前言：尋找寫作靈感？中文期刊網用心挑選的學前教育專業鋼琴教學研究(4篇)，希望能為您的閱讀和創作帶來靈感，歡迎大家閱讀并分享。
摘要:《基礎教育課程改革綱要》指出:“要改革當前目標單一，過程僵化，公式機械的培養模式。”實用性在高等教育中占有特殊地位，從學前教育專業來講，是向社會輸送本專業的合格師資。鋼琴課是學前教育專業學生就業及發展的專業必修課程，主要培養學生職業技能并以此突出其職業化的特征。
關鍵詞:學前教育;鋼琴;技能
《幼兒園教育指導綱要(試行)》中對藝術的要求———“豐富幼兒的情感，培養初步的感受美、表現美的情趣和能力。目標:(1)能初步感受環境、生活和藝術中的美。(2)喜歡藝術活動，能用自己喜歡的方式大膽地表現自己的感受與體驗。(3)樂于與同伴一起娛樂、表演、創作。”鋼琴是幼兒園實施藝術教育的重要途徑。因此許多幼兒園與幼兒教育機構對教師的音樂實踐能力提出了高要求。鋼琴課作為學前教育專業學生今后就業及發展的專業必修課程，主要培養學前教育專業學生職業技能并以此突出其職業化的特征。鋼琴課是黑龍江生態工程職業學院學前教育專業的必修課，在學前教育專業所有課程之中是最為重要的專業主干課程，其教學內容是學前教育專業教學改革的重要部分?！痘A教育課程改革綱要》指出:“要改革當前目標單一，過程僵化，公式機械的培養模式。”實用性在高等教育中占有特殊地位，從學前教育專業來講，是向社會輸送本專業的合格師資。學院學前教育專業自2015年設置以來已經招收兩屆學生，在兩年的教學實踐中遇到一些實際問題并探討出了解決問題的方法。
一、學生音樂基礎薄弱
目前學院學前教育專業招生主要依據學生高考文化課的成績，沒有進行音樂方面的考試。大多數學生沒有接受過任何音樂方面的學習與訓練，聲樂、鍵盤、舞蹈以及理論知識技能水平幾乎是零，對高職階段學生音樂技能的培養帶來了很大的難度。由于學生沒有任何音樂基礎，所以學習起來帶有畏懼感，情緒低落。要通過兩年在校學習與一年實習，達到掌握從事幼教所必需的綜合音樂應用能力對教師與學生來說都是一項艱巨的任務。所以新一屆學生應進行高考前的音樂專業課考試，對有音樂基礎的學生優先錄取，提高生源的音樂基礎水平。對于在校學生，專業教師可以引導他們欣賞與音樂有關的音頻、視頻，組織學生到音樂廳欣賞交響樂、音樂劇、舞劇，向學生推薦閱讀有關音樂家的書籍，了解具體音樂作品背后的故事，接受藝術的熏陶。
二、音樂理論與鋼琴實踐結合不緊密
學前教育專業的學生之前沒有接受過任何音樂技能的訓練，所以對音樂理論學習更加困難。因此，可以把樂理學習的難度相應降低，達到對幼兒歌曲彈唱和伴奏時的簡單編配即可。單獨學習樂理時，學生頭腦里沒有構建具體鍵盤的形象，學習起來還是抽象地把樂理融入鋼琴課程中，例如在學習《四季歌》時，左手需要配以伴奏，如果聯系之前講到的樂理知識和弦及轉位，教師就可以通過再次講解、范奏，直觀形象地把樂理知識自然融入鋼琴彈奏中，使學生在第一時間得到練習和教師指導，達到快速、實用、運用自如的效果。這樣，單純的理論知識運用到具體的彈奏歌曲之中，學生聽到通過自己學習的樂理知識與鋼琴彈奏相結合的樂曲，就會有直觀的視聽效果，對學習會產生濃厚的興趣。
三、學生對課后練琴重視不夠
