前言：尋找寫作靈感？中文期刊網用心挑選的平面設計教學論文(6篇)，希望能為您的閱讀和創作帶來靈感，歡迎大家閱讀并分享。
第一篇：平面設計教學改革思考
一、一種教學模式：復制商業設計環境
通常，高等教育的教學目標和教學計劃決定了學生需要完成一定量的理論和技能課程。然而，如果我們要求學生的培養真正應對市場需求，有些教學環節是不能一位“求全”的，“求全”的結果會讓很多課程演化為背誦和考試的無意義過程，變成考驗學生臨時記憶的流程，絲毫結合不到技能應用。筆者接觸到的很多學生（比例高達95%）在理論課考試前突擊背誦考點，不求理解，考試過后迅速遺忘。所以平面設計教學要做出改革的話，“取舍”是難免的。“取舍”的重點在于把更多的純理論教學時間用于模擬真實的商業設計環境。我們的專業和職業不對應的很大部分原因是我們的課堂教學環境和商業設計環境有著天壤之別。學生畢業之前完全沒有接觸過真實的商業設計環境訓練，畢業后對于自己要生產的產品非常陌生。那么如果我們要改變這一現狀，就需要盡可能復制出一種商業設計環境，這一環境同時決定了該教學過程中的各種因素管理的特殊性。首先，商業設計環境它包括了高級別的學生自我管理過程。他要求學生具備自我技能管理、自我行為管理、時間管理、項目管理的基本能力。而這些能力也是在課程進行過程中不斷培養和成長的。簡單的說，學生在接到模擬的商業設計任務（設計作業）后，需要首先對項目要求進行分析和評估，同時評估自身具有的技能基礎，得出可行的項目方案，并在規定的提交時間內制定自己的工作計劃，最終指導自己或團隊完成整個實踐過程。這在初期會受制于學生的技能基礎（比如對設計軟件的掌握程度，對結構、色彩等知識的掌握程度等），然而，即使低年級學生可能基礎薄弱，這樣的訓練對于設計思維的培養是大有益處的。筆者進行過相應的試驗，讓大一年級學生在理論知識課堂上嘗試完成服裝設計和手工制作甚至T臺模擬走秀的任務。雖然大部分最終成品略顯粗糙，但是學生的設計思維明顯得到啟蒙，并帶著一定的好奇心窺探設計世界的有趣和可愛之處，從部分作品中還可以看出學生獨立開啟的原創性思維，這是非?？少F的。其次，我們需要保證學生用大量的時間呆在工作室風格的教室中著手實踐項目工作。工作室風格的大的房間可以讓學生自己選擇自己的工作區域用來安排他們的草稿，另外設置一個共享區域用來放置各種材料。在這樣放松的氛圍中，學生可以盡可能的釋放自己的思維，進入理想的創作狀態。設計是創造性生產，需要特定的生產方式。這類似于高科技產業巨頭谷歌，讓員工在盡可能自由的工作環境中創造，并保證員工有10%的時間做自己喜歡做的事情。于是學生在工作時可以比較隨意，還可以伴隨低音量的自選音樂。這個過程中傳統的宣講式教學方式幾乎沒有。與傳統“專家教練”式角色（老師帶領學生通過實踐活動進行明確的設計學習）不同，老師更多的是在工作室中“巡航”，回應學生的協助性要求或者坐下來與學生討論他們的獨立性工作——話題圍繞他們特定的設計或者創意。通常這種交談更像是非正式的聊天，盡管也要安排稍微正式一點的一對一聊天從而保證老師基于公平的基礎能關照到所有的學生；這樣的談話可以安排在老師辦公室或者討論會房間。更正式的教學活動則安排在老師以班級或年級為單位組織學生進行作業評定會，從而評定學生的成績。此外，一個很重要的對于老師的要求，就是老師要以他們擅長的方式進行學習管理和課程解說從而把握實踐情況。老師需要把控進度和時間，要延長工作室的開放時間表來適應這一教學，一般來說學生每周至少有3天呆在工作室，這三天老師是需要同時在場提供指導的。這也意味著前文提到的有些理論課程的時間需要取舍，例如設計史、設計概論等。這樣老師才能確保學生實踐工作的連貫性，以及學生參與的普遍性。有一個關鍵點是，從一開始，老師和學生之間的討論就構成了工作室平面設計教學的主體模式。根據筆者與同學科教師之間的討論、以及針對學生的調查發現，理論課程壓縮時間后可以由學生部分自學，進行結果測試和實踐模擬。因為傳統的理論教學都是講授式的，學生其實能記憶的內容有限，主要靠考前突擊，考后遺忘率也很高。各種歷史事件最好由學生自行研究后，搜集代表作平等進行探討；各種理論原理最好由學生進行工作室實踐，進行分享，從而留下更為深刻的印象和體會，讓這些理論知識得以真正指導學生的設計實踐。對于這種教學，學生的反饋是：某三年級學生在介紹自己的學習體驗時說：“這是一個浸潤的過程，而不是正式教學過程。實際上沒有人會教你平面設計，它很自然就來了……你用三年的時間來為進入這個行業做準備，而不是為獲得平面設計知識……你自己獲得了這些知識。”另一名學生認為：“……一切都在我們周圍。你認識到它，把它拿過來或者是偷過來。它就在墻壁上——你們處于其中。”還有學生說到：“……進入大學，把該吸收的基本上都吸收了，然后你開始形成自己的風格。”
二、一種語言訓練：設計思維與設計語言
