前言：尋找寫作靈感？中文期刊網用心挑選的新型教學理念下高校聲樂教學論文，希望能為您的閱讀和創作帶來靈感，歡迎大家閱讀并分享。
（一）因材施教觀
在聲樂教學過程中，每一個學生的基礎水平、性格興趣等不盡相同，所以在具體學習過程中的表現也會因人而異。倘若教師將所有的學生按照一個模式來培養，而從客觀上了忽視了這種差異性，就難以做到有針對性地培養。比如在當下的教學中，主要有一對一課和小組課兩種教學模式。一對一課中，教師會按照自己既定的教學思路按部就班地教學，學生只能跟隨教師的步伐前進。而集體課中，又因為學生人數眾多，所以只能采取共性培養的方式。這種對差異性、個性的忽視，顯然是難以獲得良好教學效果的。近年來，國際教育界紛紛倡導以人為本、因材施教、因勢利導等教育理念，意在使每一個學生都能得到有針對性的培養，并在此基礎上鼓勵其個性發揮，最終獲得屬于自己的真正收獲，而不是將教學視為一條流水線，將對學生的培養視為批量生產。所以在聲樂教學中，教師應該對每一個學生的情況做最全面了解，然后為其制定出最切合實際的培養方案。比如在教學中，有的學生性格上較為內向，且并不是十分自信，對此教師就可以為其布置一些情緒較為歡快、激烈的歌曲，通過對這類歌曲的演唱，能夠有效激發其歌唱熱情，并對后續的學習充滿信心。而有的學生自持嗓音條件較好，所以難免有一種驕傲的情緒，對此教師則可以讓他們適當演唱一些具有一定難度的作品，使其對自己當下的歌唱水平有更為直觀和清晰的認識。所以，因人而異的聲樂教學觀是極為重要的，民族聲樂界出現于20世紀80年代的“千人一面”和“千人一聲”的局面，從根本上來說就是對因材施教的忽視。所以要求教師在對學生進行全面了解的前提下，力求為每一個學生制定出切合實際的培養方案，使學生得到最需要的幫助和引導。
（二）審美價值觀
新世紀后頒布的《中學音樂課程標準》中曾明確指出，要將審美作為中學音樂教育的核心理念。而這一理念同樣適用于高校聲樂教學。在之前的教學中，很多學生之所以對聲樂學習感到枯燥和乏味，一個很重要的原因就是將教學重點放到了聲樂知識和技能的掌握上，而忽視了聲樂這門學科特有的審美價值。從另一個角度來說，聲樂知識和技能的掌握是教學的一個重要目標，而學生審美能力、審美素養的提升，更是聲樂教學的終極目標。所以教師應盡快轉變之前的片面認識，將審美貫穿于教學的始終。具體到教學中，首先，是引導學生認識和體驗作品中的審美。因為每一部聲樂作品都是創作者和演唱者情感的凝結，集中代表著他們的某一種認識和感受。比如《在希望的田野上》，就是作者有感于改革開放后承包到戶這一重大舉措而做的，這一政策實施后，全國各地的農村都是一片繁榮和豐收的景象。而作為演唱者來說，要通過對這種背景的了解，獲得與作者一致的審美體驗，從而為有感情地演唱打下良好的基礎。其次，是引導學生體驗演唱者是如何表現審美的。即便是面對同一首作品，不同的演唱者也會給我們不同的審美感受，這就是一種個性審美的表達。比如劉和剛在演唱《父親》時，禁不住潸然淚下，獲得了情感和技巧的高度統一，這就是他高超的處理方式。如果教師在演唱前后，能夠始終以審美的目光引導學生認識和體驗作品，就可以從本質上激發其學習的主動性，真正將“要我唱”變為“我要唱”，且學習效果也是高效的。
（三）舞臺實踐觀