鋼琴課由兩部分組成:課上學習和課后練習。只有課上掌握學習內容和課后熟練，才能有好的教學效果。在教學中發現，學生在課堂上都能夠理解掌握新知識的彈奏方法，只是不熟而已。但是，課堂的時間畢竟是有限的，教師既要帶領學生對上一次的內容進行復習，又要講授新知識，還要指導學生實踐彈奏。因此，課后練習很重要。冰凍三尺非一日之寒，長期高效地進行課后練習彈奏，才能熟能生巧。而且練習的方法不同，其效果也截然不同。學生練琴時應掌握以下幾個重要環節:一是慢練:(1)確定指法;(2)確定分句;(3)確定基本動作的走向;(4)確定困難片段的彈奏方法。二是分解細部練習:(1)分手練習;(2)分句練習;(3)分聲部練習。三是把感覺連順。課后練習時，可以分組練習，幾人一組，由一名組長掌握每次練習的情況;同學之間可以互相學習，相互監督;教師可以把平時練琴的情況計入鋼琴課成績中。
四、學生對讀譜的重要性認識不足
樂譜是符號、圖形，是視覺不是聲音，如何把看到的樂譜變成聲音甚至音樂，唯一的途徑就是唱譜。通過唱譜才能真正把符號變成聲音，而演奏鋼琴是把已唱會的“內心音樂”提取出來，變成特定的樂器聲音，再通過耳朵的辨別、糾正，形成好的音樂。因此，唱譜好比安裝軟件，在演奏時打開軟件。如果不唱譜，直接從樂譜到演奏樂器的過程，其實心里是沒有音樂的，或者音樂沒有真正深入內心。樂譜是作曲家留給人類的“公開信”，樂譜上記載著作曲家希望傳遞給他人的全部信息。彈奏新的、不熟悉的樂譜，是一個由陌生到精通的過程。養成良好的讀譜習慣可以使學生具備閱讀樂譜的能力，可以在“閱讀”過程中發現演奏中所不易感覺的問題。因此，在“動手”彈奏之前要認真讀譜且要把這一行之有效的手段貫穿于彈奏的始終。
五、存在膽怯心理，不愿表達與展示
對于沒有專業基礎的學生來說，在眾人面前彈奏確實是一種考驗，也是需要一定勇氣的。學生有害羞心理，怕在老師和同學面前彈奏出錯，或者擔心不如其他同學彈得好，也是一種正?，F象。教師應讓學生明白彈奏就是要在眾人面前展示的道理。要循循善誘地正確引導學生，先從簡單熟練的樂曲開始讓學生進行展示，然后進行針對性地指導與點評，教師要有耐心，啟發學生把優點放大，對不足的地方加強練習。例如，《拜厄鋼琴基本教程》第80條、第88條都是節奏感明顯、旋律歡快的練習曲，其中的裝飾音、附點八分音符與十六分音符的結合，需要描述詳細，讓學生體會、理解，指導學生進行節奏訓練和讀譜的練習，最后落實在鍵盤的彈奏上。這樣，學生就會克服不足，增強學習的自信心，從而愿意表達與展示。
六、學生對鋼琴課程學習目標不明確
對于學前教育專業的學生來說，所學課程的五大領域中鋼琴與彈唱是特長專業課，更是必修課程，也是音樂素質養成教育，是幼教工作中日常授課和藝術啟蒙素質培養最重要的技能。經過學習，能夠提高學生對音樂作品的鑒賞能力與審美水平。具備彈唱能力是高職學前教育專業鋼琴課程的教學目標之一，可以為日后的幼教工作打下堅實的基礎。同時也為學前教育專業領域培養和儲備高素質、高水平的人才隊伍。學前教育是基礎教育的基礎，對鞏固義務教育的成果，提高義務教育的質量和提高國民素質具有重要意義，是培養德、智、體全面發展，具有一定教育專長，具有一定的演唱、演奏等音樂技能和健康的藝術審美觀點以及藝術欣賞和藝術表現能力，能夠適應學前教育事業發展需要的幼兒園音樂教師的重要途經。
參考文獻:
［1］夏志剛．幼兒教師鋼琴基礎［M］．上海:復旦大學出版社，2014．
［2］陳云華，潘如儀．鋼琴即興彈唱教程［M］．上海:復旦大學出版社，2015．
［3］杜悅艷．學前教育鋼琴基礎課程［M］．南京:江蘇教育出版社，2013．
［4］孫冬梅．兒童歌曲伴奏與彈唱教程［M］．北京:中國出版集團現代出版社，2012．
［5］趙曉生．鋼琴演奏之道［M］．上海:世界圖書出版公司，1999．
［6］人民音樂出版社編輯部．拜厄鋼琴基本教程［M］．北京:人民音樂出版社，2004.