筆者在教學中還發現，學生學習設計不僅僅是一項設計技能的習得過程，還需要同時進行一種專業語言技能的培養。英國學者CheriD.Logan在《CirclesofPractice：EducationalandProfessionalGraphicDesign（實踐循環：教育與職業平面設計）》一文中提到過的“圈內人和圈外人”的概念。所謂圈內人就是從事整個設計項目相關人員，或稱“專業合作人員”，包括與客戶打交道的客戶經理，管控項目的流程人員，以及合作攝影師、印刷廠等。而圈外人通常指學生從事設計行業以后所面對的各種客戶。設計師需要用特定的語言與“圈內人和圈外人”進行溝通交流，從而獲得準確而有效的信息以指導和調整設計工作。對于圈內人而言，大家可以用比較專業而準確的設計語言進行交流，這樣的前提是學生從業之前要能比較專業的把握設計行業語言。那么老師和學生在進行工作室討論時，就要盡量使用行業語言進行評論和描述。例如，一幅平面廣告，我們可能用到的描述語言包括：“創意點是否信新穎？”“視覺沖擊力是否夠強？”“給受眾的記憶點是否集中？”“構圖是否平衡、美觀？”“色調過冷還是過暖？營造的氛圍是否合理？”而在與圈外人的討論當中，同樣的描述大概會變成：“廣告是否有新意？”“好不好笑？”“好不好看？”“印象深刻嗎？”學生不僅要學會與“圈內人”流暢溝通的“設計語言”，還要在與圈外人的溝通過程中能引導他們把需求轉化為具體的設計要求，可以說成是一種設計思維的引導過程。只有這樣，設計師才能幫助客戶客觀地看待問題，捋清思路，從而得出可以指導設計工作的設計要求。例如，“不好看”需要拆解為眾多因素：“構圖過空還是過滿？”“色調過冷還是過暖？是否過于復雜花哨，還是過于單調？”“畫面人物或事物是否符合審美要求？”“文字字體、位置是否協調？”根據筆者對同行業著的調查發現，對于設計行業的從業者而言，剛入職的學生最不能讓他們接受的除了“不切實際的工作期望”意外，就是在工作中用成熟的設計思維幫助客戶的實踐能力。在這里，學生不止是為同齡人或者與自己有類似經歷的人設計，而是要面對真實的客戶。所以專業的設計思維顯得尤為重要。
三、總結
綜上，筆者認為設計教學的改革可以嘗試復制商業設計環境，把學生帶入模擬環境中，給予恰當的管控和激勵，讓學生自己吸收知識和技能，并形成自己的風格。同時，學生要和行業接軌，設計思維和專業語言能力的培養不可或缺。這樣才能保證學生在走出校門步入行業時算得上是一個初級的，可以融入團隊的設計人員。
作者：王偲衡 單位：貴州工程應用技術學院藝術學院
第二篇：三位一體平面設計軟件應用課程教學分析
1課程設置的目的
1．1減少教學課時數
三位一體就是將各自獨立的Photoshop、Illus-trator和Coreldraw三個軟件課程合成一門課程進行教學，課程名稱命名為“平面設計軟件應用”．現在高職一般為三年制，雖然為三年，但一般學校都會安排一學期甚至一年的時間頂崗實習，這樣的時間設置給教學帶來壓力．兩年的時間對于高職設計專業來說，時間顯得緊張，而每學期課時都是固定的，想在有限的教學時間里培養合格的設計人才，就要壓縮和合并一些有共性的課程．在合并前Photoshop課程安排72課時，Illustrator或Coreldraw安排72課時，共計144課時，兩門課程兩個學期完成，合并后安排在一學期的120課時完成．過去，對于設置Illustrator還是Coreldraw矢量軟件課程，很難抉擇．根據就業單位的性質和所在區域不同，兩個軟件的使用情況也不盡相同．安徽新聞出版職業技術學院設計專業就業跟蹤調查結果顯示，香港、臺灣和日本的企業喜歡用Illustrator，而德國和內地的一些企業則喜歡用Coreldraw．在這種情況下，三位一體的平面設計軟件應用課程應時而生，兩個矢量軟件兼顧其中，便于學生就業選擇．
1．2便于學習和上手
三位一體的平面設計軟件應用課程，不是機械地單純將三個軟件安排在一起學習，它們之間有很多潛在的共性，抓住共性便于教學，也便于學生掌握．Photoshop和Illustrator雖然一個是圖像處理軟件，一個是圖形處理軟件，但同為Adobe公司開發的軟件，界面風格、快捷鍵和操作方式基本相通．所以只要掌握了其中一個軟件，另外一個軟件上手也不難．Illustrator和Coreldraw同為矢量圖形處理軟件，兩者操作界面、工具和快捷鍵不相同，但作為矢量軟件核心的創造路徑是相通的，只不過Illustrator使用的是鋼筆工具，而Coreldraw使用的多是貝塞爾曲線，換湯不換藥．Coreldraw雖然和Photoshop兼容性差，但由于Coreldraw操作簡單、界面干凈單純、便于排版和耗內存小，相對較好入門．當然兩個矢量軟件，不要求都熟練掌握，學生可以根據自己的興趣和操作感受自行選擇深入學習．
2課程教學要求
2．1師資
