前言：尋找寫作靈感？中文期刊網用心挑選的聲樂教學中學生審美能力培養淺談，希望能為您的閱讀和創作帶來靈感，歡迎大家閱讀并分享。
【摘要】聲樂作為音樂專業的基礎課程，通過教學的方式對學生進行審美教育，對學生審美能力的培養有著重大意義。但在近些年的音樂專業教育中，由于聲樂教學一味地學習技巧和理論，教學方式機械化，忽略了對學生審美能力的培養，導致學生審美意識薄弱，教學效率變低。因此，本文從聲樂審美能力的含義開始，逐步闡述審美能力的培養意義，最后落腳于聲樂教學過程中培養學生審美能力的教學方式，以便更好地說明聲樂教學中如何更加有效地培養學生的審美能力。
【關鍵詞】聲樂教學；學生；審美能力；培養
聲樂教學是一門藝術類的教學，可以陶冶人們的情操，給人們帶來美的感受。聲樂教學可以提高學生的聲樂演唱水平，更能培養學生的審美能力。因此，在聲樂教學中對學生進行審美意識的培養有重要的實踐意義。
一、聲樂審美能力
聲樂審美能力是學生在聲樂實踐活動中所展示的一種本質能力，是進行審美活動的基本保障和前提。在聲樂教學中，不論是演唱的過程還是欣賞的過程，審美能力都是非常重要的一種能力。在演唱過程中，審美能力的高低可能會影響聲樂活動的質量，因為演唱者會根據自身的審美能力對作品進行處理。因此，審美能力越強，對作品的解讀也會更加準確，藝術素養的內涵越豐富，歌唱的水平就會更高，更容易打動別人。在欣賞的時候，具備一定的審美能力，能夠在聽到美妙聲音的時候感同身受，甚至會發出贊嘆，獲得身心上的滿足，最終與演唱者達到情感上的共鳴。由此可見，聲樂作品在無形中培養了學生的審美意識，對學生的審美能力有著潛移默化的影響。審美能力的提高對學生的演唱能力有著重要的意義：第一，學生對聲音會有一個正確的觀點，通過感官上的分析，學生能夠掌握不同的細微變化，完美地表達自己的情感；第二，審美能力的提高可以豐富學生的視野，調動學生的生活經驗，讓學生能夠在反思的過程中產生不同的理解，更加形象地去表達歌曲中的情感。
二、審美能力的培養意義
在聲樂教學中，審美能力的培養能夠更好地提高學生的情感意志，讓學生不僅僅了解技巧，更從深處探析其意義。審美能力的培養有助于學生更加熟練地掌握聲樂的技巧，能夠更進一步理解聲樂中的細微表現，領悟到美的本質。因此，教師在聲樂教學中要有意識地指導學生體驗美，激發學生的學習熱情，理性認識審美的意義，從而在聲樂技巧上有所突破，提高自己的藝術造詣。
（一）加強聲樂教學與審美的聯系。音樂的本質是追求美，而聲樂作為音樂的一部分，其主要任務就包括審美能力的培養。聲樂具有藝術性和審美性的特點，需要教師在美學的引導下，讓學生從不同的角度展開對美的理解。聲樂教學能夠讓學生養成聆聽聲樂作品的習慣，更頻繁地欣賞音樂作品、談論音樂作品，對聲樂從陌生到熟悉、從膚淺到深刻，給學生創造良好的想象空間，讓學生認真思考作品中的藝術性，提高自身的審美能力。
（二）提高學生聲樂學習的效率。在聲樂教學中，最困難的部分是技術類的教學。學習的過程是通過教師的示范和學生的模仿完成的。在傳統的教學模式中，教師一味地灌輸理論和技巧，忽略學生的主導地位，導致學習的過程比較機械化，學習的氛圍變得枯燥。因此，在教學活動中，教師應多與學生進行互動，幫助學生樹立正確的審美觀念，讓學生的思維處于一種活躍的狀態，極大地提升學生的學習興趣。良好的聲樂教學環境讓學生能夠在有限的時間內盡可能地提升自己的審美意識，發揮自己的優點，讓學生能夠針對性地進行學習，對音樂產生有意義的思考。
（三）加強學生聲樂實踐的指導。在教學活動中，教師要求學生必須全面掌握歌唱的技巧，但是聲樂美的本質往往會被忽略。在過分強調發聲技術的時候，往往會忽視情感的表達，學生難以取得實質的進步。很多學生在演唱的表現上，有一種生硬和刻板的感覺，缺少演唱者該有的臺風和氣質，因此，即使學生具備足夠的演唱水平，也很難達到良好的表演效果，導致聲樂教學失去了該有的標準。因此，在聲樂教學中，培養學生的審美能力，會讓學生的歌唱水平更完整，情緒表達更加飽滿和豐富，產生更有意義的舞臺作品。
（四）強化聲樂教學的歷史意義。聲樂教學的目的是培養演唱者準確的演出情感。通過審美能力的培養，學生能夠更加形象地展示出藝術家創作的形象，將藝術意圖更好地傳遞給人們。培養優秀的聲樂學習者和表演者，也是我們創建文化繁榮國家的歷史責任。
三、聲樂教學中審美能力的培養方式
在聲樂教學中，利用不同的方式培養學生的審美能力，進一步強化聲樂教學中的審美意識和追求，能夠讓學生提高自己的審美能力，建立正確的審美觀念，實現學生的可持續發展。