作者:陳天怡 單位:黑龍江生態工程職業學院
第二篇:學前教育鋼琴教學中奧爾夫音樂教育體系運用
摘要：當前世界上影響力最大的三大音樂教育體系之一奧爾夫音樂教育，將音樂動作、舞蹈、語言這些因素結合到了一起，讓幼兒能對音樂內涵進行理解，將幼兒的即興創作能力激發出來，在語言、理解、表演方面也能有效提高。本文對奧爾夫音樂教育體系進行論述，以學前教育的實際情況為基礎，提出了一些對奧爾夫音樂教育體系的實際應用方法。
關鍵詞：學前教育；鋼琴教學；奧爾夫音樂教育體系；運用
學前教育中的鋼琴教學，可以有效地鍛煉幼兒的身心協調能力，培養幼兒在音樂學習中的主動參與和主觀能動性。不過鋼琴的學習對于幼兒來說有非常大的難度，如果教學方法使用傳統教學，則很容易讓幼兒產生厭學情緒。所以，教師需要將幼兒自身的生理和心理特點考慮進來，選擇科學的的學前音樂鋼琴教學方式。在幼兒教學當中應用奧爾夫音樂教育體系，著重對幼兒的個性發展與潛能重視起來，能有效提升鋼琴課程的教學質量。
一、奧爾夫音樂教育體系的原理
（一）將幼兒的創造性激發出來
由于幼兒的生活經驗非常少，同時想象力非常豐富，老師在進行鋼琴教學的過程中，需要提供給幼兒充分的創造力和表達空間，在合適的機會上對幼兒大力贊賞和鼓勵，逐漸培養出幼兒在音樂方面的創造性。比如，教師向學生表達一個場景，讓幼兒對這個場景做出理解并且進行即興表演，也可以用一些樂器進行即興演奏。引導幼兒積極地參與進教學活動中，全身心的投入到鋼琴學習中來，并且用身體語言和樂器將自身情感表達出來。
（二）與本土音樂相結合
奧爾夫音樂教育體系在世界上很多國家廣為流傳，還在幼兒音樂教學當中被廣泛應用，主要是因為奧爾夫音樂教育體系具有很大的開放性。在傳播奧爾夫音樂教育體系的過程中，與當地傳統民族音樂相結合，讓音樂變得更加通俗易懂，降低音樂的教學難度，所以奧爾夫音樂教育體系非常適用于學齡前兒童的音樂教育。比如我國引入奧爾夫音樂教育體系之后，把奧爾夫音樂和童謠、民歌結合在了一起，讓幼兒對音樂教學產生更加深刻的理解。
二、在學前教育中運用奧爾夫音樂教育體系進行鋼琴教學
（一）節奏教學
幼兒的鋼琴教學初級階段，對音樂的感知全都來自樂譜的節奏。音樂節奏是音樂的核心，也是音樂的基礎教學內容之一。鋼琴曲譜節奏感強，則能將幼兒的想象力充分激發出來，并且對曲譜的記憶也會更加準確，提升兒童的學習積極性。奧爾夫音樂教育體系將節奏教學分為兩方面：第一種，聲勢教學，把身體當做樂器以特定的動作和聲響來培養幼兒的節奏感。第二種，語言教學，讓幼兒朗讀一段歌詞，或是唱一段歌曲，先對歌曲產生大概認識，然后老師再唱一遍，能很大程度上降低學習難度。
（二）演奏藝術教學
鋼琴學習對于兒童來說學習難度較高，所以在教學過程中鋼琴教學比其他樂器更受重視。傳統鋼琴教學當中，教師會讓幼兒對演奏步驟死記硬背，這對幼兒來說是很大的學習壓力，對兒童的身心成長有很大影響。奧爾夫音樂教育體系更加注重幼兒對于音樂的體驗和感受，主要是將學生的學習主動性和能動性激發出來。奧爾夫音樂教育體系中要求，在鋼琴課堂教學中，需要動靜結合，讓學生有靈感上的啟發，將學生的想象力、創造力培養出來，在鋼琴演奏中將自己的思想表達出來。
（三）教學過程游戲化，提升音樂興趣