教師是課堂的組織者，是教學環節實施的引導者，在三位一體的課堂上，對教師要求很高．平面設計軟件課程一般針對的是設計專業的學生，在課堂教學中不僅要傳授技能，還要注意培養學生創意設計思維．三位一體的課堂需要有三個軟件操作能力，又有審美和設計基礎的教師．設計專業課的教師要放下身段，進入基礎課程教學中．一來便于平面設計軟件課程的教學，二來也可以全面提升自身的軟件操作能力．
2．2軟件版本
教學要有前瞻性，表現在三位一體的軟件上要根據時間選擇比較新的軟件版本．對于教師來說可能老版本自己熟悉，便于教學，但對于學生以后就業來說新版本會比較好些．新的版本不僅外觀好看，而且功能也比老版本強大，有些老版本沒有的工具，新版本會有，有些在老版本操作復雜的效果，在新版本很容易實現．便于操作，節約時間，容易與就業崗位接軌．
2．3機房環境
好的教學設備和條件是提高教學質量的一個重要的手段．由于三個軟件的格式不同和相互兼容性問題，有時需要將不同的文件格式在不同軟件中打開置入，進行比較和操作，這就要求采用較高配置的計算機．在局域網環境中安裝“極域”軟件教學進行網絡教學．投影不適合軟件教學，投影一般離學生比較遠，而軟件操作中的菜單和工具箱比較小，學生不容易看清楚．而且在授課時候，學生容易做一些和課堂教學無關的事情．有了“極域”軟件，學生在自己的學生機上即時清楚地看到教師的課件和操作的每一個步驟，教師也能監視學生端口的操作．“極域”軟件教學，便于教學資料的傳輸和學生提交作業，增加教師與學生的互動，還可以將學生機上的操作演示給其他同學學習，大大的提高了教學的興趣和效果．
3教學方法和教學手段
怎樣才能在三位一體的課堂上教會學生掌握三個軟件，創作出具有設計感的作品呢?這就需要好的教學方法，好的方法可以激發學生的學習興趣，便于學生快速掌握，不走彎路．
3．1座位編排
高職學生的座位一般是學生自己選擇，隨機分配，但在三位一體課堂上，缺點就凸顯出來．好的、合理的座位安排對學生的軟件學習有重要的影響，可以增加學習效率，促進同學間的友誼．根據學生接受能力和操作軟件快慢程度搭配進行座位布局，快的同學旁邊可以搭配慢的同學，當快的同學操作完后可以幫助慢的同學，達到共同進步．
3．2教學內容順序的安排
平面設計軟件教學涉及到三個軟件的教學，這需要合理的設計教學順序．由于Photoshop軟件最復雜，在教學中將其安排在第一，72課時完成，這個軟件掌握了，后面兩個軟件就比較容易了．Illus-trator和Coreldraw同為矢量軟件，操作原理一致，同時安排進行，共計48課時．同時進行指將同一個案例在兩個軟件中都進行操作訓練，體會兩個軟件的共同點和差異性．
3．3快捷鍵的學習
快捷鍵的使用在軟件操作中很重要，雖不能決定設計作品的好壞，但對于提高操作速度，增加學生的自信心有著舉足輕重的作用．很多電腦操作的快捷鍵是相通的，在教學中要學生舉一反三，一個軟件的快捷鍵自己嘗試是否可以在另外一個軟件中使用．由于三位一體課程安排在一年級下，很多同學雖然已經學習了計算機基礎課程，但對鍵盤仍然不是很熟悉，教師在第一節課時候要求學生加強鍵盤的記憶．知道了每個鍵的位置后就要記住常用工具和菜單的快捷鍵．在Photoshop和Illustrator軟件中，大部分是一致的，個別不同的讓學生再單獨記憶．教師在操作演示時，一定要將所按的快捷鍵說出來，即使是說過很多遍的，也要重復說．一來加強記憶，二來讓學生知道你用“極域”教學時進行了什么操作．還要每節課抽出幾分鐘時間，讓學生按照教師指令進行快捷鍵的操作，不是簡單地說出是什么鍵，知道什么鍵并要按下來．在課堂中還要記好筆記，“好記性不如爛筆頭”，有了筆記便于復習．
3．4案例教學法
傳統的圖形圖像處理軟件課程以菜單命令為主線，再配合練習實踐，這樣造成學生知道菜單命令，但不知道到底有什么作用，教學效果不理想．案例教學以設計實例為主線，在案例中穿插命令和菜單的講解．這些案例也要精心選擇，要和后面的課程銜接起來，如視覺傳達專業案例可涉及到字體設計、標志設計、廣告招貼設計、包裝設計和書籍裝幀設計．案例選擇要先簡后繁，循序漸進;或將大的設計案例拆開來在不同的課時中完成，到最后再匯總;還可以選擇一些需要跨軟件操作的案例來，這樣便于將不同的軟件串起來，可以讓學生根據設計作品的效果來選擇不同的軟件，充分發揮每個軟件的優勢．在整個案例教學過程中做到所學即所用，所用即所學．在就業崗位上很少用到的功能和方法，在教學中可以舍棄，因為課堂教學時間有限，而軟件的功能是龐大的，不可能做到面面俱到．師傅領進門，修行看各人，將有效的課堂時間用在刀刃上．在案例教學過程中，教師先將案例的素材和最終的效果展現給學生看，提高學生興趣，然后分析案例，分解步驟，教師操作演示，最后學生實踐．由于軟件操作的復雜和高職學生的接受能力相對較弱，操作演示時，教師不能將所有的步驟一次操作完，再讓學生操作．這樣非常不利于學生的學習，有些學生會因為跟不上教師的節奏而放棄實踐，日積月累喪失了對軟件學習的興趣．教師要根據學生的操作的水平和進度，演示一點，讓學生操作一點．學生操作時，教師走近學生，針對出現的問題進行講解．操作快的同學通過“極域”軟件舉手，并要求其幫助操作慢的同學．教師根據舉手完成情況，安排是否講解下一步驟，真正做到邊講邊練．遇到難操作的地方，教師要多演示幾遍，做到有耐心、有愛心．
