前言：尋找寫作靈感？中文期刊網用心挑選的兒歌在幼兒園創意戲劇游戲中的表現，希望能為您的閱讀和創作帶來靈感，歡迎大家閱讀并分享。
【摘要】學前戲劇教育是一種即興自發的課堂活動，重點在于教師創造機會讓學前兒童通過身體感知認識世界，鍛煉參與者的動作表達能力及自發性的口語表達能力。以戲劇形式為主的創意戲劇游戲被公認為是最符合兒童發展需要的學習活動，兒歌的游戲性、淺語性、音樂性的特點，能夠滿足戲劇表演游戲的要求，所以，在幼兒戲劇表演中，使用兒歌成為普遍選擇。
【關鍵詞】戲劇教育；創意戲劇游戲；兒歌；游戲性；淺語性；音樂性
意大利瑞吉歐教育機構創始人馬拉古奇在其小詩《孩子的一百種語言》中說道：“孩子有一百種語言（一百一百再一百），但他們偷走了九十九種，學校與文化將孩子們身心分離，他們告訴孩子，不用雙手去思考，不用動腦筋去做事，只傾聽不說話，不必帶著喜悅去領悟?！盵1]這種“不用雙手去思考，不用動腦筋去做事”的兒童教育，是束縛兒童身心發展的被動式教育，這種被動式教育使用的是抽象的、間接的獲取知識的方式，不符合學前兒童認知學習特點。學前兒童的學習是一種“做中學”的體驗式學習，這種學習方式強調教師要創造機會讓兒童通過身體感知覺來認識世界。學前兒童戲劇教育是教孩子使用身體與心靈認知世界的教育，“身體作為戲劇的一種表達媒介，有動作與表情、語言與聲音，當身體不能充分表達時，可以借助音樂與美術等延伸性表達。”[2]這里提到的學前兒童戲劇教育不是專業的戲劇表演，受西方兒童戲劇經驗的影響，“游戲”形態是我國學前兒童戲劇教育最基本的形態，這是對西方創造性戲劇的一種借鑒和發展?！皯騽∮螒蚴且环N創造性的肢體活動，以‘身體、心靈、感官、聲音、經驗、記憶和想象力’為‘創造的原始工具’，運用‘動作、形狀、感覺、知覺、溝通和角色’這些要素，用肢體充分地表達?！盵3]戲劇游戲強調用身體動作、感知覺、想象力、角色溝通等方式，表達對社會生活的體驗，帶有強烈的生活情境性和自由創造性。創造戲劇游戲是“透過肢體律動、默劇及即興的對話等戲劇形式，由一位領導者帶領參與者運用假裝的游戲本能，去想象、反省、觀察及體驗人類生活與生存空間，進而了解自己是自由創作的個體、問題解決者、經驗統整者及團體參與者?！盵4]創造性戲劇游戲對“肢體律動”“默劇活動”“感官認知”等肢體動作的強調，是為了鼓勵參與者借助身體、感官、想象來體驗生活，強調參與者是一個自由創作者，充分發揮了參與者的個性、創造性、認知性、表演性等。在創造性戲劇游戲中，領導者不是戲劇游戲的導演，他只是戲劇游戲活動的引導者，起到穿針引線的作用。學前兒童戲劇游戲是教師作為游戲的引導者，帶領幼兒在虛擬的游戲中利用自己的身體、想象和聲音來表達對世界的認識的過程。兒歌在創意戲劇游戲的廣泛使用，主要是因為兒歌能夠滿足嬰幼兒在戲劇游戲中多樣表達的需要，兒歌的游戲性能增強孩子們參與戲劇游戲的熱情，用充滿創造性的游戲動作表達感情；兒歌的音樂性能增加嬰幼兒參與戲劇游戲的情感體驗，兒歌天然的音樂節奏感可以協調戲劇游戲的動作表達；兒歌的淺語性符合嬰幼兒語言的特點，便于嬰幼兒進行角色溝通。正是因為兒歌的這些特點能夠滿足創造性戲劇游戲的要求，所以，在嬰幼兒戲劇中使用兒歌就成為一種普遍選擇。