最好的教學方式就是孩子們一起游戲，在做游戲的時候，孩子們的天性能夠最大的發揮。年幼的小學生對游戲有著非常大的熱情和激情，他們會因為游戲而提起十二分的精神，全身心的投入進游戲之中。因此，假如能在進行小學音樂教學的過程中，把音樂教學課程融入游戲之中，讓孩子在喜歡的游戲環境中學習，在快樂玩耍的同時學習到音樂課程，這樣做能非常高效的讓學生參與學習課程中來，讓學生能有非常高的學習熱情和積極性。
三、遵從幼兒的音樂成長發展
學前音樂教育要根據學生的自身特點，再加上教育自身的性質聯合決定。在進行學前音樂的教學時，要能維持學生的整體情緒在較高狀態，保持適度的興奮進行音樂教學，這需要教師有足夠高的教學素養。
（一）將幼兒對于音樂的創造能力完全激發出來
我國的素質教育規定了，要在教育的過程中對學生的創造力進行有效開發和挖掘。據有關研究，孩子成長到4歲就可以獲得一半智力，剩下的一半一直到17歲逐漸獲得。由此可知，在幼兒時期對于孩子的創造性教育是至關重要的。音樂中有很強的創造性，這對于幼兒來說能夠獲得很多想象空間和創造思維，兒童也能從音樂中獲取到各種信息。因此在進行學前教育的時候，應該充分利用兒童的這個思維特點，將其利用到教學活動中，比如在游戲中加入音樂元素，讓兒童在玩耍的同時對音樂也進行了學習，在學習過程中進行了有效的思考。
（二）對家長提出要求，配合幼兒對音樂的學習
多數家長并沒有重視孩子在音樂方面的培養，在家庭中對培養幼兒的音樂水平需要做到以下幾點：首先家長要主動培養幼兒聽音樂的習慣，營造出良好的環境供孩子進行音樂學習；其次，為孩子創建優良的藝術氛圍，平時可以帶孩子去參加一些音樂會、兒童劇之類的節目，讓孩子在音樂氛圍中生成對音樂的興趣；最后，找到多種多樣的音樂素材，對孩子的音樂識別能力進行鍛煉，讓孩子能夠將自身的音樂能力展現出來，來提升兒童對音樂的感知力。
（三）對幼兒音樂課程進行改進提高
教師在進行學前音樂教育時，在提升幼兒音樂課堂教育的有效性同時，還應把合適的音樂素材融入到課程之中，這里就有很多音樂教學的課程設計在里面。對學前音樂課程提前做好設計工作，需要教師先了解到每一個孩子的目標和實際情況，使用各種方法讓兒童能一直朝目標前進?，F在很多學前音樂老師都是用這種方法進行課程設計，在每次課程設計的過程中，教師就像是裁判員和規則設計員，幼兒像是參長跑運動的運動員，幼兒在跑道上不斷奔跑，完成自己的目標，而老師這時候也有引導和帶領的作用，幫助學生完成老師所布置的任務。
四、結語
將奧爾夫音樂教育體系引入到中國教育當中，再經過了長時間的實踐與推廣，現在已經能很好地適應兒童音樂學習的需求，并且讓幼兒在學習音樂時更加得心應手。鋼琴老師也應該更好的掌握幼兒的生理和心理特點，再結合長期的教學經驗，對鋼琴課堂教學的手段和方法進行不斷地優化創新，為幼兒打造出良好地學習環境，將幼兒的創造性思維更好的激發出來，為學生將來專業的鋼琴學習打下堅實的基礎。
參考文獻：
[1]朱飛業.奧爾夫音樂教育思想對高職院校公共音樂鑒賞課程的教學啟示——以久石讓《在武道館與宮崎駿一起的25年》音樂會作品為例[J].陜西教育，2016（11）：136-137.
[2]宋新谷,李紅倩.奧爾夫音樂教學法在學前音樂教育中的應用研究——以江西省萍鄉市城區為例[J].中國校外教育，2013（03）：107-108.
[3]王旭冉,盧洪波.論音樂教育在學前教育專業中的拓展——以內蒙古自治區學前教育的供需結構為基礎[J].學前教育研究，2011（17）：154-155.
