平面設計教育范例

一、高校平面設計教學中存在的問題

1.教學過程中，專業課時間有限，理論與實踐相分離。大多數院校在平面設計專業的課程安排上，采用前兩年基礎課，后兩年專業課的方式，這樣，學生真正接觸平面設計的時間大大縮短，并且，在專業課中，老師大多以理論為主，講解大量的專業知識，忽視了讓學生參與到實踐中，使理論與實踐緊密結合。平面設計的發展與社會發展需求緊密相聯，伴隨著經濟，科技的極速發展，平面設計理念的更新速度加快。學生學習的最終目的是“學有所用”，不了解當今社會發展動態，不參與到社會發展的洪流之中，便無法正視自身的學習效果，技能水平，也無法真正地投入到設計之中，“學而無用”才是教育最大的失敗。

2.學生學習技能單一，不利于適應社會的多元化動態。平面設計涵蓋了諸多領域，比如：廣告設計、圖標設計，畫冊設計等等，創作者要通過一些視覺元素來傳達創作者的設想與理念，因此，豐富的人生閱歷與多元的知識結構在平面設計之中起著至關重要的作用。設計不是簡單的高新技術的融入與圖形的堆疊，而是一種藝術與思想的傳達對接，培養學生向綜合方向發展，進行素質教育，提升其個人素養尤為重要。反觀我們的平面設計教學，只是傳授給了學生設計的基本功底，如何去設計，并沒有教給學生，設計的靈魂與魅力何在，一個優秀的設計者如何才能用自身的技能來詮釋演繹設計的魅力。在平面設計的初始階段，如何培養復合型人才值得深思。

二、教育改革背景下，平面設計教學的新舉措

上文中分析了當今平面設計教學中出現的一系列問題，在教育改革的背景下，對于如何培養出符合時代要求的復合型人才這一問題，我們將從課程設置、評估機制，教學理念等方面提出相應的對策。

1.教師自身要不斷學習，跟上知識更新換代的步伐。平面設計是一門與社會潮流緊密相聯的學科，具有明顯的時代氣息，同時，平面設計與計算機技術息息相關，計算機技術的飛速發展影響著平面設計內部的變革，掌握日益更新的計算機技術，并且熟練應用，是教師面對機遇挑戰必須擁有的技能。

2.進行合理課程安排，改善當今對學生的評估機制。在有限的課程時間內，對該專業繁雜的課程進行合理安排實屬不易，但要盡量地做到相對地緊湊合理。在前兩年的課程中，基礎技能學習的同時，側重綜合學習，寬口徑、厚基礎，盡量讓學生在獲得基礎技能的層面上，發散思維，尋找自己的興趣點，進而為后兩年的專業課學習打下穩固的根基。大學的學習，對于學生最重要的并不是學會了多少知識，而是要明確自己的發展方向，清楚自己要學什么。在評估機制上，教師要更多地關注學生的個性發展，而不是“一刀切”的評價標準，擅于發現學生的優點，優化資源配置，揚其長避其短。

摘要：

在我國中等職業教育中，平面設計專業起步晚，所以在教學模式中還存在很多問題，同時隨著社會的快速發展，也暴露出中等職業教育培養平面設計人才不能滿足社會需求的矛盾。本文從當前的中等職業教育平面設計現狀展開分析，總結出教學的必由之路一定是理論教學與實踐教學兩種模式相結合，這樣才能培養出符合社會需求的平面設計方面的人才。并論證該模式的可行性，并給出自己的一些新的建議。

關鍵詞：

中等職業教育；平面設計專業；實踐教學

1引言

平面設計是以視覺作為溝通和表現的方式，通過多種方式來創造和結合各種形象，借此作出用來傳達想法或訊息的視覺表現。近幾年來我國受到全球金融危機的影響，在很多行業出現了就業荒，但是平面設計專業的就業沒有受大特別大的影響，但是在新興專業發展迅猛的背后也一定能看到隱藏的問題市場對于當前的人才提出了更高的要求，中等職業教育與市場的需求發展不同步，教育模式僵化，教學內容陳舊，同時因為教育地區差異，教育層次差距，造成了當前平面設計在中等職業教育中有發展成尷尬的就業荒的趨勢，所以對于中等職業教育平面設計教學進行探討是十分有必要的。

