前言：尋找寫作靈感？中文期刊網用心挑選的高職院校聲樂教學論文3篇，希望能為您的閱讀和創作帶來靈感，歡迎大家閱讀并分享。
第一篇
一、高職聲樂教學要注重表達感情
（一）注重情感表達
要創設有利于培養學生感情的教學環境。教師在課堂上除要盡量營造輕松、愉快的氛圍，讓學生敢于表現自己。此外，適當地穿插朗誦訓練，對學生情感的培養也有積極意義。不論多么高超的發聲技巧都是為表達音樂情感而存在的。只有表達出了作品中所蘊含的情感，才是真正感動人心的表演。情感教育是教師在教學過程中最應該注重的。只有幫助學生挖掘歌曲內在的情感，才可以使學生了解到歌曲的情感，把握作者想通過音樂傳遞給人們的音樂理念或者主題思想。只有在把握了作者的創作意圖之后，才可以更好地予以詮釋，甚至進行二度創作。例如在演繹愛國歌曲時，教師不能僅僅只告訴學生“這是愛國歌曲，你們要唱出對祖國的愛”。這樣的述說太過于空泛，學生完全沒有辦法領悟。教師應該講述歌曲背后的故事，以及作者的相關經歷。當學生了解了這些以后，就可以更好地將自己代入到音樂的情景。
（二）重視情感認同
情感認同是高職聲樂教學最基本的要求。舉例來說，人們在聽民間歌唱家的演繹時，會覺得格外受到震動。民間歌唱家們讓人感動的原因不僅是因為他們的音樂出自天然，更是因為他們在歌唱的時候，并沒有刻意炫耀技巧，而是樸實地表達自己的內心感受。他們的音樂是抒發自己內心的情感，人們在聽的過程中不由自主地讓他們帶入到歌曲的情境中，從而領略到音樂的美。人們常說聽音樂時，聽到潸然淚下，心靈受到震撼，很多情況下是因為表演者通過體態、表情等恰如其分地演繹了歌曲的思想感情。那么表演者如何恰如其分地進行表演？這就要求教師在教學過程中應該注意，對學生進行情感認同教育。表演者在傳達作者思想感情的過程中應該首先認同作者的感情。只有做到了心理上的認同，才能在歌曲演繹的過程中具備生動表達的能力。在指導學生用真情實感演唱的過程中，要提示學生根據歌曲表達的情感，采用不同的聲音色調，聲隨情走，聲情并茂，情托聲，聲含情，提高學生的情感認同意識。教師在教學過程中開展情感認同教育，首先應該注重學生自己的演唱體驗。要鼓勵學生說出自己對歌曲的理解，讓他們自己領略歌曲的情感內涵。教師不要過早地將相關演繹的結論拋出來，也不要過早地將一些歌唱家的經驗告訴學生，而是要用引導的方式，帶領學生逐漸領悟到情感和技巧結合的美妙之處。這種教學方法在初期或許會有一定的難度，因為它對學生的領悟力和主動思考的能力要求較高。但是另一方面來說，長期進行類似的鍛煉可以很好地幫助學生提高領悟能力，培養獨立思考的能力。
二、文化認同與發聲技巧學習同等重要
（一）要立足文化
音樂演繹的立足點是歌曲所蘊含的深厚文化。作者在創作過程中的文化表達一方面顯示了其個人素養，另一方面體現了其情感來源。教師應幫助學生“知其然更要知其所以然”。“知其然”就是前文所述的，注重情感表達和注重情感認同；而“知其所以然”則是文化認同。學生因為個人情感、經歷的局限性，即使了解了作者的情感，也很難深切地表達。只有從文化的角度挖掘作者情感的基礎，才可以更好地掌握作者的創作意圖，才能將情感的演繹表現得自然而真實。文化是歌曲得以流傳的內在原因，學生只有通過文化認同才可以進行到歌曲的內在世界。教師要注重從文化的角度對聲樂教學進行研究與實踐。要做到熱愛學生，關心學生，為人師表，嚴于律己，由里及表，言行一致，要具有較高的人格魅力，在行動中樹立威信。通過互動，拉近師生距離，密切師生關系，激發學生學習聲樂的興趣，提高學習的自主性，從而提高教學質量。文化的教育并不是一朝一夕就能完成的，這是一項長期而艱苦的工作。教師在教學過程中同時還應注重提高學生的綜合素質。以《黃河大合唱》為例，在傳統教學中，學生只是簡單地知道這是一首愛國歌曲，理解作曲家的個人才華。在這一過程中，學生往往單純追求聲音的技巧而忽略了情感的表達。因此教師在強調聲音的同時，要告訴學生《黃河大合唱》之所以呈現出氣勢磅礴的力量，一方面是因為作者個人的音樂能力，另一方面是由于當時的時代特征，此外還包括苦難的社會對作曲家的影響以及人民艱苦奮斗給予他的鼓勵。清晰而具體地闡釋音樂背后的故事，學生才能夠更清楚音樂的內涵，自然地形成文化認同。