3．5課后配套練習
軟件的學習必須經過反復操練才能夠熟練掌握，因課堂教學的時間不多，故要求學生在課外也要花點時間．高職的學生自學能力有限，只有教師給學生準備些和課堂上內容相似的案例作業，讓學生課下完成．課下的作業也要納入到成績考核體系中去，避免學生偷懶．
4考核方法
由于設計實踐作品的復雜性和多樣性，一直以來沒有一個較好的考核辦法．大多教師對學生的考核集中在最后的大作業的評價中，忽略了過程考核對學生的學習積極性的重要作用．在三位一體的課程中要注重過程考核，強調學習過程的重要性．我院采用的考核方式是:考勤分占10%，課堂筆記分占10%，平時作業分占40%，期末考試分占40%．每次在課堂上點名，點名只需在“極域”軟件中輸入姓名即可，遲到、曠課和早退都要相應的扣分．課堂筆記也是考核的一個部分，這樣督促學生對教學重點進行記錄．平時作業在整個考核中占的比重比較大，把一個完整的設計案例作為一次作業給出成績，這包括課上和課下練習的內容．將分數分為100分、90分、80分和50分四個檔次，根據作業好壞進行評判．期末考試一般為復雜案例，這需要用三個軟件完成操作，最后根據作品好壞給出分數．在具體操作中，要將每一次的成績分門別類地進行統計匯總并及時公布，讓每個學生即時知道自己的成績．這對于教師來說工作量會增大，但能增加學生的積極性，有助于教學活動的展開．
5結語
好的教學模式和教學方法研究永無止境，將Photoshop、Illustrator和Coreldraw三個軟件結合起來教學，便于培養上手快，實踐能力強的高技能設計人才，是教學上的一個大膽的嘗試．為了取得較好的教學效果，需要綜合能力強的教師不斷地摸索總結和實踐．有了好的教學模式和方法，加上學生的努力，相信不久的將來高職設計類人才實踐能力設計水平會上一個大臺階，提高我國設計的整體水平．
作者：鄭曉丹 單位：安徽新聞出版職業技術學院
第三篇：高校平面設計教學如何培養學生的綜合能力
1高校平面設計教學中存在的問題分析
1.1高校教學模式呆板落后，限制學生能力培養
在大多數高校的平面設計專業教學中，傳統的教學模式仍然占據著主導地位。該教學模式有一定的優點，比如說平面設計知識傳授的系統化規范化，知識內容豐富并且學生的學習過程也較為標準，以致學生能夠較為迅速地掌握一定的專業知識。然而，這樣的教學方式導致其所培養的學生思維受到傳統教育理念的束縛而變得僵化，設計的作品表現手法單一、作品風格缺乏創新性。致使每個學生在從高校畢業的同時，也形成了較為規范化模式化的設計思維體系，最終嚴重制約了每個平面設計專業人創新性、多樣化的設計理念的進一步發展。
1.2教學理論和實踐不協調，導致學生實踐能力不足
在高校平面設計教學中，部分教師認為平面設計教育應當重視理論的培養而輕視實踐的鍛煉，而也有部分教師則過于重視平面設計的實踐鍛煉而忽視了幫助學生形成系統化理論的重要性。所以，如何在高校平面設計教學中，使得理論和實踐教育能夠得到各自應受的重視，實現學生理論和實踐能力的共同提高是目前我們高校許多教師需要探討解決的問題。
1.3傳統教學途徑下創造性思維被抹殺
一個出眾的平面設計作品需要設計者在系統理論知識的指導下，進行創造性的思考?？梢哉f，創新性思考、創造性思維是平面設計過程中非常重要的一個環節。一個新作品，如果賦予了設計者的創新性思維則會使其更具價值。然而目前許多高校采用的是系統化、規范化的平面設計教學方式，學生在強化理論知識的同時，創造性思維受到了很大地抑制。許多學生雖然能夠完成基本的平面設計，但是由于缺乏創新性思考，致使作品難以出眾。
2高校平面設計教學培養學生綜合能力的策略分析
2.1以學生為中心，培養學生自學能力
