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藝術課的重要性范文1
一、獨立設置本科藝術院校是湖南文化強宵的奔觀要求
湖南文化強省的建設，關鍵在營造良好的文化氛圍，增強全省人民的文化創造力，創作出民眾喜聞樂見的文藝作品，不斷豐富和充實社會文藝生活，滿足人民群眾日益增長的物質文化需求，全面提升人民的思想道德素質和科學文化素質?！拔┏胁?，于斯為盛”，湖湘文化孕育了極具地方特色的藝術和內容豐富的文化遺產，涵蓋了戲曲、音樂、舞蹈、表演等形式多樣的藝術種類，涌現出花鼓戲、桑植民歌等一大批國家級非物質文化遺產，培育了齊白石、高希舜、黃永玉、朱輝、譚盾、李谷一等一批文藝名家以及張也、甘平、雷佳、王麗達等一批活躍在藝術舞臺的明星唱將，打造了一支在全國的文藝事業中響當當的“文藝湘軍”。文化需要傳承和發展，關鍵是人才。但目前湖南藝術人才隊伍建設的現狀，與文化強省戰略的實施還存在一定的距離。主要表現在：一是藝術人才隊伍存W小，流失、斷層現象嚴重，湖南的專業藝術團體、影劇院、群眾藝術館等單位具有髙技能的藝術人才老齡化情況嚴重，隨著老藝人的先后離去，出現了行當不全、當家演員青黃不接、一些非物質文化遺產和劇種出現后繼無人現象。二是藝術人才整體素質偏低，缺乏藝術創新。湖南專業藝術教育沒有本科院校，只有一所高職，二所中職在承擔著全省專業藝術教育的發展。三是藝術研究生比率雖略有提高，但是還遠遠不能滿足文化事業的發展的需要，湖南近幾年在全國有影響的藝術作品鮮少，這也反映了湖南高精尖藝術人才動力不足。藝術教育的不完整性難以承擔起湖南高精尖藝術人才的培養，湖南在“文化強省”戰略下獨立設代本科藝術院校，這是實現《湖南省文化強省戰略實施綱要(2010—2015年)》的總體目標：“圍繞富民強擰的目標,積極推動文化大省向文化強省邁進，努力打造湖南文化髙地，形成強大的文化凝聚力、文化創新力、文化傳播力、文化保障力和文化競爭力，為全省經濟社會發展提供良好的思想保證、楮神動力、輿論氛闈和文化條件?！钡募鼻行枨?。
二、獨立設代本科藝術院校坫湖閘經濟強竹的其觀賢求
藝術課的重要性范文2
關鍵詞： 教學藝術 英語課堂 重要性
教學作為一種職業可以應付，但作為事業就需要不懈地追求，作為藝術就要全身心地投入。英語課堂教學就像一個大舞臺，教師就像導演，不僅要對“原著”有深刻的理解和體驗，還要根據舞臺藝術的特點，設計曲折動人的“劇情”，更需要“演員”的精彩“表演”。
1.注重備課的藝術：以教材文本為載體，精心地依據學生的學習情況，突出學生的學習主體地位。
課本是教師備課的主要依據和基本材料。教師要備好一節課，必須熟練地掌握該單元的全部內容和整體結構，把握重、難點和關鍵的語言點。此外，還需查閱相關的資料，充實教材內容，以便收到最佳的教學效果。在備課文的同時還不應忘了學生。
學生是課堂的主體。高中學生無論在個性上、學習興趣上還是在情感上和初中學生相比都會發生很大的變化。因此，在備課時不僅要了解學生的個性、興趣和思想狀況，還要了解他們的學習方法和習慣，以利于在課堂教學中進行有效的雙邊活動。同時教師應根據自身的條件選擇適合自己學生的教學方法，充分發揮自己的主觀能動性和創造性，使教與學達到最佳效果。
2.注重課堂導入的藝術：利用各種教學方法，激發學生學習英語的激情與潛能，為課堂的教學營造輕松愉悅的氛圍。
2.1以舊帶新導入法
在導入新課時充分利用新舊知識的內在聯系和對比，以舊帶新，既能消除學生對新知識學習的不適應和恐懼感，又能幫助學生輕松自然地掌握新知識。我們可依據教材文本的學習要求，鼓勵學生從原先學習的知識中尋找與新知識相關聯的內容，以此來作為學習的突破點。
2.2直觀教學引導法