一、兒歌的游戲性與動作表情表達
游戲是幼兒生活的全部，因此，老師給幼兒提供的各類文學作品都應該具有游戲性，幼兒文學必須滿足幼兒對游戲的生命體驗。兒歌是嬰幼兒最早接受、最容易接受的文學樣式，最根本原因在于，兒歌具備鮮明的游戲性特征。“兒歌的游戲性具有歌戲互補的操作性，它既包括了身體游戲、智力游戲、語音游戲等線性層面，也包括了一種內在的游戲心理機制?！盵2]兒歌的游戲性特征表現在形式、內容、操作等多個層面，兒歌句式整齊、節奏鮮明、音韻和諧、朗朗上口的特點，體現為一種形式上的語音游戲。有些兒歌直接以兒童日常生活中的游戲為內容，表現為一種內容上的智力游戲。有些傳統的游戲歌是兒童在游戲時調整游戲動作和節奏的特殊形式，體現為一種操作上的身體游戲。兒歌的游戲性特征使孩子們在念唱兒歌時通常采用歌戲互補的操作方式，手指謠、身體律動操是孩子們利用身體動作參與念唱兒歌最常見的方式。用肢體動作輔助念唱兒歌是很普遍的一種方式，比如在讀“小白兔，白又白，兩只耳朵豎起來，愛吃蘿卜和青菜，蹦蹦跳跳真可愛”時，幼兒總會豎起兩根手指當耳朵，邊念邊做蹦跳的動作。孩子們會在一邊念唱兒歌一邊做各種動作的過程中，完成一次次的情緒體驗。如謝武彰《一排鴨子》“一排鴨子，個子矮矮，走起路來，屁股歪歪。翅膀拍拍，太陽曬曬。伸長脖子，吃吃青菜。一排鴨子，個子矮矮，走起路來，屁股歪歪?！边@首兒歌的動作性和游戲性就非常強，幼兒可以在教師的帶領下一邊念唱兒歌，一邊模仿鴨子走路的姿勢，孩子們站成一排學著鴨子走路的樣子，既好玩又形象，兒歌的學習也在游戲性動作的表演中變得快樂無比。兒童文學作家柯巖創作了很多游戲性很強的兒歌如《坐火車》《我有一根小竹竿》等，這些兒歌就是作家根據幼兒模擬游戲創編的，游戲的動作性、情境性很強，孩子們在歡快的游戲情境中，利用身體動作的變化獲得一種身心愉悅的感受。還有一些傳統的游戲歌主要目的是協調游戲的節奏和動作，使大家動作一致，更是將兒歌的游戲性特點發揮到極致。兒歌歌戲互補的游戲性特征滿足了創造戲劇游戲的肢體律動要求，開發兒歌的游戲性和動作性成為兒童戲劇改編的重要途徑。第四屆幼兒園創意戲劇游戲研討活動中表演的《小紅母雞的面包》的戲劇編排，充分利用了兒歌的游戲性特征，無論是人物出場時的自我介紹，還是磨面、做面包的過程，小演員們都是在念唱兒歌中伴有肢體動作，將兒歌的游戲性發揮到極致。比如，小紅母雞出場時的自我介紹“嘰嘰嘰，嘰嘰嘰，我是快樂的小紅雞。嘰嘰嘰，嘰嘰嘰，我是小紅雞。”扮演小紅雞的小演員，兩手垂直向外撐開，有節奏的跺腳、轉圈，兒歌的念唱不僅使開場活潑有趣，還能很好協調演員的動作。做面包時，扮演面包師的演員和扮演面包的演員前后站立，面包師傅一邊念唱兒歌，一邊做相應的動作。（“羅、羅、羅面粉；搖、搖，加調料；捏、捏、捏造型?！保┒姘鼈円才浜现龀鲛D圈、起立等動作，雖然演員人數眾多，但是因為兒歌鮮明的節奏感和動作性，小演員們在臺上配合得整齊默契，游戲的效果很明顯。這個戲劇是嘗試巧妙利用兒歌的游戲性和動作性特征的成功范例，值得我們認真學習。
