前言：尋找寫作靈感？中文期刊網用心挑選的環境設計手繪表現圖技法探討，希望能為您的閱讀和創作帶來靈感，歡迎大家閱讀并分享。
一、手繪表現圖出現的問題
1.“表現”的錯誤定義
在對手繪表現技法（后文中主要以“表現技法”出現）的“表現”二字進行定義時，許多學生產生了錯誤或混淆的概念。有的學生將“表現”理解為就是畫一張唯美的圖片，需不斷學習各種表現技法、線條的筆觸等。有的學生則偏好平面構圖形式，追求強大的視覺沖擊力，甚至有學生為應付考試，還出現了背圖的現象。這些學習方式都將原本含有各種信息的表現“圖”，簡單地歸結為了具有藝術性或某種視覺效果的“畫”，使得嚴謹的工程數據和規劃設計信息讓位于為美化圖面而存在的排線、筆觸和色調。
2.制圖不規范
在環境設計專業的部分學生作業中，由于出現了以上對“表現”的錯誤理解，導致這部分學生過分追求圖面的美觀效果，而忽視了設計的本質，導致制圖很不規范。如在平面圖中對道路、建筑、樹木、植物的圖例表達上出現錯誤；在施工圖中，對圖紙的編號、材料填充圖例表達錯誤；在整個規劃圖紙中，對線型寬度、規劃主次信息的表現沒有區分開，只是利用線條、筆觸和色彩修飾畫面彌補了蒼白的設計內容；借助植物、人物和汽車等“配景”用以平衡畫面，彌補了空間層次的缺陷。
3.不注重比例
在設計中，我們往往要根據規劃場地的大小規定繪圖的比例，但學生在表現設計信息時缺乏對比例這塊的重視，只在乎圖紙中所設計元素的內容存在與否，而不在乎設計元素的比例是否符合邏輯性。這主要表現為兩點：一是學生為了追求構圖美感和視覺沖擊力，會在圖紙中將一些重要的設計元素比例無限制地放大或縮小。例如在平面圖中將原本的主路寬度隨意設計，使鵝卵石地面鋪裝比例嚴重失調；在立面圖中，為彌補空間層次的缺陷，將景觀樹、綠化植物的比例肆意放大。二是學生對設計元素本體的常規尺度缺乏認識。例如對道路的寬度、花壇的高度、建筑的開間和進深、建筑小品的高度和寬度、喬灌木和行道樹的冠幅等認識不足，導致在設計中，對道路的主次以及小品建筑之間的體量關系區分不開，自己想畫多大就畫多大。這種現象在學生繪制草圖階段尤為明顯。
4.作業點評不夠精準
教師在點評學生的表現圖時常用到“感覺”“花”“臟”“平”等純藝術的詞匯，而沒有美術基礎的學生（尤其是農林院校的學生）很難理解這些詞匯。其實“花”“臟”“平”對應的無非就是“重點信息不突出”“顏色純度過低”“空間層次不明顯”等弊病，完全可以通過理性的分析加以克服，與“感覺”無關。因此模糊的評價用語在點評學生的作品時，往往無法給予學生正確的引導，導致學生對自己的作品質量不能有一個清晰的認識。
5.缺乏思考與觀察
在景觀設計中，植物綠化設計占有很大的部分。但由于學生對植物配置技巧缺乏認識，導致他們在平面圖表現時只會機械地畫出圓圈。這種表現只是在表述設計內容，而不是“表現”設計內容。對于色彩的表現，學生也只是像復印機一樣一遍遍地重復臨摹一些圖紙范例，而不去思考為什么要這樣表現。雖說量變可以引起質變，但是不加思考的重復性繪圖只會讓學生的能力提高過程變得緩慢。所以，往往學生臨摹的作業普遍較好，而自我發揮時卻不盡人意。
二、教學方法的改變
1.連貫性教學
表現技法課的開設目的并不是讓學生繪制出“唯美”的圖，而是讓學生通過學習能夠將自己的設計準確地通過圖紙信息表達出來。因此在課程的設置上，我們應該把相關的設計課程與表現技法貫穿起來。與設計有關的課程有環藝制圖、景觀設計基礎、景觀規劃設計、Autocad輔助環藝設計等。這些相關的課程可以根據從低年級到高年級學生的課程安排，有重點地將表現技法內容融入到課程中。例如，環藝制圖課程重點訓練的是學生對線條不同寬度的正確表現、對設計元素的平面圖例表達、對立面圖和剖面圖的正確繪制等；景觀設計基礎課程重點訓練的是學生對“黑、白、灰”層次的表達；景觀規劃設計課中需先選擇大比例尺度再選擇小比例尺度的場地，指導學生正確地傳達設計信息；Autocad輔助環藝設計課應結合制圖規范向學生講解繪圖軟件的運用；最后可在高年級時期開設短暫的快圖設計類課程，幫助學生在考研、找工作中“有效、清晰、快速地傳遞信息”。