直觀教學引導法就是利用具體、生動的直觀教學輔助材料和手段引入新課，充分調動學生的視覺、聽覺等感覺器官，起到訓練學生由形象思維過渡到抽象思維的作用。加強學生對新知識的理解和記憶，從而有效地提高課堂教學效率。
常用的直觀教學輔助材料有掛圖、投影儀、實物、簡筆畫、圖標和小黑板等。在導入新課教學中，內容豐富的掛圖和投影片、生動具體的實物、幽默風趣的簡筆畫、清晰明了的圖標和查漏補缺的小黑板都能深深地吸引學生的注意力，有效地調動學生學習新知識的積極性。
2.3創設情景導入法
語言交際總是在特定的情景下用特定的語言藝術，運用言語傳遞特定的信息。學習語言知識在一定的情景中才能理解和表達。所以，教師要千方百計利用客觀環境和創設情景來進行英語課堂教學，以提高教學效率，培養學生為交際運用英語的能力。
筆者在教學實踐中經常用創設情景來導入新課的教學。在高中英語教材里，課文相當多，教師可以充分利用教室和教室內現有的設施，創設與所學內容有關的場景，讓學生有身臨其境的感覺。學生通過一些口語交際就會發現自己在語音、語法、聽力等方面存在的一些不足。這種創設情境的教學一方面激活了學生學習英語的內驅動力，另一方面也能夠讓他們積極主動地融入學習環境之中，尋找自身存在的不足之處。學生的積極性被調動起來了，他們不僅認真地聽講，還積極地投入到課堂交際活動中。
3.注重課堂講解藝術：利用體勢語言、簡筆畫等方法，創設充滿情趣的課堂教學情境。
3.1運用體勢語言
體勢是一種形體語言，簡明易懂。在英語教學中，恰當而適時地運用體勢語言會收到很好的效果。我們可要求學生依據外國影片中一些經典體態語言進行模仿，讓他們能夠親身體驗在特定環境中的人物內心世界的精神風貌。由此我們可建議學生按照教材文本的內容作模仿表演，以滿足他們的“表演秀”心理。實踐證明，體勢語言不僅能活躍課堂氣氛，建立和諧的師生關系，而且能幫助學生加速理解。
3.2發揮簡筆畫的作用
我們可根據教材中出現的不同內容來畫簡筆畫，讓學生能夠有一種更為直觀的比較，讓他們從中尋出彼此的聯系與區別。這種簡筆畫簡單易畫，一方面可吸引學生的眼球，增強他們的注意力，另一方面可讓學生通過學畫來緩解學習的緊張心理壓力。這樣，不僅大大地吸引了學生的注意力，而且充分調動了學生學習新知識的積極性。
3.3創設課堂情景
生動形象的課堂情境能促進雙方相互理解、激發交流信息的愿望和興趣，加快傳遞交流信息的過程。教師如同導演，應千方百計地尋找機會，不失時機地利用實物、電教設備、體勢語言、課堂游戲等設置情景，把盡可能多的時間和舞臺讓給學生，在真實或模擬真實的語言環境中，誘發學生充分訓練，培養其為交際運用英語的能力。
4.注重課堂提問的藝術：面向全體學生，注重方式方法，做到融科學性、趣味性和啟發性為一體。
4.1引導式提問
用掛在黑板上的掛圖，提出與課文有關的問題?，F在的英語教學都有一定數量的掛圖，這種掛圖往往是課文知識點的重要體現和流露。教學中利用這些掛圖可讓學生在視覺的刺激下與所學的知識進行融會貫通，為他們下一步的學習掃清障礙。
4.2啟發式提問
教師提出的問題要具體、明確，要使學生知道為什么要回答這樣的問題，要達到什么樣的要求。學生在知曉學習的要求后一定能夠從教材文本中尋出答案，從而有助于自己的消化吸收。這種啟發式的提問一定要注意緊扣文本內容，有利于學生的思考探究。除此而外，我們還應該注意學生的接受認知能力。
4.3層次式提問
藝術課的重要性范文3
“好的開頭，是成功的一半?！闭n堂導入是十分重要的，若在課堂一開始抖出個華麗的“包袱”，迅速抓住學生的眼球，課堂教學就會順暢許多，甚至可以收到意想不到的效果。
一、巧用音像視頻――激發學生興趣
多媒體走進課堂，改變了以往傳統粉筆加板書的教學模式。音頻、視頻等材料給師生帶來視覺和聽覺的沖擊，直觀、震撼，特別易于活躍課堂氣氛。