聲樂從本質上來說，就是一門實踐的藝術。能夠在舞臺上從容大方地歌唱，是每一個聲樂專業學生所應該具備的基本素質和能力。但是長期以來，聲樂專業學生的實踐能力普遍有缺失，表現為理論強而實踐弱，對于一些聲樂理論知識能夠掌握得十分熟練，在課下的演唱中也能發揮出較高的水平，但是一到了真正的舞臺演唱時，則表現得十分緊張和生澀，甚至連正常的演唱都難以保證。而之所以會出現這一狀況，與教師對實踐環節的忽視是分不開的。在日常教學中，無論是一對一課還是集體課，都是教師講述加示范，學生在課下進行練習，看似是一個有條不紊的過程，卻忽視了學生的實踐。學生既沒有實踐的意識，也沒有實踐的機會，所以在舞臺表演中表現出緊張和生澀也就不足為奇了。在下一步的教學中，應該對該環節有足夠的重視，同時采用多種方式和方法進行完善。比如每一個教師都要帶多名學生，對此教師就可以定期舉辦一些內部的演唱會，要求每一個學生都要上臺演唱，臺下的教師和觀眾則是評委。演唱完畢后，再由教師做出點評，并將成績列入最終評價中。又比如可以召開一些觀摩會，既可以觀看一些聲樂表演活動，也可以是聲樂演唱的影音資料，并在觀摩完后舉辦專題的研討會，分析演唱者在表演方面的得與失，以及可以從中獲得怎樣的啟示和借鑒等。此外，教師還可以充分利用個人關系，在校內外為學生爭取到更多的舞臺實踐機會，讓學生真正在實踐中不斷地磨練和豐富自己，為他們今后的就業打下一個良好的基礎。
（四）主動建構觀
建構主義理念是21世紀以來在全世界受到普遍好評和肯定的一種教學觀。其將整個學習過程視為一個學生主動建構的過程，即學生在教師的引導下自主自愿地學習，可謂是對傳統教學觀的一種顛覆。在該種理念的引導下，學生作為學習主體的地位被充分尊重，學生興趣和主動性也得到了前所未有的激發，最終獲得了學習質量的提升。這是一種科學的教學觀，理應得到廣大聲樂教師的充分重視。具體來說，首先，要尊重學生的主體性地位。建構主義理論認為，沒有絕對正確的知識，只有不同的理解。特別是對于聲樂學習來說，很多時候也是仁者見仁智者見智的。所以，在教學中要真正關注學生的學習意愿、學習感受、學習習慣等，真正將學生視為學習的主體。比如有的學生喜歡演唱一些通俗歌曲，只要能有助于學生演唱能力和素質的提升，教師就完全可以滿足他們的學習意愿。相對于掌握某一個歌唱技巧和能夠演唱哪首歌曲來說，這種興趣和熱愛才更加值得關注和支持。其次，是要注重師生之間的合作。建構主義理論認為，教師并不是教學的主導者，而是學生學習的合作者，應該以引導的方式，帶領著學生去主動探索和建構。比如一場小型音樂會的舉辦，教師只需做出大致要求即可，然后全權交給學生去處理，從作品的選擇到人員選定，從舞臺布置到后勤保障，全部由學生來完成，教師只是在學生遇到難以解決的困難時才出手相助。一場活動下來，能夠讓學生多方面的素質和能力得到提升。最后，是對教學方法的變革。傳統的聲樂教學中，所采用的都是講述式教學法，即教師按照教學大綱的要求，利用自己的教學經驗，將知識和技能講給學生聽。在這個過程中，學生幾乎是沒有發言權的，對知識的建構也就無從談起。對此教師應該對這種傳統的教學方法進行變革，采用對話式教學法、討論式教學法等，給學生以更多的表達機會，引導他們樂于建構，主動建構。
二、結語
綜上所述，觀念是行動的先導，所以觀念的正確、科學與否，將會對教學產生重要的影響。受到歷史等多種原因的影響，之前的高校聲樂教學中，教學觀念是較為落后和單一的，既不利于教學質量的提升，也不利于學生的全面發展。所以要求教師要主動學習和探索，將一些先進、科學的理念運用于教學中。本文也正是從這一目的出發，對其進行了分析，希望能夠給更多的聲樂教師以啟示和借鑒。
作者：井艷紅 單位：鄭州大學西亞斯國際學院歌劇音樂劇學院