隨著信息時代的到來，學生們接受知識和新鮮事物已經更多地依賴于學生自我的學習，而非外界的被迫傳授，這就對學生的自學能力提出了更高的要求。學生的自學能力關系著學生自身的發展和未來的事業進步，也是影響著教育發展的一項重要能力。學生自學能力的提升不僅需要學生自身有意識的培養和訓練，還需要教師的引導和培育。傳統教學模式中教師讓學生更多地處于被動接受的地位中，這就嚴重限制了學生自學能力的培養，也使得學生成為了教學活動的依附者。當前，教師首要的任務就是要從學生的自學意識出發，讓學生成為教學活動的中心，轉變教學模式，讓學生主動參與到學習過程中，促進學生自己發現問題，解決問題，引導學生探索和創新。因此，在平面設計教學中，教師可以充分利用設計任務讓學生自己完成，而教師只是作為輔導者、為學生提供疑難解惑的指導。例如，教師在講解平面設計的案例時可以為學生提供一個案例或者工具，對該案例進行介紹后，教師可以讓學生充分利用網絡，發掘與該案例有關的背景、知識、相關技術手段。同時讓學生以該案例體現的核心思想為中心，自己找出資料，設計宣傳頁或者賀卡，形成自己的創意作品。通過有意識地引導學生搜集資料，制作課件，能夠讓學生參與到設計作品整個過程中，了解到每個設計步驟的要求。而教師則要為學生提供幫助，當學生對某個問題產生疑問時，或對某個設計效果的運用不太了解時，教師要為學生提供其所需要的幫助，為學生解答疑惑。通過這樣的方式，學生能夠充分了解到制作的要點和要求，并能夠充分參與到學習過程中，從而養成獨立思考、自我發現的能力，也能夠逐步提升自身的自學能力。
2.2激發學生學習興趣，培養學生創新思維
平面設計的靈魂是創意，創新視角、落實作品是完成平面設計最根本的要求。學生在學習過程中，要特別重視對自身的創新意識培養，而教師也必須以培養學生的創新能力為目標，轉變落后教學模式，形成新的教育觀念，引導學生從原有的知識體系中發現生活中的元素，并結合到作品中來。一方面，教師要激發學生的學習興趣。對于智力活動來說，興趣是源頭，有了興趣才能充分發動大腦、調動情緒，才能將所有的學習任務變成一件快樂的事，并一步步完成它。在平面設計過程中，教師也要重視對學生興趣的培養，讓學生能夠主動參與到教學活動中。傳統的教學模式總是以講授課本知識，理清知識體系為重點，這種呆板的教學方式使得學生興趣索然、不愿參與。因此，教師要從教學工具、教學方式等方面進行創新，以小組教學方式、探索教學方式等激發學生的學習興趣，提升學生的學習能力。另一方面，教師培養學生的創造性思維，提高學生的創新意識，鼓勵學生在平面設計中突破常規、靈活變通、敢于創新。創新意識的培養重點需要從學生的心理出發，讓學生開闊視野，開拓思路，主動思考，力求解決問題。教師應當為學生提供優秀的作品，讓學生充分學習作品中的元素，并結合設計需要選用自己喜歡的元素進行設計。教師也可以讓學生從工具和設計內容上進行創新，讓學生對生活中的每個問題深入挖掘，提升學生的思想深度。
2.3充分利用多種形式，鼓勵學生參與實踐
大家都知道，平面設計是一項集感官學與社會創造美學為一體的實用性較強的學科，實踐操作能力是平面設計所要求的重要技能。然而倘若我們沒有將其相關的理論知識掌握到位，也是無法做好平面設計工作?；A理論知識是許多從事平面設計的專家、前輩總結自身經驗所形成的，具有很強的實踐指導作用。然而真正進行平面設計創作卻需要設計者在自身理論知識的基礎上加以創造性的思考來做出。為此，我們高校教師應當認識到理論和實踐教學各自的側重點，從而將兩者很好地協調起來，使得學生在平面設計的學習過程中能夠將理論和實踐有機地統一起來。教師可以讓學生參與到設計展覽比賽中，通過對某一主題的挖掘和對他人創意的鑒賞提升自身的設計水平，也可以讓學生參與到實習中，通過具體應用提升自身實踐能力。在平常的教學過程中，教師也要以提升學生動手操作能力，通過布置教學任務、完成設計作品的形式，督促學生進行實踐操作。結語
3.總結
綜上所述，學生創新能力、實踐能力是平面設計要求的核心，而學生自學能力是學生綜合能力的根本。因此，教師要以培養學生自學能力為基礎，以提升學生的綜合能力為目標，改革教學內容，創新教學形式。以學生為中心利用探究、合作、競賽、實習等方式提升學生在平面設計中的綜合能力，促進平面設計教學的發展。
作者：梁永文 單位：蘭州石化職業技術學院
第四篇：項目教學法高職平面設計教學研究
1項目教學法解讀
項目教學法的理論依據是建構主義學習理論，該理論闡述的是對于知識技能的掌握，是學習者在特定的學習情境中，在教師的引導幫助下，借助學習資源，通過有目標的自我主動學習，建構自己的知識結構，從而達到對知識掌握和技能訓練的目的。因此，項目教學法是一種以學生為中心的教學模式，采用與知識相關的實際項目為教學主干線，教師引導學生分析項目，由學生自己策劃項目實施方案，協同學習、討論，最終實現項目并提交成果。在這個教學活動過程中，教師是項目的設計者、組織者和監督者，學生是項目的實施者、變被動地接受外界知識灌輸為知識自主構建的主動學習者，真正體現了“以學生發展為本，以學生人人成功為目標，以學生學會學習為中心，以培養學生創新能力為核心”的教育思想內涵。
2高職平面設計教學現狀