有位教師在講《改革開放的新時代》的內容時，播放了歌曲《走進新時代》：“我們唱著東方紅，當家做主站起來；我們講著春天的故事，改革開放富起來；繼往開來的領路人，帶領我們走進新時代，高舉旗幟開創未來……”優美的旋律，引起學生的共鳴。接著教師剛在黑板上寫下：“站起來……”學生馬上根據歌詞異口同聲地說：“富起來、強起來?！闭n堂在歡快的氣氛中進行下去。
二、入鄉隨俗――縮短師生間的距離感
公開交流課，有時難免在其他學校甚至其他城市上，面對不熟悉的學生，如何快速消除陌生感呢？
有一次筆者到區內兄弟學校教學《科學發展觀》的評優課，課前準備時間相當倉促。怎樣才能順利走入這所學校學生的內心世界呢？
上課鈴響了。筆者說：“今天一早趕過來，發現咱們這個鎮真是個好地方，經濟發達不說，環境還特別優美?？磥?，當地領導對于‘科學發展觀’的戰略思想貫徹得非常到位啊！”一席話，說得學生面帶微笑，彼此的緊張感消去大半。接下來的課就容易多了。那次課，筆者如愿拿到了一等獎。
一次，去外地上課。課前，該校老師告訴筆者，這里的生源不太好，課堂比較沉悶。那節課講的內容是《我國的分配制度》。走進課堂，筆者先給學生講了一個故事：我有個大學同學，畢業后就來到這個城市的一家國企工作。多年不見，我們一起出來喝喝茶。我說，老同學，你在國企工作，收入很高吧？哪知他說，別提了，國企每月四五千的工資太少，我現在跳槽到一家外資企業，每月收入上萬。這不，最近又買了套房子，租金每月有兩千多。你呀，平時有點閑錢，別只存銀行，要學會理財，買股票什么的。
學生聽得津津有味。其實他們哪里知道這個故事是筆者虛構的。接著，筆者問：你們知道，我那個同學說的幾種收入，各屬于按什么方式參與分配嗎？
結果那節課，學生興趣大增，課堂氣氛輕松活潑。
入鄉隨俗，運用當地的例子，既能體現教師對學生文化生活的尊重，也不失為一種教學機智。
三、層層推進，巧設問題――激起學生共鳴
抓住學生的好奇心理，根據新聞事件，巧設問題，層層推進，以疑激學，可以促使學生在高昂的求知欲望中探求知識，引發學生學習知識的興趣。
如在教學《筑起防火墻》時，筆者結合一則新聞熱點事件，設置了以下幾個問題：1.如果你在路上看到一個孕婦摔倒了，你會不會扶起她？2.如果她為了感謝你的幫助，邀請你去家里坐坐，你會怎么辦？3.如果對方遞給你一瓶飲料，你喝還是不喝？
問題展示后，課堂開始活躍。學生紛紛提出自己的看法。
接下來，教師展示一個真實的案例：2013年7月24日，一名17歲的花季少女扶一個孕婦回家，喝了對方遞過來的酸奶，就再也沒能走出這個屋子，她被殘忍殺害并埋尸荒野。
這個案例，帶給我們哪些啟示呢？一堂關于“增強自我保護的意識和能力”的課堂，就在熱烈討論、辯論中開始了。
四、情境體驗――我為對方出主意
筆者聽過這樣一堂地理課，聽完不禁為上課教師新穎的設計折服。
那節課學習的內容是“印度”。按照傳統的教法，就是教師告訴學生印度的風土人情、經緯線位置、氣候特點等，最多放些關于印度的音像視頻。然而，這位教師卻在開頭創設了這樣一個情境：公司經理曹先生2013年7月和2014年1月分別去了趟印度的新德里和孟買，談生意和旅游。同學們，你認為曹先生每次去印度，應該做哪些準備工作呢？
這樣一來，學生有話可說了。穿什么？查閱當地氣候、溫度；吃什么？查閱當地人文、農業；買什么？了解當地物產、特色；說什么？學習當地語言、風俗……簡單一個教學設計，學生好像親自到印度走了一遭！
藝術課的重要性范文4
[關鍵詞] 藝術教育 中小學課程 重要性
藝術不僅是好的,而且是必須的。著名教育哲學家哈里•布勞迪(harry broudy)提出了如下問題并對此做了極具說服力的評述,那就是:“在普通教育中藝術的作用是什么?”他指出:如果藝術對均衡教育是必不可少的組成部分,那么,把藝術納入到中小學教育的成規課程就不應該是問題。如果藝術只是學?！熬o張”功課之余提供給兒童的一種“有趣的”或“好玩的”東西,那么,布勞迪說,藝術在學校的課程中就不會有他的位置。藝術和美是天生的,人的本質上對藝術和美有一種好奇和感動。從人類行為學的角度觀察,兒童早期對藝術便產生某一種認知。藝術是美好的,它伴隨著人類的生存與發展,用它永恒的魅力――藝術之情對人的心靈產生直接的、深遠的碰撞,使人心理健康、心靈純潔、行為高雅。