二、兒歌的淺語性與語言聲音表達
幼兒語言的發展表現出由淺顯到深刻、由口語到書面語、由簡單句到復雜句轉變的特點，針對幼兒語言的發展特點，兒歌淺語性的特征更符合幼兒語言習得的要求。兒歌淺語性特征主要表現為句子短、用詞淺，詞匯上多使用疊詞、口語詞、摹聲詞等，句子上多使用重復句、省略句等，符合幼兒日常生活語言特點，便于孩子記憶和模仿。兒歌《小熊過橋》分為四節，完整地表現了小熊過橋的經過，由“怕過橋→被嘲笑→被鼓勵→過了橋”等情節組成，故事中的人物形象很有個性，故事以成長中面臨的心理矛盾為需要解決的問題，通過戲劇游戲體會小熊戰勝自我的心理成長過程。同時，這首兒歌的動詞使用很充分，有利于幼兒根據兒歌內容做出相應的動作，比如“搖搖搖、立不穩、站不牢、哇哇叫、嘩嘩笑、跳出水、大聲叫、向前跑、回頭笑、尾巴搖”等，為了讓情境性更強，表演時可以采用一些道具，比如，為了體驗小熊站在橋上“立不穩，站不牢，心亂跳”的動作和心理特點，可以采用高25厘米的平衡木道具，孩子們可以在老師的示范和引導下練習走平衡木，教師也可以調查孩子們走平衡木時的心理感受，體會小熊過橋時的動作和心理感受，等熟練后，孩子們就可以邊念唱兒歌邊走平衡木邊表演，戲劇情境表演能更直觀地讓孩子們理解兒歌內容，兒童也能在真實的情景體驗中描繪出小熊過橋時的動作和心理。幼兒戲劇不同于成人戲劇的劇本先行，它是劇本和表演合一的，孩子在表演中欣賞和改編戲劇劇本?！皩W前兒童戲劇教育是以‘角色創作’為先，在角色造型、性格不斷豐富和完善的基礎上，基于角色由學前兒童在教師的引導下創作情節和場景?！盵3]戲劇表演中的聲音表達與動作表達互為補充，比如，兒童用膽怯的眼神、身體不受控制的搖擺來表現小熊過橋時的過程，正好補充強化了“立不穩、站不牢、心亂跳”的言語表達，所以，孩子只要做出相應的動作就能很好地塑造角色。在情節創作時，頭頂的烏鴉哇哇叫，橋下的流水嘩嘩笑，只要理解了烏鴉、流水對小熊的嘲笑心理，孩子們就可以結合生活經驗發揮想象，理解烏鴉、流水嘲笑小熊膽小不敢過橋、長大了還要媽媽抱的心理，教師幫助幼兒梳理語言，凝練成“頭上烏鴉哇哇叫，小熊小熊真膽小。橋下流水嘩嘩笑，小熊小熊不害臊?！边@樣的語言讓情節更豐富，角色的性格更鮮明?！缎⌒苓^橋》改編成戲劇表演游戲的過程，正體現了幼兒在戲劇情景表演中理解創造戲劇語言的過程。
三、兒歌的音樂性與音樂舞蹈表達
兒歌是一種韻文體藝術，具有天然的音樂節奏感，受到幼兒的喜歡，幼兒在充滿節奏感的兒歌唱讀中充滿了愉快的情緒體驗。兒歌音樂性特征主要表現為句式整飭，句尾合轍押韻，句式具有復沓美，詞匯具有疊音化與摹聲特點，有類似音樂一樣的節奏和韻律，可以直接用來吟唱。兒歌吟唱可以表現為伴隨音樂的說唱和直接譜成曲子的歌唱。比如，葉圣陶《小小的船》就有朗誦版、說唱版和歌唱版。朗誦版給我們營造出一種靜謐悠閑的意境，充滿藝術的想象力，適合較大的孩子。