高職平面設計課程的實踐性和創意性都很強，涉及到Photoshop和CorelDraw圖形圖像應用軟件，傳統的平面設計教學是通過小案例對軟件中各種工具和基本操作進行循序漸進的講解，雖然學生可能當時對某個工具的使用掌握了，但是一幅完整的平面設計作品是通過設計人員的觀察能力和創新思維再配合使用軟件功能進行設計實現，這種教師指導學生按操作步驟完成軟件學習案例的教學方法對學生而言實用性較差。因此，高職平面設計教學存在的問題主要體現在對平面設計實踐教學的認識不到位，存在過分強調軟件功能的學習、忽略平面設計能力所需的藝術性和創意性培養的誤區，同時教學內容與平面設計行業人才需求的標準也存在一定的差距，沒有發揮技能操作課程的作用，從而導致培養的學生不能適應平面設計崗位需求，無法實現對高職學生職業能力的培養目標?；谄矫嬖O計課程特點和傳統教學方法中存在的問題，將項目教學法引入高職平面設計教學中是可行的，將課程基本知識的學習依托具備一定難度和完整性的實際項目，引導學生自己搜集素材并進行創意設計平面作品，有利于學生對知識系統的掌握和職業能力的培養。
3項目教學法在平面設計教學中的應用
平面設計是高職動漫設計專業的一門專業平臺課，也是計算機相關專業開設的專業基礎課，主要培養學生進行平面作品設計和制作的能力。平面設計教學中，注重的不是軟件的學習，而是利用軟件并結合平面設計基礎知識進行該行業作品的設計。以此為依據，將平面設計的項目教學歸納為設計教學項目、項目分析和制定計劃、項目實施、項目成果交流和總結評價四個步驟。
3．1設計教學項目
在教學中應用項目教學法的前提是教師針對教學內容設計適合培養目標的教學項目，教學項目的適合度直接影響到教學效果。在平面設計課程教學中，設計教學項目的根本依據是：
（1）根據課程實際情況，項目來源于對平面設計行業的調研，符合該行業的實際，通過移植、改造后再加工整合成形，要有利于提高學生的知識和技能。
（2）針對學生要有一定的適合度。除了考慮學生興趣、貼近學生，還要有一定的啟發性，難易程度適中，學生在現有的軟硬件條件下能自主探究，將項目涉及的理論知識與實踐有機結合，誘導學生從不同的角度運用多種方法去解決實際問題。
3．2項目分析和制定計劃
教師將與項目相關的平面作品呈現給學生，引導學生對項目進行分析，再制定項目實施計劃。教師根據知識點將項目分解為小案例，然后通過案例講解引入要完成該項目所涉及到的理論知識、操作方法等，為項目的實施鋪墊知識和技能。教師可適時地給學生提供建議，根據項目的難易程度，對于復雜的項目可對學生進行分組，分組時采用異質分組的原則，最后引導學生查閱相關資料、調研、編寫項目實施方案以明確分工等完成項目計劃的制定。
3．3項目實施過程
項目實施過程是學生協作探究和制作作品的過程。以表1中的項目二為例，學生根據教師對標志設計相關作品的欣賞與分析，再通過學生實地或網絡資源進行相關調研，組內成員協作討論后確定本組標志設計的整體風格，然后按照組內分工，學生自主學習，提出標志初步方案，最后在制作作品的過程中，學生用自己搜集的資料進行整理、思考、加工信息來完成符合某企事業單位風格的標志設計，在邊學邊練的過程中將重構知識，從而將教學中的知識點轉化為標志設計的技能。教師在項目實施過程中要做好全局的把控，實時對學生所選項目的進度、效果和內容進行監控，以便根據實際情況對學生提供知識原理、方法和工具技巧上的幫助，并適時地引導學生反饋信息，對設計方案做必要的調整或修改，以確保學生按照預期目標有效地完成項目作品的設計。
3．4項目成果展示和總結評價
在學生完成項目之后，由教師和相關人員參與學生的項目成果展示和總結評價是相當重要的。項目成果包括有形成果和無形成果。有形成果是指學生設計的平面作品；無形成果是指在這個教學活動過程中學生體現出來的創意思維、自主探索的精神、團隊協作能力和平面設計技能等?？偨Y評價包括過程性評價和結果性評價，由教師、學生之間、小組之間進行評價。過程性評價主要考核學生的學習態度、自主學習能力、團隊協作能力、軟件應用能力等；結果性評價主要就學生的平面設計作品進行評價，例如標志設計作品，是否遵循了標志設計的原則、色彩運用和構圖是否合理、是否符合主題等因素。在展示項目成果的過程中使得學生對項目的整個過程進行梳理，學生和小組之間進行評價交流，教師進行總結點評，通過作品的講評，不斷鼓勵學生以調動學生學習積極性，使學生掌握項目涉及到的知識和技能，最后提出存在問題和修改建議，讓學生能夠客觀認識形成的項目成果，為學生今后職業能力的構建奠定基礎。
4結語
項目教學法作為一種培養學生解決實際問題能力的教學方法，在高職平面設計課程實踐教學中的運用是十分必要的，它改變了以往教學中以軟件功能為主、理論教學和實際問題相分離的狀況。教學實踐證明，通過教師精心設計既適合學生自主探索學習又不脫離行業用人需求的教學項目，采用項目教學以啟發學生設計思維，激發學生學習興趣和熱情，讓學生在完成行業所涉及到的小項目過程中，強化訓練課程的專業技能，有利于培養學生團隊協作能力、溝通能力、創新能力、靈活運用所學知識與技能去分析解決實際問題的能力，從而最大限度地發揮了學生的潛能，使得學生的職業能力和綜合素質有了大幅度提高，這對學生未來的就業和更好地適應社會都奠定了基礎。同時，教師作為項目教學活動的主導者，為了在教學中更好地實踐項目教學法以培養高素質的符合行業用人需求的應用型人才，教師的業務能力也要與時俱進，不斷加強專業學習，及時關注行業人才需求，以求教學創新。