加德納認為,藝術教育所培養的包括語文(話劇中的表達能力、視覺藝術作品集的推介展示)、數理邏輯(室內設計、建筑藝術所需的數理)、音樂能力、空間感(如環境設計,構圖)、機械動感(如舞蹈)、人際關系(話劇或音樂會的合作、交流)、自我反省(因藝術無標準答案,要求創新與完美便須不斷反省改進)、自然觸覺(如質感、配色、調和)等。他認為全面的教育應該是開發每個人身上的這些智能,最大限度地發揮人的潛能。而藝術學科提供了開發這些智能的基礎,是發展這些智能的重要學科。它的作用表現在如下幾點:
1.藝術教育能夠健全學生的人格
人格是構成一個人思想情感以及行為的特有模式,這個獨特模式包含了一個人區別于他人的穩定而統一的心理品質。藝術教育能培養審美能力,色彩、旋律、線條等滿足心靈愉悅的符號揭示事物之間的各種內在聯系,使人對事物產生積極接近、熱衷探索的態度。古今中外,施行藝術教育的目的都在于發揮藝術的這種功用,使人不知不覺地從小就培養起對美的愛好,并且培養起融美于心靈的習慣,進而養成自由而高尚的情操。
2.藝術教育有助于提高學生的審美能力
生活中的美無處不在,缺少美的生活單調乏味。但人的審美能力不是天生的,而是后天從小培養起來的。學生在日常生活中受到的美育是有限的,有計劃的引導兒童參加藝術實踐活動,可以更有效地促進兒童對美的感受力、理解力的發展,因為在藝術教育中,教師在引導兒童欣賞的美是更集中,更典型的美,即藝術的美。兒童在美術活動中將自己在日常生活中美的印象和感受通過各種藝術手段具體表現出來的,這不僅加深了他們對日常生活感受到的美的理解,而且發展了對美的表現力。兒童在不斷變化的藝術實踐活動中,不斷地追求美、探求美、理解美和表現美,因而,受到良好的美育。
當藝術課程被人們重視的時候,它似乎又變成了一種形式。成人價值像一雙無形的手在指引著社兒童藝術學習的目的和方向。在這種價值的作用下,傳統的科學與藝術教育中,存在著許多問題:第一,科學教育與藝術教育的地位不平等,藝術教育的價值被忽略;第二,切斷科學教育和藝術教育的關聯性,各行其內容和目標;第三,將科學和藝術教育視為知識的灌輸和技能的訓練,忽略了其對心靈的作用。首先,藝術教育的目標不僅僅只是知識灌輸,它關注的是人性的本質。愛因斯坦深有體會:“我相信直覺和靈感。想像力比知識更重要,因為知識是有限的,而想像力則概括了世界上的一切,推動著進步,并且是知識進化的源泉?！逼浯?科學教育和藝術教育是密切關聯的?！皩τ谙喈敹嗟纳鐣蟊姸?科學知識是一種自己不熟悉的和未能同化的異己力量,科學經驗則是一種專業性的間接經驗。于是,在表象建構和經驗模式之偏傾式塑造和概象建構與認知模式之單向性塑造的基礎上,不少大眾(尤其是情知意素質能力正處于敏感可塑造狀態和跳躍性發展之關鍵階段的青少年學生),便形成了以間接經驗和抽象概念為主的思維結構,缺少必需的親身體驗和感性積累,缺乏情感對間接經驗和知識元素的活化和融合,于是導致以邏輯推理為主的單級式思想模式?！鼻楦型R的分離,導致兒童創造性思維的弱化。最后,藝術教育的目的也不僅僅是技術的訓練和知識的吸收。在這種成人價值影響下,藝術教育的不平等性、孤立性、機械性嚴重影響了兒童思維的發散性、開放性。藝術教育是科學教育的基礎,科學教育反過來又影響著藝術教育。藝術教育和科學教育相輔相成的作用才能促進兒童的全面發展。藝術教育與科學教育的融合對兒童發展的意義概括為以下幾點:
1.有助于拓展兒童的感受力