2明確教學目的

摘要：平面設計被廣泛應用到日常生活中，因為社會的需求，高校藝術設計教育課程也提高了平面設計課程比例，對平面設計專業方向的要求在不斷的提高。對于社會對平面設計需求量及質量要求不斷提高，平面設計教學要及時自我總結，滿足市場需求。基于此，本文就分析基于市場需求的高職平面設計教育。

關鍵詞：市場需求；高職；平面設計；改進

在社會不斷發展過程中，為了有效滿足市場需求，高職院校要實現平面設計教育的改革，制定合理且有效的教育計劃，提高學生各方面的能力，使用科學教學手段提高創造力及想象力，從而使學生的設計能力得到提高，培養滿足社會需求的人才。

一、實現平面設計教學的完善

平面設計自身具備超前性及時效性，教師要對教學設計進行完善，使教學具備時代氣息及流行元素。教師在教學過程中可以借鑒國外優秀設計，和我國特點相互結合實行創作，充分發揮本土優勢及特點。還要對教學方法進行完善，比如從純手繪設計轉變成為計算機輔助設計。現代高職院校平面設計教育模式較為單一，并且學生在接受知識過程中較為被動，并沒有將學生的主體作用充分發揮出來。所以，教師要充分尊重學生在此過程中的主體地位，實現課堂的合理設計，使學生自主學習能力得到培養，提高課堂教學互動性，使學生能夠積極的參與到教學過程中，充分感受到知識更新和使用。還要對教學模式進行豐富，激發學生學習積極性。比如教師能夠通過小組討論、游戲等方式促進學生和教師之間的溝通交流，使學生的注意力到課堂集中。教師也要使自身綜合素質有效提高，平面設計屬于具有較強專業性的學科，教師要不斷的學習才能夠對教學知識進行保證，使知識對學生有效的傳遞。另外，教師還要對教學觀念進行更新，靈活面對教育改革，適應時代變化，使學生能力得到培養。

二、培養學生職業能力及創新意識

目前高校平面設計專業學生缺乏專業實踐能力和創新意識，設計作品中具有濃厚的學生氣息，無法滿足市場使用需求，并且缺乏專業使用價值。平面設計專業畢業生在進入到社會以后無法找到合適工作，從而導致部分平面設計專業學生轉行，嚴重浪費了高校資源。對高校來說，要使學生在就業過程中的創新意識得到有效的培養，不能夠使學生只停留在簡單課堂練習設計過程中，和社會需求脫節，這對學生就業之后的自我定位是非常不利的。高校教師在教學過程中要使學生養成良好創新意識及習慣，掌握原創重要性，并且鼓勵學生多和相應企業進行接觸，在現實案例中成長及學習。高校也要為學生提供相應實踐機會，實現產學研的相互結合，使學生在走出校園之后更好地滿足市場需求，并且服務于社會，充分展現出自身價值。

一、“三化同步”背景下平面設計專業學生創業教育的作用

創業教育的實施，利于轉變平面設計專業學生的就業觀。隨著高校畢業生數量的增加，學生畢業后就業壓力增大。實施創業教育，把傳統的被動找工作轉變成主動做工作，把原來的給別人打工轉變成自己當老板。這種就業觀念的轉變，能夠擴寬學生的就業渠道，緩解社會的就業壓力，保障社會的和諧發展。實施創業教育，能夠提高平面設計專業學生的綜合實力，提升學生的創業技能，為“三化同步”背景下國家的發展提供創新型人才。利于構建可持續發展的創業環境，提高學生的創業能力。