（一）理解作品。聲樂教學的目的之一，就是為了更好地追求美并實現美，培養審美意識，有助于聲樂教學的開展。審美意識的培養是給予學生一定的音樂材料，讓學生能夠在美學上展開進一步的想象，提升學生欣賞聲樂作品的能力。培養學生的審美能力，才能更進一步提高學生對作品的認識，深化學生對美的認識，讓學生能夠在教師的帶領下，對作品進行反復回味和反思，掌握聲樂作品的內在意義。隨著時代的不斷發展，人們的審美在不斷發生變化，只有讓學生具備一定的審美意識，才能更好地指導聲樂教學，進一步提高審美能力的實際應用效果。在聲樂教學中，很多教師往往更加注重對聲樂演唱技巧的培養，卻會忽視聲樂藝術中的美。這就導致學生在學習的時候，關注的是歌唱的發聲等是否科學，沒有真正體會到作品的內涵和音樂的本質，導致聲樂教學效果難以得到進一步的提升。比如，在上課的時候，很多教師都不會強調審美意識的培養，而是注重歌曲練習中音色、音量等外在的表現，作品中的內在含義并沒有表達出來。但反之，教師在演唱的時候，若能夠反復強調歌曲的創作背景和時代，對人物和景色進行細致的分析，學生就能更好地獲得感悟和聯想，之后的演唱也能得到有效的強化。因此，只有通過審美意識的培養和教育，通過進一步的培養和引導，才能讓學生更加充分地展現自我的價值，真正地對美進行理解。聲樂教學是需要教師和學生互動的，既要從教師的角度出發，也要尊重學生的主體地位，讓學生獲得一定的反饋。進一步加強聲樂教學的審美意識，揭示了聲樂教學的本質。
（二）靈活把握教與學的關系。在聲樂教學中有兩個不可或缺的基本要素：教師和學生。因此，教的過程和學的過程是貫穿整個教學過程的，對學生審美能力的培養也同時存在于教與學的過程中，二者是一個相互依存、相互制約的關系，需要互相適應、互相理解，才能更好地培養學生的審美能力。很多學生認為聲樂學習需要名師的指點，以為通過名師的指導就能獲得一定的成長，但是卻忽略了個人的內在因素，過分地依賴教師而自己不去訓練是遠遠不夠的。只有正確地看待教師的教和學生的學之間的關系，處理好兩者之間的沖突和矛盾，才能更好地提高教學質量，讓聲樂教學保持良好的內在環境。在課堂中，教學活動都是由教師和學生一起完成的，為了更好地處理師生之間的關系，需要建立平等的觀念。第一，在日常的教學中，教師必須正確看待學生，用平等的態度和學生對話交流，不能讓學生感受到太大的壓力。在教學環節，教師可以鼓勵學生大膽地參與到課堂環境中，說出自己的看法和疑問。除此之外，教師和學生可以更友好地進行討論，讓師生情感更加和諧。第二，在任何場所，教師都要注重自己的一舉一動，以身作則，讓學生能夠以此為榜樣，尊重教師。第三，教師應該在課前設置相關的教學目標，若是學生能達到教師制定的目標，那么代表著現階段的教學取得了不錯的成績，教師就可以激勵學生，用一些物質等的獎勵，提高學生的興趣。只要在聲樂教學中有效地解決教和學之間的矛盾，解決現期存在的問題，就能更進一步促進聲樂教學的發展，更有效地培養學生的審美能力。
（三）建立正確的聲音觀念。聲音觀念指的是學生在學習的過程中，能夠對歌唱的形象進行審美方面的認知，建立正確的觀念，糾正不科學、不合理的發聲，提高聲音控制意識和能力。因此，這就要求學生必須具備良好的呼吸，在合理的呼吸基礎上建立科學的練習方式，進一步規范自己的發聲情況。首先，在教學中教師就要對學生錯誤的發聲進行糾正，這時糾正錯誤可以減少學生的心理負擔，讓學生能夠在輕松的環境中控制自己的聲帶，讓肌肉不會產生緊張的感覺。其次，在帶唱詞的發聲練習中，學生必須注重情感的表達，通過吐字咬字的過程，不斷糾正自己存在的問題，更進一步讓聽眾體會到歌曲的含義，感受到歌唱語言的力量。最后，還必須讓學生建立良好的演唱風格。在聲樂教學中，培養學生的審美能力，就要對演唱的風格進行研究，通過對聲音的研究，能夠更進一步發掘作品的內在意義，調整作品的某些演唱問題。
四、結語
綜上所述，聲樂教學的審美特征貫穿于整個教學過程中。因此，在教學中，教師就要有意識地培養學生的審美能力，通過對作品的理解，靈活把握教與學的關系，幫助學生建立正確的聲音觀念，從不同環節、不同角度展現聲樂內涵，讓學生能夠認識到聲樂的美，表達出歌曲的內在魅力。
參考文獻：
[1]韓淼.淺談聲樂教學中學生審美能力的培養[J].黃河之聲,2015,(16):37.
[2]朱順勇.淺析高中音樂聲樂教學中學生審美能力的培養[J].讀寫算:教育教學研究,2011,(44):206.
[3]張竹.淺談聲樂教學中情感與音樂審美能力的培養[J].文藝生活:中旬刊,2016,000(004):247.
[4]滕焱.聲樂教學中情感與音樂審美能力的培養策略探討[J].普洱學院學報,2019,035(001):132-133.
作者:馮明明 單位:山西應用科技學院音樂學院