前言：尋找寫作靈感？中文期刊網用心挑選的服裝設計的重要性分析，希望能為您的閱讀和創作帶來靈感，歡迎大家閱讀并分享。
一、構思設計
構思是心理活動在意象物態化之前產生的，是將眼中之景轉化為心中意象的自然之感，是心中意象逐漸變清晰的過程。中國古人講運籌帷幄之中，決勝千里之外。構思在人們的創作中具有重要的指導性作用。服裝設計的構思是一種非常跳躍的思維構造，根據設計對象的要求進行構思，構思經常要通過一段時間的思想積累而逐漸形成，也有可能是某一方面的觸動激發起無限的靈感。大自然中的鳥語花香、小橋流水，文化古跡、各地的風土人情，音樂、舞蹈和雕塑、繪畫等，都能帶給設計者無盡的靈感。世界讓設計者擁有了無限廣闊的創意空間，新的材料不斷出現，不斷豐富著設計者的表達方式。如果沒有構思，就談不上設計；沒有好的構思，也不可能產生好的設計。因此，研究服裝設計的構思對培養服裝設計人員的基本素質，提高服裝設計的水平，有著積極的意義。設計指的是計劃、構想、設立方案，也包含意象、作圖、制型，并繪制出效果圖、平面圖，再根據圖紙進行制作，直到完成設計的全過程。設計思維是服裝設計構思的一個重要因素，一般情況下，服裝設計構思常用到的設計思維有以下兩種：
1.意向思維
當設計者拿到服裝設計的任務時，思維的出發點都是以設計的目的和要求為前提，從各個方面進行探索，一步一步地對服裝進行解析。找到問題的根源并找到解決問題的辦法，這種思維方法經常被用在職業服裝和日常服裝設計中。按照以往積累的規律、知識，解決服裝設計中所出現的問題，這種構思就是意向思維。以日常服裝為例，從意向思維的方式來考慮，首先想到的就是日常服裝的舒適性，還有它適合穿著的季節、人群和環境，選擇適當的面料和款式，設計出滿足這些要求的服裝。
2.變異思維
變異思維也叫做逆向思維，它是一種反常規的思維方式。設計師在遇到問題，用原來的思維解決不了時，積極改變思考方向，從逆向思維中進行推理和分析，從而出奇制勝，圓滿地解決問題。用設計構思中的變異思維，可以創作出許多奪人眼球、別致新穎的服裝款式。服裝設計也是創新、創造的設計，一名服裝設計師如果具有創新精神，一定會針對自己的設計目標選擇方法，為了達到創造、創新的目的，可以突破一切阻礙，包括已經熟練使用和掌握的方法。運用逆向法的阻礙在于我們的固有思維，思路固定，沒有創新是消極的慣性思維。服裝變異思維指的是隨意組合拼接色塊、打磨已舊的服裝原料、自由隨意的搭配、外穿的內衣和不對稱的設計等。變異思維要求設計者拋開固有的思維模式，開辟一條新的設計思路，這樣才能在山窮水盡時，步入柳暗花明的境地。
二、服裝設計的特征
人類社會的發展歷史悠久，服裝的存在和發展也有著數千年的歷史。但是，服裝作為設計品出現的時間卻很短。構思在服裝設計過程中占有極其重要的地位和作用，世界服裝設計大師與眾不同的構思使服裝發生了翻天覆地的變化，從而引領了一次又一次的服飾時尚潮流。服裝設計是一項包括外觀設計、結構設計和工藝設計三項內容的綜合工程，是將藝術與現代科技完美結合而產生的學科。雖然服裝設計在大范圍內屬于藝術的范疇，卻仍舊有著屬于它自身的鮮明的獨特性。服裝設計的構思自然也有著鮮明的特征，具體特征表現為深刻性、創造性與整體性。
1.服裝設計構思的深刻性
服裝作為一種文化的載體，是社會與時展的縮影。服裝設計隨時代的發展而不斷發展變化，成為現代設計的一部分，就其研究范圍而言，它涉及許多學科，如美學、心理學、社會學、市場學、人體工程學等幾乎所有與人類生活相關的學科。其實，很多服裝設計大師也是藝術大師，他們設計的很多服裝都是行走的藝術品。服裝設計不是簡單意義上的做衣服，它包含了設計師的思想、情感、藝術追求，設計師運用服裝這一特殊的語言表現現代人的精神世界和生活方式。因此，服裝設計的構思特征具有深刻性。郭沫若曾經說過：“衣裳是文化的表征，衣裳是思想的形象。”服裝是實用和審美的統一體，它不僅僅是一件衣服，也包含著藝術價值和文化價值，它是時代和社會一個側面的反映。服裝設計只有置于廣闊的大環境之中，才能產生更多更好的作品，讓人記憶深刻。這種深刻性反映到服裝作品中，就是有深度、有內涵。所以，服裝設計的深刻性是很有必要的，并且在設計的過程中無處不在。