二、平面設計專業學生創業教育存在的不足

(一)創業教育觀念不能與時俱進

“三化同步”戰略的提出，雖然對平面設計專業學生的創業拓展了空間，但是很多學校的創業教育觀念相對落后。平面設計專業教育內容仍以學術教育和就業教育為主，致使學生對創業方面的知識了解不多，創業意識淡薄。由于平面設計專業不像營銷專業社會需求量大，其就業崗位數量不多，導致學生出現就業難的問題。為此學校教育側重提升就業能力，不斷加大學生平面設計專業的知識，提高學生就業能力，忽略了創新能力的培養。不重視創業知識的講解和創業技能的訓練，對于創業教育的重要作用認識不足，影響學生的創業激情。

(二)教師隊伍質量不高

近年來，雖然我國創業教育進程有所加快，創業教育教師不斷增多，但是仍然不能滿足各個學校的需求量。很多平面設計專業教師創業教育經驗豐富，對創業知識掌握嫻熟，創業技能水平較高，為學生的創業發展提供了很大的幫助。但是學生創業要涉及多方面的內容，從前期的市場調研到資金籌集，中期的企業建立到市場推廣及后期的企業完善等必須經過多次的實踐。部分平面設計專業教師從畢業后就直接從事教育教學工作，創業經驗不足。教學過程中仍以書本知識作為主要教學內容，束縛了平面設計專業學生創業思維，不能將書本知識應用于實操中。降低了平面設計專業學生的創業能力，不利于學生創業發展。

一、強調教育對象的全面性

跟任何教育的最終目的一樣，平面設計教學要求學生除了掌握平面設計這門技術外，還應該成為一個具有完整人格、素質齊全的個體。如果只是強調專業技能的培養，會使得學生在以后的道路上走得不遠。這就要求教師在教育改革中，要始終做到以學生為中心，加強對其獨立性的訓練。只有這樣，才能讓學生主動學習、發現問題，并與同學、老師展開交流。教師要認同學生的獨立人格。學生的成長環境不同、知識基礎各異，其差異性也在所難免，這也是學生最寶貴的特征。筆者之所以認為在教學中尊重學生的差異性特別重要，是因為這樣才能滿足不同學生的學習需要。學生的思想觀念、行為習慣、審美思維等都需要教師的引導。換言之，在平面設計教學中，教師的著眼點不只是學生對于平面設計繪圖軟件的熟練掌握，還應該把培養的注意力放在對于學生個人情感、生活態度和價值觀念的影響上，也就是重視學生的個性成長、人格發展和道德養成。但做到這些仍然不夠，因為這局限在學校教育的范圍之內。對于資源的使用，人們提倡可持續發展，在平面設計教育中，教師也需要讓學生在原有基礎上獲得可持續發展。在學校教育中，學生的學習時間是有限的，所掌握的知識也具有一定的局限性。因此，對于學生學習能力的培養就顯得尤為重要。平面設計是一門知識更新較快、對創造力要求較強的專業，學生只有獲取了自主學習的能力，才能在以后的工作中不被淘汰。

二、滲透教育精神的人文性

平面設計教育應體現一定的人文精神，讓學生對人文精神有一定程度的領會，并自覺地對這方面有所追求。在平面設計教育中體現人文精神，從根本上說，要對平面設計教育采取分權管理，使其多樣化；在教材的使用上應該更加多元化。在學生學習的時候，教師不應該只是讓學生被動地跟隨自己的思路，而要讓他們主動地研究問題。另外，在教育評價制度上也要有一定的改革。在平面設計教育中關注人文精神，并不是要拋棄平面設計的技術訓練，而是要用人文精神熏陶、感染平面設計，從而讓平面設計更好地服務于人們的生活。歸根結底，平面設計作品都是為了美化人們的生活。所以，進行平面設計教學改革，既要讓學生掌握平面設計知識，又要使他們掌握一定的人文知識。技術、藝術與人文三者是不可分割的，它們都應該被人文精神這一紐帶連接并統一起來。這是平面設計教學文化精神的一個重要特征。