傳統教學中,灌輸知識和技能成為了主要教育目標。兒童在這種封閉式的灌輸體制下,感受力逐進退化和模糊。長此以往,他們的思維變的狹隘,內在把握世界的能力則進一步退化。藝術教育和科學融合的教育則能拓展兒童的感受力,開發他們的大腦潛能。他們在這種融合模式下,兒童不僅被要求發現事物的外在特征,同時喚起對事物的直觀感受。
兒童情感發展的源泉來自于豐富的想像力,藝術滲透的教育能使兒童獲得豐富的情感體驗。冰冷的客觀知識難以調動起兒童積極的情感反應。我們會發現不少科學家諸如:牛頓、愛因斯坦等人對藝術表現出濃厚的熱情。藝術是科學研究的助推器,藝術的美好激發了他們的想像力、創造性,產生了對生活,對自然的熱情。正是這種藝術與科學的高度融合造就了偉人的誕生。
2. 有助于學生智慧潛能的開發
感性認識是人們對外部世界直接的感官感受,對事物的產生直接的、表面的認識。理性認識是在感性認識的基礎上,經過思考、推理來認識事物的本質。感性和理性的平衡依賴與藝術教育和科學教育的融合,使得他們在認識世界的過程中把握事物的客觀規律。我們可以從這個簡單的幾何三角形來看到一些問題。三角形特定的形狀和結構儲存在于大腦記憶系統,我們憑借感官經驗很難發現圖形的不合理性。視覺經驗欺騙了我們的客觀認知,對事物產生錯誤的判斷。只有通過大腦理性的分析、判斷來獲得事物的真理性。感性能力與理性能力在這里發生了交融和碰撞,在這里啟迪著智慧的迸發。正因為如此,藝術教育和科學教育結合是相當重要的,因為它培養的是人的智慧發展不可缺少的感性能力。
只有高度重視藝術教育的重要作用,使其在普及中提高,在實踐中創新,才能使我們學生的潛能不斷得到開發,個性特長得到充分發揮,綜合素質得到有力提升,為促進人的身心全面和諧發展,培養完美人格打下堅實基礎。藝術教育在中小學教育中的地位與作用是顯而易見的。藝術教育是科學教育的基礎,是通往真理之路的紐帶。只有肯定藝術教育的作用,才能全方位地提高學生藝術素質及其他品質。因此,藝術教育是中小學素質教育中不可或缺的部分。
參考文獻:
[1]埃爾•赫維茨,邁克爾•戴.兒童與藝術[M].湖南美術出版社,2008,8.
藝術課的重要性范文5
關鍵詞：藝術教育 ；重要性 ；可實施性
藝術教育主要通過音樂、美術、舞蹈、藝術體操、影視、戲劇等形式滲透于各學科的教學之中。21世紀是人才競爭的時代，素質教育勢在必行。藝術教育作為素質教育的重要內堂，有必要使全社會更全面、深入地認識藝術教育的重要性，以推動藝術教育廣泛、深入地開展。
一、藝術教育對人才培養的重要作用
加強藝術教育，提高中職生文化藝術素質是中職學校培養德、智、體、美、勞等全面發展的社會主義事業建設者和接班人的重要途徑。藝術教育作為學校精神文明建設、文化素質教育的重要內容，發揮著不可替代的功能和作用。因此，必須提高認識，更新觀念，正確處理好藝術教育與文化知識教育的關系，努力提高學生文化藝術素質。我們在強調中職藝術教育“專業課”的同時，必將對其“文化課”作出思考。職業教育培養的大多是“第一線”的實用性人才。書寫能力、表達能力的培養與造就，應該是作為職業教育中“文化課”的主導內容。與此同時，以貼近實際的作風，研究、形成各具特色的中專職業教育的文化課教材，是社會結構多樣化的需要，亦是文化多元化的需要。
（一）藝術教育對培養高素質人才的重要作用
隨著我國中職教育改革的不斷深入，加強學生的素質教育技能教育已是中職學校面臨的迫切任務。人的素養越高，對社會的貢獻就越大，越來越多的人認識到沒有美育的教育是不完全的教育；沒有高尚藝術修養的人也不是完善的人。素質教育本身就包含了美育、藝術教育，所以全面提高中專學生的綜合素質，必須將藝術教育融入中職教育中，給藝術教育應有的地位，讓藝術教育走進課堂。規范的藝術教育不但可以提高學生的審美水平，對培養學生健康向上的個性也起到了積極的導向作用。
（二）藝術教育有助于提高人的思維能力和創造能力
