一抹腳印，而本文作者顯然在古詩詞中悠然自得，融入主人公的意境，加上作者的“真知灼見”，可見作者對古詩詞方面的愛好一覽無遺。無論屈原還是李煜，那種憂國憂民的豪邁，和人生煙花的凄美與無奈，都充分體現了作者一路閱讀過來的歷史長河人物心境的呈現，既有同情又有欣賞，既有悲憤又有惋惜，這是贊嘆。
欣喜的是作者此文宛若一曲高山流水，跌宕起伏的江南春曲，整體流暢，一氣呵成，不可不謂具備了一定的文筆功底，用詞自然而豐富，盡顯了一定的歷史功底和文字的駕馭能力。
屈原寫的古詩范文4
[關鍵詞]高中語文；古詩誦讀；教學現狀
1 高中生學習古詩現狀：
1.1 高中生對古詩學習持非常冷淡的態度，更不愿意開口誦讀古詩
他們認為形式過于嚴整、言語過于含蓄的古詩缺少時代特征，并且還時常引用典故，含義非?；逎斫馄饋砗芾щy。特別是長一點難一點的古詩，比如屈原的《離騷》，誦讀起來是既費時又費力，既難懂又難記，所以他們日漸對誦讀古詩持一種冷淡的態度。究其原因主要是高中生理解古代文學史乃至歷史知識的能力不強，古典文學的底蘊不深。他們中的很多學生受到當下流行文化和快餐文化的毒害頗深，以致于他們閱讀品位急劇下降，誦讀范圍也日漸狹隘，他們覺得相對于哼唱流行歌曲來說誦讀古詩已經不夠現代甚至完全落伍了。
1.2 高中生學習古詩的動機不純，除了應付考試別無其他
他們學習古詩很多情況下不是為了鑒賞美，更不是為了陶冶情操、提高修養，大多數學生學習古詩主要是為了應付考試，因為高考語文試卷中詩歌鑒賞題有11分，古詩文默寫題也有5分。所以我們很少看到有學生是因為喜歡古詩，覺得古詩美才去誦讀的。這種不是源于學生自身的內部動力去學習古詩的動機，不僅不會給學生帶來任何精神上的愉悅，反而會帶給學生沉重的心理壓力。他們即使勉強去誦讀，也只是為記而讀，有聲無情；為讀而讀，聲情游離。
2 教師教學古詩現狀：
2.1 教師的教學方式十分呆板僵硬
他們為教而教，在一定程度上扼殺了學生誦讀古詩的熱情。很多教師在教學古詩時，習慣于篇篇逐字逐句串講，似乎要把一堂古詩鑒賞課上成一般的文言文教讀課。其實古詩不同于文言文，高中階段的古詩鑒賞更要求學生充分地誦讀，因為誦讀能使學生認識字、讀準音、理解文，而且還能幫助學生賞析詩、陶冶情、升華理。但是教師并沒有把誦讀古詩放到重要地位，導致了高中生誦讀的熱情還不如小學生，這樣一來古詩鑒賞就不能走上感性化道路，只能走理性化道路，最終將走向死胡同。
2.2 教師為應考而教，肢解古詩，忽略了誦讀的作用
《考試大綱》對于“古代詩文閱讀”有這樣的規定：“鑒賞文學作品形象、語言和表F技巧，評價詩歌的思想內容和作者的觀點態度?！彼哉f教師在肢解古詩中，完全忽略了誦讀的作用。而且高考把古詩鑒賞題的分值增加到11分，這也在一定程度上促使了教師在古詩教學中更加側重于書面表達，著重講解的是一些技巧性的內容，而忽視了有聲語言的訓練，致使誦讀在高中的語文課堂上被減少甚至省略了。
3 原因探究
3.1 缺少充足的誦讀時間
高中生的早讀時間普遍偏少，一般是隔一天才輪到一次語文早讀，一次只有25分鐘，每個星期也就75分鐘，每學期算20個星期的話，一年的早讀時間加起來也就3000分鐘即50個小時，這區區的50小時對于高中生誦讀語文來說是遠遠不夠的，更何況很多學生在語文早讀課上很少開口去讀，最多只是看看書或者做做習題而已，所謂的語文早讀己名存實亡；其次即使安排學生讀書，也往往是只求形式而不求實效，所以造成了有安排卻到不了位，有形式卻無多大成效的局面。