三、確立教育觀念的生態性

平面設計教學改革離不開教師的參與與支持。在整個改革中，教師都是直接的執行者。平面設計教育不只是進行廣告招貼、書籍裝幀、圖形設計等具體方向的教學，也不只是讓學生學會幾個軟件操作，能夠設計出較為理想的作品，還應該包括了解學生的生活情況，因為這會對其設計產生影響。平面設計的目的其實非常明確，就是創作出平面設計作品，使平面設計產品服務于普通人日常生活的每一個角落。因此，教師不能將教學局限于課堂，而要面向整個生活世界。在當代社會，人們對學校的期望很高，而實際情況卻是學校教育離真實生活越來越遠，高等學校成為一座座象牙塔，與周圍的世界隔離開來。一些教師似乎形成了這樣的一種共識：學習是發生在學校中的行為，離開學校就沒有學習了。因此，部分教師故步自封地將學生束縛在書本或課堂之中，使其逐漸喪失了生命的活力、生活的意義、創新的精神和實踐的能力。如果學生創作的平面設計作品都得不到社會的認可，學生就會產生一種深深的失落感，從而懷疑學校生活的意義?；诖?，教師應該深入地了解生活，并切身體驗生活。有了生活做基礎，教師就不會只傳授書本上的知識，而能夠努力讓學生意識到，教師所傳授的是鮮活的、生動的體驗，同時也讓學生明白，原來知識是這么得來的，生活與知識是有聯系的。生活世界既是學習的背景，同時也是知識的來源。于是，教育成了一座橋梁，它溝通了生活和學問?；貧w生活的教育生態觀包含了以下三點要求：其一，在教育目標上，致力于促進人的自然性、社會性和自主性的和諧健康發展；其二，在教育內容上，注重書本上的學問與現實生活的聯系，尤其是要充分挖掘象牙塔外（即生活）的資源，以使得學校和社會這兩個世界和諧與統一；其三，在教育實踐中，注重教師和學生的平等對話與充分溝通。做到這三點，就可以使平面設計教育突破束縛，回歸到生活中的個體、社會中的個體，使知識與人性完美結合。從更高的意義上來看，學生成為了主體，教育因此而得到了回歸。這在一定程度上表明了教育觀念的生態性，實際上蘊含了一種新的教育文化。

作者：張海霞 單位：衡陽師范學院

本文作者：張莉彬 單位：廣東外語藝術職業學院

一、引言

中國當代平面設計教育普遍存在的重視西方美術設計教育方式,而輕中華民族文化五千年長期發展所形成的工藝美術傳統和文化審美情趣。隨著全球化進程的進一步加快,在我國經濟取得成就的大環境下,在世界樹立中華民族特色的視覺文化和提升民族自身的文化地位的呼聲也越來越高。因此,在傳統中探尋本土設計風格的歷史任務擺在了我們高校設計教育工作者的面前。在當代,要扭轉一種浮燥化的設計文化氛圍,設計教育的方式的改變是重點中的重點。中華民族雖然有五千年的優秀文化傳統,但走到鴉片戰爭以后,在經濟、文化、政治、宗教各方面飽受外國侵略者的長期蹂躪,民族獨立自主的文化個性已經變得既缺乏自信又崇洋媚外。日本設計師龜倉雄策曾經毫不客氣的說:“中國沒有設計”。這樣的話雖然象刀子一樣直捅我們的心窩,因為中國現代除了象靳埭強、韓秉華等這樣的香港設計師之外,卻說不出什么了!當代中國設計界普遍存在全盤西化或對民族傳統的東西生搬硬套的現象。由于我國設計教育體系普遍忽視藝術設計審美風格的民族性,有這樣重大缺陷的高校,培養出來的年輕設計者也同樣不能創作出民族特色的設計作品。因此,當代中國設計教育界必須探索出一條重視我國文化審美傳統的設計教育思路。

