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［摘要］新工科背景下，高校藝術設計類專業數碼攝影課程還存在攝影實驗室的硬件建設滿足不了教學實踐的需求，教師無法有效掌握新設備、新技術，實踐教學方式單一等問題。數碼攝影課程教學改革可以《新工科研究與實踐項目指南》為引導，嘗試以下改革措施:加強數碼攝影課程與設計專業課程的交叉融合，以改進教學理念;開發和使用數碼攝影虛擬仿真系統，以改進教學方式;建立健全校企協同育人機制，以改進教學模式;培育和支持學生攝影社團活動，以推動創新創業和成果轉化。
［關鍵詞］藝術設計類;攝影課程;教學方法
為適應全球新一輪科技革命和產業變革浪潮，國家實施“中國制造2025”“互聯網+”等重大戰略，以創新驅動發展。以新技術、新業態、新模式、新產業為標志的新經濟風起云涌，對工程人才培養提出了更新和更高的要求。為深化工程教育改革，2017年2月，教育部拉開了新工科建設帷幕，連續推出“復旦共識”“天大行動”“北京指南”，形成了新工科建設“三部曲”，要求各級教育部門和高校圍繞工程教育改革的新理念、新結構、新模式、新質量、新體系，積極開展新工科研究和實踐工作。在此背景下，工科院校藝術設計類專業理應以此為契機，改革創新實踐教學理念、模式，為新經濟的發展培養高質量藝術設計人才。藝術設計類專業大都開設數碼攝影課程，雖然側重點各有不同，但課程內核及實踐內容、標準是基本相同的，該課程是藝術設計專業搜集素材來源、進行數字化藝術創造、呈現設計成果的重要課程，因此，探索新工科背景下藝術設計類專業數碼攝影課程的教學方法是十分必要的。
一、藝術設計類專業數碼攝影課程教學現狀及存在的問題
工科院校藝術設計類專業，如視覺傳播設計與制作、產品藝術設計、服裝與服飾設計、室內藝術設計、環境藝術設計、公共藝術設計、陶瓷設計與工藝、工藝美術品設計、動漫設計等都開設了數碼攝影課程。［1］與攝影與攝像藝術專業不同的是，這些課程攝影理論教學內容較少，和專業銜接的內容相對較多。以桂林理工大學藝術學院為例，產品藝術設計專業開設了產品攝影，服裝與服飾設計專業開設了服裝攝影與攝像，環境藝術設計專業開設了建筑攝影，公共藝術設計專業開設了攝影藝術，視覺傳播設計與制作專業開設了攝影與攝像、數字化影像設計，動漫設計專業開設了攝影攝像B、微電影制作等。以上課程為本科生必修課，個別課程為限選課，還配實習課程，每門課程一般在32學時以上。數碼攝影理論課程通常采用課堂講授的教學方式，由任課教師主講攝影的基礎知識，數碼相機的原理、功能及使用技巧，攝影作品的構圖、色調、影調分析，并根據專業的不同來確定人像攝影、靜物攝影、風光攝影等的側重點。數碼攝影實踐課程一是由攝影實驗室提供專業級的數碼單反相機，選用的品牌大多為佳能、索尼、尼康等APS－C半畫幅數碼相機。每班根據人數組成攝影實習小組，在實驗教師指導下每組學習使用一臺相機。二是由實驗教師指導實習學生在室內攝影棚進行人像或產品的拍攝，需要使用專業攝影燈光器材、背景架、攝影靜物臺、微型影棚等。三是根據課程需要，由任課教師帶領實習學生在學校校園、附近景點進行風光、人文、建筑等外拍實踐。四是對學生拍攝作業進行點評分析。這種傳統的教學方法雖然能夠保證基本完成教學任務，但由于教學手段單一，學生在理解攝影理論中的光學、機械、審美等較難的部分時會有困惑，一些學生在上完理論課后對攝影原理、攝影鑒賞理論仍然是一知半解，對數碼相機功能的使用還是半生不熟，無法盡快投入接下來的攝影實踐課程。攝影實踐課程存在以下突出問題:一是攝影實驗室的硬件建設滿足不了教學實踐的需求。這是因為專業的攝影攝像實驗室投入高，設備管理和維護費用大。