作者:盧璐 單位:新疆師范高等專科學校學前教育學院
第三篇:學前教育專業鋼琴教學問題與對策
摘要:《基礎教育課程改革綱要》指出:“要改革當前目標單一，過程僵化，公式機械的培養模式。”實用性在高等教育中占有特殊地位，從學前教育專業來講，是向社會輸送本專業的合格師資。鋼琴課是學前教育專業學生就業及發展的專業必修課程，主要培養學生職業技能并以此突出其職業化的特征。
關鍵詞:學前教育;鋼琴;技能
《幼兒園教育指導綱要(試行)》中對藝術的要求———“豐富幼兒的情感，培養初步的感受美、表現美的情趣和能力。目標:(1)能初步感受環境、生活和藝術中的美。(2)喜歡藝術活動，能用自己喜歡的方式大膽地表現自己的感受與體驗。(3)樂于與同伴一起娛樂、表演、創作。”鋼琴是幼兒園實施藝術教育的重要途徑。因此許多幼兒園與幼兒教育機構對教師的音樂實踐能力提出了高要求。鋼琴課作為學前教育專業學生今后就業及發展的專業必修課程，主要培養學前教育專業學生職業技能并以此突出其職業化的特征。鋼琴課是黑龍江生態工程職業學院學前教育專業的必修課，在學前教育專業所有課程之中是最為重要的專業主干課程，其教學內容是學前教育專業教學改革的重要部分?！痘A教育課程改革綱要》指出:“要改革當前目標單一，過程僵化，公式機械的培養模式。”實用性在高等教育中占有特殊地位，從學前教育專業來講，是向社會輸送本專業的合格師資。學院學前教育專業自2015年設置以來已經招收兩屆學生，在兩年的教學實踐中遇到一些實際問題并探討出了解決問題的方法。
一、學生音樂基礎薄弱
目前學院學前教育專業招生主要依據學生高考文化課的成績，沒有進行音樂方面的考試。大多數學生沒有接受過任何音樂方面的學習與訓練，聲樂、鍵盤、舞蹈以及理論知識技能水平幾乎是零，對高職階段學生音樂技能的培養帶來了很大的難度。由于學生沒有任何音樂基礎，所以學習起來帶有畏懼感，情緒低落。要通過兩年在校學習與一年實習，達到掌握從事幼教所必需的綜合音樂應用能力對教師與學生來說都是一項艱巨的任務。所以新一屆學生應進行高考前的音樂專業課考試，對有音樂基礎的學生優先錄取，提高生源的音樂基礎水平。對于在校學生，專業教師可以引導他們欣賞與音樂有關的音頻、視頻，組織學生到音樂廳欣賞交響樂、音樂劇、舞劇，向學生推薦閱讀有關音樂家的書籍，了解具體音樂作品背后的故事，接受藝術的熏陶。
二、音樂理論與鋼琴實踐結合不緊密
學前教育專業的學生之前沒有接受過任何音樂技能的訓練，所以對音樂理論學習更加困難。因此，可以把樂理學習的難度相應降低，達到對幼兒歌曲彈唱和伴奏時的簡單編配即可。單獨學習樂理時，學生頭腦里沒有構建具體鍵盤的形象，學習起來還是抽象地把樂理融入鋼琴課程中，例如在學習《四季歌》時，左手需要配以伴奏，如果聯系之前講到的樂理知識和弦及轉位，教師就可以通過再次講解、范奏，直觀形象地把樂理知識自然融入鋼琴彈奏中，使學生在第一時間得到練習和教師指導，達到快速、實用、運用自如的效果。這樣，單純的理論知識運用到具體的彈奏歌曲之中，學生聽到通過自己學習的樂理知識與鋼琴彈奏相結合的樂曲，就會有直觀的視聽效果，對學習會產生濃厚的興趣。
三、學生對課后練琴重視不夠
鋼琴課由兩部分組成:課上學習和課后練習。只有課上掌握學習內容和課后熟練，才能有好的教學效果。在教學中發現，學生在課堂上都能夠理解掌握新知識的彈奏方法，只是不熟而已。但是，課堂的時間畢竟是有限的，教師既要帶領學生對上一次的內容進行復習，又要講授新知識，還要指導學生實踐彈奏。因此，課后練習很重要。冰凍三尺非一日之寒，長期高效地進行課后練習彈奏，才能熟能生巧。而且練習的方法不同，其效果也截然不同。學生練琴時應掌握以下幾個重要環節:一是慢練:(1)確定指法;(2)確定分句;(3)確定基本動作的走向;(4)確定困難片段的彈奏方法。二是分解細部練習:(1)分手練習;(2)分句練習;(3)分聲部練習。三是把感覺連順。課后練習時，可以分組練習，幾人一組，由一名組長掌握每次練習的情況;同學之間可以互相學習，相互監督;教師可以把平時練琴的情況計入鋼琴課成績中。