3.2 沒有明確誦讀的目的
很多學生甚至有些教師都認為誦讀只是機械的“死記硬背”，這是語文教學中存在的一個認識上的誤區。實際上，誦讀跟一般意義上的朗讀和背誦不同。誦讀是一種心、眼、口、耳并用的出聲閱讀活動，它能夠把無聲的書面語言轉化成
有聲語言，把文字形象轉化成聽覺形象，再現作品所表達的思想包括言外之意。
然而學生沒有明確誦讀的目的，因而也就缺少誦讀的主動性，他們即便誦讀，也只是在教師的驅趕下為讀而讀，并沒有用心用情、發自內心地去讀，而是有口無心地“念著經”。這樣的誦讀勢必事倍功半，而且容易導致學生做事心不在焉、缺乏目的性。
3.3 誦讀空間狹隘
事實證明，絕大多數同學雖然喜歡誦讀，但也只是喜歡而已，他們缺少具體有效的指導，所以很難體會到真正的誦讀趣味。再加上其它的課外閱讀，誦讀的空間就少之又少了。并且他們的古典詩詞藏書大部分都來自于自己的父母，相對那些課外參考書來說真是少得可憐。同時在高中階段，教師要求學生反復誦讀的也就是《考試大綱》當中規定的需要默寫的篇目，即便有選修課本作為補充，里面的內容也很少，而且不做剛性要求，所以導致學生腦子中的知識儲存量不多，不能做到厚積薄發。
3.4 考試內容局限
一方面高考語文試題對誦讀內容的考察主要體現在默寫題上并且分值不多，要求學生反復誦讀的就是《考試大綱》當中規定的需要默寫的篇目，根本反映不出學生平時的誦讀情況。另一方面高考語文采取筆試，沒有口語測試，所以很難反映學生的誦讀水平，體現不了學生的實際能力和綜合水平。特別是在高考升學率的壓力之下，教師根本沒有時間和精力進行搖曳多姿富有感染力的范讀和組織學生誦讀，學生也提不起誦讀的興趣，于是在高中語文古詩誦讀教學上雙方都感到力不從心，最后的結果就是學生很難通過誦讀去品味詩詞語言，領悟詩詞的情趣意趣乃至理趣。
那么到底如何才能搞好誦讀教學呢？首先，要把課堂真正還給學生，以學生為主，培養學生誦讀的興趣，教會學生誦讀的方法；其次，要改變傳統的教學觀念，鼓勵學生有發散性思維，不要用唯一的答案來束縛他們的頭腦，同時也不要把考試成績作為衡量教師教學水平和學生綜合能力的唯一標準；最后，重點把握高中語文古詩誦讀的方法，讓學生在反復誦讀中感悟形象、品味語言、體會感情等等。
屈原寫的古詩范文5
一、誦讀
縱觀古人習文，誦讀為第一要義。誦讀古詩詞有助于學生欣賞其優美意境，領會理解作者的思想感情，接受藝術熏染。
古詩詞是富有音樂性的語言藝術，教師有必要向學生介紹古詩詞的節奏和韻律。如詩歌的節奏與句式有密切關系，一般四字句是兩拍（“二二”式），五字句是三拍（“二二一”式），七字句是四拍（“二二二一”式）。劃分節奏不可以只看句式，還要聯系意義的表達。如“少壯/不/努力，老大/徒/傷悲”（《長歌行》）兩句誦讀的節奏就應該是“二一二”式。關于押韻，教師應引導學生注意不同韻腳對內容的影響，體會不同韻腳的美感效應。如李商隱的《錦瑟》中押“弦、年、娟、煙、然”等字的“n”韻，顯出迷惘、悠遠、深沉，營造出夢幻般的氛圍。
二、賞讀
新課標教材明確提出：“鑒賞詩歌應在反復誦讀的基礎上，著重分析意象，同時品味語言，發揮想象，感受充溢于作品的真情?！?/p>
1.讀中悟意?！皶x百遍，其義自見?！睂W生在反復誦讀中抓住詩歌中的意象，明白行文的大意，為進一步研讀文本奠定了基礎。如讀王維的《山居秋暝》，在清麗的語言中，學生感受到了詩人寄情山水田園，對隱居生活怡然自得的心情。