同時，數碼攝影攝像設備更新換代極快，經費、場地的限制使得大多數攝影實驗室無法及時更新設備，這在一定程度上影響了實踐課程效果。二時教師無法有效掌握新設備、新技術。造成這種現象的原因一方面是高校對實驗教師隊伍的建設相對輕視，另一方面是實驗教學人員更新知識、技術的主動性不強。同時，教師沒有對藝術設計相關專業進行知識補充，無法有效對接攝影實驗課程與專業課程，在輔導學生實習時顯得能力不足。三是實踐教學方式單一。教師只滿足于讓學生拍出清晰、曝光基本準確、構圖基本合理的照片，對提高學生的數碼攝影實踐應用能力和利用攝影技術進行創新創業的意識不強。這些問題導致教學脫離實際、脫離社會需求，偏離培養合格的適應新經濟形勢的藝術設計人才的教育目標。
二、藝術設計類專業數碼攝影課程教學改革措施
教育部頒布的《新工科研究與實踐項目指南》指出，強化實踐創新創業能力，完善創新創業人才培養模式，加強技術轉移與成果轉化是新工科建設的重要任務。建立健全行業企業深度參與大學生實踐創新能力培養制度，徹底解決大學生實習實訓難問題，形成產學研深度融合的協同育人機制是課程重點突破的方向之一。數碼攝影課程教學改革可以此為引導，嘗試以下改革措施:
(一)加強和促進數碼攝影課程與設計專業課程的交叉融合，以改變教學理念
雖然數碼攝影課程有完整的教學系統，攝影可以成為一門獨立的藝術門類和專業，但藝術設計類專業開設的數碼攝影課程更應該注重與設計專業課程的融合。因為藝術設計者在創作過程中，攝影是最能夠精確地收集素材的工具。中外許多藝術家，不論是創作國畫、西畫還是設計插畫，采風時都會拍攝照片，將照片作為素材，與寫生結合起來創作作品。［2］更重要的是攝影課程與設計課程充滿共性，比如:都能夠提高學生審美感知能力;攝影藝術講究的色調、影調與設計專業基礎課程“色彩構成”有共通之處;攝影課程的構圖知識、透視知識也和設計構成課程有密切關系。此外，數碼攝影作品的后期處理也與計算機輔助圖像設計、版式設計等設計專業課程息息相關。因此，教師應打通這些相關課程教學界限，在教與學的過程中注意舉一反三、融會貫通。例如:講授設計構成的教師在講解色彩、構圖方面的知識時可以融入對攝影作品的分析;攝影課程涉及色彩、構圖知識時，教師可以讓學生回顧、印證設計構成、色彩構成課程中學習過的相關知識，讓學生對知識有一個全面的認識。攝影實踐課程可以安排學生進行有目的地進行攝影，比如結合某件商品的包裝設計來收集、拍攝素材，讓學生仔細思考符合包裝設計要求的素材拍攝方法與拍攝對象。又如在攝影課程和“服裝與服飾設計”課程的融合中，學生可以從風光攝影作品中提取顏色來設計服裝和首飾。此外，設計專業必修的Photoshop軟件教學課程被分為版式設計、平面設計等相關課程，這些課程也應該和攝影后期修圖課程融合起來，因為版式設計中經常會涉及攝影圖片的處理技術，攝影作品的最終出圖也會經常運用到版式設計的知識。
(二)開發和使用數碼攝影虛擬仿真系統，以改進教學方式
科技改變生活，也能夠改變傳統的教學方式。為解決數碼攝影教學中學生對理論不熟悉、對操作不熟練的問題，同時為了最大限度地解決場地、設備不足的問題，教師可以利用VR技術，在數碼攝影教學中推廣使用虛擬仿真系統。教師在使用攝影虛擬仿真系統過程中，要讓學生觀察、了解相機模型，掌握相機主要部件和功能，并仿真調節焦距、測光，學會快門使用、光圈調節，如此，學生無需接觸相機實物就可以先行掌握相關攝影器材保養、拍攝的知識和技能。教師還可以建立虛擬仿真室內攝影棚，不論是人像攝影還是靜物攝影，都可以讓學生通過仿真的三維場景自主嘗試設計光線、景別，移動人物、靜物的位置和角度，讓學生通過不同的效果掌握理論和操作要點，提高學生分析解決實際問題的能力。［3］虛擬仿真教學的趣味性和多變性還可以激發學生藝術創作的熱情，培養學生藝術創造的個性和創新能力，對提高教學效率和人才培養質量有重要作用。