2.服裝設計構思的創造性
創造，是藝術家的生命。一位偉大的藝術家總會有許多讓人驚嘆的創造。在服裝設計的生命之中，創造是不可或缺的，缺少創造的服裝設計不能稱之為設計。服裝屬于精神文化的范疇，是物質文明和精神文明結合的產物。因此，服裝設計的構思在注重功用的同時，原創性和藝術性也是不可忽視的存在。不管是哪種服裝設計，都離不開創意。只有經過創造的服裝設計，才能產生一種獨特的藝術表現形式，無論是款式、面料還是色彩，服裝設計的構思都不能馬虎。設計師要從不同方面出發，從各個角度思考，結合新元素進行創意，從而取得情理之中、意料之外的效果?？傊b設計構思要有創造性，能夠具有吸引眼球的效果，讓人眼前一亮。
3.服裝設計的整體性
服裝設計構思的整體性表現在藝術構成上，就是要求設計師遵守形式美感法則，在服裝設計中，要注意均衡、對稱、對比、統一等不同方面，并且要達到各個構成元素之間的協調統一，從而將服裝的整體精神風貌和情調表現出來。印象派大師莫奈曾對繪畫藝術的構成有過一段精辟的論述，“真正的畫家并不機械地對某一局部、某一細節刻意加工，而是更多注目于畫面自身的完整，注目于畫面上斑斑點點之間的組織關系，這種關系與其說取決于物象的啟示，不如說取決于畫面的需要”，“整體之美是一切藝術之美的內在構成，細節現象最終必須依于整體”。雖然這是針對繪畫藝術而言的，但服裝設計何嘗不是這樣。整體性是一切藝術構思的根本法則之一，服裝設計的構思自然也不例外。但服裝設計構思的整體性不僅僅在于藝術構成上，創造性與深刻性也具有重要的意義，三者相互滲透、相互融合，才是服裝設計構思的完美詮釋。三者相統一，體現在服裝設計的過程中。
三、色彩的搭配與面料的選擇
在服裝設計的過程中，構思設計占有重要的地位，但在構思設計完成之后，將紙上的設計作品變成真實的存在，才是最終的目的。在這一過程中，色彩的搭配和面料的選定顯現出不可忽視的力量。
1.色彩
由于每個人的年齡、氣質、膚色、形體、社會地位不同，對服飾色彩的要求也不一樣。因此，在服裝設計的過程中，色彩的選擇也是一門大學問。如，體型瘦弱的人，服飾色彩適宜選擇淡色系，對于年齡比較大的人來說，顏色的選擇需要莊重一些，以更符合他們的身份和地位。此外，色彩的搭配與時代的發展也有著密切的聯系。所以，色彩的選擇也應該順應時展的潮流，選擇合適的時代色彩是很有必要的，這有利于人們對服裝的認知和接受。色彩是最直觀的視覺沖擊，會產生不同的感覺變化。所以，在服裝設計中要合理選擇色彩。色彩的選擇在一定程度上與面料的選擇也有密切的關系。
2.面料
服裝的面料有很多種類，如尼龍、絲綢、羊毛、復合纖維等，設計者在服裝設計的過程中應該考慮到面料的選擇，有些服裝設計風格可能更適合某種特定的面料和材質。如美麗的婚紗，一般選擇雪紡、真絲、緞面等，如果選用尼龍或麻布，那種夢幻朦朧的美感就會消失。所以，面料的選擇不是孤立的存在。不同的服裝設計需要不同的面料選擇，如家居服裝的設計制作可以選擇棉質面料，舒適、柔軟、透氣。不同季節的服裝，在面料的選擇上也是有區別的，秋冬季的服裝可以考慮羊毛類面料，保暖性能好。可見，在面料的選擇上也要視具體的情況而定。無論是色彩的搭配還是面料的選擇，在服裝設計的過程中都有極其重要的地位，是不能忽視的。服裝被設計出來，最終是為人的穿著服務的，實用性和市場性尤為重要。設計的服裝要符合人的需求才能有市場，這也是服裝被設計出來的最終目的。
四、結語
服裝設計是一個不斷發展的領域，新穎的構思設計是很有必要的。時尚潮流在不斷變化，設計師需要具有敏銳的嗅覺，及時捕捉到最新的前沿資訊，并將其融入服裝設計。設計師要思考色彩的搭配和面料的選擇，使服裝設計作品最終成為供人穿著的產品，呈現在人們眼前，成為一件件行走的藝術品，豐富人們的生活。
作者：喻? 單位：湖北美術學院