科學和藝術是人類進步的階梯，藝術的魅力能夠啟發人的科學思維，使科學和藝術和諧共振。而且，藝術實踐可以改善人的大腦思維。心理學研究表明，科學思維側重于左腦的活動，而藝術思維則側重于右腦的活動。學生長期單一使用左腦，極易造成大腦及心理上的沉重負擔，產生不良的負面效應。而通過藝術實踐，左右腦同時活動，可以緩解大腦和心理的壓力。
（三）藝術教育是營造濃郁的校園文化氛圍的重要途徑
校園文化氛圍反應了學校的總體面貌，反應了師生的綜合文化素質，也在很大程度上反應了學校的辦學水平，同時對校風、教風、學風起著難以估量的作用，在營造校園文化氛圍的過程中，藝術教育無疑是重要的手段之一。所以，加強學生的藝術教育，讓學生參加各種活動，盡可能多的獲取文化養分，培養高雅氣質，提高文化素質。
二、如何提高我國中職學校藝術教育的水平
中職學校開展藝術教育，有利于豐富學生的校園文化生活， 促進學生的全面發展。我們須遵循中職學校藝術教育的內在規律，正確調整中職學校藝術教育的基本思路和策略，使藝術教育更加貼近社會，貼近生活，貼近學生，切實保證中職學校藝術教育健康穩步的發展。
（一）藝術教育和德育教育相結合
藝術教育作為學校教育的一部分，它與德育相輔相成、相互促進。藝術教育潛移默化的影響和提高學生的道德水準，陶冶高尚情操，促進心智健康發展，所以藝術教育對學生的德育教育有著重要的促進作用。在搞好二者的結合上，一是要在學校的德育教育上，重視學生思想覺悟的提高，使他們的世界觀、人生觀和價值觀在藝術教育中得到凈化和熏陶。二是要以藝術教育為平臺，深入挖掘藝術教育過程中的育人因素和人文含量，使學生在接受藝術知識、掌握藝術技能的同時，思想素質得到同步提高。三是要引導學生在特定的藝術情境中，體驗生活的真諦，感悟社會的發展，領略藝術的源泉，使他們更加理性地把握藝術與社會、藝術與人生、藝術與歷史之間的關系，使他們在更高的層次上體驗藝術、理解人生、把握自己。四是要進一步豐富藝術教育的內涵和形式，不斷地為思想教育注入活力。藝術教育是一種高品位的文化教育，它對學生的成長起著潛移默化的作用。因此，我們必須充分發揮藝術教育這一優勢，有計劃地開展多種形式的藝術教育實踐活動，使學生的理想信念和道德品質在藝術活動中得到升華。
（二）藝術教育和教師教學能力相結合
加強現有藝術教師教學能力的培養，積極引進藝術教育人才。對于學校和學生來說，開展和加強藝術教育不僅僅是一個掌握基本技能的過程，也是一個提高藝術修養的過程，它直接影響著教師教學的質量和水平。因此，中職學校要充分重視教師教學能力的培養，可開設藝術教師培訓班，同時也要積極引進藝術教育人才，在數量上保證藝術教育教學的實施。有機地把藝術教育和教師教學能力結合起來，使二者的提高達到同步效應。
（三）藝術教育和審美教育相結合
藝術教育具有它所獨立的審美教育作用，它能夠促進學生審美能力和審美創造力的發展。審美教育主要是通過藝術教育來提高與培養學生感受美、鑒賞美、發現美、創造美的能力。在藝術教育中，通過有組織地引導學生參加藝術教育活動，激發他們產生新的藝術體驗和審美愉悅，使他們的思想上升到新的精神境界，性格得到熏陶、情操得到升華，充分實現人與社會的和諧發展。要實現藝術教育和審美教育的有機統一，一要把培養學生正確的審美觀放在首位。讓學生掌握基本的美學理論，并引導學生積極參加藝術教育的各種活動，讓學生在藝術教育中體驗美、 享受美、 追求美、創造美。二是藝術教育要有針對性和時代感，時刻保證藝術教育來源于生活、貼近于實際，使學生真切感受到新時代和新生活的美。
（四）藝術教育和校園文化建設相結合