2.讀中積累。在理解的基礎上進行誦讀，非常有助于學生積累。學生在誦讀中積累了經典言語，培養了文言語感，沉淀了文化智慧，形成了人文情懷。
3.讀中體情。學生通過對古詩文的反復誦讀，能感受到充溢于作品中的真情。讀李白的《蜀道難》，在詩情的跌宕起伏中，感受到失望與希望，也就讀懂了詩人內心的苦悶與感情的激蕩。
4.讀中升格。這里的“格”，是人格的“格”。語文教學有著教化無痕、熏陶感染的育人功效。學生讀《離騷》，受到屈原精神的感染，培養了追求真理的決心和毅力。
三、想象
古詩詞教學讀寫結合中的寫不同于一般的作文，它在相當程度上依賴于讀，是讀的延伸，是閱讀過程當中產生的觀點和思想感情的表達。教師要根據教材特點精心創設問題情境，使學生擁有一個探究的空間，讓學生在鑒賞過程中不斷探究并發現文本的魅力。
1.藝術改寫，錘煉語言。如在教學《孔雀東南飛》時，讓學生任選詩中自己感興趣的一個詩節或片段，動筆成段或成故事，用散文詩般的語言描述詩歌的意境，詮釋詩歌的情感。又如，在教學《邶風·靜女》時，讓學生發揮想象，在原詩的基礎上加以創新，改寫成白話詩或小故事。
2.微型話題，多角探究。如在教學《念奴嬌·赤壁懷古》時，提煉出自由探究的小話題：美在動靜結合，美在選詞煉句，美在語言的音樂美，美在側面烘托，美在視點轉變等。教學《旅夜抒懷》時，提煉出自由探究的小話題：從詩人內心獨白的角度寫，從電影鏡頭的角度寫，從舞臺布景的角度寫，從對詩人說話的角度寫等。
四、鑒賞
筆者曾參加過高考語文評卷工作，從中了解到，許多考生能大概弄懂詩歌的大意，但還是拿不到高分，主要是在準確表述這個環節出問題。因此，在平時古詩詞教學中要做到讀寫結合，必須要求學生根據古詩詞閱讀鑒賞題型的考查方式，將思考角度、答題步驟、答題相關術語等內容形成文字表述，多練多總結，才能提高準確表述的能力，才有可能從容應對高考古詩詞閱讀鑒賞題，從而拿到高分。
屈原寫的古詩范文6
古詩詞又回到了語文課堂上，語文老師會說：“這首詩必考，你們沒有好好看《詩詞大會》？不要求你們像武才女一樣，但是要考的一定要背下來?！?/p>
古詩詞在教材中
孔子獨自站在屋里發呆，他的兒子孔鯉小心翼翼從走廊路過，孔子叫住他，問：“學詩了嗎？”孔鯉怯聲回答：“還沒有?！薄安粚W詩就不會表達?！笨柞広s緊跑回去學詩，以提高自己說和寫的能力?？鬃铀f的“入其國，其教可知也，其為人也，溫柔敦厚，詩教也?！敝赋鲈娝休d的教育、教化功能。
現在社會中，詩的作用被語文教育替代了。作為語文教育重要載體的教材，在教育過程中起著舉足輕重的作用，對語文學科建設和學生的語言能力培養至關重要。古詩詞作為語文教育的重要部分，在語文教材的編寫過程中呈現了階梯狀的發展，從無到有、從簡到繁、從單一到多樣。1949年到1956年，在義務教育階段的語文教材中，古詩詞一直未被選中，直到1956年的小學語文教材中才有《憫農二首》《桑婦》《田家》等古詩的納入。初中教材中《唐詩十首》、《詞和曲六首》、《木蘭詩》等古詩詞的編入，才標志著古詩詞在義務教育階段語文教材中正式出現。其中，《憫農二首》的作者李紳未必人盡皆知，但是“鋤禾日當午，汗滴禾下土；誰知盤中餐，粒粒皆辛苦?！薄按悍N一粒粟，秋收萬顆子；四海無閑田，農夫猶餓死?！笨芍^膾炙人口、婦孺皆知。小時候，家長帶著孩子到田間地頭，指著太陽說：“告訴你，什么叫鋤禾日當午，汗滴禾下土！什么叫春種一粒粟，秋收萬顆子！”回家后，每次吃飯都會想起剩下的幾句。