四、學生對讀譜的重要性認識不足
樂譜是符號、圖形，是視覺不是聲音，如何把看到的樂譜變成聲音甚至音樂，唯一的途徑就是唱譜。通過唱譜才能真正把符號變成聲音，而演奏鋼琴是把已唱會的“內心音樂”提取出來，變成特定的樂器聲音，再通過耳朵的辨別、糾正，形成好的音樂。因此，唱譜好比安裝軟件，在演奏時打開軟件。如果不唱譜，直接從樂譜到演奏樂器的過程，其實心里是沒有音樂的，或者音樂沒有真正深入內心。樂譜是作曲家留給人類的“公開信”，樂譜上記載著作曲家希望傳遞給他人的全部信息。彈奏新的、不熟悉的樂譜，是一個由陌生到精通的過程。養成良好的讀譜習慣可以使學生具備閱讀樂譜的能力，可以在“閱讀”過程中發現演奏中所不易感覺的問題。因此，在“動手”彈奏之前要認真讀譜且要把這一行之有效的手段貫穿于彈奏的始終。
五、存在膽怯心理，不愿表達與展示
對于沒有專業基礎的學生來說，在眾人面前彈奏確實是一種考驗，也是需要一定勇氣的。學生有害羞心理，怕在老師和同學面前彈奏出錯，或者擔心不如其他同學彈得好，也是一種正?，F象。教師應讓學生明白彈奏就是要在眾人面前展示的道理。要循循善誘地正確引導學生，先從簡單熟練的樂曲開始讓學生進行展示，然后進行針對性地指導與點評，教師要有耐心，啟發學生把優點放大，對不足的地方加強練習。例如，《拜厄鋼琴基本教程》第80條、第88條都是節奏感明顯、旋律歡快的練習曲，其中的裝飾音、附點八分音符與十六分音符的結合，需要描述詳細，讓學生體會、理解，指導學生進行節奏訓練和讀譜的練習，最后落實在鍵盤的彈奏上。這樣，學生就會克服不足，增強學習的自信心，從而愿意表達與展示。
六、學生對鋼琴課程學習目標不明確
對于學前教育專業的學生來說，所學課程的五大領域中鋼琴與彈唱是特長專業課，更是必修課程，也是音樂素質養成教育，是幼教工作中日常授課和藝術啟蒙素質培養最重要的技能。經過學習，能夠提高學生對音樂作品的鑒賞能力與審美水平。具備彈唱能力是高職學前教育專業鋼琴課程的教學目標之一，可以為日后的幼教工作打下堅實的基礎。同時也為學前教育專業領域培養和儲備高素質、高水平的人才隊伍。學前教育是基礎教育的基礎，對鞏固義務教育的成果，提高義務教育的質量和提高國民素質具有重要意義，是培養德、智、體全面發展，具有一定教育專長，具有一定的演唱、演奏等音樂技能和健康的藝術審美觀點以及藝術欣賞和藝術表現能力，能夠適應學前教育事業發展需要的幼兒園音樂教師的重要途經。
參考文獻:
［1］夏志剛．幼兒教師鋼琴基礎［M］．上海:復旦大學出版社，2014．
［2］陳云華，潘如儀．鋼琴即興彈唱教程［M］．上海:復旦大學出版社，2015．
［3］杜悅艷．學前教育鋼琴基礎課程［M］．南京:江蘇教育出版社，2013．
［4］孫冬梅．兒童歌曲伴奏與彈唱教程［M］．北京:中國出版集團現代出版社，2012．
［5］趙曉生．鋼琴演奏之道［M］．上海:世界圖書出版公司，1999．
［6］人民音樂出版社編輯部．拜厄鋼琴基本教程［M］．北京:人民音樂出版社，2004．
作者:陳天怡 單位:黑龍江生態工程職業學院
第四篇:高職院校學前教育專業鋼琴教學探討
〔摘要〕本文立足于高職院校學前教育專業中鋼琴課程的特殊性，試從教學方法、教學內容、教學形式三個方面對高職學前專業鋼琴課程教學情況進行探析，以期找尋到高職院校學前教育專業教學的科學策略。
〔關鍵詞〕高職院校;學前教育;鋼琴教學