2.歸納總結相通原理
在表現技法中有些原理是相通的，其主要表現在線條、明度、色彩、陰影在平面圖、立面圖、剖面圖、效果圖中的運用上。首先是線寬方面。在制圖中，對于圖紙中的線寬有著嚴格的要求，通過線型寬度——粗、中、細的不同表現，能夠清晰地表達出圖紙的主要信息。例如，在立面圖中用較粗的線繪制建筑的外輪廓，可以凸顯出建筑與綠化的關系；在效果圖中用細線畫遠處的風景，能將遠景表現得更加深遠。其次是明度的表現。“黑、白、灰”三個層次是圖紙表現的重要元素。在設計圖紙中，墻體、道牙、樹池邊界等信息為白色層次，物體的投影為黑色層次，鋪裝、植被等為灰色層次。設計圖紙的重點在于區分同類信息，因此應對灰色層次的灰度進行進一步細分，比如要區分開不同植物圖例之間的明度，要注意其中單色渲染與色彩渲染的差異。再次，在色彩運用方面，由于環藝學生具有一定的色彩基礎，教師主要培養學生還要在臨摹的基礎上建立自己的表現風格。最后是陰影的繪制，刻畫陰影可以使圖面的對比效果更加強烈，立體感更強。陰影的繪制主要從形狀和顏色兩方面入手。不同的物體有不同的形狀，這就要求學生在平時要仔細觀察身邊的物體。此外，不同的遠近關系對陰影的刻畫也不同，對近處的物體刻畫需詳細，基本符合透視原理即可。在陰影的顏色上也應該考慮物體的遠近、固有色、環境色的影響，增強透視圖的空間層次感。
3.啟發學生主動思考
讓學生主動參與教學，其接受知識的速度會更快，因此需要教師啟發學生主動思考。如在評價學生作業時，要多問學生“為什么”，而不是告訴學生“做什么”。低年級的學生自學能力較差，但創作思維卻很活躍，只是練習的數量不夠，導致作品表現環節薄弱。但只要是在正確規范的制圖基礎之上，教師就不能盲目否定學生的圖紙成果，而應幫助學生總結經驗，引導、鼓勵他們，否則會打擊學生創作的積極性。其次是將自我評價引入到學習中。教師可讓學生自己對照范圖形式，羅列出自己作業的缺點，總結經驗。這種自我評價的形式訓練了學生獨立分析作品的能力。
4.多動眼，勤練習
繪制效果圖需要有較強的空間想象力，對透視的要求極高。效果圖在設計圖的表現中占有很重要的地位，特別是在考研的過程中所占的分值權重是相當大的?？梢哉f，練習結構素描是提高空間感的有力方法。沒有細節的設計是無法打動人心的，就像一面毫無內容、細節設計的景墻矗立在景觀中一樣，顯得那么蒼白無力。因此，教師要鼓勵學生仔細觀察景觀細部設計，多畫細節設計，可以從臨摹景觀小品單元開始，例如假山，不同風格的景觀亭、景墻、廊等。繪制表現圖的目的是為了正確、規范、清晰地傳達設計的有效信息，因此要讓學生樹立在滿足制圖規范的基礎上去追求手繪表現效果的正確觀點。一張漏洞百出的表現圖畫得再美，也只能是一幅掛在墻上無法付諸于實現的畫，不能成為真正被人欣賞的實景。通過糾正對手繪表現的錯誤理解，建立學生正確、規范的制圖繪制程序，是畫好手繪表現的堅實基礎。目前，網上部分手繪表現視頻質量參差不齊，有些在繪圖程序上并無直接邏輯性，這使得學生只是在機械地記憶繪圖技法，而無法將學到的知識轉換為自己的信息牢記在大腦里。為了避免這一情況的發生，教師可以通過一些傳統的教學方法，例如親自示范、佳作點評、案例分析等，讓學生牢記“表現”是為了傳遞設計信息這一目的中來。
作者：郭搖旗 單位：三江學院