二、高校平面設計基礎教學的現狀研究

我國已經轉入市場經濟的時代,各高校的平面設計專業為了擴大生源和提高就業率,把與市場需求稍遠的圖案基礎課時盡量壓縮,而安排大量電腦設計課程,在有些高校就是三大構成的課程也未能和其他設計課程相聯系,以至于學生在學習的過程中很難領悟到平面構成的作用;有些高校在課程設置上安排了一系列的平面構成,但也只是機械盲目地重復包豪斯幾十年來不變程式化練習,被壓縮的圖案課的教學也被簡化、模式化,圖案變成二方連續、四方連續的練習,而對圖案的造型規律、審美特征、變形等關鍵問題談得很少。在各國呼吁加強傳統教育,加強民族圖案教育的時刻,在我國的許多高校甚至圖案課也給取消了,以為那是過時的東西。這實質也是對圖案無知的表現,“真知豈有過時之理”。許多學生盲目地去模仿西方設計,崇尚西方文化潮流,普遍對自身傳統文化不感興趣,甚至持藐視的態度。這個現象,對于傳統文化的傳承與革新是非常不利的。西方視覺設計經歷了二十世紀“現代主義”洗禮,對歷史元素的應用嚴加批判,曾很長一段時間崇尚簡約,以無任何歷史聯系的視覺語言作為標準,但是如果我們再看看當今西方年輕一代設計師的作品,他們應用西方傳統圖形作為作品的元素,不以傳統為恥,反而致力于為舊傳統注入現代感,這是與“后現代主義”的觀念的興起分不開的。

中國傳統圖形設計不僅給當代設計留下了豐富的圖像資料,也給中國的設計教育提供了設計的觀念、方法線索。在三大構成產生之前,歷代從事染織、緙繡、日用陶瓷、木刻版畫及各類工藝美術的工匠們集設計制作和裝飾于一身,他們以觀照萬物的表象進行藝術加工、構思和演繹,使之典型化、圖案化、規律化、抽象化,運用線條、塊面輪廓、結構和色彩組合創造了不少品種豐富的工藝品和生產用具。而且三大構成的基本理論早已應用在設計中,這一點從各朝代的圖案作品中皆能清楚地看到,只是沒有得到理論的闡述和升華,反過來說三大構成其實只不過是圖案規律的歸納和新的總結。三大構成重視邏輯思維,偏重于理性,更多是以抽象造型為主,主要從點、線、面來詮釋空間構成,以色彩規律來詮釋觀念的美學規律,它主要以觀念先行的美學概念出發進行設計,是一種抽象概念的外化,而且脫離了特定的民族文化背景與時代精神,它給予觀眾的往往是一種視覺的感受。如果我們長期枯板不變的用三大構成的方法來訓練,就容易重復清代“四王”的做法而陷入因循守舊,畫面程式化的絕境。相比較而言,以寫生變化為主的基礎圖案主要解決具象形態的創造與組織,以及表現技法等方面的練習,重視直覺思維,偏重于感性,富于表現自由的自然美和藝術美。在傳統圖案和民間工藝品里,我們常常見到通身飾滿花紋的小豬,長著“王”的老虎,以及滿臉都是圖案的臉譜等,這些被添加的與本質有關或無關的裝飾,不但沒有使對象變得荒誕丑陋,反而更具有新力和浪漫色彩,滿足了人們的精神需求。從廣義上說,圖案設計也有理性的、抽象的,全面整體的構思。如均衡、節奏、韻律等,它在形式美的規律、原理與平面構成方面是相通的。但是“平面構成”卻不能解決由自然具象變化為裝飾具象形式的問題,當今或將來的許多設計是離不開這種變化的———即藝術設計中不可能離開充滿人情味的具象形的運用;又如構成中將具象圖形作變異構成,若沒有具象圖案的造型基礎也是很難完成的。相反,傳統圖案中有許多有益的東西———如造型中的夸張、簡化、添加等變形;又如圖案“造意”中擬人化、理想化、象征、諧意、巧合、雙關等構思在構成中是難以找到的。這些都是“情感”作用的結果,而非理性分析能得到的。三大構成它是一種對造型研究的方法,對圖案的學習有幫助,但不能替代圖案即解決不了表現民族風格的問題,也解決不了感性中的“人情味”的表現問題。總之,三大構成與圖案應兼容并蓄,相互依附與補充,我們藝術設計教育工作者應對現行的圖案和構成設計進行篩選和重組使之成為一個有機的整體。