(三)建立健全校企協同育人機制，以優化教學模式
高校培養的藝術設計人才歸根結底是要服務社會、服務企業的，閉門造車的人才培養模式往往造成學生的知識技能儲備和社會職業需求的不對位。［4］所以，高校人才培養模式需不斷調整，走在業態、產業發展的前列。藝術設計人才要面對的是變化更迅速的媒體、設計、時尚等行業，因此，更應該加強與社會、行業、企業的密切溝通，形成校企協同育人機制。一是高校要密切與攝影、媒體等企業的合作，加強實習實訓基地的建設。要建立實訓基地實踐相關制度，從經費、培訓教師到實訓流程都實現制度化、標準化，真正發揮實習實訓基地的作用。二是和有條件的攝影企業、媒體企業進行校企合作。高校要對每年雙選會的參會企業用人情況進行分析，與藝術設計類、攝影類人才招聘量大的企業進行人才培養模式的探討，了解企業的用人需求，為企業提供定制式人才。學校側重人才前期理論知識、藝術素養、攝影基礎技術知識的培養，企業負責完成對學生的實訓，采用現代師徒教育制一對一地進行實際經驗的傳授，使學生畢業后能直接上崗。例如每年珠三角地區服裝企業招聘大量服裝設計人才、服裝宣傳推廣人才。高校服裝設計專業可以對接這些企業，針對企業提出的時裝攝像知識技能要求安排課程。學生在校掌握基礎攝影理論知識和攝影基本技能后，到對接企業，跟隨技術人員進行實際拍攝項目的學習，取得第一手的實踐經驗，實現在崗位中學習，在學習中工作。
(四)培育和支持學生攝影社團活動，以推動創新創業和成果轉化
華中科技大學前校長、中國工程院院士李培根先生在《工科何以而新》一文中談到“非正式學習”問題，他認為真正善于學習的關鍵，可能在于課堂之外。［5］未來的“新工科”應該把學生的非正式學習納入教育者的考慮之中。而學生自主組織和領導的攝影協會、攝影興趣小組等恰恰是一個非正式學習的最好載體。學生因為興趣而加入攝影社團，因此學習的動力是原發的，不是被動的，知識的輸入性就強。社團活動不僅可以迅速提高學生攝影實踐能力，還可以增強學生的組織管理能力、協調社交能力、語言表達能力，提高就業競爭力。高?？梢耘嘤椭С謱W生攝影協會等社團組織，依托社團組織開展系列活動，推動學生創新創業訓練，甚至幫助部分高水平學生實現成果轉化。一是鼓勵、支持攝影社團定期舉辦各種類型的攝影知識講座、攝影技能培訓，幫助社團與本地攝影協會取得聯系，聘請資深攝影師為學生帶來最新攝影資訊和攝影技藝。二是鼓勵和支持攝影協會舉辦攝影比賽，遴選優秀作品參加各級各類大學生競賽項目，如全國大學生藝術展演、全國大學生廣告設計大賽等，以賽促學，以賽創新。三是鼓勵和支持有較高攝影水平的大學生進行創業訓練，推動成果轉化。新工科建設已在路上，高校特別是工科院校藝術設計類攝影課程的教學理應順勢而變，改變教學理念，改進教學方式，這樣才能更好地提高教學質量，培養出符合新經濟發展需求的現代設計人才。
參考文獻:
［1］芶雁．高校非攝影專業中的攝影課程教學模式研究［J］．四川文理學院學報，2016(6):145－149．
［2］聶輝．攝影基礎與設計基礎課程相融合的教學模式研究［J］．大眾文藝，2017(18):197－198．
［3］白利，張枝．虛擬仿真技術在攝影教學中的應用探索［J］．福建教育學院學報，2016(9):101－103．
［4］王師琪．論高職院校藝術設計類專業攝影課程教學模式的改革［J］．教育現代化，2017(12):64－65．
［5］李培根．工科何以而新［J］．高等工程教育研究，2017(4):1－4．
作者:李繼紅 單位:桂林理工大學藝術學院