幼兒更適合說唱，兒歌說唱是被普遍采用的一種方式，說唱兒歌更歡快、更自然，像這首《小小的船》，“彎彎的/月兒，小小的/船，小小的/船兒/兩頭尖，我在/小小的/船里坐，只看見/閃閃的/星星/藍藍的/天?！比绻捎谜f唱的節奏，就給人呈現一種既定的現實，將月亮船的小巧可愛和坐在船里的自由愜意當成一種現實來描寫，與朗誦時的幻想截然不同。歌唱版的情緒體驗介于朗誦和說唱之間，亦真亦幻。通過這樣一首抒情性強的藝術性兒歌與音樂的多樣結合，讓我們認識到，探究兒歌與音樂結合的方式對于戲劇表演時調動氣氛、延伸動作表情和聲音言語，具有很重要的補充和強化作用?！栋翁}卜》是大家非常熟悉的一首兒歌，也是俄羅斯的一個民間故事。利用這個故事豐富的情節和吟唱兒歌時歡快的情緒體驗，將其改編為戲劇表演游戲，成為很多幼兒園教師的選擇。在第四屆創意戲劇游戲表演研討會上，由南京市石鼓路小學附屬幼兒園改編的《拔蘿卜》，巧妙地將故事、音樂、歌曲和舞蹈等融合，是一次很成功的改編。這次戲劇表演分為三場，第一場為開心菜園，化用兒歌《王老先生有塊地》的音樂節拍，由多名幼兒扮演蘿卜來演唱“老爺爺呀有塊地，咿呀咿呀呦；他在地里種青菜，咿呀咿呀呦；青菜青，青菜青，青菜青呀青菜青。老爺爺呀有塊地，咿呀咿呀呦；他在地里種蘿卜，咿呀咿呀呦；卜卜卜，卜卜卜，卜卜卜呀卜卜卜。”孩子們一邊跟隨音樂節拍唱兒歌，一邊做相應的舞蹈動作，音樂和兒歌的鮮明節奏相配合，使孩子們很好地配合完成舞蹈動作，舞臺的氣氛輕松歡快。第二場拔蘿卜主要是演唱《拔蘿卜》這首歌曲，兩組幼兒一組是鼴鼠組，一組是老爺爺組，她們分別拉住扮演蘿卜幼兒的兩只手，跟著音樂節奏唱兒歌，就像是拔河比賽一樣，充滿游戲的快樂和音樂的動感。第三場美味大餐，分享蘿卜成果，結尾化用《乖乖吃飯歌》來升華主題，“鋤禾日當午，汗滴禾下土。誰知盤中餐，粒粒皆辛苦。快來快來快來吃飯啦，白白的米飯噴噴香，細嚼慢咽飯前喝湯，心情保持舒暢?？靵砜靵砜靵沓燥埨玻羰车暮⒆硬黄?，少吃零食多吃菜，節約糧食不能忘。”孩子們站在一起，根據音樂律動來舞蹈，畫外的音樂伴唱讓孩子們的情緒達到高潮。這次改編的主要針對對象是小班幼兒，主要形式是音樂劇，音樂劇主要結合音樂、舞蹈、詩歌三種藝術形式，幼兒園音樂劇并不是嚴格意義上的音樂劇，主要采用載歌載舞的表演方式，既有趣味又富有動感，受年齡較小的兒童喜歡。兒歌的音樂性與淺語性，正符合小班幼兒動作表現優于語言表達的特點。戲劇的基本活動是肢體與聲音的表達與創造，兒童必須學習使用和控制自己的身體。兒歌的游戲性、淺語性和音樂性特征，能夠鍛煉兒童的肢體動作表現能力、聲音情感表達能力、音樂情緒感染能力，讓兒童在戲劇游戲的歡樂場景中實現身體、感官、聲音、心靈、想象的完美綜合。創造性戲劇游戲借用兒歌的參與實現律動動作、感官認知、默劇活動等肢體與聲音的表達，作為學前兒童戲劇教育的基本形態，既使幼兒感興趣又便于教師理解，因此，探究兒歌在戲劇教育中的多樣表現成為戲劇游戲活動的重點，這對于兒童對身體的認知、情緒的表達、想象力的發展和團體合作能力的學習都有至關重要的作用。
作者：張蕊 單位：渭南職業技術學院