在現代設計基礎教學中,我們為了使學生將來在工作上運用我國極其豐厚的民族圖形元素的需要,應安排一定的課時來向學生介紹這些珍貴的文化遺產,引用現有中國內地、香港地區、澳門地區、臺灣地區及海外等地優秀案例,在課堂上進行分析、欣賞等,學習現代的優秀設計師是如何把這些圖形元素應用于平面設計、建筑及室外內裝飾、產品等文化與商業上。藉此反映設計的品味、趣味、實用與視覺美感下帶出對傳統中國圖形的喜愛和應用方法。在設計市場中,一段時間有一種現象,當設計委托方以民族為產品訴求點時,很多設計者會不假思索地以所謂傳統的圖形或造型以及色彩予以表達,如剪紙,藍印花布,紅色等等,這些都曾經非常頻繁地出現各種設計成品上,似乎這些就是民族傳統、民族特色在視覺方面的代表。實質上,這些只能是民族傳統中地域民俗文化的一小部分,從一般意義上來講,傳統圖形概念應包含歷史上所有社會階層所屬的物品形態,它們可以被劃分為這樣幾個組成部份:1.皇家貴族用品的體系;2.文人士大夫用品體系;3.平民階層的用品體系;4.商賈階層用品體系;5.地域民俗的用品體系。這樣分類算不上準確,但以往的關注過多集中于現存于世的地方民俗方面,忽略了傳統圖形的物質形態,這種物質形態并非由民族視覺文化中的某一部份來體現,而是立體的、全方位的。也許大家都會稱贊日本的設計有著一種獨特的日本民族特色,而日本設計能夠有今日的成果是其“傳統”能全方面得以保存所帶來的成效。#p#分頁標題#e#

摘要：

就目前我國中職平面設計教育現狀來看，所存在的問題主要是人才培養與市場需求相差甚遠，檢驗中職學校辦學是否成功的標準就是學生的就業率，而就業率的高低與課程設置存在直接關系，應按照市場需要，科學設置專業課程。本文選取我校與皇家墨爾本理工大學TAFE學院平面設計四級證書（主要針對高中階段）課程設置為例進行探討，通過比較兩者之間課程設置差異，以便能夠吸取經驗促進我國中職平面設計教育的發展。

關鍵詞：

中職平面設計教育；課程設置；校企合作

0引言

澳大利亞的職業教育是面向全體的終身教育方式，TAFE機構提供高中階段（10～12年級）的為一級到四級證書，職業技術教育以實際從業技能為基礎。我國中等職業學校分為三類，筆者選取的為中等專業學校，學生畢業后課程成績合格即可頒發中職畢業證書。課程設置是職業技術院校辦學的核心，我國中職學校由于課程設置不合理，畢業生的職業技能不能滿足社會發展的需求，導致學生對口專業就業率低。

1中澳職業教育平面設計專業課程設置比較

摘要：在眾多高校當中，平面設計教學可以說是非常普遍的一個學科門類。隨著現當代經濟的快速發展，平面設計所運用的領域越來越廣泛，社會對于這一專業人才的需求量也不斷增大，進而促使平面設計專業在未來的發展中需要不斷與時俱進。傳統的平面設計已經很難滿足現當代社會的發展需求，平面設計教學只有不斷創新，才能夠使所培養出來的學生與現當代社會的發展需求相適應。由此，文章主要以“互聯網+”背景下平面設計教學思維創新研究為研究視角，不斷突破傳統的教學思維，進而以全新的模式來推動平面設計的發展。

