前言：尋找寫作靈感？中文期刊網用心挑選的數字時代藝術博物館展示交互設計，希望能為您的閱讀和創作帶來靈感，歡迎大家閱讀并分享。
內容摘要：在當今數字時代，交互設計是藝術博物館展示設計的熱點。藝術博物館展示交互設計思路主要是圍繞參觀者與計算機交互、參觀者與空間環境交互及空間中的人與人交互三個方面進行，突出特點即交互體驗。本文結合優秀案例分析歸納藝術博物館展示交互設計的表現特點，探討其設計意義和發展規律，旨在為該領域的持續研究和探索提供部分參考。
關鍵詞：數字時代;博物館展示;交互設計
藝術博物館展示中的交互設計源于數字時代信息技術的迅猛發展和人們認知方式與思維模式的改變，更重要的是世界各國對數字教育事業的重視。2011年聯合國教科文組織關于教育的報告中指出，數字技術“提供了接近信息的途徑、溝通的網絡和呈現學習的新方法”。中國在《教育信息化十年發展規劃（2011—2020年）》中明確提出：實施“中國數字教育2020行動計劃”，推廣并應用計算機、通信、網絡等信息技術進行開展教育活動的新型教育方式。美國、英國、日本等在教育信息化的改革中也實施了一系列舉措。順應這一發展趨勢，藝術博物館作為以藝術教育為主要功能的公益性教育機構，各種交互式展示設計作品不斷涌現。交互設計是信息時代藝術博物館展示設計的必然趨勢，大多數藝術博物館開始將交互思維融入展示設計，如根據參觀者的需求為觀眾提供展品、裝置或參觀路線；利用豐富的媒體資源和交互技術，提高展示的趣味性與參與性，增強公眾的視覺、聽覺、觸覺等方面的刺激，巧妙地把參觀者引導到展品的主題精神之中等等，展示內容豐富、表現形式靈活多變。本文結合優秀案例分析和歸納藝術博物館展示交互設計的表現特點，并探討其意義和發展規律。
一、藝術博物館展示交互設計表現特點
數字時代藝術品的定義被重新解讀，意義不斷拓展，呈現形式靈活多樣，傳統的展覽模式已不適合作品展示。設計師開始重新思考博物館中參觀者、展品、空間環境的關系，進行各種交互創作，其藝術表現形式及其新的設計理念為博物館展示設計研究提供了一個新的視角。主要包括以下三方面:
1.參觀者與計算機交互
參觀者與計算機交互，也稱人機交互，注重參觀者與計算機之間相互影響、相互作用。設計師將眾多藝術品信息進行組織整合融入到計算機裝置中，這種交互性裝置展示大小不等、形狀各異，造型豐富多樣。參觀者通過觸摸、語音、手勢等簡單的操控與計算機進行信息互動，咨詢、查閱藝術品信息或背后的故事，甚至可以定制專屬的參觀模式、參觀路線等，深度挖掘參觀者與展示交互形式的可能性，達到交互體驗的目的。羅馬卡比托里歐藝術博物館設置了一些通用展示屏幕，向參觀者介紹藝術作品的信息；美國克里夫蘭博物館建立了長12.2米的電子屏幕展示4100件藝術品，點擊屏幕可看見每件藝術品的詳細說明；美國紐約知覺美術館建筑外觀設置感應器，參觀者通過手機APP或推特與之關聯，其外觀色彩根據參觀者的心情總指數進行不斷變化，實時反映參觀者的情緒與情感。上述交互方式是靜態展示的拓展，交互過程不夠生動。美國庫珀•休伊特國家設計博物館對這種展示方式進行了進一步創新，館內有個“ThePen”移動設備數字筆。參觀者拿著數字筆可以在全館任何一個互動區與捕捉式交互投影發生互動行為。比如掃描展品標簽獲取作品信息，在屏幕上隨意設計勾勒家具樣式、壁紙圖案等，在互動技術的完美呈現下，也能成為藝術品，然后把它們投影到墻上，欣賞自己完整的設計作品，也可隨時建立自己的虛擬收藏。參觀結束歸還數字筆后還可獲得一個URL路徑，隨時訪問喜歡的展品和收藏的數據。這種體驗極大地拓展了時間與空間的緯度，參觀者主動探索、發現和感受整個展館，強化了個體與博物館的溝通交流。在上述過程中，計算機預先設置的信息隨著參觀者的操作逐步展開，準確、有序而且深刻。交互展示除了通過媒體設備和虛擬交互技術來增強觀眾的體驗感外，更要激發用戶的參與性，提高用戶與展品的互動，融入到展示環境，主動尋求最佳學習模式。（辛向陽《交互設計:從物理邏輯到行為邏輯》，《裝飾》2015年第1期，第58—62頁）與傳統的展示相比，交互式展陳更推崇鼓勵參觀者的主動性和參與性，在探索和發現中獲取新知識，進而實現有效信息傳播。
2.參觀者與空間環境交互