到2000年之后，《小學教學大綱》和《課程標準》對古詩詞教學的要求也發生了諸多變化，每個階段對古詩詞的背誦都有明確的規定，并在附錄里列出了80篇古詩~背誦篇目。初中教學大綱中明確要求誦讀古代詩詞，在附錄里列出了50首背誦篇目。根據最新的《語文課程標準》，小學階段要求背誦古詩詞70篇，初中階段背誦古詩詞50篇。
《教學大綱》和《課程標準》都非常重視古詩詞的教學及古典文化的傳承，從最初的語文教材沒有古詩詞選編，到現在明確規定篇目，語文教育中的古詩詞比重在不斷增加。然而，相比于其他的文學體裁，古詩詞并不是學生最感興趣的體裁，很多學生僅僅是對古詩詞的故事背景和影音資料感興趣。同其他文科類課程一樣，古詩詞教育受困于考試的要求。畢竟，古詩詞在語文考試中占不了多少分。
古詩詞在考試中
“諺云：熟讀唐詩三百首，不會吟詩也會吟。請以是篇驗之?！边@是《唐詩三百首蘅塘退士原序》中的話，常被當作勸學名句?，F代語文古詩詞考察中，可以認為是“背熟古詩詞三百首，不會吟詩也會考。不信試之。”
現代語文教育對古詩詞的考察可以認為是以背誦為主、賞析為輔，和古代有很大的不同。從唐代開始的科舉考試打破了傳統的社會階層固化的壁壘，其中進士科的地位尤為尊貴。進士考試最初是以六朝時期流行的駢文為主，這種體裁辭藻華麗、內容空洞。考生們于是就搜集歷年考試題目，匯編成冊，類似我們的《五年高考三年模擬》，將它們一一背誦下來，考試的時候只需“搜訣略盡，臨時剽竊，竄易首尾”?？忌鷤兯烙浻脖?，考試流于形式。到了唐玄宗天寶年間，詩賦的考察成為了進士錄取的主要標準，這也為唐代詩歌的繁盛提供了一個特殊的契機。
在現代語文教育中，古詩詞的存在方式是閱讀，考試的要求是識記，就是根據《課程標準》中推薦背誦的篇目，直接進行名句默寫。其次還有理解和綜合分析，通過古詩詞閱讀，積累一定的古代文化常識，古詩詞也就成了現代人了解古代人生活狀態的載體。畢竟，現代的主流文學體裁是白話文，古詩詞早已潛移默化的進入了各種文學體裁中，它本身就成了一個精美的藝術品，供人賞析。
備受恩寵與冷落的詩人們
唐代“以詩取士”，以至于唐代“三百年中能詩者，不啻千余家”。陳寅恪先生曾經說過：“華夏民族之文化，歷數千載之演進，造極于趙宋之世?！庇杀本┐髮W古文獻研究所編纂的《全宋詩》共收錄9225家，3785卷，27萬多首詩，4千余萬字。在唐宋古詩詞的基礎上，元、明、清三代雖然文學體裁各有側重，但也是名家輩出、精彩紛呈。
在現代古詩詞教育中，語文教材作為其重要載體，語文課堂作為其重要的場所，在浩如煙海的古詩詞中進行詩詞選編，難免會有“弱水三千，只取一瓢飲”的問題。古代那些才華橫溢的詩人，有些受到語文課的恩寵，有些則遭遇冷遇。
人教版小學語文教材中古詩詞分布就朝代而言，集中分布在先秦、魏晉南北朝、唐、宋、元、清幾個時期，不涉及兩漢和明代。其中唐朝收錄35首，占總量的一半以上，宋朝次之，共收錄19首。其余朝代古詩詞選編數量較少，而以元曲著名的元代古詩詞僅有一首選入。這樣的選編似乎印證了“唐詩、宋詞、元曲、明清小說”的刻板印象，給學生以一種詩詞只有唐、宋的錯覺。人教版初中語文教材中古詩詞收錄數量最多的依然是唐、宋兩代，共收錄68首，占總量的79%，五代詩詞最少，僅收錄1首。在眾多入選語文教材的古代詩詞作家中，李白、杜甫和蘇軾無疑是最受課堂寵愛的。在義務教育階段，這三位名家共有32篇作品入選，其中李白最多，有13篇。在小學一年級就開始學白那首《靜夜思》。