（二）拓寬學生視野
學生的視野一方面包括對本專業知識的深入挖掘，另一方面也包括對其他專業或藝術門類的學習。首先，就本專業的知識而言，教師在教學過程中應該注意以某一知識為切入點，深入挖掘知識的內涵。教師在教學過程中不僅要幫助學生梳理文化背景，還應該幫助學生了解作者的人生經歷。這樣學生才可以更好地理解相關知識點。其次，教師還應該注意橫向拓展，注意與其他學科知識和藝術門類的結合，尤其是人文社科類的知識，可以幫助學生更好的理解作者作品中蘊含的情感來源。教師在教學過程中應該注意多領域學科知識的講授，不應局限于專業發聲技巧。現代音樂飽含著深厚的思想感情，尤其是其中的人文關懷，更加凸顯了音樂作品的內涵.教師在教學的過程中應該對此進行深入淺出的講解。
三、高職聲樂教學要遵循藝術共同性原則
聲樂作品具有濃厚的藝術性。給予聽眾以美的享受，就是運用合適的手段，做到藝術表現形式的融會貫通。高職聲樂教學應該遵循藝術共同性的原則。這里的藝術共同性主要是指作品的不同部分均具有藝術性。在聲樂作品中，不僅旋律具有鮮明的藝術性，歌詞同樣具有藝術性。正因為如此，教師在教學過程中應該幫助學生理解其中的差別。表演者對音樂的演繹其實就是一個進行二度創作的過程。在二度創作過程中，教師應該幫助學生理解音樂中的變化美，有步驟地分析歌曲，進行藝術的再創造。尤其是在演唱過程中，一定要注意表情、速度、強弱的對比。聲樂教學中遵循藝術共同性的原則比較難以掌握，教師可以先從教授學生分辨演繹作品的優劣開始。不同表演者演繹同一首作品，為什么會出現不同的效果？他們的優劣如何評判？教師應該從咬字等多方面幫助學生確立相應的評判標準。不同的歌曲應該采取相對應的藝術表現形式，不同藝術形式的選擇對于音樂作品的演繹同樣也存在影響。學生在分析總結的過程中，一方面鞏固了自己的專業知識，另一方面也充分領略到藝術的魅力。
四、總結
高職聲樂教學必須遵循發聲技能與情感相結合的教學方法，教師應該加強相關方面的研究以及實踐經驗的累積。音樂的魅力就在于通過旋律、歌詞以及演繹者的歌聲傳達情感，引起作者、演繹者和受眾之間的情感共鳴。另一方面，教師在教學中應該樹立文化認同與技巧學習同等重要的聲樂教學理念。文化是一切情感的源泉，做到了文化認同才能更好地理解作者的創作意圖，從而讓表達更加到位。教師在教學中還應注意藝術的共同性原則。表達手段恰當，可以收到事半功倍的效果。高職聲樂教學在聲音上、感情上的處理都存在很多的問題和矛盾，教師要學會在矛盾中抓關鍵，在對立中找平衡，培養學生懂得發聲技能與情感的相互關系，從而使聲樂教學達到最佳效果。
作者：于洲 單位：青島職業技術學院教育學院
第二篇
1什么是多媒體技術
1.1多媒體技術的特點
多媒體技術的特點非常之多，但是最主要和最普遍的還數以下幾條.（1）多媒體技術的信息載體多樣性.也就是它的信息媒體多樣性.（2）多媒體技術的實時性.多媒體技術的實時性是什么？實時性指的是它的聲音文.（3）件或者是圖像文件可以實時應對人們不同的需要來進行不同的變化.（4）多媒體技術的交互特性.多媒體技術的交互特性是指能夠對計算機內部所包含的多種信息加以整合或者是進行明確的區別，能夠使多媒體技術的用戶更方便快速的的掌握相關的信息.（5）多媒體技術的集成性.（6）多媒體技術的數字化.上面所提到的六種多媒體技術的特點是其最為基本的特點，除此之外還有三個綜合性更全面的特點.（1）多媒體技術所進行的是交互的工作而不是單向的工作，單向的工作是比較緩慢落后的，而現代多媒體技術的迅猛發展促進了多媒體技術的交互工作，現代多媒體技術是最全面的綜合的一種新型技術.（2）多媒體技術同樣能夠完成多媒體之間的信息的轉換，媒體的種類很多，但是多媒體技術的功能更為強大，它能夠對于媒體中所存在的信息進行安全有效的轉換.（3）多媒體技術可以進行網絡連結.在多媒體技術發展并不是十分完善的時候，與網絡進行連結還是不可能的事情，但是現代科技的大力發展，使得這種不可能變成了顯示，多媒體技術的網絡連結不僅僅停留在能夠進行連結的方面，還在不斷的追求著更加迅速與高效.