關鍵詞：“互聯網+”；平面設計；教學思維；創新性

網絡時代，視覺效果成為了人們了解資訊的重要推動力，產品只有展現出優越的視覺沖擊力，才能夠引發受眾的關注，才能夠加強宣傳力度。平面設計在現當代社會發展中已經逐漸成為用于營銷的重要手段。就目前來看，許多全新的網站以及網絡產品被不斷推出，大批量的網絡公司由于營銷上的需求，對設計人員所表現出來的整體素質的要求有了非常明顯的提高。而4G、5G手機的出現，促使數字化游戲逐漸走向發展巔峰，再加上人們通過智能化手機進行網上購物、交流，對網絡社交媒體、電子出版物、在線視頻等的使用頻率也在不斷提高，這也進一步促使平面設計所使用的領域更加寬泛。

一、傳統平面設計課程教學當中存在的弊端

（一）傳統平面設計課程教學模式難以滿足時代的發展需求。傳統的平面設計課程教學大多都是將素描課程、三大構成課程、圖形設計課程、裝飾繪畫課程等作為其教學與延伸的基礎課程，除此之外，還會將版式設計、標志設計、包裝設計等課程作為課程發展的核心。這些傳統課程大多都與平面設計有所關聯，并且在后期也都是通過印刷工藝展現出特殊的設計理念。網絡媒介的發展與普及，促使許多平面設計在發展過程當中需要結合最新的視覺表現原理、動畫以及新媒體藝術來對這一學科進行拓展。在“互聯網+”這一發展背景之下，市場經濟以及人們的需求也都會呈現出全新的發展新視點，平面設計課程需要將時代對平面設計相關人員提出的不斷發展的需求作為基礎，并且結合“互聯網+”的時代背景，轉變傳統的課程教育教學模式，增設與時代相符合的課程內容，不斷提升人才培養的整體質量。

（二）傳統的平面課程教學方法和“互聯網+”時代需求差異較大。平面設計課程主要需要提升大學生的創新思維、原創意識以及解決問題的能力。在許多高校的平面設計基礎課程受到不同因素的影響，使得大學生的設計意識在學習過程當中難以得到有效培養。首先，學生在高中的時候，受到的培養主要是針對繪畫技巧以及造型能力的。其次，由于一些平面設計課程教學者來源于一些邊緣學科，所以對于設計基礎課程教學上的研究存在一定的差異，并且在教育教學方法上、教育教學內容、教育教學理念上還呈現出單一的特點。雖然有些教師開始采用設計素描的方式進行授課，但是大多數依舊還是以固有的思維教學。除此之外，在設計專業的課程教學過程當中，由于缺乏相應的理論以及工藝實踐者兩方面的“雙師型”人才，大多數的教育教學者也在發展過程當中進一步沿襲了傳統課程教學模式，許多教育者依舊照本宣科地對原有的教材內容進行講解，然后通過作業的形式來對學生進行訓練。而在“互聯網+”這一發展背景之下，僅僅沿用這樣一種傳統的教育教學手法，很難能夠讓學生適應現當代的時展需求。由此，教師需要不斷與時俱進，將自己的專業目光與時代接軌，要不斷學習并且善于學習運用一些新的技術以及新的方式、方法，通過現當代計算機互聯網的手段，讓探索性與創新性轉變成為整個課程教學的主要手段。與此同時，還需要在課程的設置上不斷進行拓展與創新，加強設計和工藝實踐之間的有效融合，即便沒有良好的實踐條件，也需要營造不同的場景進行提升和優化。

二、“互聯網+”時代背景下平面設計教學思維創新的主要措施