校園文化是指在學校常規的課堂教學以外，以校園為活動中心，由廣大師生直接地、自覺地以至自發地從事的精神文化生活。它對學生的成才起著導向、激勵、引導的作用。良好的校園文化氛圍，能激發學生勤奮學習、立志成才的信念，使他們在輕松愉悅中讓學識、才能、品性、人格都得到協調發展。因此說，校園文化是一種無形的力量，它在很大程度上反映著一個學校的風氣和辦學風格，對學生的健康成才有著舉足輕重的影響。因此，在校園文化建設中，我們應充分利用和發展校園文化資源，開發學生在教育中的天賦，提高其審美能力，打造自由、和諧的學習氛圍，將藝術教育作為一種文化來傳承，創造一個文明、和諧、激勵、向上的校園文化育人環境。在實現藝術教育和校園文化建設的完美結合上，要積極組織全體學生有計劃地參與校園藝術活動，充分發揮各個學生的興趣和特長，使他們都能展示當代學生的活力、才華和個性，從而構建新的學校精神和校園文化形象。只有這樣，藝術教育才能為校園文化建設增添活力，切實成為校園文化建設的一道永久的支撐點和風景線。
藝術教育是我國教育事業重要的組成部分，對學生素質發展具有積極的促進作用， 具有一般語言教育所不可替代的獨特功能。通過藝術教育， 引導學生學習掌握基本的藝術知識技能， 既提高學生的藝術修養， 陶冶學生的審美情操， 又可促進學生身心的全面和諧發展。
參考文獻：
[1]劉芳.試論藝術教育與素質教育[J].教育與職業，2007 （6）
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藝術課的重要性范文6
關鍵詞：剪紙；民間美術；中小學課堂；課堂教學
中圖分類號：G424.1 文獻標志碼：A 文章編號：1674-9324（2014）19-0122-02
眾所周知，民間美術是根植于民間，由各地方的地域文化和各地區的風土人情滋養而成長起來的一種藝術形式。各地方的民間美術形式往往都代表著本地區的民間文化和本地區的民間審美取向。從某種意義上來說，民間美術中所體現的正是一個地區最具代表性的美學傳統元素。我們現在的中小學美術課程，經過新課標修訂以后，越來越符合當代美育教育的要求，尤其是手工課、美術欣賞課的比重越來越得到重視。在新的中小學美術教材中也有一些側重介紹民間美術，但也僅僅限于簡要介紹，而沒有把民間美術形式具體地引入課堂中。尤其是對于各地方的極具地域特征的地方民間美術資源在中小學課堂上介紹、講授的仍然不夠，如果能在中小學美術課程中引入一定比重的民間美術課程，一定會對學生的審美能力、動手能力和對地方文化的了解和推廣等方面起到積極的作用。
一、有利于對傳統文化的傳承和發揚
民間美術形式是民間文化的重要組成部分，而民間文化又是中國傳統文化的重要因素，也可以說是中國傳統文化的土壤和源泉。在中小學適當引入民間美術課程可以更好地增強學生們從小對傳統文化的認知和了解，使他們從多方位、多角度來認識中國的傳統文化。我們國家的很多地方都有一些優秀的民間美術資源，如果能引入中小學課堂一定會對學生的傳統文化教育產生深刻的影響。每一種流傳下來的民間美術形式都包含著外在的藝術樣式和內在的傳統文化元素這兩方面的內容。我們在推廣和引入民間美術的同時，也是傳承和發揚著相關的民間傳統文化。比如天津的泥人張等泥塑，從藝術形式上看，泥人張只是一種民間的雕塑形式，或者說是一門普通的民間手藝，而其實這一種美術形式下卻包含了很多其他的文化內容，所以毫不夸張地說，每一種民間美術形式背后所附帶的幾乎都是一部傳統文化的地方史。如果能在中小學階段適當地引入課堂，這些作品的造型、色彩、人物背景故事的歷史沿革等，都會潛移默化地引導孩子們對本地區傳統文化產生興趣。
二、民間美術引進中小學課堂，對于拯救、保護民間美術資源，使民間美術能夠良性發展和延續起到積極作用