1.2多媒體技術的用途
多媒體技術強大的功能性決定了它廣泛的用途.多媒體技術是一種非常具有包容性的技術，它可以涵蓋的方面非常多.多媒體技術的出現與發展能夠使人們足不出戶就能上知天文下知地理，遠程教學，網上教育這都已經成為了現實.多媒體技術能夠對音頻，視頻，文本，圖像以及其他的各種元素進行較為詳細的歸類，多用于醫學，教育，人工智能，設計等行業.
2高校聲樂教學
高校的聲樂教學是在初高中聲樂教學基礎上所進行的一個更加系統全面的指導與完善，在初中與高中時期大多是以老師的示范來進行整個專業的了解與學習，但是能夠接觸到的其他更加豐富的元素還是不足的，雖然老師能夠進行范唱與糾正，但是能夠接觸到的相對專業的知識一般都是有老師來進行傳授，除此之外很少能再獲得其他知識來源.在進入到高校教學當中，這樣的模式顯然就不再適合了，因為在高校中無論是課程時間安排還是上課的人數上都有了比較大的變動，單純的知識傳授已經不能滿足強烈競爭的需要.所以在這樣的情況下，選擇一種能夠完善系統進行只是整合的工具進行教學就顯得尤為重要，也正是這樣的原因促進了多媒體技術在高校聲樂教學中的廣泛運用.
3多媒體技術在高校聲樂教學中的運用
在上文中已經提到了多媒體技術在整個社會生活中的一些用途，教育方面就位列其中，現在的很多學校都在運用多媒體技術進行教學，這樣的新型教學模式也是越來越受到老師的青睞，學生的歡迎.而高校作為我國層次更高的教育場所就更是應該大力的發展多媒體技術在教育教學中的運用.高校聲樂教學也許依然沿襲著一種傳統的教學模式，但是不能排除部分高校已經開始進行這種從傳統走向多媒體技術高端科學的一種轉變.當高校聲樂教學一旦開始進行轉變，就會使高校聲樂教學變得更加系統與完善，更加的豐富.多媒體技術可以進行多種知識，多種資源有效的綜合整合，所以比起傳統教學方式會顯得更完善也更能令人信服同時也能夠更加吸引學生.多媒體技術能夠整合文本，圖像，視頻，音頻等等多種因素為一體，這樣就使學生擺脫了傳統課堂的局限性，取而代之的是一種更加現場的，直觀的傳達方式.例如演唱會，一場好的演唱會不是普通學生能夠承擔的起的，但是為了更好的教學就必須使學生們接觸到這樣的表演，學生通常會因為各種原因無法進行現場的欣賞與學習，但是通過多媒體這種技術就能夠使得學生們更加直觀清晰的進行欣賞與學習.多媒體技術強大的功能可以使他具有分門別類的作用，多媒體技術能夠使老師在教學中針對每個同學不同的特征天賦進行相應的整合整理、進行因材施教.形成一種更加人性化的教學方式.
4多媒體技術在高校聲樂教學中的運用分析
多媒體技術在高校聲樂教學中的運用方面廣泛而豐富，但他也存在著獨有的局限性，事情的發展往往要從兩個方面入手進行研究.下面我們就針對多媒體技術在高校聲樂教學中的運用進行客觀的分析，從優勢，劣勢兩個方面進行求證.
4.1從優勢的方面來看
首先多媒體技術在高校聲樂教學中的運用是較為廣泛的，它的流行受到老師同學的一致青睞，它能夠更加直觀，更加形象的向同學們表達老師整理的知識，同時也能夠憑借它的幾大特點對各個方面的知識以及資源進行整合，使學生進行更加全面系統的學習與探究.這樣的教學方式省時省力，但是達到的效果卻不會打折扣，反而更能讓人容易接受.
4.2從劣勢的方面來看
多媒體技術在高校聲樂教學中也是有一定局限性，因為聲樂是一門集合著天賦與汗水的藝術學科.簡單的觀賞不能使學生的唱功的到進步，必須經過一番勤奮刻苦的練習，不停的提高自身的基礎條件才能夠更加完美的演繹一首作品.所以從這個方面出發，大量的多媒體技術的運用也并不是非常正確的，過于信息化平面化的知識會降低學生對于聲樂演唱等方面的積極性.這儼然是一種不足的表現.其實不論是正面的觀點還是反面的觀點，都只能說明，無論是哪種技術都會存在其特有的優勢與局限性，而我們所能做的就是借助新的手段對它進行更加深入的完善以及更加詳細和長遠的研究.多媒體技術在高校聲樂教學中的運用正是這種完善方式的體現，利用新文化，新知識，新科技手段進行無論是科研方面還是教育方面的創新，達到最為令人滿意的效果.