有別于其他教育階段或教育模式，高職院校中的學前教育呈現出職業技能導向與師范專業屬性的復合特征。學前教育專業中的鋼琴課程，作為該專業下設的一門必修課程，也因此被賦予了普通鋼琴課程之外的其他教學重點與難點：一方面，如一些學者所言:“高職音樂教育教學的培養目標是“適應社會市場需求的實用型、技能型音樂人才”①，高職教育背景下的鋼琴課程應適當將學生中的鋼琴演奏能力及利用鋼琴演奏技能輔助教學的能力納入教學目標考量當中；另一方面，師范類專業背景下的鋼琴課程，亦要求學生在相對有限的時間內掌握相當的音樂通識與理論知識。作為高等職業院校中的音樂專任教師，筆者認為，正是高職院校學前教育專業的特殊性決定了該背景下的鋼琴課程教學應有別于傳統，即在培養學生的音樂綜合素質與某項專業技能水平間達到平衡。筆者將試從教學方法、教學內容、課程形式三個方面詳述。
一、教學方法
古諺有“因材施教”，教學方法的討論離不開學生群體和教學實際狀況。就筆者所就職的院校而言，高職學前教育學生大體分為兩大類。一類為“三年制學生”，此類學生通過高考進入本校，接受三年教育考核合格即授大專文憑。另一類為“五年制學生”，該類學生通過中考進入本校，接受五年教育考核合格后授大專文憑。筆者目前任教的2014級學前教育五年制班級，開課時間為四年半，學生來自全國各地，多數是初次接觸鋼琴，入校前缺乏音樂基礎，音樂理論知識亦是空白。針對以上情況，單以教師講授示范、學生模仿彈奏的傳統教學方法難以較好地達到教學目的，而應將傳統教學與其他教學方法相結合。如在節奏節拍的學習中，筆者引入德國奧爾夫教學法中的聲勢教學，讓學生掌握和彈奏各類節奏型。在此基礎上，筆者鼓勵學生模仿各種動物的叫聲來編配節奏，將學生按組分配，將團隊編配的節奏進行自由組合，構成節奏即興創編。通過變被動接收為主動接受，學生往往能將知識點掌握好。此外，筆者重視課余的技能練習。在新課教學之前布置學習任務單，由學生自行查找相關音樂知識，或以學習小組為單位進行彈奏練習。個別學生有疑處可通過小組幫助解惑。遇到普遍問題，由小組整理后，派代表在課堂上提出。教師根據學生完成任務單的情況，將多數同學都不懂的知識點重點講解示范。筆者以為在基礎的教學之余，高職院校學前教育課程應圍繞模擬幼兒園的真實教學來開展。通過模擬畢業后的教學實際，除培養學生在鋼琴基本彈奏和即興伴奏技能之外，還要培養學生將所學知識靈活運用于幼兒園實際教學的綜合能力。
二、教學內容
某種程度上而言，一門課程的教學內容往往由教學目標決定。高職學前專業培養的是幼兒園老師，而在幼兒園的實際工作中，鋼琴并不是一門單獨的課程，更多情況下是與歌唱、律動、音樂游戲、各類活動融合在一起的教學手段。因此學前專業鋼琴課程的教學內容不能僅強調培養鋼琴彈奏技巧，更應輔以幼兒歌曲彈唱、兒歌即興伴奏、鋼琴教學法等方面的訓練內容。鋼琴的學習離不開樂理通識的掌握。過分強調鋼琴彈奏，忽視學生識譜訓練，不利用學生的長遠發展，也只有從譜面知識開始學習，才能系統地了解鋼琴彈奏技法，也進一步深化了學生對音樂的理解。筆者在入校學生的第一二學年教學中，多以引起學生對鋼琴的興趣為出發點，以樂理、鋼琴彈奏的基本知識為主，擇取結構規整、音符節奏簡單的練習曲，旋律優美的樂曲，讓學生邊彈邊唱，從識譜、坐姿、觸鍵方法、彈奏手型、基本彈奏方法（連奏、斷奏、跳音等）等各個基礎方面對學生嚴格要求。第三學年的學生已具備一定樂理視唱練耳鋼琴彈奏的基礎?？紤]到幼兒園的教學實際中，兒歌作品多只有旋律，并無配伴奏的情況，筆者在鋼琴基本彈奏的教學內容外著重增添即興伴奏部分。此階段筆者選用幼兒鋼琴作品和兒歌讓學生進行彈奏訓練，教學重點多放在以下幾方面：1、各類大小調音階、琶音、和弦；2、伴奏音型（全分解、半分解、柱式和弦等）；3、和弦級數的選配（IIVV）；4、移調能力、自彈自唱能力；5、歌曲風格的分析等。鑒于第四學年的學生已有一定的鋼琴彈奏與即興伴奏基礎，筆者加入了幼兒園教學工作內容，在教授學生彈奏兒歌作品的同時，引導學生將其與教學模擬結合，讓學生明白如何針對不同年齡階段的幼兒特點進行教學，如何應對課堂上發生的意外狀況等等。以上教學內容的安排，能讓學生在課堂中模擬進行教學實踐，掌握一些幼兒園工作中必備的職業技能。