近些年來，我們國家逐漸發現非物質文化遺產的重要性，各地方保護和申請地方非物質文化遺產的熱情空前高漲。而作為非物質文化遺產的重要元素之一的民間美術資源，有很多都是亟待挖掘和保護的。也有很多是整理和研究后極有可能成為各級非物質文化遺產項目的，比如陜西驢皮影的制作、山東的花饃、吉林的滿族剪紙和窗花等等。這些民間美術形式走到今天，大部分都面臨著后繼無人的尷尬境地。各地方政府都在花大力氣發掘、整理、保護，投入巨大的人力、物力、財力，而后繼無人的現象依然存在。我國現在大部地區對非物質文化遺產的繼承都采用的是確立非物質文化遺產繼承人的方法。這種方法雖然能夠有效地將非物質文化遺產得以延續和傳承，但也有一定的局限性。比如說對于沒有確立為非遺繼承人的民間手藝人來說，則會極大地削弱對傳統文化推廣和傳承的熱情，使得推廣受到限制。但是如果將民間美術引入中小學課堂，讓中小學生都來了解、學習當地的民間美術，甚至是參與動手制作，那么一定會使這些民間美術的傳播得到推廣，也會使之傳承得更好。也許這些孩子中間就會有人喜歡上這些民間美術，日后會從事它，這就會使民間美術真正地扎根于民間，使之能夠一代代地傳承下去。
三、民間美術引入中小學課堂，符合美術新課標的要求，貼近中小學美術課程的總體要求
中小學美術課程的發展趨勢是越來越趨向于趣味性、手工性。注重學生審美能力的培養，在學生的動手與觀察中，培養學生的創造力和審美能力。我國的中小學美術教育通過幾十年的發展，現在正在向大視野、重美育、提高興趣、強動手能力等這樣的方向上發展。而適當地在中小學課堂中引入民間美術形式，則是對這種發展方向的更好補充。很多優秀的民間美術樣式是適合作為美術課程內容的。例如上海金山農民畫、吉林的松花湖浪木根雕、山東濰坊的木板年畫，等等。這些民間美術形式在地區內傳統深厚，群眾欣賞基礎好，且就地取材，極容易進行推廣教育。比如說吉林地區的松花湖浪木根雕，松花湖浪木是吉林地區的根雕材料，原材料在松花湖流域非常豐富。而在對浪木整理、雕琢的過程中會培養學生對自然美的認知、欣賞和體會，也會訓練同學對于手工打磨、雕刻、塑造等方面的美術技能。同時也會激發起學生熱愛大自然、熱愛家鄉的情感。這種效果是其他美術教材課程所不能提供的，可見地方的民間美術形式對于中小學生來說是具有較強的實際效果的。由于當地的有代表性的民間美術作品普及程度高，所以開展起來容易鋪開。學生學習起來，動手性強，趣味性強，作業在課堂上和課下都容易和老師、同學們甚至是家長進行交流，所以一定會受到中小學生的歡迎。
四、民間美術資源引進課堂，有利于培養學生認識家鄉熱愛家鄉的情感
民間美術和民間傳說、民居建筑等一樣是構建一個地區民間文化、民間特色的重要載體。對于民間美術引入到中小學課堂，傳授的不僅僅是美術方面的知識，同時也會向學生傳遞一些當地傳統文化、悠久歷史等方面的知識。例如，通過天津楊柳青年畫的學習介紹，會讓同學們對天津的歷史發展、文化傳統有更進一步的了解，再比如通過學習老北京泥人常的介紹，也會讓學生們從另一個側面更多地了解老北京的風土人情、社會變遷，從而豐富了學生們對家鄉歷史知識的了解，使學生更加熱愛家鄉、喜愛家鄉的鄉土文化。對于我國的民間文化研究，往往有一個有趣的現象，即本地區的民間文化或民間美術資源往往是由其他地區的人來進行關注、整理或研究。而在本地區除了從事該項文化的人以外，大多數人不了解，甚至不知道在自己的家鄉還有這樣的文化資源，或者有些人是在書上或其他媒體上看到，才知道在自己的身邊就有流傳下來的傳統文化或者民間美術形式。這種情況就說明了我們對地區性的民間美術資源引入課堂做得還很不夠，通過學校教育這種手段對傳統文化的教育還很缺乏。一方水土養一方人，每個人都對自己的家鄉有一種特殊的感情，對于自己家鄉的民間文化、民間美術形式也會有發自內心的喜愛。如果我們能將這些民間美術資源引入中小學課堂，讓學生在很小的時候就能夠很全面、很直觀地了解自己家鄉的民間文化，就能夠動手參與描繪或者動手制作家鄉的傳統美術作品，那么他一定會對家鄉了解更深、更多、更全面，從而也會更加喜歡自己家鄉的傳統文化，更加熱愛自己的家鄉。