作者：黃婉林 單位：楊凌職業技術學院
第五篇：中國平面設計概念及教學變化發展
1．引言
平面設計是利用圖形、文字等把信息傳遞給人們，讓人們通過視覺了解設計人員的設想與計劃。伴隨社會的進步與科技的發展，我國平面設計已進入快速發展時期，根據目前情況看，我國平面設計已形成了自己中國式的特征，并逐漸向中國式方向發展，平面設計過程中加入中國元素可以使人們利用設計作品了解中國的文化。我國早期平面設計教學的制作方法或內容形式都十分單調，已不能滿足市場發展需求，現代平面設計教學漸漸以裝飾、美術技巧作為主要教學內容，平面設計藝術是視覺傳達意識不可缺少的一個組成部分。
2．平面設計的概念
平面設計是適于繪寫用刻、印、繪、寫等多種方法所制作的圖形記號，它和文字、詞語視覺形象不同，屬于說明性圖畫形象，是能夠利用多種手段復制其所傳播信息的一種視覺形式。平面設計是非影視的、二維空間的、和印刷具有緊密聯系的用視覺實現信息傳達的一項設計活動。中國平面設計指平面設計里融入大量中國元素，平面設計師們可以運用藝術字畫、電腦排版實現設計目的。
3．平面設計的內涵
平面設計不僅是基礎，而且是終端。我們常常對部分前沿性作品產生疑惑，不知道那些作品是否為平面設計，平面設計專業的邊界一直比較模糊，國外的平面設計教學課作業形式常常不會受維度限制，而是以書籍、立體等很多形式出現，進而歸屬于視覺藝術產品。平面設計概念所歸納的思維對象或是范圍，很難進行總結，然而通過分析設計的方法、要素或是形式，可以充分展現出思維對象的屬性，也就是利用視覺實現傳達知識的目標。藝術作品是隨著時代的進步而不斷變化的，進入21世紀以來，平面設計內涵和外延均有了較大擴展，其傳播信息的方式發生了較大變化，更多的文字開始運用圖形來替代，這使以往傳統平面設計的溝通方式出現了較大改變，文字信息空間漸漸被圖像、網絡、電子信息所占有。
4．平面設計的教學啟示
在現代教學工作中，平面設計是一門獨立學科，它是廣告設計、圖形設計漸漸演變來的，盡管稱呼不同，但均是平面設計原形。以往傳統平面設計教學里，很多教學內容是圍繞書籍、設計包裝所展開的，實踐過程主要憑借紙和筆，這限制了設計人員創造力和想象力，因此，平面設計形式與內容均比較片面。在科技不斷進步的情況下，平面設計學科得到顯著進步，教學理念的不斷更新與計算機技術的運用都給學生創新設計奠定了良好基礎，促使學校能夠發揮創造力與想象力，把更多重要元素加入平面設計里。
4．1由培養專業技能變成培養專業素質
平面設計教學逐漸打破以行業、縱向劃分為前提的教育模式，形態課含有包裝形態、書籍形態及展示形態等方面知識點，提煉形態一詞。平面系統涵蓋平面設計里的整體設計問題，書中的所有章節知識、開啟方式都充分體現了系統設計思路。以品牌設計為指導的系統設計含有導向設計、視覺環境系統均有統一設計知識點。平面類型課使學生對字體、圖形在不同種類設計作品里產生不同視覺要求，從而研究視覺關系與秩序，尋找最佳傳達方式。建設平面設計實驗室可以使學生由更多的機會親自動手操作，并非在電腦上進行假設，也可以提高平面設計和環境意識、圖像媒體、產品設計專業間合作的可能性。
4．2重視視覺傳達原理學習，打下良好的平面教學基礎
平面設計的重要要素有字體、圖形和編排，視覺符號學、心理學是圖形設計的重要理論根據之一，圖形設計的根本是利用觀眾對圖形組織結構的視覺感應使他們產生聯想，進而進一步理解圖形的內涵、象征及內容。圖形設計的視覺化處理和形式法則均是為了實現傳達視覺的目標。編排重視視覺習慣、視覺層次、視覺中心的把握，用網格、古典及自由編排方式研究為前提，利用編排形式法則分析尺度、比例及節奏等，最終找到編排學理。字體設計十分注重字體結構、視覺識別研究，使學生掌握每種字體藝術的表現形式和歷史，特別是漢字起源。能夠學習設計單詞單字的方法。
4．3設計思維發生轉變
21世紀以來，伴隨電子技術、互聯網及互動傳媒的產生，傳統平面設計已漸漸淘汰，然而，這對新一代設計師來講，也是一個重要的成長機遇，因為新一代設計師從小就被電子媒體所包圍。網絡時代里，人們享有視覺話語權，Youtube、微博已在視覺層面與信息層面解構了人們對平面設計單一的理解，新時代設計師們的很多創意行為受到人們歡迎。當代設計師所要設計的內容并非是各種風格、構式等信息，而是構建一些結構與規則讓設計內容運動，設計師只需要將信息用恰當方式展現給觀眾，平面設計的責任已發展為傳達。
5．結束語