三、課程形式
高職學前專業的學生課程繁雜，課余鋼琴練習的時間相對緊張，這就要求學生合理利用上課時間，將學習與練習相結合。筆者所在高職院校中的鋼琴課程采用集體教學模式，每班學生約50名，教學場地多安排在電鋼琴房。在課堂中，筆者遵循“教師指引，學生主動”原則，將集中授課、小組協作、針對指導幾種形式相結合。（一）集中授課。筆者通過教學課件，將課程的主要內容與知識點明確傳導到學生，將音樂理論知識、彈奏技巧、兒歌伴奏知識等以教師講授的方式灌輸給學生，同時利用教室多媒體的優勢，進行重難點的彈奏示范。待多數學生均對示范明晰無誤后，由學生齊奏練習，在培養學生穩定節奏感的同時又鍛煉學生的音樂聽覺。集體課筆者會視情況請學生上臺演奏，引導學生認真傾聽，鼓勵學生就手型、指法、節奏節拍、音樂表現等方面進行評價，以培養學生發現、分析和解決問題的能力，也讓學生在觀摩點評之余進行自我糾錯與提高。（二）小組協作。小組協作課旨在增強學生互助合作意識。學期伊始由學生自行分成學習小組，每組學生根據小組課的內容進行課堂討論與分工練習彈奏。小組當中由技能水平較高的學生充當助理教師，幫助教師指導其他學生，教師則在學生遇到疑難時，進行指導，以達到學生相互幫助，共同進步的目的。如在曲子的彈奏中，筆者要求一組中的兩位學生分彈左右手旋律（伴奏），兩人共同完成。學生在彈奏時須先各自練熟，配彈時需同時起拍，保持速度一致外還需互相傾聽對方的彈奏，較好地培養了學生的樂感和節奏感。在模擬幼兒園的環節中，學生也以小組為單位，創設幼兒園情景，將鋼琴課程與音樂、舞蹈、繪畫、語言等其他課程結合，進行分工協作。如模擬兒歌教學場景，部分學生模仿教師進行彈奏、教學，部分學生模仿幼兒唱歌或提問，部分學生創編舞蹈動作，部分學生編排情景劇、設計語言、準備道具。數組學生通力將幼兒園教學情景完整展示，學生、教師就彈、唱、跳、教等各方面進行自我評價與點評。通過模擬環境下的鋼琴學習，能夠讓學生模擬幼兒園的教學情景，將課堂知識與幼兒園的實際相結合。教師的角色也由此得以轉換：不再是單純的輸出源，而是作為引導者來調動學生積極性，培養學生協作意識。（三）針對指導。對于班級里程度相對高一些或低一些的學生，筆者會采取針對指導的方式。對程度相對較高的學生，筆者在一般的教學內容之外會增加難度稍大的鋼琴作品與伴奏配彈，以進一步提升學生的學習程度；對程度相對偏低的學生，筆者多會將上課內容進行分解或另選較簡單的兒歌讓其彈奏，讓學生提高自信，穩步提升。筆者通過個別指導的方式可以較好地讓不同程度的學生共同提高，在自己的學習掌握程度上得到相應發展。筆者在幾種課程模式上，制定了加分措施：學生若在課堂中積極踴躍、回課情況良好、和自己相比有進步或進行小組展示均可加分。通過幾種課程模式與加分措施的共同作用，筆者教授的高職學前專業學生在鋼琴課堂中取得了較好的學習效果。目前我院2014級五專學前教育專業大部分學生已具備一定鋼琴彈奏與即興伴奏能力，在幼兒園見習中，大部分學生也已能夠進行音樂教學。作為一名高職院校學前教育專業的鋼琴教師，應當根據幼兒園的實際工作要求對課堂內容作出相應調整，在注重培養學生的鋼琴彈奏、理論知識的同時強調實際操作與教學能力，運用多種教學方法、模式讓學生明晰本專業的培養目標，激發學生對學前鋼琴課程學習的主動性與自覺性，培養出一批適應幼兒園教學活動的幼兒教師。
參考文獻：
[1]劉紅.基于工作過程導向的高職學前教育專業音樂課程改革與實踐[J].當代職業教育，2012（7）.
[2]尹愛青音樂課程與教學論[Ml.長春:東北師范大學出版社，2006.
作者:魏悅 單位:吉安職業技術學院