5結語
在以上文中，對于多媒體技術這種比較高端新型的技術在高校聲樂教學中所運用的方面進行一個大致的了解，能夠運用多媒體技術進行課程教授的高校聲樂教學因此而變得更加生動豐富與多元化.多媒體技術在高校聲樂教學中的運用方面所存在的優勢是一目了然的.但是與此同時在以上的研究中也不難多媒體技術還是存在一些不足之處的.這正是說明：高科技的創新技術并不是無可挑剔的，無論什么樣的技術都有它相對應的優勢以及劣勢.這就要求我們必須正確的態度看待這個問題，多媒體技術在高校聲樂教學中的運用是把雙刃劍，但是無論從積極的一面來進行研究還是從具有缺陷的一面進行研究，得到的結果就是其利大于弊，因為社會是在不斷的發展完善的，相應的，多媒體技術的明天也會更加明朗，多媒體技術的運用在高校中的聲樂教育方面占據有很大優勢，無論是作為教學者的角度還是學生的角度，它的存在都能夠使得雙方對于聲樂教學方面的需求得到極大的滿足.
作者：高萍萍 單位：安徽大學藝術與傳媒學院
第三篇
高職高專的學生入學基礎相對較差，以及學習接受能力比較弱，對聲樂發聲基礎理論知識了解甚少，經過各種實踐方式，我們采用的是聲樂集體課的教學方式。聲樂集體課的教學模式是對傳統聲樂課“一對一”的授課形式的補充，但是在培養聲樂方面的觀察力、理解力、表現力上，集體課要比“一對一”有優勢。在傳統的“一對一”的授課方式中，學生對聲樂知識及有關方面的知識的了解主要局限在個人在幾年聲樂課的感性知識上，而在集體課上，有時老師可以因人而宜地一個一個地進行授課，使學生們可以經常地互相觀察。針對學生中聲樂水平、藝術修養、接受能力等方面的差別與個性特點的不同，聲樂教學方法也就千差萬別，這就打開了學生們的眼界和思路，學生們通過互相看、互相聽，能了解到不同的嗓音條件。
聲樂集體課的教學對初學聲樂的學生更合適，利用聲樂集體課，系統地讓學生學習聲樂理論知識，初步了解人體的發聲器官和發聲原理，初步學會正確的唱歌呼吸方式和要領，再由淺入深逐步掌握歌唱的共鳴及歌唱的咬字吐字等基本技能的運用，最終實現教學大綱所規定的目標和要求。聲樂基礎課對加強基礎訓練和興趣培養有明顯優勢，通過集體課的教學，老師可按照由淺入深、循序漸進的原則，對發聲練習進行系統的訓練。并在訓練中讓學生篩選出適合自己的練習曲，選擇和背唱優秀的初級聲樂作品，為下一步的聲樂學習打下良好的基礎。聲樂集體課有利于師生相互學習和交流。在聲樂集體課上按照美聲、民族、通俗三種不同唱法來劃分小組交流，建立學生學習的音像檔案，定期組織學生觀看，通過對比和交流，幫助學生制定學習計劃和學習方向，這樣教學效果會更加明顯。
作為一名高職學院的聲樂教師，不僅要具有高尚的教師職業道德，具備扎實的基本功底以及實踐表演、即興伴奏、運用靈活多樣的教學手段和節目排練的能力，更要有因材施教的能力和較強的科研能力。好的聲樂表演者并不一定就能成為出色的聲樂教師。聲樂教師面對的是不同的學生，不同的學生會遇到不同的問題，這就需要每位聲樂教師能準確地找到問題并對癥下藥，迅速地幫助學生解決問題。在教學中要不斷探索，總結出不同的訓練手段，并將這些訓練手段運用到聲樂集體課的教學當中，與學生一起探索行之有效的學習方法。在多元化的信息時代中，網絡和多媒體的應用讓教學事半功倍。這可以使我們的教學直觀形象化、高度信息化、網絡互動化。把這個教學手段充分運用到聲樂集體課的教學當中，讓聲樂集體課的課堂變得更加生動、形象，更容易抓住學生學習的興趣點，引發學生深入學習的欲望。老師應與學生一起與時俱進，了解掌握最先進的學習方法。
作為一名高職高專的聲樂教師，要用高度的愛心和責任心，來積極探索和研究符合高職高專的聲樂教學方法，總結建立完善的教學理論、教學規律，并考證它的科學性和實用性，這也是每一位高職高專聲樂教學工作者的任務。在日常的工作中要不斷完善自我，提高自己，推動高職院校的聲樂教育發展。前方山高水長，我們已在路上。
作者：黃科 單位：山東傳媒職業學院