參觀者與空間環境交互最突出的特點是交互體驗，其本質在于關注參觀者的體驗需求，最高境界是“印象久遠，內心共鳴，知識積聚，人生建構”。（王國彬《展陳設計中交互式博物館的理念剖析》，《包裝工程》2015年第8期，第26頁）博物館成為引發交互行為的場所，藝術家在作品創作中有意留下“空白”，等待參觀者進行補充和完善，激發參觀者主動參與，實現真正意義上的互動體驗，滿足其參與、融入和自我價值實現的需求。目前，大多數藝術博物館展示交互設計是通過激發參觀者的視覺、觸覺、聽覺等感官刺激，來實現其與空間環境互動。如加拿大蒙特利爾現代藝術博物館展品《滲透》，利用技術手段營造了生動形象的生物世界。參觀者戴上電子設備后，進入一個虛擬的展示環境中，周圍有各種生物、光斑、露珠、昆蟲等等，仿佛成為空間中的一部分，有強烈的個體歸屬感，引發與虛擬空間互動。參觀者與空間環境對話中，多種感官刺激和行為活動都在主動的接受信息傳達。這種體驗突破了人的行為和感官的單方面束縛，在同一空間不同參觀者也會形成不同的經歷和體驗感受。在當今信息化時代，計算機技術為空間生成提供了更多可能。計算機及各種外部設備對空間信息進行采集整理，根據展示要求進行編輯、處理合成等。這時的空間環境猶如一個有機結構體，促進參觀者與空間環境的互動，空間因參觀者的行為活動相應地動態演變，這種變化又會影響參觀者的行為。NOX水上展覽館整個空間就是一個展示平臺，室內空間充滿著流動與不確定性，地面、墻體及頂面之間可以交融轉化?？臻g環境依靠幾組微處理器的協調，人們的移動、速度和密度會激活嵌入建筑結構中的計算機軟件，計算機軟件反過來又會激活視覺和聽覺效果。這棟“聰明”的建筑，有著自身的感知能力，可以對參觀者的行為活動做出相應的變化，因此，參觀者像一個個生物體直接融入到建筑空間中，這里“并非是一個水的展示，而且參觀者成為水的一部分，在持續變幻的周圍環境中，他們被改變，行為舉止進行著相應的變化”。參觀者“沉浸”于空間的同時也對空間發生作用和創造空間，成為展示的一部分，在富含趣味的交互情感體驗中感知和接受信息，引發參觀者的想象和更主動的探索。在展示空間引導參觀者改變空間或展示的形態，能夠形成新的刺激，是交互體驗的另一種方法。按“漸進線組合”設計的古根海姆虛擬博物館已用于進行展示虛擬的網絡藝術品及開展各種文化與商業活動。參觀者能夠根據自己的意愿和需要對空間加以改變和重組，獲取理想的觀看方式、過程甚至各種活動的虛擬展示場所，使得參觀者對展示主題有更深層次的認知和體會。這樣的展示方式，既最大限度地展示了展品的特點，也最大限度地服務了參觀者本身。（羅維安《探究多媒體交互技術下的展示設計》，《包裝工程》2014年第6期，第132頁）
3.人與人交互
數字技術給人類社會帶來新的交流和交往的方式，空間中所涉及的“人”之間相互交流、溝通，逐步構成一個系統的整體。一是設計師與參觀者交互。設計師與參觀者相互交流，征求參觀者的意見，并引導其參與設計創作。瑞丁大學基礎知識的工程（KBF）系統，實現了空間使用者可介入整個設計和制造過程的功能，設計師、制造者和空間使用者可實時進行方案比較。虛擬現實技術為設計、生產和建造過程提供了一套全新的標準，使設計師和空間使用者能夠在建成之前，通過虛擬的“漫游”來檢驗一個設計方案。二是參觀者與參觀者交互?，F代社會人際關系的陌生化已經是既定的事實，在參觀過程中，參觀者與同伴甚至陌生人進行交流，能夠滿足個體的情感需求和社會交流需要，加深參觀者對展品的理解，實現知識共享。
二、藝術博物館展示中交互設計的意義
藝術博物館展示交互設計改變了人們的認知方式、思維模式，形成了新的設計思維和方法，參觀者可根據自己的意愿和需要進行觀看和體驗，激發他們的創造力，為空間帶來了豐富的樂趣與無限的活力。同時參觀者為自己的活動方式引發的空間變化而感到新奇，誘發其更強的興趣和熱情去探索空間中的一切可能性。奧本海姆堅信，只有吸引觀眾參與其中的展覽才能實現知識傳播的目的。另外，展示空間是任何一種形式和表現方法都不可能完美地表達的，只能通過直接的體驗感知。建筑師安東尼說：“只有親身去體驗空間，在空間里穿行，愉悅地觀賞他們，你才可能切身體會到它們的內在品質。”（轉引自潘石屹等《長城腳下的公社》，天津社會科學出版社,第92頁）藝術博物館展示交互設計能豐富空間的意味，深化情感體驗和空間認知，這種體驗也更為真實和深刻。雖然一些案例缺乏普遍推廣性，但其關于空間觀與設計觀的變革意義表現出多方位的文化意味。參觀者與計算機交互（人機交互）、參觀者與空間環境交互、人與人交互使得觀展過程更加全面和深刻。但我們應理性地辨識、分析及合理地應用這一趨勢，在技術和媒介的支持下，從設計的功能和意義出發，創作符合空間主題、有意義、有目的，新穎而又生動的藝術博物館展示交互設計。
作者:孫秀麗 高西美 單位:河北地質大學藝術設計學院講師 常州大學藝術學院講師