平面設計從誕生開始就和時代、社會發展具有緊密聯系，特別是在我國，平面設計是伴隨改革開放等劇變而逐步成長和發展的。21世紀，平面設計漸漸轉向以視覺傳達為主要內容的學科，主要教學方式是教學的理性化與科學，研究課題、上課方式成為教學工作中關注的重點。
作者：魏蕾 單位：平頂山學院
第六篇：高職平面設計課程教學探究
一、當今平面藝術設計教學的基礎
1.創造力有待提高
現在的藝術學整體缺乏藝術的創造力，要想提高學生的創造力就得把學生的基礎打好，所以學生必須得有扎實的基礎，才能讓學生在藝術設計創作方面發揮更好，基礎課程是一個藝術生的開始，是學習創作藝術的一個基石，只有通過基礎課簡單的練習才能讓學生熟練藝術，比如物體的比例、機構、空間等基本規律和特征，讓學生通過平常的學習還可以鍛煉學生的腦、手、眼的相互協作統一能力，準確的畫出事物表達出自己真實的想法。但是現在的學校都忽視了學生自身的創造性和基礎課鍛煉，我們要鼓勵學生自己動手，提高學生自己的創造力。
2.觀察力有待提高
現在教學當中要正確培養學生的觀察力是很重要的，從不同的角度來看事物，從不同的方向來分析事物，要學生寫出自己的體驗和感受，研究不同角度中物體結構變化，循環漸進地來提高學生的自身觀察力，讓學自己去發現事物的根本屬性和基本特征，培養出學生的視覺反應能力，讓學生可以有效的表達出事物的屬性，我們要訓練學生的視察能力、創造力、分析力。
3.思維創作有待提高
在教學過程當中最主要的就是培養學生的思維創作能力，一個作品要有自己的靈魂才能顯出真正的含義。我們要培養學生豐富的想象力和概括能力，讓學生自己去感受事物、表達事物，引導學生用基礎的藝術形式來表達出自己心中的情感和事物，提高學生的審美能力。在教學當中我們要指導學生對事物進行細致的觀察，體驗不同事物形態的各種變化，學會分析事物本質的思維能力，要提高學生的想象力和創造性思維。
二、高職平面藝術設計專業教學現存問題
1.學生素質方面的問題
當前，有一些學生不是為了自己的愛好而去學習，他們更多的是為了考試而去學習，這樣很容喪失學習的興趣，也很難發揮自己的創作天分。所以，當前必須要大力提高中學生的整體素質，使其發揮出藝術真正的內涵。
2.教學方面的問題
在高職院校當中，老師應該加深對課程的鉆研，豐富教學的方式，改變傳統的教學方式，重視學生的基礎知識的培養和學生自身知識的豐富。傳統的教學方式一般是以繪畫為基礎，缺乏對事物的藝術設計思想、自身的觀點以及繪畫基礎，這直接影響到了學生的藝術的發展，讓學生對藝術專業失去了興趣。
3.學校方面的問題
有一部分的高職院校對藝術教學重視性認識還不夠，主要以傳統專業為主，不看重藝術教學。同時藝術教學的基礎設計差，無法滿足學生對藝術的追求，例如學校的畫室不足無法滿足學生上課的時候都可以動手去繪畫，也很難為學生提供豐富的事物來讓學生體驗事物的空間效果。學校應該注重藝術教學，加強藝術類的資金投入和場地投入，為學生營造一個良好的學習環境及設備。
三、高職平面藝術設計專業教學的改革
1.加強設計素描教學
設計素描教學過程當中應該按照事物結構、比例、質感、空間等造型的基礎，有針對的對學生進行專業的培訓和培養，加強學生對事物素描的全方面了解。要引導學生對事物由淺入深的進行了解，來培養學生的主動觀察能力。老師要用各種不同的表現形式對事物進行分析，讓學生自己去體驗事物的不同角度和方法，同時老師要把事物內在構成的聯系和外在整體感，組合之間的關系，全部清晰的講給學生，讓學生自己也要親身去體驗。要培養學生分析事物的思維能力，讓學生有自己的主動性認識和創作。設計素描教學可分為結構素描、光影素描、創意素描訓練，這三個模塊訓練完成后培訓學生向視察、洞悉、想象等方面進行認識，學生這樣就可以形成完整的創作思維能力和創意表達能力，為學生的藝術發展提供堅實的基礎。
2.加強設計色彩教學
設計色彩教學過程當中比較注重基礎理論知識和寫實色彩，有針對的對學生進行專業的培訓可以加強學生對事物色彩的全方面了解。在教學過程當中我們要讓學生自己主動學習和研究色彩的認識和表現應用，老師要引導學生自己制定一個比較適合的色彩體系，讓他們通過自己的想象力和創作能力去構建自己的色彩語言，用來表達自己的審美情感和創造性的色彩設計思維，老師應該適當的給與建議和指導，充分的肯定學生的成果，鼓勵學生自己創作。培養學生的色彩素養和設計色彩，提高學生的審美能力。
四、總結
要想提高平面藝術設計專業教學的效率，改變藝術教學的現狀，必須從藝術教學的基礎抓起，把現狀存在問題先解決，提高學生的整體素質，改變學校和老師對藝術生的傳統思想。藝術教學過程當中是一個復雜的過程，不可一蹴而就，我們要根據每個學生的特點來研究藝術教學的方法，找到一個理想的教學方式。通過加強設計素描教學和色彩設計教學來加強學生專業知識的培養，培養學生的審美能力，提高學生的創造能力。
作者：聶華 單位：四川文化傳媒職業學院