前言：尋找寫作靈感？中文期刊網用心挑選的燈光舞臺美術設計論文，希望能為您的閱讀和創作帶來靈感，歡迎大家閱讀并分享。
（一）光色。
這一要素歸根到底是對色彩的運用，在設計上要突出主要光色，其他光色則作為輔助。光色在舞臺中最能體現表演者的情感和表演所傳達的內容的要素，從而能構建出和諧統一的畫面色彩，所以在渲染表演氣氛、烘托人物情感、體現劇情時發揮了重要的作用。比如為了展示一支駱駝隊在太陽初升之時在一望無際的沙漠上行走，以藍色為背景色，黃色為主體色彩，當駝隊由遠到近，燈光的色彩將由弱到強進行調整，給觀眾視覺上的沖擊，這也體現了色強的作用，此時整個舞臺的畫面是在藍藍的天空下，金光閃閃的沙漠，駝隊在悠然自在地前行，呈現出一幅美好的景象。
（二）光質。
光質表現在質上，主要分為硬光和軟光。硬光，就是能看清楚其照射方向的光，比如聚光燈和追光燈；反之軟光就是不能清楚辨別方向的光，比如散射燈。正是由于硬軟光的表現不同，所以給觀眾帶來的感受也是截然不同的。一般硬光給人富有陽剛之美的感覺，有強烈的鮮明感受；而軟光多半是柔和、淡雅的感覺。但以舞臺的不同設計為基礎，通過對不同光質的選擇也能使得舞臺的硬光效果是均勻和理想的，比如使用螺紋和平凹透鏡的聚光燈，加上柔光片，也能使硬光變得柔和。
（三）光影。
光影這一要素是直接通過光的手段給觀眾呈現可視形象的方式，也就是用光來成影，并將影投射到幕布上或是景片上，充分表現舞臺劇情的氛圍。比如在2008年北京奧運會的開幕儀式上通過LED制造的光影效果和表演密切的結合，幻化出了各種圖案，給觀眾帶來一種進入夢幻般的視覺感受。
（四）光位。
光位即舞臺燈光照射的位置，它對舞臺上人物的情緒、體態或是景物的外形都發揮著重要的作用。比如用光正面照射人物，那么人物給觀眾呈現的就是比較豐滿的形象；如果用側面的光照射人物，則給觀眾的感覺是比較消瘦的。這種光位的照射效果也適用于景物，但如果為了追求景物的立體感和質感，還需要結合光強這一要素，所以說在舞臺上對光位的應用，要結合其他燈光組成要素。
（五）光區。
光區體現的是一個區域，目的是為了讓舞臺畫面顯得更加有層次感和多變感，所以光區有不同的形狀和范圍，也有區域邊界的虛實之分。一般舞臺的光區被分為3種區域，一種是突顯表演者的區域，一種是顯示景物的區域，還有一種是投射到天幕上的區域。但上述分類也只是大致的分類，涉及到具體的舞臺燈光光區形式和變化則需要根據具體情況來設計，并運用單燈和多燈的組合，調節光源、鏡片或是擋光片等方式來獲得效果。
（六）光束。
光束主要是要達到視光柱的效果，比如舞臺上林間陽光滲透的光束，太陽升起時的光芒等都是光束營造的效果，將光束應用在歌舞表演中，會增強音樂感。但如果從美術設計角度出發，還要結合具體的燈具、幕布、光強、光色及舞臺表演的形象，這樣才能給觀眾帶來視覺上的感受。
（七）光的運動。
光的運動就是光在舞臺上的轉換和變動，為了配合不同舞臺劇情的不同要求，可能有的時候需要聚光燈，有的時候需要追光燈或是散射燈，從而使靜止的舞臺布景或是場景變得生動。
二、燈光舞臺美術設計的原則
首先是遵循強度或是亮度的原則，在舞臺上必須要有足夠的燈光，能讓觀眾看清楚舞臺，包括布景的顏色、景物和人物的外形，甚至是需要特別突顯的細節部分。其次是遵循分配原則，分配主要是不同燈光射向舞臺的方向分配，主燈和輔助燈與舞臺中主角、配角、景物的分配，以及亮度和色彩的分配。最后是遵循節奏原則，也就是指光的運動這一要素，保證所選燈具和舞臺的劇情發展相融合。
三、結語
結合了在實際應用時所需要注意的地方和遵循的原則，探討如何發揮燈光在舞臺上的功能，使得舞臺燈光設計更加富有表現力，為觀眾帶來強烈的視覺沖擊力。
作者：周躍輝 單位：湖南廣播電視臺